平面设计师介绍

平面设计师介绍（精选14篇）

平面设计师介绍 第1篇

平面 设 计 课 程 介 绍

平面设计培训对象：热爱平面设计行业，学历不限，年龄不限（零基础授课）

平面设计培训班就业方向：就业于各大中型广告公司从事平面广告设计、彩色印刷、企业CIS策划设计、杂志社术编辑、产品包装设计、等

平面设计培训特色：重点培养学员项目实战，动手能力和常用技巧平面设计培训课程：

1、Photoshop：

平面设计培训Photoshop基本知识讲解，绘图环境介绍，工具箱中工具命令的讲解，功能运用，图像编辑，图层概念，图形模式及蒙板功能讲解，实例说明。通道和遮罩的讲解与应用，Photoshop的路径讲解、功能应用、图形绘制，动作的讲解及应用，滤镜的讲解及应用，图像设计综合实例讲解与制作技巧；

2、Illustrator：

平面设计培训广告设计，颜色的编辑，图形绘制，渐变及渐变网格的编辑，企划设计方面，混合和蒙版的使用，图表的创建和编辑，矢量图的效果处理，宣传页的制作。矢量图花朵，跑车与美女五官制作过程，透明效果与三维效果。

3、Coreldraw：

平面设计培训班讲解优秀的界面与基础知识，基本图形的新建，文本及文本的编辑段落文本的编辑，图形的常用命令，条形码输出与打印，设计公司标识，彩页手册，产品包装。

4、Indesign：

平面设计培训版面高级设计的原则，空间的编排构成，INDESIGN 的工作环境，页面的高级设置和排版，印前工艺拼大版，章节和章节的起始；路径和图文框复合路径创建特殊效果，对象的嵌套，在页面中插入表格，基本插入 文字和插图片的方法，版面的设置，颜色及纹理的填充线型的设置，设置目录，编辑成册。

平面设计培训实战部分：封面设计、广告设计、海报招贴、包装设计、标志设计、VI设计、修图、抠图、报刊杂志、信纸信封、手袋制作、名片设计、展板制作、照片合成、特效字体等。了解纸张开度、印刷色彩、印前设计、制版印刷、印后加工等。

平面设计培训班可考证书：国家劳动部职业资格证书、Adobe平面设计师证书、中国认证平面设计师证书（Adobe China Certified Designer，简称ACCD）、Corel设计师证书等相关资格认证。

平面设计培训班授课方式：小班授课，每班6人左右，人手一机，学会为止，免费推荐工作

平面设计师介绍 第2篇

I was thinking of four years, the knowledge structure and the psychology, the growth mature four years. During the period of University, I carefully study their own professional skills, so I have a strong professional knowledge, and knowledge of the theory into practice, the final grades ranked the highest grade, learning: establishing the “insist on learning learning is the first” thought of learning and the “pursuit of excellence, striving for excellence” concept of learning, hard learning experience the wonders of knowledge. Not satisfied with the status quo, and constantly challenge themselves, passed the English four, six level examination, the national computer grade three examination.

Personal hobbies lead, into the school I attended the school of Electronics Association, by the director general to the vice president, it is hard for me to pay and the affirmation of the organization. A series of activities to enrich the campus life, was selected as the excellent student. Kuajiao organized recreational activities, to achieve the desired purpose, the approval by the teachers and students. In addition, actively served during the class group secretary and assistant counselors, services for students, outstanding performance, with Zhuo Yuerong, won the title of excellent student cadre school.

Social practice: in theory into practice, practice theory, in 20XX in the summer, I practice in XXX. By doing XXX work makes me more deeply aware of, must be put into social this university school you will really grow up. In the past, you still have many shortcomings, such as innovation ability is not enough strong, sometimes do not know how to insist on, but I will try to focus on improving the capacity of these areas in the future study and life.

平面设计师介绍 第3篇

要成为一名出色的设计师，就要有设计师的思维方式、设计师的生活方式，要善于学习，勤于思考。培养一双能发现生活趣味的永远充满好奇的眼睛，能被有艺术感和美的事物打动，这种扑捉灵感的能力，是一个艺术工作者所必须有的，努力培养这种观察力，并勤于记录下来，将会是日后创作的很好素材，也是设计的源泉动力，日本刚刚去世的著名平面设计师福田繁雄，在70多岁高龄时，仍坚持在创作，他喜欢通过观察日常生活来积累的素材，大家都司空见惯的场景，在他眼里是很有趣的创作素材，并应用到平面创作中去。把平时看到的趣事记录下来，是在积累自己的“后台”，将“后台”充实起来，经过整理，才能给观众演出精彩的节目，才能有好的作品产生。

设计师的综合素质很重要，要快速地积累知识，最好的捷径就是多看书，尤其是好书，书是很多智慧个体的结晶，人类几千年的历史，有很多文化积淀都在书中蕴藏，吸取这些营养液，快速提升自己对世事的见地，成为一个有智慧的人，也是设计师必须修炼的“内功”，好的平面专业书籍是迅速提升自己的法宝，所以要把时间多一点留在读书上，尤其是好的专业书籍，是开阔我们眼界的最佳方法，可以快速的让一个平面设计师成长。卓越的表现力，出彩的特长会给设计带来更好的发展空间，在学习的过程中，要慢慢发觉自己的一两点专业特长和喜好，重点培养，使之做到极致，这种学习方法在日本等国家的平面设计教育和事业中已经普及开来。每个平面设计师有自己的特色设计和个性，加以好好利用，会在一某一时期给你的设计作品以独特的个性甚至是出乎意料的特色效果。

在平面设计的过程中，肯定有很多的艰难困苦，但做设计其中的乐趣也是非常吸引人的，平面设计师是一种自由、充满趣味的工作，通过我们的设计，可以改善人们的生活，提升大众的生活品质，对于设计师而言，学做设计之前，要首先学会做人，自身的修养会反映到设计作品中来;作为一名设计师，还要有社会责任感，要关注当下人类的生存境遇，比如绿色环保设计理念等等，做一名真正有宜于大众的设计师，是每个设计师应有的责任。

参考文献

[1].原研哉.《设计中的设计》.山东人民出版社.

