日本文化范文

日本文化范文（精选12篇）

日本文化 第1篇

1.日本文字的形成

文字的产生与文化的形成并不一定是同步的, 但是文字的出现会对文化的形成和发展起到促进作用。日本在与中国交往之前还处于没有文字的时代, 虽说如此, 但是在这样的条件下, 日本人依然逐渐适应变化的环境, 形成了日本的绳文文化, 进而又发展为弥生文化。

中国大陆早在公元前6000~5000年, 在北方的黄河和南方的长江一带就出现农耕并进入农耕时代了;随着中国经济的发展, 大约在商代已经出现了比较成熟的文字——甲骨文。公元前5世纪左右中国进入封建社会, 中国历史上继而首次出现秦、汉这样强大统一的中央集权国家。中国由战火不断逐渐走向稳定统一, 这种环境下成长起来的秦汉文明也影响到周边地区, 尤其对日本列岛影响更为深刻。在公元前3世纪左右, 水稻耕作技术由大陆传到日本, 为弥生文化的产生提供了条件, 在以后的漫长发展中, 耕作技术传遍整个日本, 促进了日本弥生文化的形成。

虽然绳文文化和弥生文化, 都在日本获得独具特色的发展, 但是到那时为止的日本依然没有自己的文字。日本民族逐渐趋向统一, 也开始形成自己的统一思想, 文化也随之完善发展, 但是没有民族文字的现实与文化发展之间的矛盾, 在一定程度上又限制了日本文化的进一步发展。而当时的中国作为统一国家, 形成了自己独特的璀璨文化, 为周边民族羡慕不已。为此, 中国成了争相效仿的对象, 中国的文字也因此得到更加广泛的传播。作为一衣带水的邻邦, 日本也深受影响。大约在公元3世纪, 即弥生时代末期, 汉字经由朝鲜半岛传入日本。

日本学习汉字初期, 直接使用汉字来记录日本的事情, 但是汉字的使用仅限于贵族或僧侣等较小的范围内, 普通的平民百姓没有接触和使用汉字的机会。并且, 汉字作为男子的象征, 女子几乎不能使用。随着时间的推移, 汉字成了日本上层贵族生活中必不可少的表记工具, 为此迎来了日本汉诗、汉文的兴盛时代。汉字的传入给日本的生活和事情的记录等起了非常积极的作用, 但是汉语的表达顺序与日本语言自身的表达顺序是矛盾的, 汉字书写比较复杂、读音在日本也不统一, 在叙述及书写过程中遇到不少麻烦。由于同一个汉字可能有几个读音, 或者一个读音对应着几个汉字, 对学习汉语的日本人来说, 容易引起误解。为使汉字彻底融入日本文化使之日本化, 日本人进行了诸多创造尝试。比如把汉字当作纯粹的表音文字来记录日本的事情, 《万叶集》就是在这种社会背景下写成的不朽作品。但是即便如此, 也还是存在诸多问题, 其表记方式等混乱且复杂, 有时会让读者难以理解其真正含义。

在日本, 女子是不允许使用汉字的, 为了用笔来书写自己的思想或感受, 她们进行了很多的尝试, 以汉字为基础创造了一种假名 (汉字被称为“真名”) , 就是现在的平假名 (ひらがな) 。由于当时使用者多为女子, 故又称为“女手”, 平假名作为一种女子可以使用的语言, 深受欢迎, 为此迎来了女子文学的兴盛时代, 《枕草子》《源氏物语》等用平假名书写的名作就成书于那个时代, 成了日本文学史上一道亮丽的风景线。这种假名是借助于中国汉字的草书, 使一些文字简便统一化而形成的, 正因为这样, 现代的平假名看起来依然圆润有加, 给人一种比较柔和的感觉。平假名的广泛使用, 以及女子文学的大发展, 使假名为越来越多的人所接受, 基本形成了一种完善的表音文字。

在使用汉字的和尚以及贵族中, 也有一些人为了阅读或是书写的方便, 在为汉语作注、标音的时候同样借用了汉字, 但是在比较小的空间内写下比较多的内容显然有些勉为其难。所以这些和尚开始借助于汉字的偏旁部首尝试着创造了一些符号, 这类符号使用者越来越多, 也跟平假名一样逐渐形成一种标音文字——片假名 (カタカナ) , 这种假名与平假名相比, 显得更加有力、棱角分明。不过其读音和数目与平假名基本一致, 这样同一个读音就对应了两种假名。现代日语中这两种假名的作用和分工各不相同。大约在11世纪初期, 假名文字趋向统一, 汉字、平假名、片假名等混和使用的日本文字便产生了。

从日本文字的产生来看, 可以发现日本文化具有一定的开放性, 随着汉字的传入, 由汉字所传载的中国先进文化也随之传入日本, “聞くは一時の恥、聞かぬは一生の恥”“良薬は口に苦し”等思维方式以及其他的一些政治举措、中国佛教、农耕技术等相关的先进文化也伴随着文字的传入而传入日本, 促进了日本的发展, 加快了日本步入封建社会的步伐。日本对外来文化也不是消极吸收, 而是兼容并包多方位引进的, 由于日本文化的开放性, 中国的先进政治、经济、文化才会顺利传到日本的。但是在引进之后, 并不是照搬照用, 而是根据日本的实际进行选择来消化吸收, 从而促进其进一步发展的。从这一点来看, 也可以说明日本人在引进外来文化上的大胆和独创性, 这一切又都是在其开放性引进的前提下实现的, 发源于中国在日本独成一派的茶道、相扑等都是其实实在在的例子。

2.日本文字的发展

正如上文所述, 日本文字诞生以后, 通过几种记号的共同使用来表记日本的事情, 这在当今世界上也是非常稀少的, 日本文字由此也成了表音、表语文字混和使用的典范。在中世纪 (14~16世纪) 以前作为表音文字的假名虽被广泛使用, 但平假名和片假名却没有被清楚的区分使用, 直到进入中世纪以后才开始有所变化。

1543年乘船来到九州南端海上遇险的欧洲人在种子岛登陆后, 日本人才知道铁炮为何物。在其后的近一百年里葡萄牙、西班牙、荷兰、英国等国家的人或以传教为由或以贸易为由, 不断来到日本。以此为契机, 众多关于基督教、食物、衣服、医药等词汇也大量传入日本, 与此同时, 日本的基督教徒也以惊人的数目递增。由于基督教的教义反对对主君的绝对忠诚, 而宣扬对神忠诚, 这引起了统治者的不满和恐慌, 开始禁教并闭关锁国, 只与荷兰保留了贸易往来, 但是由于通商口岸太少, 阻碍了贸易的发展。特别是19世纪中期以“柏利来航事件”为机, 日本的闭关锁国状态被打破, 导致了明治维新和江户幕府解体。日本与英国的往来变得密切, 英语开始受到重视, 由此掀起了学习西方的热潮, 更多新词传到日本。但是, 那时对于外来词汇并没有统一的表记基准, 所以既有为表音表意而用汉字来表记的词, 又有为表音而单纯使用片假名来表记的词;同时又引进罗马字规范日语的发音。尽管如此, 日本人还是作出“新来的是先进文化”的判断而大力引进使之日本化, 这不能不说是日本人的高明之处。

特别是二战以后, 为了使外来语的表记有一个统一的标准, 「外来語の表記について」的提案获准通过, 规定外来语用片假名书写, 同时还规定了一些特别的假名用来表记特定的音节。最终现代日本语的表记方式呈现出了汉字、假名、罗马字以及阿拉伯数字等混和使用的局面。

近代的日本是在原有文化基础上, 又不断吸收外来文化的同时进行加工改造为日本所用, 从而形成日本近代文化的, 从这一点上看, 可以看出日本文化的多国性和开放性, 与其说是多国性, 还不如说其“混种性”更为确切, 因为现代的日本文化是日本、中国、欧美等文化的揉合体, 故可称其为一种“混种文化”。

摘要：分析日本文字的形成过程和日本文字表记的复杂性, 可以说明日本文化既具有兼容并收的开放性, 又有由此而显现出来的混种性。

关键词：文字,文化,假名,国字

参考文献

[1]野村雅昭, 等.日本语事典[M].东京:東京堂出版, 1992.

[2]矢崎源九郎.日本の外来語[M].东京:岩波, 1979.

通过对日本和服的研究看待日本文化 第2篇

摘要： 提起日本、日本文化，绝大多数人都会情不自禁地联想到身着华丽和服的美丽日本女人优雅的身影。要深入理解和服的魅力，须从和服的演变、和服的种类、适宜场合，以及和服折射出的日本文化等方面进行探讨，从而进一步了解日本文化。

关键词： 和服的演变; 和服的种类; 和服的家纹; 日本文化

“和服”指的是日本传统民族服装，因为大多数日本人都属于大和民族，又因为日本文化中有很深的“和”观念，因此被命名为和服，它与日本人的生活和文化息息相关，下面简单介绍和服的演变、种类、家纹，从而进一步了解日本文化。

一、和服的演变

和服的起源可追溯到公元 3 世纪左右，据《魏志・倭人传》中记载： “用布一幅，中穿一洞，头贯其中，毋须量体裁衣。”这便是和服的雏形了。大和时代，倭王曾三次派遣使节前往中国，带回大批汉织，吴织以及擅长纺织、缝纫技术的工匠，将中国的服饰风格传入日本，应神天皇时代，推古天皇模仿隋唐的服装，制定了冠服和朝服。奈良时代，唐王赠与来中国的遣唐使大量朝服。由于都是贵族服饰，非常精美、华丽，深受日本人的欢迎，次年，天皇下令，日本举国上下全穿模仿隋唐式样的服饰。

在明治维新以前，日本人都穿和服，但在明治维新之后，上层社会中的男士开始流行穿西服，也就是俗称的“洋服”。1923 年日本关东大地震时，日本妇女因穿和服行动不便在地震中招受不幸，此后，日本妇女才逐渐改穿套裙或其他服装。不过和服在今天仍是日本人的最爱，无论是在节日庆典、毕业典礼、婚礼、葬礼或是在庆祝儿童的“七五三”等重大场合之上，身着传统和服的人随处可见。

二、和服的种类以及适宜穿着的场合

和服的种类繁多，基本分为便服和礼服两种。男式和服款式较少，颜色单调，多以深色为主。女式和服款式多样，色彩艳丽，穿戴烦琐，需别人帮忙完成。此外，根据参加的场合不同，和服的颜色，样式等也有不同，主要分为以下几种：

