学生美术课想象力培养

学生美术课想象力培养（精选12篇）

学生美术课想象力培养 第1篇

一、培养学生的形象想象能力

形象思维就是运用形象材料和表象,通过对表象的加工改造进行思维。形象思维能力的培养在基础教育阶段对青少年培养显得尤为重要。 培养和训练形象思维能力,主要措施包括: 一是培养观察力。通过绘画、写作、实验、活动课、观察日记等,丰富表象积累,大力培养学生的观察力。二是培养想象力。在素描、色彩、设计、图形等课程教学中,培养学生的再造想象、科学想象和创造想象的能力。三是培养空间想象力。在立体几何、 素描、速写及创作课中重点突出空间想象力的培养。

二、培养学生的直觉性想象能力

直觉是指并没经过一步一步的分析和推理,迅速而直接对问题的答案和事物的本质规律作出猜测和判断的思维。培养学生的直觉思维能力确实较难,需要长期努力,逐步积累,循序渐进。直觉思维实际上是逻辑思维的简化和浓缩。因此,要加强逻辑思维能力的培养,引导学生遇事爱动脑筋,学会快速思考,并鼓励学生大胆猜想,对较熟悉的事物直接作判断等, 应如此训练其直觉思维能力。

三、培养学生的发散性想象能力

发散思维就是让思想自由驰骋,对信息进行分析和组合,产生出大量可能的答案、设想或方案。培养发散思维能力包括三个方面: 一是培养思维的广阔性。要培养学生全面地看问题,善于从各种不同的角度来思考某一个问题。二是训练思维的灵活性。要使学生勤于思考、善于发现问题; 思维要敏捷、机灵; 思路要拓展、开阔; 转换角度要迅速、灵活、不拘泥、不死板。三是提高思维的变通性。教师的教学方法要多样化,经常随时变换。 学生的学习方法也要多样,灵活自如,交替使用,提高教与学的效率。

四、培养学生的联想性想象能力

联想思维法是根据事物之间都是具有接近、相似或相对的特点,进行由此及彼、由近及远、由表及里的一种思考问题的方法。联想思维要遵守三条法则: ( 1) 有接近才能联想。即联想的事物之间必须有某些方面的接近与联系,能在时间或空间上使人脑与外界刺激联系起来。( 2) 有相似才能联想。即联想事物对大脑产生刺激后,大脑能很快做出反映,回想起与同一刺激或环境相似之经验。( 3) 有对比才能联想。即大脑能想起与这一刺激完全相反的经验。在艺术的创作的过程中,联想与想象是记忆的提炼、升华、扩展和创造,而不是简单的再现。从这个过程中产生的一个设想导致另外一个设想或更多的设想,从而不断地创作出新的作品。

五、用文学作品激发想象

绘画与文字,同根孪生。古今中外许多优秀的文学名著,都能给学生一定的审美想象,让文学语言表现的形象呈现于读者想象的空间中,让文学作品中的对象在头脑中产生,达到再造想象的目的。如文学作品“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯。”一文中,就展示了生活中常见的、各具特征的九种自然景物,从上而下、由远及近,勾勒出三组颇具美学韵味的画面,艺术的再现了自然景物的立体美。 学生由此展天联想,想象当时作者的心境、生活的环境及历史背景。这些都能帮助学生展开想象,进行艺术创造。

日记是作文训练的有效途径,是文学的一种表现形式。绘画日记用图画配合文字,记录一天生活中经历的有意义和有趣的事情,表达对事物理解和感受,它融写生、记忆、想象、创作为一体,主观地、艺术化地反映现实生活,也较好地体现了绘画与文学的紧密联系。

六、积累生活素材促发灵感想象

所谓灵感,就是在思维过程中,在特殊精神状态下,突然产生的一种顿悟式的、飞跃的联想。在美术创作过程中,画者许多时候为寻找一个不落俗套的画面,或为捕捉一个理想的审美意象,苦思冥想,或苦心搜索而不能得。但在某种偶然的情况下,或在某种特殊的精神状态下,如思想高度集中,神经高度兴奋,想象高度活跃,他所苦心思索而求之不得的画面或意象,突然在内心涌现,于是茅塞顿开,豁然开朗。这正是: “众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。”灵感的偶然获得,是以学生的生活实践和艺术实践为基础的。丰富的审美经验、深厚的艺术修养和高超的艺术技巧是获得灵感的前提,而这些都离不开生活,生活是艺术创作的源泉。 大自然赋予了人类一切,也激发了人类的灵感。作为美术教师,要引导学生去观察生活、体验生活、认识生活,指导捕捉生活中最有表现力的一瞬间,从身边的人和事物中去寻找美、发现美、创造美。

凡高曾说: “想象确实是我们必须发展的才能,只有它能够使我们得以创造一种升华了的自然。”法国浪漫主义大师德拉克洛瓦也有精辟的描述: “当我们观察自然时,画面通过我们个人的想象力创造出来。”所以,在美术教育中,教师要通过挖掘、诱导、启发,使学生想象的翅膀能在广阔的艺术天空中翱翔。

在美术课教学中学生想象力的培养 第2篇

早在古希腊时代，亚里士多德指出：“想象力是发现、发明等一切创造活动的源泉”。孩子的想象力很丰富，基于平时对周围事物的细致观察，想象力是儿童绘画固不可少的属性，更是儿童画创作的重要成分。想象力源于见多识广，对周围事物和外部世界的认识和印象积累越多，就越会产生丰富的联想。当然，培养想象能力，最好的办法莫过于创设条件，教师只有根据学生的心理特点，结合教材内容，运用各种教学手段引学生入情入景，才能让他们插上美丽的翅膀，翱翔在想象的广阔天空里。引导学生观察社会、观察自然，扩大学生的知识面,教师应鼓励学生大胆想象，大胆表现，在尊重学生主观想法的前提下进行恰当的启发和引导，这样学生的个性才能得到充分发展，想象的源泉才不会枯竭和泯灭。“天高任鸟飞，海阔凭鱼跃”，小学生的想象力犹如一个尚未开发的宝藏。只要善于挖掘，就会找到取之不尽，用之不竭的宝藏；如果没有挖掘，那么就可能把宝藏埋没于地底。如何挖掘这些宝藏，发挥学生丰富的想象力呢？我尝试了以下几种方法：

一、以讲故事的形式启发学生的想象力

小学生对故事特别感兴趣，如果能够将教学内容融人故事中，学生就会学得轻松投入，如在上《可爱的鸟》这一课时．我先以故事的形式向学生介绍小鸟的生活习性，以激发兴趣和启发想：“这一天森林里可热闹了，因为鸟儿们要在这里举行竞技大赛呢！它们都看望将自己最拿手的技艺展示出来。夜莺的歌声最嘹亮了，所以它表演唱歌；燕子造的窝最坚固，它给大家表演造窝；啄木马是大树的好朋友，专给大树治病，它表演的是给大树捉虫。还有麻雀、喜鹊--它们都给大家表演各自最拿手的......”“同学们，你们听了这个故事，喜欢小鸟吗，(生：喜欢)，那我们一起来学画可爱的小鸟好吗?”(师示范画)引导学生掌握不同动态,学生掌握了鸟的基本画法后，我启发学生：“你们看课本中小朋友画的小鸟巧玲珑多生动有趣，他们有的画„„有的画„„，同学们，你们准备画鸟在干什么呢?”小朋友们一个个认真地思考起来，有的说：”我画小鸟造窝!”有的说：“我画小鸟在唱歌”’、“我画鸟妈妈给小小鸟喂食!”、“我画鸟儿在找吃的！”、我画.....他们一个个把手举得高高的，惟恐老师不叫自己。开始作画了，小朋友有的边画边手舞足蹈，有的在笑着自言自语，有的却表情严肃地画„„他们都沉醉在自己想象的天地里。

