韩寒后会无期的语录
韩寒后会无期的语录(精选8篇)
韩寒后会无期的语录 第1篇
1.听过很多道理,依然过不好这一生。
2.我从小就是优,你让我怎么从良。
3.喜欢就是放肆,但爱就是克制。
4.既然大家都没什么本事,各走各路,这才是现实。
5.小孩子才分对错,成年人只看利弊。
6.、要先学会分辨,然后再去信任。
7、.进一步,海阔天空。
8、路遥知马力不足,日久见人心不古。
9、今天我上了这个台,就不怕让自己下不来台。
10、再混蛋的人也可以局部信任。
11、你连世界都没观过,哪来的世界观。
12.交心吧,放在我身上;放心吧,交在我身上。
13.小朋友爱分对错,大人只看利弊。
14.我哪来的身和名,让我去败和裂。
15.喜欢就会放肆,但爱就是克制。
16.听过很多大道理,依然过不好这一生。
17.带不走的留不下,留不下的别牵挂。
18.告别的时候还是要用力一点,多说一句可能就是最后一句,多看一眼可能就是最后一眼。
19.有时候你想证明给一万个人看,到后来,你发现只得到了一个明白人,那就够了。
韩寒后会无期的语录 第2篇
2. 从小到大我都是优,你让我怎么从良。
3. 我曾经像你像他像那野草野花,直到看见平凡才是唯一的答案。
4. 狗的寿命只有年,不足以陪伴我们一生;但是却比人的情义要长。
5. 命硬不硬不知道,但命根子肯定硬!
6. 我为了自由,而你却是为了生活。
7. 路遥知马力,力不足。日久见人心,心不古。
8. 痛恨一个人四年比喜欢一个人四年更加厉害。喜欢只是一种惯性,痛恨却需要不断地鞭策自己才行。
9. 在这个世界上,所有真性情的人,想法总是与众不同。
10. 有时候,你想证明给一万个人看,到后来,你发现只得到了一个明白的人,那就够了。
11. 世界上有这么多人,可是没有人愿意听我说话。
12. 小伙子,我要给你一个忠告。我也要给你一个忠告。你这是在跟我抬杠,你想好没有?就要给我忠告。我给你的忠告倒是真心的:汽油车不能加柴油!
13. 有些人,一辈子缩在一个角落里,更别说踏出门。
14. 我哪来的身和名,让我去败与裂。
15. 我被交配到最西边的地方发书。
16. 狗的寿命只有十四年。 也比情义这两个字寿命长吧。
17. 听过了很多道理,却依然过不好这一生。
18. 最讨厌别人劝我从良了,从小到大,年年都是优,你叫我怎么从良?
19. 多做一些事情,不枉此生来过。
20. 你不用对每个过客负责,也不用对每个路人说教。
21. 我哪来的身与名,让我去败和裂。
22. 旅行者号,年发射。经历了年,终于冲出了太阳系,进入外太空的星际空间。
23. 经历了一万多公里的长路,我们不会辜负每一份信任和付出。
24. 忠于自己,和你喜欢的一切在一起,让自己无可取代!
25. 无论我在哪里拉屎,都有人给我送纸。
26. 我曾经跨过山和大海,也穿过人山人海,我曾经拥有着的一切转眼都飘散如烟,我曾经失落失望失掉所有方向,直到看见平凡才是唯一的答案。
27. 要先学会分辨,然后再去信任。
28. 当一艘船沉入海底,当一个人成了谜,你不知道,他们为何离去,那声再见竟是他最后一句。当一辆车消失天际,当一个人成了谜,你不知道,他们为何离去,就像你不知道这竟是结局。
29. 在每个繁星抛弃银河的夜里,我会告别,告别我自己,因为你不知道,你也不会知道,逝去的就已经失去。
30. 小孩子才分对错,成年人只看利弊。
31. 他这样孤独地漂流,只为去未知的世界看一眼。
32. 带不走的留不下,留不下的莫牵挂。
33. 我们听过无数的道理,却仍旧过不好这一生。
34. 借钱就是骗朋友的钱!
35. 朋友做的七个短片,谈论爱是什么,并希望有定论。我觉得爱就是能推翻一切定论的情感。
36. 你好好养伤,大家等你归来。
37. 每一次告别,最好用力一点。多说一句,可能是最后一句。多看一眼,可能是最后一眼。
38. 你们的偶像是明星,我的偶像是卫星。
39. 我以为你不是个好人,没想到你连个坏人都不是。
40. 你一事无成 还在那里傻乐。
韩寒后会无期的语录 第3篇
一、叙事时间以及人物表达方式
《后会无期》的故事推动比较随意但不失逻辑。通过割断事物的发生时间和空间、画面和时空的切换来推动故事的发展,整个故事都是发生在路上。三个年轻的男青年可以说是一个逃离者、无根之人,逃离者内心的迷茫、不安、妥协随着路线的推移在不断增长。叙事时间的巧妙设置将叙事速度放慢,凸显了年轻人心中的困惑和不安。故事场景的更换、色调的明暗、时间的转移等都恰当地抓住了故事的叙述节奏。《后会无期》这部电影里故事主角真正经历的时间跨度并不长,但他们所经历的心理跨度很长,心理活动非常丰富。
但是,影片中的叙事速度不均匀会让观众产生疑惑,有一种不明所以的味道。比如由袁泉扮演的周莺莺,故事旁白过长,有很大的跳跃性和概括性,听者不能感受她内心真正表达的东西,显得过于生硬了。
《后会无期》这部电影有一个特色,就是影片中的主角在路上不停地邂逅,而邂逅的人只出现一次,在后来的画面和场景中不会再出现。很多观众在观看时都会觉得这是一个伏笔,后面肯定会再出现,结果却没有。故事发生了, 人物出现了,和某个人产生了一定的关联性,然后消失掉。这无数细碎的集合,形成了一个巨大的力,推动了故事情节的发展。公路片的一个好处是,可以随意地在任何一个点插入一个看似毫无任何关系的人,而不用承担他之前和之后的人生。同时,“在路上”是一种状态,它有新鲜和自由的同时,也有着与生俱来的漂泊感。不过韩寒也巧妙地安排了两个“久别重逢”,使得该部影片有了相当长的空间和时间跨度,当梦想、信任这类东西破灭时就会格外地惨烈了。
