二十二条军规范文

二十二条军规范文（精选11篇）

二十二条军规 第1篇

一、故事情节的逻辑荒谬性

故事情节的逻辑荒谬性主要是通过迷宫手法体现的。迷宫手法简而言之是一种无变化、无发展的循环重复的写作方法 (它被后现代派作家用来表现后现代人在当代社会中失去自我的感受) 。它具体表现为材料处理途径的单调乏味, 同语反复和总体循环, 旨在给读者制造迷宫感受, 达到不给读者预留出路的目的。评论家道格·歌克罗杰 (Doug Gaukroger) 对这部小说结构会大加赞赏道:“一部描写本质上荒诞混乱的世界的小说使用同样是荒诞散乱的风格显然是再合适不过了。” (It is only fitting that a novel which deals

with an apparently absurd and confused world should be written in an apparently absurd and confused style) (徐连宏, 2005) 除此之外, 小说

中还反复描写了多个形象和事件, 如树上的裸体男子、全身雪白的士兵, 递增的飞行任务等。海勒本人在谈到这么多的重复循环时也承认《第二十二条军规》中的22这个数字与小说也有关系, “因为有太多的重复, 所以我认为两个‘2’非常适合这部小说。”为此海勒把书名由原来的catch-18改成了catch-22。

《第二十二条军规》的情节给人以混乱、无序、缺乏连贯与逻辑性的感觉。它完全打破了时空对情节的限制, 主要受制于约塞连的精神世界, 任其意识流将现实、幻觉及回忆等交织、穿梭。

二、叙事结构的散乱性

不同于传统小说的结构完整性、缜密性, 海勒在叙事结构上有意识地去扰乱时序和结构, 他成功地运用了意识流的手法, 运用异地同台、异时同台、时空交错的更迭变换形式, 去描写不受理性控制的意识流动, 心理时间取代物理时间, 试图真实地表现人物的精神或意识活动 (尤其是潜意识活动) 。情节和人物中心在这里同时消解掉, 只留下意识流小说的精神内核。而对人物的消解和世界混乱无序的确认则是黑色幽默小说的重要叙事原则。

《第二十二条军规》总计四十二章, 人物众多, 场面庞大, 整篇小说采取的是一种放射式的结构, 沿螺旋形向前发展, 而使全书旋转起来的圆心就是第二十二条军规。小说各章节相互独立、自成体系, 内容多为故事梗概, 叙述较随意, 结构松散, 相互穿插, 交替补充, 恰似杂乱无章般的拼贴画。读者可以从任何自己感兴趣的章节开始读起, 也可以在任何地方停止阅读, 而不用担心影响对内容的理解。因为海勒将小说章节处理得很像电影剧本中的场景, 这些场景完全是简单的偶然的拼凑, 没有时间空间的顺序, 也没有逻辑上的连接, 无所谓次序的先后。

由此可见, 后现代小说家把形式看得高于一切, 认为作家构造一部小说, 重要的不在于写些什么, 而在于怎么写。因此他们尽可能的将作品的情节、结构安排得错综复杂, 独具匠心, 给人以三维立体感。

三、英雄形象的消解

在《第二十二条军规》中, 海勒解构了人们印象中的那些英雄形象, 转而关注于生活中那些最为庸常的生命。在他笔下所刻画的人物都是扁平的、漫画式的“单面人”, 人物的性格很少随剧情的发展发生变化, 这象征着人在一个冷漠、残酷的社会制度中被极度异化, 成为丧失主观意志的木偶。所有的人物都极其扭曲夸张, 稀奇古怪, 表面上看似背离现实生活, 实际上, 正是这种哈哈镜的效果使书中人物具有高度的抽象性和象征意义, 使其更接近人性的本质。

约塞连无疑就是“英雄形象消解” (即:反英雄形象) 的典型代表人物。一方面, 约塞连象征着人的本能的求生欲望, 活命哲学;另一方面, 约塞连象征着人类在一个尴尬处境中的两难境遇。作者海勒自己也曾说过:“《第二十二条军规》注重的是肉体的生存欲望对抗来自外部的暴力或那些在毁灭生命和道义的规章制度。”约塞连逐渐认识到这场战争只不过是所谓社会精英升官发财的交易场所。他气愤地说:“我抬头一看, 就只看见人们拼命捞钱, 我看不见上帝, 看不见圣人, 也看不见天使。我只看见人们利用每一种正直的冲动, 利用每一出人类的悲剧, 拼命捞钱。”他想方设法地装病住院, 他往士兵的食物里下肥皂, 造成全体腹泻, 取消飞行任务;在执行任务途中, 故意拔掉耳塞, 造成中途返航;他还不放过一切机会和上级军官的妻子、医院的护士、妓女等寻欢作乐……约塞连身上的特征并不是一个英雄人物所具有的典型特征 (他没有冒生命的危险挽救他人) , 事实上, 在整部小说里, 他的首要目标就是尽可能不去拿自己的生命冒险。然而, 将约塞连包围的价值体系是如此的扭曲, 以至于他的这一态度似乎是他能选择的唯一真正道德的人生态度, 因为它符合逻辑。在一个生命被贬值并且很随便地就会消失的世界里, 英雄主义或许可以被简单地定义为自我保全。 (Margaret Miller, Brian Phillips, 2006) 因为对于像约塞连这样的小人物来说, 他所看到的社会时弊是很多的 (如:宗教歧视、种族歧视、军政要员滥用权术, 资产阶级唯利是图, 对钱权的贪欲等) , 但他没有多大能力去改变社会现实, 因而, 他所能做的自由抉择只能是开小差, 去往理想的国度---瑞典。由此可见, 在把不正常视为正常的荒诞世界里, “反英雄”以表面消极的态度来违逆这个社会, 便是一种真正的清醒、明智、健全的英雄之举。 (肖芳, 2006)

四.荒诞的形式与反讽

黑色幽默小说又被称之为荒诞派小说, 它是以世界本质之荒诞为出发点的。在形式上它也必然对理性原则背其道而行之, 运用一切非理性、反逻辑的手段来渲染荒诞。 (徐练宏, 2005) 海勒着意在小说的情节发展、结构安排、人物性格等方面营造荒诞氛围, 藉此升华至主题反讽, 更深刻地揭示出小说的思想意旨, 即对战后黑暗社会和人生困窘境遇的反叛与颠覆。

海勒所关注的是“第二十二条军规”所象征的一个怪圈, 一个永远跳不出去的荒谬可笑的现实。为了表现这种荒谬可笑的现实, 小说也用一种荒诞甚至病态的幽默引人发笑, 这是种绝望的笑声, 饱含眼泪。如:卡斯卡特上校, 由于野心和私欲的驱使, 他任意提高飞行任务的次数, 他公开声明:“我对损失人和飞机根本无所谓”。为了实现自己当上将军的野心, 他打着爱国、民主的旗号, 把士兵和无辜的百姓的生命当成换取将军军衔的筹码。他曾命令自己的部队轰炸没有设防的村庄, 理由是给德军制造路障, 当无辜的百姓带着他们的孩子和狗向“自己人”欢呼时, 却莫名其妙地挨了“自己人”的炸弹。而这一切到底是为了什么?科恩少校道出了其中的奥秘:“我们关心的不是路障, 卡斯卡特上校想借这次任务拍出一张高清晰度的空中照片, 这张照片他可以自豪地通过各种渠道散发出去。”小说中的米洛, 作为资本和利润的象征, 被形象地刻画成一个心智简单的人, 他长着“一张正直的脸, 一张刚正不阿的脸”。一次在做投机生意时, 他套购了埃及的棉花, 结果卖不出去, 于是, 他找到了约塞连, 当时约塞连正浑身赤裸裸地坐在一棵树上观看斯诺登的葬礼, 米洛交给约塞连一些裹上巧克力的棉花, 并努力使他相信那真的是糖果。约塞连建议他行贿让政府买下这批棉花, 米洛勃然大怒, 差点儿失去平衡, 他厉声喝斥道:“你真可耻!”但一会儿, 他恢复了平静, “做生意赚钱是不犯法的, 对吧?所以, 对我来说, 为赚点正当的利润而去贿赂某人, 这不能算犯法, 不是吗?不算, 当然不算犯法!”既然赚钱是世界上最正当、最诚实的事, 那么, 赚钱的手段就是神圣不可侵犯的。这个绝妙的逻辑正好和第二十二条军规一脉相承。而米洛就好像是伊甸园里的那条蛇, 在那里用裹上巧克力的棉花和快速发财的许诺诱惑着天真无邪的人们。小说最后几章将约塞连抛到了最极端、最超现实的黑暗和恐怖之中。约塞连目睹了一件又一件的惨剧, 其中以阿费对那个女佣的奸杀而达到顶点, 进而对战争中的道德观问题做出了深刻的分析。义愤填膺的约塞连重复了最为神圣不可侵犯的道德观---人无权杀人!然而, 他却因没有来罗马的通行证这一莫须有的罪名遭到了逮捕, 而阿费却得到了警察的道歉!

小说中最大的讽刺莫过于对战争之毫无意义的感受:将军们所关心的仅仅是加官进爵, 士兵们最关心的是活着回家。没有人关心有关战争的更大的政治或道德上的含义。因此, 作者海勒通过调侃的叙述、嬉笑的态度、悖理的情境、乖离的意象等外形, 表面上看似是使人发笑, 实则是想向读者传达更深层次的含义:那就是要对生活的现实世界进行认真思考、对人性进行深刻反省, 其蕴藏的精神内核具有严肃的批判性。

五.话语无理性的游戏

“语言游戏”的明确提法是维特根斯坦在1945年提出的, 所谓的“语言游戏”实际上是把语言当作游戏的一种类比。伽达默尔把游戏看作是艺术作品本体论阐释的基本, 他指出游戏先于游戏者, 而且认为“一切游戏活动都是一种被游戏的过程”。而“后现代之父”利奥塔将语言游戏引入语用学, 在后现代看来, 并不是由人控制语言, 相反, 人被语言所控制;不是“我在说话”, 而是“话在说我”。大卫·洛奇把后现代的语言特点归纳为六点:矛盾、排列、无连贯性、随意性、过分和短路。 (朱九扬, 2005) 海勒秉承了后现代主义的语言观, 在小说中, 他试图用反逻辑、无理性的语言来表现混乱无序的荒谬世界, 在这个世界里, 语言决定现实, 而让所有的一切都合理化的核心轴就是“第二十二条军规”。

一开始, 小说中的人物角色的姓名就奠定了“语言游戏”基调。随着小说的逐渐深入, 读者处处可体会到无理性语言所带来的震撼之感。如:在审讯克莱文杰的时候, 整个审问过程的对话毫无逻辑可言:“没人问你你真正对约塞连说了什么。我们问的是, 你没跟他说的是什么。至于你真正对约塞连说些什么, 我们不感兴趣, 明白了吗?……那么我们继续问下去, 你跟约塞连说了些什么?”……

话语无理性的游戏将“第二十二条军规”的怪圈现象表现地淋漓尽致, 栩栩如生。它突出地反映了官僚强权专制制度下的众生之相以及人们破碎的内心世界及无奈之感, 让人觉得在这样的“幽默”之下只能无声的哭泣。

六、结语

综上所述, 小说《第二十二条军规》的创作特色可以归纳为:具有“反小说、反英雄、反荒诞”的特色。 (肖芳, 2006) 海勒在小说《第二十二条军规》的创作中, 发挥其独特的创造力, 力争将小说的艺术表现形式与所要突出的主题内容完美结合, 尽显后现代主义文学创作之特色, 以喜写悲, 将荒诞夸张到极致, 使人物形象的塑造、结构匠心独具的编排和主题思想内容的升华个性化的结合起来, 在后现代文学创作领域具有积极意义, 有一定的前瞻性和开拓性。小说在一定程度上反映并揭露了西方资本主义制度下的社会状况及其弊端、毒瘤, 内容引人思考, 作为社会大家庭中的一员, 在面对生活中的种种挑战和抉择时, 人人都应该寻找自己的出路和生存的真正含义。

参考文献

[1]Joseph Heller (著) , Margaret Miller, Brian Phillips (导读) , 刘国强 (翻译) .哈佛蓝星双语导读:Catch-22[M].天津:天津科技翻译出版公司, 2006.

