浮士德读后感范文

浮士德读后感范文（精选6篇）

浮士德读后感 第1篇

《浮士德》是“天才诗人”歌德毕生的大作，从二十五岁到八十二岁，这部杯具的写作贯穿了他的青年、中年以及老年时期，是他八十多年的生活和思想的结晶，具有极深刻的哲学资料，充分反映了歌德当时所处的德国社会生活。《浮士德》是德国最伟大的文学巨著，也是世界文学中的瑰宝。

《浮士德》是一部蕴含了深刻哲理的巨作。令我印象深刻的是天主与恶魔之间的赌约。否定一切、打倒一切的恶魔自信能够引诱浮士德堕落，把他的灵魂劫往地狱，而天主坚信“善人虽受模糊的冲动驱动，总会意识到正确的道路。”，并且认为“人类的活动劲头过于容易放松，他们往往喜爱绝对的安闲;所以我要给他们弄个同伴，刺激之，鼓舞之，干他恶魔的活动。”所以理解了恶魔的赌约，也允许恶魔进行破坏活动。他相信浮士德能够得到最终的拯救，并且认为梅菲斯特进行的干扰活动反而能够激励浮士德在追求人生意义的道路上不断摸索与前行，永远不断地进行更高的活动。这体现了歌德的对立统一规律的哲学思想。以浮士德为代表的善与以梅菲斯特为代表的恶是一对矛盾，他们是既对立又统一的，并且在必须条件下能够相互转化。所以在本剧中，恶也成了神力的一部分。

《浮士德》之所以被称为一部杯具，是因为剧中体现了浓烈的杯具色彩，可是在歌德的版本中，浮士德的灵魂最终升上了天国，体现了永恒的天主之爱。这部杯具分为第一部和第二部。第一部讲述了浮士德对于知识学问的无力感到失望而乞灵于恶魔梅菲斯特，追求官能的享受，可是浮士德发现官能上的享受包括男女之爱也并不能使他满足，结果以格蕾辛的杯具告终。第二部中浮士德先是转向追求以海伦为代表的古典美，即古希腊文化和艺术之美。浮士德与海伦的结合象征着古希腊文化与北欧文化的结合，但结果又以海伦的杯具结束，意味着两种文化融合的失败。最终浮士德转向了为人民的自由与幸福进行创造的活动。他带领人民征服自然，围海造田，并且从中得出了“智慧的最终总结”“要每一天争取自由和生存的人，才有享受两者的权利”。当他想到人们因为他的奉献而享受着更好的生活时，他就找到了人生最大的价值。

《浮士德》是德国作家歌德创作的一部长达12111行的诗剧，第一部出版于18，共二十五场，不分幕。第二部共二十七场，分五幕。全剧没有首尾连贯的情节，而是以浮士德思想的发展变化为线索，以德国民间传说为题材，以文艺复兴以来的德国和欧洲社会为背景，写一个新兴资产阶级先进知识分子不满现实，竭力探索人生意义和社会梦想的生活道路。是一部现实主义和浪漫主义结合得十分完好的诗剧。

《浮士德》构思宏伟，资料复杂，结构庞大，风格多变，融现实主义与浪漫主义于一炉，将真实的描述与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂糅一处，善于运用矛盾比较之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳，到达了极高的艺术境界。

浮士德读后感 第2篇

欢坨小学王雅平《浮士德》歌德根据流传于民间有关浮士德故事而写成一部悲剧这个民间故事含有强烈悲剧因素在浮士德身上反映了新旧交替时期宗教与科学、理智与情感、神性与人性、因循与追求各种冲突。整个故事创作时间中间跨越六十年。

诗体哲理悲剧主人公浮士德是综合了16世纪时期德国诸多的书籍和民间传说中的人物，还有通占卦、天象、巫术、炼金术等等这些当时的民间故事成功地塑造了浮士德和魔鬼靡非斯托的形象，展现了一部资本主义上升时期资产阶级精神生活的发展史。

而从中品味到，人类所能达到的最高成就，恰在于一中自强不息的创造性的生活本身~一种不断进步的道路或过程本身！一个人只要追求一个高尚的目标，他就值得享受并一定能够获得最广义的报偿。正是这点人生观拯救了浮士德，帮助他击败了梅菲斯特的一再挑战。从而使他的“悲剧”赋有鲜明的乐观主义性质。