二、拟人化的表现也能发展想象力

小学生喜欢让静止的物体赋予生命，画的房子会飞，树会说话，这种拟人化的观察和表现，有助于发展学生的想象力。如在《我的太阳》一课中，先让学生在作业本上画太阳，使他们体会到画画的快乐。在画的过程中了解到太阳是由基本形--圆形和四周的光芒组成的。自由画完后观察讨论谁画的太阳最有趣，最美？为什么？从各个角度去想想太阳的变化，说出各自与众不同的想法。问：“大家想一想圆形能画什么人的脸？以拟人的角度来看？”有的学生说：“太阳像公公，笑眯眯的。” 有的学生说：“太阳像小丑。”有的学生说：“太阳像爸爸或是妈妈。”又问：“太阳光芒用直线画以外，还可用什么来代替？用四季变化来看，春天的太阳光芒像什么？”有的学生说：“像树叶，花环。”有的学生说生：“像一串水果，糖葫芦。”问：“早晨，中午，晚上的太阳又像什么？”再问：“除此外可以用点，线，面或其它图案的形式来表现太阳。” 师生一边讨论，我一边适当示范，对学生有一定帮助。教师通过启发谈话，让学生联想，想象出太阳的不同形象。教师应尊重学生的想法及观点,予以适当的启发和引导，促使学生想象力的发展。可通过以下绘画形式来完成:

1、添画，教师可以提供不完整的图画，让学生发挥想象，补充添加使其更具意义，表现出答案的多样性和趣味性，以达到培养兴趣、发展想象力目的。

2、续画，教师先开个头，让学生接着画下去，这不仅是形象构图的一种继续，而且是由浅入深的思维过程，同样能促使学生多向思维的发展，对小学生来说主要可以采用故事的形式进行续画。这种一个线头、多种结局手法，无疑培养了学生想象力和创造力。

通过命题画，让学生想象力得以充分发展，学生不再“教师画什么，我也画什么”，“教师怎么画，我也怎么画”地“依样画葫芦”，而是“八仙过海，各显神通”，以拥有独特见解为豪。实践证明：儿童命题画可以启迪智慧提高创造力，是观察、记忆、想象、创造等形象的思维过程。在指导作画的过程中，发现学生个性化较强的作品，引导学生运用适当的形式加以表现：如个别学生线条感较强的作业，可以运用重彩线描的形式表现；个别学生色块感强的作业可以运用色块关系进行描绘，从而增强儿童绘画作品的艺术渗透力。整个教学过程是对学生语言表达能力、记忆力、想象力、创造力等综合能力的培养，以达到素质化美术教育的要求。通过儿童命题画创作教学，能够启迪和开发学生的智力，促使学生更加心灵手巧、勇于想象、敢于创造。

三、借助范围引发学生的践想

在上《水中的鱼》这课时，我先出示一般的鱼的范围．并教学生掌握画法，学生创作时，在画好这些鱼的基础上，启发学生由这些一般的联想到特别的鱼：你还见过哪些漂亮的鱼，能将它画出来吗?再就是启发学生设计些生动有趣的情节：水中的鱼会有哪些有趣举动(跳水，嬉戏?追逐?„„发)?我们将它画出来是不是整幅画更加好看？最后是启发学声添加环境：水中还有哪些其它生物(筒单添加)?这样，由范围联想到其它形象，再由这些形象联想到一些有趣的情节及其环境，层层深入，不论是哪个层次的学生，都能掌握-定的画法，激发了学生的兴趣,活跃了思维，启发了想象。

四、以猜谜的方式启发想象

在教学过程中，以猜谜的形式引入新课，既能引起学生的学习兴趣，又能启发学生的想象，如在教画水果香蕉时，我先让学生猜一猜：今天我们要画一种水果，请同学们猜猜这是什么：黄全衣，包银条，中间弯弯两头翘儿十弟排一起，又象钉耙又象瓜。话音刚落，已有不少学生争着说：：“是香蕉”，由于这则谜语已形象地描述了香蕉的样子，再经过教师的范画，学生很容易就掌握了香蕉的画法。

五、联系生活实际，培养和发展学生的空间想象力

现实生活是丰富多彩的，而数学是抽象枯燥的，若不把两者联系起来，学生必然感到枯燥、乏味。对于小学生来讲，建立空间观念是较难的，必须借助于学生从生活中获取的大量感性材料才能进行。所以，在教学中要引导学生经常运用图形的特征去想象，解决生活中的各种实际问题，培养和发展他们的空间想象力。

六、创编故事情节，培养学生奇思怪想的能力

我们知道，学生的想象力越丰富，对知识的理解就越有创新。所以我们在教学中应充分利用一切可供想象的空间，挖掘发展想象力的因素，发展学生的想象力，拓宽学生的思维。因此，我在素描教学中作了大胆尝试：将素描枯燥无味的比例通过想象，改编成相关离奇的故事情节，引导学生从这个故事情节中所产生的某些结果出发，一步步地推想出导致这种结果的原因或必备的条件，从而找到解题的方法。

七、借助音乐及儿歌、童话、寓言、诗等文学作品启发想象

1、用音乐形象激发想象

音乐与绘画被称之为姊妹艺术，它们同出一源，都是表达人类心灵的产物。由于音乐的抽象性和抒情性，因而使人在欣赏音乐作品时，能产生相应的联想和想象。所以，在美术教学过程中，教师可通过播放一些歌曲旋律，让学生在音乐形象的感受中，塑造美术形象。通过音乐与美术的有机结合，使学生感受不同的艺术美，激发学生的想象力和创造力。热情欢快的民族音乐《金蛇狂舞》、深沉悲壮的交响乐《命运》、幽雅飘渺的《小夜曲》、疯狂激烈的霹雳舞曲等，要求学生闭上眼睛，用心欣赏，展开想象的翅膀，遨游在音乐的海洋之中。欣赏完后，让学生进行小组讨论，然后每组派代表对每个音乐作品进行点评，其他同学可进行补充。最后，要求学生选一段自己最喜欢的音乐，用抽象的点、线、面、色彩来表达对该音乐的感受和联想。这样学生往往能创造出千姿百态、名具特色的画面。

唱（读）着一些写景状物的歌词或其它文学作品，脑海中往往会浮现出这些作品所描述的情景。如儿歌《春》，就描绘了春天万物复苏，白花开放的热闹景象；‘春天到，小鸟叫，草地青青穿绿袄；杨柳枝条随风飘，桃花李花开得好；小蜜蜂，嗡嗡叫，采集花粉把蜜造，”好一幅春意盎然的美丽画面[又如古诗《咏鹅》：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，扛掌拨清波”生动形象地描述-J‘鹅的外貌、牛活习性，有声有色，使人读了眼前不觉浮现出‘幅色彩鲜明的白鹅戏水图。因此，在美术教学中引入相关的音乐或文学作品．有利于学生屉开想象。

2、用文学作品激发想象

绘画与文字，同根孪生。古今中外许多优秀的文学名著，都能给学生一定的审美想象，让文学语言表现的形象呈现于读者想象的空间中，让文学作品中的对象在头脑中产生，达到再造想象的目的。如文学作品“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”一文中，就展示了生活中常见的、各具特征的九种自然景物，从上而下、由远及近，勾勒出三组颇具美学韵味的画面，艺术的再现了自然景物的立体美。学生由此展天联想，想象当时作者的心境、生活的环境及历史背景。这些都能帮助学生展开想象，进行艺术创造。

日记是作文训练的有效途径，是文学的一种表现形式。绘画日记用图画配合文字，记录一天生活中经历的有意义和有趣的事情，表达对事物理解和感受，它融写生、记忆、想象、创作为一体，主观地、艺术化地反映现实生活，也较好地体现了绘画与文学的紧密联系。

