美术教师个人简介

美术教师个人简介（精选11篇）

美术教师个人简介 第1篇

曲荣爱，大学本科毕业，高级讲师。威海市书法家协会会员。

曾参加中国书法家协会书法培训中心高级班学习，后师从欧楷泰斗、著名书法家、南开大学教授田蕴章先生，潜心学习欧楷。

其作品先后获“第二届全国教师毛笔字书法大赛优秀奖”、“中华文人书画优秀小品展银奖”、“2011迎新春全国首届书法大展入展奖”、“威海市劳动系统首届书法大赛三等奖”等等。不少作品在报刊上发表并被单位或个人收藏。

顾人敏 文登市高级技工学校美术教师,高级职称。本科学历，学士学位。中国艺术教育促进会会员，山东省美术家协会会员，山东水彩画会会员，威海市青年美术家协会副秘书长。

他热爱教育事业，有强烈的工作责任感和事业心。在教学过程中，作风严谨，热爱学生，教学方法灵活，教学成绩突出，十余次成功地完成美术班学生赴昆嵛山、荣成等地写生教学任务。执教21年来，长期致力于色彩画的教学与研究，作品多次获奖并发表。先后被评为“文登市优秀共产党员”，“ 文登市首届骨干教师”，被文登市委、市政府给予“嘉奖”奖励，连续两次获“文登学奖”银奖，2006年，被文登市委市政府选派前往韩国天安市进行文化交流。获“威海市美术优质课一等奖”，“山东省艺术教育论文一等奖”，“全国美术比赛优秀辅导教师奖”。由于工作成绩突出，2005年评为“威海市教学能手”，2007年评为“山东省教学能手”。

王岩君 在首届山东省教师技能技巧大赛暨风采展示活动中，荣获才艺大比武项目一等奖。

在第十二届全国中小学绘画书法作品比赛中，荣获工艺设计类指导工作一等奖。

在第十二届全国中小学生绘画作品比赛山东总决赛中，所指导的学生作品获高中组一等奖，被评为优秀指导教师。

在美术教师优质课比赛中获文登市一等奖，威海市二等奖。

在威海市“华安杯”庆五一暨威海艺校师生美术作品展中获得优秀奖。

作品名称：锦绣前程（画的是牡丹）

吕秋丽，女，年龄36，本科学历。文登书协会员，山东美协会员。擅长油画，作品曾多次入选山东省绘画作品展，中韩文化交流展，并获奖.油画作品《昆玉山前谷雨时》在省文化厅主办的《新农村建设写生作品展览》中入选获奖，作品在青岛举办的首届山东省女青年画家作品展中获奖。书法作品曾在首届威海教师书法大展，威海第二届妇女书法大赛中获奖。

作品名称：锦绣前程（王岩君与吕秋丽共同画一幅牡丹作品）

孙玉亭，1973年生，山东省美术家协会会员，威海书法家协会会员，先后毕业于乳山幼儿师范和烟台师范学院，擅长工笔花鸟，近年来主攻工笔老虎，为“画虎画手”孟祥顺先生入室弟子。

美术教师个人简介 第2篇

时常喜欢给自己列工作以外的各种学习计划。虽是如此也多少与工作都有所关连。也尽管没都能兑现，但多少都会有所收获。静小心来回忆工作近5年的情景，自己悄无声息的走过了那些自负、失望、迷惘、动摇、自信的时光。今天逐渐成长正值年轻的我，也越来越能意识到不是谁生下来就是将军，也不是哪件事情与世隔绝一下子就能做好的。事情的发展需要过程，人的成长也需要过程。而作为一名合格优秀的人民教师更加需要对自己不间断的长期规划，不断的汲取营养，升华自身的意志、品质才能与时俱进、在属于自己的位置上发挥最大的价值。

在未来三年的学习工作中，针对自己的特长及其他基本情况。对自己担任的美术教学工作规划如下：

1认真学习领悟美术新课程标准及教育新动向。继续主动积极拓展加深美术相关业务学习。

2认真备课、教研，保证质量的上好每堂课,及时做好教学反思。

3继续探究开发校本课程，使“树叶画”这一具有人文化、艺术化、校园化、符合并且有利于小学阶段儿童有效提高创造力、动手能力、想象力的校本课程，在4年的实践创作中做阶段性的总结及理念推广。让学生们和大自然成为和谐亲密的好朋友。（一年内努力要做到的）

4学以致用*的《给教师的100条建议》（二年内要努力做到的）

5积极参加及组织学生参加各种美术交流活动，更好促进学生的美育发展；积极参加市优课的评选及各种专业竞技，在相对公开、公正、公平的条件下切磋技艺、借鉴学习，成为学科带头人。（三年内要努力做到的）

美术课堂教师示范三要领 第3篇

一、立足教材, 变乏味示范为效能示范

(一) 循序渐进, 营造示范基础

美术教师示范的环节安排直接影响学生作业反馈。浙版教材中《泥娃娃》和《壶的聚会》, 课时安排紧密且材料、制作等近似, 通常教师会示范捏几个泥娃娃和泥壶为学生做样子。但实践后发现这样示范可有可无, 学生的注意力在自己的思维空间里, 对于如何欣赏和塑造等深层次的东西则一概不知。为此, 教师需要转变教学思路, 先让学生了解中国传统的民间技艺, 然后, 对比传统与现代的“壶”的艺术手法等, 最后再回过来简单的示范。通过这样的有趣且循序渐进的铺垫, 能够牢牢抓住学生的注意力, 有利于之后的动手操作。

(二) 树立榜样, 精确示范内容

示范是让学生看得懂、学得到、有感触、有指引的, 反之, 面对相对高难作业时, 学生无所适从或偏离作业目标, 易顾此失彼, 教师指导也繁琐不堪。这就需根据实际情况来预先设计精确示范, 短时间内抓住他们的注意力, 然后再让学生尝试作业练习。以《泥塑》一课为例, 课前的基础部分要求学生能熟练制作泥板和泥条。学生做基本训练自然无趣, 即使完成了一些作品, 也较粗糙。教师可事先用陶泥做好的一本“书” (如图1) , 在课堂上展现出来, 既和泥板结合, 又简单精致, 可让学生近距离观察并用手摸一摸。很明显, 学生的注意力都被吸引到这本泥板书上, 他们觉得泥土也能做成这样细致的泥板, 十分惊讶, 心里也暗暗有了一个比较目标。这样的榜样作用很容易激发学生想要尝试的兴趣, 同时新颖的形式也打开了学生创作的思路。