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[9]约瑟夫·海勒 (著) , 邹惠玲 (译) .第二十二条军规[M].广西:漓江出版社, 2005.

学习西点军校二十二条军规 第2篇

一、绝对服从。

军人的第一件事情就是学会服从。进入西点，一切从零开始，不管新学员的社会经历，新学员都将被视为如同白纸一样的婴儿，新学员受训刚开始是没有名字，没有一切个人的特殊物品（包括最基本的财物），日程安排的满满的，让学员只有时间去执行命令而没时间去思考。

二、工作无借口。

西点纪律的严厉是出名的，开始大家可能只是为了形式，时间一长习惯成自然，学员逐渐地把军校的目标变成了个人目标，变成了自觉的纪律。

西点的“四个标准答案”：只能为“报告长官，是”、“报告长官，不是”、“报告长官，没有任何借口”、“报告长官，我不知道”，学员不能多说一个字，长官只要结果，而不是要为什么没有完成任务的解释。

三、细节决定成败。

从小事做起：西点很重视对新学员的细节训练，要求新学员背诵新学员知识，除了记住会议厅有多少盏灯，蓄水库有多大蓄水量外，还包括大声当众背诵日行事历（今天几点将做什么事），学校很注重服装仪容的细节。

“给我任何一个人，只要不是精神病人，我都能把他训练成一个优秀的人才。”这是西点军校校长的名言。

四、以上司为榜样。

西点新学员对上司怎么评价自己，绝对不会太在意，他们会一如既往地做好自己的本职工作，并且对上司充满感激。

五、荣誉原则。

西点的校训为：“职责、荣誉、国家”

荣誉原则：“学员不得撒谎、欺骗和行窃，也不能容忍他人有上述行为。”西点培养的不仅是一名军人，还是社会的精英，在西点说谎是最大的罪恶。

六、受人欢迎。

西点军校认为军人不是一个让人敬而远之的角色，相反是在需要时，能为大家提供帮助的人；西点军人应该是正直、热情、谦虚、有礼貌的人；新学员要对包括学长在内的人敬礼，称呼“长官”、“您”，在军队新学员必须学会尊重、谦虚。

七、善于合作。

1、学会合作以毕业：有什么事大家要通风报信；训练中有必须一组人才能完成的任务；在训练中还会出现因你的同伴“死亡”，你将不得不一个人面对几个敌人的情况。

2、创造一个“共同”的敌人，教官有意识的与学员处于“敌对”状态，增加军校的紧张，令学员更加团结。

3、一个犯错众人担：军队是一个整体，一个人犯错，也会导致整个军事行动失败，所以经常是一个人犯错，全小队一起受罚。

4、军官不能在士兵中有自己偏爱的朋友、哥们。

八、团队精神。

军队是整体，团结力量大，自己做不到的事情，团结就能做到。

九、只有第一。

只有第一，没有最好。即使你是第一也可以做得更好。

十、敢于冒险。

1、勇敢的面对危险，风险越高，人的情绪越接近恐慌，要训练自己在重大关头能处理恐慌，最好在控制的情况下，练习克服恐慌。

2、总在最前面：西点学员必须明白只有勇敢精神让平凡的自己作出惊人的事业，西点军人

必须在最前面。

十一、火一般的精神

失去了热情，就等于失去了作战的勇气；对军人职业的热爱，是学习、训练不断前进的动力。

十二、不断的提升自己。

永远都不够好，在工作中学习，终生拼搏。

十三、勇敢者的游戏。

你必须勇敢，我们拒绝逃兵；用理性的勇敢去回避恐惧，有恐惧就培养不出勇敢。

十四、全力以赴。

用尽全力完成任务，一没借口，二没遗憾。

十五、尽职尽责。

无论何时何地，无论是否身穿军装，都有义务、有责任履行自己的职责，而这出发点不是为了获得奖赏或逃避惩罚，是出自内在的责任感。

十六、没有不可能。

我们不许失败，我们永远都不认输，我们决不惧怕失败，惊慌失措只能乱中添乱，走向更大的失败。西点学员只有50%―70%能最后能毕业，学员执行任务只能回答“我一定做到”、“我能行”，最差也是“我执行”、“是”。

十七、永不放弃。

西点学员必须有勇于挑战“不可能完成”的精神。所有的失败都只有一个原因，那就是半途而废。

十八、敬业为魂。

必须建立使命感，这是一种高于社会的道德品德。一个西点的军人是挣的薪水哪怕是最低收入，但他们觉得自己是这一伟大事业中很重要的一份子，视军人为最大荣誉，把自己的一生与西点军人紧紧联系在一起。

十九、不为酬劳而工作。

需要的是一种牺牲精神，而不是过多考虑个人利益，只要明白自己努力进步，晋升就是必然的。“不要问国家给了你什么，问问你自己，你给了国家什么。”

二十、理念至上。

人无信仰，行尸走肉。

二十一、自动自发。

积极性和主观的意愿最神圣，力量无穷。

二十二、立即行动。

二十二条军规 第3篇

关键词：第二十二条军规；黑色幽默；逻辑困境；荒诞夸张；零感情

中图分类号：I106 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2015）07-0140-03

“黑色幽默”如同僵硬在人们脸上的充斥着荒谬和无助且带有悲剧色彩的苦笑。它作为西方现代派文学的一个流派，产生于20世纪60年代，繁荣于70年代。其发生发展与20世纪美国特定的时代背景密切相关。在现实面前西方民主的思想受到人们的怀疑，国民开始抛弃传统的道德观念，怀疑生活和思想的真理。可是生活还要继续，在这种无所适从的社会背景下，美国的中小资产阶级开始对现实采取嘲笑讥讽、抨击揭露的态度，但是他们力量有限，无法改变现实局面，悲观绝望的情绪在他们的作品中显露出来。一个新的文学流派“黑色幽默”在这个大背景下应运而生。约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》是“黑色幽默”文学的典范之作。《第二十二条军规》中的“黑色幽默”主要表现在创造了一个插翅难逃的逻辑困境，运用了登峰造极的荒诞夸张手法和零感情的写作态度。下面我们就从这三方面浅析书中的“黑色幽默”艺术。

一、“第二十二条军规”的逻辑困境

《第二十二条军规》的故事里有一条无人可以逃脱的“第二十二条军规”。它是看不见的，不可触摸的，但又无时不存无处不在。它就像一张被施了魔法的天罗地网，不管你是谁，都休想逃脱它的控制。约塞连为了逃离第二十二条军规统治的世界，他逃避残酷的战争，拒绝不合理增加的飞行任务，以生病为理由躲进医院。医院也不是世外桃源，他被赶出医院，继续按照第二十二条军规规定的条条框框生活。但是约塞连没有放弃对生活的希望，继续同第二十二条军规斗争，设法离开战争，最后逃往中立国瑞典。

“第二十二条军规”现在已经成为美国甚至世界的日常用语，象征着人们处于进退维谷的两难境地。约塞连认为第二十二条军规并不存在，这一点可以肯定，但这也无济于事，问题是每个人都认为它是存在的。这就更加糟糕，因为没有具体对象或规定会让人嘲笑、反驳，让他指控、批评、攻击、校正、随意撕裂、践踏或辱骂。无奈的约塞连拼命挣扎，似乎也难逃第二十二条军规铺天盖地的统治。约塞连原本在战场上表现的机智沉稳英勇顽强，称得上英雄。可当约塞连发现军队指挥官们以爱国为幌子，无耻地勾心斗角大发国难财时，他变成临阵脱逃的怕死鬼，开始逃避第二十二条军规。

第二十二条军规虽然无现成的文字可依，可经过一些居心叵测的人随心所欲的借以发挥，它能使任何人处于无法逃脱的困境和危险当中。约塞连想逃避飞行，为此他请丹尼卡医生帮忙。丹尼卡医生告诉约塞连这样一条军规：医生有责任让任何一个疯子停止飞行，但必须首先得提出要求，如果疯子提出要求，医生则不能让他停止飞行。这就是第二十二条军规。凡是想逃避飞行任务的人，不会是真的疯子。第二十二条军规流氓圈套的奥妙所在，无论如何，你必须执行长官命令你做的事。约塞连发现了第二十二条军规的秘密，他觉醒了，不愿意再当炮灰，不愿意再执行飞行任务，因为约塞连早已完成二十五次的飞行任务，早可以收拾行李回家。然而，无耻的卡思卡特上校竟然为了庆祝自己当上渴慕已久的官职，把二十五次飞行任务的规定增加到三十次，此外还需进行另外十次飞行任务。这就是第二十二条军规的逻辑，军规规定飞满规定次数可以回国，但没有规定飞完任务一定回国。如果上级在你飞满规定次数后，继续让你执行飞行任务，你必须听从命令，否则就是违反军规。第二十二条军规看似合乎逻辑，其实是违背科学的强盗逻辑。约赛连很清楚，第二十二条军规是不存在的，但它如看不到的魔爪无形无影，却又是无处不在无所不能。第二十二条军规代表一种任意摆布、捉弄、摧残的无耻强权。它总是有理，你必须服从；它可以任意，你必须忍受。第二十二条军规正是这样的特殊幽默，这是荒诞世界里的荒诞故事。

二、荒诞夸张的表现手法

《第二十二条军规》中描写的军营中人物是极尽夸张之能事。文本的字里行间流露着荒谬与可笑，将悲凉感渗入人的每一个汗毛孔内。作者通过这无声的文字，冷静而不带感情地揭露了“正义、真理、自由、博爱、荣誉、爱国”等宣传口号下战争的真实与丑陋。在官僚军事集团的统治下，正义战争和非正义战争的区分是无所谓的，其实只是一些大人物升官发财的体面工具。这些所谓的大人物趁着战争带来的动荡和混乱，为实现在经济上的利益和个人前途的飞黄腾达，不择手段，置他人的性命于不顾。飞行大队长卡思卡特上校就是一个典型代表。他是一位颇有“勇气”的指挥官，不论何种飞行轰炸任务，卡思卡特上校都会毫不犹豫积极主动要求他的飞行队员去执行任务，他对任务充满着常人不可理解的激情。他对损失的人和飞机不感兴趣，他感兴趣的是将军宝座，他挖空心思，千方百计地制造功绩，从各个方面为自己创造条件。卡思卡特上校认为，若想取得成就，必得做得轰轰烈烈。为了自己的“梦想”，他不断地任意增加自己中队飞行员的飞行任务，40次、45次、70次，甚至一度想把飞行任务提高到100次或者300次。反正飞行员的死活和自己没有关系，在他眼里，默默无闻的飞行员应该为他的锦绣前程服务。书中另一位大人物是沙伊斯科普少尉，他本来是一名预备军官训练队的毕业生。让人不能理解的是他竟然会因战争的爆发而兴奋不已，原因只是他可以每天穿着空军军官的制服，可以看到飞行员执行任务前的紧张与恐惧。沙伊斯科普少尉无意于战场上建功立业，却十分渴望自己的部下能够在阅兵仪式的检阅中脱颖而出，赢得冠军。他为此想尽办法，每天不厌其烦地训练自己的部下，幻想着第一的荣耀。沙伊斯科普少尉曾异想天开地想让一个在金属器材商店里的朋友帮忙，为每一个士兵的股骨打人特制的金属钉，再用几根三寸长的钢丝将手腕和钉子巧妙地接连在一起，这样就可以控制士兵在阅兵仪式上手臂摆幅了，从而达到轰动的效果，进而实现自己冠军的夙愿。这样白痴又冷血的方式也只有沙伊斯科普能够想得出来。但这位“天才”的幻想家却在军队里平步青云，从少尉到中尉最后爬上将军的职位。可见当时美国军队是怎样的混乱，怎样的疯狂。随军牧师心地善良，为人正直，但第二十二条军规并没有因为其心灵美丽而放过他。随军牧师的处境尴尬，有一次，牧师被召到卡思卡特上校的办公室，一块儿商谈应该怎样去在所有的飞行任务之前举行隆重的宗教仪式。牧师趁机为民请命，向上校反映了一些飞行员因为飞行任务次数的增加感到不安，并提出自己的建议，希望上校考虑调遣一批正在非洲待命的预备机组人员来接替已完成飞行任务的士兵，让这些士兵早日回国。可怜的牧师不知道自己的提议与上校的想法完全相反，上校认为牧师不配合自己的工作，开始憎恨牧师。临别时，上校假惺惺的请牧师拿走一个红色梨形番茄，可牧师没想到，自己的霉运从此开始，不知不觉走向了一个陷阱。由于牧师曾阻止惠特科姆下士举办教堂联欢会和给战斗伤亡人员家属通函等一些无理的狂热想法，下士便自此怀恨在心，并和上校狼狈为奸，联手诬陷牧师。他们向刑事调查部告发牧师偷走了一个装有秘密文件的番茄。这一天，牧师突然被带到地下室受审，少校毋庸置疑地说，牧师一定犯下一项严重的罪行……面对诬陷和这些困境，牧师欲哭无泪。

