人物创意画教案

人物创意画教案（精选13篇）

人物创意画教案 第1篇

设计意图：

对于大班的孩子来说，“人物”永远是创作画的主题，他们想画各种各样的人，表现各种各样的人物动态，以表达他们丰富多彩的生活。但是，他们画的人却又总是“千篇一律”：圆圆的脑袋，直直的身体，木棍似的手脚„„显然，缺少一定的“画人”的技能，已阻碍了他们的发现和表达：在上周的版画活动《动态小人》中，好多孩子邀请“模特儿”摆出了各种各样的造型，但是他们不知如何表现出这些动态，好多孩子向我“求救”：老师，这个弯下身体的人怎么画？老师，我不会„„孩子们不甘于画那“千篇一律”式的小人，却又不知如何下笔画出那形态各异的动态人物。因此，我觉得有必要为孩子们“补上”这一课，让他们初步掌握一些画人的技巧，学习一些写生的知识，以更好地表达自己的所需、所知、所感。

活动目标：

1、能够掌握采用动态线辅助的方法进行动态人物的写生，初步学习“整体——局部——整体”的写生方法。

2、能够细致观察，掌握“写生”的含义，避免简笔人物的模式画法。

3、能够为画面进行想象添画、完善画面。

活动准备：人手一份铅笔、橡皮、水彩笔等绘画工具。

活动过程：

一、出示一人物写生的范画（画中的人物身体用一条动态线表示），引导幼儿评价，激发幼儿学习用动态线辅助的方法画身体动作的方法。

今天，老师给大家带来了一幅画，觉得这幅画怎么样？

老师用一条线表示身体了，那这个人的身体动作是怎么样的？我们来学一学。

谁来帮忙把帮忙把身体添画好？要让身体的动作跟这条线一样！

（请一名幼儿上台添画身体轮廓）

xx画得怎么样？

身体动态画得很好，你是怎么根据这条线画出身体动态的？（把这条线当作身体动态，沿着它画出轮廓。这个方法真不错，我们给这条表示动态的线取个名字吧！）

这条表示动态的线叫做“动态线”。

二、教师示范人物写生画的方法，引导幼儿采用动态线辅助的方法，学习“整体（动态轮廓）——局部（衣物、装饰品等的刻画）——整体（线条整理、添画）”。

今天老师就请动态线帮忙来和大家一起玩画人的游戏，谁愿意做我的“模特儿”？

教师讲解示范：

1、整体动态的刻画：首先，我们来画他的头、脖子，然后画出身体动态线，沿着动态线画出身体线条，最后画出腿、脚，手。（用铅笔画）

强调两腿的画法，引导幼儿观察，避免腿部分开的“模式”画法，让幼儿进一步了解写生。

2、局部细致的刻画：接下来我们该画什么了？

我们要把衣服裤子的样式、花纹等仔细地画出来，可以直接用水彩笔画。

（引导幼儿不必拘泥与原来的身体动态形状。）

3、整体画面的修饰：最后，我们要把画面上的线条整理一下。把不需要的铅笔线条擦去，需要的用水彩笔描画出来。

今天，我们学习了照着一个人把他画下来的方法，这种方法叫做写生。除了写生人，我们还可以写生什么呢？

引导幼儿添画：现在我们的这个人已经画好了，咦，他可能在做什么呢？他会在什么地方、和谁在一起呢？

三、布置幼儿作业，教师辅导。

1、今天，我们就用写生的方法来画人，注意要表现出人物的动态，然后进行细致的刻画，画出衣服裤子花纹等，最后为这张画进行添画，使画面更加漂亮。

2、请一位幼儿做“模特儿”，其他幼儿进行写生。

四、作品展评。

师幼共同欣赏、评论。

人物创意画教案 第2篇

创意手型画（长大的手）

班级：大班 执教：朱章丹 教学目标：

1、能根据自己想象的手型图，使用综合技法，创作与众不同的作品。

2、发挥想象力、创造力和表现力，体验手型画的乐趣。

3、幼儿能有初步的团体意识完成组合作品。重难点：

想象手型图，创作与众不同的意想画。活动准备：

废旧报纸、广告纸若、干色纸若干;每人一把剪刀、水彩笔若干、红绿蓝水彩、油画棒每组一盒、签字笔;每组一盒固体胶、抹布若干;活动过程（5分钟）

一、带领幼儿玩手指游戏，激发幼儿兴趣。

1、玩手指游戏：石头、剪子、布。

2、引导小朋友用自己的一只手来变换出喜欢的手型。(幼儿自由变，教师引导幼儿如果你的小手长大了，你希望能创作什么呢？你长大了想做什么呢？)

二、幼儿画手型。（20分钟）

1、请个别幼儿变出单个手型和双手手型并且变换手型位置方向，教师引导其他幼儿说像什么？

2、请全体幼儿自己变手型并画下来、并加以想象进行添画，教师讲解什么是添画。

3、能力弱的幼儿可以照着自己的手型轮廓描画下来、教师放映图片请个别幼儿参照作画。

4、教师巡回进行个别指导。

5、请幼儿创作自己画的手型图，完成作品后剪下来、教师（其他）写下意想话语。

三、粘贴手型图组合心愿树。（5－10分钟）

1、请几名幼儿介绍自己的作品，并且希望未来会怎样。

2、教师小结：（教育将上小学的大班的孩子一定要记住老师所说的话：1.只要我们从小就大胆地想、勇敢地去创作、长大了就一定能实现自己的愿望。

2、贴作品时团结就是力量，一个人不能完成的事，大家一起相互帮助就能完成。）一个人的愿望可能很难实现，把它们放到许愿树上，再拼一拼、摆一摆，大家一起许愿，等我们上完小学、中学愿望就有可能实现哦!我们一起来动手吧！

四、活动延伸。

1、请幼儿大胆地介绍自己的创意作品。

2、教师点评。

创意女孩和她的“蔬菜画”事业 第3篇

桔多淇身上有重庆妹子的果敢和热辣, 从四川美院造型系毕业后她一直从事网络游戏设计。但在工作中她做得并不是很愉快, 因为她的设计中个人跳跃式的想象色彩过浓, 竟被人说成没前途。郁闷之下, 桔多淇索性辞职, 到北京开了一家摄影工作室。她的内心其实不太喜欢做广告设计类的东西。她觉得摄影是自己更喜欢的一种媒介, 艺术性强, 可以充分表现个人想法。

用蔬菜创作的灵感来自于桔多淇的一次发呆。那天, 她看着自家桌上的一堆土豆和茄子等蔬菜, 思维出窍, 眼前的东西突然变动起来, 土豆有了眼睛和鼻子, 像人的脸, 茄子是手, 海带丝是美女头上飘逸的长发。就这样, 桔多淇回过神来后, 决定用蔬菜去创作一幅画。她买了十几斤豌豆, 一个人安安静静坐在那儿剥了两天的壳, 用铁丝把新鲜豌豆穿成串做了一条裙子, 一圈项链, 一个头饰, 一个魔术棒, “全副武装”后拿相机自拍了一张照片, 起名为《豌豆选美》。那时的一个无心之举, 成就了桔多淇的第一幅蔬菜作品。

作品做出来后, 桔多淇发给圈子里的几个朋友看看, 大家都觉得很有新意。觉得桔多淇的作品, 让很多被工作和生活压得焦头烂额的女人了解到, 琐碎的生活里也可以有闪光的乐趣, 生活中最平凡的事物, 也可以通过想象变得好玩起来。所以, 我们不能等别人来哄你高兴, 应该自己让自己高兴。其实这也是桔多淇创作蔬菜画系列的初衷。