(三) 灵活改变, 调节示范形式

调节示范的难度, 并不是降低教学难度, 也不是删减教学内容, 而是对教材内容的适度调节。以《木版年画》一课为例, 教材要求必须用真正木刻材料与技法进行年画的创作和拓印技术, 如果严格按照教材要求进行示范, 课堂上不易操作, 且学生观摩不直观。所以, 在给学生的示范上可采取纸版刻画的形式结合木刻资料对学生进行相关的讲解 (如图2) 。这种表面上的形式不符的示范, 实际上却是一种灵活的分解和转移, 能使学生充分调动已学的美术技能技巧进行合理的拓展和尝试。既容易示范指导, 学生又容易把握学习的难点。

(四) 细化内容, 挖掘示范深度

细化分析, 是对需要示范的环节进行直观形象地剖析, 帮助学生更深入地理解。以《原来生活可以更美的》一课为例, 要求学生自主对植物进行创意设计的环节, 学生对教师提供的图片很难理解其中的难点。这时候, 可采用具象写生与抽象创意相结合的方法, 对内容进行逐步细化的示范 (如图3) 。这类示范应选取植物中具有代表性的部分, 运用适度分解、夸张、变形、重组、拼接、穿插等方法展开。如此, 降低难度慢慢跟进, 缓缓打开学生的发散思维。

二、立足课堂, 变平常示范为巧妙示范

(一) 示范时机要恰当

课堂教学的时间是有限的, 这就要求教师在最短的时间内把握住学生学习兴趣的兴奋点, 因此, 示范的时机把握很重要。以《植物写生》一课为例, 课堂上关注学生学习内容的同时, 更要抓住学生在观察时的好奇感、新鲜感。教师需及时讲解抓形的基本要领及其技巧, 在学生还来不及分神时, 迅速地范画, 将学生一开始看到植物的兴奋在第一时间转移到示范上。这时教师再对作品进行适当地规范与补充, 学生便带着佩服的心情, 进行模拟实践了。

(二) 实物示范最引人

实物与我们多媒体中的图片相比, 其震撼力、观赏性都比后者更有说服力。因此, 要充分利用直观教具进行示范。如在《茶香四溢》这一课教学时, 教师可出示紫砂壶并展示功夫茶的泡法, 学生边闻着茶香边感受中国茶文化。学生平时几乎不把玩紫砂茶具, 很少接触这些复杂、细腻又让人安静的泡茶步骤。在课堂上能亲眼见到有意思的泡茶一幕, 学生有这样的体会:“真有趣, 好玩。我回家也去试试!”“我现在觉得喝茶比喝可乐好, 又好玩又健康!”这是用图片无法替代现场展示带来的感受, 也为之后的教学展开营造了很好的课堂氛围。

(三) 启迪动机能出彩

美术课要上出美术特色, 应更多地从启迪学生的角度, 开展示范引领和启发思考。还是以《茶香四溢》一课为例, 课堂无法一一展示多种泡茶方法, 但是也不能过于单一。教师可呈现玻璃杯泡绿茶、紫砂壶泡乌龙茶两种比较的方法引发学生思考, 使他们有所得:“原来以为泡茶就是用开水冲, 现在我知道了控制水温可以让茶叶更香甜。好比画画, 水多和水少效果都不同, 不仅仅是加水就行。”另外, 还可以加入检测壶的示范。“将壶装满清水控制水流, 按住壶盖上的一个透气小孔倾倒, 如果能够收放自如地控制从壶嘴出来的水, 那说明这是一把做工精致的好壶。”学生看完演示后, 心有所感, 想动手试试的欲望也就更强了。

(四) 潜移默化很有用

在课堂上将范作与学生作业共同展示, 不仅是一种鼓励也是对学生的激励和帮助。《剪窗花》《适合纹样》等课, 可将教师的示范作品有系列、有分类地张贴在窗户和门上, 既装饰了教室环境, 又能起到极好的示范作用。学生在做作业时, 随时感受真实的“环境作业”, 他们可选取其中的素材, 启发灵感, 开拓思维, 提高作业质量。但不能随意张贴, 需要成系列, 最好可以进行定期的更换, 将美感体现在生活的每一个细节之中。

三、立足素养, 变低层示范为高质示范

(一) 善于引导, 拓宽示范作用

教师在课堂作业指导过程中要能及时捕捉课堂中学生的各种反应信息, 善于用学生喜欢的、能够理解的方式进行引导、示范。如在《家庭成员》的儿童画作业练习时, 有位学生发愣:“老师, 我画不出来。”教师马上简笔示范了三只小兔子, 然后问:“你觉得家庭成员应该像什么?”学生哈哈一笑说:“就像一窝开心的小动物!”教师马上接上:“你理解得真好!”并鼓励她可以这样画。教师的善于发现和引导, 是促成学生有效作业的切入点和助力器, 也是有效示范所必备的技能。

(二) 勤于动笔, 提高示范质量

美术教师需经常动动画笔, 不断修炼基本功, 才能在给学生指导时“画之有话、画之有物”。不然, 指导只会陷入“眼高手低”的尴尬境地。勤动笔, 结合实际, 查漏补缺, 让自己的专业技能更扎实, 更有内涵。如《风景画写生》一课的教学, 需示范写生, 如果教师只是用粉笔在黑板上进行简单的讲解示范, 无法引发学生的兴趣。此时, 教师拿出自己高水平的示范作品, 给学生的视觉冲击是在黑板上随意几笔无法呈现的。通过示范作品的美感传递, 不仅在作品中直观地融入了写生教学的知识点, 也让学生兴致勃勃地想要自己来尝试画一画。

(三) 避免规范, 降低示范权威

教师会潜意识认为自己是技高一筹、正确无误的。而学生也会认为教师就是“对”的。这反映出学生的信任、依赖和期待。可美术不是单纯的“对与错”“是与非”“美与丑”的表象判断, 而是关注内在艺术规律和审美情操的熏陶、感悟、提炼、吸收的复杂过程。教师的示范是带给学生启发、感悟、学习、熏陶等艺术感官刺激的一种手段。因此, 示范教学应更多提倡展示, 而去掉不必要的规范, 让学生自己去评判和消化。艺术本来就是在人们的视野里“淘沙”的。改变或者降低, 只能说明一个教师的艺术胸襟的开阔和教学艺术的丰满, 并不会贬低自己示范的权威。

教师个人魅力对美术教学的影响 第4篇

【关键词】高中美术学科 个人魅力 专业能力 综合素质

随着高中课改的浪潮滚滚而来，新的课程体系在课程功能、结构、内容等方面都较原来的课程有了重大的创新和突破。这场改革给我们高中教师带来了严峻的挑战和不可多得的机遇。可以说，新一轮课改将使我们每一位教师实现一次新的“蜕变”，新的跨越，历经从“蛹静若玉”到“化蝶成虹”的质的升华。在这次课改中，作为高中美术教师首先面临的就是如何使学生接受并上好美术课。