海勒通过《第二十二条军规》展示了一个荒诞夸张、变形的世界。初读文本，会觉得似梦似醒，这种像雾里看花，这正是“黑色幽默”的真谛所在。作者用这种笔调为人们勾画出一幅二战时美国军营的啼笑皆非、荒诞夸张的种种场景，反映了当时社会的黑暗，表达了人们对战争的厌恶。飞行大队发生的荒诞故事具有普遍意义，《第二十二条军规》成为二战时期美国社会的缩影。

三、零感情的写作态度

《第二十二条军规》中的嘲讽常常表现得比较含蓄，不带感情色彩。作者不做任何关乎道德伦理的评论，让读者从零感情的字里行间看到特有的幽默。尽管描写时冷眼旁观不加评价，而细细回味却慢慢领悟到其中的幽默讽喻。零感情的写作是一种解构的策略，对现实的沉重无法释怀，精神的羁绊无法摆脱，用直接的字眼会更加令人绝望。而黑色幽默手法则将残酷现实与读者拉开了距离，读者在喜剧中看出了悲剧，在笑声中流下了眼泪。化悲惨为嘲笑，化严肃为戏谑，流过泪的幽默更能发人深思。

约塞连假装生病住进军区的病房后，见到“白色士兵”时的描写，特别是关于护士为这个不知是否真的存在的“白色士兵”换瓶子时的场景，都是零感情的写作是黑色幽默艺术的最好例证。“为那个浑身雪白的士兵换瓶子是件毫不费力的事，因为那些相同的、清澈的液体一遍又一遍的滴进他的身体，没有明显的消耗。当那只盛着滴入他手臂内的液体的瓶子差不多要空了的时候，那只放在地板上的瓶子就快要满了，只要把那两只瓶子从它们各自的管子上拿开并很快换个位置，这样液体就又能滴入他的体内。换瓶子这件事对其他人来说并没有什么，但却使那些看着这些瓶子大约每一小时被更换一次的人受不了，他们对这一程序感到迷惑不解。”海勒用不带感情色彩的语言，像描述一幅油画那般，用冷静的口吻向读者展示了一个已无人样的重伤员。没人知道他从哪里来，没人知道他是否还活着，没有人听他讲过一句话，病房里的人看到的只是白色的绷带和两个每天上下交换位置的瓶子。这样的叙述显得滑稽，充满了调侃和讽喻。“白色士兵”是一个怪诞可怕的玩笑，同样令人深思。

以零感情写作态度塑造的典型是丹尼卡医生。军医丹尼卡的名字出现在一次机组名单里，可是在执行任务时，这架飞机不幸坠毁，机上全体人员被通告遇难死亡。于是，丹尼卡医生的名字出现在死亡名单上，被宣布已经死去，军队的人员花名册上也勾掉了他的姓名。但丹尼卡医生实际上并没有在这架坠毁的战机上，他仍然好好地活着。当他返回部队时，面临的最大问题是要证明自己没有死。为此他到处奔波，向见到的每一个人申述自己还活着。但军队已经发布了丹尼卡医生的阵亡通知，丹尼卡医生的死是无法更改的。于是，每一个见到他的人都说：“你已经死了，大夫！你大概已经死亡了一段时间了，只是先前我们没有发觉罢了。”当他向军士反映时，军士劝他在当局就如何安置他的遗体前尽可能不要露面，因为可能被直接火化或活埋。此时远在美国的妻子收到军部发出的关于丈夫阵亡的消息，妻子伤心痛哭，失魂落魄。一星期之后，她收到十几万美元的抚恤金，她开始变得欢快起来，精心打扮，并染了头发，连她女友们的丈夫也开始和她调情。此时在军队里的丹尼卡医生的处境正在艰难之际。一方面，他不断申诉，努力证明他依然活着；另一方面，他领不到军饷，得不到军队供应的食物和生活用品，上级拒绝见他，空军部要为他的光荣牺牲开追悼会。现在丹尼卡医生唯一的希望是妻子能够申诉，向部队反映自己丈夫的困境，证明丹尼卡医生其实还活着。可当妻子收到丹尼卡医生的求助信时也收到部队上校的关于阵亡家属的慰问信。妻子打点行囊，离开了家，搬到了其他地方躲避丹尼卡医生。丹尼卡医生找不到妻子和孩子，无法证明自己是活着的，这样唯一的希望也没了。丹尼卡医生从此陷入了深深的恐怖、孤独和绝望之中，后来，他自己也开始疑问自己是否死去。丹尼卡医生的故事荒诞不经，但这个喜剧又显得恐怖阴森，透露出凄凉的悲剧气氛。零感情的写作态度产生的是巨大的心灵震撼，这就是“黑色幽默”的美学效果。

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〔6〕周静琼.美国黑色幽默小说欣赏[M].广州：华南理工大学出版社，2006.

《第二十二条军规》中的荒诞世界 第4篇

约瑟夫海勒是美国讽刺小说家、短故事作家和剧作家。他出生在一个犹太家庭, 经历了各种磨难, 16岁那年经历了二战。作为一个受害者和战争的证人, 约瑟夫于1942年加入美国空军第十二飞行中队, 担任投弹员。海勒的战争和军事经验为以后的创作提供了重要的素材。《第二十二条军规》的发表让他家喻户晓, 人们把他看作黑色幽默作家的代表人物。

后现代主义的大多数作品中, 《第二十二条军规》是一部著名的完美体现二战期间现实的黑色幽默小说。它以二战期间驻扎在皮亚诺扎岛上的一支美军飞行大队为背景和题材表现了军队与战争的荒诞逻辑。主人公尤索林由于厌战要求停止飞行、复员回国, 但是由于第二十二条军规的存在, 他却无论如何难以实现自己的愿望。几年后, 这本小说的标题成为一个时髦词, 用来形容一种不可能的情形。人们承认《第二十二条军规》是最佳小说, 在20世纪60年代被无数西方批评人士从各种不同的视角讨论过, 如存在主义主题、后现代主义手法和象征意义。

作为美国文学史上的著名小说, 《第二十二条军规》已经被众多学者所研究。很多侧重于研究存在主义的主题, 后现代主义的手法和象征意义, 然而对于小说中的荒诞却很少有人进行深入的分析。本论文正是要填补这一空白, 帮助读者更好地理解黑色幽默和当时黑暗的军事官僚作风。在介绍完作者的背景及小说的引言部分后, 本论文主要分析荒谬小说的三个方面:事件、人物和语言的荒诞。而最终结论便是:在那样的动荡期, 人们无法摆脱荒谬和疯狂的统治世界。

一、荒谬的事件

(一) 《第二十二条军规》中的荒诞军规

军规作为小说的主线, 以混乱的方式把发生的事件联系起来。强大而专横的军规实际上不存在但在小说中却又无处不在。它是组织混乱以及疯狂的象征。士兵们如果疯了的话, 可以不作战。不过, 想要脱离战斗的过程证明他们是神志清醒的。因此, 他们不得不不停地战斗。这就像一个旋转的圆, 战场上的人永远无法逃避。

尤索林, 投弹手, 由于厌战要求回国, 但根据军规他无法实现自己的愿望。军规规定, 空军飞行员必须完成规定的战斗次数才能回国。不过, 每次当他完成任务时, 上校就增加飞行任务的数量。即使飞满规定的次数, 如果上司还要求他飞行, 他就必须执行, 否则就是违抗军规。鉴于军规, 他决定假装成疯子。“肯定有圈套”, 邓尼卡医生回答, “任何人想要走出作战岗位并不是真的疯了。” (海勒42) 军规规定:如果一个人疯了, 他可以要求停止作战;然而, 如果他作战时, 明确目标并担心死亡, 那就证明他是一个理智的人。最后, 尤索林被关押在瑞典。

军规是具体却又荒谬的规则;更重要的是, 它是一个抽象的制度化的现实。这种欺骗总是产生于不人道的官僚体系, 人们永远不能推翻和摆脱。

(二) 岛上发生的荒谬事件

如果你想描述皮亚诺扎岛, 用一个字形容就够了, 那就是荒谬。疯狂和荒谬的气息遍布全岛。此外, 这里《军规》的重点是用荒谬和疯狂的方式揭露战争和军事官僚阶级的黑暗与腐败。通过这些事件, 麻木和疯癫的世界简洁明了地展示在读者面前。

岛上, 由于不断增加的战斗任务导致士兵们害怕死亡。对于死亡的压力不断加大, 岛内几乎所有人都变得疯狂, 害怕日益增加的任务。饥饿乔每天晚上做噩梦, 而最终死于噩梦;孩子桑普森自杀。 (海勒388) 邓妮卡医生想要获得更多的飞行任务, 但他不敢飞行。因此, 他在飞行日志上写下他的名字申请培训任务。不幸的是, 麦克沃特在进行培训任务期间自杀, 士兵们都认为邓尼卡医生已和麦克沃特一同死了, 即使邓尼卡医生实际上还活着。因此, 从那以后, 真正活着的人被传说已经死了, 这听起来很荒谬。“死去的人被看作是活着的而活着的人被看作已经死了” (海勒391) 。

在荒谬的世界中, 死亡是《军规》的主题。无数人失去了日常生活, 其中一些死于空中飞机的爆炸, 其他许多人死在医院或大街上。海勒把如此可怕的情景与死亡联系在一起, 轻淡又滑稽的语调使人毛骨悚然。文中穿白色衣服的士兵是一个好例子。对于一个严重受伤的士兵来说, 他应该白天晚上呻吟。然而, 我们看不到士兵的生活中有任何叹息。他更多的是“无菌木乃伊”, 而不是活生生的人。 (海勒194) 他的身体从头到脚全是绷带, 每天会有温度计插入空圆暗洞里。他看起来奇怪, 腿和胳膊悬挂在空中, 再也动不了。根本没有人关心他的生死。事实上, 现场是可怕和残忍的。小说中这种无情的描述给我们强烈的感觉极度的恐惧和绝望。书中士兵的例子不是最典型的, 但他可以代表战争中普通战士的命运。他们的命运都控制在军官手里, 他们战斗到死是为了军官的利益和升迁。

二、《第二十二条军规》中的荒谬人物

很明显, 按照所有的常规标准, 海勒的人物形象都疯了。

(一) 荒诞人物:反英雄尤索林

传统意义上讲, “英雄”一词往往意味着勇气或责任, 他们总是决定为一些神圣的事业献身。大多数英雄杀敌人, 能忍受苦难, 有坚强的意志力, 不怕死, 人民怀着强烈的崇敬之心钦佩他们。相反, 反英雄和大多数英雄的特征是相反的 (Potts 36) , 他们胆小、懦弱, 有时不道德、不诚实, 有强烈的孤独感, 他们把所有好的品质都丢失了, 除了自己。直到最后, 他们发现了人类生活和疯狂社会的荒诞可笑。 (肖69)