很多观众在观看影片时无法在故事的推进中获得新鲜感和神秘感,《后会无期》所采用的这种表现手法会让人觉得矫情、拖沓、不明就里。就浩汉和江河的旅行而言,旅程本身并没有跌宕起伏,而旅行过程中遇见的人和事却给旅途增添了很多趣味,让人思考和自省。故事可能并不圆满, 有时候甚至无疾而终,当它来的时候你以为自己是可以把控的,却慢慢地发现很多东西无能为力。就像片名一样,“后会无期”,很多人、很多事一个转身就再也不会遇见。
《后会无期》是一部比较个人的影片,不像悬疑推理来完整展现矛盾的起承转合,也不像欧美大片来体验感官刺激,可能在某些人看来还有点“小家子”的嫌疑。观众只能自己细心体味不同故事流露出来的情感和认知,在语言和细节中去感受人物的内心世界。
二、人物设置和情节推动分析
影片开始就由第一人称“我”来叙述,引出之后的故事, 就完成了使命,担任的是旁白这样一个角色。这个旁白视角消失很正常,反倒是韩寒自己所说的胡生接到寻人启事电话的那一段有点累赘了。
《后会无期》采取的叙述方式就是线性叙述,并没有一个故事里包含着另一个故事,呈现给观众的就是一个双重视角。它以浩汉和江河两个人物为主线展开叙述,其中浩汉这个角色的性格代入感要强于江河,在现实生活中,秉持着浩汉这样一种人生观的人明显多于江河。人物形象的设置、刻画和寄托毋庸置疑地是为了突出和表现现实,给观众的内心造成冲击。韩寒更多地是肯定像江河这一类的理想主义者, 不可否认江河才是影片中最中心的人物。影片中往往是在一些温情的镜头出现不到三秒就出现段子,全部都是讽刺,拒绝了心灵鸡汤和理想主义,现实是残酷的,理想基本不可能实现,不过也给予观众一定的慰藉。在结局里,家乡东极岛做起了旅游开发,以一种陌生的面貌和荒诞的方式回归在一个无根的人面前。这部影片通篇采取叙述的方式,四个故事各有隐喻,展现出不同的社会现实和青年思想。
影片中的台词基本都是段子,很多台词都比较出戏,比如:“我们听过无数的道理,却仍旧过不好这一生。”“每一次告别,最好用力一点。多说一句,可能是最后一句。多看一眼,可能是最后一眼。”片中很多细节也比较出彩,比如《女儿情》这首歌由《西游记》中的古典歌词而来,利用男声演唱别树一格。钟汉良扮演的阿吕讲述“旅行者二号”的故事时,巧妙地运用背景渲染人物内心情感,日出破晓的希望与美好都无与伦比。
三、叙事思想与艺术情怀
影片中的东极岛,远远看去就像美国纽约自由岛上的自由女神像。浩汉开车从东极岛上出发,送江河去教书象征着要给中国的蛮荒之地带来知识和自由。
他们的旅行,也并不是一路坦途,影片中的男主角们先是在生活中迷失,之后不断地被各色各样的人欺骗,直到看到了卫星发射的失败。最终,他们的心理和追求发生了不同程度的变化,开始追逐现实世界里的成功。在一定程度上, 可以将后来的江河看成韩寒的化身,他们一样都是有理想、有抱负的文学青年,试图在自己的理想领域施展些什么。韩寒被方舟子等人指责,为社会中的各种势力、舆论所压迫,最终转型投身于商业。从江河身上所投射出来的东西恰好契合了韩寒的心境。影片中江河、浩汉可以看成当代青年的典型代表,电影以象征的手法揭示了当代青年在追求人生理想中所经历的精神觉醒历程。
仔细来品味这部电影,观众能够体会到浩汉用锅盖扣住温水锅里青蛙的心情和这个现象所投射出来的社会现实。影片中很多貌似没有关联的失恋、被欺骗情节实际上更多地表达的是一种情绪、心理变化,而不仅仅是故事本身。这部电影的名称也是一个很有探究意义的词,有很多象征意义,涵盖了整部电影要表达的主旨。
《后会无 期》这部影 片的片名 在电影中 被翻译成continent,而continent在英文中我们理解为大陆,大陆就是暗指中国,这一点为我们探究这部电影提供了线索。“换言之,《后会无期》实质上是一部半公路片性质的电影。而公路片最适合宣泄情感和讲一些没头没脑的故事,所以可以看到,《后会无期》因为有了公路而成为个人风格和电影类型相结合的一部影片。韩寒把写段子的能力消化于他的电影中,一个个笑料和包袱连缀于公路之上,稍加打磨并无太大违和感。而对于故事的建构和剧情的整体把握,不管是写小说还是拍电影,这均是韩寒的弱项。钱钟书的机智、村上春树的细腻再加上网络段子的冷嘲热讽,构成了韩寒行文的主要风格,这样的风格放在电影中也足够吸引人,但是在电影叙事上却有点差强人意。
四、结束语
《后会无期》特有的叙事风格和影片的空间切换、经典的故事旁白都带给人美的享受。电影是艺术,来源于生活却不仅仅是生活,在电影里窥人生,在电影里悟哲理。
摘要:《后会无期》由韩寒这位极具代表性的青年作家导演,整个电影散发的小说气质和文艺气息浓厚,对其叙事手法的分析极具意义。
韩寒 和过去的韩寒后会无期 第4篇
韩寒今年32岁了。年岁和经历让他逐渐与自己、也与这个世界和解。他在下巴和嘴唇上留起了一圈稀疏的胡须。有一些沧桑,一些成熟,让人忘记他身着赛车服、抱着头盔傲视天下的样子。
告别
对韩寒和他的电影制作团队来说,这是值得高兴的一天。
这天凌晨,《后会无期》终于完成粗剪。0:43,韩寒刚结束工作,就愉快地发了一条朋友圈宣布这个消息。“也是让投资方和宣发他们知道进展,好接下来做一些其他的事情。”他说。
晚上七点,接下来的两小时,是韩寒接受《中国新闻周刊》记者采访的时间。但按照工作安排,中途他要通过微博发布电影主题歌。这首由当下流行“小天后”邓紫棋演唱的歌曲发布,是《后会无期》营销的重要环节之一。为了避免采访中断,韩寒想提前设置好时光机,准点自动发布。
这天是7月10日,距离电影上映只有整两周时间。电影5月底刚刚宣布杀青,两个月不到的时间里,韩寒需要完成后期剪辑工作,又要抽出时间大量接受采访、参加宣传活动。《后会无期》首映日选在暑期档,又恰好是《小时代3》上映一周后,很显然这是从商业价值最大化角度考虑的档期,导演新手韩寒的工作也因此显得异常繁重。