[2].黑格尔, 朱光潜译.《美学》.商务出版社.

平面设计之非平面拓展研究 第4篇

【关键词】平面设计 广告 非平面 拓展

引言

平面广告是最为常见的广告形式之一，已有较长的发展历史。然而，随着科技的进步，新媒体大量出现，心理传递更加容易，平面广告本身出现一些问题，并受到来自外界环境的巨大冲击。从平面广告设计理论来看，平面是平面广告设计的重要内行，但是单一的设计理念严重束缚了设计师的思维。从平面广告设计的实践来看，国际上许多新锐且成功的平面广告的空间和形式突破了平面的范畴。平面广告设计自身存在的问题以及平面设计界限越来越模糊都使平面设计向非平面拓展成为一种必然趋势。

1 非平面的平面广告设计的特点及优点

1.1 传递信息效果更好

非平面是一种新颖的表达方式，它是对传统平面广告设计的创新。非平面的平面广告设计的创新点不仅仅在于广告的内容，非平面设计方式也是平面广告创意的重要组成部分。而创意的非平面广告设计方式正是对传统平面的平面广告的重要补充，让广告内容更加完整，也更利于设计者向观众有效传达广告信息，观众也更容易记住广告的内容。

1.2 吸引力更强

吸引力是衡量广告发挥作用的重要指标，不仅是平面广告，任何形式的广告都必须具备吸引力才能发挥广告的作用。正如国外著名广告传播专家所说，无论广告内容如何，如果广告没有吸引力，也只是在浪费金钱。因此，吸引力是广告有效传递信息，发挥营销作用的基础。人们对广告的注意主要依靠广告的视觉效果对人体产生的刺激度，然而在信息时代，人们日常生活被各种广告覆盖，人们对传统平面广告的敏感度在逐渐降低，只有新异性和生动性更强，视觉效果更好的平面广告才能对当前的人们产生强烈的刺激度，从而吸引人们的目光。非平面的平面广告是一种全新的平面广告，它没有遵循传统平面广告的同质化原则，而是“另起炉灶”，更容易让人们产生耳目一新的感受。

1.3 更容易满足观众需求

非平面的平面广告设计是对传统的突破，它走出传统平面的局限，出乎观众的意料，从广告的设计方式到广告的内容，非平面的平面广告都可以带有较为浓厚的幽默诙谐色彩。幽默诙谐的广告会将幽默和诙谐的色彩传递给观众，让观众在观看广告内容时获得更多愉快的感觉，让观众的感官得到适当的调整。

2 非平面的平面广告设计发展趋势

2.1 与多媒体技术相结合

随着多媒体技术的不断完善，将平面广告和多媒体技术相结合，可以赋予非平面的平面广告更多的含义，丰富非平面的平面广告设计内容。非平面的平面广告和多媒体技术结合是指利用计算机、网络数字等技术将广告设计为电脑图形或图像，再利用多媒体技术向观众展示广告电脑图形或内容的非平面的平面广告。多媒体其丰富多变的表达方式可以丰富平面广告的视觉和言语表现形式，将传统二维的平面广告拓展至思维立体空间，从而更好的实现广告宣传效果，达到广告宣传的目的。例如《经济学人》的某一户外广告就有效结合多媒体技术，以更好的凸显广告的性质和内容，广告的吸引力也更好。该广告利用感应装置设计而成，利用感应装置的功能，当行人路过灯泡时，感应器感应到人的存在后会点亮灯泡，当离开感应范围后，灯泡随之熄灭。感应技术的应用使整个广告趣味性更强，而且人们可以参与广告的内容，从而让广告更具吸引力，也更好的传达了“经济”之一广告的主题。

2.2 巧妙利用空间环境

平面广告是当前企业和个人市场竞争的主要手段，主要目的在于向观众传达企业或个人想表达的信息，它是企业和消费者之间的桥梁。但是，传统平面广告多采用强迫式的设计方式，忽略观众和广告的关系，只是单纯利用平面设计合计元素向观众传达信息，这种强迫式的广告设计方式容易使观众产生厌烦心理，在汹涌的广告潮流下也容易被忽略。巧妙利用空间环境是非平面化视觉语言的一种代表性的方式，它将广告融入在自然环境，将自然环境作为广告的衬托，让广告和自然环境融为一体，产生新颖的视觉效果。从而巧妙的向观众传达信息。

结语

总的来说，平面设计向非平面方向发展的本质在于对二维空间的突破，非平面的平面设计并不单纯从围绕图形、文字、以及版面的角度去思考去设计和表现广告，它更主要是设计师从更多、更广的角度思考，与广告内容有关的因素都可以纳入广告设计思考范畴。设计师也只有扩展设计和表现广告的角度，才能拓展设计思维，形成更具创意的非平面的平面广告。

参考文献

[1]陈飞.平面设计中非平面要素的扩展[J].大舞台，2014，（01）.