众所周知, 小说的核心人物是个投弹手叫尤索林。他害怕牺牲, 因为上司不断地增加他的任务量。他是主人公, 小说毫无疑问会塑造他为英雄人物, 但他却是个反英雄。

传统意义上讲, 尤索林是个反英雄人物。他怕被杀, 要不惜一切代价摆脱战斗。每个时代都塑造自己的英雄。尤索林是时代造就的人物, 他有智力却没有目标, 有为理想奋斗的愿望, 却没有活动的舞台, 他的贪生怕死乃至临阵逃脱是整个环境的合理产物, 无政府主义历来是对官僚主义的惩罚, 尤索林无力抗拒整个社会, 他只能消极抵抗。信仰的丧失, 理想的落空, 正是尤索林这一代美国人的特色, 资产阶级的英雄已随着这一阶级的衰败而走向消亡了。尤索林把逃跑视为勇敢、尽职, 这种争取个人生存的行为带着明显的存在主义烙印。尤索林是传统意义上的反英雄, 然而, 正是这个胆小的贪生怕死的尤索林, 比一个勇敢的尤索林更加忠实地反映了资本主义的社会现实。

(二) 其他人物的荒谬特征

小说42章共有至少70个人物形象。除了尤索林把我们带到荒谬的世界中之外, 其他人也为黑色幽默小说作出了贡献。下面举三个例子:卡斯卡特上校、米洛中尉和一些典型的人物。在小说中, 主要人物是士兵。我们通常会认为士兵们是勇敢的、有责任心的, 可以在任何时候为国家捐躯的人。然而, 我们从这些军官和士兵的身上看不到任何卓越的品质。海勒创造的人物是自私的, 是从别人的牺牲中获得的。上校卡斯卡特是战争时期黑暗自私的官僚阶级的典型人物, 他自命不凡 (海勒278) 。他是一个有心机的人, 会千方百计讨好里德尔。他为了得宠上级, 飞黄腾达, 就发疯似地专心训练自己的士兵。他不断增加空中飞行射击德国人, 完全不顾及士兵们的安全。在他眼中, 士兵们和居民甚至是实现他升职的理想工具。一次他命令部队轰炸他们自己村。这不合理可笑的原因是他要为德国人设置障碍。在这种情况下, 他们的孩子欢呼着仰慕的部队, 却被所谓的“同胞兄弟”袭击。斯克斯考夫着重表现了军事机器对人的个性的摧残和扼杀。

海勒尽力描绘的另一个典型人物是中尉米洛。如果说上校卡是代表官僚制度, 那么米洛将是西方权力和金钱的杰出象征。他是中队一名不起眼的士兵, 但是通过战争, 他获得了声誉和金钱。他要留在烂摊子主任的位置, 可以向他提供方便, 从而进入资本主义世界。他以改善管理和更优质的饮食为借口控制飞机。他驾驶的飞机可以飞往世界各地, 而且机身设计也特别张扬, 上面写着“勇气、威力、正义、真理、自由、荣誉和爱国主义”的字样。米洛着重表现了资产阶级视财如命、唯利是图的本质。

除了这些人物, 海勒的小说中还有一些其他突出展示的人物。这些人主要是社会的受害者。作者突出描写人物周围世界的荒谬和社会对个人的压迫, 他们用放大镜和哈哈镜把这种荒谬和压迫加以放大、扭曲、变形, 变得更加荒谬和滑稽可笑, 更加反常无理、丑恶可憎, 其中也寄托了他们无可奈何的悲观和痛苦心情。

三、语言中的荒诞

后现代主义是一种文字游戏, 把合理的逻辑放到荒谬中。因此后现代的主要特征是意义的不确定性。海勒使用大量矛盾和重复的句子来指示不确定性, 小说中能找到许多示例。

(一) 矛盾和含糊不清的句子

小说中, 矛盾的尴尬让人困在无休止的循环中。在错误的情况下, 作者会用理智推理, 然后得出一个荒谬的结论。通过使用大量的矛盾和含糊不清的句子, 海勒深化了人们对不合逻辑世界的荒谬感。

起初, 海勒通过一些单词或短语创造了大量意外和突如其来的句子。比如, “邓巴爱射击, 因为他讨厌射击时的每一分钟, 这样时间过得会很慢”。 (海勒43) 海勒使用的单词是自相矛盾的, 读者很难明白。这样一种方式在海勒的小说中到处都可以找到。它们没有任何意义, 而且读者也很迷惑, 觉得这个病态世界中的语言是不合理的。世界就是如此。更重要的是, 海勒用一些含糊不清的句子来表达这个疯狂世界里的荒谬东西。

比如:“The more alfalfa he did not grow, the more money the government gave him, and he spent every penny he didn’t earn on new land to increase the amount of alfalfa he did not produce.Major Major’s father worked without rest at not growing alfalfa (Heller 96) .

正如谚语所说“没有痛苦, 没有收益”, 一个人如果想有所收获就得付出, 少校的父亲不做任何事情, 而且越懒惰, 获取的钱越多, 这是违背正常事物发展规律的。少校的父亲确实很聪明, 但海勒的表达令读者迷惑不解。这是多么疯狂的世界!海勒使用矛盾和含糊不清的句子有助于我们把握世界的荒谬和不合理。

(二) 重复句与无关紧要句

如果尤索林和其他人物的行为展示不了当时的世界, 重复和不相关的句子可能会清晰地展示整个不正常的世界。重复和不相关的句子比比皆是。普通意义上, 如果我们故意和频繁重复, 这意味着这些事情是非常重要的。不过, 在海勒的小说中, 句子本身毫无意义, 对话也令人困惑, 因为他们完全没有意义。它们就像是前句的回声。让我们看看上校和将军之间的对话。毫无意义的回声给我们更好地展示了上层阶级的无知。

“Well, what did he say?”

“T.S.Eliot, ”Colonel Cargill informed him.

“What’s that?”

“T.S.Eliot, ”Colonel Cargrill repeated.

“JustT.S-’”

“Yes, sir.That’s all he said.Just“T.S.Eliot.”

“I wonder what it means, ”General Peckem reflected.

Colonel Cargill woundered, too.

“T.S.Eliot, ”General Peckem mused.

“T.S.Eliot, ”Colonel Cargill echoed with the same funeral puzzlement” (Heller 41) .

这是另外一种获得相同效果的方法, 也就是简单地重复句子。但是, 读者可能会有强烈的感觉, 人不能理解对方。让我们看看另一个尤索林和卢西亚娜之间的对话。

“All right, I’ll dance with you, ”she said, before Yossorian could even speak.“But I won’t let you sleep with me.”

“Who asked you?”Yossarian asked her.

“You don’t want to sleep with me?”she exclaimed with surprise.

这是尤索林和卢西亚娜第一次见面时说的话, 大多数句子都重复几次。在这个混沌的世界, 沟通变得如此困难, 简单重复只是使人们的交流变得复杂并且挫败人们的信仰。这也告诉我们一些连续的句子是在句子中的不相关性。说话者所谈论的内容对听话者而言意味着别的东西。我们再一次从海勒的写作中感受到疯狂的世界。

四、结论

海勒擅长巧妙地使用这些艺术手法, 如通过极端夸张、相互矛盾、诡辩、对比等手法来展示人们的荒谬和人性的扭曲。人们会感到彼此间的冷漠和不信任。讽刺与辛辣可笑的幽默彻底推翻了西方传统文学中的幽默元素。

《第二十二条军规》用语言作为武器, 抨击战争期间那些黑暗和腐蚀的制度。我们可以清楚地感受到在此制度下的荒诞世界中, 语言让沟通显得无力。荒谬和令人困惑的语言和看似貌不惊人的结构是海勒应付这些荒谬的材料最重要的技巧。然而, 海勒留给我们的不仅仅是伟大的著作, 更重要的是从中我们知道战争时期, 那些士兵在黑暗和不合理统治的官僚上司的控制下, 渴望推翻动荡局势。另外, 他的写作手法对以后的文学作品也产生了很大的影响。

摘要：本文通过对空军军队中发生的一连串的荒诞事件, 主人公约塞连的反英雄任务形象和其他人物形象及关于小说中荒诞不经的言语的分析, 力图使读者清楚认识到二战期间官僚资本的黑暗腐朽。总而言之, 本文对整个荒诞世界的分析将成为读者欣赏解读约瑟夫海勒的经典著作《第二十二条军规》的一个重要依据和线索。

生产调度员的十二条军规范文 第5篇

（本文为宝胜调度员培训班而作）

第一条军规：为企业创造最大效益

什么是一名合格的调度员呢？合格的调度员就是：将组织中的各种生产要素和资源合理的调配和统筹安排，并不断的优化组合（设计），使生产过程中的效益、效率最大化；生产流程的顺畅化；生产成本、能源消耗的最低化；人力资本安排的合理化。

第二条军规：保证生产活动的正常运行

企业的生产活动是一个复杂的动态系统，生产调度是企业生产管理工作的重要组成部分，调度员不仅仅是事业部经理的得力助手，更重要的工作就是要保证这一复杂的动态系统的正常运行。

第三条军规：自己是个多面手

生产调度员是一个多面手，是一名技艺精湛的生产工人、设备工程师、质量工程师、工艺工程师和安全监督员，必须熟练掌握产品加工工艺要求，把标准化管理（不仅仅是产品标准化）熟记于心。能够驾驭生产过程中一切可能出现的问题。

第四条军规：每一个要素都要考虑到

切忌对生产要素估计不充分，往往一个要素不匹配就会导致生产停滞、造成浪费和损失。因此，必须做到生产过程、生产工艺、人员配备、设备情况、生产进度、劳动力负荷、生产能力以及其他要素相互协调平衡，并建立长效监控机制。

第五条军规：让人人有事做

能人没事做就要闯祸，庸人没事做就要捣乱，老同志没事做意志就会松懈，年轻人没事做就不长本事。会调度的人，就是会掌控局面的人。因此一定要“让人人有事干，处处忙起来”。没有正事就找点闲事，没有大事就找点小事。

第六条军规：人是最大的动力源

管理包括硬性管理（控制为主）和软性管理（引导为主）两种手段。如果员工的积极性和主动性不被充分调动，那么，一切组织活动都不能发挥应有的效果。人是最大的动力源，因此，合格的调度员首先要合理调度员工的情绪，先让员工心动，再让员工行动，就会形成主动执行力。

第七条军规：适应环境、改变自己

在没有充分利用好现有的生产资源条件的情况下，不找借口、不找托词、不推诿工作。坚持每天进步一点点，以适应现有环境。学习要加，骄傲要减，机会要乘，懒惰要除。一个人幸运的前提其实是他有能力改变自己。

第八条军规：不能破坏规则

调度是一个资源配置的过程，必须严格执行计划、遵守规则。切忌压计划、插计划、挤计划、拖计划。你如果破坏了规则，就会把事情变得复杂，把事情变复杂很简单，但把事情变简单却很复杂；如果你破坏了规则，再建立规则那将会难上加难。

第九条军规：紧急还是重要

一定要理清工作思路，要分清什么是紧急的事，什么是重要的事，因为紧急的事通常不重要。即使紧急并且重要，也不能手忙脚乱，武断处理。要多方听取他人的意见，请示领导，群策群力，寻求解决问题的有效方法，方法决定成功、方法决定效率、方法决定速度。

第十条军规：做到10个精心

企业总体生产情况把握，在很大程度上要看调度员的工作能力和工作表现。调度员必须做到：精心预测、精心调度、精心协调、精心监督、精心技术、精心设备、精心统计、精心沟通、精心控制、精心分析。

第十一条军规：没有市场就没有工厂

企业的一切生产活动必须以市场为中心，生产调度必须克服一切困难，无条件地服从于市场的需求。电线电缆行业的生产调度员必须重点关注的三个关键词（7个字）是：质量、长度、交货期。这是市场最基本的要求。只有将自己的一切行为变成服务市场的行为才是有效的行为。

