儿童诗词歌赋范文

儿童诗词歌赋范文（精选10篇）

儿童诗词歌赋 第1篇

看着蓝天中的几朵白云

将心中的愁绪

疲倦的心灵

随处安放

静静地

听风走过的声音

似思念的呢喃细语

又似百转柔肠的倾诉

渐渐的

空白侵袭思维的运转

独留多情的色彩

给空白许些生机

总想

为自己的多情找个借口

却不想

多情

只是为了悲春伤秋的情绪

多了一个借口

白云悠悠

青蓝相衬

给予的是纯良的回应

是静化了

还是静化了

故乡的朋友

抬头仰望，

不禁泪而出。

故乡的`朋友!

还记的我吗?

曾经在一起在小河里嬉戏的咱们，

现在却形同陌路，

故乡的朋友!

还记得我吗?

儿童诗词歌赋 第2篇

咏柳 贺知章

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

春晓 孟浩然 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。

登幽州台歌 陈子昂 前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。

登鹳雀楼 王之涣 白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

宿建德江 孟浩然 移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。

出塞 王之涣 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳？ 春风不度玉门关。

九月九日忆山东兄弟 王维 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

黄鹤楼送孟浩然之广陵

李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

相思 王维 红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。

静夜思 李白 床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

望庐山瀑布 李白 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

赠汪伦 李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。早发白帝城 李白 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

绝句 杜甫 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

独坐敬亭山 李白 众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。

望天门山 李白 天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。枫桥夜泊 张继 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

江雪 柳宗元 千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

大林寺桃花 白居易 人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。长恨春归无觅处，不知转入此中来。

寻隐者不遇 贾岛 松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。

题都城南庄 崔护 去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。

锄禾 李绅 锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

山行 杜牧 远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

江南春绝句 杜牧 千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

梅花 王安石 墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。

七步诗 曹植

煮豆燃豆萁，漉豉以为汁。萁在釜下燃，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急

小池 杨万里 泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

山村咏怀 邵雍 一去二三里，烟村四五家。亭台六七座，八九十枝花。游子吟 孟郊

慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。

赋得古原草送别

白居易

离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。敕勒歌 南北朝无名氏 敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。

把古诗词读进儿童的心里去 第3篇

新课标不仅在“课程目标与内容”中明确提出古诗词教学的目标与内容,还规定了背诵的篇目与数量,其中推荐给小学生背诵的古诗词共75首。各版本教材将其编入课文,有些作为精读,有些作为略读或推荐阅读(编排在“语文园地”或单元练习中),还有些古诗词超出课程标准的推荐篇目。如,人教版编排了36首(段)古诗词为精读课文,其中,苏轼的《赠刘景文》、杨万里的《宿新市徐公店》、林杰的《乞巧》、李商隐的《嫦娥》、陆游的《游山西村》、李白的《独坐敬亭山》、张籍的《秋思》、纳兰性德的 《长相思》、吕岩的《牧童》、杨万里的 《舟过安仁》、辛弃疾的《清平乐·村居》等11首不在课程标准推荐篇目之列;北师大版编排了29首(段),其中,邵雍的《山村》、王维的 《鸟鸣涧》、白居易的《暮江吟》、杜甫的《江畔独步寻花》和《房兵曹胡马》、李贺的《马诗》、温庭筠的《过分水岭》、王安石的《登飞来峰》、李白的《秋浦歌》、《乐府诗集》等10首不在课程标准推荐篇目之列; 苏教版编排了33首(段),其中,李白的《峨眉山月歌》、程颢的《春日偶成》、辛弃疾的《清平乐·村居》、杨万里的 《宿新市徐公店》、杜甫的《闻官军收河南河北》、陆游的《冬夜读书示子聿》、李清照的《如梦令》 等7首不在课程标准推荐篇目之列。

怎样教小学生读好这些古诗词呢?两个字:诵读。

什么是诵读?诵读,在词义上与“朗读”并无本质区别,而在“教学义”上,诵读是“我国语文教育优秀传统中一种有益于积累、有效提高语文能力的好方法”,但是,正式列入义务教育语文课程的目标与内容还是从2001年颁布的《全日制义务教育语文课程标准(实验稿)》(以下简称实验稿课程标准) 开始的,2011年版课程标准基本沿用,如下表所示。

因此,《全日制义务教育语文课程标准(实验稿)解读》对“诵读”的“教学义”作了详细阐述:“诵读是反复朗读,自然成诵,尤其适宜于抒情诗文、文言文等声情并茂的作品。诵读比简单的朗读更有助于从作品的声律气韵入手,体会其丰富的内涵和情感,又不像朗诵那样具有表演性,这一方法有助于积累素材、培养语感、体验品味、情感投入,达到语文熏陶感染、潜移默化的目的。”如此,把“诵读”与“朗读”的联系与区别说得具体明白。摘其要,诵读是侧重于诗文的朗读,熟读成诵(背诵)。

一言以蔽之,古诗词是用来诵读的。古诗词的教学,要教学生熟读成诵(含背诵),实现古诗词及其意境意蕴入脑入心的目的。当然,熟读成诵,并非“和尚念经———有口无心”,而是口诵心惟———口诵其词、脑现其境、心悟其蕴,培育和提升学生的古诗词阅读素养。

大凡古诗词都有其独特的语言形式,或三言四言、五言七言,整齐一致;或长短交织,错落有致;或四句八句,整齐划一;或歌或行或上阕下阕不定,但都大有讲究,对偶、押韵、节奏、起承转合等都暗合规范,因此,读起来朗朗上口,流畅通晓。教小学生读古诗词之初,就要脱离幼儿期(或有意或无意背诵了的一些古诗词)的读法,读出古诗词的“这一个”味道———读诗就像读诗,诵词就像诵词———而不是读童话、背顺口溜。如,人教版编排的第一首古诗,是第6课李白的《静夜思》[前面“识字一”中编排《一去二三里》本也是古诗,但教材没有标注诗作者。而北师大版教材编排的第一首古诗《山村》,标注诗作者是(宋)邵雍,即:“一去二三里,烟村四五家。亭台六七座,八九十枝花。”],我相信大部分孩子在进入小学前都会背诵这首诗。

