标准舞基础训练

标准舞基础训练（精选6篇）

标准舞基础训练 第1篇

体育舞蹈是一项舶来文化,传入我国二十几年就得到了迅速的普及与发展,这是体育舞蹈界人士共同努力的结果。高校将体育舞蹈作为一门课程,特别是体育艺术类专业的兴起对我国体育舞蹈事业的发展更是起到了前所未有的作用。高校教育必须系统性、规范性、科学性,新兴的专业需要在最短的时间内建立一套完整的科学的教学体系,包括教学内容、方法等。令人遗憾的是高校自开办新专业以来,这个方面的空缺较大,尤其是还没有一套被大家都公认的、符合高校教学特征要求的教材。由此可见,研究出一套完整的体育舞蹈教学体系迫在眉睫,这也是我国体育舞蹈早日赶上国际水平的迫切要求。

教学内容是教学体系的重要组成部分。体育舞蹈十种舞容纳着很多的教学内容,本文重点研究标准舞模块。标准舞除探戈外,都源于欧洲大陆,它的音乐时而激情昂扬,时而缠绵性感,动作细腻严谨,穿着十分讲究,体现男士绅士风度和女士们的华贵、美丽、高雅、闺秀之美。实践证明,其文化内涵及运动方式深受广大舞蹈爱好者与学生的青睐。

标准舞的基础训练内容又是标准舞教学内容的重要组成部分。基础训练是标准舞教学与训练的基础与保障,也是直接影响我国标准舞发展水平的重要因素,因此本文对标准舞基础训练内容的框架的研究,希望能对尽快制订出一套比较全面的标准舞基础训练内容起到抛砖引玉的作用,并最终为我国标准舞统一教材的编制做一些有参考价值的研究。

2 研究方法

2.1 文献资料法

查阅大量基础训练相关方面的研究成果和文献资料,对中外基础训练研究现状有一个总体的了解,尤其是体操、艺术体操、健美操等与体育舞蹈相近项目的基础训练的详细情况,并结合标准舞研究成果,进行一定的归纳和分析。

2.2 观察法

通过对湖北省体育舞蹈学校、武汉市体育舞蹈学校、北京舞蹈学院、北京体育大学、广州体院和武汉体院标准舞教学训练课的观察,详细记录他们课堂练习的基本功内容及教学内容设置。

2.3 访谈法

走访长期从事标准舞教学的教师以及省级以上标准舞职业A组比赛前八名的专业选手。调查提纲所涉及的问题主要有:①初学标准舞时,您都学习了什么?②初学标准舞时,除了技术训练外,您还学习了什么?③在您学习标准舞之前,您都接受过哪些相关的学习,比如舞蹈,音乐等?④在您教学或者比赛取得一定成绩以后,您认为基础训练阶段应该重视哪些方面的学习与训练?

2.4 录像观摩分析法

收集国内外有关标准舞教学与比赛录像资料,着重研究国内外专家、教师及选手对标准舞基础训练内容的观点与方法。

2.5 专家调查法

用“特尔菲”法对全国11名标准舞专家进行两轮调查,收集专家对我国标准舞基础训练及其相关方面问题的观点。

3 结果与分析

3.1 相关概念的诠释

3.1.1 基础与标准舞的基础

辞海——1980年8月第一版《上海辞书出版社》出版,认为基础的概念是:①把建筑物、机械设备等的荷重传递给地基的结构。例如:柱基础、墙基础、桩基础等。一般用砖、石、混凝土及钢筋混泥土等材料建成,基础应有足够的底面面积和埋置深度,以保证地基的强度与稳定性,并且不发生太大的变形。②泛指事物的发展的根本。如物质基础,理论基础,基础知识。

标准舞的基础从广义上讲,是发展标准舞必须具备的基本知识、基本技术、基本技能的总称。狭义上讲,是指标准舞初期学习阶段必须掌握的最基本的运动方法。具有起事性、稳定性、灵活性和广泛性四个特征。

3.1.2 标准舞基础训练

标准舞基础训练是指通过身体练习等多种途径刺激与强化标准舞练习者掌握与提高基本运动要素与基本运动方法的过程。运动员的全程性多年训练通常包括启蒙训练阶段、基础训练阶段、专项提高阶段、最佳竞技阶段以及竞技保持阶段。标准舞基础训练阶段是全程性多年训练过程的第一个阶段,通常可分为两个阶段:一般基础训练阶段和专项基础训练阶段。基础训练阶段的主要任务为根据未来高水平专项竞技的需要发展基础运动能力,但各个阶段的主要任务也不尽相同:一般基础训练阶段主要任务是为专项训练打好全面和一般身体发展的基础;专项基础阶段主要任务是为专项训练阶段打好专项身体训练和技、战术训练基础。

根据两轮专家调查研究,较为集中的趋势认为标准舞基础训练阶段的训练内容主要包括身体、技术、艺术、心理、思想政治教育、智力和战术训练七大类(见下表)。各部分训练内容所占的比重也根据训练阶段不同而发生改变。