第十二条军规：经常关心和思考的问题

时间效能是否最大化，时间成本是否可以节约；

员工8小时的工作效率是否提高；

设备开机是否满负荷，怎样提高设备利用率；

人力资本是否在本部门得到了优化组合；

能源和材料的消耗是否降低；

新材料、新工艺是否得到应用；

客户或相关部门的诉求是否得到回应；

工艺加工及工艺流程是否合理；

工作流程的标准化

二十二条军规 第6篇

一、黑色幽默的起源及其特点

黑色幽默（The Black Humor）是20世纪60年代风行美国的文学流派。黑色幽默的繁荣期在60年代，它的兴起一方面是由于社会的动荡以及战争的创伤给人们带来的心理恐慌以及对未来的心理恐惧；另一方面是由于科学技术的畸形发展所造成的人的个性的丧失。黑色幽默是喜剧中的悲剧，是带有悲剧结局的绝望的喜剧。黑色幽默文学所表现的是个性自由和险恶环境之间的冲突。黑色幽默文学既有对丑恶环境的挖苦，也有对剧中人物的自我嘲弄；既讽刺别人，也嘲笑自己。黑色幽默的社会意义和认识价值在于其突出强调世界的荒谬和社会的疯狂。电影《第二十二条军规》中米洛的故事，对说明黑色幽默文学的艺术特征有一定的代表性。

二、电影中黑色幽默的构成

《第二十二条军规》以二战为背景，嘲讽美国空军的一个飞行大队的种种荒谬和黑暗的内幕：从食堂管理员到指挥官等一系列剧中人物表现自负、可笑又愚不可及，战争和权欲使人们处在疯狂状态中，为达目的不择手段。主人公尤索林由于战友阵亡而对战争产生了恐惧，为了保全性命不顾军规，做出疯狂地努力逃避飞行任务，最终逃到了瑞典。他看清了世界的荒谬，却被更荒谬的人认为精神失常。这样的结局深刻揭示了社会的悲剧性，人们处在清醒社会现实却无力摆脱困境而又不愿随波逐流的痛苦中。这部电影称得上是黑色幽默文学的代表。“第二十二条军规”(Catch-22)一词，现为美国英语语言中的一个常用短语，被收录进百科全书，其释意是：法律、规则或现实条款中的一个悖论，无论你做什么，你都会成为该条款的牺牲品。“第二十二条军规”寓意人类所遭遇的模糊而无法摆脱的困境或不可逾越的障碍。

（一）语言的黑色幽默

第二十二条军规规定“疯子可以停止飞行，只要自己提出申请即可，但是还有一个附带条件，凡是本人提出申请，对自身安全表示关注，恰好证明了你是一个正常人，就证明不是疯子，就一定得执行任务。”主人公尤索林发现一些大兵把一些女孩赶出门外，正是第二十二条军规在起作用。因为这条军规规定他们有权去做他们想去做的事情，而受害者又无权过问。第二十二条军规任意作弄和摧残人的力量，它总是处在有理方，你总是无理，第二十二条军规就是如此滑稽。它的本质就是一个圈套。是永远无法摆脱的困境的代名词。

电影通过剧中人物的语言将褒贬义相对或相互矛盾的词汇呈现给观众，充分显示了黑色幽默文学的语言特点。如某上校说：“发觉自己仍然无能，而感到十分自豪”；德里德尔将军：“我唯一的缺点就是没有缺点”；丹尼卡医生：“救命可不是我的事”；米洛说：“我这人从不说谎，只是在需要时才说谎”等等。

（二）叙事结构的黑色幽默

相对于传统的叙事结构来讲，叙事结构比较完整，首尾呼应且情节发展符合内在的逻辑关系，而《第二十二条军规》没有完整的故事情节和可循的叙事顺序，改用戏剧性新法，通过不同人物，从不同角度对事件的阐述，展示人物对同一事件的不同反应。利用人物形象来暗示、烘托、对比和象征，如：切登诺的死是在电影开始之前，但电影中共有四处提及此事，每一次都会带给人们更多的信息，这既引起读者的注意，又为情节增添了悬念。这种结构消解了小说叙事结构的封闭性和确定性，具有“反小说”的特点，以逻辑悖论来结构情节，令人叹服。

（三）人物形象的黑色幽默

主人公尤索林原本是具有正义感和爱国心的战士，看到真相后的失望使他变成了一心想保住性命的胆小鬼，为了活下去他装病装疯、在食物中放肥皂水、做手脚使飞机出故障、投弹时敷衍了事等等。他尽管随俗浮沉，逢场作戏，但毕竟有自己的自由意志，能从荒谬和丑恶的环境中看到喜剧性的一面，体现了自我存在是唯一真实存在的幽默和讽刺。像尤索林一丝不挂地站在队中接受勋章，谢丝科普夫半夜以妻子为活模型进行列队训练，随军牧师的被捕与审讯，活生生的丹尼卡变成了死人，以及下级军官在妓院里向高级军官进行诽谤等，十分可笑。有些精神有病的人，却一本正经地谈论某些好笑的问题，这时正常的叙述和不正常的内容便形成反差，产生很好的喜剧效果。

（四）写作手法的黑色幽默

小说运用喜剧的手法描写悲剧内容，将疯狂和理智、荒诞和严肃、混乱和清晰结合起来，在说笑间揭露了深刻的荒诞性，凸显了黑色幽默小说的风格。还有，丹尼卡医生被误传死亡，他极力证明自己没有死，却没有人相信，他活着却像一个幽灵，甚至到最后连他自己也怀疑他是否真的活着。小说用荒诞和绝望取代了悲剧的情感，变严肃为戏谑，变悲惨为狞笑，把悲剧变成了痛苦的幽默。

三、黑色幽默的艺术特征

黑色幽默是一种绝望的喜剧，喜剧中隐含着悲剧性。黑色幽默的笑声是解嘲的无可奈何的自我嘲笑，人们在笑声中流下痛苦的泪水，人们在笑过、哭过之后不得不思索现实问题。黑色幽默文学有其独特的艺术特征。

（一）幽默风格

黑色幽默风格的形成，是欧美文学遗产的继承和发展。就戏剧而言，自古希腊以来，一直分为悲剧和喜剧。喜剧通过丑恶和畸形来揭露和讽刺反面人物，悲剧用痛苦和不幸来表现正面人物。黑色幽默以幽默的形式用喜剧来表现作品的悲剧内涵，用玩笑取代痛苦和不幸，实际上也是一种自嘲。黑色幽默的嘲笑虽然形在幽默，但内涵却是讽刺，含蓄是黑色幽默的特点。观众通过电影中人物的冷隽的幽默表现而开心大笑，但是在笑声中不予评价的态度领悟出某种含蓄的寓意，在寻思和回味中悟出电影的深刻内涵。

（二）反英雄式的人物

孤独感与自我追求并存，是反英雄式的人物的特征。剧中人物怀疑和否定一切传统价值，对事物的评判标准与传统价值背道而驰，对曾经所肯定过的事物又持否定态度，不能够坚持正确的观点。第二十二条军规中的主人公尤索林就是一个反英雄的典型。尤索林原本抱定为祖国作战的信念，所以一开始执行任务时，表现得沉着机智，英勇顽强，简直无愧为一个“孤胆英雄”。后来发现了卡斯卡特之流挂着爱国的招牌，干着极端自私残忍的勾当，他才恍然大悟；他不愿继续替这些人卖命，原本的崇高理想破灭，他为求生的本能所支配，变成了临阵脱逃的胆小鬼。

（三）反传统的叙事结构法

传统的叙事都有完整的故事结构，叙事首尾呼应，情节发展符合作品内在的逻辑关系。黑色幽默弃用传统的叙事的框架，改用戏剧性的新的手法，利用人物形象来烘托、暗示、对比和象征。

《第二十二条军规》的文体学解读 第7篇

关键词：重复,荒诞,偏离

《第二十二条军规》的问世恰逢现代主义相后现代主义靠拢, 转型的时期。在语言运用方面, 作者约瑟夫·海勒不可避免地在进行后现代主义小说的语言和叙述技巧的实验。在这部小说了, 作者总是以一种语言狂欢的游戏方式, 抵制和消解着小说文本自身可能产生的任何意义;同时, 读者在对文本的解释中, 见仁见智地获得了阅读快感。

五、六十年代的美国社会动荡不安, 统治集团对外穷兵黩武, 刚由得不偿失的朝鲜战争脱身又陷入旷日持久的侵越战争, 从“垮掉派”到“嬉皮士”, 世风日下, 犯罪层出不穷, 人们惶惶不可终日。海勒以一个艺术家的高度敏感, 把这一切在《军规》中形象地、高度艺术性地呈现在我们面前。作者利用一个虚构的艺术世界来揭露当时美国社会制度的腐败和丑恶, 他以一个小小的皮亚诺扎岛来再现纷繁复杂、动荡不安的美国社会。

一、重复的魅力

在通常认知中, 除了特别的修辞需要之外, 英语是一种强调简洁的语言, 在行文及说话中尽量避免使用重复的词语, 但在《第二十二条军规》中这种重复出现在词汇、句法、叙事等各个发面。

从该书的名字开始就存在着重复Catch—22中的“22”两个数字的并列就是重复的象征。除了形式的重复之外, “two”的发音与表示重复的“too”的发音是一样的。

故事中一个重要人物的梅杰少校的名字就是有四个Major组成, 这在生活和文学作品中都是非常少见的, 而这个在名字中充满了“主体, 重要”的人物却是一个从小就平凡得不能再平凡的人物, 被人排挤, 没有朋友, 逆来顺受, 甚至于他可以成为少校也只是因为电脑出现的错误。人物的自身遭遇和名字所传达出来的讯息形成了十分鲜明的对比从而凸现了当时人民的扭曲。梅杰少校身上的另外一个讽刺就是他一直乐此不疲的在所有的文件上签上Washington Irving或Irving Washington, 彻底解构了人们对美国第一任总统和首都华盛顿的崇敬之情以及军官在文件上签字的严肃性。

在故事开头, 约塞连告诉随军保姆时, “As far as I know, I'm the only Captain Yossarian I know, but that's only as far as I know.”在这个只有20个单词的句子里, 有2个“as far as I know”, 3个“I know”, 2个“only”。这种类似绕口令似的把同样的词语重复几遍, 是为了突出作为一群疯子之中唯一精神正常的人, 在长期的惊吓之下已经对自己是否清醒也产生了怀疑, 因此在说话时用了很多的限定词来使自己的话语更加准确, 反而更加凸现了主人公内心的恐惧和谨小慎微。

作为推动情节发展重要手段, 小说中通常会有大段的对话, 在对话中通常会是用交替对话的方式, 交谈双方经常轮替地担当提问者和回答者, 而在《军规》中米罗与德.科夫利上校之间一段长达一页多的对话却十分明显的违反了轮替交谈的常规, 自始至终上校都是发话者, 米洛都是受话者, 由此可见美国军队中军官与士兵之间等级分明的僵硬关系。另外, 这种以重复表达出来的颇为正式的文体, 也暗示了对话双方的关系:一个是威严、令人敬而远之的军队高级官员, 另一个是年轻的普通士兵, 然而最后一个问题省略了引导词, 它预示着一种转折, 说明对话双方之间的关系开始走向缓和。文体从正式、生硬、重复, 到简洁、多变、亲密。可见, 问题就是主体的一部分, 形式与内容不可分割。

二、偏离手段的应用

除了语言的重复外, 海勒还通过偏离的手段来表达世界的荒诞性。最明显的偏离是同义词的并置, 否定词的“滥用”等。名词、动词、形容词并置现象在《军规》中都非常突出。丹尼卡医生“死”后, 他的妻子收到一封信。

这是卡斯卡特上校给阵亡将士家属的慰问信, 也是书中最滑稽幽默的片断之一。而从这短短的一封信中淋漓尽致地体现了美国军队的无情和对生命的漠视。作为对阵亡家属的慰问信, 原本是为了表达国家对于这些为国捐躯的勇士们最深的敬意和怀念, 使军队中最人性化的一面。但在《军规》中我看到的却是军方甚至连阵亡将士的家庭情况都不愿去了解清楚, 而在信件的开头将所有可能的称呼都列了上去。更有甚者连这些士兵是否真的已经死亡还是失踪也没有准确的结果, 就这样把一封所谓的“慰问信”发了出去。看到这里, 读者应该可以想象当将士的亲属收到这样一封信是心里会作何感想?无独有偶, 2004年底, 美国国防部为了安抚在伊拉克张征中丧生的1000多名士兵的家属, 向他们发出了慰问信。但国防部长拉姆斯菲尔德没有按照惯例亲自签名, 而是采用了机器签名, 引起了公愤。这件事说明美国政府高级官员对士兵生命及其家属的漠不关心。从而印证了海勒作品所蕴含的深刻的文化内涵。

形容词的大量并置在小说中更是屡见不鲜, 例如对草菅人命的卡斯卡特上校, 在短短的描述中, 海勒用了40多个形容词来对卡斯卡特上校进行了漫画式的描述, 我们不难发现, 这其中许多形容词是反义词, 作者用这种有违常规的罗列方式将这些一般不会用来描绘同一个人的词放在一起。这种出人意料的描绘方式着恰如其分了展现了卡斯卡特上校自以为是, 又神经质的性格。

三、结语

总之, 《第二十二条军规》之所以会成为一部著名的小说, 除了小说对当时混乱不堪的美国社会进行了深刻而荒诞的描述, 还在于作品中“内容与性是辩证统一所造成的既源于现实有不同于现实的艺术世界”内容与形式高度统一, 给读者留下了无限遐想的空间。

参考文献

[1]童庆炳.文学理论教程[M].北京:高等教育出版社, 1998.