八、利用“虚幻想象画”教学培养学生的想象力

虚幻想象画的题材很多：如《未来城》、《海底漫游》、《游太空》、《梦》等，这类教学最有利于学生想象力的培养，在这类想象画中，可以打破现实生活的种种限制，让学生自由想象，随意表现，任意组合，刨作出独特、离奇的新形象。可以创作成人到外星球生活、飞走路、遥控干活。植物、动物可以象人一样会说话、有生活、有情感。在想象中一切界限都消失了，一切都有可能性，现实生活的经验，逻辑思维的规律、时空的限制、上物与非生物的区别等等，一切都不存在了。幻觉、梦境、神话。传奇、现实、理想在这里都融为一体，使想象获得了无限的自由性和广阔的驰聘天地。

九、积累生活素材促发灵感想象

所谓灵感，就是在思维过程中，在特殊精神状态下，突然产生的一种顿悟式的、飞跃的联想。在美术创作过程中，画者许多时候为寻找一个不落俗套的画面，或为捕捉一个理想的审美意象，苦思冥想，或苦心搜索而不能得。但在某种偶然的情况下，或在某种特殊的精神状态下，如思想高度集中，神经高度兴奋，想象高度活跃，他所苦心思索而求之不得的画面或意象，突然在内心涌现，于是茅塞顿开，豁然开朗。这正是：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”

灵感的偶然获得，是以学生的生活实践和艺术实践为基础的。丰富的审美经验、深厚的艺术修养和高超的艺术技巧是获得灵感的前提，而这些都离不开生活，生活是艺术创作的源泉。大自然赋予了人类一切，也激发了人类的灵感。作为美术教师，要引导学生去观察生活、体验生活、认识生活，指导捕捉生活中最有表现力的一瞬间，从身边的人和事物中去寻找美、发现美、创造美。

凡高曾说：“想象确实是我们必须发展的才能，只有它能够使我们得以创造一种升华了的自然。”法国浪漫主义大师德拉克洛瓦也有精辟的描述：“当我们观察自然时，画面通过我们个人的想象力创造出来。”所以，在美术教育中，教师要通过挖掘、诱导、启发，使学生想象的翅膀能在广阔的艺术天空中翱翔。

如何在美术课教学中提高学生的想象力

学校：福清市城关小学 组别：

美术组

教师：

汤山清

培养小学生美术想象力三策略 第3篇

一、情境铺垫———触发美术想象

好奇心强是小学生的一大特征。在小学美术课的教学中，如果教师只是一味地根据教材上的内容进行教学，小学生的美术学习兴趣的持久性是不容易维持的。“兴趣是最好的老师”，新课程要求教师要做课程资源的开发者，教学中，教师要善于根据教学内容并结合小学生的兴趣特点在美术课堂上为学生创设趣味性的情境，这样才能够有效地触发小学生的美术想象。

例如，在教学“动物明星”一课时，根据教材中呈现的素材，我利用多媒体给学生呈现了这样的情境：屏幕上出现一只美丽的大公鸡在草地上昂首漫步，并引颈高歌，显得十分神气，学生看了这样的画面以后，提问：“同学们，刚才我们看到的这只大公鸡美不美？神气不神气？你知道它今天打扮得这么漂亮要去哪儿吗？”当学生简单回答以后，再出示森林公鸡选美大赛的情境，原来这只神气的大公鸡正是要去参加选美大赛呢。此时，教师再引导学生也通过自己的画笔去画一只美丽的大公鸡参加选美大赛。这样，小学生的学习兴趣就立刻被有效地激发出来，纷纷想象自己所要画的公鸡的形象。

二、问题引路———引导美术想象

提问是教师在课堂教学中运用得最为广泛的教学手段之一。在小学美术课的教学中，教师为学生创设了生动的情境以后，还要善于根据教学内容的特点设计一些富有启发性的问题，引导他们进行美术想象，这样，就能够有效地激活小学生头脑中的想象因子，在美术课的学习中进行有效的运用。

例如，在教学“梦中的远航”一课时，当学生进入美术意境后，我恰当地把握时机，取出预先准备好的大张太空背景图，告诉学生这是一片无限宽广的蔚蓝色的天空并提问：宇宙中都有什么东西？学生自由发言：有月球、太阳、人造卫星以及其他星球。紧接着再让学生自由讨论：如何飞向太空去遨游。答案当然是丰富多彩的，有的说要坐着最先进的宇宙飞船去，有的说要坐着大鸟的翅膀去……在倾听学生的想法后，利用多媒体软件的放映对各种飞行物的造型、色彩及人物的动态、神情等作必要的分析。紧接着提出作业要求：每人画一个乘飞行物的人物，人物和飞行器要颜色鲜艳、醒目。

三、活动为媒———深化美术想象

在小学美术课的教学中，组织小学生开展美术活动是一种重要的形式。因此，教师在课堂上要善于引导学生开展各种富有创作性的美术活动，要以活动为媒，深化小学生的美术想象。美术是一种实践性很强的活动，美术理论的积累应该在美术的实践和创造中得来，并在应用中不断发展为自身的能力。在小学美术教学中，要重视学生动手创作的活动，让他们在自主绘画中，将头脑中所想转化为现实的作品，既使学生体验成就感，也是对学生美术想象能力的培养。

还是以“梦中的远航”一课的教学为例，我利用以太空为背景的大挂图，要求学生每人画出一架自己乘坐的与众不同、新颖的太空飞船或飞碟，然后剪下、粘贴到大张太空背景图中，让学生在这一特定的情境中，愉悦地把知识技能转化为创造的动力，最后要求学生们为集体创作的作品命名，学生们争先恐后地举手，有的说叫“热闹的太空”，有的说叫“各种各样的飞船”……这样，通过个人创作与集体创作相结合的方法，寓教于乐，真正使学生成为了学习的主体，达到了发展智力、培养创造力的目的，同时也增强了集体协作的精神。

可见，通过美术创作活动能够有效地把小学生的美术想象物化为美术创作的成果，从而有效地让小学生在活动中培养他们的创作能力。但是，需要指出的是，在教学中教师需要设计有意义的活动，不能让活动流于形式，而是要正确把握活动的本质内涵。

培养小学生美术想象力三策略 第4篇

一、情境铺垫———触发美术想象

好奇心强是小学生的一大特征。在小学美术课的教学中, 如果教师只是一味地根据教材上的内容进行教学, 小学生的美术学习兴趣的持久性是不容易维持的。“兴趣是最好的老师”, 新课程要求教师要做课程资源的开发者, 教学中, 教师要善于根据教学内容并结合小学生的兴趣特点在美术课堂上为学生创设趣味性的情境, 这样才能够有效地触发小学生的美术想象。

例如, 在教学“动物明星”一课时, 根据教材中呈现的素材, 我利用多媒体给学生呈现了这样的情境:屏幕上出现一只美丽的大公鸡在草地上昂首漫步, 并引颈高歌, 显得十分神气, 学生看了这样的画面以后, 提问:“同学们, 刚才我们看到的这只大公鸡美不美?神气不神气?你知道它今天打扮得这么漂亮要去哪儿吗?”当学生简单回答以后, 再出示森林公鸡选美大赛的情境, 原来这只神气的大公鸡正是要去参加选美大赛呢。此时, 教师再引导学生也通过自己的画笔去画一只美丽的大公鸡参加选美大赛。这样, 小学生的学习兴趣就立刻被有效地激发出来, 纷纷想象自己所要画的公鸡的形象。

二、问题引路———引导美术想象

提问是教师在课堂教学中运用得最为广泛的教学手段之一。在小学美术课的教学中, 教师为学生创设了生动的情境以后, 还要善于根据教学内容的特点设计一些富有启发性的问题, 引导他们进行美术想象, 这样, 就能够有效地激活小学生头脑中的想象因子, 在美术课的学习中进行有效的运用。