文章读的过程好辛苦，因为例如很多名词譬如“蝇神”都要参照后面的解释“魔鬼的别称”。他塑造的浮士德性格中两重性使他处在上帝和魔鬼之间，兼有神性和魔性。他若不断地追求知识与真理，追求美善的事物，追求高远的理想，会上升到灵的境界；如果他贪图享乐，胸无大志，庸碌无为，且执迷其中不能醒悟，将坠入魔道，走向堕落。歌德认为，沉沦和进取的双重引力在浮士德身上并不对等，他的神性要强过魔性，他本质的、主导性的一面是自强不息、发奋进取、永不满足、积极向上，这就是所谓“浮士德精神”。

但歌德并不因此看轻魔性在浮士德追求过程中的推动作用。歌德首先承认魔性只能被暂时克服，却不能被永久根除，因它是可以容忍的。《浮士德》中上帝的话其实道出了歌德悟出的智慧箴言：“人要奋斗，失误免不了。”歌德同样看到，魔性与神性相对相生，因此是绝对必要的。浮士德的一生是神性和魔性矛盾斗争的过程。他奋发进取、永不满足的精神是他上升的内在动力，靡非斯托利用浮士德身上的魔性诱使他堕落，然而浮士德的神性使他能够吸取教训，不断克服魔障。正是在这种辩证发展之中，浮士德的精神内涵才日益深厚，境界日益提升。

《浮士德》的结尾是光明的。浮士德喊出了“你真美呀，请稍稍停留！”表面上看，他获得了满足，也准备享受这满足，靡非斯托因此要攫走他的灵魂，但上帝派天使把浮士德的灵魂带到了天堂，因为“凡是自强不息者，到头我辈终能救”，正可谓天道酬勤，上帝嘉许之。既然如此，为什么《浮士德》仍然被看成是一部悲剧呢？这主要是因为，歌德相信人类追求至善是没有止境的，但个体的生命却是有限的。浮士德获得了两次生命，这生命仍然有限，所以不可能达到终极的目标。他探索的五个阶段，远没有穷尽人类的精神生活。

人的精神容易懈怠，贪图安逸，因此上帝造出魔鬼，来催人惊醒、奋进。魔鬼对浮士德而言，就不只是一个引诱者，他也发挥着督促和警策的作用。魔鬼说自己“老想作恶却总是把善促成，我便是这种力量的一部分”，发挥的就是这一层意思。他主观上在引诱浮士德走向

堕落，客观上却起到了推动浮士德前进的作用。也就是在这个意义上，可以说靡非斯托是浮士德身上另一个自我的外化形式，或者说靡非斯托和浮士德共同构成人类天性的双重性，乃至上帝的两面性。总之，二者相辅相成，相生相克，才使造化臻于完形。

生命的过程是一个不断追求的过程，使目己的人生高度在不断追求的过程中得到提升。但首先我们需要明白，我们追求的到底是什么？浮土德知道他追求的是自由与生存，他在不断争取，“当我看到在危险中有为的人群与自由土地上的自由的人民结邻时，我才会开口，停一停吧，你真美丽。”；歌德知道他所追求的是文学领域中更高的造诣，所以他不断地学习吸收，积极从事文学创作。有了追求，人生才变得充实丰富，生命才有意义。是的！我觉得我们都在追求幸福，那我们是否应该不断追求更高的理想、信念呢？

古诺与《浮士德》 第3篇

法国作曲家古诺的《浮士德》版本在音乐舞台上影响力最大、演出场次最多。在1859年首演, 1868年修订好的歌剧《浮士德》。英国文豪肖伯纳曾如此评价这部作品:“在皇家歌剧院的演出, 再也没有比这部歌剧更好的作品了”。