浴衣： 是棉质材料的简化版和服，它是安土桃山时代浴后流行穿着的“汤帷子”。由于轻便凉快，很适合浴后、室内、夏季炎热时作为休闲服饰穿着，很受平民的喜爱，因此演变成现在的“浴衣”。

留袖和服： 主要分为黑留袖和色留袖。以黑色为底色，染有五个花纹，在和服前身下摆两端印有图案的叫“黑留袖”，为已婚女性礼服。在其他颜色的面料上印有三个或者一个花纹，下摆有图案，从下摆、左前袖左肩到领子展开后是一幅图画的，叫“色留袖”，又称“访问和服”，没有已婚和未婚之分。

主要是女性在参加亲戚的婚礼和正式的仪式、典礼、晚会等场合时穿的和服。

振袖和服： 又称长袖礼服，根据袖的长短，分为“大振袖”、“中振袖”和“小振袖”，其中最常见的是中振袖，通常是未婚女性所穿，但由于此和服给人一种时尚的感觉，现在已婚妇女穿中振袖和服的也越来越多。

主要是女性在参加成人仪式、毕业典礼、晚会、访友等场合时穿的和服。

花嫁衣裳( 婚服) ： 是结婚时穿的礼服。日本的婚礼形式分为传统的神前婚礼和西洋婚礼，花嫁衣裳是神前婚礼穿着的礼服，也是和服中最为华丽的服饰，色调以红白为主。

男式和服： 以染有花纹的外褂和裙为正式礼服，除了黑色以外，其他染有花纹的外褂和裙子也作为简单礼服随意搭配。

三、和服上的图案反映出的.家纹文化

家徽在日语中称为“家纹”。它是日本家族世代相传的一种图案化徽号，是家族的标志。家纹最早出现于平安时代，当时贵族为了显示自己的特殊地位及家世，从当时流行的花、鸟、鱼、虫、孔雀、蝴蝶、牡丹、唐草、团扇、乌龟等图案中挑选自己喜爱的图案，装饰在自家的车、家具、服装上。之后由于某一家族反复使用固定的图案，久而久之该种图案成为了该家族的标志即家纹。

日本家纹种类繁多，多数选材于自然现象、动物、植物、文字、花纹等。如银杏、松、竹、柏、日、月、云、霞、凤凰、鹿、鹤、雁、雀、水、百、万、山、川、林等比较温和典雅的图案，体现了日本人的自然观。和服中所用纹章的个数一般为五纹、三纹，或一纹三种，五纹用于最正式的黑留袖、振袖、黑羽织等礼服，一般( 除了黑色) 的男女和服都用三纹; 一纹用于最简单的和服。

日本家纹就如同中国的家谱象征着家世。同时，家纹作为“社会统一的主要力量”的家族意识的一种强化手段，对家族成员具有约束作用。因为一般家族成员要佩戴自家家徽，通过有家徽的衣服或使用绘有家徽的什物便可知对方的家族。因此家族成员为避免因个人行为不端而玷污家族的名誉，处处特别小心谨慎，遵守家规。由此可见，日本是一个家族意识很强的民族。

四、从和服中解析出的日本文化

( 一) 从和服的演变可以看出日本人善于吸收外来文化并改造成自己独特的文化

公元 8 世纪，中国的唐装传入日本，日本天皇下诏宣布，全国人民的服饰都要以唐朝的样式加工，并把当时的和服称为“唐花”、“唐草”、“唐锦”等，然后根据自己民族的喜好，在和服上刺绣植物、自然物等，形成自己独特的风格。又如： 日本根据中国的汉子创造了日本假名，根据法语、英语等创造了外来语―――片假名，经过改造成为自己的语言。

( 三) 从和服的外观、结构可以看出日本人内敛、矜持、

含蓄的性格特征

和服的穿法比较复杂，不同的和服有不同的穿法，同时

还要注意腰带的形式、特征、质地和性能，以及附件物品的搭配，层层叠叠要穿上好多件，然后从头到脚配上装饰品陪衬，在走路时，步幅要小而平稳，衣袖不能晃动，要轻轻摆动，在坐车时，把包和其他物品放在座位上，然后坐时要坐座位的一半，腰要挺直，微微前倾，脚尖着地，不能让腰带接触椅背，以免变形，在下车时，要确认衣服的整齐后下车。处处体现一种束缚的感觉，正好与日本人性格中的内敛、含蓄、矜持相呼应。

以上就和服的演变、和服的种类及适宜场合、和服的家纹文化以及从和服折射出的日本文化等方面进行综述，希望对和服文化感兴趣的爱好者有所帮助。

参考文献：

[1]王晋茶，范云霞.浅谈日本的和服文化[J]哈尔滨职业技术学院学报，，( 2) .

[2]张华.和服―――日本文化的农缩[J]科技信息： 高校讲台，，( 34) ： 197.

日本文化之企业文化 第3篇

【关键词】日本文化；企业文化；特点；独特魅力

一、日本企业文化的“和”

“和”指的是：团队合作、和谐共生。日本企业的重要工作方式就是团队合作，员工们组成一个团队，协力完成工作任务。由于是多人协作，这就要求员工之间关系和谐且合作能力强；另一方面，多人完成的工作任务必然是多人参与、多人监督，工作完成的时间和质量也得到了保障。这种工作方式大大提高了工作效率，也保证了工作完成的质量，大大提高了企业的竞争力。

日本企业文化的“和”来自日本传统文化的“和”。7世纪，圣德太子推崇儒教和佛教，施行以“和”为本的统治，日本的企业文化自然也是深受影响。

二、日本企业文化的“忠”

“忠”指的是：员工对企业的忠诚、对职位的忠诚。企业员工忠于自己的企业，忠于自己的职位，兢兢业业，真心的工作和为企业某福利，绝不会偷奸耍滑以公谋私；另外，“忠”也有另一方面的意思，就是勇于承担责任和义务，逃避和不思上进会被认为是可耻的。

“忠”是一种品质，很难通过短期的学习教育获得，那日本企业文化的“忠”是怎样形成的呢？首先这与日本的传统文化思想的“神道教”的“忠”思想有着很大的关联，传统的“忠”指的是：“勇敢敬业”，这种敬业思想被很好的传承并保存到了日本的企业文化之中；其次这就要提到日本企业文化的另一重要组成部分“家”。

三、日本企业文化的“家”

“家”指的是：一种归属感和安全感，同时也是指一种制度。日本的企业实行终身雇佣制和年功序列工资制。“终身雇佣制”顾名思义就是企业员工一旦被雇佣，几乎不会发生被解雇这种事。“年功序列工资制”指的是：员工的工资按照资历进行加薪，员工的职位也是按照资历进行提升。毫无疑问，“终身雇佣制”和“年功序列工资制”给了企业员工以极大的归属感和安全感，从而提供了员工的工作积极性，也增强了企业的凝聚力，有力的营造了一种归属感，自然也就为“忠”提供了良好的生长坏境。

在日本还有这样一种独特的现象：企业墓地。很多企业把死去的员工葬在企业墓地，并且还会在特定的日子进行祭祀，很明显这和家族墓地有着很大的相似性。日本企业文化的“家”真的是“名副其实”。

日本企业文化的“家”是如何形成的呢？这与日本的传统思想“集体意识”分不开。传统上，日本人非常注重集体的存在，也就是抱团，以获得安全感，这正是日本企业文化的“家”的前身。

四、日本企业文化的“人”

“人”指的是：以人为中心，尊重员工。日本企业给予员工充分的尊重和关照，重视每个员工的创造性和建设性，并且员工享受的福利待遇优厚，让员工切实感受到自己存在的价值，从而激发员工的积极性。生产的主体是人，其他条件不变，人的积极性更高，生产力也就更大，企业创造的价值也就更大，由此可以看出“以人为中心”的日本企业文化具有强大的生命力和远大的前途。

体现尊重员工的另一个方面就是高层人员不会欺压下属，虽然会对下属员工严格要求，但那是在工作上的必要引领和监督，而不是高人一等的轻视打压。

“如果每个员工都能尽自己最大的努力去履行自己的职责，就能产生强大的力量，并且这种力量可以形成一个力量环，创造极大的生产力！”丰田汽车创始人丰田喜一郎如是说，由此可见人的重要性，以及重视人的重要性。

日本企业文化中对人的重视，也从侧面体现了一种对生的尊重，对生存价值的承认，也正是日本传统文化思想之一。日本人的生命观可以说是如樱花般的“向死而生”，因为其特殊的生存环境，日本人都有死亡如风常伴于身的特殊感受，所以他们才更加知道生的可贵，更加尊重生的价值。

五、日本企业文化的“精”

“精”指的是：精致和精益求精。日本产品向来给人们以质量高制作巧的印象，因此也俘获了大量买家的心，拥有很大的市场。那日本企业的精致的产品是怎样炼成的呢？答案是：精益求精的工作理念。一般日本企业的员工在上岗前都会经过企业的培训，确保员工能掌握该工作所需要的技能和解决一些问题的方法，保障产品的制作水准，而且检验产品的环节极其严格，这是产品精致的前提，更重要的是，日本企业永远在改善现状，鼓励每名员工提出改善建议，如此精益求精的追求保障了企业的产品永远走在市场的前沿，永远跟得上消费者对“精致”二字越来越高的理解，从而保障了企业的法展。

日本企业文化的“精”深深植根于日本传统文化，追求高远，尽善尽美，要如樱花般灿烂到极致，也是一种对生的尊重。

六、结语

日本独特的文化思想孕育了其独特的企业文化，引领日本企业走向了辉煌。與此同时，企业的发展也为企业文化注入了新的内容，两者共存，生生不息。日本的企业文化经历了时间的打磨，愈发璀璨，在日出之处向世界闪耀着炫目的光辉，值得学习和尊重。一个成功的企业需要一个和传统文化相配的企业文化，在这个企业文化的带领下才能走向辉煌。

参考文献：

[1]王雷. 日本企业文化特征及其渊源研究[D]. 云南大学 2012.