例如, 在教学“梦中的远航”一课时, 当学生进入美术意境后, 我恰当地把握时机, 取出预先准备好的大张太空背景图, 告诉学生这是一片无限宽广的蔚蓝色的天空并提问:宇宙中都有什么东西?学生自由发言:有月球、太阳、人造卫星以及其他星球。紧接着再让学生自由讨论:如何飞向太空去遨游。答案当然是丰富多彩的, 有的说要坐着最先进的宇宙飞船去, 有的说要坐着大鸟的翅膀去……在倾听学生的想法后, 利用多媒体软件的放映对各种飞行物的造型、色彩及人物的动态、神情等作必要的分析。紧接着提出作业要求:每人画一个乘飞行物的人物, 人物和飞行器要颜色鲜艳、醒目。

三、活动为媒———深化美术想象

在小学美术课的教学中, 组织小学生开展美术活动是一种重要的形式。因此, 教师在课堂上要善于引导学生开展各种富有创作性的美术活动, 要以活动为媒, 深化小学生的美术想象。美术是一种实践性很强的活动, 美术理论的积累应该在美术的实践和创造中得来, 并在应用中不断发展为自身的能力。在小学美术教学中, 要重视学生动手创作的活动, 让他们在自主绘画中, 将头脑中所想转化为现实的作品, 既使学生体验成就感, 也是对学生美术想象能力的培养。

还是以“梦中的远航”一课的教学为例, 我利用以太空为背景的大挂图, 要求学生每人画出一架自己乘坐的与众不同、新颖的太空飞船或飞碟, 然后剪下、粘贴到大张太空背景图中, 让学生在这一特定的情境中, 愉悦地把知识技能转化为创造的动力, 最后要求学生们为集体创作的作品命名, 学生们争先恐后地举手, 有的说叫“热闹的太空”, 有的说叫“各种各样的飞船”……这样, 通过个人创作与集体创作相结合的方法, 寓教于乐, 真正使学生成为了学习的主体, 达到了发展智力、培养创造力的目的, 同时也增强了集体协作的精神。

可见, 通过美术创作活动能够有效地把小学生的美术想象物化为美术创作的成果, 从而有效地让小学生在活动中培养他们的创作能力。但是, 需要指出的是, 在教学中教师需要设计有意义的活动, 不能让活动流于形式, 而是要正确把握活动的本质内涵。

学生美术课想象力培养 第5篇

对小学生来说，学习美术课程不仅能够培养学生的审美能力，而且还能培养学生的想象力。想象力是学习美术和提高审美能力的基础，那么，如何在小学美术课堂中培养学生的想象能力呢?本文作者在多年美术教学的基础上，提出了以下建议。

一、欣赏作品，启发想象

欣赏和分析名家的作品不仅能够让学生感受到绘画的各种不同方法，而且还能激发学生的创作热情。在小学美术课堂上，可以给学生欣赏一些我国古代著名画家的画作，这样不仅可以让学生欣赏到我国古人的绘画水平，也可以让学生将现在的绘画风格跟古时的做个对比。我们拿中国的花鸟画大师宋徽宗赵佶来做个例子。宋徽宗赵佶的花鸟画结合了富贵与野逸这两种风格，将诗、书、画、印结合起来。他的花鸟画经常有诗题、款识、印章。教师在教学生欣赏他的画作的同时，还可以做适当的拓展来学习一下他本人的经历。宋徽宗作为宋朝第八代皇帝，他是一个很有成就的艺术家，但不是一位好的君主，他在位二十五年却最终以亡国被俘虐待致死收场。

二、大胆想象，体验创作的快乐

如何培养学生的美术想象能力 第6篇

关键词：小学美术；培养；想象力

小学美术教学中，必须充分发挥小学生的自主性，让其自己去思考、去探索、去实践，只有这样才能使小学美术教学取得实效。而丰富的想象力对于激发小学生的创作热情和培养小学生的创造思维具有重要作用。作为小学美术教师，可以帮助学生深入生活引导想象、走进大自然发展想象、运用感官提高想象、通过欣赏激发想象。

一、培养学生的学习兴趣

兴趣是最好的老师，是学生发展思维的巨大动力，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，甚至会开发学生的智力。所以在学习中教师首先应激发学生兴趣。比如教师可以制作课件，通过声音、图像、音乐激发学生的学习兴趣，使学生在轻松愉快的气氛中学习美术课

二、鼓励孩子自己动脑筋思考问题

伟大的爱因斯坦曾说：“学会独立思考和独立判断比获得知识更重要”。童年是充满幻想的时代，好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现。因此，应引导学生在基于绘画主体的基础上进行大胆地合理地想象，用儿童的语言、天真烂漫地去表现他们的内心世界。尽管每个人最后得出的结果不同，作品的风格、表现手法不同，但只要是符合艺术创作的基本规律，就应该给予肯定和鼓励，以提高学生的自信心，促进学生的个性发展。

三、创设想象教学情境

打破旧的教学理念，要适应素质教育的新思路，提高学生的创造性想象能力。所以在教学中，为学生创设“参与”的氛围。即让学生主动参与到课堂的教学中来，通过师生互动充分发挥学生的主导能力，探究学生内在的潜能，激活想象思维能力，提高想象力。提出的问题可以有多种答案，一个观点可以用多种表现方法，只要学生的发言，不受传统思维约束，全方位打开学生思路让他们在思考中形成自己的想象空间。例如在《放学路上》这一课，这是一想象画课，先是问题讨论，增强学生的好奇心，提问：“同学们你们猜老师刚才在上学的路上看到了什么？”而后让学生跟我一起猜想。学生自由猜，并且给他们讲和播放看路上的画面。让学生的脑和眼得到协调的发展，思维意识马上理性认识的转化，促进智力和想象力的发展。不断发现新的问题，解决问题，然后启发他们：我们在放学的路上可以看到这么多事情，也可以是好事或是坏事的，同学们想一想，试一试，看谁能够动手这生动的画面画下来呢？通过我的鼓励、启发，让他们在宽松自由的氛围中，把原来的在脑海中一形成的形象，换成画面表现出来。趁着学生的兴致很高，又启发，你想到应该怎么画了吗？你在放学回去的路上遇到了什么，你就画什么好吗？”再一个，就是让学生猜谜语激趣，激发学生的学习情趣，学生的天性就是好奇心强，让学生在愉快中主动进入想象的氛围。这样的教学设计，让学生在生活中去捕捉画面积累表象，同时也启动了学生的想象力。

四、联系实际

学生的想象力不是与生俱来的，它与学生日常生活中的经验的积累有着密切的联系，没有知识和经验的想象只能是毫无根据的空想。任何想象总是以感知性的材料为基础，从而想象出自己未感知归的实际不存在的事物形象，但是这些感知的材料往往是来源与生活，在美术的教学中，特别是写生课，强调学生在绘画的过程中要细致观察，才能获得清晰的圖象。如在美术教学中利用多媒体，曾强学生的形象思维。在教学《花儿多美啊》时，带领学生去户外寻找很多不同的花朵，引导学生仔细观察花的颜色和花形，使学生发现美，感受美，并借助具体的形象进行思维，让学生明白有些花朵是4瓣，有些是5瓣的，花朵是什么颜色的？在旧的知识上教给学生新的知识，培养观察能力，让学生的绘画知识转向写生的能力的转化，积累表象，在原来的表象里更好的加工创造成新的图象。知识越是丰富想象力越是宽广。比如欣赏一幅优秀绘画作品，让学生提出自己的看法和见解；去聆听一段美妙音乐、说说自己的感受听音乐你看到了什么？和同学说一说，进行分享。朗诵一首古人的诗篇，讲讲自己的想象；听老师一段动人的故事、提出一个问题让学生多角度的进行思考，然后把头脑中感受最深刻的一幕用用绘画的形式表现出来。要求学生开拓思维，绘画的形式和内容不拘，只要想象合乎情理，能讲出自己的所以然。