准备工作做好后, 桔多淇开始思考创作一个系列。从自己家人以及周遭朋友的生活中, 她越来越认识到:无论是哪个年龄阶段的人, 对生活和对生命的基本需求都是一样的需要关心, 需要自己的自由空间, 需要舒适感, 需要健康, 需要朋友, 也需要新鲜好玩的娱乐。

这些需求是随着年龄的增长而不断变化的, 只不过在不同时期会有多少的区别。对桔多淇来说, 如果作品中只有自己, 那太寂寞了, 如果作品大多数人看不懂, 那也太无趣了。她希望她的作品大家都能看懂, 她希望她的作品能触动观众的心弦, 得到会心一笑。于是她去逛大书店, 看出现率最高的艺术普及读物:《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《梵高自画像》《维纳斯的诞生》《马拉之死》她发现, 用大师名画来承载蔬菜的梦想再好不过了。

那些世界名画, 内容关乎生命、爱与美、家庭、困惑、死亡、自由、个人的英雄主义、孤独、恐惧这些最本质的感受是深刻的, 桔多淇却以幽默甚至是滑稽的方式重新描绘, 将触碰个体内心的线交到观众手中, 带着愉快的游戏精神, 幽默地放飞生活中牵动心结的情绪。

第一幅被她盯上的作品是德拉克洛瓦德《自由领导人民》, 无论是构思还是角色, 都堪称大师经典。进入构思阶段, 桔多淇当起了“宅女”。一圈子的蔬菜成了她“调侃”的对象:把半块冬瓜放在地上, 被她形容为士兵的尸体;一地烂西红柿, 是“血流一片”;成堆的烂菜叶用视觉效果营造出一片狼籍的战场参考着原画, 桔多淇挑选出一颗小巧的土豆作为画中主角、象征自由女神的妇女的脸, 接着切下冬瓜和两颗洋葱头, 拼成妇女的身体。至于战火中飘扬的裙子, 可以用豆腐皮来达到褶皱的效果。最后用牙签把这些部位连接起来, 一个人物的造型就成功了。

说起来简单, 做起来不容易, 这幅创意画, 桔多淇整整折腾了一个月。由于蔬菜保鲜时间有限, 蔬菜画做出来后, 桔多淇立即用相机拍下现场效果, 然后录入电脑, 打印成画册。效果出来后, 桔多淇心中溢满了成就感, 原来蔬菜的质感能够完美地展现油画的色彩效果。拿起菜刀就能够创作出一幅名画来, 桔多淇找到了无限的乐趣, 并一发不可收拾, 她说:“我为爱居家的女性找到一种生活方式而感到开心, 环保地实现了工作与生活的完美相融。在一个人的工作室, 一把菜刀、一盒牙签、几颗菜, 我就能做小雕塑, 拼接大场景, 以女性最省力省钱的方式去幻想宏大的世界。”

菜市场“淘金”, 在生活中寻找乐趣

桔多淇创造“蔬菜世界名画”往往要经过这样几个步骤:首先脑海里有一幅世界艺术史上显赫的贵族作品, 然后从作品的造型上读出某个部位的原型可用某种蔬菜来反映。其次, 根据自己独创的蔬菜造型到农贸市场踩点, 伺机而动, 一旦发现某种蔬菜的天然造型可以复活名画的头骨、发饰等等部位, 就毫不犹疑地收入囊中。第三步, 清洗、构思。第四步, 借用数码相机为蔬菜世界名画写真。最后, 借用计算机乾坤大挪移, 让世界名画别具新意。这样的一个过程让她没有丝毫创作艰涩的枯燥乏味, 反而在生活中寻找乐趣, 是其化腐朽为神奇的灵感源泉。

接下来的两年里, 桔多淇经常溜去菜市场, 悠闲的神态让人一点也看不出来她正在思考着很严肃的艺术主题。她常常在卖菜的摊位前徘徊, 把菜拿起来看看, 琢磨琢磨又放下去, 考虑把它们移接偷换到哪个位置上更有趣。

街上卖菜人往往给桔多淇兜售光亮的、形状很规则的菜, 她偏偏要找那些长相奇特、形状不规则的, 有时还要买一些别人不要的或是蔫了的蔬菜。品种繁多的菜形状颜色各异, 经过不同的排列组合就能得到形态各异的画面效果, 而新鲜的, 蔫了的, 烂了的, 枯干的, 腌过的, 煮过的, 炸过的, 炒过的蔬菜都能起到不同的作用。

蔬菜给予了桔多淇无限的灵感, 比起找人当模特, 显然蔬菜更令桔多淇有完全自主的感觉。在她眼中, 蔬菜们全是最棒的演员兼道具, 而桔多淇就是导演, 将它们搬上舞台重新演绎一出不一样的戏剧。

桔多淇的创作并不拘泥于固定的蔬菜用料, 在《蒙娜丽莎》中她使用了大白菜、海带、芹菜、豆腐、花椒、土豆;而《最后的晚餐》中则采用了姜、萝卜、西红柿、粉丝、平菇、香菇、豆腐、紫菜、小油菜和茶树菇。“心有多远, 世界就有多大”, 这句话实在是可以用来形容桔多淇无边的令人佩服的想象力。

模仿《伏尔加河上的纤夫》的那幅作品, 桔多淇当时就觉得纤夫们在烈日下出了很多汗, 汗馊味就跟北京人爱吃的酱黄瓜感觉类似, 玉米碴和沙滩感觉也很像。这样主题用料就决定了下来。而菜都很脆弱, 容易蔫, 不好固定, 以半个月才完成一张的进度, 基本上这些作品都得局部拍摄, 后期合成。而这些蔬菜决不能修整, 桔多淇要的就是它原本的面貌, 这样当她把蔬菜组合成一个人或者物的时候, 才有那种距离感、冲击力。

厨房中的一切都可能成为桔多淇创作的用料, 她曾经用过湘菜中盛饭的小木桶, 也用过剪刀、菜板, 买菜用的黑色、蓝色塑料袋。

一年时间, 桔多淇创作了19件作品, 每幅一般用半个月时间创作。她从中体味着生活的乐趣, 也通过作品, 将这种乐趣传递给了更多的人。

蔬菜博物馆, 个展打响名声

2009年9月, 巴黎北京摄影艺术展开始, 为期三个月。桔多淇的蔬菜画一亮相, 就吸引了策展人的眼光, 决定给她开辟一个“蔬菜博物馆”个展专区。最普通的蔬菜在创意的点拨下, 摇身一变成为经典艺术品, 让来参观的人啧啧称奇。桔多淇的摄影工作室由此打响名声, 一些要求创意摄影的人都特意找到她, 设计与众不同的造型照片。

大家对这组作品的热情超出桔多淇的预计。在巴黎北京摄影艺术展的第一天, 她就卖出了两幅蔬菜画, 《伏尔加河上的酱黄瓜》卖了1500美元, 《卷心菜梦露》卖了1000美元。这次艺术展结束后, 邀请桔多淇参加其他创意展的人也络绎不绝。桔多淇成为圈子里小有名气的艺术家。

当然也有人质疑桔多淇纯粹是恶搞名画。桔多淇并不在意, 她认为, 自己虽然是在模仿前人的作品, 但其中也包含了很多自己对艺术和世界的理解。比如古斯达夫克林姆的《吻》, 她独树一帜地用心里美萝卜雕成骷髅头代替了。在桔多淇看来, 爱是刻骨铭心的, 骷髅头就象征爱到骨子里。另外, 桔多淇的蔬菜画都融入了自己的幽默感, 让人感受到生活的笑意, 因此有人认同, 有人给这种画作买单。在模仿《马拉之死》的作品《青菜头之死》中, 躺在粉条浴缸中的青菜头, 一条摆在海菜上的胳膊连着扁豆手指, 握着一张纸。仔细一看, 纸上是一份菜单:尖椒土豆丝、红烧土豆丝、炸土豆块、烤红薯原来这不仅是一份菜单, 更是一份“英雄的不同死法”的遗书。