那么,怎么教小学生诵读《静夜思》呢?首先,读出诗的标题、作者。读标题“静夜思”和作者“李白”的表现(如,语调、语气、停顿等),与读诗的内容是不同的,一般不带什么特别的感情或感受,只要停顿到位,让听众清晰地听出你读的哪是标题、哪是作者。读完作者后,停顿比读完标题后稍长些,一是引发听众的想象或期待,一是提醒听众以下是正文了(其他文章的朗读亦同)。标题、作者不能与正文“糊”在一起。

其次,读出诗的“句”或“联”。古诗词一般是以行为“句”的标志,即一行为一句,而不是以标点符号为“句”的标志。若是律诗还要读出“联”———首联、颔联、颈联和尾联(颔联和颈联必须对仗,二、四、六、八句必须押韵)。读诗要让听众听出诗句,而不能“糊”在一起。

第三,读出诗句内的语气停顿、诗句间的平仄(因古代的入声在语音的发展中逐渐消失,故声调与今音有些不同)和押韵,读出诗的节奏、韵律。如,

床前/明月/光,

疑是/地上/霜。

举头/望/明月,

低头/思/故乡。

前两句“二二一”式停顿、后两句“二一二”式停顿,读好了就有节奏感;韵脚分别是“光”“霜”“乡”,读好了就有韵律感。如此,读出的才是诗,才能初步感受诗歌语言的优美。

诗歌语言的优美,不仅体现在形式上,更体现在内容所表现的意境意蕴中,因此,诵读古诗词,要教学生读出古诗词的意境意蕴。

什么是诗歌的意境意蕴?蔡伟潭老师的一段话说得通俗到位,原文引用如下:

意象是中国诗歌美学独有的范畴,虽然学术界众说纷纭,但理解起来并不难。譬如秋日郊游,面对相同的自然景色———象,拍照时各人取景不同,于是所拍的照片就带上了拍照者的感情色彩———意,那么,拍出的照片就已经不再是纯粹的自然,而是带有个人情感的“第二自然”(歌德语)。王国维说的“以我观物,万物皆著我之色彩”,其实正是这个道理。若干意象组合,构成了韵味无穷的诗意空间,这就是意境。意蕴则是此中渗透出来的理性内涵和情感。

怎样读出诗歌的意境意蕴呢?必须调动小学生的想象和联想。诗歌是想象的结晶。曹雪芹先生早就道出个中真义。在《红楼梦》第四十八回,借香菱之口评析王维的 《使至塞上》时云:“‘大漠孤烟直,长河落日圆’想来烟如何直?日自然是圆的,‘直’字似无理,‘圆’字也太俗。合上书一想,倒像是见了这景的。要说再找两个字换这两个,竟找不出两个字来。诗的妙处,有口里说不出的意思,想去却是逼真的;似乎无理,想去竟是有情有理的。”曹雪芹不愧为艺术大师, 一语道破读诗之妙法———想象、联想。正如香菱所云,读诗关键在“合上书一想”,这一“想”即“见了这景”,这一“想”,把“有口里说不出的意思”生动为脑海眼前逼真的画面,把看似“无理”的语言符号活化为“有情有理”的打动人心的意趣。这才是真正懂诗的人,真正会读诗的人。

教小学生读诗,就是要想方设法调动儿童的想象力,由诗的一字一句联想开去,想诗中“意象”、联“意象”成“意境”———想象成“ 著”了诗人“ 色彩”的一幅幅生动的图画、一场场活泼的场面、一幕幕逼真的情景,使诗情画意“活”在儿童的脑海眼前。

当然,要真正读出意蕴,还必须在读出意境的基础上,读懂诗人———“ 知人论世”———通过考察作者的身世、经历来研究和评价其作品。我们所谓“时代背景分析”“作者介绍”等做法,都是“知人论世”的现实通俗版。比如,读张志和的《渔歌子》(人教版四下):

西塞山前白鹭飞,

桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠,绿蓑衣,

斜风细雨不须归。

词中“象”有“西塞山”“白鹭”“桃花”“流水”“鳜鱼”“斜风”“细雨”等,但这些已然不是纯自然的山水、鱼鹭、花草和风雨,而是“著”了张志和之“色彩”的“意象”。“著”了张志和的什么“色彩”呢?怎样理解和读出张志和的“色彩”呢?

先要调动学生的想象力,把“象”生动成一幅幅画面逼真于脑海眼前,并让学生描述出来:远处青翠的西塞山像一幅屏风,屏风前一行白鹭翩翩飞翔(画面顿时活了起来)。近处桃花开得红艳艳,轻风拂过,片片花瓣飘落在哗哗流淌的溪水中,逗得鱼儿啪喇喇跃出水面。短短的14个字,就描绘了一幅远近高低静动声色和谐绚丽的山水画。一位戴着青箬笠披着绿蓑衣的“渔翁”静静地坐在小舟上垂钓,忘了还略带春寒的微微斜风和绵绵细雨,钓着,钓着。

然后琢磨这幅山水人物画赋予了作者怎样的思想情感,由“象”而“意象”进而品出“此中渗透出来的理性内涵和情感”。就此词而言,关键在探究“不须归”的原因。要探究“不须归”的原因,就必须了解张志和创作此诗的时代背景。史载,757年,唐肃宗皇帝为了急于收复京师,掌控内外局势,答应了回纥(我国古代民族,唐时曾建立回纥政权)苛刻的条件,时任吏部金紫光禄大夫的张志和力谏肃宗收回成命,遭贬。次年,张志和以“亲丧”为由主动脱离官场。761年,张志和为了逃避肃宗的寻访“渔隐”于湖州城西西塞山,写下了著名的《渔歌子》词。

由此可见,这西塞山纯净明丽的自然山水、自由自在的白鹭游鱼、沁人心脾的斜风细雨(清新空气)与官场的乌烟瘴气形成鲜明对比,对于厌倦了官场的张志和来说有多么大的吸引力!在这自由自在、纯净自然的山水中,张志和从内心深处发出“不须归”的强烈呼声,并且真的“不归”———过起了渔隐生活。