五、引导学生欣赏绘画作品

儿童的绘画作品充满了个性，其中有许多值得相互学习欣赏的部分，从中可以激发学生的想象力和创造潜能。因此，教师应有目的地引导儿童向同伴学习，这对培养学生的想象力也是十分重要的。在平时的美术教学中，我会及时地介绍学生有创意的表现，引导学生在学习的基础上进行想象创造。在学生完成作品后，把学生的作品全部拿出来展览，引导学生乐于观赏，能在别人的作品中寻找、发现优点。这样的相互学习，不仅可以弥补学生自己想象的缺陷，还可以拓宽想象的视野，更能提高全体学生的想象力。

欣赏、观摩大师的作品也是儿童绘画的常用形式。凡高、米罗、毕加索等大师的作品应该常出现在教学中，使学生在潜移默化中培养想象能力。培养孩子的想象力，还应将美术活动同其他学科结合起来，在综合教育活动中让儿童展开想象的翅膀，自由自在、无拘无束地飞翔。

六、加强培养创造性思维能力

“思维能力的培养对我们是非常重要的，而创造性思维能力的培养是重中之重。在美术教学中，要充分调动学生的思维积极性。如，画“橘子”一课的教学中，我们可通过“吃吃、看看、想想、画画”的方法进行。教师拿出桔子问同学：“桔子是什么形状的？”“还有哪些物体是圆形的呢？”（学生会回答：“太阳”、“卫星”、“皮球”、“毛线团”、等等。）“请同学们把刚才说的画下来。”待到学生画差不多了，教师就剥开桔子，请学生吃，同时问：“桔子瓣像什么？”（学生会争先恐后的答道：“像月亮”、“小船”、“镰刀”、“香蕉”……）这时，学生的作业纸上就出现了许多联想出来的物体。像这样吃着、看着、想着、画着的教学，能够引起学生极大的兴趣，激发了学生思维的积极性。赞可夫说：“教学方法一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的心理需要，这种教学就会变得高度有效。”

小学美术教学中学生想象力的培养 第7篇

关键词：小学美术,教学,想象力

新课程标准的实施,推进了小学美术教学改革,作为素质教育的重要组成部分,培养学生的创新能力,就要培养学生的想象力。美术课的重要任务是激发学生的想象力,让学生在充满幻想的世界里童心释放,实现综合素质的提高。那么,如何在小学美术教学中培养学生的想象力呢?

一、引入美术故事,激发学生的想象力

在小学美术教学中,教师要充分抓住学生的心理特点和教学方法,在课堂中引入美术故事,引发学生的好奇心,促进学生大胆想象,激发学生的学习兴趣。传统的美术教学中,教师往往拿出某一件实物放在讲台上,如苹果,让学生照着画,学生刚开始可能会感兴趣,时间久了也就厌烦了。在新课程标准下,教师可以用绘声绘色的语言为学生讲述美术故事,如,七个小矮人和白雪公主的故事,学生就会被故事中的毒苹果所吸引,当学生对苹果产生好奇心后,教师可以引导学生发挥想象,进而提高了课堂效率。此外,针对画鸡蛋的教学,教师还可以引入达·芬奇画鸡蛋的故事,激发学生的想象力。

二、引入美术欣赏,发挥学生的想象力

美术课是一门艺术类学科,美术课中要引导学生认识美、发现美,学会欣赏美,从而提高学生的审美能力。因此,在小学美术教学中,教师可以引入富有鉴赏价值的美术画面,发挥学生的想象力和创新能力,促进学生对美有一个深刻的认识。例如,在画风景画的时候,教师可以利用多媒体播放一段风吹草低见牛羊的情境,让学生欣赏美丽的大草原,还可以引导学生想象自身在大草原中会做些什么,这样一来,学生会想到骑马、放风筝、捉蝴蝶等情境,通过这些美妙的情境设置,学生的想象力得到提高了,对于美的感知能力也增强了。

三、引入生活自然,培养学生的想象力

学生美术课想象力培养 第8篇

一、创设宽松良好的氛围是培养学生想象力的保障

教师要为学生营造一个有利于发挥他们想象力的课堂氛围, 要使学生感受到美术课是一个轻松活跃的想象空间, 使他们产生浓厚的想象创造的兴趣。一节成功的美术课, 应是师生双边探究、体验、感悟、发现和创造的过程。教师不是“牵鼻绳”, 不能要求学生“一二一”齐步走, 更不能把学生看作“听众和观众”。教师传授的愈多, 学生自主探索、想象的机会就愈少;教师示范越具体、越完整, 学生的思维局限也就越大, 甚至成为其想象力与独立个性发挥的枷锁。因此, 在小学美术教学中, 教师应给学生创造最大的想象空间, 要善于启发、引导学生将头脑中的已有表象进行加工改造, 想象创造出新的形象。另外, 教师在课堂教学中应以学生为本, 给予其释放真我的空间, 使学生主动、轻松、自然地投入参与到课堂教学中, 自觉探索感悟, 自由想象, 从而体会到成功的喜悦。

二、利用大自然的活教材启发学生的想象力

教师应常常带学生走出教室, 在大自然中观察美丽的花朵、高大的树木、可爱的小动物等, 这样他们的兴趣一下子就会被激发出来, 想象也随之迸发。例如, 学习“鲜花的世界”, 教师就可以让学生到户外搜寻各种各样的鲜花, 请他们自由讲述看到了一些什么颜色、什么形状的花, 它们的枝叶有什么特点等, 通过学生的回忆再现观察的物体。教师可以通过图片、实物投影等多媒体手段进行归纳和总结, 使学生了解到各种各样的花朵之间的不同, 但又有着共同的规律, 之后教师可以鼓励学生按自己的想象创作出一幅关于鲜花的作品。在大自然中学生主动探索知识、积极参与活动, 可见大自然不仅增添了学生的知识和经验, 也促进了他们的智慧发展, 丰富了他们的精神世界。同时, 自然界的景象千姿百态、美不胜收, 是学生绘画活动的最好课堂, 欣赏大自然的景物为学生开启了想象的大门, 有助于他们进一步发现美、创造美。

三、通过多种教学手段培养学生的想象力

在美术教学中, 教师可利用多种形式来启发学生的形象思维, 如让他们欣赏一幅优秀的绘画作品, 提出自己的看法;聆听一段美妙音乐、说说自己的观点;朗诵一首古人的诗篇, 讲讲自己的想象;听一段动人的故事, 让学生多角度地进行思考, 然后把头脑中感受最深刻的一幕用绘画的形式表现出来。

(一) 借助文学作品激发学生再造想象力

让学生以故事、童话、寓言、诗歌等作品为依据, 根据自己的已有的认识经验, 进行绘画创作, 发展再造想象力。在阅读优秀文学作品的过程中, 学生脑海中往往会浮现出作品中所描述的情景。文学语言所表现的形象会呈现在学生的想象空间中, 让学生把这些想象的内容画下来就达到了再造想象的目的, 是培养学生想象力的一个有效方法。

(二) 利用音乐启发学生的想象力

人们常说“艺术是相通的。”音乐与绘画都是表达人类心灵的产物。音乐具有抽象性和抒情性, 使人在欣赏音乐作品时, 能随着意境产生相应的联想和想象。所以, 在美术教学过程中, 教师可通过播放一些歌曲、旋律, 让学生在音乐形象的感受中, 塑造美术形象。音乐与美术的有机结合, 能使学生感受不同的艺术美, 激发学生的想象力和创造力。当音乐声响起, 让学生闭上眼睛, 用心欣赏, 展开想象的翅膀, 遨游于音乐的海洋之中。

欣赏完后, 让学生进行小组讨论, 然后派代表对音乐作品进行点评, 其他同学可进行补充。教师随着学生的点评进行与绘画相关的引导。最后, 要求学生选一段自己最喜欢的音乐, 用抽象的点、线、面、色彩来表达对该音乐的感受和联想。这样, 学生往往能创造出千姿百态、各具特色的画面。