3.2 标准舞基础训练内容的框架

3.2.1 身体训练

标准舞身体训练分为一般身体训练、专项身体训练和机能训练。一般身体训练是标准舞选手全面发展的重要基础。专项身体训练是以发展专项的特殊需要的身体能力为目的的身体训练。机能训练的目的主要为培养和保持选手顺利完成标准舞各项技术中所必需具备的身体素质,它能培养标准舞选手的专项耐力、速度、柔韧、力量和动作的协调性。

在进行身体素质训练时,注意要合理地安排运动量,重视恢复练习;注意身体各用力部位间的交替;在大强度练习后,立即安排放松练习,以保持肌肉线条和弹性;在全面和专项身体训练的基础上,特别注意膝、踝关节及胸腰部肌群的训练。

3.2.2 技术训练

为了使初学者能够更快的掌握动作要领,能尽快地投入到标准舞的学习当中,能在今后的学习当中顺利地,有效地掌握标准舞技术,而练习的一些动作就是标准舞技术基础训练内容。此阶段的技术训练对运动员技术的发展起着至关重要的作用,因此此阶段的训练内容应该具备在于揭示标准舞五个舞所具有的本体性、基础性、发端性、科学性、系统性的特点。

由于标准舞的特性,技术训练的分类根据分类标准的不同也会有变化:就舞种来看,标准舞包含华尔兹的技术训练、探戈的技术训练、狐步的技术训练、快步舞的技术训练、维也纳华尔兹的技术训练;就技术动作的难度上讲,包含铜牌、银牌、金牌等不同难度等级的技术训练内容;从动作的表现特征上看,有个人动作技术训练内容、舞伴配合技术训练内容;从动作数量的训练特征上看,有单个动作技术训练、动作组合技术训练和成套技术训练等;从标准舞技术元素上划分,存在重心移动、升降、反身、摆荡、倾斜、气息的运用、侧身、延伸等技术元素训练。

3.2.3 艺术训练

依据标准舞的项目特点,艺术训练主要分为两大模块,舞蹈训练和音乐训练。

舞蹈训练是标准舞训练中一个重要部分。标准舞运动员舞蹈基本功的好坏会直接影响动作质量和技术水平的发挥。在基础训练阶段加强舞蹈训练可培养运动员形成正确的身体姿态;有助于形成正确的身体动作技术,提高动作技术水平;有助于发展全面身体素质和专项能力;培养动作表现力。舞蹈训练的任务是帮助运动员身体全面发展和学会自由地控制自己的运动。注意要根据标准舞项目的特点和要求来选择安排运动员的舞蹈训练,切忌不能生搬硬套专业舞蹈的训练方法。舞蹈训练时间一般安排在舞蹈课、每次训练课的准备活动中进行。特别要注意每周要安排专门的舞蹈训练课,有专职的舞蹈老师进行舞蹈教学训练。舞蹈训练包括芭蕾基训、风格舞等训练内容。

音乐训练是标准舞基础训练阶段的主要部分。音乐训练可以提高运动员的反应力,对培养运动员的音乐素养和积累知识也能起到一定的作用。音乐还能鼓舞斗志,激发情感,培养运动员的想象力和创造力。音乐训练的具体任务是教会运动员用动作准确和正确的表现音乐的特点,开始和结束动作与音乐吻合,了解和分辨音乐和动作的拍子、拍节,通过动作反映音乐作品的节奏、速度、力度,能敏感地反映出音乐的色调。音乐训练包括音乐节奏训练、音乐律动训练、音乐表现力等训练内容。

3.2.4 心理训练

现代竞技运动发展的实践证明,仅靠身体训练和技、战术训练是远远不够的,还必须经常进行认真系统的心理训练,提高运动员的心理素质。在基础训练阶段,心理训练的主要任务是培养运动员的视觉、听觉和其他感觉的表现力,培养各种感觉(器械感、音乐感),提高自我监督,培养集中和稳定的注意力的能力。心理训练包括基础心理训练和专门心理训练两项内容。基础心理训练是为了使运动员的心理品质随着运动技术的提高获得相应的发展,必须有计划地进行心理训练,使心智能力和个性特征得到改善和提高。在实施心理训练的过程中,应该把心理训练同专项运动的身体训练、技术训练和战术训练有机地结合起来,把心理训练渗透到运动训练中,贯穿到运动技能学习和比赛情绪控制等实际问题中,使心理训练具有标准舞项目的特点。基础训练阶段的心理训练要制定计划,并采用专门的方法。

3.2.5 战术训练

战术训练方法的采用应根据专项比赛的要求,应有利于发挥运动员的身体和技术特长,应能充分调动运动员的主动性和积极性。例如,在比赛中,有经验的选手会在场地内挑选靠近裁判的位置开始跳舞,这样能更加引起裁判的注意,从而使裁判为自己打高分。还有一些选手将比赛服装特殊化,从而引起裁判的注意而被打高分等等。