现行的高中美术课在高考的压力下，对学生来说可有可无，即便是上课那也是学生用来休息或做其他作业或者是用来调节上课节奏的调节剂之类的，倘若是后者还算是幸运的，至少学生还有一个接收的过程。在上课实践中我逐渐发现，要想上好高中美术课，美术教师的个人魅力居然起着举足轻重的作用。

一、教师的个人知识修养和专业技能是美术教师魅力的重要组成部分

现行高中美术教学中包括了美术鉴赏、绘画、雕塑设计、工艺、书法、篆刻等多门选修课。每一堂课都需要教师对教材的深入研究，才能够正确的把握教学目标，教师没有良好的个人知识修养和专业技能是难以将教材内容深入浅出，条理清楚的展现给学生的。而学生面对一个讲课条理清楚，知识渊博的老是自然是特别崇拜。我记得自己上学时的一位专业老师，他在油画中有着较深的造诣，画得一手好画，并且有相当丰富的理论知识，每一堂课都娓娓到来，深入浅出。在他的影响下，我班有一大批学生都选学了油画专业，并且成绩斐然。这位老师凭借着良好的个人知识修养和较强的绘画技能征服了我们，我想这就是教师个人魅力的重要体现。

作为美术教师，如果你没有过硬的美术技能是很难让学生感受到你的魅力的。当你如同信手拈来一般将学生看似很难表达的一个艺术品两三下就可以有个大概的时候，不知不觉中就已经征服大片学生了，这时学生也渴望通过你的教导可以学到这样的本领，这就有了吸引学生上好你的课的重要魅力了。正如我给学生上工艺课时，自己编得一手漂亮的中国结，得到学生由衷的赞叹，并积极和我学习，难道这不是教师个人魅力的体现？

二、独特的个性会产生独特的魅力

美术学科是一门实践性很强的学科，也有很大的表现空间。如果美术教师有相对自我的，能够超越或者突破其他教师中普遍的教学行为模式，也会为学生带来新鲜的感觉，从而刺激学生对美术学科的兴趣。个性可以是教师个人的性格倾向，也可以是在教学中形成的课程教学风格。个性的幽默、诙谐都可以给学生带来鲜明的印象或感觉，在整个教学过程中兴致盎然。这样的兴趣激发在短期教学中是可以改善我们的美术课的上课效率，长期看来甚至可以把这种短期兴致积累至质变引发学生的长期兴趣。

美术学科本身就是独特的，要我們教师有相对宽松的环境拉开与其他学科的距离，从教学模式上体现美术教学的独特性，也让我们的学生感受到美术学科的独特魅力。在教会学生很多知识的同时，我们也应该让学生学会可以停下脚步来欣赏这个过程中可以领略的周围的美丽。

三、不能忽视美术教师的外在形象

高中阶段的学生在相对自身外观和他人的评价审美上都有自己的见解和主张。经常听到学生私下议论某教师美不美的问题。作为美术教师因专业特点对于美的理解有自己独特的见解，也善于把这个对美的感受运用到日常的服饰打扮中，总在有意无意中追逐着时尚。这和这个阶段的学生的渴望是很贴近的，如果这个老师善于将这个外在的美体现得更加合理而有内涵，在学生的心目中自然很有魅力的，学生在面对他心目中有魅力的老师自然就会很好的配合好你的课程，甚至连带喜欢你的课程。反之，则会让学生质疑你对美术学科的传授能力。

当然，外在形象对学生的影响是短暂的。在他过了从外在判断你的能力的阶段时候，其他的综合素质就会凸显，如你的口头语言表达能力。美术教师不仅要擅长用手表达完成美术形象也要善于运用语言让学生感受领略美好的事物。当一个教师娓娓道来，又可以轻松解决学生难以完成的美术作品时，无疑这个老师是非常受欢迎的有魅力的老师。

美术课程的特殊性可以使我们更大程度的去发掘自身的魅力，用魅力来吸引众多的学生。这个魅力可以是你独特的性格特征，也可以是你良好的专业技能；可以是你的综合素质：或是优雅、或是前卫、或是独特，也或是高尚的人格，只要是你的就可以形成属于你的独特的魅力，就可以吸引更多的学生，为你的课程创设良好的局面。

参考文献：

1、《美术教师素质决定美术教育的未来》

美术教师个人总结 第5篇

第一学期个人总结

个人总结

日子过得真快,转眼间,2011年的脚步已接近尾声，在校领导和同事的帮助下,我顺利地完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方,现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质: 新时期的美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,它为发展学生整体素质服务,以学生发展为本。所以,一直以来我都积极学习,认真备课,及时书写教后反思。对于新课改教材,加大研究力度,备课时不但要备教材,还要备学生，让自己树立先进的教学理念。平时有时间还通过网上查询,外出听课,学习有关师德的书籍《美术教师在教学中的作用》、《现代美术教育》,使自己在教育方面不断进步,通过这些活动,不断充实了自己,丰富了自己的知识和见解,为自己更好的教学实践做好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作: 教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期我立足“用快乐贯彻课堂,实践新理念”,力求让我的美术教

学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育要求,提高美术教学质量。

本学期我担任的是初

一、初

二、初三美术的教学工作,课时量比较大,在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各级各班的实际情况,灵活上好每一堂课,尽可能做到当堂作业当堂完成,课后仔细评价,不同类型得到课,不同年级采用不同评价方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。平时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。对于有些课程,由于材料原因,无法正常进行,于是,我创设了校本课程,把泥塑课改为橡皮泥课,水墨画改为油画棒创作课,这样不但加强了课程进度,也让我们的课堂增加了乐趣。特别是橡皮泥,泥塑的色彩太单调,而橡皮泥是五彩的,学生就抓住这一特点,尽情的展示自己的才华,看着学生的一件件作品,我惊呆了,更让我知道了学生的综合实践能力和创新思维能力有多高多棒。

三、任劳任怨,完成学校其它工作: 除了正常的教学工作以外,并有针对性的找特长学

生培训练习,先后参加了诸城市举办的师生书画比赛,全国中小学生科幻画比赛,从比赛中让学生增加了自信心,同时培养了学生表现自我的能力。本学期我校开展了“班徽评选”、“迎元旦学生书画展”的活动,另担任美术器材管理员的工作，迎接了数次省市督导检查工作，并圆满的完成了任务。其中这些工作都需要全程积极参与,认真对待，对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它们完成,基本上做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思,及时总结教育得失。