(三) 采用推理训练, 增强学生的想象力

小学美术创作教学的形式既包括添画、记忆画、想象画, 又包括组合画和画面改错。在这五种美术创作教学形式中, 作品题目与作品内容既存在一致性, 又包含有因果关系。教师可以利用作品题目与作品内容的因果关系, 要求学生进行推理训练, 让学生通过有条有理、有根有据、合乎规律的思考, 判定出作品题目与作品内容的准确性和一致性。通过这样的推理训练, 学生的因果联想能力就会逐渐得到提高。

另外, 小学生的绘画作品是充满个性化的, 其中有许多值得相互学习观摩的部分, 从中可以激发起他们的想象力、创造潜能, 因此教师应有目的地引导学生向同伴学习, 通过欣赏同学有创意的表现, 使自己的眼界得到开拓, 想象力得到提高。

实践证明, 学生创作大胆果断, 充分体现了它们的个性魅力, 也体现了他们的审美感知能力。因此, 教师要正确引导学生学习美术, 使之成为有意识的创造行为, 并注重激发学生美术学习过程的创造精神, 培养他们的美术素养, 进而使他们陶冶高尚的审美情操, 完善人格。愿我们能给学生一双想象的翅膀, 让他们自由地翱翔在探索未来世界的无垠天空中。

摘要：美术教学肩负着培养学生绘画技巧、审美素养的重任, 是实施素质教育的重要途径。以往的小学美术教材以绘画技法和画种体系知识为主要内容, 而现行的教材则侧重于培养学生的美术应用能力、审美感知能力, 其中想象能力的培养比较重要, 因为想象能力是学生学习绘画和欣赏美术作品的前提和基础, 所以, 在小学美术教学中, 教师应把培养学生的想象力作为一项重要的任务。

关键词：小学美术,想象力,培养,策略

参考文献

[1]李彦芳.在小学美术课堂中培养学生的想象力的研究[J].金色年华?教学参考, 2011 (7) .

[2]闫丽章.浅谈在小学美术教学中学生想象力的培养[J].教育艺术, 2013 (3) .

学生美术课想象力培养 第9篇

一、直接观察, 丰富种种表象, 激发想象力

在小学生的美术教学中, 要注重强调细致观察。想象的水平是依一个人所具有表象的数量和质量为转移的。表象越贫乏, 其想象越狭窄、肤浅, 有时甚至完全失真, 表象越丰富, 其想象越开阔、深刻, 其形象也会越生动逼真。因此, 一个人为了培养想象。就必须不断充实已有表象的数量, 改善已有表象的质量, 以扩大已有表象的储备。例如上《泡泡乐》, 我组织小学生在操场吹出各种各样的泡泡, 让他们注意观察在太阳底下的圆形或近似的圆形形状和颜色。小学生进一步仔细观察泡泡, 这样更加深了小学生的直接观察到的表象, 激发学生们的想象力。

二、巧设课题, 丰富语言文字, 引导想象力

想象活动是在语言的调节下进行的, 也常常基于文字的描述说明而展开, 并且还往往借助于语言文字的形式表达出来。仅有丰富的表象而没有丰富的语言文字, 就会使人们的想象永远停留在直观形象的水平上, 而不能上升到语词抽象的水平上。丰富语言文字, 可以使想象具有更大的概括性、深刻性和内在逻辑性。

三、运用联想, 形象创设情境, 开发想象力

在想象过程中, 自始自终伴随着联想, 是发展想象力的有效途径。联想是由一事物想到另一事物的过程。联想的主要方式有三种。 (1) 接近联想。即由一事物想到在时间或空间上与之接近的另一事物。 (2) 类似联想。即由一事物想到与其有相同相似特点的另一事物。同学们可经常采用找近义词语的方法来训练自己。 (3) 对比联想。即由一种事物现象想到与其有相反相对特点的另一事物现象。例如在《森林王国》课上, 启发小学生根据以上的想象, 自己组织画面, 开发小学生的想象力, 比谁画的内容多、画面丰富、颜色漂亮。

四、运用多媒体, 激发学习兴趣, 提升想象力

美术是视觉艺术, 看和听是通向审美的窗口。多媒体教学融形、色、光、声为一体, 是传统教学方法难以达到的高功效的教学手段, 由于信息富有直观性、生动性和强烈的感染力, 它容易吸引人的注视和心向, 诱发人的想象和思考。因此在教学中应充分利用多媒体课件进行动态教学, 借其鲜明的图像, 生动有趣的动画, 美妙的音乐, 丰富的色彩等刺激小学生的感觉器官, 使其身临其境, 从而调动小学生的视觉、听觉来参与感知, 激发小学生的学习兴趣。

五、动手制作, 丰富生活经验, 发展想象力

想象, 是在原有感性形象的基础上创造出新形象的心理过程, 它是举一反三的思考, 是创造性的思维活动。想象是创造的先导。丰富的想象是创新的翅膀, 无论是再造想象还是创造想象, 对培养学生的创新能力都是十分有益的。想象力的形成依赖于社会生活实践。人的生活经验的多寡, 直接影响到想象的广度和深度。丰富生活经验是提高人们想象的重要因素。因此, 我们应当广泛地接触、观察、体验生活, 并有意地在生活中捕捉形象, 积累表象, 为培养想象力创造良好的条件。

六、阅读美术作品, 启发想象力

文学和艺术作品是想象的学校。一方面, 文学艺术作品可以给人们提供丰富的形象, 特别是典型形象;另一方圆, 欣赏艺术和阅读文学作品, 又要求人们必须展开想象的翅膀;于是在运用想象的过程中, 自然也就发展了想象。当然, 培养想象力不要只限于阅读文艺作品, 广泛阅读其它各种书籍以吸取渊博的知识, 对于培养想象力也是十分必要的。

因此, 小学生们要积极参加各种创造活动, 这是培养想象特别是创造想象最有效的途径之一。培养正确幻想。幻想是学生的一种宝贵品质。但一个人必须把幻想和现实结合起来, 并且积极地投入实际的行动, 以免幻想变成永远“超脱”现实、永远不能实现的空想。同时, 一个人还应当把幻想和良好愿望、崇高理想结合起来, 并及时纠正那些不切实际的幻想或不良的愿望等等。想象, 是在原有感性形象的基础上创造出新形象的心理过程, 它是举一反三的思考, 是创造性的思维活动。想象是创造的先导。丰富的想象是创新的翅膀, 无论是再造想象还是创造想象, 对培养学生的创新能力都是十分有益的。想象力的形成依赖于社会生活实践, 依赖于教师的启发诱导。

摘要：想象能力是人的创造力形成的基础, 在美术教学中可通过指导小学生积累表象、感知情景、培养联想力和创造力来丰富小学生的想象力。在小学美术教学中, 内容十分丰富, 趣味性很强, 可注重培养学生的想象能力。

关键词：观察,课题,情境,媒体,想象力

参考文献

[1]《王小波文集》 (4卷) [M].中国青年出版社, 1999年.

[2]朱智贤.《儿童心理学》黑龙江出版社, 2000.

[3]滕海洋, 张佳男.创造性的想象力——在教学中对学生创新能力的培养[J].北京电力高等专科学校学报:社会科学版, 2010, 5:189.