最后,学生自由地想象幅幅生动画面,默念诗人内心情感世界,反复轻声吟哦词句,自然熟记于心。古诗词不宜“齐读”———齐读把个体的感受淹没了,更不宜声嘶力竭地“喊读”———喊读把韵味意境破坏了。古诗词适宜独自轻声吟诵,反复玩味。

用儿童视角建构诗词“意境” 第4篇

一、以画绘诗，描摹其形

以儿童的视角来解读诗词，即要以儿童的思维模式为前提。儿童的思维是感性的，也就是说，在整个教学活动中要照顾儿童的感性思维。但诗是抽象艺术，怎样让解读更具感性色彩呢？即要用具象来展现诗中所描绘的景、物、人，将抽象的文字用生动的形象来代替，从而使学生一目了然。在教学中，可采取“以画绘诗”的方式。自古诗与画是相生相融的，古人往往托物言志，借诗抒情，勾勒心中的画卷，尤以唐诗为最，如《望庐山瀑布》，诗人就呈现了一幅高山瀑布的磅礴画卷。

以画解诗，实际上是以描摹的美术手法来展现诗人心中奇景的真颜。当然，绘画本身也是一种创作过程，学生在边阅读诗作，边通过自己理解绘画的过程中，加速了知识内化外显的过程。比如读到“日照”一词，学生即在教师的引导下，在画纸上绘出一个太阳。但古诗多采用虚实相生的写作手法，很多诗句无法用具体的笔触来展现，这就需要教师将自己所解构的意象透过儿童的视角传递给学生，拓展其解构诗词的思路。如“银河”一词，告诉他们并非指银河系，而是天际的一条河，作者借以形容瀑布之高、庐山之高。学生弄清了“银河”的意象，也就知道怎样用具象来展现其景了。

在教学中，教师按照诗句的顺序，引导学生一步步有序地描绘画面。诗句读完了，一幅精美的画卷也就相应而生了。这种抽象与具象结合的方式，激发了学生的学习欲望，有助于他们理解诗词的含义。

二、以乐融情，体悟其神

在教学诗词时，从儿童视角出发，还应考虑到他们对视听的敏感度，因此教师可以充分运用视听媒体，调动学生的情感，使学生的情绪随着作品与视听效果的配合而跌宕起伏，并能更好地理解诗歌的意境。诗歌与音乐历来就是相伴相生的，因此诗词在音乐相伴下朗读出来，也别有一番味道。音乐若与诗词配合紧密，还有助于帮助学生酝酿情感，实现深层次地与文本对话，从而使学生与作者达到心灵相通，融情入境。在《望庐山瀑布》的教学中，为突出诗词的神韵，背景音乐是必不可少的，如播放《高山流水》，其意境优美、飘逸灵动之风与诗境相得益彰，有助于帮助学生迅速进入诗的意境中。

除此之外，教师还可运用多媒体课件增加一些声音，并配合相应的画面，以更加形象地展示诗的神韵，营造立体的教学氛围。比如瀑布的声音，自始至终贯穿整个朗读过程，时而大，时而小，随着诗词情绪的变化而变化。学生们在背景音乐的伴奏下朗读全诗，而教师充当了配乐师的角色，当学生读到后两句时，瀑布的声音由小渐大，伴着学生的朗读声，展现出磅礴的气势。在课堂教学中营造出配乐诗朗诵的氛围，淋漓尽致地展现了全诗的神韵意境，提升了教学层次。

三、以文解诗，雕琢其蕴

以文解诗，是学生在充分解构诗情诗意的基础上，结合个人的情感经历和文字能力，以写作的方式对古诗的解构，也可以理解为一种创新解读。因为每位学生的生活环境和经历不同，大脑中所产生的意象、亲身感受的意境，也都不相同，故所解构诗作的文字也不尽相同。其写作过程，相当于二度创作，不仅锻炼了学生的文字表达能力，也激发了学生的想象力，是一举两得的教学方法。

教师在指导学生以文解诗时，要让学生明白这不是简单的扩写，而是要抓住诗词的意蕴、意境，展现其神韵。如解构《望庐山瀑布》，要抓住实境和虚境两大意境来写。实境，即对庐山与瀑布的外在描写，重点在于虚境。要传达出庐山“高”而“远”的形态美，即要抓住诗人所站的角度去写，着力展现“望”的动作。要展现瀑布磅礴的气势和流水的动态美，则要抓住“飞流”和“直下”等词的解构，揣摩诗人当时的心境，着力以惊讶、感叹的口吻来解读诗人内心的激情与豪迈情怀，着力点放在对祖国山河的热爱上。

总之，以文解读是对诗词的深度理解，与“以画绘诗”颇有异曲同工之妙，一个是以画面来展现内心的诗境，一个是以文字来展现诗的“意境”，充分展现了儿童视角的解构特点。儿童视角不同于成人视域，充满了童真、童趣。从上面的教学案例可见，教师在教学中应尽量揣摩儿童的思维习惯和心理过程，从成人视角切换到儿童视角来解读诗词，也就是说透过儿童的眼光去观察描摹诗词中所描绘的画境，实现以画绘诗；用儿童的感性视听去感知诗人的情怀，体会以心会情；再启发儿童勾连自己的生活经历阐发联想，并引导其运用儿童的口吻来呈现心目中的“意境”，从而实现以文解诗的效果，最终提升诗词类课文的课堂教学效果。◆（作者单位：江苏省扬州市江都区实验小学）

描写可爱儿童的诗词 第5篇

1、《小儿垂钓》

唐・胡令能

蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。

路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

书思评点：这首场景感十足，全诗从心理方面来刻划小孩机警聪明的一面。小孩之所以要以动作来代替答话，是害怕把鱼惊散。他的动作是“遥招手”，说明他对路人的问话并非漠不关心。后两句虽然着重写小儿的神情，但在第三句中仍然有描绘动作的生动的笔墨。不失为一篇情景交融、形神兼备的描写儿童的佳作。