3.2.6 智能训练

运动智能是智能的一种,使运动员以一般智能为基础,运用包括体育运动理论在内的多学科知识,参加运动训练和运动比赛的能力。具有较高运动智能的选手,可以对标准舞这个项目的特点和规律有着较为深刻的把握,对训练的理论个方法也会有更为准确的认识和体验;善于理解最新的合理的标准舞技术,从而缩短学习和掌握技巧的时间;能更为准确的把握战术的实质和精髓,从而在比赛中更加灵活机动的运用战术;具有较多的标准舞相关心理学知识,善于动员和控制自己的心理活动,从而保证出色的发挥已有水平,表现更高的竞技能力。一般智能训练可以从观察力、记忆力、思维和想象力方面重点训练,运动智能训练我们可以通过传授标准舞理论知识、掌握标准舞运动技术和开发智能方面着手训练。

3.2.7 思想政治教育

思想政治教育具有宣传和教育、引导、激励、调控、凝聚功能,基础训练阶段,抓住思想政治教育工作,可以促进标准舞初学者自身的和谐发展,激发学习潜能,促进自身和项目的和谐发展。

4 结论与建议

1.迄今为止,我国尚缺少统一、全面、系统的基础训练大纲,致使标准舞基础训练缺乏科学性、系统性和规范性,使我国标准舞训练面临困境。

2.基础训练基本框架的研究是在收集国内外标准舞训练相关资料的基础上,通过专家调查和结合其他学科最新研究成果而建立的内容框架。

3.总结出标准舞基础训练阶段,应把握好身体训练、技术训练、艺术训练、心理训练、战术训练、智能训练、思想政治教育这七大训练内容。

4.建议应尽快制定一套比较全面的《标准舞训练大纲》,为中国的标准舞训练及全国统一教材的编定提供指导和依据,这是我国体育舞蹈界迫在眉睫的任务。

摘要：以文献资料、专家访谈、调查等方法,收集专家对我国标准舞基础训练及相关方面问题的观点,根据我国标准舞基础训练现状,结合训练实践,对我国标准舞基础训练的有关理论问题进行界定,着重从运动员身体、技术、艺术、战术、心理等方面来研究制定标准舞的基础训练内容的基本框架,对标准舞基础训练的主要内容进行初步构建,为我国尽快制定标准舞基础训练大纲做一些前期的研究准备工作,并最终为我国标准舞统一教材的编制做一些有参考价值的研究。

关键词：标准舞,基础训练,框架,中国

参考文献

[1]熊萍,张惠琴,刁在箴.我国艺术体操基础训练大纲框架的研究[J].中国体育科技,2005,(5).

[2]刁翠翠,庞正一,张英姬,刁在箴.我国艺术体操基础训练初探[J].体育科技,2004,(2).

[3]吴祖强.中国舞蹈武功技巧[M].北京:文化艺术出版社,2004,(9).

[4]孟广城.古典芭蕾舞基本功训练教程[M].上海:上海音乐出版社,2004,(9).

[5]杨鸥,苏娅.舞蹈基本功训练教程[M].上海:上海音乐出版社,2004,(9).

[6]杨仲华,温立伟.舞蹈艺术教育[M].北京:人民出版社,2003,(3).

[7]李春华.古典芭蕾教学法[M].北京:高等教育出版社,2004,(9).

[8]编写组.现代汉语词海[S].延吉:延边教育出版社,2002:747.

播音发声基础训练 第2篇

第一 口部训练

1、口的开合练习

张嘴象打哈欠，闭嘴如啃苹果。开口的动作要柔和，两嘴角向斜上方抬起，上下唇稍放松，舌头自然放平。做这个练习，克服口腔开度的问题。学习阶段每次训练可进行8个八拍，训练时可将双手食指放在双耳前方约鬓角出感受关节运动时形成的“小凹陷”。

2、咀嚼练习

张口咀嚼与闭口咀嚼结合进行，舌头自然放平。进行咀嚼联系训练时应注意无论是张口咀嚼还是闭口咀嚼，口腔动程应小于口的开和训练。

3、双唇练习

双唇闭拢向前、后、左、右、上、下，以及左右转圈双唇打响。训练时可将“前后”、“左右”、“上下”、“转圈”分别组合成四组，每组进行4个八拍；部分联系者双唇打响训练难以实现时，应细心体会双唇动程和呼吸之间的配合。

4、舌头练习

舌尖顶下齿，舌面逐渐上翘

舌尖在口内左右顶口腔壁，在门牙上下转圈

舌尖伸出口外向前伸，向左右、上下伸

舌在口腔内左右立起

舌尖的弹练，弹硬腭、弹口唇

舌尖与上齿龈接触打响

舌根与软腭接触打响

（可将“前后”、“左右”、“上下”、“转圈”分别组合成四组，每组进行4个八拍）

5、颧肌练习闭口使劲的假笑

第二 气息控制训练

绕口令：

山上五株树，架上五壶醋，林中五只鹿，柜中五条裤，伐了山上树，取下架上醋，捉住林中鹿，拿出柜中裤。

词组练习：

妈妈

光芒

中央

接纳

头脑 商贩 当然 傍晚

畅谈 上班 帐单 方案 商战 汤饭 担当 安放 班长 繁忙 山岗 南方 反抗 安康 返航 帮忙

蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑，挥动鞭儿响四方，百鸟齐飞翔。词组练习：

b:百炼成钢 波澜壮阔 暴风骤雨 壁垒森严 p:排山倒海 喷薄欲出 鹏程万里 普天同庆 m:满园春色 名不虚传 满腔热情 目不转睛 f:发奋图强 翻江倒海 丰功伟绩 赴汤蹈火 第五 吐字归音训练