也是在这段时间,韩寒似乎变了,一改往日高调、张扬的路子,开始了微博自降身段的“自黑”过程。去年开始在微博晒女儿照片,偶尔发一些照片自我调侃。一些人以段子的形式留下评论。即便一张最简单的老照片,也会能引来一场接龙式的调侃比赛。这些调侃多数带一点揶揄、一点拉近距离的亲昵。看韩寒“自黑”和比赛“黑韩寒”,成为一部分网民的消遣。
韩寒通过微博发布电影《后会无期》拍摄进展。在一些现场拍摄的照片中,韩寒和男主角们胡子拉碴、蓬头垢面的样子,被网友调侃为在“工地”拍摄。新晋导演韩寒被称为他们的“工头”。除此之外,韩寒还有个不那么严肃的新身份,“国民岳父”。这都是因为他可爱的女儿韩小野。
有意或者无意,“代笔门”后的韩寒,沉默一段时间后加入了这一全民调笑偶像的狂欢。这样的主动迎合甚至让他显得有些可爱和“不那么端着”。这次狂欢的性质和内容不同于此前韩寒任何一次掀起的话题热。
“辩论”曾是韩寒的武器,也帮助他完成了从青年异数到言论领袖的转换。但对于当年的“代笔”之辩,韩寒却陷入了泥淖。一向思维敏捷、逻辑清晰的韩寒当时并没想清楚,这场战争的对阵点,原本就不在于“代笔”是否真实本身。事情背后的逻辑在于,十几年来一贯正确的叛逆偶像韩寒,终于在这次事件中离开神坛,以一种怪异但必然的逻辑重新存在。
一些追捧者和怀疑者兴奋地鼓噪而来。韩寒阵脚大乱,为了应对网友证明清白,韩寒开通了原本并不屑开通的微博。他晒自己坐在一堆手稿前的样子,赌咒发誓文章都是自己所写。韩寒也打破了惯例,频繁地接受采访,面对媒体以一种强装的云淡风轻,证实对方的荒谬。
这个世界曾经给他无限宠爱,但又忽然充满了恶意。一些朋友劝韩寒干脆不要搭理,但他无法不去想这件事情。
韩寒身边曾聚集一大票朋友。他性格天生古道热肠,又有股满不在乎劲儿,曾经在“韩白之争”中和他打过笔仗的陆川、高晓松等人,后来都成为韩寒的朋友。但“代笔”事件中,一些曾经的朋友加入对韩寒的口诛笔伐。这是韩寒成名后,第一次真正认识到这个世界的残酷,他开始思考身边的一大帮朋友,谁是善意的,而谁又是恶意的。他纠结在其中,同时也为想清楚整个事件的逻辑关系。
《后会无期》剪辑完成一周后,韩寒和出资方在北京举行了小范围试映会。那些被邀请的名单中,并不包括“代笔门”中曾经讨伐过韩寒的朋友。如果足够成熟和世故,韩寒应当明白这时候,他需要尽弃前嫌,化敌为友。但他依然对那场事件的落井下石者耿耿于怀。从这个意义上来说,韩寒仍然爱憎分明。
“当一艘船/沉入海底/当一个人/成了谜”……距离八点还有几分钟,他的朋友兼创作团队伙伴于梦提醒韩寒要发布歌曲了,时光机设置没有成功。韩寒歉意地起身,走到客厅另一侧,在一张办公桌前坐下。安静的房间里很快响起邓紫棋的歌声。歌词感伤,出自韩寒笔下。“在每个繁星抛弃银河的夜里/我会告别/告别我自己。”
《后会无期》是一场关于青春和告别的电影。这是一首关于告别的歌。尽管多次对媒体否认在电影处女作中投射了自己的经历,但可以肯定的是,眼前是一个更为宽容、更为温和的韩寒,成为导演的韩寒,在某种程度上说,的确在“告别自己”。
“好听吗?”韩寒从电脑前抬起头,表情有些期待地问记者。听到肯定的回答,他脸上笑得很开心。
记者问韩寒转发率多少。他有些迟疑地刷新一下微博:“才几分钟,我估计也就几百条吧。”韩寒的表情变得近乎羞涩,他回答了一个明显保守的数字,最后扫了一眼屏幕,迅速关上了电脑。
蜕变
韩寒穿着藏青色T恤和牛仔裤,坐在酒店客厅的沙发上,对《中国新闻周刊》记者聊起他最近忙碌的工作节奏。大概一个多月的时间,他每天去北京七棵树创意区剪片子,凌晨结束回到国贸三期的酒店。世界杯激战正酣,韩寒作为南美球队的支持者,却很少能有时间认真看几场球。
电影导演,这是韩寒继作家、赛车手后的新身份。对于这个新身份,韩寒很严肃。“工业制作精良,质量上肯定首先要过自己这一关。”他对《中国新闻周刊》说。
显然,现在的韩寒已经懂得适时与媒体、与大众和解。“会站在对方的角度去思考,更多地去考虑问题的复杂性。”韩寒对《中国新闻周刊》说。承认事情的复杂性,一方面代表着更高层面的追求,而另一方面,也意味着终于失去了年少轻狂和某种偏执的可爱。
而那些,曾是韩寒的魅力所在。
现在往回看,发生在龙年春节的这场“倒韩”事件,显得无比喧嚣但又不明所以。鼓噪呐喊的围观者们已经迅速散去,“代笔”与否到现在也并无定论。但留给主角韩寒的困惑,也许需要一段时间才能慢慢消化殆尽。
那之后半年多,韩寒给电影 《二次曝光》主题歌填写了歌词:“爱能成魔能成疯/此时迷恋彼时恨。”
韩寒坐在八十多层的酒店房间里,对记者回忆当时的一切。以“代笔门”为分水岭,另一个韩寒更加清晰地展现在人们面前。事件之前,大众看到更多的是言论场上的韩寒。这个韩寒也许并不真实,从某种程度上说,是大众和韩寒合力塑造出来的幻象,借用的是韩寒犀利的文笔、帅气的外表和敢于直言的叛逆。但当“代笔门”的硝烟渐渐散去,一个相对真实的韩寒逐渐出现在大众眼前。
“在十七岁的时候,而且你想那时候有多少人连采访都没有接触过,有记者过来我估计吓得都说不出话,(还是)学生嘛毕竟。”韩寒说,“事实上想来,包括很多反对声音,包括‘因材施教,在现在看其实是有道理的。因为教育制度这个东西本身你也不能像当时说的那样死,因为不同的地方有不同的操作方法。”
他几乎没有停顿地继续反思自己当时的表现:“你在不同资源的情况下做事情的方式肯定是不同的。但是呢,那个时候你能感觉到来自很多人的敌意,或者说想看你笑话呀想要怎么怎么样,你也表现出很大的反抗,老子非得怎么怎么样给你们看,证明给你们看。”