2、《池上》

唐・白居易

小娃撑小艇，偷采白莲回。

不解藏踪迹，浮萍一道开。

书思点评：场景描绘是白居易的拿手好戏。诗中生动展现是一个小孩儿偷采白莲的情景，小主人公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣;而这个小主人公的天真、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。

3、《与小女》

唐・韦庄

见人初解语呕哑，不肯归眠恋小车。

一夜娇啼缘底事，为嫌衣少缕金华。

这是作者写给自己小女儿的诗。她刚能听懂大人讲话，就咿咿呀呀的学说话了。因为爱玩小车就不肯睡觉，因为衣裳上少绣朵花，就整个晚上哭闹着不肯停歇。诗抓住小女孩学话、贪玩、爱漂亮、喜欢哭闹的特点，通过这些生活琐事的描写，使小女孩的天真可爱的形象跃然纸上，诗人爱女之情也流于笔端。

4、《溪居即事》

唐・崔道融

篱外谁家不系船，春风吹入钓鱼湾。

小童疑是有村客，急向柴门去却关。

书思评点：诗中小孩萌态十足!乡村春日，人们都在田间劳作，村里是很清静的。有一位小童正玩得痛快，突然发现有船进湾来了，以为是客人来了，撒腿就跑回去，急忙地打开柴门的扣子，打开柴门迎接客人。作者用“疑”、“急”二字，把儿童那种好奇、兴奋、急切的心理状态，描绘得惟妙惟肖，十分传神。诗中借助小孩的童真，却照见一位翘首拈须、悠然自得的诗人形象，领略到他那积极乐观的生活情趣和闲适舒坦的心情。

5、《舟过安仁》

宋・杨万里

一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。

怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。

书思评点：作者看到渔船里的小孩，没下雨他们怎么也张开了伞呢?原来不是为了遮雨，而是想利用伞使风让船前进啊。知道了原因，作者一定是哑然失笑，为小童子的聪明和童真稚气欣然提笔，记录下这充满童趣的一幕。

6、《牧童》

宋・黄庭坚

骑牛远远过前村，吹笛风斜隔陇闻。

多少长安名利客，机关用尽不如君。

书思评点：这首诗意境过于成熟，推荐给大家，有两个原因：一、唯一以追名逐利的官场黑暗反衬乡村生活的自然美好，并将孩童的天真无邪的气息刻画生动;二、这是小孩小的诗，大诗人、大书法家黄庭坚写下这首诗的时候，他才7岁。

7、《宿新市徐公店》

宋・杨万里

篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。

儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。

书思评点：前两句白描场景，后两句将彩笔转入画面的中心，描绘儿童捕蝶的欢乐场面。“急走”、“追”是快速奔跑追逐的意思。这两个动词十分形象贴切，将儿童的天真活泼、好奇好胜的神态和心理刻画得惟妙惟肖，跃然纸上。平易自然，形象鲜明。杨万里为官清廉，曾遭奸相嫉恨，被罢官后长期村居，对农村生活十分熟悉，描写自然真切感人，别有风趣。

8、《四时田园杂兴》

宋・范成大

昼出耕田夜绩麻，村庄儿女各当家。

童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

这首诗写小孩的劳动。“童孙未解供耕织”，小孩不会耕也不会织，却也不闲着。他们从小耳濡目染，爱劳动，于是“也傍桑阴学种瓜”，这是农村中常见的现象，却颇有特色。结句表现了农村儿童的天真情趣。 诗人用清新的笔调，对农村初夏时的紧张劳动气氛，作了较为细腻的描写，读来意趣横生。

9、《所见》

牧童骑黄牛，歌声振林樾。

意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

大才子袁枚的佳作。诗歌写一个牧童悠闲地骑牛漫步，还一边唱着嘹亮的山歌，歌声在林中传响。忽然，他停住了歌唱，静悄悄地立在那里。啊，原来他是想捉那树上鸣叫的蝉呢!诗歌朴实凝练，只用了二十个字，一个天真活泼的牧童便跃然纸上。最后一句传神至极，牧童在那一刹那间的神态被描绘得极为逼真自然。

10、《村居》

清・高鼎

草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。

儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

描写儿童的诗词名句 第6篇

溪居即事

唐代崔道融

篱外谁家不系船，春风吹入钓鱼湾。

小童疑是有村客，急向柴门去却关。

这首小诗描绘了春日渔村溪边的趣事。篱外不知谁家的小船，忘了系缆绳，被悠悠的春风吹进了钓鱼湾。正在水边垂钓的小童，不知实情，误以为有客相访，便急忙放下手中鱼竿，慌忙跑向家门报信，想打开柴门相迎，忙乱中却把门关上了。诗人把小童的一系列动作写入诗中，显得平易自然，却又栩栩如生，形象地描绘出了乡村儿童好客的天性。

宿新市徐公店

宋代杨万里

篱落疏疏一径深，枝头花落末成阴。

儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。

杨万里也是写儿童天真可爱的高手，诗人先向我们展示了一幅春末夏初的画面。接着从画面里跃出一个“急走追黄蝶”的儿童。那黄蝶被追急了，一下子隐没在菜花里。诗到这里就完了，但我们可以想见，那飞奔的儿童怎样一下子站住，又在菜花地里东张西望的神态。

稚子弄冰

宋代杨万里

稚子金盆脱晓冰，采丝穿取当银钲。

敲成玉磬穿林响，忽作玻瓈碎地声。

这首诗写冬天孩子们的一场嘻戏：一块大冰被穿上彩线，当作锣来敲打，声音倒也清越嘹亮。忽然冰锣敲碎碎落地，发出打破玻瓈的声音。诗写得清新明快，稚子的嘻乐与失望，宛然在目。

桑茶坑道中

宋代杨万里

晴明风日雨干时，草满花堤水满溪。

童子柳阴眠正着，一牛吃过柳阴西。

这是个雨后晴天，日头光灿灿的，微风清爽爽的，地面上的雨水已经蒸发得无踪无影，小溪里的流水却涨满河槽。溪水穿过碧绿的.原野，奔向无处;夹岸丛生着繁茂的野草，盛开着绚丽的野花。堤岸旁的柳阴里，一位小牧童躺在草地上，睡梦正酣;那头老牛，却只管埋头吃自己的青草，越吃越远，直吃到柳林西面去了枣没有人担心老牛逃走，它和小牧童是形影不离的老伙伴儿。

闲居初夏午睡起

宋代杨万里

梅子留酸软齿牙，芭蕉分绿与窗纱。

日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。

此诗描写梅子成熟、芭蕉荫浓的初夏风光和儿童扑捉柳花的场景，表现了清闲恬淡、天真无邪的情趣。“留酸软齿牙”句写啖梅传神;“分绿”句形容蕉叶的浓荫，暗示反光、投影作用;“捉柳花”句写儿童专心戏嬉之状，跃然在目。诗句显示了诗人化工肖物的本领。

与小女

唐韦庄

见人初解语呕哑,

不肯归眠恋小车.