白石白又滑，搬来白石搭白塔。白石塔，白石塔，白石搭石塔，白塔白石搭。搭好白石塔，白塔白又滑。

四和十，十和四，十四和四十，四十和十四。说好四和十得靠舌头和牙齿谁说四十是“细席”，他的舌头没用力；谁说十四是“适时”，他的舌头没伸直。认真学，常练习，十四、四十、四十四。

河里有只船，船上挂白帆，风吹帆张船向前，无风帆落停下船。

老唐端蛋汤，踏凳登宝塔，只因凳太滑，汤洒汤烫塔。

这是蚕，那是蝉，蚕常在叶里藏，蝉常在林里唱。

正月里，正月正，刘伯温修下北京城；能掐会算的苗光义；未卜先知徐袤公；诸葛亮草船把东风借，斩将封神姜太公。（中东辙）

二月里，草芽发，三贬寒江樊梨花；大刀太太王淮女，替夫挂印葛红霞；穆桂英大破天门阵；刘金定报号四门杀。（发花辙）

三月里，桃花开，吕盟正无时赶过斋；寻茶讨饭的崔文瑞，提笔卖字高秀才；苏秦不遇回家

（1）东洞庭，西洞庭，洞庭山上一根藤，藤上挂铜铃。风吹藤动铜铃动，风停藤定铜铃静。（2）白石塔，白石搭，白石搭白塔，白塔白石搭搭好白石塔，白塔白又大。（3）断头台倒掉短单刀，歹徒登台偷短刀，断头台塌盗跌倒，对对短刀叮当掉。（4）吃葡萄吐葡萄皮儿，不吃葡萄不吐葡萄皮儿。吃葡萄不吐葡萄皮儿，不吃葡萄倒吐葡萄皮儿。

（5）会炖我的炖冻豆腐，来炖我的炖冻豆腐。不会炖我的炖冻豆腐，就别炖我的炖冻豆腐。要是混充会炖我的炖冻豆腐，弄坏了我的炖冻豆腐，那就吃不成我的炖冻豆腐。（6）调到敌岛打特盗，特盗太刁投短刀，挡推顶打短刀掉，踏盗得刀盗打倒。（7）大兔肚子大，小兔肚子小。大兔比小兔肚子大，小兔比大兔肚子小。3.b、d 长扁担，短扁担，长扁担比短扁担长半扁担，短扁担比长扁担短半扁担，短扁担绑在板凳上，长板凳不能绑比长扁担短半扁担的短扁担，短板凳也不能绑比短扁担长半扁担的长扁担。4.f、h（1）粉红墙上画凤凰，红凤凰、粉凤凰，粉红凤凰，红粉凤凰，黄凤凰。

（2）粉红女发奋缝飞凤，女粉红反缝方法繁。飞凤仿佛发放芬芳，方法非凡反复防范。反缝方法仿佛飞凤，反复翻缝飞凤奋飞。5.n、l（1）老龙恼怒闹老农，老农怒恼闹老龙，农怒龙恼农更怒，龙恼农怒龙怕农。（5）牛拉碾子碾牛料，碾了牛料留牛料。6.zh、z（3）刚往窗上糊字纸，你就隔着窗户撕字纸，一次撕下横字纸，一次撕下竖字纸。横竖两次撕了四十四张湿字纸。窗上没有纸，风吹满屋子。是字纸你就撕字纸，不是字纸你就不要胡乱地撕一地纸。

（4）三哥三嫂子，上山摘枣子，一摘摘了三斗三升酸枣子。三哥三嫂子，请借我三斗三升酸枣子，明年我也上山摘枣子，也摘三斗三升酸枣子，再还给三哥三嫂子，三斗三升酸枣子。（5）山前有四十四棵死涩柿子树，山后有四十四只石狮子。山前的四十四棵四涩柿子树，涩死了山后的四十四只石狮子。山后的四十四只石狮子，咬死了山前的四十四棵死涩柿子树。不知是山前的四十四棵死涩柿子树，涩死了山后的四十四只石狮子，还是山后的四十四只石狮子，咬死了山前的四十四棵死涩柿子树。

箩装的萝卜多？说的对送给你一笸箩菠萝，说的不对既不给菠萝也不给萝卜，罚你替老婆婆把装菠萝的笸箩和装萝卜的笸箩送到大北坡。

（2）破布包破裤，破裤裹破布。布包裤，裤裹布，不知到底是破布包住破裤，还是破裤裹住破布。14.儿化

（1）有个小男孩儿，穿件儿蓝小褂儿，拿着小竹篮儿，装的年糕和镰刀。有个小女孩儿，穿件儿绿花儿裙儿，梳着俩小辫儿，拉着一头老奶牛。俩人儿手拉手儿，唱着快乐的牧牛歌儿，拉着牛拿着篮儿，溜溜达达向前走。走到柳林边，拴上牛放下篮儿，拿出了年糕和镰刀，吃了甜年糕，拿起小镰刀，提着竹篮儿去割草。割了一篮儿一篮儿嫩绿嫩绿的好青草，欢欢喜喜地喂饱了那头老奶牛。