浅析日本相扑运动与日本文化 第4篇

一、相扑运动的起源与发展

相扑来源于日本神道教的宗教仪式。人们在神殿为丰收之神举行比赛, 盼望能带来好的收成。在8世纪初完成的《古事记》、《日本书纪》等古典文献中就记载了关于相扑的故事。《古事记》中写道:“建御雷神受命于天照大神, 下世出云, 掌管天下, 但大国主命之子不服, 与其相扑决胜负, 迫使大国主命禅让王位。当时, 相扑似乎是作为一种神卜的形式存在的, 它常常作为神的力量, 在领土发生纷争或确定首脑时起着重要的抉择作用。

公元695年, 日本开始有了相扑比赛。公元728年, 相扑进入日本贵族的生活圈子, 宫廷中设立了“相扑节”, 每年定期举行“相扑节会”, 有比赛规则, 成为宫廷中的重要仪式。相扑节会持续了四百多年后, 随着皇室势力衰退而开始普及民间, 并于民间祭神、驱魔、庆祝丰收和占卜生产凶吉拉上关系。

日本进入武士时代后, 相扑曾一度作为一种武艺受到武士们的重视, 是武士的必修科目, 这推动了相扑作为一种职业体育运动的发展, 涌现出一批赫赫有名的大力士, 在日本相扑史称之为“武技相扑”。至室町时代时代末期, 职业性相扑出现。江户时代, 相扑手日益增多, 职业力士开始集结于江户、大阪、京都, 形成组织, 出现了“相扑会所”, 经常举办比赛。1684年在江户深川八幡神社院内举行的晴天八日江户劝进相扑大赛, 被称为今天大相扑比赛的正式起源。由业主供养, 根据体重、技艺被分别取上武号。而在当时, 平民只有名而无姓, 相扑佼佼者却可有名有姓, 令人羡慕, 相扑业很是吃香。

明治维新后, 由于幕藩体制解体, 西方文明在日本盛行, 相扑运动一度陷入低潮, 废除相扑论此起彼伏。1876年相扑会所改名为东京大角力协会, 进行了相应的机构大改革。1884年, 明治天皇举办天览相扑赛, 这次比赛扭转了相扑运动的困境, 相扑作为传统的运动形式得以保留下来, 并得到进一步发展。二、相扑运动的现状

进入20世纪, 相扑作为日本的“国技”广泛开展起来。相扑已经完全职业化, 其唯一的组织团体是“财团法人日本相扑协会”, 由运动员及裁判出身的老前辈经营, 主要工作是举办相扑比赛。

现在日本的相扑比赛每年都有6个赛季, 分为一月场、三月场、五月场、七月场、九月场和十一月场, 每月中旬举行, 从星期一开始到下下周的星期日结束。大赛对相扑运动员的竞技水平进行审核, 对成绩优异的运动员给予提级表彰, 对成绩下降的运动员降级处罚。

相扑运动员根据成绩的优劣分为若干等级, 等级制度森严。横纲是相扑运动员的最高级别, 一下依次是大关、关肋、小结、幕内、十两、幕下、三段目、序二段、序之口。除横纲外, 其他等级均因比赛成绩可升可降。

二、相扑运动中的日本文化

相扑运动之所以受到广大日本民众的欢迎, 不仅因为其作为竞技体育项目, 格斗激烈、能够引起观众的兴奋, 还因其作为一项历史悠久的传统体育项目, 在从服饰、比赛规则、场地等各个方面体现的浓厚的日本文化的色彩。

(一) 比赛场地——土俵

相扑比赛场地为土俵, 多为圆形, 直径1 5尺, 高1.2~2尺, 由粘土加固而成, 表面略施一层薄沙。圆形土俵是相扑的象征, 由于圆形没有死角, 所以腿脚的活动能更自由, 不会被对手逼入死角, 同时也会产生更有难度的格斗技巧, 这也是相扑更为有趣之处。土俵的好坏与土质关系很大, 力士到地方比赛或巡业表演时, 有专人负责调查当地的土质。

国技馆在每次赛季开始的前一天都要举行土俵祭的仪式, 仪式上要在土俵中央位置埋入6种东西, 它们是榧子、洗过的米、晒干剥皮后的栗子、海带、干鱿鱼、盐, 然后再用盐和酒精扫干净。这个仪式是为了祈祷赛事的平安和力士的安全。

(二) 相扑运动员——力士

日本相扑协会寄附行为施行细则第55条规定, 力士必须是“完全义务教育的未满23岁 (到新弟子检查日为止) 的男子”, 体格上的最低标准是身高167厘米、体重64公斤以上。相扑史上最重的力士是第17代横纲小锦, 体重曾达253.5公斤。如果有志于成为相扑力士, 必须通过任何一个相扑赛地的入门弟子检测。之后进入相扑教习所, 接受为期六个月的力士入门教育。

入门教育结束后, 力士们便分别归于各个相扑部屋。在东京及其近郊, 共有55个相扑部屋。力士们在相扑部屋里同吃同住, 一起训练。一个相扑部屋, 就像个大家庭。师傅, 即“亲方”, 是这个大家庭的父亲, 在训练时, 坐在场地正面, 神态严厉地对力士们进行指导。而师娘, 是这个大家庭的母亲, 帮助年轻的力士们解解在生或死遇到的问题, 同时力士们因入门先后而形成师兄与师弟的关系, 师兄对师弟予以指导, 师弟应对师兄表现尊敬。力士们在一种家庭成员般的关系中习得应有的礼仪。但是, 相扑运动作为一项竞技体育, 必然有其残酷的一面。如果没有实力, 即使是先入门的师兄也有可能成为伺候师弟的跟班, 排行榜说明一切问题。

(三) 相扑的比赛程序

相扑作为一项有着悠久历史的体育运动, 有着独特的比赛规则。相扑运动员比赛时赤身露体, 只在腰间系一条兜裆带。比赛用的兜裆带习惯上不洗涤, 只能阴干。因此使用多年的兜裆带上浸透了泥垢和汗渍, 这被视为相扑运动员的价值所在。兜裆带下方垂有门帘似的饰带, 19-21根, 是装饰品, 以示圣洁。十枚目以上的力士出场时头发要梳成大银杏结, 穿深蓝色、紫色系的缎子质地的兜裆布。

力士走上土俵后, 左右脚轮流踏地2次, 洒水后两人向下蹲, 拍手一次后再向两侧展开, 同时手掌向上, 这个仪式称为尘净手。在这之后, 双方再次左右脚轮流踏地、撒盐, 相互对峙准备开始比赛。比赛既不是由裁判宣布, 也不是由笛声表示, 而是由力士的眼神与呼吸间突进的瞬间决定的, 这一瞬间称为立合。

相扑必须在规定时间内开始比赛, 规定时间是从呼出叫完两方力士的名字后开始计算, 根据力士级别不同, 规定时间的长度不同。相扑的胜负非常明了, 在土俵内除脚底板外, 身体任何一部位先着地者为败。另外, 身体的任何一部位先于对方越出土俵界限者也为败。相扑比赛从开始到结束, 不容许运动员有一分一秒的休息, 必须全力以赴。

历史悠久的日本国技相扑, 不只是一项一对一对抗的格斗术, 甚至可以说是始于礼、终于礼的不仅仅追求胜利的体育项目。虽然作为一项竞技体育活动, 尤其竞争残酷的一面, 但贯穿始终的是由力士们以及整个相扑界都严格遵守的独特的相扑之礼。从与力士级别相应的各种不同的穿戴打扮, 到土俵上各项摆设仪式, 无一不透露着独特的文化气息。相扑, 是承载日本传统文化的重要形式之一。

摘要：相扑运动, 被称为日本“国技”, 诞生于一千多年前, 具有悠久的历史, 特点鲜明, 广受日本民众的喜爱。作为一项格斗运动, 比赛过程竞争激烈刺激, 具有较强的观赏性, 同时也体现出日本民族特色和传统习俗, 是日本文化的体现。

关键词：日本,相扑运动,日本文化

参考文献

[1]刘萍萍范娜娜《浅谈相扑的来源和发展》

[2]陈三龙《日本相扑史话》

[3]王秀文《日本相扑的历史沿革》

[4]高桥秀石《日本的大相扑》

日本企业文化 第5篇

日本企业文化的主要精神是团队合作精神与创新精神。其团队合作精神所凝聚则是日本的民族的精神：在不利于民族生存、发展的外部自然环境中，把个人融入团体，凭借团体的智慧和力量来赢得个人的生存与发展，所以，团结、协作、同甘共苦、休戚与共，甘愿为团队、民族、国家不计个人得失，勇于奉献和勇于牺牲，就是以民族精神为主导的企业精神。其创新精神也源自于民族精神：基于生存危机的忧患意识，日本民族形成了特别善于学习和借鉴其它民族的成功经验，吸收各民族之长，以创新求求生存，从而建立了日本的“多元合金文化”。支持日本企业文化的有三大民族心理：

1、渴望成为强者的心理。基于传统的生存的危机感和忧患意识，日本民族特别渴望成为强者、成功者（而这里的强者、能者往往是指包括自己在内的成功的团体、民族），崇拜强者、能者，而鄙视弱者和无能者。

2、务实心理。亦基于传统生存的危机意识，日本人特别地务实。他们不喜欢幻梦式的、形而上的思考，而倾向于事实、现象、经验、实证的思维方式，形成“即物主义”性格。

3、“忠”、“和”心理。“忠”：现代的日本人已把传统的效忠天皇、效忠国家这一民族价值观具体转化成对关系个人生存的企业的效忠。每个成员都把企业当成自己的归宿，为企业贡献自己的青春才华，他们往往自愿超时工作，任劳任怨，鞠躬尽瘁，回报企业对自己的知遇之恩。“和”：绝大多数日本管理者都是缄默、含蓄、安静、内向和以他人为中心，为了所有企业成员保持一致和合作，管理者往往以这种“和”作为管理方式，导致不断的讨论和妥协，以成就企业各方面利益的平衡和谐。如丰田公司社训第1条是：“上下同心协力，以至诚从事业务的开拓，以产业的成果报效国家”；日本TDK公司精神：“创造：为世界文化产业做贡献”；松下电器公司把“产业为国”放在第一位；丰田汽车公司就明确提出：“尊崇神佛，心存感激，为报恩感谢而生活。”[1]正是这种崇高的责任、“感激”“报恩”思想，使企业员工的奉献精神发挥得淋漓尽致，工作已不单单是满足个人物质生活的需要，更重要的是它能给员工这种精神上的满足。

企业文化包括三层内涵：居于的核心位置的是各种经营理念、价值观、哲学思想等精神意识，中间层是制度及企业人员的行为，最外层是产品、技术、物质。产品技术物质只不过是企业的理念精神等意识形态经过制度下企业人员的行为而外化的表现形式。在整个企业文化中，起决定作用的是核心部份——即理念精神等意识形态。然而，研究者们所盯着的只是日本的产品、技术、物质，看不到这些产品技术物质的产生根源是来自其文化核心——精神意识。这种精神意识不能离开本民族和国家的文化、历史及民族心理。