一夜娇啼缘底事,

为嫌衣少缕金华。

清明节儿童自创诗词 第7篇

包在丛丛绿叶之中

娇之之娇

象是睡梦中微笑

春天是你节日

谢!歌声装满了你书包

随便拿出一首挂在嘴上

又蹦又跳

繁华是你等待

当你能驾驭这个世界时候

五彩斑烂梦想

欣赏诗词之妙,感悟诗词之美 第8篇

一、注意激发学生学习古诗的兴趣

兴趣是最好的老师, 是中学生深刻品味古诗词的动力源泉。 在中学古诗教学中, 要把激发兴趣当做重中之重, 贯穿于全过程, 课前要导趣, 利用多媒体展现景, 使音、情艺术化、趣味化、直观化, 以古诗导入新课, 调动学生的情感, 激发他们的兴趣。 如:教学李白的《望庐山瀑布》时, 可利用多媒体展现庐山海市蜃楼般的优美景色: 远处山峰在轻舞缥缈的云雾中忽隐忽现, 层层叠叠, 遥看瀑布飞流直下, 挂于前川;豁然开朗展现青草萋萋, 山腰显出一寺, 让学生有身临其境的感觉, 陶醉于庐山的景色之中, 再加上一段课前设计的旁白, 向学生娓娓讲述诗人的创作背景。 这样学生既把握了基调, 又领悟了诗意。

二、捕捉诗词意境, 体味诗人的真情流露

欣赏诗词中的名篇佳句, 可以捕捉到诗词美妙的意境, 感受到诗人、词人当时创作时的喜、怒、哀、乐的情感流露, 容易与读者形成情感共鸣, 使读者想象作者创作时的时代背景。 例如, 南宋著名女词人李清照的名句:花自飘零水自流, 一种相思, 两种闲愁。 流露出女词人苦于战乱, 漂泊流离的哀怨、无奈、愁闷之情;再如刘永的《雨霖铃》中:寒蝉凄切, 对长亭晚, 骤雨初歇。 词中“寒蝉”、长亭烘托出浓重送别凄凉的意境, 体味到黯然神伤的感觉;都门帐饮无绪, 留恋处, 兰舟催发。 执手相看泪眼, 竟无语凝噎。 词中“无绪”、留念、泪眼、无语凝噎, 我们可以捕捉到一对恋人握手依依惜别之情, 让读者体味恋人们感情深挚, 出语凄苦, 此时无声胜有声之情。 多情自古伤离别, 更那堪冷落清秋节! 今宵酒醒何处? 杨柳岸, 晓风残月。 此去经年, 应是良辰好景虚设。便纵有千种风情, 更与何人说? 这三句以景写情, 寓情于景。 一个“念”字领起, 说明下面所写的景象只是一种想象, 而不是眼前的实景。 但虚中见实, 由推想的情景中更能表现出一对离人此刻的思绪和心境。 重复“去”字, 表明行程很远, 也表明了词人是多愁善感的。

三、渗透学法指导, 帮助学生触类旁通

赏析古诗词时, 一要求学生了解作者的生平事迹和生活的时代背景;二要掌握诗词的结构, 体味诗词的意境之美、韵律之美、 节奏之美。 三要找出诗词中起到画龙点睛的关键字词, 分析给整个诗词蕴藏多特的人文韵味;四要要求学生准确判断诗词修辞手法, 领悟作者情感的修辞手法有:拟人、比喻、夸张和诗词的对偶句等, 还可以结合诗句指出运用这些修辞手法的精妙之处在哪里? 例如, 李白的:飞流直下三千尺, 疑是银河落九天的夸张手法, 再现庐山瀑布的雄伟壮丽, 也抒发了李白对瀑布的赞美惊叹之情。 还有岑参的:忽如一夜春风来, 千树万树梨花开里的比喻修辞: 把突如其来的飘雪比喻成芬芳洁白思维梨花, 形神兼备, 联想奇妙, 给人不是寒气逼人的感觉, 而是充满欣喜与洋溢的春意之感, 特别“忽”字描写得恰到好处, 表现出塞外大自然变幻莫测的神奇, 流露出作者赏雪的惊喜和积极、乐观向上的精神。 最后要求学生富有情感地吟诵、背诵, 陶冶情操, 增加文学底蕴。

四、巧用教学手段, 引导学生入情入境

诗词教学中如果采用灵活多变、丰富多彩的教学手段, 就会激发学生的学习兴趣, 激起学生的情感共鸣, 就会使古诗教学效益倍增。

1.抓住古诗 “ 诗中有画” 的特点, 把诗与画结合起来进行教学, 通过作画, 具体而形象地再现古诗中的画意, 唤起学生丰富的联想, 从而引导学生深入体会古诗的画面美。 例如王维的山水田园诗《山居秋暝》:空山新雨后, 天气晚来秋。 明月松间照, 清泉石上流。 竹喧归浣女, 莲动下渔舟。 随意春芳歇, 王孙自可留。 诗中通过“山”、“雨”、“秋’、“月”、“松”、“清泉”、“竹喧”、“莲动”、“渔舟”体会出“诗中有画”诗人把情感和自然景物和谐有序组成一个艺术整体, 使学生真正知道什么是诗情画意。