[2]薛玉凤《第二十二条军规》中的偏离现象阐释解放军外国语学院学报第29卷第2期2006年3月

二十二条军规 第8篇

《第二十二条军规》产生于约瑟夫·海勒参加二战的亲身经历。他亲眼目睹了战争的荒诞与残酷,但这一切都似乎被历史遗忘。而对海勒来说,他是历史的经历者和见证者,他决定用笔来治疗自己和历史的创伤。

2、创伤理论与《第二十二条军规》中人物创伤化表现

2.1创伤理论的兴起与创伤小说

1980年美国精神病学协会颁布的《精神障碍诊断与手册》首次正式收入“创伤后应激障碍”的词条。心理学家罗伯特·丁· 利夫顿(Robert Jay Lifton)与贝塞尔(BesselVan der kolk)勾勒出了受创个体在创伤性事件后要经历的过程 :一,受创者要回到该事件中,并将各种记忆碎片整合起来以获得对该事件的理解 ;二,需要将这一经历糅合到现时该个体对于世界的理解中 ;三,需要用一种叙事语言将该经历叙述出来。

安妮·怀特赫德(Anne Whitehead)认为,创伤理论的兴起为小说家将创伤概念化提供了新的方式。言而简之,她认为创伤小说就是“那些力图表现或再现历史上具体创伤性事件的小说”。比如,为了让非洲裔美国人在奴隶制前后所遭受的各种痛苦能够引起政治上的关注,托尼 . 莫里森在《宠儿》和《爵士乐》等小说中所做的各种尝试和努力。越战老兵梯姆 . 奥布莱恩(Tim O’Brien)为了使美国社会关注越战老兵在现实生活中所面临的重重危机,在《他们携带之物品》和《追寻卡西奥托》等小说中所做的努力。同时还有本文要讨论的《第二十二条军规》中约瑟夫·海勒的努力。

2.2《第二十二条军规》中主人公创伤化的表现

《第二十二条军规》中,故事开始就是美国士兵约赛连为逃避二次大战血腥和暴力的轰炸任务,他以自己肝部疼痛为由躲进一家部队医院。小说一开始,就表明他对战争的逃避,他已经执行了的44次轰炸任务,让他看到了战争的暴力与残忍。而周遭士兵的遭遇和处境,更是让他认识到了人类处境的危险和生存现实的残酷,这令他非常痛苦。亲眼目睹同机战友恐怖遇难的情形后,他患上了被迫害狂症,不安全感笼罩着他的内心世界,使他惶惶不可终日。当在医院看到白衣士兵时,他总是想起战友的死亡情景,他会尖叫、惶惶不安。

朋友斯诺登死亡的情景无时无刻地在约赛连的脑海闪现,这是创伤化最明显的体现。正是由于斯诺登的惨死给约赛连在心理上和精神上留下了巨大的创伤,所以他的脑海中总是闪回当时的情景,但这一使他饱受创伤的事件在故事叙述中并没有随着约赛连在时间里被淡忘,而是不断地回到记忆中,无法摆脱。

从以上分析可以看出,战争给他的身心留下了深深的创伤。约赛连害怕死亡,逃避现实,逃避轰炸任务,但是却一直被死亡的阴影萦绕心头,挥之不去。

3、创伤的恢复

创伤有如鬼魂附体一般一直困扰着受创者,巨大的心理阴影,干扰受创者的心智。心理学家皮埃尔·让内(PierreJanet)认为创伤的治疗需要一种创伤记忆到叙事回忆的转换,只有这样创伤事件才能融入受创者的过去成为自己人生的一部分。朱迪丝 . 赫曼在《创伤与平复》中强调创伤复原的第二个阶段就是幸存者讲述创伤故事。

之前约赛连多次提到或是幻觉看到斯诺登的死亡场景,无论是无意迸发出来的还是看到白衣士兵时想起的,他关于斯诺登死亡的记忆贯穿着整部小说,他的潜意识里一直深深埋藏着那段痛苦的回忆。而故事发展到倒数第二章里时,他终于回忆起了斯诺登死亡的整个事件。

约赛连的回忆彻底治愈了他的战争创伤,更给了他无比的勇气,他决心反抗制度、反抗强权,大胆追求自己的新生活,逃亡瑞典。在小说的最后,主人公努力寻求恢复,通过心路历程,走出了创伤。

4、总结

从以上分析可以看出《第二十二条军规》是一部充满创伤的战争小说。人物约赛连置身于荒谬,愚蠢,绝望和悲惨的境遇之中,他选择了逃避,逃避战时轰炸任务,逃避现实,这些都把战争带给他的创伤表现得淋漓尽致。

但是,随着故事的发展,到最后主人公完整的讲述出了朋友死亡时的场景,表明受创人物逐渐地走出了战争阴影,恢复创伤。同时海勒作为战争的亲历者和见证者,也是战争的真正受害者,通过《第二十二条军规》的问世,作者把自己的战争经历叙述出来,也是作者自身走出战争阴影,从战争创伤中恢复的重要体现。

摘要：《第二十二条军规》的人物塑造、反英雄形象和非线性的时间顺序、混乱的叙事方式都来源于战争创伤。本文将从创伤理论的视角来解读这部作品中的人物创伤及创伤恢复。

二十二条军规 第9篇

关键词：《第二十二条军规》,反讽艺术,荒诞,黑色幽默

面对旧社会秩序的坍塌与将要面临新未来的恐惧长期攻占着这一时期的美利坚民族的精神,信仰危机使得他们感觉前路迷蒙没有方向。在世界新旧殖民主义矛盾激化、各帝国经济发展不平衡、秩序划分不对等的背景下,各国为重新瓜分世界和争夺全球霸权而爆发了第一次世界大战。这次战争主要是同盟国和协约国之间的战斗。德意志帝国、奥匈帝国、奥斯曼帝国、保加利亚王国属同盟国阵营,大英帝国、法兰西第三共和国、俄罗斯帝国、意大利王国和美利坚合众国则属协约国阵营。这是欧洲历史上破坏性最强的战争之一。虽然以美利坚所属的协约国胜利告终但战争的苦难还是使得美国的文学作品中出现了以海明威为代表的“迷惘的一代”。接下来第二次世界大战的爆发以及美苏冷战使得美国民众对于政府的信任与希望一再下滑,对于民族所持有的道德价值观怀疑失望到极致。随着这社会现象的发展约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》应运而生,文章主要就战争对于美国民众的苦难对国家机制做以直接嘲讽,这种直白的做作品倾诉受到了很多文学批评家的关注。

1《第二十二条军规》作家、作品

1.1 作家

约瑟夫·海勒(Joseph Heller,1923年5月1日——1999年12月12日)是美国黑色幽默派代表作家,出生于纽约市布鲁克林的一个犹太移民家庭。第二次世界大战期间曾任空军中尉。战后进大学学习,1948年毕业于纽约大学。1949年在哥伦比亚大学获文学硕士学位后,曾任《时代》和《展望》等杂志编辑。1958年开始在耶鲁大学和宾夕法尼亚大学讲授小说和戏剧创作。1961年,长篇小说《第二十二条军规》问世后约瑟夫·海勒一举成名。

1.2 作品

《第22条军规》产生于海勒参加二战的亲身经历。它与其他反战小说的不同之处就是在于它对这种文类本身的超越,不仅仅是对战争和军事官僚制度的批判,而且还有其对生活本身日趋恶化的荒诞性的批判。

“第22条军规”一词现在已经是英语语言中的一个常用词,按《美国新世界辞典》的解释,该词的意思是“法律、规则或实践上的一个悖论,不管你做什么,你都会成为其条款的牺牲品。”这一定义具有深远的生存内涵,是说人类在生存生活中所遇到的困境是模糊的、迂回的、不可名状的。如一位批评家所说,“第22条军规”的荒诞性似乎既适用于人的法律,也适用于上帝的法律。小说最终假定非理性的服从与理性的叛逆之间存在着无法解决的冲突:理性的叛逆是唯一能够证实自身真实的可行途径,同时又必须承认,在压倒一切的、无所不包的一种荒诞性中,这种叛逆是注定失败的。

《第22条军规》在创作上深受赛利纳、纳博科夫和卡夫卡等文学创新大师的影响,在结构上一反传统的常规。事件的脱节,时间的零碎化,对话和叙述的不合逻辑性,叙事顺序的内在性,故事总体的二律背反,以及其公认的超现实主义、黑色幽默和模仿史诗的特征,都证明该小说在类别上无疑属于本世纪中期以来盛产的实验小说。海勒促进了这种小说的发展,对当时和续后的后现代主义小说都发生了相当的影响。

一般认为,约瑟夫·海勒关注的是死亡主题,这在《第22条军规》中已经有了明显的展现:《第22条军规》的情节最为主要的就是尤索林在生与死之间的选择[1]。然而,海勒著作中也不乏其他的关怀。语言的矛盾性和悖谬揭示了这种语言所描写的世界:这个世界上的一切都与其表象相违背,荒谬的错置和非理性的混乱是它的准则。使用这种语言的目的在于向既定的现实观提出挑战。海勒所描写的是一个堕落的世界,其显著特征就是普遍流行的权力滥用。

2 反讽艺术与黑色幽默

反讽,又称为倒反法、反语。是说话或写作时一种带有讽刺意味的语气或写作技巧,单纯从字面上不能了解其真正要表达的事物,而事实上其原本的意义正好与字面上所能理解的意涵的相反,通常需要从上下文及语境来了解其用意[2]。

反讽表现在语言上,就是一种语言的错位,即叙述语言或人物语言与人物、观点、情调、文体等不相契合一致,存在较大反差。成功的语言错位,给读者提供一条缝隙,让读者看到隐藏在叙述语言与叙述对象后的真相。鲁迅常把反讽融入小说的结构,把性格志趣相反的人物或含义相去颇远的情节、场面交织在一起,同步叠现,使那些司空见惯的生活琐事产生令人拍案称奇的社会意义和艺术效果。

黑色幽默,是一种荒诞的、变态的、病态的文学流派,把痛苦与欢笑、荒谬的事实与平静得不相称的反应、残忍与柔情并列在一起的喜剧,20世纪60年代美国重要的文学流派。而约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》正是这一形式作品的主要代表,除此之外还有《万有引力之虹》、《烟草经纪人》以及《第五号屠场》等,主要突出描写人物周围世界的荒谬和社会对个人的压迫,运用这种无奈情绪与生存环境以及自我意识之间的矛盾作为出发点,并将这个矛盾无限制的进行放大作用,只到扭曲变形,使作品任务在滑稽可笑的同时又令读者看到痛苦难过,从而达到情境以及人物刻画的效果。所以,黑色幽默还有一个别称那就是:绞架下的幽默。