为此，我认为只有从日本民族赖以生存发展的自然环境、日本民族的历史、日本的民族心理、宗教和政治等层面进行探讨，才有可能找出日本企业文化之所以能够对日本经济发展产生巨大推动力的深层原因，才能真正揭示出日本企业文化成功的奥秘。

一、日本企业文化中的团队合作精神与创新精神

日本民族生存在一个四周环海、面积不大、多山的狭长岛国里，可耕地只占全国面积的百分之十五，矿产资源又贫乏，且饱受地震、台风、海啸等的威协。这种不利于民族生存发展的自然环境，剥夺了日本民族向大自然索取的权利，若说造物主对日本人还有一丝怜悯的话，那就是给了它辽阔的渔场，然而在当时的生产力条件下，海洋捕捞是一件风险极大的艰难之事。面对这样的外部环境，个人的力量是微不足道的，只有依靠集体的智慧和力量，个人才能获得得生存、发展的条件。因此，这种不利生存和发展的外部环境必然造就了日本民族的团队精神和创造性。这是日本民族生存和发展的必然选择。

1、日本民族的团队精神

在不利于民族生存、发展的外部自然环境中，每个人都得面对大海和贫乏的自然资源去获得生存发展所必需的物质条件，唯一的出路就是把个人融入团体，正如出海捕渔，不是个人的力量可以完成的，要凭借团体的智慧和力量来赢得个人的生存与发展。他们团结、协作、同甘共苦、休戚与共，因此正是不利的自然环境造就了日本民族固有的团队精神，而且培养了甘愿为团队、民族、国家不计个人得失，勇于奉献和勇于牺牲，就形成了从古至今的日本民族精神。

在古代生产力水平低下时代，生产的粮食尚不足以养活全家人时，为了保证后代的生存和发展，历史上曾出现过老年人心甘情愿地让儿子把自己送到大雪封山的山林中，无怨无悔地从容死去，从而节约下一个人的口粮，让整个家庭延续下去。这种自我牺牲精神是其它民族所少有的。从《十年回忆》[2]这一历史著作中，我们可以清晰看到作为战后新内阁的第一任首相吉田茂，为了让日本获得复兴的机遇，他个人不得不违心地屈从于国际环境的压力，付出了个人尊严。总之，为了家庭和团队、为了民族和国家，从普通百姓到总理大臣都甘愿作出自我牺牲的精神，是日本民族固有的团队精神的体现。这种精神融入到日本的企业中，创造出经济发展的奇迹，则是顺理成章的必然结果。这也是那种如同一盘散沙，每人只顾自己大捞的民族无法比拟的。日本人这种为了团队、民族、国家宁可牺牲自己的奉献精神所形成的民族精神，其凝聚力和推动力是不容低估的！

2、日本民族的创新精神。

（1）、吸收各民族之长，建立了日本的多元合金文化。

基于生存危机的忧患意识，日本民族形成了特别善于学习和借鉴其它民族的成功经验。公元7世纪，日本曾全力模仿和学习中国唐代文化。1853年美国舰队轰开当时落后的、尚闭关锁国的日本，使日本人猛然惊醒，转而自觉学习欧美工业化文明文化，为1867年明治维新实行资本主义“文明开发”改革奠定基础。

[3]日本人的学习和借鉴总是与本民族的实际结合起来，为我所用。体现在企业上则是特别推行反求工程、创新工程，即把各国同一产品的优点、缺点列出来，然后集优于一身。兼收并蓄、为我所用、海纳百川、有容乃大，以创新求求生存。

(2）日本的企业文化是对管理理论的创新和贡献。

在企业管理方面，从古典主义到美国泰勒的科学管理理论、法约尔的组织理论、梅奥教授的行为科学理论再到现代管理理论丛林，虽然应用在不同历史阶段和不同的国家、民族、都曾不同程度地促进过生产力的发展，但是他们都无一例外地完全站在管理者的立场上，其目的都是为维护管理者如何获得利益最大化从而去调动雇佣者（生产者）的积极性服务的，只不过在不同的历史阶段上，在形式、方法和满足生产者需要的不同层面上有所差异而已。却从来没有哪一种管理理论可以最终消除或化解企业中雇佣者与企业主（有书籍称为“劳资”）双方的矛盾与冲突，而且这些一系列管理理论的共同理念，无一例外地想方设法从物质或精神两个层面变换花样作为各种激励手段和方式去调动雇佣者的积极性。充其量这些理论也仅仅是暂缓“劳资”双方的矛盾冲突，并不能从根本上在企业中彻底根除劳资矛盾，这被马克思认为是不可调和的阶级矛盾。

日本艺妓文化 第6篇

日本艺妓产生于17世纪的东京和大阪。最初的艺妓全部是男性，他们在妓院和娱乐场所以表演舞蹈和乐器为生。18世纪中叶，艺妓职业渐渐被女性取代，这一传统也一直沿袭至今。

艺妓并非妓女。她们有自己的行规——“艺妓道”。所谓“艺妓道”，一是该行业约定俗成的准则，二是艺妓遵循的道德规范。艺妓卖艺不卖身，是与娼妓的最大区别。她们的交易是满足男人们的梦想——享乐、浪漫和占有欲。通常与她们交易的都是上层社会有钱有势的男人。在消费昂贵的餐厅和茶舍里，谈论生意的男人们喜欢请一位艺妓相伴，为他们斟酒上菜，调节气氛，而这至少也要花费1千美元。

艺妓，意味着以艺术为生。每个艺妓都要经过严格的训练，学习茶道、书法、乐器、舞蹈、礼法等等。舞蹈是她们向大众展现才华的唯一形式。在私人的宴会上，艺妓所表现出来的艺术，完全是另一回事。男人们用餐时，她们跪在旁边斟酒上菜，微笑着和他们调情。待到酒过三巡，艺妓开始表演一些游戏活跃气氛，或是弹奏乐器，或是演唱艳情歌曲。令日本男人最为满意的是艺妓的谈话艺术。无论是国际新闻，还是花边消息，她们都了如指掌。她们懂得如何迎合男人的自尊心，善于察言观色，了解男人的情绪。她们的工作其实很紧张，而男人们则得到了彻底地放松。她们浓妆的脸上几乎看不出喜怒哀乐。她们在客人面前保持着委婉与矜持。通过训练结合自己的天分，艺妓把自己塑造成了想象中完美的女人。她们是日本文化与艺术的缩影，这也是她们为之骄傲的。

至于艺妓寻找“相公”（供养她的男人），却是保障生计的手段之一，也是一种模拟的爱情与准婚姻，使她不能随便有染于其他男人。“艺妓道”的基本要求，还包括严守客人的秘密。据著名艺妓中村喜春的回忆说，战争期间，警察要求她报告客人的言论，中村对此的反应是：“开什么玩笑！叫我为国家当间谍，我真想臭骂他一顿，别看错人，艺妓最重要的信念，就是保守客人的秘密。”据说明治维新前夕，很多反对幕府的志士，就是在艺妓馆聚会与密谋的。当时不少艺妓，还曾搭救过被追杀的维新志士。

艺妓的世界始终保持着一种神秘感。艺妓从其一产生就是为日本上层社会中的达官显贵、富商阔佬服务的。人们只能在那些豪华的茶肆酒楼和隐密的日本料亭中看到她们的身影。艺妓们多是服饰华贵，举止文雅，一套鲜艳的丝绸和服，常在几十万乃至上百万日元之间。由于受服务对象的地位所决定，艺妓们平时很少在大庭广众之中抛头露面。她们平日深居简出，外出时不是乘放下帘子的人力车，就是安步当车。步行时还要在头顶上扣上一个宽大的竹编草帽，把整个脸部遮盖得严严实实。

雾里看花

日本第一个获得诺贝尔文学奖的作家川端康成，他的成名作《伊豆的舞女》和《雪国》都是描写艺妓的生活与恋情。小说《伊豆的舞女》是川端康成早期创作的名篇，是根据他1918年的伊豆旅行的体验写成的。作品以含蓄的笔触，表现了一个高中生和一个舞妓在旅途中的一段朦胧的清纯爱情。尽管这部短篇没有深邃的哲理，也不大考究情节和结构，但由于作者以浓郁诗意和优美动情的笔墨，描绘了真诚的爱情，流荡着清纯的美，从平凡的生活中寻求玲珑幽邃的青春气息。小说中的舞妓熏子是一个十四五岁的女孩。她纯清、天真而不卑微。认真的表情、闪光的眼睛，再加上鲜花一般的容貌，这里看不到艺妓特有的那种老于世故、善于周旋的精炼和狡诈。只是通过一些旅途中的琐事展现熏子情窦初开的朦胧美。

“爬到山巅，舞女把鼓放在枯草丛中的凳子上，用手巾擦了一把汗。她似乎要弹掉自己脚上的尘土，却冷不防地蹲在我跟前，替我抖裙裤下摆。我连连后退，舞女不由自主地跪在地上，索性弯着身子给我弹身上的尘土，然后将撩起的衣服下摆放下，对站着直喘粗气的我说：“请坐！”

跪在地上给“我”弹尘，这其实是艺妓特有的职业训练，从小就训练成随时观察客人的一举一动，发现客人有什么要求，就抢先给客人做好，以求得客人的满足。但在文中，天真纯情的薰子仿佛已经令人忘记了她是一个艺妓。这里把艺妓的细致周到柔顺和小家碧玉的纯朴天真结合起来，塑造了一个理想的少女形象。在川端康成的时代，受到西方文化和中国文化的影响，艺妓的社会地位已经大不如前，明治时代艺妓风光一时的盛景已成为历史，川端康成描写的流浪艺人又是艺妓中的无名之辈，或许描绘社会下层人群的可爱之处正是川端康成的写作初衷。但不管如何，小说以它强烈的艺术感染力，塑造了一个带有艺妓特征的女性美的典型形象。《伊豆的舞女》似一首撩动人心的情歌，音调优雅感人，意境纯洁美丽，风神幽远，显得淡泊而空灵。