2.中学生是爱表现的, 应创设一个轻松、开放的平台让他们尽情发挥, 倾洒热情。 通过表演展示学习成果是再现古诗意境的好办法。 例如我教授唐代诗人贾岛《题李凝幽居》闲居少邻并, 草径入荒园。 鸟宿池边树, 僧敲月下门。 过桥分野色, 移石动云根。 暂去还来此, 幽期不负言, 叫学生模仿贾岛月下敲门的动作, 并且指出作者为什么不用“推”字而用“敲”字, 因为推字体现不出那种意境和艺术效果。

3.音乐是一种崇高而深刻的艺术, 它有强烈的感人魅力, 好的音乐能使人精神振奋, 培养人进取向上的精神。 诗与歌本是一家, 古诗很多当时是用来吟唱的。 例如, 我上《诗经》一文, 用悠悠的慢节奏的轻音乐伴奏, 我开始情文并茂地吟唱:关关雎鸠, 在河之洲, 窈窕淑女, 君子好逑……然后我让学生模仿吟唱, 学生在快乐中体会到诗歌吟唱带来的快感、美感, 提高了诗词的学习兴趣, 收到了良好的教学效果。

总之, 诗歌是美的化身, 美的结晶, 如果把握好诗歌美妙, 让学生融情参与诗歌欣赏, 就一定能滋养人性, 陶冶情操, 产生感悟之美, 提高学生的文学素养。

参考文献

亲近古诗词：从儿童出发 第9篇

[关键词]古诗词 儿童 教学

[中图分类号] G623.2 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068（2015）01-022

孩子是天生的诗人，在他们的眼中“柳树是风的梳子”“快乐是叶子不再蜷着枯黄的身体”……诗人王小妮说：“孩子才是距离诗歌最近的人，成人的过程就是诗性慢慢消失的过程。”然而，在古诗词的教学中，对知识积累和人生阅历都很有限，欣赏能力和审美能力都比较欠缺的小学生而言，古诗词就如“水中花”“镜中月”一般，看起来万般美好，学习起来却是不一般的困难。反思我们的古诗词教学，主要问题在于“成人意识”过多，“儿童立场”不够。教师习惯以成人的思维，从自己的立场出发，把自己的需求当作儿童的需求，以自己的兴趣替代儿童的兴趣，从而实现自己预定的教育目标。所以，要想让儿童亲近古诗词，必须从儿童出发，努力做到以下几个方面。

一、古诗词解读，追求“浅语艺术”

浅语，顾名思义，就是无深意的话语。台湾著名儿童文学家林良先生是“浅语艺术”的倡导者。他倡导使用日常浅显的生活语言作为写作的表达工具，为成人写作，也为儿童写作。汉乐府的《江南》可以称得上是“浅语”之作。在诗人中，白居易、孟浩然等人的作品也都符合“浅语艺术”的要求。面对初唐四杰之一——骆宾王的《咏鹅》：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”教师在解读时，应该以儿童的视野进行观照，努力用口语化的生活语言，呈现自己对文本的理解，让儿童自读、自悟。例如，我对《鹅》一诗的解读——

唐诗里“走”出一只鹅

一只普通的鹅，没有人会记住。可是，如果这是一只从唐诗里“走”出来的鹅，情况就不一样了。

它在水中的姿态是那样的优雅，一身纯白无瑕的羽毛，衬托出颀长、挺拔的脖颈。它浮在水面上的时候，就像一朵白色的云，圣洁、高雅、轻盈。

一个孩子，突然发现了池塘里有这样一只鹅，那份惊奇和喜悦，不言而喻。于是，不知是鹅高兴了，一个劲儿地叫着“鹅，鹅，鹅”，还是孩子高兴了，一个劲儿地叫着“鹅，鹅，鹅”。总之，他们的相逢，成就了唐诗中的一个经典。

这只姿态优雅的白鹅，它把脖子摆成优美的曲线，引颈高歌。在一个孩子听来，这单纯的曲调就是世界上最动听的声音。白鹅挺着胸脯，轻轻舞动着两片红枫一样的脚掌，碧玉般的水面，立刻漾起一圈圈好看的涟漪，就像开放在水中的清莲。

白色的鹅、绿色的水、红色的掌、青色的波，再加上岸边雀跃的孩童，你可以闭上双眼，在脑海中回味这画面。当沉浸在这样优美的画卷中时，你怎么会想到：这，竟然是一个七岁孩子写的诗！这个孩子就是后来成为“初唐四杰”之一的骆宾王。

骆宾王七岁咏鹅的故事，具体情节是否如此，史无明载，这里只能按传说缀成。但这首诗，像春风一样，很快就广为流传，成为各地学童人人喜爱诵读咏唱的歌谣，骆宾王从此也就得到“江南神童”的美誉。

岁月流转，这首诗连同骆宾王七岁咏鹅的故事，始终焕发着旺盛的生命力。

一个七岁的孩子，用一幅白鹅的素描，就这样让我们记住了他。

二、古诗词教学，遵循“慢的哲学”

诗歌，是一种高雅艺术，是一种文化素养，尤其是古诗词。古诗词是古代文学的精华所在，以其精炼的语言、丰富的想象、真挚的情感传唱千年不衰，成为中国文化史上一道亮丽的风景线。其中，有“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”的少女恋歌，有“会当凌绝顶，一览众山小”的豪情壮志，亦有“但愿人长久，千里共婵娟”的美好祝愿，更有“洛城一别四千里，胡骑长驱五六年”的伤世悲音……在我看来，古诗词理解是一道功夫茶。学生对古诗词的涵养与积淀，靠的是长期的濡染和坚持。下面就以《江雪》的一个教学片断为例，看看这道功夫茶究竟该怎样“慢”品。