应聘平面设计师自我介绍 第5篇

我是XX大学艺术院平面设计专业的学生。我特别衷爱设计，希望从每天的设计中寻找现实生活的每个精彩瞬间。也希望能借助这个机会，找一个能展现自己实力的人生舞台。

本人性格开朗热情，能够很好的处理人际关系,可以更好更快地适应新的环境;我善于观察，注意细节;严于律己，宽以待人是我的人生座右铭;乐于吃苦，埋头苦干是我做事的态度;勇于创新，不怕失败，永不服输是朋友对我的评价;本人学习能力极强，喜欢专研，压力越大动力就越大。

此外,我还对计算机和英语学习有着浓厚的兴趣，经过努力，系统学习了vi企业形象策划、广告文案写作、图形创意、招贴设计、包装设计、书籍装帧设计、摄影等专业知识;熟习近平面设计软件photoshop、CorelDRAW、InDesign;制图软件CAD;影视后期软件premiere;在学习中，我注重理论与实践的结合，己具备了相当的实践操作能力，可独立进行广告策划、平面广告设计工作。职业能力：熟练操作Word、Excel等办公室软件，事业心和责任感使我能够面对任何困难和挑战;我还积极主动参加学校各种活动和社会实践，不放过任何一个能锻炼自己的机会。

平面设计软件介绍 第6篇

一，软件介绍

平面设计软件，是一种电脑设计软件的统称。这种软件需要在电脑上运行使用，进行网站页面和画面的设计工作。是目前网页设计最常用的一种电脑软件工具。社会的迅速发展，电脑技术的不断发展，从最早的手绘设计到现在的电脑设计，电脑设计分电脑艺术设计、电脑平面设计、电脑美术设计、电脑动画设计和电脑广告设计等，是艺术设计里的一个门类。而平面设计软件就是属于电脑平面设计，电脑平面设计就是利用平面设计软件来完成各种创意的设计，平面设计软件大致可以分为四类:：图象处理软件、图形处理软件、组版软件、其它相关软件。

二，软件类型

图片处理软件

Photoshop、Coreldraw、Flash、Fireworks、AutoCAD、dreamweaver、3DMAX其中photoshop主要是用来进行图像处理的，把渲出来的图通过PS使其更加具有真实感。

建模软件

3dmax是每个设计都必须掌握的软件，3dmax这个软件用来建模、材质、模型、灯光的展示;

平面制图软件

AutoCAD是用来进行平面制图的，平面布置图、施工图、立面图、以及三维图的绘制都是用CAD这个软件来操作的。

图象处理软件

一张图片有两种表现形式：一种是用一粒粒不同颜色的小点点组成一副画面，可以想象成油画，用画笔沾着不同颜色的颜料，在画板上点点画画，最后成为一副漂亮的画面，用这种方式表现的图象称为点阵图，处理点阵图的软件称为图象处理软件。另一种表现形式是确定两个点，用一条线通过这两个点，画出一条曲线，将很多这样的曲线组合成的画面，称为矢量图，就象拿着尺规做图，用很多弯的、直的线段组合，最后画出一幅设计图等等，处理矢量图的软件就叫做图形处理软件。图形处理软件在平面设计领域里，常用的图形处理软件有：AdobeIllustrator、FreehandMX、CorelDraw，这三款虽然来自不同的公司，但都是非常经典的矢量图编辑软件，所以一般的平面制作人员，只要是能够掌握其中一种就足够了。这里将Illustrator最基础的操作在这里做个简单的介绍。其实每种软件都可以组版，这都要根据实际的工作决定，有些软件不适合做什么工作，但并不等于它就不能做什么工作，但掌握我这里提及的几类软件是对一个专业平面制作人员最基本的技术要求。做这个行业不能拒绝对任何软件的学习，比如有的朋友习惯使用Illustrator，就觉得所有软件都不如这个好使，所以就对别的软件有排异心理，这是做这个行业最大的弊病，一旦生了这种病，就很容易钻到一个死胡同，而提早结束自己的设计生涯。Coreldraw是针对平面广告设计的一款专业软件。使用范围较广，学习起来也比较容易。一般适用在名片设计、简单排版以及写真喷绘等户外广告的设计。

网页设计

Flash、Fireworks、dreamweaver用来制作精美的网页，通常需要集中软件的相互配合，这根据自身要求。

组版软件

经典的组版软件有三种，来自三个不同的公司。国外比较盛行的是QuakeXpress，不过因为这款是西语类国家开发的软件，所以处理起中文来还是不太适合的，兼容性比较差。国内开发的经典组版软件是方正飞腾（早先的版本叫方正维思），这款软件处理中文是非常棒的，不过因为方正公司对盗版软件防范的力度很大，所以相对地普及率就没有别的公司的软

件好了。最后说一下中国国内使用率最高的组版软件，那就是Adobe公司开发的Pagemaker，它的升级版本是Adobeindesign，虽然Pagemaker已经不再继续研制开发，但依然没有落伍，当然，历史必然会将Pagemaker淘汰，而用Indesign取而代之。组版软件是将文字和图片组合成美观印品的专业软件，这类软件本身没有什么对图片或图形的处理功能。不过软件开发人员发现，在客观工作中，平面制作人员需要在这三类常用软件中不停地来回切换，造成了大量不必要的烦琐程序，所以也在积极开发研制新的软件，从而使图象、图形、文字在组版软件里最大限度地便于处理，而且不会占用过多内存。有朝一日，平面设计所需要做的工作将会在一个软件里统统完成！

平面设计辅助类软件

之所以说是辅助类的，主要是因为他们不是作为平面制作人员必须要掌握的软件，但因为客户提供的文件不尽相同，对平面设计人员的常识要求就不同，多掌握一点没什么坏处。这其中包括：文字处理软件MicrosoftOfficeWord三维软件3DMAX可以从网络上传给客户看效果的软件AdobeAcrobat由于这些软件的功能繁多，很多人学起来无从下手或者学而不精，所以现在社会上出现各种针对以上软件进行培训的学校，比如现在家喻户晓的新华电脑学校，水晶石，完美动力等都是针对平面设计软件进行培训，让人们可以尽快的掌握各种软件的功能得以实际应用!