川端康成的另一部著名小说《雪国》，则塑造了一个不同的艺妓形象。小说描述了岛村和艺妓驹子的一段恋情。驹子是一个乡村艺妓，“出奇的净洁”是驹子最突出的外表特征。小说如此描写道：“玲珑而悬直的鼻梁，滋润而光泽的嘴唇，两只眼睛恰到好处地镶嵌在两道微微下弯的短而密的眉毛下，肤色恰似在白陶瓷上抹了一层淡淡的胭脂。她虽算不上是个美人，但她比谁都要显得洁净”。在作者眼中，和外表一样洁净的是驹子的心灵。驹子出身贫寒，为生活所迫沦为艺妓，却仍保留了许多穷苦人身上的美好品质。她爱看小说、杂志；她坚持记日记，不管什么事都毫不隐瞒地照原样子写下来；她学艺勤奋，弹三弦的技艺高人一筹；她自尊自爱，从不为拼命挣钱而随便出卖肉体。

她一方面承受着生活的不幸和压力，勤学苦练艺道挣扎着生活下来，不仅表现了对生活的热爱，还表现了她对纯真爱情的热切渴望和追求。她虽然为生活所迫，当了艺妓，与岛村发生性关系，但并不甘心长期保持与岛村的暖昧关系，而是向岛村提出，两人过正正经经的生活。她仍然在追求一个普通女子的正常权利，希望能够过正常人的生活包括爱情生活。但是，另一方面，驹子的不幸遭遇，扭曲了她的心灵，形成了她复杂矛盾而畸形的性格和变态心理，她常常表露出轻浮放荡的脾性，过着放荡不羁的生活。川端在这个人物身上，贯穿了哀与艳的结合，让驹子更多的是流露出内在真实的哀愁，洋溢着一种健康的生活情趣，透露出其纯朴天真性格的一面。她的一片真诚的爱心被岛村玷污了，留下的是“说不出的孤独感”和“难以抑制的悲哀”。下等艺妓驹子是日本底层社会一个受损害的女性形象，美得纯洁而悲哀，令人同情而又感伤。

也许是因为作者一直在艺妓身上追求纯真洁净的美，《伊豆的舞女》塑造了一个天真纯洁的舞妓，而在《雪国》中，作者却残忍地通过叶子的死来保留那神圣的洁净。小说写出了艺妓生活的痛苦，和在宴饮席上周旋应酬的精神痛苦。如果说《伊豆的舞女》中描绘了一个可爱的艺妓的话，那么《雪国》描会的是真正的艺妓。

读这一类小说，总有一种雾里看花、似是而非的感觉，弄不清艺妓的来龙去脉。也许这就是川端康成追求朦胧美的结果吧。

揭开面纱

一个名叫小百合的著名日本艺妓，在生命的黄昏时分，以充满灵性的、伤感的语调，向世人讲述了自己从一个偏僻渔村的小姑娘成长为一代名艺妓的传奇般的一生和历经坎坷的情感历程，披露了京都艺妓界种种鲜为人知的、颓废糜烂的生活内幕，读来回肠荡气，动人心弦，这就是《一个艺妓的回忆》的故事梗概。小说出版后，引起巨大轰动。

小百合的讲述始于九岁那年命运的突然变故。在日本海海边一个名叫养老町的贫穷渔村里，千代（当时的名字）度过了暗淡的孩童时代。衰老的父亲，垂死的母亲，预示着她无望的未来。这时，一位见过世面的本地商人发现了她不凡的天资，因为她长有一双美丽的灰色眼睛。通过他的中介，小千代被卖到了京都一家小有名气的艺妓馆。由于出众的天资，她立即引起该馆的名艺妓初桃的忌恨。初桃想尽一切办法陷害她，欲置之于死地而后快。忍无可忍中，小千代越房顶逃跑，不仅没成功，反而跌断了胳膊。由于犯了行规，出头之路被堵死了。一次，她应差到街上办事，绝望中一人在祗园大街一角伤心哭泣，一位被人称做“主席”的实业界大亨偶然发现了她，使她绝处逢生。不久，祗园的一代名艺妓真羽美收她作妹妹。在真羽美的精心训练、调教下，小百合终于成了一名成功的艺妓，成为达官贵人的新宠。与此同时，真羽美与初桃展开了激烈的明争暗斗，最后，初桃被淘汰出局，沦为下等妓女。经历过种种曲折后，小百合终于如愿以偿，成为“主席”的情人……

通过小百合娓娓动人的讲述，人们可以了解作为艺妓的一切生活细节和职业奥秘。事实上，把这部小说当做艺妓知识大全来读也不妨。“一个女人走路，应当给人以一种小细浪漫过沙堤的印象”类似的描写如精美的珍珠散落在小说中，给人以极大的享受，让人领略日本文化独特的美。在日本男性的眼中，艺妓无疑代表着女性的最高魅力，为此他们不惜代价地追求，于是造就了祗园这个浮华的、颓废的世界。在这个世界里，“美”是首要的，它是艺妓惟一的生活资本，惟有充分拥有这种资本并且有效运用，才可望升入祗园金字塔的顶尖，享受荣华富贵。为了实现这个目标，艺妓们必须调动自己全部的智慧，稍有疏忽，便有可能前功尽弃。一次盈盈顾盼，一次恰到好处的玉臂裸露，都有可能对未来的一生发生影响。艺妓们在这方面展示的惊人智慧，让人叹为观止。为了诱使那条大“鳗鱼”入“洞”，真羽美甚至不惜采用苦肉计。她用刀子扎小百合的大腿，以便制造接近那位好色的阔医生“螃蟹”的机会。这方法果然奏效，“螃蟹”最后出了天价竞争到小百合的“初夜权”。

艺妓的“美”无疑首先是作为一种诱饵存在的，但这种“美”又具有相当的自足性和独立性，这不仅表现于艺妓们的歌、舞、乐方面有相当的造诣，穿着、打扮、举手投足的高度艺术化，同时，也表现在人们对艺妓行规的恪守上。小说中有这样一个细节：男爵为小百合的姿色所吸引，颇费周折地设下圈套将她留在自己庄园里，单独接近她。然而，男爵的最终所有权仅限于解开她的和服，窥视她的身体而已。男爵何以临阵退缩？当然是由于艺妓行规的不可冒犯。而这种对行规的服从，显然有着日本人对“美”的根深蒂固的敬畏之心。此时的“美”，是以“初夜权”的方式出现的。男爵后来果然按行规加入了对小百合的“初夜权”的竞争。日本人爱美，爱到不肯屈从一切的程度。“美”始终保持着独立的地位，这也许就是日本的艺术作品读起来回肠荡气的真正原因。由于美与恶都被推到极致，便产生了巨大的艺术张力。《一个艺妓的回忆》再次证明了这一点。

从舞妓薰子的纯情、下等艺妓驹子的痛苦、以及小百合为代表高级艺妓的奢靡丑恶和悲惨，一代代文学家为我们描绘了一幅幅动情而真实的艺妓史。当然文学作品中的艺妓毕竟是一种艺术的再创造，它反映的是文学的真实。文学的真实有时更能深刻的表达现实，但不是现实本身。

从日本儒学管窥日本文化特质 第7篇

关键词：儒学的普及,儒学的日本化,批判与继承

一、儒学的普及

儒学早在大和时代就已经传入日本。在继体天皇时( 513—516年) ,百济五经博士段杨尔、高安茂( 汉) 、司马达( 南梁) 就曾赴日传播儒家思想。在钦明天皇时,又有五经博士王柳贵、易博士王、道良等人前往日本传授儒学。在日本儒学传播的过程中,其早期的传播是通过对中国儒学经典进行讲解,但对其道义的讲解较为肤浅,且其传播范围仅局限于宫廷贵族之间,也偶尔会出现在天皇诏敕等政治条文、法例以及学者的诗作之中。虽然当时对儒学的定义是将其作为统治阶级的官方学术领导纲领,但是究其内容本身来看,仅仅是局限于对汉唐时代中国学风的照搬,是一种文字的体现,缺乏精神的展示。这就使得这一时期的日本儒学具有训诂学的特色,难以融入到日本本身的文化中,其社会价值尚未真正实现。

自大化改新到8世纪初期的奈良时代,儒学在日本的传播方式主要是通过教育进行传播,使得儒学的思想能够借助学校与年轻人实现其快速的发展与传播。受到佛教文化的影响,哲学理论的形成与发展自中国的宋朝开始,朱子理学的大成也对日本儒学的发展产生了深远的影响。在其传播的早期,朱子理学是在僧侣之间进行传播的,朱子理学的思想尚未得到社会的认可。但是在这个时期,儒学道德观念的逐步渗透,为封建社会的建立与发展奠定了思想基础。自室町时代后期,宋学开始普及到地方,进入到江户时代,儒学开始摆脱佛教禅宗对其的影响,逐步实现了独立,进入到了发展的全盛时期。日本朱子学派的开创者林罗山在《春鉴抄》中写道: “天尊地卑、天高地低。如有上下差别,人亦君尊臣卑,分其,上下次第,谓礼仪法度。”这既是对天主教地圆说的反对,也是对朱子哲学中的社会哲学进行分析与明确,即对社会人与人之间的尊卑关系、等级地位进行明确与肯定,进而在这个基础上奠定封建统治阶级的统治理论基础,这是对过往儒学的发展与超脱。随着封建思想的日益巩固,统治阶级对于儒家思想的重视程度也在进一步地提高,尤其是在江户幕府时代,德川家康在建立新武士政权后,为了进一步地对天皇的权力进行限制,把儒学思想中的“天道观”“天理观”作为其“夺权”的理论,进而将朱子理学作为其官方意识形态进行大肆推广[1]。

二、儒学的日本化

自1603年之后,德川家康统一了日本全国,建立了幕府政权。在江户川时代,儒学的发展受到了来自于诸多方面的影响与冲击。首先,西方的近代科学文化思想的发展推动了日本资本主义的发展,进而实现了其现代化。再者,受中国传统儒学的影响,日本自身的儒学发展面临着新的机遇,在这二者的共同作用下,日本儒学的发展进入到了新的时期。其内容既包括了中国儒学中所提出的朱子理学观念,也包括了西方文化的民主思想,这二者相互作用使得日本儒学的发展更加能够适应日本社会的发展需求,实现了儒学思想的进步与发展。其中,日本的阳明学派主要侧重于人伦道德。造成这一现象的原因主要是由于: 一方面,日本人自身对于抽象世界的思考不够,其往往善于对实际事物进行明确,因此其思维方式更为实际理性。另一方面,是由于日本人重视对内心情感的表达,因此对其理性的表达效果较为浅薄。同时,在日本的阳明学派中,将王阳明思想中的“知行合一”作为其发展的理论,进而推动其政治活动的开展,使得日本的儒学自身体现出较为明显的实践性与伦理性。由此,可以看出中国的儒学发展对于日本哲学思想的发展有着极大的推动和促进作用。