（2）进了门儿，倒杯水儿，喝了两口儿运运气儿，顺手儿拿起小唱本儿，唱一曲儿，又一曲儿，练完了嗓子我练嘴皮儿，绕口令儿，练字音儿，还有单弦牌子曲儿，小快板儿，大鼓词儿，越说越唱我越带劲儿。

（3）有个小孩儿叫小兰儿，挑着个水桶上庙台儿，摔了个跟头捡了个钱儿。又打醋，又买盐儿，还买了一个小饭碗儿。小饭碗儿，真好玩儿，没有边儿，没有沿儿，中间有个小红点儿。

（4）有那么一个杂货店儿，只有两间小门脸儿。别看地方不大点儿，卖的东西不起眼儿，有火柴，有烟卷儿；有背心儿，有裤衩儿；有蜡烛，有灯捻儿；还有刀子、勺子、小菜板儿。起个早儿，贪个晚儿，买什么都在家跟前儿。

四十四个字和词，组成了一首字词丝的绕口词，桃子、李子、梨子、栗子、桔子、柿子、榛子，载满院子、村子和寨子。刀子、斧子、锯子、凿子、锤子、刨子、尺子，做出桌子、椅子、凳子、柜子和箱子。名词、动词、数词、代词、副词、助词、连词，造成语词、诗词和唱词。蚕丝、生丝、熟丝、缫丝、染丝、晒丝、纺丝、织丝，自制粗丝、细丝、人造丝。小男孩儿和小女孩儿

有个小男孩儿，穿件蓝小褂儿，拿着小竹蓝儿，装着年糕和镰刀.有个小女孩儿，穿件绿花儿裙儿，梳着俩小辫儿，拉着一头老奶牛.俩人儿手拉手儿，唱着快乐的牧牛歌儿，拉着牛，拿着篮儿，溜溜达达向前走.走到柳林边，栓上牛，放下篮儿，拿出了年糕和镰刀，吃了甜年糕，拿起小镰刀.提着竹篮儿去割草.割了一篮儿一篮儿嫩绿嫩绿的好青草，欢欢喜喜的喂饱了那头老奶牛.报花名

瞧竖瞧三道黑。象牙桌子，乌木腿儿，放在炕上，那么四道黑。我买了一只母鸡不下蛋，把它搁在那笼子里捂道黑。挺好的骡子不吃草，把它牵着在那街上溜到黑。买了一只小驴不套磨，让它背上它的鞍鞫骑到黑。二姑娘南洼去割菜，丢了它的镰刀菝到黑。王大嫂的小孩儿得了病，团几个艾球炙到黑。卖瓜子儿的打瞌睡，哗啦啦地撒了这么一大堆，他的扫帚簸箕不凑手，那么一个儿一个儿地拾到黑。蓝教练是女教练

吕教练是男教练，蓝教练不是男教练，吕教练不是女教练。蓝南是男篮主力，吕楠是女篮主力，吕教练在男篮训练蓝南，蓝教练在女篮训练吕楠。

1、初入江湖：化肥会挥发

2、小有名气：黑化肥发灰，灰化肥发黑

3、名动一方：黑化肥发灰会挥发；灰化肥挥发会发黑

4、天下闻名：黑化肥挥发发灰会花飞；灰化肥挥发发黑会飞花

5、一代宗师：黑灰化肥会挥发发灰黑讳为花飞；灰黑化肥会挥发发黑灰为讳飞花

6、超凡入圣：黑灰化肥灰会挥发发灰黑讳为黑灰花会飞；灰黑化肥会会挥发发黑灰为讳飞花化为灰

7、天外飞仙：黑化黑灰化肥灰会挥发发灰黑讳为黑灰花会回飞；灰化灰黑化肥会挥发发黑灰为讳飞花回化为灰

加减乘除四则运算

四加十是十四，十加四是十四。十四减四是十，十四减十是四。十乘四是四十，四乘十是四十。

四十除十是四，四十除四是十。十乘四加四是四十四，四乘十加四是四十四。四十四减四除四是十，四十四减四除十是四。只要有了四和十，就能运算出十四、四十和四十四。陈庄程和陈庄城

陈庄程庄都有城，陈庄城通程庄城。陈庄城和程庄城，两庄城墙都有门。陈庄城进程庄人，陈庄人进程庄城。请问陈程两庄城，两庄城门都进人，那个城进陈庄人，程庄人进那个城？ 我家有个肥净白净八斤鸡