小学美术教学中对学生想象力的培养 第10篇

一、故事创造情景, 将故事带入小学美术学习中去

人的意识分为有意识和无意识, 而小学生的集中注意力时间短, 其无意识是占据主体地位的。如果教学内容不够吸引人, 或者是学生不感兴趣, 那么无意识只能保持最初的几秒新鲜, 之后的教学可能起不到任何效果。所以培养学生的想象能力, 先要让教学内容足够新奇。采用讲故事的教学方法, 给学生带来不一样的世界。小学生年龄小, 接触的事物比较少, 再加上生活圈子的限制, 导致想象的素材偏少。可以说想象之物虽是凭空而来, 但想象能力却不是凭空而来的, 需要有经验的基础, 有一些起码的认识。讲故事, 给学生一个更加趣味的情境, 然后学生用画笔将故事画出来, 这就是一种创造。在教学中, 有意识地选择一些人物性格突出、故事情节丰富、内容趣味的故事片段, 让小学生听完之后, 凭借自己的想象画出画面, 然后相互之间再进行比较。不评优劣, 只取有意思的部分。因为美术本身就不应该有优劣, 更何况是想象力呢?故事激发想象力, 其优点是能够让学生在拥有素材的基础上, 只完成绘画中的想象, 还是想象力的初级阶段, 对于小学生来讲, 也是比较好养成和进行的。

二、综合学习知识, 将常识带入小学美术学习中去

想象力不是没有依据的“胡编乱造”, 而是有逻辑的创造。想象力的丰富要以知识经验为基础, 这样的想象才是真实的, 才能创造价值。所以要提高学生的想象力, 就必须综合学习美术, 从美术欣赏中学习常识, 又将常识应用于美术想象力培养中去, 形成良性的循环。例如在学生创作的《秋天的果园》中, 学生将画了一些葡萄在树上。但其实葡萄是藤生植物, 不是想苹果树那样。这位同学显然是没有见过长在架上的葡萄, 或者是错误地以为所有的水果都和苹果一样。对于这些常识的错误不能用想象力来掩盖, 想象力不是凭空捏造, 而是有真实的依据。例如可以在月球上种植葡萄树, 或者是给外太空安一个大的太阳能板, 吸收电能。其实想象力不难, 要以常识为基础的想象才有意义。而且美术的想象力培养应该是以写实为基础的, 掺杂感情的成分。也只有不断积累自己的常识, 才能理解画作中一些深层次的含义, 从而提高画作的欣赏能力。小学生正处在思想和知识积累丰富的年龄, 用美术作为常识的学习场所也是合理的, 更何况对想象力的培养有作用。

三、利用生活场景, 将熟悉带入小学美术学习中去

在教学中强调想象力的重要, 但是有的学生却反映, 自己很做到想象, 感觉眼睛看到的才是真的。其实想象没有那么难, 只要在真实生活中之后稍加思考, 或是延伸真实生活, 那么就能有所想象。很多优秀的作品都是从生活中得到灵感而创作出来的, 所以生活是想象的源泉, 是激发想象的动力。教师应该有意识地引导学生观察生活, 锻炼独立生活的能力, 培养对生活的感悟能力, 并且以此为具体物像, 将生活中的元素组合起来, 加以改变和重整, 针对这些进行具体感知的创作。如果学生没有观察生活的能力, 想象力也没有素材能够寄居, 不能够正常开展, 自然也就不会有很好的作品。因此, 教师在教学过程中, 要强调学生对生活的观察, 最初可以给学生制定每天观察的任务, 通过讲述或者是简单绘画来呈现成果。例如观察教室门前的那棵树, 或者是看门爷爷的白发, 或者是学校门口马路上的车辆等等。还可以组织一些活动, 让学生参与进去, 用一系列的实践活动来丰富学生的见识, 还能增加生活经验, 提高对生活的感悟能力。这种熟悉感能够拉近美术和学生的距离, 感受到创作的亲近, 也容易去理解一些美术作品, 获得更加准确的感受, 从而帮助他们在此基础上迸发想象力。

四、小组合作交流, 将讨论带入小学美术学习中去

小组合作教学方法在很多学科中都能够得到应用, 虽然美术看似是个人表现的艺术, 但其想法的激发和创造力的培养能够在讨论中得到相互的提高。想象力实际上就是一时的想法, 正如画家在创作的时候, 不是在冥思苦想中得到思路, 而是在于他人交谈, 或者是在发呆出神的时候有的新的想法。小组合作交流便是通过组员之间的相互讨论, 让思想碰撞更加明显, 从而去捕捉想象的火花。小学生的年龄比较小, 对很多事物没有成年人的思维定势, 所以往往在他们本身就是有想象力的。而如何激发他们的这些能力, 将自身的素质给展现出来, 就需要通过不断的“刺激”。小学生这些同龄人之间更有共同的话题, 更容易在共同中相互借鉴, 也会有新的事物产生。而且老师可以使用“头脑风暴”的教学方法, 提出一个简单的问题, 让学生进而展开思考和想象。在小组讨论的过程中, 可以采用组间竞争的方式, 在这种氛围下能强化学生的参与度和积极性, 自然激发学生的想象力, 得到相应程度的提高。

五、多媒体开展教学, 将形象带入小学美术学习中去

小学生还是缺乏一些生活的见识, 这就使得在想象和创造方面有局限性, 即使内心有这样的想法, 在自己的画作中也不知如何下手。多媒体展开教学, 老师可以将教材中一些未涉及到, 或是简略介绍的美术常识给拓展一些, 让学习体系更加丰满。再者对于一些画作, 老师还可以在多媒体上进行放大, 针对细节进行教学。这样能刺激学生产生更多的想法, 也更容易去理解美术。美术对于小学生来说, 应该是很熟悉的。因为从小就会用纸笔进行涂鸦, 只是美术要呈现的更有意义, 能够有主题有对象的创作, 用多媒体还可以收录学生很多优秀的作品, 给班内其他的孩子展示观看, 从而刺激他们的创作欲望。这是横向的作用, 或者是联系家长, 让他们拍下孩子的从小的一些画作, 然后进行横向的比较, 也让学生发现自己的成长, 对美术学习更充满信心。多媒体的美术教学能够补充传统教学上的一些缺陷, 展开更有形象力和观察力的教学。而且对于小学生来说, 通过多媒体教学让教材内容更加丰富饱满, 还可以加入一些动画来刺激学生的感官, 从而产生更多可以想象的事物。

总之, 小学美术教学中对学生想象力的培养是必须的, 也是刺激学生创作的一种手段。在教学中要注意和生活元素结合, 学习常识, 讲述故事, 用多媒体让教学更加形象化, 从简单出入手, 激发更多想象力。

摘要：素质教育成为目前教育改革的主要方向, 小学美术教学是以培养7~12岁孩子的发现能力、感受能力和欣赏能力以及想象能力为主要目的, 从而提高小学生的综合素养。

关键词：小学美术教学,学生想象力,培养创新

参考文献

[1]徐江琴.小学美术教学中对学生想象力的培养[J].读写算, 2013, (26) .

[2]吕轶敏.为美术课堂插上翱翔的翅膀——论小学美术教学中想象力的培养[J].美术教育研究, 2012, (16) .

学生美术课想象力培养 第11篇

丰富的想象力是一个人发现、发明等一切创造活动的源泉。教师应该培养学生良好的想象力，形成具有正确想象力的思维模式。小学生具有丰富的想象力，教师应该引导学生对周围事物细心观察，培养想象力，想象力是小学生感兴趣的个人能力，更是这一阶段的儿童成长和能力培养的重要組成部分。作为美术教师，要培养学生较为丰富的想象力，可以创设特定的情境，根据学生的身心特点，结合教材的引导方向，运用多种教学手段引导学生的思维进入特定的情境，培养他们进取的想象理念，使他们在充满想象力的氛围中有效学习。

一、创设情境，促成想象力的培养

美术教师应该留心观察每一位学生的思维动向，创设良好的课内外情境，引导学生积极思维，踊跃参与到有关情境的思考过程中来，同时美术老师要做到积极的引导，教育学生形成正确的导向，在特定的情境中带领学生进行有效问题的思考，逐步形成正确的意识，培养和提高他们的想象力。在此情境中，教师应充分发现优秀学生的潜力，带领学生形成良好的思维模式，形成正确的想象力培养模式，为以后积极引导学生做铺垫，为最终培养学生的想象力奠定良好的基础。