在江户时代,与朱子学派相对立的儒学研究学派除了阴阳学派之外,还包括国学派、洋学派及古学派。这些学派对于幕府的统治都进行了不同程度的批判,而这些学派的理论发展是促使幕府统治最终被推翻的思想基础。国学派又被称之为复古国学,创始于契冲( 江户时代前期) ,展开于贺茂真渊,集大成于本居宣长。该学派的主要理论批判了传统的儒家思想和佛教思想,主张日本自身应当发挥其独有的精神力量,认为佛教思想对社会的发展造成了阻碍,使得民族“雄心”丧失,这一观念产生于幕府统治的后期,因此受到了广大日本民众的认可。古学派以山鹿素行为先导,将伊藤仁斋和荻生徂徕作为代表,同时将尊信三皇、五帝、周公、孔子的古典儒学视作学派理论,排斥汉唐之后的儒学,主张直接回到儒学古典中去,进而完成对儒学真谛的追求。该学派通过对儒家思想进行解构分析,进而使得儒家思想的发展能够满足社会发展的需求。其中,山鹿素行是古学派的先驱,他通过对朱子理学的批判,特别是对其中所强调的“存天理,灭人欲”这一观念进行了彻底的否定,通过将理性与感性进行结合,认为人应当努力追求自身的幸福与快乐。同时,在这个过程中需要注重对于自身品格的坚守,进而实现自身与社会的共同发展。这一理论对于西方资本主义的思想引进有着极大的推动作用,进而实现了对民族危机的解决。在佐久间象山的“东洋道德,西洋艺( 技) 术论”中就明确指出了需要通过对西方的先进技术进行学习进而实现对儒家思想的发展,使得儒家思想的不足之处得以弥补。通过二者的结合互补,实现儒家思想的进一步发展。

无论是传统的儒家思想,抑或是西方的科学技术,助力了儒家思想在日本的发展,同时也可能会成为其发展的阻碍。因此,只有结合日本社会的实际发展状况,将儒学的发展根植到社会的实际环境中去,才能实现儒家思想的全面发展。

三、对儒学的批判与继承

19世纪60年代所进行的明治维新,是促使日本走上资本主义道路的重要因素。在这一社会转型时期,明治维新所建立的新政权为了实现通过发展资本主义来摆脱欧美列强的殖民统治而造成的殖民化加深,在资本主义发展的过程中,借助于对国家机制的建立来实现其加速发展,即通过其文化战略中的文明开化政策,来实现自身的对外开放。从广义上来说,即通过对西方科学技术、文化教育、风俗习惯和生活方式在内的所有西方文化进行学习,来实现自身的发展。从狭义上来说,即通过对科学技术的学习与传播,进而实现自身竞争力的提高。在这一时期,大量的知识分子为了解决国家民族的生存危机,而自发地进行相关思想阻碍的“扫除”。在这个过程中,儒家思想所受到的批判最为强烈。在当时,由福泽谕吉、中村正直等人组成的“明六社”,成为日本启蒙思想运动的中心。该学派通过对西方的教育、哲学、政治、法律等思想的引进,对儒学这一封建意识形态进行了全面的抨击[2]。

在这些日本的启蒙学者中,以福泽谕吉对儒家思想的批判最为激烈。他通过对西方资产阶级理论的运用,对封建社会的旧意识形态进行了否定,借助对实学主义的大力提倡,进而实现对封建体制的批判。因此,对于儒家思想的批判,是为了说明其是导致日本国家积贫积弱的关键所在,他希望对儒学的破坏能够进一步实现对封建社会的破坏。福泽谕吉对儒学的批判是尖锐且深刻的,因为他充分意识到了以儒学为代表的封建思想是阻碍日本资本主义发展的重要因素,儒学的不断发展壮大将会使得日本资本主义的发展无法实现真正意义上的“全盘西化”。诚然,在这个过程中,其对儒学的全面否定有失偏颇,但其创新进步的勇敢精神是值得充分肯定的,其对日本民众的思想解放有着不可否认的作用。

另外,涩泽荣一被称为日本近代资本主义的“创业者”。他提出的“商工乃富国之本”这一理论,正确揭示了近代资本主义工商业的意义与价值。同时,他对儒学思想也有着较深的研究,使得儒家思想的发展与资本主义的发展相结合,对《论语》中“富与贵,是人之所欲也,不以其道,而得之不处也”进行了独到的解释。对财富的得到方式进行了分析,使得日本民众的思想实现了进一步的发展与解放,也使得原本较为顽固的日本保守派对资本主义的认识得以提高。在这个过程中,涩泽荣一通过将国家利益作为发展的媒介,将道德、经济、社会发展等不同方面进行了结合,使得资本主义的工商业得以发展,这一发展理论被称为“论语加算盘”理论。这一理论时至今日,对日本资本主义市场经济的发展都有着重大的影响。所以,一个民族的文化思想对于其自身的发展来说,具有深远且重大的影响[3]。

四、总结

从日本的厕所发展来看日本文化 第8篇

2015 年春节前, 大量中国人奔赴日本购买马桶盖的微博和微信刷爆了朋友圈。漂洋过海购买马桶盖, 据说是因为日本的马桶盖有瞬间加温、除菌、调节水流等功能, 实用、便捷又环保。厕所一直以来被国人认为是藏污纳垢之地, 日本人却对它有着非同一般的理解。在日本上厕所是一件令人身心愉悦的事情。日本厕所并不单单是厕所本身, 甚至可以称得上是一种日本文化。

与日本相比, 国人的如厕环境却不敢恭维。与其漂洋过海背马桶盖, 贪恋日本电器技术, 以管窥豹, 不如沉下心来学习下日本的“厕所文化”。

一、日本厕所文化的发展

在日本, 厕所不仅仅是“方便“的场所, 还是科技灵感和环保节能兼具的空间, 更是日本人情怀的展现之地。在为国人所不齿的厕所空间, 日本人却孕育出了独特的厕所文化。日本成立了厕所协会, 并将每年的11 月10 日定为“厕所日”, 厕所协会举行每年一次的厕所专题讨论会, 评选“十佳公共厕所”等活动, 还通过与其他社会团体组织的协作来完善公厕设施, 提出了“创造厕所文化”的口号。如今, 日本的如厕环境可以堪称是世界上最舒适的。然而, 日本这种厕所文化的形成, 有着深厚的历史渊源。

1、古代的日本厕所

厕所在日本出现的很早, 可以追溯到绳文时代, 距今大约4 千到6 千年前。在现在的福井县境内, 曾发现在河上架着木板等设施。最初以为是桥, 然而在其周边却发现了大量排泄物的化石, 之后通过种种证据证明, 这就是日本古代的厕所。之后, 作为日本著名的古代遗迹静冈的登吕遗迹以及4 世纪后叶的缠向遗迹中, 都发现了同样的设施。如厕时屁股朝向木板的对侧, 排泄物掉入河中流走。因在日本多河流, 且流速很快, 所以排泄物流入河里之后, 污物不容易聚集在一个地方, 而且鲤鱼和鲫鱼等水中生物丰富, 排泄物会被很快处理分解掉。

2、近代的日本厕所

众所周知, 日本是个岛国, 国土面积狭小, 资源匮乏, 所以在日本, 粪便也曾被视为珍贵资源, 用于增加土地肥力、提高农作物产量。18 世纪中叶, 出现了粪便的出租、转卖等现象。据说十户人家一年的粪便的价格, 甚至可以抵上一个农民一个月的收入。正是因为这些历史原因, 日本人在处理粪便方面就与其他国家有着显著的不同, 不会随意到处倾倒。江户时期首次来到日本的外国人就曾震惊于日本整洁干净的环境。耶稣会Luís Fróis出访日本, 在其著作 《日欧文化比较》中记录了“日本的城市非常干净”;江户时代后期的医生PFVSiebold, 在其著作《参府纪行》中同样记述了“日本的街道被打扫得非常干净”等内容。

到了二战后, 由于西方文化的渗入, 化学肥料的推广以及环境卫生等因素的考量, 特别是二战后以美国为首的入侵者, 认为日本人将排泄物作为肥料或者猪饲料的做法非常不卫生而加以禁止。于是, 在日本, 粪便不再作为肥料而被买卖利用。与此同时, 西方的坐便马桶开始被引进, 现代厕所的设施渐渐开始普及。

3、现代的日本厕所

现在的日本厕所, 一如既往保持了其整洁, 干净的优良传统。它不仅仅是“方便“的场所, 更是兼具科技创新, 人本意识和节能环保的空间。

日本厕所中配备有很多特别的用具, 比如可溶性卫生纸, 这也是日本厕所干净环境的一大保障。另外几乎所有的日本厕所都装有智能马桶盖, 带有自动加热功能, 冬天时坐上去也不会有冰凉的感觉。除此之外, 还有臀部洗净, 女性洗净, 按摩, 暖风烘干, 自动除臭, 便座缓冲等诸多功能。更有甚者, 有的厕所甚至安装了健康检查的功能。小小的厕所蕴含了无限的高科技理念。

此外, 日本的厕所还注重以人为本, 很多厕所配备一次性马桶圈以及无障碍扶手等, 有的厕所还装有“音姬” (为掩盖日本女性上厕所时所发声音而发明的, 马桶会自动发出一些流水声或音乐) 。一些公厕内设有专门用途的隔间, 如残疾人专用厕所, 带有婴儿座椅的母婴厕所, 配有梳妆台的女士化妆间等, 可以说日本人在现代厕所中将人性化做到了极致。

另外, 日本人的环保意识也是有口皆碑, 日本洗手间的面积一般很小, 甚至不足2 平方米, 于是他们把马桶水箱盖设计成一个带水龙头的小水池, 每次如厕后可先用来洗手, 洗过手的废水经由盖上的小孔直接存入水箱, 以供冲水之用。这样既解决了洗手需求, 又节省空间, 还能节约用水。