三，基本内容

现在一般的平面设计软件有Photoshop、CorelDRAW、Illustator、Freehand、PageMaker、Photolmpact、UG、Proe。其中最为常用的软件是Photoshop、Illustrator、CorelDRAW、PageMakerUG、Proe。Photoshop是点阵设计软件，由像素构成，分辨率越大图像越大，Photoshop的优点是丰富的色彩及超强的功能，无人能及；缺点是文件过大，放大后清晰度会降低，文字边缘不清晰。Illustrator是矢量设计软件，可以随意放大缩小而清晰度不变。Illustrator最大的优点是放大到任何程度都能保持清晰，特别是标志设计、文字、排版特别出色；MAC和PC均可应用。CorelDRAW是矢量设计软件，可以随意放大缩小而清晰度不变。CorelDRAW最大的优点是放大到任何程度都能保持清晰，特别是标志设计、文字、排版特别出色； MAC应用不多，多见于PC。PageMaker是常见的文字排版处理软件，我们称之为最底层平台，即任何软件做的文件均可承载，缺点该软件在MAC和PC上不能互通，且太过于简单，无法作相应的特效处理，需要借助其他软件才能完成，多见于MAC，PC机上的PM好像不能输出。

四，常用软件

平面设计师简历个人自我介绍 第7篇

20xx年11月到20xx年8月在国家信息中心，担任职务：设计主管。负责工作：负责单位广告、宣传册、空间效果、vi应用等平面宣传媒体项目的设计制作、协助销售部和其它部门完成设计相关的工作。

独立完成公司网站的管理及更新，对公司日常网络及电脑软硬件的简单维修。本人拥有较强的组织能力和适应能力、并具有较强的管理策划与组织管理协调能力。曾从事过产品摄影师和平面设计师的工作，有摄影和平面设计工作经验。

作为平面设计师的鲁迅 第8篇

再大些,脑海中浮现的他似乎总是黑白色,就像他黑白质地的文字。画布上,一缕轻烟从指间缓缓升起。

青灯黄卷,忧国忧民。

曾经是医生,而后是著名的文学家、思想家、革命家,每一个领域,他都掷地有声。

可是历史的铜镜一转,他在设计、鉴赏领域,亦有建树。陈丹青曾说:“鲁迅是一位最懂绘画、最有洞察力、最有说服力的议论家,是一位真正前卫的实践者,同时,是精于选择的赏鉴家。”

此时的鲁迅先生,是一位作为“平面设计师”的鲁迅。

点墨成魂

鲁迅先生较早的设计作品,是1917年8月7日完成的北大校徽的设计。时任北大校长的蔡元培起用当时只是稍有名气的鲁迅,眼光可谓独到。他在给鲁迅的信中写道:“余想请先生为北京大学设计一枚校徽,也不必多复杂,只需将先生一向倡导的美育理念融会贯通即可。”

当时的鲁迅虽有忐忑,但交上的草案让蔡元培连声叫好,这一设计也沿用至今。

从图案的构成来看,设计灵感来自于汉族传统建筑部件——瓦当。瓦当是古代汉族建筑中位于屋檐最前面的、筒瓦顶端的下垂部分,流行于两汉时期,起到保护木制飞檐、排水防水、装饰建筑轮廓等作用。

鲁迅先生设计的标志采用了“北大”二字的篆书,作上下排列,结构稳定、线条简洁,构形之寓意传承于传统建筑,而典雅的篆书轮廓又体现出时尚感。

但如果只是将“北大”二字简单地上下排列,就不会是现在这种效果。它之所以显出了简洁优雅的质感,是因为鲁迅先生将“北”字与“大”字的篆书进行了些许变化,使得两字的构成元素几乎完全一致,都是“北”的一部分。

上面的“北”字呈现出了对称之态,看似两个背靠背的人像,下面的“大”字则变形为“北”两部分的重叠,又看似一个正面矗立的人像,整体上看则构成了“三人成众”的积极意象,建构出北大学子以智识启蒙民族之想象。而在外围,采用了中国印章的圆形轮廓,笔画舒展且空间比例匀称,简洁大气,张弛有序。在篆书与印章的叠加上,北大校徽从而显出了厚重的人文气质。