通过蔬菜画创作, 桔多淇找到适合自己的位置, 过去工作上的缺点变成了长处。桔多淇说今后会延续使用蔬菜这个材料, 继续做些有波普风格的作品, 但画面给人的视觉效果应该会有些新的变化。

笔尖创意画向翔 第4篇

一、游戏目的

1.课间游戏，可用来放松心情，激发创意。

2.在游戏中分享创意作品，体验欣赏和被欣赏的快乐，增进队员间情感。

二、游戏时间

10分钟

三、游戏对象和人数

10岁以上的中小学生；2人以上

四、活动道具

1.书写笔、彩笔、A4纸

2.播放音乐的设备

五、活动准备

一首2分钟长的轻松乐曲

六、活动规则和步骤

1.队员们准备好纸和笔，笔尖轻触纸面

2.队员闭目放松，主持人播放音乐。音乐响起，队员用笔在白纸上随意移动，在整个过程中不能睁眼看。

3.音乐停止，队员睁开双眼，根据白纸上的线条，发挥自己的想象，在5分钟内创作出一幅画作。

笔尖创意画这一游戏，所需材料简单，操作过程方便，极易上手。

在闭眼听音乐时，辅导员要引导队员尽可能地放松，这样画出来的线条才会自然、完整。

游戏的前半段旨在放松，有效调节课堂上疲惫的神经，后半段则是重点：创作有意思有意义的画。

不同绘画水平的队员，面对自己的随手线条画，会有不同的理解和创意能力。这个游戏的妙处在于，即使是绘画水平不高的队员，由于线条黑稿已经成型，他们也会兴致高昂地去尽自己的全力完成画作。最后完成的作品，甚至有可能不亚于绘画水平高的队员。

创意画完成后，辅导员可以让队员为自己的作品定主题，签上自己的名字，相互赠送或者在中队展出。这一过程，能够帮助队员们更好地认识自我，肯定自我，同时增进队员之间的感情。

也会有人在游戏中发现：纸上的乱线如同每个人不同的经历，也许杂乱无章，但只要赋予它意义，就能创造出拥有独特个性的不一样的人生。

创意课程 《听音乐画线》教案 第5篇

活动名称《听音乐画线》

教师：马莉华

设计意图：能画线条表达对音乐的感受。

乐于投入创作活动。

活动目标：用线条画表达对音乐的感受，发展创造力。

享受创作的乐趣。

活动准备：不同节奏和风格的音乐。

图画纸、彩笔。

活动过程：

1．老师播放不同节奏和风格的音乐，请幼儿听一听，然后说说感受，可以试试用手指在空中画不同的线条。

2．老师再次播放音乐，请幼儿根据音乐的节奏、氛围，在图画纸上画出不同的线条，试一试表达自己对音乐的感受。3．老师用提问的方式，引导幼儿绘画线条：

节奏快的音乐让你想到什么样的线条？是直的线条还是弯曲的线条？ 节奏慢的音乐让你想到什么样的线条？

热闹的音乐让你想到什么样的线条？线条的波浪是大还是小？ 柔和的音乐让你想到什么样的线条？ 4．绘画完成后，请幼儿介绍自己的作品。

人物创意画教案 第6篇

活动名称：

创意叉子画

适合年龄：

45岁

活动目标：

1、尝试借助叉子用多种方法制作自己喜欢的作品，并能表现出作品的主要特征。

2、喜欢参与美工活动，体验变废为宝的乐趣。

3、通过活动增强幼儿的`环保意识。

活动准备：

经验准备：幼儿看到过各种动物、花卉等，有用几何图形拼摆动物的经验。

物质准备：一次性叉子若干，各色废旧瓶盖、一次性纸盘、彩色纸，记号笔，双面胶，动物图片ppt。

活动过程：

一、故事导入，激发幼儿参与活动的兴趣

师：很久以前有一个叉子王国，里面住着好多叉子宝宝，(教师出示叉子)听说圣诞节快到了，叉子国王就想带着叉子宝宝们去参加勺子王国的圣诞晚会，但是勺子国王说了，我们今年的圣诞晚会主题是多彩圣诞夜，希望叉子宝宝们都能穿上五颜六色的衣服来参加我们的晚上哦。于是叉子宝宝们就想着给自己穿什么样颜色的衣服呢，(出示蘸有颜料的各种叉子)哇，好漂亮的叉子宝宝哦，大家都在相互欣赏着各自的漂亮衣服。咦?发生了什么事呢，只见一个叉子宝宝走着走着就摔倒在地上，站起来一看，哎呀，我的衣服印在纸上了，好漂亮哦(教师出示叉子印画)。哇，原来叉子也可以画画哦!

二、出示各种叉子范画，幼儿欣赏

教师引导幼儿仔细观察每种范画叉子的笔触，是叉子全部接触纸还是只有部分接触，讨论每个作品的组合方式，都用到了什么材料等等。

三、操作实践，幼儿创意作画，教师巡回指导

引发幼儿思考自己要画什么，都需要哪些材料以及做画的先后顺序等等，引导幼儿主动发现叉子绘画的作品特点，提醒幼儿创作时应注意的问题(如：广告色一次不能蘸取太多，怎样才能将作品的线条拉长等创作技巧)

四、作品展示，鼓励幼儿讲讲自己作品所用的材料和方法，培养幼儿环保意识。

活动延伸：

人物创意画教案 第7篇

活动目标：

1、幼儿能够准确大胆的书写自己的名字。

2、幼儿能够从自己名字的笔画和结构特征出发，对自己的名字进行装饰和笔画沿伸，绘画出美观的创意名字。

活动准备：

1、范例一幅、幼儿绘画工具：勾线笔、白纸

2、幼儿已会写自己的名字。

活动过程

一、认识你呀真高兴

1、小朋友们好，老师认识你们真高兴，你们认识我开心吗？

我们一起来开心唱一唱：认识你呀真高兴。

2、我们每个人都有一个属于自己的名字。

谁会写自己的名字？谁想来写一写？

3、小朋友，你们认识他的名字吗？一起来读一读。

二、教师引导幼儿学习如何创意名字

1、空心字创意。

教师：老师也有一个属于自己的名字，我叫姚书鼐，我也把我的名字写了下来。

提问：看，老师写的名字和小朋友的写的有什么不同的地方？

教师：这样写法，我们给它一个好听的名字叫空心字。

2、现在我们一起来把这个小朋友的名字也变成空心字。

3、欣赏各种艺术字图片，让小朋友通过看图片猜猜什么是艺术字？

4、教师小结：艺术字就是将文字根据字体特点和文字含义来变形的一种具有图案意味或装饰意味的字体

5、欣赏其他班孩子的`作品

三、幼儿创作名字创意画

1、小朋友你们想不想给自己的名字来个大变身呢？

2、小朋友可以自己选择的一种方法来给自己的名字大变身吧。

（注意：我们在用线条给笔画沿伸的时候不能破坏字形，让人家一看还能认识你的名字。）

四、作品评

1、你还认识这个名字吗？

2、喜欢哪一张，为什么？

活动延伸：

交换卡片我们拥有了自己的创意名字卡片，你可以和你的好朋友互相交换，留作纪念，下课后我们还可以给名字卡片加上电话号码，在你想他的时候就可以打电话了。

教学反思：

握着创意画中国 第8篇

台湾年仅18岁的动画游戏专业女孩涵仔，随父母在上海、江浙等地定居6年，曾去过湖南张家界、安徽黄山、内蒙古等地旅游。在她即将回台湾前，她拿起手中的画笔，想给自己留下一份临别之礼。