二、积极引导，形成正确的思维模式

美术教师积极正确的引导对于培养学生正确的思维模式和良好的想象力具有较好的促进意义。在授课以及练习的过程中，美术教师应该注重对学生良好想象力的培养，引导学生在良好的氛围中形成正确的思考理念，同时掌握班级中想象力较强的学生信息，以较先进的培养模式较好地培养他们的想象力，使他们在小学阶段的学习氛围中形成正确的价值观，为下一步的学习成长以及想象力的提升做好铺垫，以促使学生沿着这条想象力的主线得到不断的发展，更好地促成自身想象力等各种能力的提升。

三、联系实际，发挥生活经验的导向作用

学生想象力的培养应该注重联系生活实际，充分发挥生活经验的积极导向作用，对于密切师生关系具有较好的指导意义。在小学美术学习的过程中，没有美术知识的积累和生活经验的导向，学生想象力的培养只能是毫无根据的空想。教师应该注重对学生知识的积累以及生活经验的导向作用，学生思维模式的提升不是与生俱来的，很多的思维想象都是以感性的材料为基础的，但是这些感性材料往往来源于我们的课堂学习以及学生生活的实际。在小学阶段的美术教学中，美术教师应该让学生在绘画和练习的过程中细致观察，才能获得清晰的图像。这样有一个清晰的思路才能更好地促进学生想象力的培养。

四、利用多媒体，增强学生的形象思维

多媒体技术在小学阶段的美术学习过程中扮演着非常积极的角色，为较好地服务美术教学活动的开展、培养学生良好的想象力起到了促进作用。在美术教学中利用多媒体，可以培养学生的形象思维。例如，在美术情景模拟的过程中，展示多媒体课件，让学生在课件展示中寻找不同的花朵，引导学生仔细观察花的颜色和形态，使学生发现美和感受美，并借助多媒体上具体的形象进行高效思维，让学生明白有些花朵是4瓣，有些是5瓣，了解花瓣的颜色，通过多媒体教学教给学生新的知识，培养观察能力，增强学生的形象思维，较好地培养学生的想象力。

对于小学美术教学，自信心的培养也是学生创造性思维的力量源泉。在美术教学活动中，美术教师要善于发现学生身上的创造性潜力，并及时给予支持和鼓励，增强学生思考的欲望和自信心。美术教师还应注重自身在培养学生过程中的示范作用，在上课过程中要求学生认真观察静物，尝试将自己观察到的事物用笔描绘下来，培养自身的艺术天赋，进而激发学生的创作热情和自信心。教师还应重视学生创造性的作品，对学生作品给予充分肯定，充分调动学生参与美术学习的积极性，从而培养学生的创造力。

随着社会的进步与发展，美术教育的重要性越来越得到社会的高度重视。美术教师在上课过程中应注重培养和丰富学生的想象力，充分拓展他们的思维模式，给他们创造一个快乐成长、快乐美术创作的空间，让他们勤于思考，乐于实践，进而创作出一个个栩栩如生又充满活力的美术作品。

总之，作为一名小学美术教师，要不断更新观念，加强学习，深刻思考，不断丰富自己的知识，勇敢地挑起素质教育的重担，为祖国培养出高素质、高品质，有着丰富想象力的主力军。

参考文献：

[1]陈凤春.如何培养小学生的绘画想象力和创造力[J].广西教育，2011（25）.

多种方法,培养小学生美术想象能力 第12篇

1. 创设情境, 在趣味体验中想象

情境创设广泛应用于各学科, 目的是将抽象化的概念以生动、熟悉的形式转化为深刻印象, 另一方面以情境为引, 制造知识趣味, 让学生兴趣盎然, 积极投入。美术想象力培养也同样离不开情境, 虽然想象力不具约束性, 但却不是漫无目的的, 而需要一定环境引导, 来为学生从生活以及固有认知中提取想象材料。同时, 情境形式灵活多样, 可以是故事、游戏等, 这能带给学生强烈的趣味感, 从而能够放松情绪, 聚集灵感, 在快乐中积累想象力。例如, 在学习小学美术一年级“圆圆的世界”时, 教师设置了游戏情境:展开一幅儿童在游乐场玩耍的图画, 让学生从图画中找圆形, 当然只是大致形态, 在趣味的驱动下, 学生积极投入, 顺利找出了旋转木马的顶棚、气球、小朋友的脸等圆形, 学生越找越发现圆形几乎无所不在。教师引导学生继续延伸想象, 圆形既然能表现出这么多物体, 那就来想一想什么是图上所没有的, 学生展开生活联想, 又很快说出了杯子、眼睛、面包等丰富的物品。

2. 贯穿问题, 在思维启发中想象

想象力是思维碰撞的结果, 因而要培养想象力, 思维启发是极为重要的关注面, 只有思维被灵活调动, 才能够为学生留下想象的线索。这其中的思维启发需要由问题来牵引, 对小学生来说, 主动思维意识并不强, 而且思维空间也难免狭窄, 为此, 具有针对性的问题便如同为学生打开了一个闸口, 引导学生的想象思维。在实施过程, 教师要从多角度、多层面进行问题设计, 为学生的想象思维穿针引线。例如, 在进行小学美术四年级“冷色与暖色”的教学中, 教师提问:“冷和暖分别和什么词相关?”学生都争着回答:“冰冷、冰冻、黑暗。”“温暖、火热、晴朗。”“不错, 同学们说这些词都带上了什么颜色?”学生若有所思:“黑暗是黑色的, 冰是灰色、白色的。”“火是红色的, 晴天有太阳是金色的。”学生的想象思维在一步步地靠近, 所以大家要记住用感觉去区分冷色和暖色, 它们分别有什么特点?”学生代入自己的感受, 准确地将悲哀、忧愁等归为冷色, 快乐、兴奋等归为暖色。

3. 重视鉴赏, 在审美感知中想象

美术教学离不开审美鉴赏, 鉴赏是对艺术价值的感悟, 更是对美的内化沉淀。从审美鉴赏中展开想象力培养, 对学生有着更深度的心灵触动, 而鉴赏过程原本就是思维与精神的交融, 而同样需要想象力来提升感知。因此, 审美鉴赏环节对于想象力的促进是深入内心的。教师要合理选材, 综合考量材料资源的艺术性、人文性以及美感, 让学生能够找准切入点, 深入浅出, 从艺术回归生活, 从精神领悟跨越思维整合, 令想象空间更具延展性。例如, 在小学美术三年级“皮影戏”的学习中, 教师在展示民间艺人的皮影戏表演片段和皮影戏的工艺后, 带领学生由审美角度展开想象:皮影戏从西汉流传至今, 其形式特别, 造型古朴、细致, 对于它的美, 大家想到了什么?学生大胆发表意见, 有的说从悠久的时光中想到了外婆的旧皮箱;有的说从一拉一动的形态中想到了早期的国产动画片;还有的说从人物的造型打扮中想到了京剧服饰。

4. 引导创造, 在个性发散中想象

美术中的想象力培养的最终收获还应当从实践中得来, 只有真实地表达出自己的想法, 才能让学生体验到想象力的巨大作用, 从而也能更明确想象目标。自主创造, 就是实践的有效途径, 小学阶段的学生, 虽然理解能力和精神追求尚有不足, 但是思想意识却非常单纯和开阔, 只要适当地引导, 就能够灵活爆发, 不受拘泥与干扰。因而, 教师在引导时也要多下功夫, 从学生的兴趣点出发, 尽量以新颖、轻松的方式实施。例如, 在学习小学美术六年级“我设计的未来建筑”时, 教师先用古今建筑对比激发起学生积极的探究心理, 让学生感受建筑的不同美感与时代变迁所带来的变化。其后, 教师要求学生展开想象创作心目中的未来建筑, 要学生无所顾虑, 越奇越好。在创造意识和的牵引下, 有的学生以未来人类为中心展开构想, 将建筑设计成水、陆、空全功能型, 可以移动、避难和旅行;有的学生给建筑设计了炫目的外表、彩虹的外形, 甚至还可以根据不同的天气变换颜色, 想象力发挥得淋漓尽致。