失去了某种光环笼罩的韩寒,看上去更加务实,也更加真实。从单打独斗的上海郊区青年,韩寒成为长长的电影工业链条上的一环。和写书、赛车相比,投身电影意味着他需要协调更多人、更多资源,也要平衡和照顾更多因素。
《后会无期》上映期日近,小范围内的一场试映取得了还算成功的口碑。电影工作伙伴们对票房的估计普遍乐观,但韩寒几乎是其中最冷静的人。他非常清醒地知道,在中国,影响票房的因素太多,口碑是一回事,但它并不代表购买力。“其实能收回成本就行了。”他对朋友张冠仁说。他已不再是那个习惯性口出狂言、凡事一定会赢的韩寒。
2012年,韩寒三十岁。而在此前,年龄和身份的转变,已经让韩寒开始思考问题的复杂性。
他写了“韩三篇”,试图以更包容、更成熟的姿态去谈论民主、革命和自由。但让韩寒始料未及的是,这几篇文章很快就引发强烈的反弹。它们被认为是并不算成熟的政论文章,并让他深陷几个派别的口诛笔伐之中。韩寒承认文章的缺陷,也解释自己转变的原因。“杀戮政府,也要杀戮群众。”他曾这样说。但他所向披靡的地位开始动摇。
而“代笔门”之后,韩寒逐渐在公众眼前沉寂,也很少再就公共事件发言。
“不想再重复自己。”韩寒这样《中国新闻周刊》说到,“该写的之前都已经写完了。中国所有的事情,也无非就是那几个方面的原因。况且现在大家都很聪明,需要一个人高高在上去给大家‘普知的时代已经过去。”
韩寒的朋友马一木认为,这是更加务实的态度。韩寒终于扔掉那个旗手的身份,“韩寒其实在随着整个中国成长。而到了眼下,这个社会不再需要他做言论上的所谓‘旗手,社会更需要一个个做具体事情的普通青年。”马一木说。
走下“公知”的神坛后,韩寒成为一个可以被调侃的普通人。以一种主动迎合调侃的方式,韩寒完成了从“韩少”到“岳父”的转身。“韩少”,代表着人们对这位出身上海郊区、但曾经可以骄傲到目空一切的青年的推崇。而“岳父”这一称呼的内涵更为复杂,既是玩笑,也是对这位曾经的青年偶像的某种消解。
思考
韩寒的朋友马一木记得,“代笔门”后的很长一段时间里,韩寒喜欢听一首叫《梵高》的英文歌。
这首歌是1970年代美国民谣歌手 Don Mclean为纪念梵高而作。歌词以大家熟悉的“staring staring night”开头,他这样唱道:“现在我终于明白/你当时想对我说什么/你因清醒而痛苦着/你多想将痛苦释放/人们却不会听/也不会懂……”
马一木觉得,韩寒当时认为《梵高》这首歌“完全符合他当时的心境。”梵高孤寂和不被世人理解,天才韩寒都有。“你听听,‘现在我终于明白……”马一木唱起这句歌词,对《中国新闻周刊》记者说:“到这个时候我觉得他应该就是,前前后后自己把这事儿完全想明白了。”
韩寒收敛起了之前的高调,很长一段时间里,他选择从公众眼前消失。世界从来都是残酷的,韩寒风光无限的时候,被一大群人簇拥。曾经,韩寒经过挑选,只接受了少数的品牌代言。但这少数曾经合作的品牌,在他落难时也结束了合约。
原本,青年韩寒凭着他的杂文获得了最大限度的认可,来自大众世界的敌意已经少到可以忽略。他被推上了“神坛”。而在当下全民解构和反讽的思维逻辑中,神坛几乎必然意味着祭坛。“代笔门”注定让他猝不及防。用马一木的话说,这次“体位换了”。
作为朋友,马一木记得他当初劝韩寒“别搭理那些事”,但很长一段时间里,韩寒依然陷在“代笔”带来的沮丧当中。“他一定需要自己想清楚,他要搞清楚事情背后的逻辑、真相。这就是韩寒,谁劝都没用。”
一切散去之后,如同什么都没有发生,但韩寒面临重塑自己形象的困境,或者说,如何重新为自己赢得信心和力量,再次努力证明自己,或者,顺势而下,甘于平凡。眼下对他来说,两种选择都很难。
重回2012年之前的位置几乎是不可能。这个时代已经迅速转换,过去的辉煌永远无法再回来。杂文不会更引人注目。而舆论环境也在发生变化。写小说,韩寒自己也承认,他的小说并没有达到非常好的状态,《1988》是他自己最欣赏的作品。韩寒想认真创作,但一大家子人在身边,“其实也很难真正静下来”。
2012年天气转凉的时候,马一木收到韩寒发来的一首歌词,正是韩寒根据那首《梵高》而作。歌词写到“爱能成魔能成疯/此时迷恋彼时恨/天是灰色海是蓝/夏天取火冬天暖……”后来,这首歌定名为《当我想起来》,成为方励制片、李玉导演的电影《二次曝光》的主题曲。
当韩寒想清楚以后,他决定转身做电影,或者说,筹划此前中断的电影拍摄。
在韩寒朋友们的记忆中,早在2010年,他就将大家召集在一起,告诉他们要拍摄电影。马一木记得,2010年左右,韩寒曾开车带着几个上班的朋友一起去上海松江,看一个叫天坑的奇怪地形。坑凹下去大概十几米深,旁边是岩石质地,坑下面是湖。韩寒把车停在路边,告诉大家,如果他拍电影,“就一定要选择这个景。”
韩寒对《中国新闻周刊》说,其实,《1988,我想和这个世界谈谈》最初就是一个电影剧本。但《独唱团》停了以后,“很多文化传媒的事情是受到了一定的阻挠吧。也就跟着停了。”
韩寒明白,电影跟写书不一样,“写书你如果写了不出就不出了嘛,大不了白写一本书。但电影你不管怎么样,你也得对这些人负责,你不能说拍了一个收不回成本,你还要怎样,这肯定是不对的。”
2013年5月,他和制片人方励、出版商路金波正式决定筹拍电影,并陆续把于梦、张冠仁等朋友召集起来。于梦人在北京,2008年左右和韩寒成为朋友。张冠仁则在2012年8月从澳大利亚留学回来以后,加入韩寒的《one·一个》团队。他们成为《后会无期》片场的创作核心团队。
《后会无期》成为韩寒在“代笔门”之后一个新的选项。