二、对我国的启发

厕所文化不仅体现在先进的高科技设施, 也在于人们从内心对其的重视。现如今, 越来越多地中国人注重高科技厕具的选择, 从漂洋过海背马桶盖方可窥见一斑。但中国的厕所环境和日本还远远不能相提并论, 不过国人也开始逐渐认识到这一点。2015 年11 月19 日, 我国成立了自己的厕所文化研究中心。该中心目前正准备在全国推动“免费厕纸”计划, 帮助公共场所的厕所配备免费环保卫生纸。这将是厕所革命的重要内容。要跟上日本厕所文化的水平, 首先要先跟上他们重视如厕礼仪的观念, 只有当社会真正建立并关注起厕所文化时, 人们才会改变对它的态度, 从而提高精神文明水平, 创造出一个更整洁, 干净的如厕环境。·

摘要：在日本, 一个小小的厕所添加了丰富而贴心的功能, 不仅让人们体会到了日本独特的厕所文化, 也反映出了这个民族对信仰、对生活的态度。本论文在先行研究的基础上, 对日本厕所的发展史进行了考察, 对日本厕所的文化内涵进行了分析。学习日本的厕所文化, 对作为厕所环境仍存在诸多问题的我国, 有着非常重要的意义。

关键词：厕所,发展史,文化,内涵

参考文献

[1]妹尾河童 (2011) 《窥视厕所》[M].三联书店

[2]冯粟伟 (2005) 厕所文化漫论[M].同济大学出版社

日本文化对日本经济的影响研究 第9篇

一、团队文化

(一)会议文化。日本人喜欢开会。他们认为一个团队需要交流思想,会议是思想交流的平台。除了周会、月会, 还有许多莫名其妙的会议。当然,开会是讲究效率的,很多会是站着开的,有的会时间很短。

(二)错误是大家的。工作中出现的错误,不会归结到个人的头上,而是大家共同承担。他们认为,之所以犯错, 是因为团队交流不畅造成的。因此,错误是大家的,不是个人的。

二、道歉文化

(一)总是说“对不起”的民族。日本人很喜欢说对不起, 估计是说“对不起”最多的民族。许多在日本生活的外国人都觉得,日本人似乎每天都在不停地说“对不起”,无论是否是自己的错,只要给别人添了麻烦就会说这句话,就连进电梯时也会因为影响了电梯运行速度而向电梯里的人道歉。

(二)日本人的自省精神。中国有个笑话说,甲踩了乙的脚,乙却说:“对不起,硌着您了。”但这种事在日本真的可能发生,而且说的人并无反讽之意。一名中国同胞有一次在大街上,手不小心碰到一位日本女孩的坤包,还没来得及道歉,对方已本能地回头说“对不起”。即使错误是对方的原因,日本人也要道歉。

日本企业处理错误的标准流程是:先道歉,然后赔钱, 最后找出错误的原因。

三、规则文化

(一)重视规则的民族。日本人重视规则,就连每天都会遇到的垃圾处理也不例外。在日本,倒垃圾是件麻烦的事情。比如:饮料瓶的瓶盖、瓶身要分别放在不同的垃圾桶里。 刚去日本的外国留学生,如果想省钱,往往不用买家用电器, 只要上街回收就可以了,一分钱不用花。因为在日本淘汰一台旧家电需支付的垃圾处理费是相当高的。

(二)什么都要写下来。在日本,有各种各样的说明书, 而且特别详细,即使是非常简单的操作,也要不厌其烦地写清楚。家电说明书极尽可能地列举了产品使用中各种危险的可能,如计算器不能当比基尼用、烤箱不能玩魔术、音响不能当枕头用等。令人捧腹之余,更为日本企业的严谨折服。 当然,所有这些,源于日本企业对法律的畏惧和对危机的规避。

四、等级文化

(一)日企的等级制度。日企的等级制度非常严格,员工地位从高到低依次按:工龄(经验)、年龄、性别(男性地位高于女性)、能力来划分,可见其能力是排在最后的。 在日本,律师、医生、教师的等级较高,政治家次之,商人排名较靠后。

在日本企业界和政界的高层,女性依然难以受到重用。 在日本,女强人更多地是个贬义词。大多数日本人坚持认为, 女性结婚后辞职照顾家庭,天经地义。

(二)等级制度是日企加班的另一原因。有些日本职员, 虽然已经到了下班时间,但上司还没有走,自己也不敢走, 生怕给上司留下不好的印象,影响自己今后的前程,因此只好陪着,你不走,我也不走,并且有意在上司面前,晃来晃去, 以便让上司看到。

五、细节文化

(一)错误不可能是孤立的。日本人对一个错误要进行深入调查,“诛连九族”,对类似问题的调查往往要刨根问底, 直到找到错误的原因,以及可以避免类似错误的办法,因此有人戏称,“类似调查= 累死调查”。

(二)刨根问底的精神。曾经有这样一个故事:日本一家公司的老总在一次检查工作时,发现工作车间的机器忽然停止了运转,马上要求下属去检查,下属检查后报告说是保险丝坏了。老总对下属说,你去认真查一查,保险丝为什么会坏。下属回来说是机器负荷太重。老总说整个装置是按照标准配置的,怎么会负荷太重,你再去仔细查一查。下属回来报告说因为轮带之间有杂物,增大了摩擦力。老总说,你再查一下为什么会有杂物。最后查出来是因为过滤网坏了, 及时更换了一个过滤网,解决了问题。我们深为这位日本公司老总“刨根问底”抓管理、解决问题不含糊的做法所折服。 真是让人发疯的“为什么”?

六、结语

日本企业非常注重文化因素。战后几十年,一批优秀的日本企业以其独特的文化、雄厚的实力、出色的经营,推动了日本经济的发展,造就了日本经济的繁荣。团队文化、道歉文化、规则文化、等级文化、细节文化融于一体,形成了既有原则又有信条和精神的独特企业文化。

参考文献

从日本文学看日本文化的独特特征 第10篇

第一, 日本文学形式在近代前大都是短小的, 结构单纯。

从古代开始, 短歌形式的文学最为发达, 后来发展为连歌、俳谐、俳句等, 迄今不衰。日语音节、古调单纯, 诗的形式不具备押韵的条件, 因而日本诗歌极易与散文混同, 形成散文诗化。日本随笔、日记文学, 都很讲求文体的优美。散文的发展促进了短篇小说形式的物语的发达。十一世纪初出现的长篇小说《源氏物语》, 其结构是由短篇小说连贯而成的, 前后衔接松散, 叙述简单, 时间推移与人物性格变化没有必然的联系。在日本, 即使长篇小说, 其结构也是由短小形式组成的。这一特点贯穿于整部日本文学史, 成为一种传统。江户时期井原西鹤的浮世草子《好色一代男》等长篇小说, 也都是由短篇故事组合而成的。现代作家川端康成的长篇小说《雪国》, 明显地具有《源氏物语》的那种结构和描写方法。

第二, 文学性格纤细、含蓄。

自古以来日本自上而下的改革, 对文学产生深刻的影响。明治维新以前, 在日本文学中几乎听不到强烈的社会抗议的呼声。古希腊悲剧的那种雄伟崇高的观念, 也不是日本作家追求的对象。他们追求的多是感情上的纤细的体验, 表现的主要是日常的平淡的生活, 在平淡朴素的生活中表达对社会对人生的冷静的思考。日本文学除很少例外, 与激烈的阶级冲突一般都没有联系。即使是少数例外, 作家的表现方法往往也是含蓄的, 曲折的。

第三, 日本的文艺观是以“真”、“哀”、“艳”、“寂”为基础的。

从“真事”始, 平安时期的“物哀”, 镰仓、室町时期的“幽玄”, 江户时期的“闲寂”, 主要是在和歌的基础上发展和提炼出来的。这些理论都是和作家向往的优美境界联系在一起的。而“余情”论为这种优美的境界提供了广阔的天地。

2日本文学史概述

2.1 古代文学

包括奈良时代和平安王朝时代的文学。这一时期古代处于奴隶制的社会条件下, 经历了大和时代的口头文学, 奈良时代确立起借用汉字汉文的书面文学。氏族时代的英雄故事和传说说, 在《古事记》、《日本书纪》、《风土记》中被记录下来, 同时创作了开日本汉诗文先河的《怀风藻》和《凌云集》等。《万叶集》集录长歌二百六十余首, 短歌四千余首, 深刻地表现了大化革新前后日本社会变革的状貌, 成为奈良文学的顶峰。延历十三年 (794) , 京城由平城京迁至平安京, 文学随之进入王朝时代。《古今和歌集》确立了日本短歌的基本形式, 成为敕撰集之始。除短歌外, 物语在这一时代也有长足的发展、出现了《竹取物语》、《落洼物语》、《字津保物语》等“虚构物语”和《伊势物语》、《大和物语》等“歌物语”, 以及集两者大成者的《源氏物语》。这一时代随笔、日记文学也很发达, 代表作有《枕草子》、《蜻蛉日记》等。

2.2 现代文学

现代文学始于第一次世界大战的结束, 指大正后期、昭和年代及平成年代的文学。在十月革命影响下, 上世纪二十年代和三十年代初日本工人运动很发达, 从而推动无产阶级文艺运动走向高潮。叶山嘉树的《海上的人们》, 小林多喜二的《一九二八年三月十五日》、《蟹工船》, 中野重治的诗集, 德永直的《没有太阳的街》等, 极大地鼓舞了广大革命群众。与无产阶级文艺对垒的新感觉派, 主要作家作品有横光利一的《太阳》、《机械》、川端康成的《伊豆的舞女》、《雪国》等。其后新兴艺术派的井伏缚二、林芙美子等人, 一度很活跃;新心理主义文学出现了堀辰雄、伊藤整等新人。

3从日本文学看日本国民的残酷性

读清少纳言的《枕草子》, 你会被她那颗纤尘不染的唯美的天才之心所倾倒, 会被她所构筑的那个清澈透明的世界所陶醉。你也一定会明白, 沉淀在日本文化传统中的精髓、根本和内涵, 是如何植根于中国文化的肥沃土壤中, 而又有着和中国文化完全不同的性情特质的。

我们确实可以从清少纳育在《枕草子》演绎着日本的凄美的细微里, 深刻体会到日本固有的阴柔和纤细, 颓废和哀痛, 又这么极为融洽地体现到一个民族的历史上。川端康成反复陈述的“日本之美”。而所谓的“日本之美”又究竟是什么呢?上世纪六十年代, 川端康成在诺贝尔文学奖授奖仪式上发表的那篇著名讲演, 虽然谈论的是风花雪月、禅意诗情, 但透露出的清寂幽玄的意境, 迷蒙着的淡淡哀怨, 就是日本之美的核心, 这样塑造出来的“美丽的日本”, 暗合着当时的日本在经历战败的迷茫之后, 重新审视日本文化, 并从中寻回了自信, 这种微妙的自信结合了日本被占领的事实, 而逐渐膨胀起来了一股民族主义思潮, 是一种极端自负而被迫接受现实的微妙心理。日本人极端矛盾的两种禀性和价值观, 也从日本文化中得到滋养, 转化成危险的暴戾, 形成了桀骜不驯、不可理喻、好斗黩武、倨大自尊而又善于向强者低头的日本国民性格。

4结语

以残酷为美, 以追求死亡为极至。是日本文化中极度的致命伤, 不仅对别国别人残忍, 对自己亦残忍, 以残忍为美、为追求, 是日本将中国古代的“义士”精神发展成了“武士道”精神, 并融合了日本从景、物, “神”道中悟出的多种极端而精致的思想, 使日本在世人眼里变成了不可理喻的怪物。

摘要：试从日本文学的基本特征谈起, 简略概括回顾日本文学史的框架, 重点分析了中日文学的关联以及从日本文学看日本国民的残酷性。

关键词：日本文学,日本文化,残酷性

参考文献

[1]张跃.简析西方文学理论发展历程及形态转向[J].海外英语, 2011, (7) :269-271.