画什么呢？很喜欢中国大陆各地文化风俗的涵仔，最初的打算是用画笔画出带有浓厚大陆风俗特色的民俗组画。

只有一些素描功底，又缺乏对中国文化的透彻了解，画了几组民俗组画，涵仔觉得越看越不顺眼——画作粗浅，难以表达内容。

是放弃还是继续？就在涵仔举棋不定时，她在书店里再一次遇到了自己喜欢的日本漫画《黑塔利亚》。这是一部在互联网上连载的漫画，以世界历史为主轴，将多个国家的文化、风土民情拟人化。画漫画是涵仔的特长，一下子她心里有了底：何不用漫画的形式，仿照《黑塔利亚》中的创作模式，将大陆31个省区市（除港澳台外）的文化、风土民情拟人化，画出一组“省份拟人图”的漫画呢？

有了好想法，又加之定位准，很快，涵仔在离开大陆前，就画了十几个“省拟”漫画。剩下的都是在台湾利用课余时间完成，前后历时半年。

“省拟”漫画的创作，是一个前无古人的创作过程。没有借鉴，一切都靠自己去琢磨，去熟悉。为了更好地了解各省份风土人情特点，涵仔花了1万多新台币（约折合2500元人民币）购买了29本省份旅游、1本人文中国、地图集等资料。晚上回到家里，她就躲在书房里，一个人慢慢地啃。

为了做到生动有趣，图文并茂，还须给每个绘制好的“省拟”人物配上一段文字。如，“老北京一派公子范儿。”“上海的小笼馒头要吃伐？好额，来一笼。嗯，咪道老灵额。”“苏州刺绣，天下为之一羞。（江苏）”

难怪“省拟”漫画一推出去，就深受年轻人喜爱，很多网友称其“超萌”、“超可爱”。不到一周时间，全国就有30多家大网站竞相转载。

要想“省拟”漫画顺利出炉，一个人的力量是有限的。这时候，涵仔想到了网友。上传“省拟”漫画的同时，涵仔不忘提醒：本人知识浅，见识短，“省拟”漫画会出现各种错误，真诚欢迎众网友前来“挑刺”。

例如：北京化身“京爷”，端着京胡，还喜欢用折扇挡住嘴，说起话来常拐弯抹角伤人，活脱一个“老北京”。其实原本涵仔想给“京爷”穿上燕王服和明朝帝装，但因为未能很好地查证资料，被网友指出了不少错误。像把京胡画成了二胡，马褂上多了口袋，中国结挂到了腰际上。

涵仔也很实在，她在网上爆料：最难用漫画表达的省份是中原省份，因我没去过，比较难描绘。

2013年元月，CCTV新科动漫频道在微博上最先推出一组“省拟”图，很快招来了无数网络热评。《西安晚报》如是说：陕西君头戴羊肚子毛巾，手拿兵马俑，身后还有朱鹮飞过，很形象很可爱有木有！！网友“虾肉真鲜饺”说：好可爱，新疆的那只骆驼好呆萌啊……

“省拟”图不仅受到众网友的好评，涵仔也如她的网络名字“神秘魔法石”一样，一夜之间，魔法般地红遍大江南北。

人物创意画教案 第9篇

【活动目标】

1、认识自己的名字，并能把它书写出来。

2、大胆想象，能根据自己名字每个字的结构，进行想象添画，感受名字创意画的有趣。

3、培养幼儿的技巧和艺术气质。

4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。

【活动准备】

课件;画纸、笔;范画。

【活动过程】

1、出示课件，感受不同的作品。

师：前两天，我在书上看到了一幅漂亮的画，想和小朋友一起来分享一下。

师：你看到了什么?他们是怎样创造这幅画的呢?(是在自己名字的基础上设计的画)

师：你们想把自己的名字设计成一幅画吗?

2、师幼共同示范。

师：我也想把自己的名字设计成一幅画。那怎么设计呢?先在画面的中间把自己的名字尽量写得大一点。然后在自己的名字的基础上，把喜欢的东西，有趣的事情画进名字里，变成一幅故事画。最后画上各种图案和花纹，变成一幅装饰画。(教师边说边带领个别幼儿尝试名字设计画)

师：你们都有自己的名字，如果让你把自己的名字也画成一幅画，你想自己最喜欢做的哪些事呢?现在请和你身边的小朋友说说?(幼儿相互讨论，为作画作准备)

3、幼儿作画，教师巡回指导。

鼓励幼儿用不同的线条、花纹装饰自己的名字或姓氏。(幼儿作画，教师巡回指导)

4、讲评

师：你是怎样设计自己的名字的?请小朋友说一说。

师：你喜欢哪个小朋友设计的名字?为什么喜欢?

师：你感觉你设计的名字好看吗?应该怎样改进就更好了?

反思：

细节一整个活动的导入环节，出示教师的名字创意画，通过直接的图片，让孩子们在看一看、想一想中知道绘画的过程与效果。从孩子们的回答中可以看出，教师的示范画非常地重要，很多的孩子都会以教师的示范画为主开始画画。

细节二中请幼儿来说一说你想怎么样来装饰你的名字，但首要条件是会写自己的名字，所以在课前准备中提到了请幼儿回家练习自己的名字，还好班里的孩子基本上都会写自己的名字，对于绘画就容易了很多。

人物创意画教案 第10篇

教学目标：

1.能用绘画的方式表现不同交通工具的基本结构和主要外形特征。

2.大胆发挥想象，能创意作画。

3.能正确收拾绘画工具。

4.体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。

5.培养幼儿的技巧和艺术气质。

教学准备：

1.经验准备:幼儿实现已认识不同种类的交通工具。

2.物质准备：勾线笔、水彩笔、图画纸、音乐《梦幻曲》。

教学重点与难点：

表现不同交通工具的基本结构和主要外形特征。

教学方法与手段：

讨论活动，讲解法，操作法等。

教学过程：

一、导入

观看班级布置的“交通工具展览会”导入。

1.提问：你们看展览会都有哪些交通工具呀?这么多交通工具，你们都知道这些交通工具分别有哪些用途吗?

2.如果让你设计一辆未来的交通工具，你会怎么设计?

幼儿观看图片，说一说有哪些交通工具和他们的用途。

幼儿说一说自己向设计的交通工具。

通过幼儿看一看，说一说，对交通工具有进一步的了解。

让他们自己说一说想要设计的交通工具，为接下来的绘画活动作准备。

二、分小组讨论。

1.请你们和你们的好朋友一起讨论，开动脑筋想一想，你想要设计什么样的交通工具。

2.请个别幼儿上来说一说自己想要设计怎样的交通工具。

幼儿分组讨论说一说自己想要设计的交通工具，并交流。

通过讨论交流，发展了幼儿的想象力和语言表达能力，让他们对自己的构图也更加明确。

三、幼儿设计，教师巡回指导

1.请幼儿根据想象，动手画一画，设计未来的交通工具。

2.想一想怎么样才能设计得和别人不一样。

幼儿根据想象绘画。

发展幼儿的想象力和绘画能力。

四、作品点评

1.介绍自己的作品

2.说说你最喜欢的作品

幼儿与教师一起交流。

通过交流来巩固。

教学反思：

交通工具是生活中必不可少的事物，处处都能看见在交通工具的身影，所以对幼儿来说，对于交通工具是不会陌生的，它贴近幼儿的生活，服务于幼儿的生活，可能有些幼儿天天都要和交通工具“打交道”，因此，本次活动源于幼儿的生活，更能引起幼儿的兴趣与共鸣。(.教案来自:快思教.案网)我先带着孩子们观察、讨论了车子的基本结构，孩子们举手发言非常热烈。在讨论未来的车子会有哪些变化、会增加什么功能时，孩子们也充分发挥想象，幻想出了很多新功能。但在绘画的时候，还是有孩子说：“老师我不会画。”于是我提醒孩子，车子有车身，先画一个你想象中车身的样子，然后你想这辆车会有什么功能，把自己的想象添加在车子上就好了。孩子们最后完成的作品，效果还是比较好的。

人物创意画教案 第11篇

活动目标：

1、幼儿能够准确大胆的书写自己的名字。

2、幼儿能够从自己名字的笔画和结构特征出发，对自己的名字进行装饰和笔画沿伸，绘画出美观的创意名字。

3、在活动中提高想象力，创造力和审美能力。

4、探索、发现生活中的多样性及特征。

活动准备：

1、范例一幅、幼儿绘画工具：勾线笔、白纸

2、幼儿已会写自己的名字。

活动过程

一、认识你呀真高兴

1、小朋友们好，老师认识你们真高兴，你们认识我开心吗?