电影剪辑完成后,韩寒认真地向记者检视自己的心态。“后来发现你不需要去向谁证明自己。这些都不重要。你证明给人家看吧,人家早忘了这茬了。”他顿了顿,习惯性开起了玩笑,“人家说你不能横渡长江,我为了证明能横渡长江我花了20年的时间真把长江给横渡了,后来一问人家忘了,这才叫傻呢。变成活在别人嘴里了。”
现在,电影《后会无期》尘埃落定。韩寒终于相对平静地对记者谈起那场“代笔门”事件背后的逻辑。“其实是不是代笔本身并不重要,重要的是你提供了一个可能,让一些人都参与进来,为围观者们制造一个热闹的契机。”
他甚至颇具自嘲意味地聊起“螺旋式沉默”。这是政治学和大众传播理论,讲的是,人们在表达自己观点的时候,如果看到自己赞同的观点广受欢迎,就会积极参与进来,这类观点就得到更大胆地发表和扩散。而当人们发觉某一观点很少有人理会时,即使自己赞同它,也会保持沉默。如此,一方的声音越来越强大,而另一方越来越沉默。
“就是当你获得越大的声望的时候,它其实也隐藏着越大的危机。一定有看你不顺眼的一批人,只要有一个契机,无论这个契机是对的错的、他是清白的冤枉的,那些人一定会在这个契机里面发表他们的声音。所以这个其实是非常正常的。”
成为父亲、又遭遇“代笔门”的韩寒,这两年的确变了很多。带着一部分幻象被打破后的无可奈何,一些经历世态人情的悲欢坎坷,也带着韩寒本人深刻的自省,他正从一个所向披靡的叛逆者渐渐变成一个妥协者。对曾经的韩寒来说,很难说拍这电影是一个很好的选择。韩寒擅长触碰边界,但这次他选择了最需要向多方妥协的艺术——电影。
平凡
《后会无期》已经剪完十来天了。这天早上,韩寒突然跳起来说:“走,去七棵树。”张冠仁在旁边哈哈大笑。
韩寒在剧组以精力充沛和敬业著称。大约有一个多月的时间,他每天凌晨四五点回到酒店,早上八九点起床。从电影开始拍摄,他就如此投入了全部精力。
单看剧组拍摄和剪辑时的情况,基本上和此前在《独唱团》编辑部的情形差不多,几个人互相打闹逗乐,“整个拍摄现场和剪片期间,都是韩寒式的幽默逗逼风格。”张冠仁对《中国新闻周刊》说。
几个月前,马一木惦记韩寒转身导演后的状态,特意和几个朋友一起去片场看他。他吃惊地看到韩寒在现场“非常、非常耐心地在那里给演员讲戏,一遍又一遍地讲”。马一木很吃惊,“简直完全不像我们认识的韩寒。”
马一木记忆中的韩寒,对人态度虽然温和,但性格固执,喜欢我行我素。在另一些朋友的描述中,那时候的韩寒,很少会去顾及别人的想法。“乱糟糟的片场,他居然一副井井有条的样子。”马一木摇着头,一脸不可思议的表情。
他还记得做《独唱团》时,编辑部几个人坐在一起正经开会,都是几个志同道合的好朋友,“但韩寒最开始特别不习惯”。他也不习惯每天需要上班、面对大家开会。大多数沟通,都是通过网络聊天完成。他在那里发布指令,表达自己的想法,说完就消失,等大家自己去处理,或者找上门来就一个问题和他争论。
韩寒坐在导演监视器前,忙着指挥现场拍摄。马一木在一旁静静地看着,感受朋友这一年多来的巨大转变。韩寒自顾自忙碌着,好像忘记了电影之外世界的存在。过了好久,他突然转过头问:“马一木你那个‘短裤做得怎么样了?”
“短裤”是马一木几个月前开始运作的新项目。韩寒给了他几十万块作为启动资金。当时,马一木去找韩寒,说,“我想做短视频。”
韩寒问,多短?
他说,一分钟。
韩寒问,有什么特点?
他说,酷。
“还有呢?”
“想让好多有才华的人都来创作这一分钟。”
韩寒是个仗义的朋友,简单对话以后,让马一木试着去做,并且给他提供了启动资金。
马一木夸赞韩寒的仗义,但也不客气地说,韩寒“本质上并没有脱离那个亭林镇少年的气息”。受1990年代港片影响成长的韩寒,骨子里有港片的情结。“有福同享,朋友有难他也帮忙,相当于香港的洪兴帮。”马一木说,韩寒要罩着很多兄弟们,“一起做点稍微惊天动地点儿的事。”
韩寒17岁就离开了学校,但他仍然和少年时代的那帮朋友混在一起。成名后,他并不像一般意义上的名人,穿戴整洁光鲜,到处参加活动抛头露面。他的爱好仍然是打游戏、桌球、或者踢足球。他并不会因为身份的转变而疏远从前的朋友。
亭林镇的叛逆少年韩寒,骨子里其实一直有恋旧的情结。他不愿意改变自己迎合这个世界的某些变化。他留着长发,头发遮住眼睛的样子曾经是一代同龄人的偶像,但这个世界变得更加光鲜靓丽了,韩寒依然身着藏青色T、牛仔裤和耐克运动鞋,出现在电影发布会和媒体采访现场。
他甚至会因为一家投射着自己少年记忆的KTV倒闭而伤感。世界以飞快的速度变化着,“代笔门”之后,韩寒自己也在变化,但在某些时候,韩寒依然活得像一个少年。虽然他经历了高山大海,也见过了形形色色的人。
“我身边的人都知道,我一直都是这样子的,很多年其实基本上都没有什么变化。”韩寒坐在酒店里,更愿意对《中国新闻周刊》强调自己一直未曾改变的一面。
《后会无期》电影的拍摄,让韩寒得以愉快地展示自己的另外一部分——那个完全不同于此前舆论场中的韩寒。
从意见领域转身电影后,韩寒变得更加务实。他更看重的是在有限的条件下,尽量做好一件分内的事情。这次身份转变,是韩寒多方思虑后的成熟选择,对韩寒来说,这一举动至关重要。
媒体乐于求证韩寒是从何时开始涉足电影的。就像以前大家不明白少年作家怎么开始玩赛车一样。结论不一的情况下,韩寒的朋友们对媒体将之描述为“习惯性憋大招”。从这点上看,韩寒仍然是那个韩寒,像一个憋着坏的孩子,“成心看所有人被他吓一大跳”。
现在,在朋友张冠仁眼中,成为父亲后的韩寒,近几年“柔和了很多,不像以前少年义气比较多”。一件社会事件发生后,他会和朋友们交流两句,发表一些感慨和见解,然后继续低头拍电影。他不再是那个提笔就写网络檄文的韩寒。韩寒自己也会反思,“那个时候就觉得有些问题了,有些文章写出来你是在不断重复自己。其实写出来意义并不大。”