1、对于教学过程中出现的问题反思不够,以后改进。

2、校本课程应进一步挖掘，加强乡土教材的内容。

美术教师个人简介 第6篇

总结

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范文一：

一学期来，我服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内的各项

工作。为人师表，热爱学生，团结同事，平时遵守学校的各项规章制度，把全身心投入到教育教学中去。为了下学期更好的工作，我现将本学期教学工作总结如下：

本学期担任一年、二年和学前的美术教学工作。班级多，学生的状况均有不同。按照《美术新课程标准》的要求，我努力加强教学中师生的双边关系既重视教师的教，也重视学生的学，体现学生在学习过程中的主体地位，提倡师生平等关系。

一学期来，认真备课、上课、听课、评课，讲评作业，广泛学习各种知识，以便能在教学中得到更多的应用，在讲课中我力求做到重点突出，线索明了，语言简练、生动，课堂气氛活跃，积极发挥学生的主动性。平时善于总结经验，向教学经验丰富的老师学习，取长补短，使美术教育教学工作顺利完成。

我认真地分析了小学美术教材的编写特色及体系，懂得了美术必须要求

掌握的学习内容，了解学生原有的知识技能，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有放矢地结合学生的生活实际进行教学。

一、教学要培养学生的学习兴趣，以学生为主体，教师起到引导作用。

我觉得上课就像上舞台，“导演”就是教师，但学生决不是“观众”而是“演员”!教师要做一个好导演，要引导学生去演，去学。学生不可能40分钟都聚精会神地听老师滔滔不绝地讲授知识，引出课题必须抓住学生的思维，就如一个好的故事开头往往会吸引一大堆听众，需要一个环节一个环节地吸引他们，在适当的时候抓住机会吸引学生的思维，把学生吸引住了，学生的思维跟上来，积极性自然就上去了，例如《形形色色的世界》一课，在课本上有这么一句话：如果没有了形和色，生活会变得怎样?我觉得这样不能引起全部学生的注意，所以我换了一种问法：你们知不

知道这些画只是画家们用了某种高超的技术骗取了你们的视觉?你知道他们是怎么骗你们的吗?话音刚落，所有目光都聚集在我身上。随后还要把学生能够发挥参与的机会让给他们，学生三四个活了，肯定会带动着七八个人，七八人又慢慢牵动着全班人，如果学生不能或不会回答或参与时，可适当调低难度，例如提示，激发促进学生思维，最后涉及知识面。比如可让学生先去参与知识点的研究，让他们悟出错在哪，老师再进一步总结，同时还可以结合生活中的实例对比着讲。

教师对学生兴趣的激发，关键是捕捉学生思维的兴奋点，对学生的培养，强调学生学会了什么，而不是学了什么，而且要让他们学以致用。棋迷、球迷们为什么会“迷”呢?因为这里有竞争，如果直接参与竞争更能入迷，“迷”即是高度的“兴趣”，有了这种兴趣，自然就会在愉快中学习了。例如《汽车的造型》一课中让学生自己设计一辆概念车。细致

观察，学生在竞争中是非常活跃的，连后进生都不甘示弱。教师再利用部分时间进行作业评讲，这样更能激发学生学习的劲头。

二、对教师而言，学生的任何丰富的想象力，我们都应该支持。

玩是孩子的天性，那些活泼宽松的课堂看起来似乎有点乱，但就是在这种乱的过程中，学生发挥的了自己的主动性、创造性，生动活泼地学到了知识。我不要轻易地否定学生，而是相信学生的创造潜能与学习能力，鼓励他们去探索和创新，杜绝只要一种答案，只追求共性，忽视个性的评讲方法，否定用“像不像”等来作为衡量的标准。因为不是每个学生都是要考艺术院校。例如《我为同学画张像》和《想象的汽车》。我觉得美术教师首先应该做一个积极、善意的旁观者，在学生遇到困难的时候，总站在他的身边，或轻轻点拨让学生茅塞顿开，或真诚鼓励使学生充满自信。

在其他方面，我积极参与听课、教

美术教师考核个人总结 第7篇

一个学期就过去了，在这一学期中，我担任三年级、四年级的美术教学工作。在工作中我享受到了收获给我带来的喜悦与快乐，也在工作中发现了一些令人不满意的问题。现就这一学期中的美术课教学工作总结如下:

一、坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育；教学中我认真遵照《小学美术新课程标准》要求，以身作则，言传身教，大量范画，亲自示范，细心指导，按时保质保量地完成教育教学工作。

二、注重美术教学过程，在课堂上认真上好每一节课，把自己的美术知识尽心尽力地传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握了一定的美术方面的基本技能和技巧，使学生提高审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程的内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使之转化成持久的情感态度。此外，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟到了美术的独特魅力。

三、提高学生绘画水平和质量，由于吸取了前两年的经验，找到了比较适合学生在没有美术教室条件下画出好作品的方法。学生作品以儿童铅笔画和儿童色彩画为主，花园果园作为兴趣。学生作品水平和质量上有了明显提高，对于高段学生来说，绘画基础的重要性变得更突出。不过班级学习习惯还是有着较大差距，出现个别班级作品数量过多。

四、在学校重大活动当中，我也是积极参与，继上学期迎六一的活动后，今年在元旦文艺汇演当中代表教师上台演唱了两首歌，得到了老师们和学生们的好评。

总之，在这一学期的教学工作中，通过扎实的工作，不懈的努力，培养了学生对美术的兴趣与爱好；训练了学生的美术表现方法和技能；培养了学生健康的审美能力和情操；提高了学生的观察、想象、思维和创新能力，成绩显著。但尚有不足之处：一是关照差生不够，还有少数个别学生的作品不理想；二是课堂不够严谨，创新氛围不够浓厚。

谈如何培养小学美术教师 第8篇

师范院校作为未来小学教师的摇篮, 要想培养出优秀的美术教师, 首先, 应该了解孩子们需要什么样的园丁。这一点在新的美术课程标准中已要求遵循美术教育的基本规律, 从培养学生素质出发, 结合美术学科的特点划分为四个学习领域, 既“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探究”, 体现自主学习是对传统的一种突破和超越。美术教育包括造型、绘画、设计和应用。这样看起来要想培养出一名合格的小学美术教师, 就要让他拥有扎实的绘画基本功, 具有广博的知识面、有探索的精神、有管理组织的能力, 有优良的品质。