古诺的父亲是法国颇有名气的雕刻家路易斯古诺, 1818年出生於巴黎。古诺自幼即颇有音乐天份, 在Institut Leteillier与Lycee St Louis就读时便已经颇有名气。古诺很早就确立志向, 以成为一位作曲家为终身的目标。在他的学习过程中, 当时法国重要教师都曾经指导过他, 包括雷夏、哈勒维、黎苏耶、皮尔。古诺18岁就挑战著名的罗马大奖赛, 但是二度挫败。经过第三次努力, 1839年, 古诺终於赢得了罗马大奖, 得以前往罗马学习三年。在这段期间, 歌德的《浮士德》法文译本一直伴随著他。凡人被魔鬼诱惑的故事, 深深吸引著他。玛格丽特的影像, 也一直在心头萦绕不去。因此古诺也曾造访歌德的故居, 并著迷於充满传奇的雕刻与古迹当中。因此在1842年的《安魂曲》中, 已经可以听见玛格丽特向上苍祈祷的音乐主题。1846年, 白辽士的戏剧音乐《浮士德的天谴》首演, 这个四部八景的作品, 虽然不是以歌剧形式演出, 但仍让古诺感受到大的冲击。古诺在1856年, 曾在Gymnase-Dramatique戏院观看过凯瑞根据《浮士德》第一部所改写的戏剧《浮士德与玛格丽特》。古诺因而发现了将《浮士德》谱写为歌剧其实是可行的。1859年3月19日, 歌剧版本的《浮士德》还是在巴黎与世人见面, 反应非常两极化。音乐优美, 让许多一般民众无比欣赏, 但是学者们则认为此剧亵渎了歌德原著的神圣地位。当时的《浮士德》是以「喜歌剧」之名上演, 并且加入口语对白, 事实上与一般的义大利歌剧没有两样, 不同者仅在於唱的是法文罢了。撇下争议不管, 《浮士德》在首演当年演出了57场-若以数字来看, 此剧的确是相当成功的。首演之後, 《浮士德》沉寂了两年, 但在1862年时, 《浮士德》再度在史特拉斯堡上演, 同年11月, 义大利文版本也在米兰史卡拉歌剧院演出。此後, 《浮士德》便盛演不辍, 并成为古诺最著名的音乐作品。

该剧台本作者是于勒巴比耶和米切尔加雷, 古诺和两位剧本作者对歌剧的听众群体和自身具有清醒的认识, 他们取材于原作的第一部, 大胆地抛弃了歌德原作中复杂的哲理思想, 将剧情的重点放在玛格丽特和浮士德的恋爱故事中 (浮士德不再是一位上下求索的苦苦追寻者, 而是一位沉入爱河的情郎) 并插入梅菲斯特这个左右情节发展的人物, 因此在有些国家, 常常把歌剧名称改为《玛格丽特》。但作者也没有完全脱离诗剧的构架和语言 (尤其是原诗富于表现力的对白) 而是致力于让这些材料为爱情主题而服务。

歌剧《浮士德》共分五幕, 是一部抒情性很强的作品, 亦有相当的戏剧性。作为一部情节完整、场景众多的标准歌剧, 其故事的展开和人物的刻画比较细腻复杂, 紧凑。

该剧第一幕在序曲之后就直接从浮士德的书斋开始, 以后在结构上有相当大的差异, 古诺把它分为五幕24场, 古诺的歌剧以著名的玛格丽特的《珠宝之歌》、梅菲斯特的《金牛之歌》、《士兵合唱》、齐贝尔的《花之歌》以及《圆舞曲》而名噪一时。古诺更在歌德原著的第二部中采用了《瓦尔普吉斯之夜》中的欢宴场面, 加插了大段的芭蕾舞场景, 但有些歌剧院在演出时却又把这一场景删去, 使剧情发展紧凑一些。

其他版本的《浮士德》

较早以浮士德为题材写成的作品还有德国作曲家施波尔, 他又是当时著名的小提琴家、指挥家。他的歌剧《浮士德》作于1816年, 1852年又作过修改。

柏辽兹这部作品根据1829年出版的《浮士德八场景》 (热拉尔德奈瓦尔的译本) 经过扩充和另加改动而成, 其草率的总体结构是典型柏辽兹式的, 但也包括最优美和最富独创性的音乐。但在《惩罚》中, 浮士德却得到令人满意的呈现在匈牙利观日出 (因为他要听柏辽兹刺激神经的“拉科西进行曲”的改编曲) 、沉思默想、向玛格丽特求爱、乞求“广大的自然”而且梅菲斯托费勒

斯和玛格丽特等人物也得到了进一步的完善。

瓦格纳的《浮士德序曲》是一首音乐会序曲, 作于1844年, 到1855年才最后定稿。对于像瓦格纳这样才气纵横、毕生写过好多部篇幅巨大的歌剧、乐剧的作曲家来说, 一首音乐会序曲并不能引起人们过度的关注, 所以在诸如《尼泊龙根的指环》这样的气势庞大的作品光芒照耀下, 这首序曲就显得微不足道了。

舒曼从1844年至1853年用独唱、合唱与乐队的清唱剧体裁创作了《浮士德》。他逝世于1856年, 所以《浮士德》是倾注了他生命最后阶段十年心血的力作。舒曼在1849年所写的《浮士德的场景》, 包括一首序曲和六个乐章, 其中有独唱、合唱与管弦乐部分, 以音乐会的形式演出。