我们一起来开心唱一唱：认识你呀真高兴。

2、我们每个人都有一个属于自己的名字。

谁会写自己的名字?谁想来写一写?

3、小朋友，你们认识他的名字吗?一起来读一读。

二、教师引导幼儿学习如何创意名字

1、空心字创意。

教师：老师也有一个属于自己的名字，我叫姚书鼐，我也把我的名字写了下来。

提问：看，老师写的名字和小朋友的写的有什么不同的地方?

教师：这样写法，我们给它一个好听的名字叫空心字。

2、现在我们一起来把这个小朋友的名字也变成空心字。

3、欣赏各种艺术字图片，让小朋友通过看图片猜猜什么是艺术字?

4、教师小结：艺术字就是将文字根据字体特点和文字含义来变形的一种具有图案意味或装饰意味的字体

5、欣赏其他班孩子的作品

三、幼儿创作名字创意画

1、小朋友你们想不想给自己的名字来个大变身呢?

2、小朋友可以自己选择的一种方法来给自己的名字大变身吧。

(注意：我们在用线条给笔画沿伸的时候不能破坏字形，(教案出自：快思教案网)让人家一看还能认识你的名字。)

四、作品评

1、你还认识这个名字吗?

2、喜欢哪一张，为什么?

活动延伸：

1、交换卡片我们拥有了自己的创意名字卡片，你可以和你的好朋友互相交换，(教案出自：快思教案网)留作纪念，下课后我们还可以给名字卡片加上电话号码，在你想他的时候就可以打电话了。

教学反思：

我在教学中，通过看一看、想一想、画一画，由浅入深地引导幼儿尝试设计、装饰自己的名字，充分发挥幼儿的想象力，展现其独特的设计风格，表现出别有新意的名字来，从而促进学生个性的形成和发展。虽然根据幼儿年龄特点，我提出幼儿可以只装饰名字中的某一个字，但最后只有一个幼儿装饰了一个字，其他幼儿都能把全名装饰出来，说明幼儿很喜欢这个富有挑战性的活动，他们的想象力、思维力得到了发挥与展示。在最后展示评价过程中采用自评与互评，促进了幼儿的个体发展。幼儿在课堂中非常活跃，对美术课很感兴趣，自主学习的能力和绘画技能都得到了不同程度的提高，达到了教育目的。

儿童创意画 第12篇

儿童是社会的一部分，他们有自己的思维、学习游戏和艺术创造的独特方式。儿童绘画活动是以自我要求为基础进行的，他们的行为不是消极的，而是全部感情的投入，以积极自发的方式对周围环境和对自己的认识作出的反应。每个儿童是一个不同的个体，他们的创作极具个性，不管是绘画，还是捏泥巴，都是在最大限度地表现自己，同时传递出来自感觉、触觉和视觉的信息，他们画的既不是视觉意象，也不是真实的物质世界，而是在头脑中重新构建的一幅图画。这些图画又作为新的刺激影响着儿童，有效地诱发了他们潜在的创造精神。

但是往往有些成人，每当看到一幅儿童画，就简单地用“像”或“不像”作为标准来衡量它的好坏，并理所当然地认为儿童绘画就应当是对客观对象的视觉描绘，将儿童局限在成人的概念之中。模仿和创造是完全不同的两个概念。模仿单纯靠概念处理事物，表达的仅仅是一种对简单物象的摹写。这种偏见和作法忽略了儿童在美术活动中的感情流露，并意味着让儿童放弃自我的创造意识，压抑了儿童自我表现的进取精神。

我在教学中，也曾遇到不少对我的教学方法持怀疑态度的家长。有一天在课堂上，我像往常一样，既不在黑板上示范，也不给他们看示范图例，而是孩子们互相观察，让他们想想自己的爸爸妈妈和其他的人有什么不同，然后让他们画一个最喜欢的人。

大部分孩子拿起笔就画，但也有几个孩子不敢动笔。我知道，这些孩子中有的曾经在幼儿园或是培训班学过那种一笔一划照着临摹的概念模式的绘画。学画就是照着画，或是只要画得像就是好画的观念，已造成了儿童的心理障碍，他们自由创作的精神被成人所谓的“像”与“不像”的精神压力所破坏，他们不相信自己的绘画能力，非得有范画或是老师的示范才敢动笔。还有的小朋友则不管是表现什么样的题材，他的画面上出现的都是原来所学的概念画图形的组合。对这样的孩子则需要用更大的耐心去鼓励和帮助他们冲破那种概念绘画模式和“像”与“不像”的精神禁锢，以恢复儿童自我表现的创造本性。自我表现的源泉是情绪和意境。感受和思考就是这种原动力。“我知道你能画。”我摸着孩子的头肯定地说，并耐心地给他讲述各种人的特征等等，鼓励他拿起笔。任何孩子只要拿起笔，按照自己的方式在纸上画出第一笔时，他的创造性思维就开始启动了。不管他画得怎么样，都应该给予肯定和鼓励。

15分钟后，孩子们的“一个人”画好了。有的把头画成一个大圆圈，身体却很小，有的衣服上的扣子画得比脸还大，还有的则把手和脚画成了鸡爪爪，其中也有类似概念画的因式，但更多的是儿童们的随意创造，孩子们很满意。有个小朋友骄傲地指着画面上一个头上绘有一些卷卷弧线的“人”对我说：“我的妈妈很漂亮，她有很多很多的头发，我以后也会有。”还有个小朋友则指着画面上的两根长线告诉我，这是脚。

面对这么多的“一个人”我也很满意。不管是原始意象的遗存，还是儿童表象的再创，或者是别的，只要能表达儿童的情感，就是好的儿童画。看儿童画不光是了解他们的知觉程度，更重要的是须在感情的基础上给予理解，儿童中有对内容注入了感情才能开始真正的认识和表现，尽管可能画得一点都不像。

面对这么多“一个人”，有的家长按捺不住了，他们开始抱怨，说没有看见孩子们画出个“人样”来，有个家长还不无羡慕地告诉我说，某某老师在黑板上画了一条鱼，让孩子们照着一笔一划地画，一节课下来，孩子们都会画鱼了。可想而知，假如这个班有30名学生，那么就会有30条一样的鱼，看上去的确可观。只不过，我想，如果带孩子去看看鱼，给他们谈谈鱼的知识和鱼的故事，然后再让他们去画鱼岂不更好?很可能，他们画的鱼或许会木象一条鱼，但那又有什么关系呢?会画一条鱼，一只鸡，或者一个人，并不是衡量儿童画好坏的标准，重要的是通过儿童作画的过程，让儿童充分地表达自己的感情，并增加他们对事物的观察能力和理解能力。儿童画中先行的并不是绘画技巧，而是把握以情感为基础的认识，在明确了这种认识的基础上，为了具体的需要才产生了技术的必要。