妙笔生花

鲁迅先生在书籍封面和装帧设计中也展现出了源源不断的才华——他一生设计了60多个书籍封面。

在没有电脑软件辅助设计的当时,就像北大校徽的设计过程一样,他一次又一次地用双手在纸上,把各种字体玩出了新花样,令人叫绝。

与他的字体设计同样充满创造力的,是他对于传统文化中典型意象的自如运用,尤其是汉代的石刻图案的运用。

鲁迅先生也非常赞同大巧若拙、以虚为实之类的留白之理,因此他很多书的封面设计都选择了“素封面”:除了书名和作者题签外,不着一墨,“于无声处听惊雷”。

字美、图精、加上朴素的底色,这些元素组合在一起,成就了《呐喊》和《引玉集》这两个鲁迅书籍封面设计的经典之作。

暗红的底色如同腐血,包围着一个扁方的黑色块,令人想起他在《呐喊》序言中所写的可怕的铁屋。黑色块中是书名和作者名的阴文,外加细线框围住。

“呐喊”两字写法非常奇特,两个“口”刻意偏上,还有一个“口”居下,三个“口”加起来非常突出,仿佛在齐声呐喊。

鲁迅先生只是对笔划作简单的移位,就把汉字的象形功能转化成具有强烈视觉冲击的设计元素。这个封面不遣一兵,却似有千军万马;它师承古籍,却发出令人觉醒的新声。

《引玉集》为精装本,专门送到日本印刷。苏联版画家们的姓名字母被分为八行横排,置入中式版刻风格的“乌丝栏”中,与左边竖写的“引玉集”三个大字相映成趣。又有一圆形阴文的“全”字将方形构图打破,红底黑字的方框顿时便活络起来。封面最左边有一黑色边线,漫过书脊,流向整个封底。红与黑、与封面的白底形成强烈对比,乃中国出版物的经典用色。

枭鸣在心

这些,还只是鲁迅先生设计的几个侧面。他的设计经典之作,还包括一只猫头鹰,为他的那些端庄严肃的设计,增添了活泼的色彩。

仔细观察这只活泼灵动的猫头鹰,它的双眼被画成了一对男女的头,很是奇妙。

上图是鲁迅先生1927年出版的杂文集《坟》的扉页。他将猫头鹰画在方框的右上角,歪着头,一眼圆睁,一眼紧闭,似乎正在凝神注视着什么。两眼之上还有两撮耸立的羽毛,最下则是两支锋利的爪子。

猫头鹰是一种有特殊秉性的动物。它昼伏夜出,即使是睡眠之中,也睁着一只眼睛。这种与众不同的生活方式,让人们感到它独特的视野与目光。在希腊神话中,猫头鹰是智慧女神雅典娜的原型。在黑格尔那里,猫头鹰是哲思的别名。

而在鲁迅先生这里,他将猫头鹰视为自己人格的化身。他曾称自己的文章为“枭鸣”(猫头鹰古称怪枭),是“猫头鹰的不祥之言”,正如他在《且介亭杂文二集·序言》中所说:“我有时决不想在言论界求得胜利,因为我的言论有时是枭鸣,报告着不大吉利的事,我的言中,是大家会有不幸的。”

他的朋友甚至戏称他猫头鹰,沈尹默在《回忆伟大的鲁迅》中说,鲁迅“在大庭广众中,有时会凝然冷坐,不言不笑,衣冠又一向不甚修饰,毛发蓬蓬然,有人替他起了个绰号,叫猫头鹰。这个鸟和壁虎,鲁迅对于他们都不甚讨厌,实际上,毋宁说,还有点喜欢。”

因为喜欢,因为神似,所以才有了那首仿张衡《四愁诗》的格式而作的打油诗——《我的失恋》里出现的猫头鹰,诗的第一段写道:

“我的所爱在山腰,想去寻她山太高,低头无法泪沾袍。

爱人赠我百蝶巾,回她什么:猫头鹰。从此翻脸不理我,不知何故兮使我心惊。”

以所爱之物回赠所爱之人,想来是再自然不过的事了。何况那物可能正是自己。

精神入化

鲁迅先生对书里的版式排列也颇有心得,尤其推崇中国绘画对于留白与空间的处理方式,这与他封面设计的美学精神是一脉相承的。

这样的空间布局在他看来具有一种质朴而必要的想象力潜能。他认为,书籍装帧中空页的留置与封面设计的留白,对于读者的精神自由显得尤为重要。他曾在《华盖集》中说:

“我于书的形式上有一种偏见,就是在书的开头和每个题目前后,总喜欢留些空白,所以付印的时候,一定明白地注明。但待排出书来,却大抵一篇一篇挤得很紧,并不依所注的办。查看别的书,也一样,多是行行挤得极紧的。较好的中国书和西洋书,每本前后总有一两张空白的副页,上下的天地头也很宽。而近来中国排印的新书则大抵没有副页,天地头又都很短,想要写上一点意见或别的什么,也无地可容,翻开书来,满本是密密层层的黑字;加以油臭扑鼻,使人发生一种压迫和窘促之感,不但很少‘读书之乐’,且觉得仿佛人生已没有‘余裕’,‘不留余地’了。或许也许以这样的为质朴罢。但质朴是开始的‘陋’,精力弥满,不惜物力的。现在的却是复归于陋,而质朴的精神已失,所以只能算窳败,算堕落,也就是常谈之所谓‘因陋就简’。在这样‘不留余地’空气的环绕里,人们的精神大抵要被挤小的。”

月印万川

即便是在真正的绘画领域,鲁迅也有独特见解。1930年2月21日,他曾在上海艺术大学做名为“绘画杂论”的演讲。

陈丹青将他与美学家朱光潜、宗白华相比较,说“在过去百年的文艺家中,鲁迅是罕见的一个人,从来不相信系统,却通达历史,从来不相信术语,却开口就咬住问题。他以一种伟大的业余感把握艺术,又像精通法术,却可爱地诚实地装糊涂的人。”

从平面设计师到广告人 第9篇

十年前的周智杰应该想不到自己现在做的工作这么天马行空。大学毕业时，他对广告的认识和业外人士差不多：“那时候认为广告就是发传单，或者画一张很好看的海报。进入广告公司，才知道广告需要策略。”