浮士德精神 第4篇

一个经济体稳定发展的根源在于实体经济的发展。改革开放以来，中国经济经历了30多年的高速增长，举世瞩目。中国人本来就有勤劳、节俭的传统美德，不断发展的市场机制驱动更是激发了民营企业家的热情和斗志，一大批民营企业不断涌现、成长和壮大，成为中坚力量。

然而，随着时间的推移和财富的积累，企业家个人的内在激励在流失，他们变得不再勇于冒险和创新，变得不再敢于拼搏和勤奋。许多中国企业家成功地挖掘到第一桶金之后，就进行多元化经营，他们失去了焦点。甚至有人说，中国的企业家精神正在逐渐衰落。

歌德笔下浮士德精神被誉为企业家精神的描摹。由于与魔鬼的约定，浮士德不可以对事物有所满足，一旦他说出“停留一会吧”这样的话，他就会堕入地狱。正是由于这样一种精神，浮士德才能不断地突破自我。而现在，我们有一些实业家往往为了获得一时的满足而缺乏奋斗的耐性，多了浮躁，少了冷静。

马克斯·韦伯说，货币只是成功的标志之一，对事业的忠诚和责任，才是企业家的顶峰体验和不竭动力。企业家只有像浮士德精神这样不断进取，才能在市场竞争中立于不败之地。

本期封面报道“Intertek2014年高成长性中小外贸企业出口100强”，就是这样一批企业，他们经得起诱惑，耐得住寂寞，连续3年高速发展，为我国的外贸发展又添浓重一笔。

浮士德读后感 第5篇

歌德和他的文字本身就是一种过程，用他的话来说就是“我像蛇一样蜕皮更新”，他的杰作《浮士德》和他自己一起发展、成长。少年时代在故乡法兰克福，歌德看了根据往昔传说浮士德改变的木偶戏，此后的.时光里一直到他死去前两三个月，浮士德的形象就那样伴随着歌德在他心目中成长。全书第一部开始执笔时，歌德才二十余岁，但是一直到三十年之后才完成，这部书仿佛不仅仅是一部舞台剧，而是歌德丰富而睿智的一生的舞台，有歌德自己生活渗透在字里行间，甚至说歌德代表的就是西欧主要生命和情感的浮士德。

《浮士德》讲述一位年过半百的饱学之士，可是知识的丰富依然不能填补他空虚的灵魂而跪拜在享乐的恶魔脚下，而最终以他的女友格蕾辛的人生悲剧收场。第一部中的主线应该是浮士德这样的一个人物逐步丧失他的底线和本性，野心膨胀，而最终出卖了自己的灵魂。而第二部则开始叙述他的恋爱故事，内容从主要的浮士德单一的个人扩展到他的整个生活环境以至眼中的整个世界，()格蕾辛母亲因浮士德而死去，格蕾辛的哥哥死在了与浮士德的决斗中，而格蕾辛也最终因浮士德而得了精神病并背叛死刑。这个故事透着时代的悲哀，而浮士德身上带有了很多那个时代欧洲人特有的特点，人类的历史以走马灯的形式掠过。我觉得《浮士德》的感觉有点像鲁迅的《阿 Q 正传》，每一个中国人都能在阿 Q 身上多少找到自己身影，那么欧洲人在读《浮士德》的时候是否也有同感呢?

浮士德读后感 第6篇

生生不息的宇宙啊，为我停下你尊贵的脚步，让时间停止，午夜便可永不再来。

或者让这一小时变成一天、一周、一月、或者一年。

以便在忏悔中让浮士德拯救自己的灵魂。

最终24年的约定钟声将至，浮士德无助又恐慌，他逃无可逃，开始撕心裂肺地咒骂。

他开始诅咒掌管他出生的星辰。

他希望自己从来都没有灵魂，能够化成一缕青烟逃脱。

他开始乞求上帝，并回想曾经学过的毕达哥拉斯的轮回说。

他开始咒骂父母，咒骂自己，咒骂地狱的魔王。

可最终，这些都阻止不了结局的发生，最终浮士德死了。他所受的天谴，就让后人来警示自己吧。

如何看待浮士德这个角色：

我们行事时有两套道德准则，一套用来衡量其他人，一套用来衡量自己。有时候我们严于律己、宽待他人，有时候则相反。

这部作品中迷茫又充满欲望的浮士德是一位很像我们的普通人：

①如果我们用合理化自己的准则来看他，会理解他，同情他，接纳他;

②如果我们用严于律己或他人的高道德准则来看他，就会厌恶他，惩戒他，想让他自尝恶果。