韩寒电影的一些养分来自少年时看过的港片和一些通俗商业片。他不厌其烦地提起《生死时速》《侏罗纪公园》《真实的谎言》对他的影响。在朋友们的记忆里,韩寒每周都会去电影院看一场电影,“好的坏的都看”。马一木记得前些年,一个正在放映的电影“特别烂”,韩寒也去了。马一木觉得很不可思议,他说:“这么烂的片子你也去看?”韩寒的回答是,“这样以后假设拍电影的话才能获得信心。”
韩寒也会向朋友们推荐电影,比如南斯拉夫导演埃米尔·库斯图里卡的《地下》。而《后会无期》中邓紫棋演唱的主题歌,来自一首名为《The End of The World》的歌曲,这首歌也是电影《海盗电台》里的主题歌。那部电影讲述了一个由DJ组成的乐队和一个不能容忍爵士乐的古板政府对着干的故事。
在一些方面,韩寒表现得依然如故。温和的外表下,他仍然固执、自信、相信自己的判断力。
韩寒的电影从开拍之日起,就已经炒得沸沸扬扬。但开机时他拒绝开发布会,并因此差点跟出资人方励发生争执。“不想在事情还没做成的时候,就先让所有人都知道。” 而一旦决定发布,就说明韩寒基本上已对自己宣告成功。
韩寒也拒绝了一些广告植入。片子的成本是5500万至6000万,在资方看来,“压力当然也是存在的。”一些风格合适或者不合适的广告商业闻讯而来,韩寒几乎全都态度礼貌而温和地拒绝了。“就是不想给人一种印象,说我们在开拍前就已经收回成本。”他对《中国新闻周刊》说。
在发表电影歌曲的先后顺序,起初也有一些不同意见。原本想先发表朴树的《平凡之路》,正赶在世界杯快要结束的时候,大家觉得更能引起共鸣。但韩寒坚持先发另一首,测试一下大家的反应。果然,邓紫棋的《后会无期》引来一部分赞誉和原本也许不那么关注韩寒的粉丝,但朴树的《平凡之路》的发布却几乎瞬间就引起了全民转发。在一些音乐网站上,它的点击率高居榜首。
“韩寒有非常精准的判断力。”张冠仁充满佩服地告诉《中国新闻周刊》。
作为一个似乎永远在风口浪尖的人,韩寒比一般人更清楚地明白舆论的分量。现在,他同样非常清楚的是,父亲的身份、永远被对比的郭敬明、当年的“代笔门”一起,成为他面对媒体时需要反复回答的问题。
他甚至参加了中央电视台电影频道主办的青年导演推介会,这是2000年参加央视《对话》后,韩寒第一次参加央视的活动。就在前两天,他还飞去长沙,参加了一场《快乐大本营》活动的录制。这是个用插科打诨的方法推介电影新片的综艺节目。此前,为了宣传《小时代3》,郭敬明携带他的演出阵容参加了节目录制。
“我曾经跨过山和大海/也穿过人山人海/我曾经拥有着的一切/转眼都飘散如烟/我曾经失落失望失掉所有方向/直到看见平凡才是唯一的答案”。韩寒最初正是用这首歌词打动了朴树,他答应合作为电影《后会无期》唱这首歌,并依据早已编好的曲子对歌词作了一些微调。
韩寒后会无期经典语录 第5篇
2、阳光海滩用英文说是“sun of a beach”.
3、在大城市,有关系有势力,就会比别人更公平。
4、命硬不敢说,命根子肯定硬!
5、我曾经跨过山和大海,也穿过人山人海,我曾经拥有着的一切,转眼都飘散如烟,我曾经失落失望失掉所有方向,直到看见平凡才是唯一的答案。
6、别人的眼光不重要,你把事情做成什么样子才重要。有时候,适合比坚持更重要。
7、认识越来越多人,却发现身边大部分朋友依旧是以前的同学和发小。
8、失恋的人的伤心大多不是因为恋人的离开,而是因为自己对自己处境的同情和怜悯。
9、有些人,一辈子缩在一个角落里,更别说踏出门。
10、我曾经像你像他像那野草野花,直到看见平凡才是唯一的答案。
11、你们的偶像是明星,我的偶像是卫星。
12、最恨你们这些嫖客,完事了就劝我们从良了,从小到大,年年都是优,你叫我怎么从良?
13、狗的寿命只有14年,不足以陪伴我们一生;但是却比人的情义要长。
14、你一事无成,还在那里傻乐。
15、无论我在哪里拉屎,都有人给我送纸。
16、世界上有这么多人,可是没有人愿意听我说话。
17、借钱就是骗朋友的钱!后会无期经典语录
18、我知道你不是好人,但没想到你连坏人也不是。
19、我不怕被骗,我怕刚刚相信一个人就被骗!
20、我哪来的身和名,让我去败与裂。
21、我们听过无数的道理,却仍旧过不好这一生。
22、喜欢就会放肆,但爱就是克制。
23、有时候,你想证明给一万个人看,到后来,你发现只得到了一个明白的人,那就够了。
24、小伙子,你应该多出来走走的。 可我的世界观和你的不一样! 你连世界都没观过,哪来的世界观。
25、小孩子才分对错,成年人只看利弊。
26、每一次告别,最好用力一点。多说一句,可能是最后一句。多看一眼,可能是最后一眼。生命中有很多事,你错过一小时很可能就错过一生了。
27、虽然我妈生我生得比较草率,但这不是给我取名叫胡生的原因。
韩寒后会无期经典语录 第6篇
由劳雷影业、果麦文化及博纳影业联合出品,韩寒担任编剧兼导演的电影处女作《后会无期》,是一部公路电影,主人公是在东边一起长大的几个年轻人,他们决定重新选择自己的前路。横跨大陆的自驾旅途上,那些传奇经历与际遇让他们有了各自不同的命运归宿。这部电影汇集了冯绍峰、陈柏霖、钟汉良、陈乔恩、王珞丹、袁泉等众多明星。韩寒此前透露,这部电影前后筹备四五年之久,并非改编自之前出版过的小说,而是原创故事,不撒狗血,也不洒心灵鸡汤。拍摄备案资料显示,《后会无期》是一部公路电影,主人公是在东边一起长大的几个年轻人,他们决定重新选择自己的前路。横跨大陆的自驾旅途上,那些传奇经历与际遇让他们有了各自不同的命运归宿。
韩寒后会无期经典语录:
1、命硬不敢说,命根子肯定硬!