师：（出示月夜图）看到这样的画面，你会想到什么诗句？

生1：床前明月光，疑是地上霜。

生2：明月几时有，把酒问青天。

师：（出示秋枫图）看到这样的画面，你又会想到什么诗句？

生1：停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

生2：自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

师：刚才是看到画面想诗句。我们在读诗句的时候，也要尝试着把诗句想象成画面。如果让你给《江雪》配一幅画，你会画哪些内容？请在诗句中圈画出这些词语。

（学生自读圈画，教师板书：千山 万径 孤舟 蓑笠翁）

师：除了诗句中有的这些景物？还要画一些什么？

生：还要画皑皑的白雪、茫茫的江面、江边枯萎的芦苇……

师：请把自己想到的画面在小组内进行交流，然后把小组内几个人想到的不同画面连接起来，组成一个流动的画面，就像放电影一样。想想看：可以怎么连接。

生1：可以由远到近。

生2：可以先景后人。

师：哪个同学连起来说一说你头脑中想到的画面？

生：寒冷的冬日，北风萧萧，白雪纷飞，远处所有的山都被白雪覆盖着。鸟儿已经不再歌唱了。在弯曲的石头路上，雪已经成了路的外衣，人们不再出来，路上再也没有人的踪迹了。近处，在辽阔的江面上，一叶小舟孤零零地飘荡在江心。船上一位身穿蓑衣头戴斗笠的老渔翁正在江心独自垂钓。

三、古诗词理解，尊重个性表达

董仲舒在《春秋繁露》中提出“诗无达诂”的概念，“诗”即《诗经》，“达”是“一致”的意思，“诂”指评价。这句话揭示了审美主体的差异性，类似于西方提出的“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。在学习古诗词时，教师应根据学生的年龄特点，调动学生的各种感官，深入诗文的意境，让学生对古诗词有升华理解和再创造的空间，如画一画、演一演等。这样，从学生学习的需求出发，尊重学生的个性差异，激发学生在轻松愉快的学习氛围中积极参与的兴趣，让学生利用各种方式加深对诗文的理解，更为学生品味诗句意境及理解后的再创造架起一座桥梁。

（一）以画代讲

德国教育家卢梭说过：“教育的艺术是使学生喜欢你教的东西。”因此，让学生画一画、演一演的方法，既充分发挥学生的想象和喜欢表现自己的特点，又符合小学生爱动好玩的特征。下图是我所执教的三年级学生根据自己对所学诗文的理解创作的诗配画。通过画一画，学生把自己对古诗文的理解形象化。把这些诗配画张贴在教室中，既是分享，也是提供了一次彼此再学习的机会。

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（二）以演促读

心理学研究表明：越逼近原形，理解越快、越真。在古诗词教学中，当语言内容难以引起学生体验，语言情感难以激起学生共鸣时，可以借助教师和学生的演示，展示语言的内容，促进学生的理解。当课堂一旦成为学生的舞台，他们便可自由地展现自己的风采，演自己心目中想演的内容，说自己要说的话，做自己最想做的事，促进他们对文本的感悟。

如，在教学《清平乐 村居》，我根据词的内容，改编课本剧，让学生表演。

【宋孝宗淳熙9年（1182年），诗人辛弃疾被主和派弹劾落职闲居带湖之初。】

辛弃疾：（一副怡然自得的样子）带湖吾最爱，千丈翠奁（lián）开。先生杖屦（jù）无事，一日走千回。

【一座低矮的茅屋前，一对白发老者正坐在门前的一张小桌前喝酒，聊天。】

老公公：老太婆，你喝了点小酒之后，脸色真好，好像你年轻的时候一样。

老婆婆：你这个老头子，喝了一点酒，话就多了。

老公公：想当年，你刚嫁给我的时候，吃了那么多苦。现在孩子们都长大了，我们也就可以享享清福喽！

老婆婆：是啊！我们家三个儿子，他们都很勤劳，也很孝顺。

老公公：不过最让我喜欢的还是我们小儿子，你看他鬼精鬼精的，讨人喜欢着哩！

老婆婆：是啊，嘴巴也甜，每天娘啊娘啊地喊我，心都被他喊醉了。

老公公：儿子好，日子好，今年风调雨顺，收成也会好，想想都令人开心啊！

【大儿子扛着锄头上。】

大儿子：爹，娘，我到小溪东头的豆田里除草去了。

老婆婆：外面热，别忘了戴上草帽，记得早点回来。

大儿子：知道了，娘。

【二儿子提着竹条上。】

二儿子：爹，娘，我到屋前那棵大歪脖子柳树下编鸡笼去了。

老婆婆：竹篾会刺到手，编的时候要小心一点。

二儿子：谢谢娘的提醒，我知道了。

【辛弃疾上。】

辛弃疾：两位老人家，能否讨碗水喝？

老婆婆：行行行，客官先坐，我马上就给你装碗水来。

老公公：客官贵姓？

辛弃疾：在下免贵姓辛，你们叫我稼轩好了。

老婆婆：官人，水来了！

辛弃疾：多谢！这水好甜哪！

老婆婆：这是我家山后的泉水。

辛弃疾：难怪这么甜！

老公公：稼轩居士，既然来了，不如坐下和我们一起喝碗小酒？

辛弃疾：不客气了！刚才这两个都是你们的儿子？

老婆婆：是啊，是啊！

辛弃疾：他们可真勤劳啊！

老婆婆：我们家还有一个儿子呢！

辛弃疾：我怎么没看到？

老公公：那个小鬼豆子，他在小溪边玩着哩！

【音乐《江南》声响起，小儿子跟唱。】

小儿子：莲子真好吃，我再剥一些给我的爹娘和两个正在辛苦干活的哥哥吃！

【小儿子手捧莲子上。】

小儿子：爹、娘，给你们吃莲子，可好吃了！

辛弃疾：二老真是好福气啊，有这么一个孝顺的儿子。

老公公：哪里哪里，时候不早了，老婆子，快去做饭吧，我们留这位稼轩居士吃午饭。

辛弃疾：不了，不了，还要急着赶回去呢，告辞了！

老婆婆：下次再来。

辛弃疾：好一副和谐美好的“村居图”啊！你看：“茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？ 大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼；最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。”