初入职场，周智杰加入一家杂志社做了美术编辑。这份工作跟他所学的专业—艺术设计基本吻合，有时为杂志排版，有时设计一本画册或海报。差不多排100个版之后，他就开始觉得自我重复，有时为了赶工，他会套用以前做过的风格，然后就把新任务交差了。

时间一久，周智杰感觉工作陷入了无趣。朋友介绍他去一家本土广告公司时，他没犹豫就答应了。在这家新公司，他开始有机会做电视广告、网络广告等“线上”的东西，之前，他的经验只是海报、杂志等“线下”广告。“这个转变让我觉得原来接触的广告的东西太少了。我看到的只是一小部分。”周智杰说。

很快，周智杰的“广告观”就受到了冲击。一次，他接手一个卡车广告项目。“我当时就觉得怎么把卡车设计得好看，把图修得美美的，放到一个场景里挺好看的就完事儿了。”周智杰说。但是在项目碰头会上，项目经理问他，“你这个设计的目的是什么？把车放在路上跑，想说明什么？”周智杰就懵了。“我的第一感觉是，这里边怎么有这么多东西？”他被迫去研究项目经理讲的卖车策略。

回想之前做的很多“美”的设计为什么常受质疑，周智杰明白，“好不好看是很主观的东西。”客户很容易就对他认为好看的东西说不好看，还因此常常返工，如果设计背后没有逻辑和概念支撑，他就无法反驳。

发现广告可以用脑子而非经验工作后，周智杰动心跳槽去了一家更好的广告公司。之后几年，他几乎每年都换一次工作，但都在广告业。最近一次，因为在线下和线上广告方面同时具有经验，他跳到了李奥贝纳。

在这家外资广告公司，周智杰又遇到了新的冲击。当项目总监每次开会都拉出以年为单位的时间线，先讨论大的传播节奏，再讨论每个时间节点的具体企划的时候，周智杰再次感觉有点蒙：“我以前做的案子都是一个个的个案设计，不会有‘整年’的概念。”

差不多半年时间，周智杰自称都在“打酱油”。每当有项目开会，他都旁听，翻看前辈的PPT，观察同事如何讨论创意，然后渐渐加入。半年后，他摸索出做创意的门道是要“读懂消费者”。“比如小茗同学，是有了要卖给谁的概念后，才开始根据这个目标设计画面和一系列广告计划的。”周智杰说。

工作近10年，周智杰换了5家公司，小茗同学的成功确立了他在李奥贝纳的新职位—从一个执行者变成牵头工作的创意组长。“这是跳槽多的好处。”周智杰说，和一般职场专家的建议不同，他认为，频繁跳槽给了他不断发现职业新可能性的机会。

C=CBNweekly Z=Zhou Zhijie

C： 如何在影视作品中找寻灵感？

Z： 从视觉上，我很重视美术风格。平时会看很多电影，因为电影的风格基调是很高级的，在想创意的时候可以结合进去。有些风格如果临时去找、去想可能就有点急促，脑子里有积累的话，可以回想看过的电影中大概哪一类和我想到的创意风格是可以结合的。

C： 怎样排解工作压力？

Z： 看电影，打游戏，洗澡，哪怕已经洗过了。

C： 对广告行业的新人有什么建议？

Z： 入行之前一定要想清楚自己热不热爱这个行业。广告这个行业比较特殊，你如果不热爱就很难混下去，没办法把它就当一份工作那样干着。一定要喜欢这个行业才待得久，可以把它当成一个事业来做。你要把你一半的热情和激情奉献给它。

平面设计师简历个人自我介绍 第10篇

本人性格开朗，思维活跃，极富创造力，易于沟通，具有一定的团队合作经验和精神，对于时尚尤其敏感，有自己独特的审美和感悟。本人有强烈责任感,勇于面对压力和挑战,多次得到公司领导和客户的赏识。在多年的工作经历中，不断提高自身工作能力和完善业务知识，积累了一定的工作经验。

设计追求创意，以客户为主，替公司着想，做事认真负责，讲时效，能够根据公司的需要进行设计制作，工作踏实认真，具有良好的协调能力和团队精神，积极主动，熟练掌握多种电脑制作软件，对印刷流程有足够的认识。

平面设计专业自我介绍 第11篇

本人道格开畅热情，可以或许很好的处置人际关系,能够更好更快地顺应新的情况;我长于察看，留意细节;严于律己，宽以待人是我的人生座左铭;乐于吃苦，静心苦干是我干事的`立场;怯于立异，不怕失败，永不服输是伴侣对我的评价;本人进修能力极强，喜好专研，压力越大动力就越大。

此外,我还对计较机和英语进修有着稠密的乐趣，颠末勤奋，系统进修了vi企业抽象筹谋、告白案牍写做、图形创意、招贴设想、包拆设想、册本拆帧设想、摄影等专业学问;熟习近平面设想软件Photoshop、CorelDRAW、InDesign;制图软件CAD;影视后期软件Premiere;正在进修中，我沉视理论取实践的连系，己具备了相当的实践操做能力，可独立进行告白筹谋、平面告白设想工做。职业能力：熟练操做Word、Excel等办公室软件，事业心和义务感使我可以或许面临任何坚苦和挑和;我还积极自动加入学校各类勾当和社会实践，不放过任何一个能熬炼本人的机遇。

平面设计面试自我介绍 第12篇

您好：

我叫__X，作为一名室内设计专业的应届毕业生，我热爱环境艺术设计-室内设计专业并为其投入了巨大的热情和精力。在几年的学习生活中，系统学习了cad、3d、photo、coerldraw、效果图后期处理、手绘、家装流程等专业知识，通过实习积累了转丰富的工作经验。