首先, 作为未来的小学美术教师, 他必须拥有丰富的专业知识。以绘画为例, 绘画作为美术的重要组成部分, 如果不经过写生训练, 是无法领略到其中奥妙和趣味。绘画是人们表达思想情感、传达信息的一种手段。并不是人们想象中的是艺术家的事。所以, 几乎所的人在小的时侯都拿起过画笔进行描绘, 让一个小学生自由地画一张画恐怕不是难事。一个小学教师在教室里看到许多孩子又涂又画也是司空见惯的。可是, 当学生拿着自己的画去请教老师时, 却发现老师画不上或画得很不好, 那么, 教学就很难继续进行了。某种程度上来说, 形象思维是艺术的、文学的、诗的思维, 是创造的思维。所以, 一个小学美术教师他最起码应该具有一定的绘画基本功, 绘画应是人人皆应具备的本领。

那么, 在教学实践中应如何培养一个未来小学教师的绘画基本功呢?以往的传统美术教学对学生产生很多误区。例如, 传统的美术教学过分强调造型的准确, 将技能训练当作是美术教育的全部, 扼杀了学生积极性和创造性。所以, 必须对美术教学进行调整。首先, 在技巧训练以前, 尽可能地扩大学生的知识面, 介绍一些大师和当代人的优秀作品让学生欣赏, 并提出相关学科的知识让学生去查阅, 如学习国画可以让学生阅读一些古代的优美文章和诗词歌赋来增加其文化修养;并在画室中布满从前学生的作品及老师的优秀作品, 总之, 尽可能地创造出一个绘画的情境。让学生走进画室不会脑袋空空如也, 无处下手。在画室授课过程中不是教师一言堂的传统授课方式, 而是创造出一种宽松的学习环境, 并在一定的范围内让学生自己决定画什么, 当遇到困难时与学生坐下来共同讨论, 教师以引导学生为主, 给他们提出建议和要求。对他们多多鼓励, 确立一种民主、亲密、平等与和谐的师生关系, 让他们觉得自己是学习的主人。如在素描教学中, 学生首先遇到就是造型准确与否的问题, 在旧的教学模式中造型的准确是相当严格的, 有些学生天生对形的感觉就弱, 过于强调形的准确与否给学生造成极大压力, 严重阻碍了创造力的发展;即使当学生用巨大的代价换来技巧的时候, 他已经变成技巧的奴隶, 毫无个性可言了。而实际上绘画的含义很多, 画的像与不像并不是绘画的全部。这个时候, 对学生多加鼓励, 增强他们的信心, 并注意“因材施教”, 遇到困难暂时停下来, 可以看书有了感受再画, 而不要刻意追求形准。这样才不会抹杀学生的绘画兴趣和创造力。

其次, 一个优秀小学美术教师还要拥有极强自学能力。在过去的年代里, 一个人从学校的课堂上获得的知识, 似乎可以满足一生的需要。但随着科技文化的发展和社会变化速度加快, 这种观念已经显得十分陈旧了。现代教育提出的新观念是终生教育, 我们已经开始进入“学习化社会”, 学习新知识、新技能成了人们一辈子都要持续进行的活动, 成了现代生活的基本内容之一。所以“活到老, 学到老”已成为必要, 也是当今社会对我们每个人的基本要求, 所以自学能力的培养已经成为当前各个学校在培养学生方面的重要课题。对美术教学来所说, 每一名学生只拥有丰富专业知识是不够的, 他还要拥有广博的知识面, 不但要精通所教的美术学科的知识, 还要了解其他学科的知识, 借“它山之石以攻玉”。这样, 他们将来走上教育工作岗位, 面对复杂多变的教育实践才能得心应手, 更主要的是他们必须不断地补充新知识才能不被这个信息时代所淘汰。可是, 如何培养他们呢?教师如何在有限的课堂上培养学生自学能力呢, 如何让学生能够进行终身的学习呢?首先, 教师要在教学内容上做到不要细致入微, 传统的教学鼓励老师在备课上要精要细, 这实际上等于喂给学生已经嚼烂的食物, 让学生丧失咀嚼的能力。在一定范围内给学生提供大的框架, 让学生自己补充血肉。此外, 还要给学生提出问题, 让他们收集信息, 查找资料, 独立探究并解决问题, 最后教师在课堂上和学生一起讨论并给予指导。在条件允许的情况下, 带领学生参观画展、文物古迹, 扩大视野, 丰富学识, 尽可能地创造一个良好的自学氛围, 激发他们的自学兴趣, 养成良好的自学习惯。

第三, 培养他们具有一个良好的思想品格也是很重要的。人有人品, 画有画品, 二者相辅相成。先要学做人, 然后才能学画画。一个老师只有拥有一颗赤诚的心才能受到学生的尊敬。在以往的师范教学中, 各专业老师分工明确, 互不搀和。其结果就是教思想品德的教师只讲思想品德, 教美术的教师又过于注重绘画技巧的训练, 而忽略了德育的培养, 事实上这种缺乏联系的教学方式对学生的品德培养是相当不利的。在当今这个商品社会里, 充满了各种诱惑, 让他们拥有一个明辨是非的能力是相当重要的, 要让他们知道什么是高尚的, 什么是低劣的。什么是该做的, 什么是不该做的。现在有个别中小学老师有殴打学生、侮辱女学生的事件屡有发生, 这除说明他个人品质低劣以外, 还应引起我们这些上级学校的重视, 加强师范生的品德修养以杜绝此类现象的发生。因此, 学生的品德培养只靠思想品德教师, 其力度还是远远不够的。在美术教学中, 教师首先想到自己为人师表, 要想塑造学生具有高尚的人格, 自己必须具备高尚的人格。就是说, 不仅要从知识上、学问上做学生的老师, 而且在人品上、道德上、人格上要成为学生的楷模。所谓教育的示范表率作用, 主要内涵指的就是“为人之师”。要成为“人师”不仅要具备渊博的学识, 更重要的是要有纯洁的灵魂, 高尚的情操, 完善的形象, 健康的心理, 健全的人格;甚至连举手投足、衣冠服饰、一颦一笑, 也都应该值得学生仿效。

此外, 还要应培养他们热爱教育事业, 爱岗敬业的精神, 只有这样, 他们才会在自己的岗位上不断进取, 奋发图强。正如陶行知老先生说的那样“捧着一颗心来, 不带半根草去。”

总之, 要想培养一名优秀的小学美术教师, 是需要多方面的因素, 但重要的几方面是必不可少的, 那就是以上笔者所谈到的几点。做为一名美术教学工作者, 只有不断学习, 提高自己的个人素质, 才能培养出高素质的美术人才。