篮球基础 力量训练 第3篇

训练一：站姿提踵（脚尖向前）

这个训练主要锻炼我们的腓肠肌和比目鱼肌，我们的腓肠肌在表层，基本上肌腹和肌腱的比例在1/3-1/2左右，比目鱼肌在腓肠肌的里面，更加的靠近骨，而且比目鱼肌的60%都是肌腱，所以比目鱼肌能使我们的跳跃能力更强。动作要领是站姿脚跟落在地面上，当动作开始后抬起脚跟收紧自己的小腿肌肉，以脚踝为圆心身体向上移动，重复动作25-30次为一组，一共完成5-8组。

训练二：站姿提踵（脚尖向外）

这个训练动作主要锻炼的我们的腓肠肌外侧头，当我们在侧向快速移动的过程中，外侧头给我们提供了很好的急停刹车装置，外侧头的发达也可以保护我们的脚踝在猛烈的侧向移动急停的时候不会被扭伤或是身体由于快速运动而失去中心，训练的动作要领和站姿提踵脚尖向前是一样的，不同的是脚尖要向外展30- 45度左右。

训练三；站姿提踵（脚尖向内）

这个动作主要训练的是我们的腓肠肌内侧头，腓肠肌的内侧头给我们在侧向快速移动的时候提供动力，当我们在侧向移动时，足部的内侧给地面施加压力，压力与地面的摩擦力给力身体移动的动力，但是这股力量的本质来源于腓肠肌内侧头和其他大肌肉群的配合。

训练四；单脚跳起+屈腿缓冲落地

这是一个肌肉向心收缩和离心收缩的训练，主要发展腿部的爆发力和膝关节、踝关节的稳定性，向心收缩简单讲就是肌肉背缩短的训练，离心收缩相反，是肌肉被拉长的训练，我们在单腿起跳的过程中腿部向下给地面施加压力，地面给身体反作用力，这些力通过腿部肌肉的向心、离心收缩完成，在落地的时候，大腿股四头肌被拉长，后侧肌肉被动缩短，小腿后侧肌肉被拉长，前侧被动收缩，进而完成一次跳跃和控制，当然中间的能量交换过程可能更复杂。

训练五：坐姿足屈伸

这是一个纯粹的单关节动作，主要锻炼的是腓肠肌和比目鱼肌，比目鱼肌和腓肠肌决定你的弹速，也就是你达到最大高度的时间。腓肠肌位于表层，比目鱼肌位于里层，前者跨越踝关节和膝关节，后者只是跨越踝关节，因此，当膝关节屈曲超过90度时，只有比目鱼肌对踝关节起作用，当然，两块肌肉都可以增加爆发力和力量，它的动作要领和站姿提踵是一样的，唯一的区别就是我们借助的是外力（弹力绳），这样更好控制强度，站姿的动作不适合脚踝受伤的人群，如果你的脚踝不舒服，我建议你用这个动作，而且很多职业球员也在这样恢复自己的脚踝力量（比如韦德）。

训练六：坐姿足内收

这个动作中我们在起始阶段就把阻力加在足部的外侧，使其形成外展的状态，然后足部对抗阻力完成内收的动作。具体训练可以因人而异，不要过度训练，造成训练部位有所损伤。

发挥想象力，在安全有效的基础上创造一些新的动作，但是动作要有效、符合身体的流畅的、不要危险动作和反关节，同时看起来美观。利用综合的手段进行核心训练，结合动态与静态的手段。

训练七：坐姿足外展

标准舞基础训练 第4篇

关键词：艺术教育,班级合唱,现状,重要性,策略

随着新课改的推进, 为了满足新课标的要求, 音乐教师必须加强重视合唱教学, 尤其是班级合唱教学中基础练习的训练, 因为合唱教学有自己独特的艺术形式, 高雅的艺术魅力, 开展合唱教学最终可以推进素质教育, 促进学生身心健康发展, 合唱教学基础练习的训练的重要性是不可忽视的。本文从以下几个方面进行研究:

一、班级合唱教学的现状及原因

班级合唱教学是培养学生的音乐鉴赏和审美能力, 陶冶学生道德情操的重要手段, 但是现状却不是很乐观。很多班级上课秩序混乱, 学生的基础知识不牢固, 在合唱时声音不齐, 出现喊歌现象, 甚至有的学生唱着唱着就会跑调, 还有些学生故意捣乱。其原因归结如下:

(一) 教师讲得内容太过于单一, 无法激发学生的兴趣, 使学生对班级合唱产生恐惧心理和厌恶情绪, 而无法让学生掌握基础练习; (二) 学生缺乏没有亲身体验, 缺乏经验, 容易产生畏惧心理; (三) 学生缺乏音乐基础训练, 基础不牢固, 歌唱水平差、团队意识弱; (四) 在现在的音乐教材里有很多资源可以利用, 但教师脱离实际, 只是一味地讲, 而没有结合实际教学, 导致现实和实际脱离。

二、班级合唱教学基础训练的重要性

班级合唱是学校艺术教育的重要组成部分是音乐教学中很重要的一项内容。通过合唱训练能提高学生的节奏感, 掌握发音技巧, 提高学生音乐审美能力和素质。这也是衡量当代人文化素质和精神面貌的一项重要指标和国民教育水平的体现。对于如何提高学生的合唱能力, 现提出以下办法:

三、班级合唱教学基础训练的方法

(一) 加强音准和节奏训练, 打好合唱基础。合唱教学要求学生做到统一、和谐。要想打好合唱基础, 就必须加强音准和节奏训练。在训练过程中, 必须保障发音准确无误, 节凑感强, 同时, 还要教会学生如何去识谱, 掌握一定的识谱策略, 进而打好合唱基础。除了音准的练习, 节奏感的培训也很重要, 掌握节奏就是掌握了音乐的主旋律。对节奏感的培训, 需要让学生认真聆听生活中的点滴声音, 从中选取一些颇具特色的歌曲, 将抽象和具体结合起来, 不断培养和提高学生的节奏感, 激发学生的兴趣, 让学生在快乐中学习, 提高教学质量和课堂效率。

(二) 运用欣赏教学法, 加强合唱教学的基础训练。在音乐学习活动中, 学生的感性认识和鉴赏能力是很重要的。因此, 加强合唱教学的基础训练, 培养学生的审美能力就需要教师运用欣赏教学法, 来熏陶和感染学生, 提高学生的合唱意识, 培养学生的合唱能力。教师可以围绕单元主题, 趣味组织教材, 并从教材中选取优秀合唱、合奏作品进行欣赏, 培养学生对音乐的感知能力, 从内心深处认可合唱的重要性, 加深学生对合唱的认识和了解。

(三) 加强正确的咬字、吐字的训练, 加强合唱教学的基础训练。很多人虽喜欢唱歌, 也富有唱歌的天赋, 但在唱歌的过程中由于不能正确地咬字吐字, 没有掌握唱歌技巧, 无法达到一个很好的听觉效果。合唱亦是如此。要让学生通过掌握正确的咬字、吐字技巧, 并结合歌唱发声, 从而生动地表达歌曲的思想感情, 使歌曲更有感染力, 歌声更具穿透力。例如, 让学生每个人每天早上大声朗诵诗文, 或者念绕口令, 并且准备一面小镜子, 每天对着自己的小镜子练习口型, 及时发现问题所在并加以纠正。而教师在平时的课堂上要注意纠正学生的发音口型, 并列举一些易混淆的字音, 让学生自己去分辨和练习。

(四) 运用正确的呼吸法和发声法, 加强合唱教学的基础训练。在合唱时, 姿势也是很重要的。因此要想有一个很好的合唱效果就必须摆正歌唱时的姿势, 保证呼吸匀畅, 发声正确。在训练中, 教师要认真观察, 随时纠正学生的歌唱姿势。在合唱时, 要时刻提醒学生, 抬头挺胸, 双手自然下垂, 两肩端平, 呼吸均匀, 眼睛目视前方, 保证最佳的歌唱状态。除了教会学生正确的呼吸法, 掌握正确的发音法也是很重要的。只有掌握正确的发声方法, 才能准确、稳定地唱好每首歌曲。

四、结语

在实际教学中, 基本功的训练是不可缺少的环节, 要真正把合唱教学落到实处, 加强学生合唱教学的基础练习, 养成良好的合唱习惯, 愉悦课堂氛围, 激发学生的兴趣, 调动学生的积极性, 才能使教学取得良好的艺术效果, 从而使学校走上一条音乐艺术教育的特色道路。

参考文献

[1]徐小懿.声乐演唱与教学[M].上海:上海音乐出版社, 1996.

[2]汤雪耕.怎样练习歌唱[M].北京:人民出版社, 1997.

基础训练5 第5篇

一、教学要求

1.使用音序查字法确定易读错字的字音，注意将字写正确，能找出每组词语中不是同一类的词语，进行仿写句子的练习。

2.选择一位熟悉的人向大家介绍，要求介绍时有顺序，有重点。

3.阅读短文，给短文分段，归纳段意。说说短文的主要内容，理解短文中的难句。

4.写一个熟悉的人，要求抓住人物特点，通过一件具体的事表现这个人某一方面的品质。

二、教学时数 六课时。

三、教学过程

第一课时

教学字词句部分

一、教学第一题，查字典选字音

可先让学生说说这些词语该怎么读，然后查字典加以印证，看看读得对不对。

正确答案：

二、教学第二题

可先让学生读，再抄写，最后进行默写。

三、教学第三题，找出不是同一类的词语

可先让学生仔细阅读思考，选出不是同一类的词语“杏树”“钉子”“金鱼”“老师”。在完成课本上的练习后可再补充下列练习。

铅笔 毛笔 圆珠笔 钢笔 笔记本

黄瓜 西瓜 丝瓜 冬瓜 苦瓜

苹果 梨子 香蕉 橙汁 桃子

游泳 爬山 跳舞 打球 跑步

四、教学第四题，仿写句子

应先让学生读句子，理解句意，再体会带点的词语所表示的关系，“或者……或者……”表示选择关系，“因为……所以……”表示因果关系，最后再让学生仿照例句用带点的词语造句。

第二课时

教学说话部分

一、启发谈话，揭示题目

每个同学都有许多自己熟悉的人，可是我们是否真正了解他们每个人的特点呢?今天的说话课就是请大家介绍一位自己熟悉的人。

二、阅读题目，审清题意

1.请同学们轻声读题目，看看题目有哪些要求。

2.讨论归纳。

选材要求：介绍一位熟悉的人，介绍时从外貌、性格、习惯和爱好等方面选择一个作为重点。

说话要求：介绍时做到有顺序，有重点。

三、确定介绍的对象

1.什么样的人是熟悉的人?(经常在一起或在一起呆过一段时间，对他的情况很了解的人)哪些人是我们熟悉的人?(亲人、朋友、邻居、老师、同学等)

2.你打算介绍谁呢?