大学期间，本人始终积极向上、奋发进取，在各方面都取得长足的发展，全面提高了自己的综合素质。曾担任过校学生会宣传部长、班级班长职务。在工作上我能做到勤勤恳恳，认真负责，精心组织，力求做到最好。多次被评为“校级优秀学生干部”、“校级优秀团干”，学习成绩优秀，并被评为校级优秀毕业生。

平面设计与包装设计 第13篇

作者:戎旭东

指导教师:严雄飞

创意说明:大鱼吃小鱼, 以大欺小, 以强凌弱, 弱肉强食。大鲨鱼要横行到几时?作品用比喻的手法, 揭露了某些大国的霸权主义和强权政治。用置换的图形设计方法给大鲨鱼装上拉链, 表明了爱好和平的人们反对霸权主义、维护世界和平的态度和决心。

浙江省中职创新创业大赛一等奖

作者:王琴

指导教师:江秀珍严雄飞

创意说明:万针齐扎, 抽取“营养”, 针管逐渐丰盈, “苹果”却渐渐地干瘪了。

作品用比喻的手法形容人们过度开发资源, 导致资源逐渐匮乏, 环境日益恶化。这种过度开发的做法必然是得不偿失, 危害可想而知。强烈的高反差色彩对比, 引发人们的思考。强烈呼吁人们爱护环境, 合理开采和利用资源, 使人与环境和谐共处!

浙江省与澳大利亚西澳洲职教生平面设计展一等奖

浙江省中职创新创业大赛一等奖

作者:周丹

指导教师:严雄飞

创意说明:砍掉的是树, 还是手?答案很明确, 既是树又是手。人与自然, 和谐共存, 乱砍乱伐, 破坏生态环境, 必然导致环境恶化, 最终人类自己遭殃。

作者:郑肖云黄振乾

指导教师:严雄飞

创意说明:这个设计定位是馈赠亲朋好友的礼品包装。因此, 采用红色、橙色为主的暖色基调, 烘托吉祥喜庆的气氛。以精美的产品照片吸引消费者的注意力, 引发他们的购买行为。整体设计结构合理, 层次感强, 有着极佳的视觉效果。

作者:杜佳丽李梦雨

指导教师:严雄飞江秀珍

创意说明:衢州市是中国猕猴桃之乡, 是南方猕猴桃主产地之一。近年来, 猕猴桃果实由于包装、储藏不到位, 影响了品质, 导致销售不好, 严重影响了果农收益。这成了猕猴桃产业发展的一大瓶颈。

作品采用生动、直观的高清猕猴桃图片, 将商品的新鲜特点直接展示给消费者, 用传统书法字体来表现产品名称, 凸显产品的悠久历史与内涵, 使消费者对其产生信任感, 从而产生购买欲望。

作者:陈金康陈鑫宇

指导教师:严雄飞江秀珍

创意说明:本作品用高清、精美的枇杷图片塑造具有感染力的视觉画面来宣传产品。画面清晰夺目, 对比分明, 极具视觉冲击力。本作品将枇杷绿色环保的品质衬托得恰如其分, 并且辅以枇杷写意画和浓墨图案, 彰显出果品的特色和档次。

注释

网页设计与平面设计探析 第14篇

网页设计是网站建设的重要组成部分，特别注重讲究编排和布局，它的实现通过电脑屏幕来表现出来，为了达到最佳的视觉表达效果，与浏览者有一个流畅的交互体验，做网页设计时要反复推敲整体布局的人性化。平面设计作为一种艺术活动，具有商业性和大众性的特点，平面设计体现在它的二维性，主要在平面上开展设计工作，在表现形式上给人一种美的享受，从而实现有效传达相关信息的目的。平面设计的设计原则可以在到网页设计中充分运用，更好的实现网页的艺术美感。

网页设计与平面设计的关系

1.网页设计是网络化的平面设计

网页设计是指使用标识语言，通过一系列设计、建模、和执行的过程将电子格式的信息通过互联网传输，最终以图形用户界面的形式被用户所浏览。网页设计与平面设计之间具有许多的相同点及相似性，都是集艺术创作、电脑载体和数字技术于一体的，以视觉作为沟通和表现方式的一种艺术创作过程。不同的是二者的产生背景和发展背景，网页设计是随着国际互联网的发展而兴起的一种新型的艺术表现形式，实际上就是一种网络化的平面设计。因为网页设计也是一种比较完美的艺术表现形式，它能够像平面设计一样对主题进行诠释，也能够详细的描述对象。从某种程度上来说，网页设计在创作过程当中，主要表现手法基本上是在平面设计表现手法的基础上延伸而来的，甚至是趋向于等同。网页设计与网络技术紧密结合，网页设计是平面设计的网络化发展形态，是未来平面设计的一个发展方向。

2.网页设计是对平面设计的延续

随着科学技术的不断发展，人们与网络信息技术的接触也日益频繁，人们的日常生活与生产活动与网络技术的联系也愈来愈密切。在人们进行网页浏览的时候，色彩鲜明、布局合理的网站往往能够吸引人们的眼球，更好的引起人们的关注。理想效果的实现完全取决于网页设计的风格。由于网页设计与平面设计具有多方面的相似性，且结合网页设计的发展背景，不能孤立地将网页设计与平面设计看成为两种不同的表现形式，应当可以完全理解为网页设计是平面设计在现代信息社会中的一种特殊的表现形式，是对平面设计的一种延续与发展。