摘要：当前, 随着素质教育的深入开展, 师范院校做为培养小学教师的摇蓝, 如何培养出适应当前形势发展的优秀的小学美术教师是摆在我们高校教师面前的一大课题, 本文试着从几方面加以探讨。

浅谈教师在美术课堂上的个人魅力 第9篇

关键词：爱的教育；“民主与尊重”——专业魅力；“台上一分钟，台下十年功”；教育艺术“以人为本”；个性教育——“独特创新”

一、爱的教育——“民主与尊重”

教育成功的前提是尊重，谁懂得了尊重，谁就学会了育人的艺术，谁也就赢

得了学生的尊重。

在学习中国画的过程中，她带领着我们从学习最基础的写意画开始，当他作示范时无论环境有多么的不方便，她也依然会想尽办法，为我们作最好的示范。在学习写意花鸟时，老师总是将纸用吸铁石固定在黑板上，举着手臂用心地边示范边讲解，直到我们看清楚听明白。

二、專业魅力——“台上一分钟、台下十年功”

教学中的专业魅力，是教学特长中的特长，是对某种教学技艺精益求精、千锤百炼到炉火纯青的地步，是一种令人叹为观止、无人相匹的境界。如：有的老师幽默风趣、妙语迭出，让学生在轻松愉快的气氛中领悟深刻的哲理，步入知识的殿堂，而美术课就是美术教师尽展才华的舞台。

三、教育艺术——“以人为本”

记得阿基米德说过这样一句话：给我一个支点，我能撬起地球。教育学生，正是需要这样的支点。教育的艺术来自于教师“以人为本”的观念，来自于对教育理念的精通，来自于实践中的不断摸索、总结和思考。

记得有一次我带小侄女去幼儿园上她人生的第一课。就是这样的第一课，给了我无限的启发。

开始上课时，老师拿着一本书给孩子们讲故事，我很好奇这样的导入是准备上一堂怎样的美术课？这位老师给学生们讲了一个很浅显的童话故事。

她和孩子们说：“这个故事写在这本书里，这本书是一个作家写的。你们长大了，也一样能写这样的书。

老师接着问：“哪一位小朋友也能来给大家讲一个故事？”

一位小朋友立即站起来：“我的家有一个爸爸、一个妈妈……”稚嫩的童声在厅中回荡。

然而，老师却用一张非常好的纸，很认真、很工整地把这个语无伦次的故事记录下来，然后取出一张很精美的封面纸，把它们装订起来，封面上画上了一幅很可爱的全家福，旁边还加上了很漂亮的丝带作点缀。那一刻我惊呆了，多么好的创意呀！多么美又有意义的一本书。

老师把这本书高举大喊：“孩子们，瞧！这是你的第一本书。”

侄女的人生第一课结束了，在不知不觉中，孩子们受到了某种“灌输”。

四、个性教学——“独特创新”

教学没有个性，没有特色，就缺乏魅力，也就难以收到好的效果，难以培养出有个性的学生。围绕爱的教育，专业魅力，教育艺术和个性教育来展现教师的个人魅力。

教师的个人魅力会强有力地影响学生的智慧、情感和意志的发展，如博览诗书、诲人不倦、因材施教的孔子；忧国忧民、言词犀利、入木三分的鲁迅；还有魏书生、窦桂梅等，其鲜明的教学个性，使他们的学生和我们领略到大师的风范。那么对于美术教师而言，通过学习大师的风范，运用自身的良好素质、专业素养、丰富情感、独特审美、睿智与幽默等个人魅力，如何展示才能激发学生的生命价值，学习积极性，独特创造性，让学生的生活、课堂充满活力，充满阳光呢？这又是等待大家思考的另一个课题。

（作者单位 江苏省南京市清水亭学校）

美术教师个人成长计划 第10篇

为了适应教育事业的发展，在教育事业中有所建树，担负起培育人才的重任，提高自己的教学水平和教育科研的能力，必须不断学习新知识，改进自己的知识结构，拓宽视野，适应高素质发展的现代社会。因此，对未来三年的教育教学工作，我制定了以下的计划。

一、师德养成目标

为人师表最重要的就是要有良好的道德品质，积极向上的精神和坚韧不拔的毅力。教师职业作为一种培养未来的职业，要有强烈的责任感。要热爱教育事业，尽心尽责，教书育人。今后，我将不断自觉地完善自己的师德修养，严于律己，言传身教，正已育人，始终坚持以学生为主体，以能力为本位的现代教育指导思想，在教书育人的平凡岗位上，精心耕耘，无私奉献，以高尚的道德情操，高度的育人责任感，高超的教学艺术，把爱岗敬业与实现人生价值和谐地统一起来，实现一个教师教书育人，为人师表的神圣职责。

我要把自己的全部知识、才能和爱心奉献给学生，奉献给教育事业。我相信这也是每一个教师所追求的思想境界。因此必须努力学习比较系统的专业知识、教育科学知识，不断提高自己的师德修养，丰富自身的人文底蕴；积极投入教育科研，探索规律，提高自身的教育教学水平。

二、专业成长目标：（1）、学习成长

教师要树立终身学习的理念，“活到老，学到老”。只有不断学习，才能担负起培育人才的重任。

要成为一名合格的教师，必须具有先进的教育理念和教学思想，系统扎实的掌握教育理论和学科专业知识。在将来的三年内我要积极主动地参与学习，自觉的吸纳新理念，摒弃旧观念。通过理论的学习、交流和碰撞，使我更好地认识自己，反思自己，改变自己，明确自己在课改中的责任和角色，懂得把专家的理念变成课堂的实践。我还要主动了解相美术学科国内外发展动态，积极探索并逐步形成凝聚现代教育理念、富有个性的教学风格和教学方法。（2）、课堂教学

在今后备课、上课过程中树立强烈的目标意识，认真学习、研究课程和教学大纲，明确本学段学习内容以及知识、技能、能力等方面的要求，准确有效地落实到每一个学生身上。

认真上课，注重课堂教学的有效性，遵循教育规律、揣摩学生心理，科学地、有针对性地安排有效的训练，提高40分钟的教学效率。

充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的认知特征相适应，以活泼多样的课程内容和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养。

在教学中，创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多谈谈自己的感受，努力提高审美情趣。降低美术知识和技能的难度，注重美术文化的学习，提高学生的审美能力、鉴赏能力。（3）、课外拓展