神道与日本文化 第11篇

神道发源于日本民族的原始信仰，是日本民族的固有宗教。在2000多年的历史发展过程中，神道受到了外来文化和宗教的影响，其一边吸收外来文化的营养，并随时代的发展而改变着自己的形态，但同时也仍然保留着自己的传统和基本性恪。即使是在今天，神道作为日本文化的核心性存在，仍然对日本人的社会生活产生着深刻影响。可以说，神道不仅是了解日本文化发展演变历史、日本本土文化与外来文化冲突与融合的一面镜子，也是理解日本国民性格、日本文化特性的关键所在。

其实早在近代，中国的一些文化精英如黄遵宪、周作人、戴季陶等人，就敏锐地注意到了神道对理解日本及日本文化的重要性。但是，受当时各种条件的限制，神道的研究并没有真正地开展起来。新中国成立后，由于神道在近代有过一段被军国主义所利用的历史，神道研究在中国成为一个长期被忌讳的研究领域。不用说，这妨碍着我们对日本及日本文化的全面、深入的理解。中国实行改革开放后，学术禁区被打破。自20世纪80年代以来，神道研究在中国有了长足的发展。特别是近年来，一批神道研究方面的优秀著作相继问世，这一方面显示了日本文化研究领域的拓宽、研究意识的深化，另一方面也表明国内学术界对该方面研究有着热切的期待。

在这样的大背景下，2010年11月13日，由中国社会科学院日本研究所主办，日本国际交流基金会北京日本文化中心协办的“神道与日本文化”国际学术研讨会在北京召开。来自中日两国多所大学及研究机构的50余名专家学者出席了会议。与会学者围绕神道与日本文化，从不同角度、不同视点展开了深入讨论和交流，收到了很好的效果。本书就是在与会学者提交的会议论文的基础上，又收入了中日两国有关学者的若干篇论文编辑而成的。

本书共收录了22篇论文，探讨了神道与日本文化的一些基本问题，主要包括神道的特质、神道的自然观、神道的生命观、神道的祭祀观、神道的时空观、神道的功能、神道与佛教及儒教的关系、神道与日本人的宗教心理、神道与日本文化、神道与日本社会、神道思想的现代意义等。为了便于读者全面了解神道与日本文化的历史，我们还编写了“神道文化大事年表”附于书末。相信本书的出版对进一步促迸我国的日本神道研究，对广大读者了解日本文化会有所助益。

从日本动漫谈日本的社会文化 第12篇

一、奉行极端主义

从众多的日本动漫作品中, 我们都可以看到其中暗藏的极端主义, 如《炎之蜃气楼》中的同性恋情节, 作品中描写道“刚认识他时, 他一边翅膀的羽毛已经折损了, 而另一边的羽毛后来也被我拔光殆尽。因为我不要他飞, 不要他从我手中溜走。”以及《浪客剑心》中对杀人的美化, “我要用最美丽的刀, 最得体的动作来取你首级, 这样也对得起你了。”他们认为自己得不到的东西, 即使用最极端的手段也要得到。又如日本人对樱花的态度, 樱花之所以是日本的国花, 是因为樱花的花瓣小而均匀, 为数众多的樱花连成花的海洋, 其景色可谓壮观之极, 这也是日本民族的正确写照。樱花是日本民族的象征, 它的出现总是伴随着生命的的凋零, 日本人对樱花的感情不是我们能够理解的, 就像日本对我国侵略时在我们心中烙下的阴影也不是他们所能够体会的一样。在日本人眼中, 樱花最美丽的时间就是凋零的时候, 看到满树的樱花瞬间掉落的一干二净, 这种毁灭性的美在日本人看来是非常壮观的, 由此也透露出他们心中的病态美。可以说, 日本人对美的追求是非常极端的。这又让我们联想到日本的武士道, 日本武士一般不会轻易选择自杀, 而是选择怎样的剖腹动作会让自己更优美, 这种做法不得不说明日本人的病态。此时, 我们也就能够理解为什么日本会出现一系列颓废而又唯美的动画作品了, 如《死亡笔记》、《天使禁猎区》。

二、细腻的感情世界

日本动画中擅长描写人物间感情的细致变化, 非常注重细节的描写, 动画片中经常出现人物的的自白, 这些自白将人物的内心活动和心理变化表现的淋漓尽致, 人物的感情起伏自然的表现出来, 观众通过这些对白了解人物的感情变化, 人物也因这些对白表现的更加丰满。如《NANA》中的一段自白, “我突然有一股想哭的冲动, nana伸出的手, 竟然是这么的温暖, 连我的内心都感觉到温暖。”情感感受的如此细腻, 让观众不得不为他动容。对人物内心感情的描写是日本动画的一大特色, 也是日本动画和其他动画相区分的标准之一, 日本动画之所以会存在这种特色, 是因为日本人对于情感的表现通常不是通过语言或其他的外在形式, 而是通过感官的潜在感知, 长此以往, 他们的感觉器官就变得异常灵敏, 对于微妙感情的变化也能察觉, 随之做出恰当的反应。在日本人的生活中, 关注彼此的感情变化就是其中的重要组成部分, 他们谨小慎微的和周围的人相处, 时刻关注他人对自己的评价, 因此, 情感细腻的表达就成为日本人日常生活中不可缺少的一部分。

三、长存的危机意识

日本是一个临海岛国, 在其国土上生存的人们始终保持一种忧患意识, 这种忧患意识的来源主要来自于两方面, 第一种是自然环境带来的, 日本地域狭小, 资源匮乏, 自然灾害频繁, 日本人因此建立了忧患意识, 他们经常全国倡议节约能源, 甚至有很多高收入人群在一度电、一滴水上节约, 这种忧患意识是日本人自我约束的表现, 是日本民族价值观的体现。第二种是是来自社会的, 如日本国立社会保障和人口问题研究所公布的数据显示, 到2055年, 日本人口将降至8, 993万人, 老龄人口比例将占到40%, 是现在的两倍。对于依赖人口优势的日本来说, 这种压力的沉重可想而知。种种压力使得日本人心中充满了对未来的不安全感和不确定感, 久而久之, 就形成了日本社会中的悲观情绪。这种情绪在动画中表现的非常明显, 如《地域少女》中, 黑色基调覆盖了整个动画始终, 受欺侮者无法摆脱困境, 只能寄托于地域少女, 用死亡灵魂下地狱来惩罚罪恶之人;《新世纪福音战士》中, 世界将要毁灭时, 人们不能团结一致, 相反却互相猜忌, 人性的弱点最终导致人类走向死亡, 动画最后只留给观众一片黑暗, 寂静程度令人窒息。由此可见, 日本人对于未来的失望和恐惧比其他国家都要严重。

四、钟爱大自然的美丽景色

日本环境优美, 四周环海, 海岸线绵长, 国家境内山川秀丽, 河流交错, 森林覆盖范围广, 放眼望去尽是一片片的绿色。在这样的生活环境下, 日本人形成了热爱自然、亲近自然的个性。再加上日本人细腻的感情态度, 使得他们对于每一处美丽的景色都流连忘返。这些优美的景色在动画中会常常展现, 一花一草都动人心弦, 描写的细腻程度令人震撼。日本动画对自然景色的描写要求非常严格, 即使出现一丝的差错也要反复纠正, 据说很多日本动画制作者为了能够制作出品质优良的动画, 经常背着相机到处游览, 看到美丽的景色就拍下来, 到动画制作时就运用在其中。动画大师宫崎骏就是这方面的典型代表, 他对大自然的热爱近乎到痴迷的程度, 他的很多作品都是以追求人类与自然和谐发展为主题的, 如《天空之城》、《千与千寻》、《幽灵公主》、《阿尔卑斯山的少女》等, 在他的作品中我们经常可以看到广阔的田野、浓郁的大森林、无边的大草原、无垠的蓝天。由此可以看出, 日本人对自然景色的热爱, 是促进日本动漫产业的发展的因素之一。

当前, 日本动画的发展已经相当成熟, 已经形成了一套完整的动漫产业链, 日本人完全是把动漫当做一种艺术来对待, 其文化功底不是三言两语就能够说明的。随着科技的发展和国家间交流的密切, 每年都有大量日本动漫作品涌入我国。日本动漫作品作为日本社会文化的代表, 必然会有深深的文化印迹, 任何事物都具有正反两方面, 动画也是一样, 其中必然会有落后和反面现象的存在, 但是不能因此就否认正面作品的存在。日本动画中很多动画蕴含的精神都是让我们受益终身的。取其精华去其糟粕, 我们应该抱着批评与赞美同时发展的态度来看待日本动画, 我国动漫产业得不到高度发展必然有其潜在的原因, 因此, 我们要虚心接受日本动漫产业中的成功经验, 寻找符合自身动漫发展的途径, 认真研究动漫的真正含义, 拓展动漫的广度和深度, 将动漫文化升华为文化瑰宝, 力争将我国动漫产业的发展推向高潮。

参考文献

[1].李娟, 李月敏.日本动漫文化输出战略[J].河北大学学报 (哲学社会科学版) , 2007

[2].姚悦月.日本少年动漫对青少年成长的影响[J].当代青年研究.2010