创意画 第13篇

活动目标: 1.能根据诗歌中的描述大胆想象。

2.尝试在七星瓢虫的基础特征上，通过外形、通过外部添加进行变形创作。

3.能用绘画的方式表达自己对七星瓢虫的想象，体验变形绘画的乐趣。活动准备: 1.经验准备:了解七星瓢虫的基础特征。2.材料准备

①教师用材料：示范画纸1张、舒缓的音乐。

②学生用材料：《情景创意美术.绘画篇》第13~14页，记号笔、油画棒。活动过程

一、情境导入

诗歌导入（见“活动资源”），激发学生参与活动的兴趣。指导语：今天我带来了一首诗歌，请大家来听一听（播放音乐）！诗歌中七星瓢虫飞到哪里

去了？它变成了什么了？你觉得有趣吗？猜一猜它还会飞到哪里？还会变成什么？

二、探索发现

1.教师根据“情境导入”中的谈话，启发学生想象。指导语： 你们愿意把刚才想象的有趣画面画出来吗？假如七星瓢虫变成了戒指，是怎样变成的呢？七星瓢虫会成为戒指的哪个部分呢？ 2.翻开《情景创意美术.绘画篇》第13页，引导学生欣赏“艺术角”中的作品，发现作品中七星瓢虫的变形方法。

指导语：这些七星瓢虫都变成了什么？是如何变的？你还想将它变成什么？

3.引导学生在示范画纸上尝试表现奇特的七星瓢虫。

指导要点：先画出七星瓢虫的外形；接着鼓励学生根据自己的想象在七星瓢虫的外形基础上进行添画，可以用黑白配或添加背景来装饰。

三、创作表现

1.请学生翻开《情景创意美术.绘画篇》第14页，鼓励学生根据诗歌的奇特想象在创意墙中进行大胆创作。

指导语：你想把七星瓢虫图形变成什么？大胆画出来吧！2.播放舒缓的音乐，引导学生用黑白配地方法装饰画面，并保持画面的整洁。指导语:有什么办法可以使画面变得更漂亮呢？3.学生自由创作，教师巡回指导。

四、欣赏评议

1.展示作品，引导学生感受“奇特的七星瓢虫”。

指导语：我们来看看，这些奇特的七星瓢虫都变成什么了？你们是怎样装饰的？

2.请学生根据自己的创作内容，编成诗歌念给好朋友听。

五、结束活动

引导学生收拾整理自己的绘画材料，并保持环境的整洁。

图形娃娃

活动目标：

1.感知人物身体各组成部分的外形特征。

2.尝试运用各种图形的变形和组合表现出不同的娃娃形象。3.体验自由想象和创作图形娃娃的乐趣。活动准备： 1.经验准备

有绘画人物的经验。2.材料准备

①教师用材料：各种简单的图形、布娃娃若干。②学生用材料：

《情景创意美术.绘画篇》第15~16页；记号笔、油画棒。活动过程

一、情境导入

1.创设“娃娃商店”的情境，激发学生兴趣。

指导语：小熊开了一家娃娃商店，店里有各种漂亮的娃娃。看看这些娃娃有什么不同。

2.引导学生自由观察，发现娃娃的不同外形特征。

二、探索发现

1.出示各种图形，引导学生发现各种图形的特征。

指导语：小朋友你们认识这些图形吗？它们分别像娃娃身体的哪些部分？

2.引导学生讨论用图形组成“娃娃”的方法，并鼓励学生大胆尝试。指导语：怎样用这些图形组合成漂亮的娃娃？娃娃的身体有哪几个部分？分别像哪些图形？

还有哪些图形可以表现娃娃的身体，谁有不同想法？谁来试试？你有不同的办法吗？

3.引导学生思考装饰“娃娃”的方法。

指导语：想一想，怎样让“娃娃”更漂亮？还有哪些颜色、线条和图案能装饰“娃娃”？

三、创作表现

1.请学生翻开《情景创意美术.绘画篇》第16页，鼓励学生在创意墙中进行大胆创作。

指导要点：鼓励学生用图案或图形组合的方式，表现娃娃的五官和四肢。

指导语：我们来当小设计师，比比谁设计的图形娃娃最漂亮、最特别，小熊最喜欢。

2.提示学生在画面中注意突出图形娃娃，并用丰富的线条和鲜艳的颜色进行装饰。

3.学生自由创作，教师巡回指导。

四、欣赏评议

1.学生自由欣赏同伴的作品，并评出“最有创意的娃娃”、“最漂亮的娃娃”。

2.请学生给图形娃娃取个好听的名字，并向小熊和大家介绍自己的创意。

五、结束活动

引导学生收拾整理自己的绘画材料，并保持环境的整洁。

《面具设计与制作》教学设计

教学目标：

1、通过对面具艺术的欣赏及文化的学习，了解面具的文化内涵。在制作面具的过程中，培养学生创造与审美能力。

2、在与同学合作的过程中，既锻炼了协作能力，又培养互助精神。

3、鼓励学生在制作面具的过程中，胆大心细，充分发挥想象，设计出有新意的作品。

教学重点：对面具制作材料的理解以及对材料的综合理解来设计出有想法的面具。

教学难点：让学生设计制作出有个性、艺术效果独特的面具 教学方法：直观交流法、启发引导法、小组探究合作法。教学过程：

一、课前交流：：

师：汇报课前老师布置大家搜集有关面具的资料。（有关面具的由来，发展史，面具的样式------）

师：同学们搜集的资料非常好。面具作为一种古老的艺术品，在世界艺术发展史上占有重要的地位。面具最初用于对妖魔鬼怪的驱赶，对图腾的崇拜，对英雄的歌颂，对美好生活的向往。现在的面具已不仅仅用于祭祀，而是成为戏剧、舞蹈表演的道具和在我们生活中已经成为一种装饰物来美化我们的生活。

那么，怎样去自己设计制作充满现代感的面具呢？这一节课，就让我们一起去研讨面具的设计制作方法，揭开面具神秘的面纱。

二、欣赏面具表演，激发兴趣

师：要想制作出有艺术品味、独特的面具，首先让我们要了解一下在各种场面中见到的面具吧。请同学们看大屏幕。（课件显示不同地域在各项活动中见到的面具，按照它们的艺术功能进行的分类。以此引入课题，激发学生的兴趣）

三、分组讨论，总结规律：

师：通过刚才对面具艺术的欣赏，在小组内讨论一下，你能说出面具的种类吗？（跳神，节日祭祀，生命礼仪，戏剧）

师：对于面具的种类，我们已有了大概的了解，那么，现在我们就一起来分析一下面具的都运用哪些材料呢？在观看的同时你要想一想你想用什么材料去制作，注意观察它们都在突出的是哪个部位？（出示课件，展示各种材料制作出来的面具）

师：通过欣赏面具，我们发现只要我们用心去想，生活中的任何东西都能做成面具。那么，这些面具在设计造型上有什么特点呢？学生去分析：首先：五官夸张；性格多样；色彩丰富；装饰性强。

四、提出要求，小组讨论：

师：不同的地域和民族由于审美方面的差异，在面具的艺术造型和色彩运用上都有自己的特点。今天我们就以元旦化妆舞会为题设计面具。请同学们讨论：我们这次活动所需要的面具适合什么样的性格？ 什么样的色彩？来制作。

师：现在我们可以购买到精美的面具来参加化妆舞会。如果，我们自己设计制作充满自己想法的面具，更能从中体验到创作的快乐.请大家欣赏一下同学们的作品吧。（启发学生的思维，为学生的创作打下基础）