3《第二十二条军规》中的反讽

《第二十二条军规》建立在一系列荒诞的人物、发展情节、场景设置这些荒诞的细节之上的,作者自带作品中对于现实生活中美国社会、国家机制以反讽的手法进行了深入的描写,对于一些根本无法解决的问题做以阐述。美国现实世界的荒诞是约瑟夫·海勒在《第二十二条军规》荒诞展现其的引导和主要原因[3]。在《第二十二条军规》中作者虚构了一个皮亚诺萨岛,然后通过第二次世界大战期间某一飞行部队在皮亚诺萨岛的生活的描绘,为读者显现了一个真实足够荒诞的皮亚诺萨岛部队生活。反讽的艺术手法主要体现在大量人物性格塑造方面,再将这些鲜明的人物塑造置身于现实生活中进行反讽创作。在文章的开头就为后文埋下了伏笔:

“只有一个圈套……

就是第二十二条军规”

读在这里的时候读者会不禁问到“军规”怎么会是“圈套”,在人们的意识里军规是由国家制定和认可并由强制保证实施的,用以调整军事社会关系的法律规范,最终目的是保护国家利益与人们生活和谐的军人所必须执行的法律规范。但在《第二十二条军规》文首作者就用冷漠的笔触告诉读者,你们接下来读到的军规就是一个不公平合理的圈套,是一个永远也无法摆脱跳出的苦难。第二十二条军规规定,飞行员飞满32次就能回国。但是它又说,军人必须服从命令,如若不然就不能回国。所以上级对士兵的执行命令是不得违抗的,如此反复永无休止。反讽艺术语言在直接表达和隐含意义揣摩这两个方面是最为精彩的反讽体现,背道而驰的意外总能够吸引读者阅读,活泼的语言曲折传递作家想要表达的本身含义。在文学作品的表层观察到的相对混乱没有逻辑可寻的语言在深层次里的反讽结构一般都是相对统一的,尽管小说的故事情节看起来杂乱,但是通过文学作品的结构分析可以看出作家的用意。在《第二十二条军规》的写作中就是运用了这样的手法,在语言的滑稽、离经叛道中经过深层次的分析可以看出其严肃崇高的观念,喜剧情节中掺杂着悲剧的情感表达,同样是将美好的东西毁灭给读者看。

4 喜剧因素与反讽表达

《论反讽》的著作者D·C·米克认为,喜剧因素在反讽的特点上是本身就具有的音符形式。喜剧因素融于反讽手法会为读者带来痛苦的情感,从而领悟到作品的内涵。《第二十二条军规》作者用喜剧因素结合反讽艺术手法以及黑色幽默的表达方法,让阅读者感受到作家的无奈以及对美国当局的讽刺。将喜剧因素与悲剧情怀恰当地运用于黑色幽默的小说里,对于自身的困难、不幸运用喜剧语言的形式展现出来,越是严肃的问题上越是注意语言的反语运用,在悲与喜的交错间将美国当时的社会情况转达于读者。面对苦难的社会现实,本已无力支撑生活,用自身命运的苦难做以玩笑,用荒诞的喜剧手法让读者精神重塑。

黑色幽默作品的作家认为在民族苦难来临以人的能动作用很难抗衡于苦难的悲痛。他们只能用荒诞的语言文学无可奈何的苦笑自己命运的悲苦,在这种情绪的表达中,他们通常采用喜剧效果的文字进行对现实世界是嘲讽。

5 关注作品人物与读者两重内心精神的塑造

《第二十二条军规》全篇对于人的关注都是较为丰富的,全书共有四十二章,除去少数的篇章外全都采用人物姓名作为篇章命名的,这体现了作家对于作品中各式人物的关照。严格意义上来讲约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》并非严格意义上的战争题材类型的小说,文章主要以生活在皮亚诺萨岛的士兵军官的形象描写刻画为主,但这些士兵军官的面目形象都很模糊,而且行为较为怪异,性格乖张不羁给读者感觉近似疯癫的形象,为我们呈现和揭露了美国军国主义的戏剧与荒诞。《第二十二条军规》中人物众多,但大多根据作者的意识安排突出其性格的某一方面,甚至夸大到漫画式、动画式的程度。对于《第二十二条军规》的主人翁约塞连而言,作者对他的刻画主要在于其自我觉醒的积极方面,他在生活中是个被大人物们任意欺负摆布的小人物,是荒诞社会的受害者。也曾情绪激昂地指出:“只消看一看,我就看见人们拼命地捞钱。我看不见天堂,看不见圣者,也看不见天使。我只看见人们利用每一种正直的冲动,利用每一出人类的悲剧捞钱[4]。”往往就是这样他的正直、善良,又被人们当做是疯子一般。他对这样一个荒诞滑稽的世界感到为力,逐渐自我意识觉醒,决定逃往瑞典,以此完成了“英雄化”过程,成为一名“反英雄”的事例。在故事情节的设定中用冷漠的话语向读者述说令人发指的事实。在读者精神塑建方面约瑟夫·海勒通过喜剧的语言为读者做以精神寄托,让读者在苦难的生活面前可以转变思路,换一种超脱的态度面对现实生活,无所畏惧于杂乱世界。

6 结束语

总而言之,《第二十二条军规》是一部讽刺意义、讽刺手法较强的战争题材小说,运用反讽的写作手法对美国军官的物理以及士兵精神的折磨进行着重刻画,而这反讽艺术的运用,正在文章语言结构的安排中为我们塑造人物形象与人物性格以及故事情节的描述,道德修养中的丑与美发生严重的冲突,在喜剧效果的烘托下读者看到的都是笔者的苦难与悲痛[5]。

参考文献

[1]李惠然.论《第二十二条军规》的反讽艺术[J].高等函授学报:哲学社会科学版,2007(8):25-26.

[2]宁静.浅析《第二十二条军规》中的反讽[J].安徽文学:下半月,2015(2):98-103.

[3]蔡维.浅析《第二十二条军规》黑色幽默语言特色的翻译[J].佳木斯职业学院学报,2015(11):310-311.

[4]王琨.美丑易位喜中见悲——从《第二十二条军规》中解读黑色幽默[J].山东外语教学,2002(4):33-35.

二十二条军规 第10篇

后现代主义出现于二十世纪五六十年代，它的兴起与二战后西方国家动荡不安的社会生活、社会科学技术的迅猛发展及结构主义(尤其是后结构主义)的兴盛密切相关。在文学艺术领域，后现代主义作品的创作有其独特的哲学依据、创作规律和艺术特征：是一种把思维推向荒唐逻辑的文学游戏，以本体论为主旨，直接表现为虚无主义的多元化价值取向，带有反文化、反文学、反艺术的性质;在艺术特征上，美国伊哈布哈桑将后现代主义文学领域的特征概括为11个，即：不确定性、零乱性、非原则性、无我、卑琐、反讽、种类混杂、狂欢、参与、构成主义、内在性(师彦灵，2000);我国学者北京师范大学刘象愚教授在其文《后现代主义文学产生的根源及基本特征》中又进一步将后现代文学的基本特征概括为三个方面，即不确定性的创作原则、创作方法的多元性、语言试验和话语游戏。

《第二十二条军规》是美国作家约瑟夫海勒根据自己二战期间在某空军部队服役的经历所作，在该小说中，作者成功运用了多元性的创作手法，使艺术的表现特征与小说的主题内容达到了完美结合，开创了“黑色幽默”的先河，该长篇小说在美国文坛一直广为流传，被认为是后现代主义的典型代表之作。

二、主题解读

后现代主义文学深受存在主义哲学的影响，主题具有不确定性。《第二十二条军规》表面上看是以战争为题材的反战小说，实则并没有具体描述战争，正如海勒自己说过的那样：“我感兴趣的不是《第二十二条军规》里所描写的战争，而是在官僚和权威统治下的人际关系。”(Margaret Miller、Brian Phillips, 2006)海勒的创作基点是人道主义，在他看来，战争也罢，官僚体制也罢，全是人在作祟，是人类本身的问题，每个人在面对其规则(catch)既不道德又不合乎逻辑的权威制度时，必须作出道德上的抉择。

（一）官僚政治的专制

在《第二十二条军规》中，海勒着重抨击的是“有组织的混乱和制度化了的疯狂”。在丧失人性的官僚制度下，官僚们顽固腐败，极不通情理，他们把反法西斯的战场当作是升官发财的场所，利用根本就不存在的“第二十二条军规”将士兵们引入圈套，使他们对其所下达的命令只能绝对服从。最极端的一个例子就是飞行轰炸任务次数的不断增加致使士兵们根本无法靠诚实地完成飞行任务次数而退役，士兵们唯一能做的就是一直执行飞行任务直到战死。在小说中，官僚们处处蔑视逻辑，比如，梅杰少校只有当自己不在时才允许人去他的办公室;牧师被指控犯了罪而受审时，审讯他的人却不知道他犯有何罪;科恩中校规定，会议上只有从不发问的士兵才有权提问。更有甚者，官方的一纸空文，可以决定一个人的存在或者不存在，比如，马德刚到部队两小时便死于空战，因没有到中队办公室报到，他的阵亡得不到官方认可，他们认为他依然“活着”;丹尼卡医生计划乘坐(但没有去)的一架飞机出了事故，在遇难者名单中有他的名字，官方便认定他“死了”，不论他怎么解释，官方都不承认他还活着。种种事例都表明：在官僚主义专制下，形式主义作风凌驾于实际情况之上，官僚们根本不关心士兵们的实际需要和内心的真实感受，在“这个世界”强权即真理。

（二）宗教信仰的破灭

宗教是美国社会最基本的个人精神信仰和社会道德的源泉，它要求人们在日益物质化的社会中，保持个人的精神信仰、虔诚、忠贞和团结。像“平等自由”、“友爱互助”、“同情弱者”、“自尊自爱”、“尊重他人”等传统的价值观念都源自于宗教信念中所提倡的价值准则和处世哲学。美国人都希望通过重建人们的宗教信仰来填补那些由科学和理性无法占据的心灵空间，解决各种社会问题。然而，在二战后的美国社会，战争的后遗症和混乱的社会秩序给人们无论是在精神上还是肉体上都造成了重大的创伤。于是，人们对昔日一贯遵从的社会道德标准和价值观念产生了根本性的怀疑，乔治曼德尔指出，当时“整个国家的人民都以各自的方式暂时失去了知觉”(刘象愚，2004)，宗教信仰在人们心中动摇。

在《第二十二条军规》中，海勒对“宗教信仰的破灭”主要是通过约塞连、米洛和牧师的眼睛观察而来的。在约塞连眼里，上帝是一个笨蛋，他根本就不相信上帝的存在，因为一个真正富有同情心的好的上帝是决不会允许人世间有这么多的不幸和痛苦的。米洛，作为恶性膨胀的资本主义自由经营极端化的代表人物，他以赚钱作为自己唯一的目标，为了赚钱，他可以轰炸本方营地，而士兵们竟肯接受因遭到轰炸而获得的赔款，这一点又表明并非只有米洛一人对赚钱看得很重。从某种意义上说，资本主义的私有制能够使得人们为了个人利益不惜牺牲真正的价值观念，而作为金钱和利润象征的米洛自然就成了整个社会追捧和膜拜的对象，他就是现代社会的上帝，比如，在落后的非洲，他被奉为雨神、谷物之神和稻米之神，他还被授予欧洲多个城市荣誉市长的称号，甚至被任命为马耳他的副总督那么，宗教的存在到底有何意义?对于那些掌权者来说，宗教受到尊敬并非由于宗教本身的意义，而只是一种帮助他们加官晋爵的工具而已，比如，野心勃勃的卡斯卡特上校威逼牧师，要他在每次执行轰炸任务之前主持一个祷告仪式，但当牧师指出如果不让普通士兵参加祷告仪式会受到上帝的惩罚时，这位上校便马上打消了这一念头