剧终。

四、古诗词学习，实现与时俱进

任何文学艺术的诞生，必然有一个起源、推广、继承、发展和创新的过程。诗词也不例外，它最早起源于上古的社会生活，是因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有节奏（如劳动号子）、有韵律、极富感情的语言形式。我国诗词经历了从“诗经”、汉赋、乐府、建安诗歌、魏晋南北朝民歌、唐诗、宋词、元曲、明清诗歌、现代诗歌等一个漫长的发展过程。在这个过程中，人的思想也必然会随着时代的变化而变化。所以，在古诗词学习的过程中，要与时俱进，融入时代元素。例如，在《黄鹤楼送别》的学习中，可让学生根据时代特点进行表达练习。

师：同学们，1200多年过去了，《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首脍炙人口的名诗依然广为流传。人们还把这样一个故事、一种真情、一段佳话，写成了歌词，谱出了旋律。

（播放歌曲《烟花三月》）

师：你们看，不同的人可以用不同的方式表达感情。李白用一首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》表达了对故人的依依惜别和敬仰爱戴之情，歌手陈小奇用《烟花三月》这样的歌曲也表达了对朋友的无限思念和牵挂。如果诗仙李白生活在我们今天，面对远去扬州的老朋友孟浩然，他还可以用怎样的方式来表达离别之情呢？

生：发一条短信。

师：是呀，只要孟浩然的手机信号没有问题，他这一路将不再孤单寂寞，因为李白的短信总是时刻陪伴着他。

生：发一篇微博。

师：相信李白充满深情告白的微博一定会有很多粉丝围观的！

生：QQ留言，发一封电子邮件。

师：是呀，旅途劳累的孟浩然打开QQ，打开邮箱，读了李白贤弟的留言一定特别幸福。

生：作一首现代抒情诗。

五、古诗词拓展，主张自主探究

语文新课程标准倡导自主、合作、探究的学习理念，要求学生在阅读的过程多角度、多层次进行理解，对优秀作品能够常读常新，获得新的体验和发现，提出自己的看法；强调在探究活动中，不断提高探究能力，养成独立思考的习惯，增强思维的严密性、深刻性和批判性，乐于与同伴交流，相互切磋，加深领悟，共同提高。古诗词学习也应该在新课标精神的观照之下，鼓励学生进行自主探究性学习，从而以一首带一组，把薄薄的书读厚。在教学《清平乐 村居》结束后，我给学生提供两道选择性的作业：

选题一：研究性阅读。

辛弃疾一生写过620多首词，其中有120多首出现了“醉”字。比较阅读下面两首词，结合《清平乐 村居》，体会其中的“醉”字，尝试着说出自己的理解和体会。

破阵子 为陈同甫赋壮词以寄之

【宋】辛弃疾

醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。 马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！

西江月 遣兴

【宋】辛弃疾

醉里且贪欢笑，要愁那得工夫。近来始觉古人书。信著全无是处。 昨夜松边醉倒，问松我醉何如。只疑松动要来扶。以手推松曰去。

选题二：同类诗词积累。

快乐的童年带着浪漫。我国古代很多诗人都塑造过儿童的形象，有“遥指杏花村”的牧童，有“骑牛唱《竹枝》”的巴女，有“也傍桑阴学种瓜”的童孙，有“笑问客从何处来”的儿童，有“怕得鱼惊不应人”的稚子，有“不脱蓑衣卧月明”的牧童，有“无雨都张伞，不是遮头是使风”的两小童，有“溪头卧剥莲篷”的无赖小儿……

请你回忆一下，还有哪些描写儿童的古诗，试着找出来，读一读，感受古诗中儿童的特点。

审视古诗词教学的过程，可谓是“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望断天涯路”，而现在，我们正走在研究的路上，正经历着“为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔”的艰难探索。相信终有一天，会有“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的豁然和喜悦！

描写春天与儿童的诗词 第10篇

儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

译文

农历二月，村子前后青草渐渐发芽生长，黄莺飞来飞去。杨柳披着长长的绿枝条，随风摆动，好像在轻轻地抚摸着堤岸。在水泽和草木间蒸发的水汽，烟雾般的凝集着。杨柳似乎为这浓丽的景色所陶醉了。村里的孩子们放了学急忙跑回家，趁着东风把风筝放上蓝天。

鉴赏

诗意图《村居》描写出了一幅春天孩子们在村旁的芳草地上放风筝的图画，是一幅自然景物和活动着的人物融合在一起的、充满生机、春意盎然的农村生活图画。早春二月，草长莺飞，杨柳拂堤，儿童们兴致勃勃地放风筝。有景有人有事，充满了生活情趣，勾画出一幅生机勃勃的“乐春图”。全诗字里行间透出高鼎对春天来临的喜悦和赞美。读了这首诗，读者好像跟高鼎一起饱览了美丽春景，一起分享着孩子们放风筝时的`欢乐。

第一、二句写时间和自然景物，具体生动地描写了春天里的大自然，写出了春日农村特有的明媚、迷人的景色。早春二月，小草长出了嫩绿的芽儿，黄莺在天上飞着，欢快地歌唱。堤旁的杨柳长长的枝条，轻轻地拂着地面，仿佛在春天的烟雾里醉得直摇晃，这是一幅典型的春景图。“草长莺飞”四个字，把春在的一切景物都写活了，人们仿佛感受到那种万物复苏、欣欣向荣的气氛，人们的眼前也好像涌动着春的脉搏。“拂堤杨柳醉春烟”，村的原野上的杨柳，枝条柔软而细长，轻轻地拂扫着堤岸。春日的大地艳阳高照，烟雾迷蒙，微风中杨柳左右摇摆。高鼎用了一个“醉”字，写活了杨柳的娇姿;写活了杨柳的柔态;写活了杨柳的神韵。这是一幅典型的春景图。

第三、四句写的是人物活动，描述了一群活泼的儿童在大好的春光里放风筝的生动情景。孩子们放学回来的早，趁着刮起的东风，放起了风筝。他们的欢声笑语，使春天更加富有朝气。儿童、东风、纸鸢，高鼎选写的人和事为美好的春光平添了几分生机和希望。结尾两句由上两句的物而写到人，把早春的迷人与醉人渲染得淋漓尽致。

这首诗落笔明朗，用词洗练。全诗洋溢着欢快的情绪，给读者以美好的情绪感染。

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