五、小组汇报，具体讲解

师：把作品发放到各组中去研究在汇报。第一步，先把一张平面的纸剪成脸的形状，当然在剪的过程中，同学们可以大胆创新。这个脸的形状不必拘泥一定的模式，可以剪成圆的、方的，也可以做一些适当的夸张、变形，然后把五官刻好，这里老师要讲解一下眼睛的位置，同学们都知道眼睛大致在我们头部的中间，因此我们在中间的位置要抠出眼睛，在根据我们以前学过的三停五眼来画五官的位置。第二步，就是怎样把平面的脸变成立体的脸，老师发下去立体的面具的制作方法，让学生去说出它的规律。生：就是在头顶、下巴等部分刻开，然后稍微挤压一下，再粘贴。

师：很好！那么哪一位同学再上来给大家示范一下？

（一生上台示范）

师：好！现在这张脸就变成了有凹凸变化的人脸了。那么，接下来我们开始给这张脸添加装饰。同学们可用自带的物品，如毛绒、麻绳等可以做为头发、胡须，而一些羽毛、贝壳、纽扣等可以作为装饰物。

师：关于面具脸上的色彩，也就是制作面具的最后一步，同学们在彩绘的时候要尽量做到生动、艳丽，能够吸引人的目光。

（师示范涂色的过程中，强调一下色彩要饱合、均匀，最好用原色，增加亮丽感）

六、确定主题，分组制作以上内容

师：面具的制作过程示范完了，我想同学们对于面具的制作方法已经获得了最直观的了解。那好，现在同学们就两人一组，先讨论选择出你们感兴趣的内容，并确定出主题，然后就用你们自带的物品，进行面具的设计制作。（生动手实践，师放背景音乐，使学生在和谐融洽的气氛中体验创作的乐趣，师巡视指导的同时，强调学生在制作过程中注意会出现的意外情况）

七、展评作业

师：大部分同学的作品已经完成了，这次作业的评价方法采用你们自评-互评-师评的方式，评出最有创意的面具，现在请小组代表把你们各自的作品介绍给大家，说一下你们的创作灵感是什么，为什么要采取这种设计方式，介绍完以后把你们的作品放在台上，让我们从第一组开始。（生代表逐一介绍自己作品，以及它的创作灵感及设计方式）

师：看了同学们的作品，听了同学们的介绍，老师真的为你们美妙的创意、精巧的构思、细致的表现手法所叹服。在我看来，你们的每一件作品都是极致的，独一无二的，但我们今天要评选出一件最有创意的作品，我们采用投票选举的方式，选出最有创意的面具，现在各小组组长搜集你组的意见并汇报。（得出最有创意奖，师根据得票情况，又多设了几个优秀奖，激发了学生的积极性。并给予口头及物质奖励）

八、师生共同参与表演，结束本课。

师：听到这样的音乐，有的同学已经开始跃跃欲试了，那好就让我们一起，等到元旦我们召开化妆误会的时候戴上它尽情的跳舞吧！

《设计美丽的瓶子》教学设计

教学目标：

1、通过欣赏感受不同类型瓶子的形状及装饰花纹，了解瓶子艺术的造型特点及其美化方法。

2、了解瓶子对称这一特点，能较顺利用对折的折剪方法剪出一个大小合适，造型好看的瓶子，并能用点、线、面进行美化与装饰。

3、通过折折、剪剪、画画、玩玩提高学生动手能力，培养学生对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐。并从小树立环保的理念。

教学重点：了解瓶子特点及其艺术魅力，感受瓶子对称造型剪法。使学生能创作出一个造型别致，图案、花纹漂亮的瓶子。教学难点：剪对称瓶子时，如何使瓶子的大小及其外形美观。以及如何用线条装饰出漂亮的花纹。

教学准备：多种形状的瓶子、课件、剪刀、彩纸及画笔等常规材料。

学具准备：纸、剪刀、胶棒、彩笔等 教学过程：

（一）、激趣导入

1、师：同学们，每当我们出去旅游的时候，总能在景区看到一些和周围美景不搭调的画面：不少垃圾堆在一边。如果你好好动一下脑筋，就可以把某些废弃物变废为宝。老师这里就有一些变废为宝的“垃圾”，想不想看看 ？

生：想。

教师展示几个画满漂亮装饰线条的瓶子。

2、师：你们看到了什么？（瓶子）。这些瓶子漂亮吗？（学生回答）。

3、引出课题：美丽的瓶子

（二）、欣赏了解

1、在生活中，人们通过不同的花纹美化装饰，创造出许多美丽的瓶子，让我们一起来欣赏这些瓶子吧！（课件逐一展示）。并请学生讨论每个瓶子漂亮在什么地方？知道瓶子不仅可以欣赏更重要的是它的实用性。

2、仔细观察。了解瓶子有哪些部分组成？（学生讨论）。

小结：瓶子有瓶口、瓶颈、瓶肚、瓶耳及瓶底组成。

3、观察瓶子的外形有什么特点？（课件展示）。学会讨论。

小结：瓶子左右外形是对称的。

（三）、示范交流

1、你们知道怎样才能剪出对称的瓶子呢？老师就来做给你们看一看。

2、教师演示：

第一次示范 教师故意剪错 剪出两个半边的瓶子 请学生讨论（解决问题——要依靠中间的对折线画出半个瓶子的形状 这样打开后就是一个完整的瓶子）

第二次示范 正确的示范（加深学生印象）

①先将纸对折

②沿着对折的中线画出瓶子的半边外形（提醒学生不能开口的一边上画）

③按轮廓线剪掉多余的部分。

④打开纸张 一个瓶子的形状呈现在面前。

提示：瓶子的大小、长短，会因为瓶子各部分线条的离中间 远近来控制。

纸的摆放也是影响瓶子高矮胖瘦的因素（横放、竖放）

3、请学生总结老师的演示步骤：板书：折——画——剪。

4、师：观察老师剪出的瓶子少了些什么？（学生回答）。我们怎样才能让它们成为漂亮的瓶子？（学生讨论）。

板书：装饰。

5、欣赏学生作业及其老师的范作，知道可以用画或剪贴的方法进行装饰。

师：同学们想一想，你会用些哪线条和形状来组合美化这只瓶子呢？

生：直线、折线、波浪线、弹簧线、虚线、半圆型连续线……

老师把这些线一一画在黑板上

（复习以前学过的各种不同类型的线）

通过欣赏不同的纹样，让学生思考如何把各种不同的线条组合搭配成新的花纹（通过点线面的组合，可以创造出漂亮的花纹）

（四）、动手制作

1、作业要求：课件出示

1）剪出一个对称好看的瓶子。

2）用画点线面的方法装饰。（花纹图案可自由组合）

2、学生练习，教师巡视指导。

（课件展示各种不同花纹的组合图片 方便学生创作组合）

（五）、欣赏评述

1、学生上台自评（提供学生自我展示的舞台，互相学习交流）

2、教师点评，鼓励学生继续努力发挥自己的想象力，画出更多更美的瓶子，变废为宝，为我们的环境保护作出贡献。

《十二生肖》教学设计

教学目标：

1.欣赏与十二生肖相关的艺术作品，了解我国特有的民间文化——十二生肖的人文知识。认识十二生肖的基本特征。

2.大胆运用融合刮画、剪纸等表现方式，抓住十二生肖的特征，表现十二生肖中的一个动物。

3.在欣赏生肖动物的过程中，引导学生了解祖国特有的民间艺术，增强民族自豪感，培养学生踏实、认真的工作态度。教学重点：引导学生关注中国民间艺术文化，激发创新意识，采用剪纸与刮画结合的方法表现生肖动物。教学难点：生肖作品的新颖、创新、构思巧妙。课前准备：