2、认识越来越多人,却发现身边大部分朋友依旧是以前的同学和发小。
3、在大城市,有关系有势力,就会比别人更公平。
4、经历了一万多公里的长路,我们不会辜负每一份信任和付出。
5、今天我上了这个台,就不怕让自己下不来台。
6、喜欢就会放肆,但爱就是克制。
7、阳光海滩用英文说是:sun of a beach。
8、从小听了很多大道理,可依旧过不好这一生。
9、有时候,你想证明给一万个人看。到后来,你发现只得到了一个明白人,那就够了。
10、小孩才分对错,成年人只看爱恨。
11、人,只有在站起来之后,这个世界才能属于他。
12、当一艘船沉入海底,当一个人成了谜,你不知道,他们为何离去,那声再见竟是他最后一句。当一辆车消失天际,当一个人成了谜,你不知道,他们为何离去,就像你不知道这竟是结局。
13、交心吧,放在我身上。放心吧,交在我身上。
14、知道一切终会变迁,没想到这么快与决绝。无论是冰冷的介质还是滚烫的情谊,回想起来,甚至不记得哪一刻是最后的告别。
15、你连世界都没观过,哪来的世界观。
16、不管我在哪里拉屎,都有人给我送纸。
17、要先学会分辨,然后再去信任。
18、交心吧,放在我身上;放心吧,交在我身上。
19、带不走的留不下,留不下的别牵挂。
20、比起那些用大嗓门企图压制世界的人,让全世界都安静下来听你小声说话的人更可畏。
21、听过很多道理,依然过不好这一生。
22、有些人,一辈子缩在一个角落里,连窗外都懒得看,更别说踏出门。
23、我所理解的生活,就是和喜欢的一切在一起。
24、路遥知马力不足,日久见人心不古。
25、再混蛋的人也可以局部信任。
26、你好好养伤,大家等你归来。
27、朋友做的七个短片,谈论爱是什么,并希望有定论。我觉得爱就是能推翻一切定论的情感。
28、小孩子才分对错,成年人只看利弊。
29、我哪来的身和名,让我去败和裂。
30、告别的时候还是要用力一点,多说一句可能就是最后一句,多看一眼可能就是最后一眼。
31、在每个繁星抛弃银河的夜里,我会告别,告别我自己,因为你不知道,你也不会知道,逝去的就已经失去。
32、多做一些事情,不枉此生来过。
33、告别的时候还是要用力一点,所说一句可能就是最后一句,所看一看可能就是最后一眼。
34、既然大家都没本事,各走各路,这才是现实。
35、听过很多大道理,依然过不好这一生。
36、我曾经跨过山和大海,也穿过人山人海,我曾经拥有着的一切,转眼都飘散如烟,我曾经失落失望失掉所有方向,直到看见平凡才是唯一的答案。
37、远眺太平洋,想起那些逝去的朋友。他们刚离开时,你无时不刻告诉自己,生活要继续,淡忘他们。然后你发现根本无法淡忘,不禁悲伤。几年后,你发现竟然真的淡忘了,不禁更悲伤。
38、喜欢最后那句“闭嘴”,因为说再多,劝再多,他人的嘴都道不明你该走的路,符合自己内心的愿望比活成他人想要的形状更重要。
39、进一步,海阔天空。
40、风雨中拍摄,有一种超薄激情系列的感觉。
41、新的世界,我们来了。
42、有机会,我把我的故事都讲给你听,可惜没有这个机会了。
43、小朋友爱分对错,大人只看利弊。
44、劳资不怕被骗,劳资刚刚相信一个人就被骗。
45、骗钱和借钱有什么区别么?借钱就是骗朋友的钱!
46、有时候你想证明给一万个人看,到后来,你发现只得到了一个明白人,那就够了。
47、人昏迷掐人中,狗昏迷应该掐狗中吧?
韩寒后会无期的语录 第7篇
据后会无期官博表示:1204人,106天,10000公里,我们把《后会无期》献给你们。一部电影的诞生,一群人的旅程,韩寒记录全过程;冯绍峰、陈柏霖、小林武史等人写下片场回忆,手绘分镜表,片场秘照,剧组海报一一呈现。《后会无期》官方电影记录《告白与告别》即将于7月24日上市销售。
据知名出版人沈浩波在微博上透露,韩寒的新书《告白与告别》将与电影《后会无期》同步出版,引来众多网友关注。在曝光的《告白与告别》新书封面上,写着韩寒著,《后悔无期》摄制组编。不过,沈浩波强调,这部书主要是韩寒的文章,不是一部简单的电影同期书,“绝大多数文章都是韩寒写的,收录了他最新的散文随笔。当然也包括电影《后会无期》的一些内容,以及陈柏霖等演员写的文章”。
据出版方编辑透露,在《告白与告别》中,韩寒从自己很小的时候讲起,诙谐有趣地道来自己的梦想、人生历程,以及近些年来的所思所悟,关于对自己的新认识、关于他人的眼光。此外,还有韩寒从作家转型为新锐导演的.心路历程,以及他对于电影的看法等,展现了《后会无期》拍摄的前前后后。
韩寒告白与告别《后会无期》经典语录:
1.喜欢就是放肆,爱就是克制。我也终于能分清什么是真的爱他。
2.我来自东莞。
3.我们听过无数的道理,却仍旧过不好这一生。
4.当你不知道他们为何离去、就像你不知道这竟是结局。
5.相聚有时,后会无期
6.放肆之旅,伤心笑语
7.小伙子,你应该多出来走走的。可我的世界观和你的不一样。你连世界都没有观过,哪儿来的世界观?