除平时课堂教学活动外，我还将在所教班级中积极组织开展各类美术课内外活动。认真的、切合实际的评价学生。

努力开发校本课程资源，开展多种形式的教育活动，加强学生之间、学校之间、省市之间的学生作品的交流。

二、教科究目标：

通过主动参与教学研讨活动，进行美术教学理论、课堂教学措施等研究，同组教师相互学习，不断探索提高科学教学有效性方法措施。

在推进课程改革的过程中，学校为教师创造了良好的学习环境与优质的培训资源，我要利用培训、听课的机会，努力向专家、名师、优秀教师学习，使自己的教学方式、方法以及手段有更大的发展和成功。认真对待自己的每一堂课，每一堂课争取有一个亮点，要逐渐完成从一个合格型教师向特长型教师的转变，多学习他人经验，经常反思自己的不足，一步一个脚印，踏踏实实的去实现目标。

我将认真学习先进教学理论和教学思想、方法，虚心向其他教师学习，探索实施课堂教学改革，利用网络优势，建立个人美术教学工作博客，及时浏览新教育网站和教研专家和优秀教师的博客，学习优秀教师教学风格。在个人博客上发表美术教学方面的体会、感受和思考。积极要求承担示范课、观摩课等公开教学任务，每学期至少在校级以上（含校级）范围执教一次示范课或观摩课，同时积极开展课后反思活动，对自身教学工作进行检查与评定，适时总结经验教训，找出教学中的成功和不足，努力提高个人的教学水平和教学能力。

在近三年内，我将加强学习美术学科有效性教学方面的资料。精读教学专著，研读教学期刊，撰写一读书心得。并将心得总结为教学论文用以与美术教育同仁交流研讨。我还将不断提高教育教学中的研究能力，针对教学中的问题，多多组织和参与各级课题研究，提出解决问题的办法。

美术教师个人成长计划 第11篇

我在莎车六小工作已是第8个年头了，我一直希望自己能成为一名优秀的、深受学生喜欢的美术教师，在教育教学工作中我发现，我的课堂还缺少很多，这需要我不断地反思自己。通过几年的工作，我真正地感受到自己是一个安于现状没有什么进步的人，虽然我在工作中认真、尽力地做好自己本职工作，可是由于自己的教科研能力不强，自我感觉功底较浅，再则由于工作环境与生活环境等方面的原因，自己的惰性也就显露得比较多，总是缺少各方面的营养，我认识到自己教育理论、专业知识、基本功等方面的不足，有待于进一步提高。

一、近期个人成长目标：

１、树立终生学习的观念，不断提升自己的师德修养。２、养成良好的阅读习惯，坚持看书，多看美术杂志，３、多向老教师学习课堂管理经验，不断提高自己的课堂驾驭能力，尽心尽力上好每一堂课，成为学生喜欢，家长放心、领导省心的教师。４、利用现代化设备，借鉴网络资源，加强对教材体系的梳理，多看名师课堂实录，取他人之长，补已之短。

5、加强业务学习，坚持每周画一幅画，让自己的专业知识，基本功以及做人都达到一个全新的高度。

二、具体措施：

１、养成阅读的好习惯，有多余时间就抓紧学习，计划每月读一本美术书籍，并认真书写读书笔记。在不断地阅读中提升自己，让自己成为一名有素养的教师。２、做一个勇于课堂实践的老师。

课堂是老师能力检验的一个大舞台，认真做好课前准备，精心准备范画、教学课件，认认真真地上好每一节课，不仅是学生的需要，也是自己的目标，３、坚持写“教育反思”。

教学反思是“老师专业发展和自我成长的核心因素。”坚持反思可以总结实践、升华经验，坚持写教学反思、教育随笔，可以提升自己的教育能力。积极撰写教育教学论文，做课题研究。４、加强基本功训练。

“三字一话一画”的老师基本功要不断练习，每周画一幅简笔画，练一篇钢笔字、一篇毛笔字.5、利用现代化辅助教学。

美术课堂要讲究直观性，我想在今后的教学中精心设计教学，多用多媒体教学，让美术课堂更有吸引力。

6、确立一本校本教材编写的目标。

7、搞好学校的美术教育教学工作，认真搞好第二课堂活动，搞好作品展，积极组织学生参加美术比赛。

生动的课堂、全面的美术素养，都不是一日之功，我不敢奢望自己一下子成为优秀的教师，不敢奢望有自己的教育专著发表，但是“心有多大，舞台就有多大”，我会一直朝着心中的梦想迎风起航.魏雅

2016年8月 莎车六小2016—2017学年第一学期

五年级综合实践教学工作

计

划

教研组:综合组

教师：魏 雅

时间：2016年8月

美术第二课堂活动计划

一、指导思想：

剪纸是一种民间艺术，它对培养学生的思维能力、动手能力、审美能力有很大的作用。通过剪纸作品的学习欣赏，尝试剪纸工具、材料与制作过程，塑造体验剪纸学习的乐趣、方法，促进学生艺术的感知与欣赏能力，艺术表现与创作能力，形成基本的美术素养，培养学生热爱民间传统工艺的热情。

二、教学剪纸的意义

剪纸 是我国广为流传的民间艺术形式。孩子们对此非常感兴趣。一张彩纸、一把剪刀，就可以活灵活现地表现千变万化的自然形态，随心所欲地表达内心世界的美感。孩子们以剪刀代替笔，把自己所见的、所想的剪出来。寥寥数笔，用品、车船、花卉、果蔬、虫鱼、鸟兽、人物等跃然纸上，形象惟妙惟肖，栩栩如生，令人如醉如痴。

剪纸可以通过手部肌肉的锻炼，增强协调性、灵敏性，使孩子们变得心灵手巧。剪纸可以培养了学生的动手操作能力，也可以培养学生动脑思考的能力，让学生有一种成就感，让学生精心做好每一件事情。

三、教学背景：

在平时的教学实践活动中，我们不难发现，孩子们有着强烈的动手操作欲望：在生活中，孩子们总愿意用手摆弄着各式的玩具，这是孩子们最快乐的时光；在课余，孩子们喜欢围在一起用手中各色的纸剪剪、折折、画画，这已形成课间一道亮丽的风景线；在课堂上，孩子们最期待的是老师让大家动手操作起来，这往往成为孩子们求知创作的平台，结合孩子的生理需要和认知特点，教师可因势利导，从孩子的兴趣出发，将孩子的内需化为学习的动力，从培养孩子的动手操作能力出发，力求创设个性化的学习空间。因此“灵巧的双手，五彩的世界”便成了我们兴趣学习活动的主题。

四、学情分析

学生因为原来一直都没有专门上过剪纸课，对剪纸只有初步的认识，剪纸的方法和技巧可以说是少之极少。但大部分同学对剪纸非常有兴趣，每次都能认真的观察、思考，有的还认真地动手试剪，一次又一次的修正自己的剪纸作品，不断的进步。但也有少数同学对这个兴趣不大，有些孩子是胆子小不敢动手，担心自己剪不好等。所以在最初的几堂课中将专门讲一讲有关剪纸的一些基本知识，从一些简单的图案开始剪起，让他们对剪纸有兴趣，并慢慢提高难度。