学生：收集十二生肖图片，剪刀、刻刀、刮画纸。教师：多媒体课件、展示平台。教学过程：

（一）游戏导入

1.问候的游戏。

师：今天我请来了只小动物，你看到它了吗？它就在我手上，同学好！它是谁呀？

教师做手势：两手平举、掌心相对、十指张开、交叉抱拳、拇指上翘。

生：这是兔子的形象。

师：哪里看出来？

生：两只耳朵。

师：哦……体现了兔子长耳朵的特征，这就是我的属相，你属什么呀？

（学生创意表演，并说出设计的理由）

2.揭示课题。

师：兔、蛇都是十二生肖里的动物，你还知道十二生肖里的哪些动物？

生：鼠、牛、虎……

师：十二生肖，作为中国特有的民间文化,在民间世代相传。

（二）探究建型 情趣表达

1.小组探究，观察感知动物外形特征。

师：课前请同学们收集有关十二生肖的图片，小组讨论，说说生肖动物的外形特征。

师：就像太阳照着地面出现的影子，你们组的生肖影子哪些外形特征能让我们一眼就认出来？

（学生分5组，每组结合收集的图片讨论一种动物。）

师：同学们观察得很仔细，能很好的抓住生肖动物的主要外形特征。这些外形特征就是他们的名片。

2．猜生肖的游戏。

师：下面我想请大家来玩一个猜生肖的游戏，比比看谁的反应最快，注意黑色部分的变化。（多媒体演示剪影变化的过程。）师：你怎么认出来的？

小结：只要把动物最有特征的外形轮廓表现出来，就算只有黑色的剪影，非常概括，大家也能一眼就认出来。

3.剪影作品欣赏

出示生肖剪影。

师：我们再来看更多的剪影，别人是怎样抓外形特征的。

师示范：我也来试一试剪影，看我抓的特征准不准。我们在剪的时候要把纸撑得满满的，越大越好。首先它有尖尖的嘴，头上像朵小花，长长的翘翘的尾巴，细长的脚，它是谁？

生：鸡。

师：而且它在做什么？

生：捉虫。

小结：抓住外形特征，再加上动态之后，动物就更生动有趣了。

4．学生“剪空”。

师：请同学注视大屏幕，深呼吸，让你的心情平静下来，想一想你们组的生肖动物是什么？它的外形有什么特点？拿起“剪刀”（用手替代），剪出它最有特点的轮廓线，然后，慢慢往下剪，慢慢剪，它的轮廓越来越清楚，越来越清楚……

5．学生尝试剪动物外形。

师：接下去，想请同学们直接用剪刀来试剪出你们小组生肖动物的外形。我把自己剪的小秘决告诉你们。

（1）我能做到顶天立地，构图饱满；

（2）我能抓住动物外形特征，概括夸张；

（3）我能表现出动物的动态。

（学生动手作业，教师个别指导。）

6．欣赏点评作业。

师：请同学们对照三条秘诀来说说看你们的作品。

（学生自评、互评，提出改进方案。）

生：我的作品能做到顶天立地，但在抓动物特征时，还不够夸张。

师：你觉得还可以在哪个方面进行改进，会让你的生肖作品更有意思。

（三）欣赏拓维 元素联结

师：在第一个动手的环节中，同学们表现出了了不起的创造力。但我们现在手中的作品，只是一个生肖动物的剪影，还不够生动，因此我们需要在一些细节上进行再创造，让它变得更有趣。

1.剪纸纹样的融合。

师：我们可以从我们学过的民间剪纸上得到灵感。

出示剪纸作品。

（1）月牙纹。

（2）锯齿纹。

（3）漩涡纹。

2.欣赏学生作品，感受装饰内容的延伸。

（1）体现动物特征的装饰图案。

（2）寓意美好愿景的吉祥图案。

（3）赋予特殊意义的文字。

（四）个性表达 情意关联

1．听学生说一说，怎样完善自己的作品。

师：你打算怎样更好的完善自己的作品呢？

2.师示范刮画。

师：我先来试试看，我先刮鸡的眼睛，刀大的头，一笔就能完成了。然后脖子上的纹样用锯齿纹，我刮的时候有什么变化？（换小的头）细节用小头加工，再是身体，我刮了什么纹？（漩涡纹），还有尾巴的装饰。

2.学生动手创作，教师个别辅导。

师：我将自己刮画的秘诀给你们，你们肯定能做出更好的作品。

课件出示：（1）我能很好的表现动物的主要特征；

（2）我能融入自己的美好愿望。

（3）我能做到与众不同。

（五）评析悟美 快乐体验

1.学生作业展示。

（将学生作业在展示平台按顺序进行展出。）

2.师生点评。

师：说说看你自己的作品有趣在哪里？

师：你在生肖动物身上赋予了怎样的愿望？

（六）欣赏拓展 延伸滋情

师：今天我们将剪纸与刮画融合在一起，创作了有趣的生肖动物。在欣赏同学们创作的生肖动物的过程中，我感受到了大家的聪明才智，只要大家经常做个有心人就能够创造出更多充满心意的作品。在生活中，十二生肖的形象运用广泛，如民间绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具上都可以看到。它们不断丰富和发展着我们的生活。

《水乡桥印象》教学设计

教学目标：

1、初步感受黑白撕贴画的艺术特点，了解黑白灰关系的基本处理方法。

2、通过撕撕、贴贴黑白撕贴画学习黑白撕贴画的基本制作和表现方法，在制作的过程中体验乐趣，提高学生对撕贴画的兴趣。

3、培养学生热爱家乡，从生活中发现美。真切使学生感受到美靠我们自己去发现去创造。

教学重点：掌握撕贴画的正确程序,能撕贴出一幅水乡桥的作品。教学难点：撕贴过程中合理处理黑、白、灰的关系。课前准备：

学生：每个四人小组准备黑、白、灰色的纸和报纸若干张，固体胶水。

教师：课件、范作、垃圾袋、制作材料和工具等。教学过程：

一、导入

1、今天老师先来考考你们（出示黑色和白色卡纸）。黑色和白色混合在一起会成为什么颜色呢？（灰色，教师简要说明）

2、比眼力。我们一起来在报纸上找出黑色灰三色。（学生说，教师小结）

3、今天这节课我们就暂时忘却红橙黄绿青蓝紫，进入独特的黑白世界中(板书：黑白)。

二、新授

1、出示黑白灰撕贴的水乡桥作品（板书：撕贴画），找找其中的黑色白色和灰色，作品的表现内容是什么？（水乡桥）

2、尝试体验：桥是我们江南水乡的缩影，是小桥流水人家的名片。桥对我们来说是再熟悉不过的了，现在让我们用报纸撕一座印象中的水乡的桥（板书：印象）。撕好举起来。

A、撕好后请2位同学介绍自己的方法。

B、贴一贴。请2位同学贴到黑板上的背景纸上？说说为什么这样贴？

3、欣赏家乡的桥：刚才同学们撕出了印象中的桥，现在老师带大家去欣赏家乡的桥好不好？课件播放家乡的桥的照片。

A、说说自己印象最深的桥。

B、黑板上的撕贴的桥，增加些什么会使作品更完整？

4、小组合作讨论：你们的小组准备撕贴一幅什么季节？什么天气？是白天还是夜晚的桥呢？你们会在桥上做什么？

三、合作表现

1、小组合作，选一张黑色或者白色的纸作为背景，另一样和报纸作为撕贴的材料，以黑白撕贴画的形式表现水乡桥之美。

2、教师巡视辅导。

四、作品展示：

各组长为代表作介绍，随机点评表扬有个性的作品，表扬动作快的小组。