8.你们的偶像是明星,我的偶像是卫星。
9.我的名字叫“闭嘴”。
10.有些人一辈子缩在一个角落里,连窗外都懒得看一眼,更别说踏出门,旅行者一号,1977年发射,它这样孤独的漂流,只为了去未知的世界看一眼。
12.此去不经年,后会能有期。
韩寒后会无期的语录 第8篇
1 形式大于内容,故事内容碎片化
电影现象大于电影本身,“粉丝电影”本身就是一个流行现象,所以粉丝的极大关注并非对准电影本身,而是消费粉丝自己对明星的想象和情感。就如《后会无期》,大批粉丝冲韩寒奔赴电影院,但是电影的故事叙述却或多或少具有碎片化倾向,在价值观上不够清晰且建设性不足。经典的段落和语言贯穿影片的始末,但是就电影的组织和表达而言,所有情节的铺垫、人物的出场、场景的变换都没有为一个统一、合理和明晰的主题而服务。似乎人物一一出场、场景一一铺开,就是为了搭建一个让“韩式”金句和黑色幽默桥段适时出现的临时平台。
观众即使看了《后会无期》多遍,也最终可能只记住了片中的某些段落语句,但却很难梳理出整体的故事脉络。难怪有网友大呼看不懂,更有人狠批是“伪文艺电影”。的确,“粉丝电影”的独特“光环”最终局限于导演与制片方自己的造势,而导演对于故事本身的内涵表达,则表现得力不从心,观众解读不知所云。
2 放大明星效应,产生非理性消费
粉丝电影具备多种营销手段——利用“明星效应”进行营销,将明星自身的社会影响力和粉丝的追捧与追随“变现”;以微博为主要传播媒介,以其他社交媒体为主打平台,多种渠道综合利用进行广泛传播。
其中作为社会公众人物的明星,具有较强的“意见领袖”作用,在媒介传播高速发展的当下,公众视野下的一点点不合理行为与言论都会通过网络或其他媒体快速传播,从而对公众生活和社会环境产生负面的影响。因此,任何“明星效应”的过分夸大和利用,都会激起狂热粉丝的不合理思考与过激行为。在《小时代3》和《后会无期》先后登陆全国银幕的那几天,某社交媒介上粉丝之间的口水战引起了大家的关注。“是去看《小时代3》还是去看《后会无期》”成为大家“站队伍”“分品位高下”的一个“大议题”。郭敬明的粉丝攻击韩寒粉丝“装文艺”“假正经”“去看你的Word文档吧!人间烟火的绚丽不适合你”。而韩寒的粉丝则反驳郭敬明的粉丝“因为你专看脑残片,才会过不好这一生!”等。韩寒粉丝和郭敬明带领的“时代家族粉”在各种网络平台上分成两派,争吵不休,一为偶像而战,二为自己的品位而战。粉丝冲动的炮轰和非理性消费对舆论环境和影片市场环境带来活力的同时也不可避免地带来了负面影响。
3 粉丝电影频出,传统电影受挑战
然而,粉丝电影在今天能够成为一个流行现象,也说明其具有某些特殊的作用,对当前的专业电影或传统文艺创作带来了富有价值的启示和意义。
3.1 刺激传统电影重视艺术创作的三贴近原则
电影是给观众看的,不应曲高和寡,以观众喜欢的方式讲述生活是我们一切艺术创作的核心和成功的基础。近年来的部分传统电影偏离生活的轨道,用晦涩难懂的语言试图站在哲学的角度剖析和阐释,或票房失利,或口碑较差,并未能够真正意义上成为被市场认可和观众认可的好电影。电影符号是可以被观众“直接感知(视听)的实在的物质形态”。好的艺术创作必须贴近生活、贴近实际、贴近群众,要想在最大程度上得到观众的认可,就必须创作出有生活质感的作品,从通俗易懂的视角来窥探生活的真谛,才能真正激发出观众的情感共鸣。
3.2 激发传统电影拓展合理高效的营销方式
传统电影靠艺术创作力就能产生高票房的时代已经一去不复返,对比之前诸多科班出生的电影大导的票房失利,粉丝经济和强大的营销推广方式无疑是《后会无期》票房成功的一个决定性因素。现今,基于媒介整合的现状,如何在多媒体互动中发展电影经济,寻求和拓展良好的媒介平台是电影宣传需要考量的最佳途径,也是每一个电影人必须要面对的现实。而众多媒介平台中,微博、微信等社交媒体被认为是目前开展粉丝营销最理想的平台,由于其具有良好的交互性和传播的广泛与快捷性,对电影票房拉升可起到至关重要的作用。所以,传统电影必须以积极的姿态拥抱这些交互平台。
3.3 明确电影提供娱乐和梦幻的首要任务
生活节奏的日益加快使众多的年轻影迷愿意走进影院寻求短暂的心理安慰,从而躲避现实的烦恼。而作为大众传播媒介兼娱乐工具的电影,服务作用应是其首要任务,不论国内国外,不论男女老少,走进电影院,作为电影观众,他们只有一个目的——娱乐,所以只要观众觉得乐,觉得有趣,觉得不错,就会为电影埋单。同时,电影也是制造梦幻的机器,是让大众在紧张的生活和工作之余体验生活,达到心理满足和慰藉的载体。借助电影屏幕,观众可以实现现实中难以实现的梦想,借助片中主人公的经历,可以对比现实中自我的情感,从而认识自身的价值、生活的意义。所以,电影的休闲娱乐功效必须处于首要地位。
4 刺激电影产业市场竞争,出现优质电影
粉丝电影以低成本的投资和短时间的制作周期获得较高的回报率,在一定程度上激发了电影创作者思考电影创作的新思路和新方法。大制作、名导演、强技术可以吸引观众的目光,但是未必能带来高的票房和持续的关注。因此,粉丝电影的出现在某种程度上刺激了电影产业的发展,更多演员的跨界导演,文化名人的转行影视业,这些“大动作”都会为现今的电影业的发展以及电影作品的创作带来新的生机与活力。
换个角度来说,非科班出生、非专业人士的影视创作者更便于突破专业教育下条条框框的限制,而按照自己的理解,更好地依照观众的口味进行自由创作。此外,粉丝电影刺激和“倒逼”传统电影产业在竞争中创作出更为优质的产品——符合大众审美的,有较高文化内涵和品质的电影作品。
5 总结
粉丝经济成就了这个“造星”的时代,在这个充斥着“偶像”的社会环境中,如何让这些意见领袖正确地履行其应有的舆论导向作用与信息传播职责,关乎“粉丝电影”的未来发展。
电影符号系统向受众传播的过程,不仅是语言符号的译码过程,更是文化内涵的解码过程,而传统电影创作只有从“粉丝电影”中汲取有用的养分,实现自我的完善,在迎合“粉丝”需求和坚持电影品质中寻找到一个最佳的平衡点,才能在专业化的道路上做更多的探索和有益的尝试,才能让自己的作品开花,让观众开心地埋单。
参考文献
[1]刘宏球.电影学[M].杭州:浙江大学出版社,2006.
[2]周翎,游越.电影《黑天鹅》的符号象征意蕴[J].电影文学,2012,(1).
[3]冯锦芳.网海凭鱼跃——2014年7月热点影片现象观察[J].当代电影,2014,(9).
[4]田颖.《后会无期》首日票房7650万[N].新京报,2014-07-26.
[5]于娜.非职业电影军团的票房神话[N].华夏时报,2013-08-21.
[6]李博.韩寒谈电影[N].中国艺术报,2014-07-02.
韩寒后会无期的语录
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