3. 网页设计与对平面设计的区别

平面设计是相对传统的传播媒介，一般都是与印刷有关的，平面设计给人的体验主要来表现在视觉和感觉两个方面。网页设计则是通过屏幕显示的方式来实现的，它与平面设计最大的区别是融合了多媒体技术的应用，但同时也受到网速的制约。另外作为一个网页设计师，永远要考虑浏览者和用户的需要。网页设计的传达对象是用户，要与用户进行交互式传达，就更要考虑到网页设计的人性化和百分之百的沟通。

网页设计中的平面设计原则

网页设计是动态的平面设计，其设计原则咋很多方面都有共同之处，主要体现在以下几点：

1.准确性

不论是网页设计还是平面设计都是信息传达的设计，所以信息传达的准确性是十分重要的，它需要设计师做到信息准确、可靠、复合逻辑、条理清晰这些基本点。精炼的信息在信息泛滥的时代是极具价值的，不仅要提炼信息，还要对各种繁杂、无序的信息进行归纳总结，使之达到传达的准确。

2.艺术性

人们都喜欢欣赏美好的事物，作为设计师我们要制作出好的设计，让读者赏心悦目，把文字、图形、色彩在版面中进行艺术化设计，使其在优美的基础上，更加的易读、易懂、易记。

3.整体与协调性

整体性从本质上说是一种规律性，是事物存在运动发展变化的一种有序性。设计的各要素在形式上都具有秩序化的特点，协调性要求页面中各个元素之间要相互协调，互相衬托，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。

平面设计元素在网页设计中的应用

平面设计与网页最大的区别在于传播媒介，平面设计是静态的传达，网页设计有互动是动态的传达，但是他们都是由版式、图形、色彩、文字组成的界面，在设计方法上也有很多相通之处。

1. 文字

文字是平面设计中的重要组成部分，它是最直观、最快捷的传达信息的方式，对于网页设计，文字同样重要，比其他元素文字的传达信息能力更强更准确。因为网页时与浏览者交互的界面，所以在网页设计的过程中的要考虑到文字与浏览者之间的关系。比如标题文字要选择简洁易读的文字，正文文字就要考虑到文字的阅读性。

2. 色彩

色彩决定着一个网页的整体视觉感受， “色彩能够表现情感，这是一个无可辩驳的事实。”色彩是设计语言中最富于变化的视觉表情。色彩呈现的色相、色调给予人的心理感受，从而激发读者进行联想和想象。如绿色的生机和活力，红色的热烈激情，黑色各的沉重、庄严。即使是同一色系，因明度和纯度的改变也会引起读者的心理上微妙的变化，如鲜艳的绿色优雅，蓝绿清秀、豁达，深绿就会给人宁静、平和的感觉。另外像企业类的网站，应该根据其视觉识别系统来进行颜色的选择，使其企业视觉形象达到完整统一的效果。

3. 图形

随着“读图时代”的到来，图形的信息化潜力被彻底挖掘，成为传达信息的主要载体。相较于感性的色彩和理性的文字，图形既有感性的视觉形象，又有理性的概念内容和含义，能迅速准确地传达出特定的视觉信息，起到文字和色彩都不能替代的作用。在网页中图片往往是吸引浏览者阅读的主要元素，所以好的图片以及图形设计成为了好的网页设计不可或缺的元素。因此在网页中的图形必须要做到准确性、易读性和艺术性，才能更好的吸引浏览者阅读。

4. 版式

网页设计的版式有别于其他设计的版式，他是动态的、变化的，在这个先定的空间中将文字、图形、色彩等结合起来并不是简单的事情。

首先人在阅读一种信息时，视觉总有一种自然流动的习惯，即先看什么，后看什么，再看什么，这种视觉焦点的流动性往往会体现出比较明显的方向感，它无形中形成一条流动的“线”，这条“线”即人们通常所说的视线。所以网页设计必须要遵循人的视觉流程，把重要的信息放在视觉的中心。所以网页设计首先要建立的是有层次的视觉，一般网页的页面是由文字、图形等视觉元素构成，我们可以利用视觉元素的大小、颜色、位置、比例等造型语言来引导读者的视觉流程。

其次是秩序感，网页设计的过程是以感性、理性相融合的思维方法为指导，不仅是视觉传达的设计，还是信息传达的设计，设计师要信息透彻理解，把内容重新整合，对文字、图片、色彩、版式等进行整合重构，达到一种整体的秩序之美。

结 语

随着科技和时代的发展，尤其是互联网的兴起，以及电影、电视的发展，人们越来越喜欢阅读一些直观的、一目了然的、不太动脑筋的东西，人类社会已经进入了一个以“看”为主的视觉化时代，网页时随着时代发展而产生的一种新的交互系统，人们每天都花费大量的时间上网，有了电脑，你几乎可以足不出户，做好购物、存钱、交水电费、买飞机票等生活琐事，享受到影视、音乐、游戏等各种娱乐，甚至能够将会谈，人们每天都会有点亮的时间和网页面对面，所以网页设计的艺术性和实用性是非常重要的。网页设计是传统平面设计的延伸和发展，平面设计为网页设计的发展提供动力支持。二者之间既相互区别，又相互联系，共同为信息社会的发展发挥各自的优势，设计师必须要对视觉原理做成分的认识，才能设计出具有美感的网页。另外，用联系的观点正确认识网页设计和平面设计，对于今后的学习以及职业规划中也具有十分重要的指导意义。

（作者单位：燕京理工学院艺术院）