宗教信仰的破灭导致当时美国的青年一代“彻底垮掉”，他们迷茫、消沉，他们奉行不负责任的自我至上，这一切构成了潜在的新的美国悲剧。然而，海勒对上帝的信念的破灭描叙，并非意味着这个世界就不再有道德了，而是意味着每个人都必须重新建立起自己的道德观。

（三）语言的苍白无力

在海勒的小说里，这个世界是非理性的、混乱的和自相矛盾的。因此，反映在语言的运用上，就具有反逻辑和反理性的特点。一切在“第二十二条军规”面前都是那么的苍白无力。

海勒并没有用regulation(规则)和rule(规章)等常用词来表示“第二十二条军规”，而是用catch一词，因为catch本身就有陷阱、圈套的意思。海勒就是利用这个词的双关意思表明，所谓的“第二十二条军规”实际上就是一个圈套，任你怎样努力也休想从它的束缚中逃脱。因此，“Catch-22”俨然成了“神秘”的代名词，它象征一种具有超自然的、能操纵人类命运的神秘力量。

作为一条法则，“第二十二条军规”在小说的自始至终都被以不同的方式作了界定：

1. 丹尼卡医生提出了对它的第一个解释，即：按照这一军规，要想由于精神不正常要求停飞，必须由飞行员本人提出申请，而提出申请的飞行员一定很正常。(军规规定，凡在面对迫在眉睫的、实实在在的危险时，对自身的安危所表现出来的关切，是大脑的理性活动过程。)

2. 布莱克上尉搞的“光荣的效忠宣誓大行动”：他要求所有的士兵们在吃饭前在效忠誓词上签名，但又不允许梅杰少校签名。因此，那些长官们推理认定梅杰少校一定是一个共产主义者，因为他没有在效忠誓词上签过名，而他又不被允许签名，因为布莱克上尉不让他签。

3. 露西安娜不肯与约塞连结婚，因为他是个疯子，而她之所以知道他是个疯子，是因为他想跟她结婚;如果他不想跟她结婚，他就不是疯子，那么，他就可以和她结婚。

4. 在罗马的那个妓院外面，那个老女人说道，“第二十二条军规”说明“他们有权做我们无法阻止他们去做的任何事情”。(这是小说给我们提供的最后一次解释，也是对“第二十二条军规”最一针见血的解释。)

“第二十二条军规”本身不过是由一些词语串在一起而以取胜于逻辑的循环推理而已，它根本就不存在。但人们都被它套住，无法摆脱，每个人心中都有一条自己的“第二十二条军规”。如：约塞连心中的“第二十二条军规”就是：一个人如果在道义上不关心别人的幸福，那他的生命就失去了价值;但在道义上关心别人的幸福，又会威胁到自己的生命。由此可见语言的乏力性，它在部分官僚手中只是一种文字游戏的工具而已，语言的字面意义已失去真实性。在这样的文字游戏中，这些官僚永远是赢家，它仅仅是强者用来为其对付弱者的手段进行辩护的理由，甚至普通人连要求对它进行解释的权力都没有，因为“如果解释军规就是违法”，这也是“军规”本身所规定的。

（四）死亡的不可避免

“死亡的不可避免”是小说突出的又一主题，在极端扭曲的环境下，人人对死亡都感到恐惧。海勒在小说中以幽默的手法表现了战争的愚蠢，以一种至极的荒谬，揭示了战争的恐怖和毫无意义。

斯诺登的死亡片断在小说中反复出现, 他的死对约塞连内心造成了很大的影响, 使约塞连认识到:归根到底, 人就是垃圾。斯诺登死时, 他的五脏六腑脏兮兮地淌了一地, 约塞连感到“人是物质, 这就是斯诺登的秘密把他埋在地下, 他就会像别的各种垃圾一样烂掉成熟的时机就是一切” (Man was matter, that was Snowden’s secret...Bury him and he’ll rot, like other kinds of garbage...Ripeness was all.) “成熟的时机就是一切”包含着一个表达希望的小小寓意, 表明了人只在短暂的时间里能真正地活着。对“死亡不可避免”的认识使约塞连感受到了生命的宝贵, 他发誓要尽力活下去。“死还是不死, 这就是要考虑的问题”。因此, 为了可以活得更加“充实”些, 他不停地找女人, 享受这世间的快乐, 最后, 他终于开了小差, 逃往瑞典理想中的乐土。而邓巴这一人物对死亡进行反抗的方式又显现出人在自然法则面前之渺小、无奈, 他的处世方式体现了某种重要的人生态度。他通过设法使时间过得更慢些的方式实现活得更长久的心愿。于是, 他寻求空虚、无聊和痛苦, 觉得只有无聊、痛苦的时候, 时间似乎才过得更慢些。现实的时间流逝与对时间感受的相互脱节, 表明这一人物在努力重新获得对自己被置于暴力威胁之下的生命的驾奴。由于恐惧死亡心理压力过重, 人人似乎都变成了疯子, 变得“疯狂”起来。又如:飞行员亨格利乔惧怕飞行次数增加, 天天夜里做噩梦, 最后在梦中“死去”。

从根本上讲，海勒在小说中对“死亡不可避免”的描写，其蕴含的核心价值观不是绝望而是希望。约塞连深信，那种要活下去并得到自由的强烈欲望，能将个人从丧失人性的战争机器中拯救出来。

三、结语

通过以上分析不难看出：作者海勒所着重刻画的是一个深受“第二十二条军规”所影响的荒谬可笑的病态世界。在这个世界中，没有人真正关心战争，将军们所关心的仅仅是加官进爵，而士兵们最关心的却是活着回家。表面上虽然看似滑稽可笑、戏谑荒唐，但潜藏在此表象之下的精神内核却极具批判性，它深刻地揭示了对战后黑暗社会和人生困窘境遇的反叛与颠覆。文中处处暗含作者对现实世界的认真思考、对人性的深刻反省。读者每每读到可笑之处时，就会发现，虽然笑声发了出来，但凝固在唇上，让人觉得在这样的“幽默”之下只能无声地哭泣，无奈之感犹生。

摘要：《第二十二条军规》不仅是海勒的代表作, 更是后现代主义文学“黑色幽默”的经典之作。本文通过“解读”小说《第二十二条军规》的主题内容, 意在帮助读者掌握好后现代主义框架下文学作品的品读方式方法, 理顺阅读思路, 全局把握小说脉络。

关键词：后现代主义,《第二十二条军规》,主题解读

参考文献

[1]Joseph Heller著.Margaret Miller, Brian Phillips导读.刘国强译.哈佛蓝星双语导读:Catch-22[M].天津:天津科技翻译出版公司, 2006.

[2]刘象愚.后现代主义文学产生的根源及基本特征[OL].http://www.bjpopss.gov.cn/bjpopss/cgjj/cgjj20040802.htm.zh.

[3]师彦灵.约瑟夫.海勒的后现代主义小说[J].兰州大学学报 (社会科学版) (外国语言文学专辑) , 2000, (28) .

[4]约瑟夫.海勒著.邹惠玲译.第二十二条军规[M].广西:漓江出版社, 2005.

二十二条军规 第11篇

关键词：第二十二条军规,黑色幽默,象征意义

0 引言

《第二十二条军规》是海勒的代表作,“黑色幽默”流派的经典之作,被人们誉为六十年代最好的一部小说,是美国大学学生必读的经典作品,是美国“黑色幽默”小说的典型代表。约瑟夫·海勒被认为是“黑色幽默”的代表作家,他之所以能够赢得这样的地位是因为他的作品《第二十二条军规》奠基并开创了人们后来称之为“黑色幽默”文学流派的先河。这一流派在当时以一种宏大的气势在美国文坛迅速萌芽并发展,成了二战后美国小说的重要发展动向。

1 黑色幽默的起源及其特点

黑色幽默源自美国六十年代的社会动荡不安、社会风气败落,是20世纪后现代主义文学重要流派之一。虽然“流行于60年代的美国,然而对这一流派的创作产生重大影响的社会因素却可以上溯到第二次世界大战”,[1]但它富含浓重的荒诞、绝望、阴暗、滑稽的色彩的喜剧。约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》是其经典代表作。

“黑色幽默”创作倾向上的主要特点就是主要并着重强调世界的荒谬和社会的疯狂。它是一种令人哭笑不得的幽默,使人们在这些哭笑不得的笑声中引发不断的深思和反省。它的内容可谓是喜剧和悲剧内容的杂交,共同展现其主要的主题和思想。它之所以能被广大读者接受,主要是因为它充分的展现了二战后人们对充满黑暗邪恶和不公正的现实社会的担忧和绝望,同时在这种刻画的讽刺、滑稽、幽默的情景中给人们以慰藉。

2《第二十二条军规》中的黑色幽默及其象征意义

“黑色幽默”在《第二十二条军规》这部小说是作者主要反映和刻画的东西,小说以二战为背景,描写一支驻扎在意大利附近的皮亚诺扎岛上的美国空军部队,主人公约塞连是美国在地中海空军基地的一名轰炸手,他的生活就是不断逃避飞行作战,他不愿意卷入这场战争,时常假装开小差来为难卡思卡特们,以此来与这个令人厌恶的世界作他最微弱的抗争。

这部小说中的“第二十二条军规”在美国已经成为了无法逾越的障碍或困境的代名词,现实生活中被认为是一种无处不在、任意摧残人的专制和残忍的象征。作者采用了夸张的叙述方法,如这一军规规定疯子可以停飞,但同时又规定必须经由疯子本人提出申请,而疯子本人一旦提出申请,又证明疯子并没有疯。士兵们在意大利大闹妓院的时候,作者刻画的妓院里面的那个老头的那种邪恶、丑陋、不知廉耻的形象显得淋漓尽致。在德国人占领意大利的时候,他是亲德派;后来美国人来后,他又变成了狂热的亲美派;最后,当墨索里尼执掌政权时,他成了十足的法西斯分子;他自称自己107岁,但还是常跟妓女们调情。这是多么的讽刺和挖苦。其象征意义不言而喻。在意大利,士兵们大闹妓院这一幕,他们遵循的是“第二十二条军规”。总而言之,这条军规无处不在,已成了一个陷阱和圈套,使所有的人身陷其中,无法挣脱。

《第二十二条军规》以二战期间美国空军一个飞行队为主题展开塑造,但事实上并没有过多的具体描述战争状况。正如作者所述,他本身对第二十二条军规并不在乎,其实它并不存在,这一点是肯定的。但每个人都从心里认可它存在的这一事实。由此,作者就刻画了一副任人对它进行讽刺、嘲弄、厌恶、甚至恶意攻击的画面。“第二十二条军规是一条虽不成文,也似乎不存在可是经过人们随心所欲的解释,它便能置任何人于无法逃脱的困境和危险之中。”[2]它无处不在、无所不能,残暴和专横充满其中,使人们无法摆脱其控制。“第二十二条军规定的真是简单明了之极”,甚至“还具有椭圆形的精确。”[3]这就如噩梦一般是你永远无法摆脱其阴影。

3 结束语

《第二十二条军规》之所以能一鸣惊人,成为经典的作品,最重要的一个原因是作者在艺术技巧上的创新,包括海勒摒弃了现实主义的传统方法,一面采用反小说的叙事模式,用叙述、谈话、回忆等来叙述事件、情节和人物,同时又用他丰富的想象力使事件和人物联系起来,一反常态,最后描绘出一幅滑稽可笑的场景来赢得读者的怦然一笑,并让人在这笑声中不得不去回味、去思考。正如海勒在一次接受采访时说过:“我要让人们先开怀大笑,然后回过头去以恐惧的心理回顾他们所笑过的一切。”[3]他开创了黑色幽默小说的时代,在《第二十二条军规》这部小说当中体现的淋漓尽致,对后世产生了重要的影响。

参考文献

[1]周黎平.黑色幽默在《第二十二条军规》中的成功运用,《甘肃高师学报》,2001年第六卷第一期,第44页.

[2]杨正和.外国文学名作欣赏,北京:科学出版社,1999,第53页.