五、教学目标

1、培养孩子们的剪纸兴趣，养成细心、耐心、静心的好习惯。

2、剪纸题材来源于生活，要多观察生活中的人和景物。

3、学会看各种折法示意图，了解各种符号的意义。

4、折、画、剪时要大胆细心，使自己的作品富有创造性。

六、教学措施

要想上好一节剪纸课，绝非容易的事，老师说了还要学生在实践中明白才行，教学是要考虑到学生个体的差异，所以老师必须在教法上下功夫：

1、对部分学生可以近距离演示多次；

2、充分地调动学生互相学习的积极性，可以面带点的学习，让他们在愉快的氛围中掌握所学知识；

3、在教学中发现问题，不一定马上讲答案，可以先启发学生自己去探索去解决问题，这样即培养了学生的动手操作能力，也培养了学生动脑思考的能力，让学生有一种成就感。

4、尽量多的让孩子们观察实物，大胆尝试，多鼓励，及时鼓励。

5、尽量使用多媒体教学，让孩子们多欣赏名家作品。

七、教学时间安排：每周周一、二下午第三节课

魏雅

2016年8月

综合实践教学计划

一、学情分析：

通过前一年的学习，学生对综合实践课程有了初步的了解。学生学习纪律好，善于团结协作，对综合实践这门课程有比较浓厚的兴趣。但是他们的研究能力还停留在网上查找资料的层面，缺乏动手实验探究的兴趣和方法。其次，因语文、数学课业负担比较重，课余时间大多被繁重的家庭作业占领，学生对挤时间去开展实践活动感到很有压力，很辛苦，个别同学甚至感到厌倦。因此目前亟待解决的问题是多和语数老师沟通协商，尽量让学生从繁重的课业负担解脱出来，多留给学生自由实践锻炼的时间和空间，逐步培养学生一些探究问题的方法，提高学生的问题意识，能够从生活和学习中挖掘自己感兴趣的活动主题，能够试着和同学展开小组合作学习，在有效的活动中不断提高学生的实践与创新的潜能。

五年级综合实践活动课程要培养学生对生活、学习的积极态度，使他们具备一定的交往合作能力、观察分析能力、动手操作能力；要让他们初步掌握参与社会实践的方法，信息资料的搜集、分析和处理问题的方法以及研究探索的方法；使学生形成合作、分享、积极进取等良好的个性品质，成为创新生活的小主人。

二、教材分析：

综合实践活动是国家新一轮基础教育课程改革开设的新型课程，开设综合实践活动课程的宗旨是：“强调学生通过实践，增强探究和创新意识，学习科学研究的方法，发展综合运用知识的能力，增强学校与社会的密切联系，培养学生的社会责任感。”

综合实践活动的内容相当丰富，形式也很多。教材编排上充分体现小学学科知识和技能联系较多，与学生学习生活环境联系密切，容易激发兴趣。

三、活动目标：

1、坚持学生的自主选择和主动参与，发展学生的创新精神和实践能力。

2、面向学生完整的生活领域，为学生提供开放的个性发展空间。引领学生走向现实的社会生活，促进学生与生活的联系，为学生的个性发展提供开放的空间。

3、培养学生乐于探究、勤于动手和勇于实践的精神，注重学生在实践性学习活动过程中的感受和体验，使学生超越单一的接受学习，亲身经历实践过程，体验实践活动，实现学习方法的变革。

4、指导学生学习计算机网络的基本操作方法，利用网络收集、整理和处理信息，培养学生利用信息技术的意识和能力。

四、活动评价

综合实践活动课程的评价，要反映学生在活动过程中各方面的个性表现。不但要关心学生学会了哪些知识、掌握了哪些技能，更要关心学生情感、态度、价值观的发展和变化，关心学生合作与交往能力的提高，关心学生社会化的发展。评价的内容应该包括学生在活动中的行为、情感反应、参与程度、合作程度等。要引导学生对自己在综合实践活动中的各种表现进行“自我反思评价”，充分挖掘和发展学生的自我评价能力，关注每个学生在已有水平上发展和个性化表现，及时给予肯定和鼓励，使他们获得学习成功的乐趣。

五、提高教学质量的具体措施

1.教师认真钻研教材，精心设计活动过程，对整个活动操作做到心中有数。

2.努力创设活动情境，引导学生在活动时有所创造，有所收获。

3.利用现代化媒体，提高学生对课堂教学的兴趣。

魏雅

2016年8月

小学美术教学工作计划

岁月如梭，转眼一个学期又开始了。在这一个学期正当中，我会努力做好本学期的工作安排和备课等，虚心向大家学习，完善自我。我对一个学期中的美术工作计划如下：

一、教学工作：

在教育教学工作中，我会认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在上课前备好课，分析教材，在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力，并培养他们自主创作的能力。

二、自身素质：

课堂之余，从理论和实践中提高自己，完善自己，补充自身专业知识。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。

三、工作目标：

1、继续深化课程改革，不断用新课程理念充实头脑。

2、整合教育资源，加强“活动化”课堂教学研究。

3、通过开展丰富多彩的美术活动，提高学生的综合素养和能力。

4、加强业务学习，提高美术教师素质，保证教学质量。

四、主要措施：

1、加强业务学习，潜心教学研究利用业余时间读书看报，及时了解美术教育动态、学习新的教育理念和教学方法。加强专业学习，提高教师素质。

2、积极参加特长活动中与学生的互动。根据教师自身的特点，结合学生的爱好和特长，开展多种形式的美术校本课程，让学生在美术学习中发展思维，增长见识。

3、开展美术活动课，提高学生美术学习兴趣

五、其他方面：

配合学校做好各种宣传工作，让学生逐渐形成良好的学习习惯和行为习惯。积极参加上级部门组织的美术活动，开阔学生的视野，提高审美情趣。

总之，通过认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

魏雅

2016年8月

莎车六小2016—2017学年第一学期

教师个人成长规划

教研组:美术组

教师：魏雅

时间：2016年8月

2016—2017学年第一学期

美术教学工作

计

划

教研组:美术组

教师：魏雅

时间：2016年8月

莎车六小2016—2017学年第一学期

美术第二课堂活动

计

划

教研组:美术组

教师：魏 雅

时间：2016年8月

莎车六小2016—2017学年第一学期

教育专著学习心得

教研组:美术组

教师：魏 雅