四、讨论介绍的内容、方法

1.我们可以通过哪些方面来介绍熟悉的人?(外貌、性格、习惯、爱好等)

2.举例。

下面我们来看两个例子，看看怎样介绍一个人的外貌、性格、习惯、爱好。

例①《爷爷》

我的爷爷是个农民，我很喜欢站在他的身边，数他额头上像小溪似的皱纹，更喜欢他那干裂、粗糙像树皮一样的手在我光滑的脑袋上抚摩。平时爷爷沉默寡言，只知道干活。他勤劳、朴实，种了一辈子地。严寒酷暑，风里雨里，辛辛苦苦养大了五个孩子。打记事起，我难得听他说几句话，就是高兴时，遇到我这个最小的孙子，他也只是笑笑。

例②《小故事迷》

陈宇是我的一位邻居，今年才七岁。她非常爱听故事，我们都叫她小故事迷。淡淡的眉毛下面，那会说话的大眼睛专门用来乞求我们给她讲故事。你不给她讲，她的嘴巴就噘得可以挂油瓶;她听得不满意，嘴巴就“大门紧闭”，听得高兴，嘴巴就像月牙似的;有听不懂的地方，她就用小嘴来“打破沙锅问到底”。你给她讲故事时，她听得那么专心，苹果似的`圆脸会随着你的故事情节而变化，还挺有表情呢!

五、学生试说，教师对照要求评讲

评讲重点：说时是否选择一个方面作为重点，说时是否有顺序。

第三课时

教学阅读部分

一、启发谈话，初读课义

三年级时，我们学过一篇课文叫《小摄影师》，讲了高尔基和一位小摄影师的故事。今天，我们要读的是一个有关高尔基和他儿子的故事。

请同学们轻声读课文，要求将短文读通。

二、指导划分段落，概括段意

1.指名分自然段朗读短文，思考每个自然段的意思。

2.讨论每个自然段的大意。

①高尔基的儿子在随妈妈到意大利看望爸爸时，在院子里栽了好些花。

②到了春天，高尔基看到儿子栽的花开了，很高兴，给儿子写了一封信。

③高尔基在信中希望儿子多留给人们美好的东西，并告诉他“给永远比拿愉快”。

3.根据每个自然段的内容，将意思相近的自然段归并在一起组成大段，并说说各段段意。

第一段(第一自然段)：高尔基的儿子到意大利看望休养的爸爸时，在院子里栽了好些花。

第二段(第二、三自然段)：春天花开了，高尔基高兴地给儿子写信，希望他多留些美好的东西给别人。

三、概括短文的主要内容

结合段意概括这篇短文的主要内容。

这篇短文写了俄国作家高尔基的儿子在随妈妈到意大利看望休养的爸爸时，在院里栽下了好些花。春天，花开了，高尔基看了很高兴，给儿子写了封信，希望他多留些美好的东西给别人，并告诉他“给永远比拿愉快”。

四、理解短文内容

1.默读短文，想想高尔基看到盛开的花为什么心里很高兴?(①鲜花怒放，非常美丽;②儿子所栽，更为喜欢。)

2.高尔基由花联想到什么?你对“给永远比拿愉快”这句话是怎么理解的?(这里的“给”指付出，“拿”指索取，这句话的意思是尽自己的力为别人服务，看到自己为别人带来了欢乐，自己会倍感喜悦，而这种愉快的心情比索取要高兴得多。)

3.你是否有过“给比拿愉快”的感受?能举个例子吗?

五、齐读

六、补充短文，进行阅读训练

第四、五、六课时

教学作文部分

一、揭示文题

在上一堂说话课上，我们介绍了一位自己熟悉的人。今天作文课我们将写一位熟悉的人。

二、阅读题目，明确要求

1.请同学们轻声读题目，看看这次习作有哪些要求，与说话课上的要求有什么不同。

论长笛基础训练 第6篇

要想获得优美的音质, 奏出近乎完美的声音, 就必须掌握正确的演奏方法, 进行科学的基础训练, 根据笔者多年演奏长笛的体会, 我认为正确的演奏应从以下几个方面进行训练:

一、嘴型:

吹奏长笛必须要有一个自然、稳定、舒适、松弛的嘴型, 正确的嘴型应该是自然放松, 上下嘴唇微微抿住, 嘴角向后稍稍用力上下夹紧, 并随着音的高低作细微的变化, 使口风形成一个椭圆形的小洞。这时向外吹气, 你能感觉到上嘴唇与牙齿之间有一点空间感。如果上嘴唇紧贴上牙齿的话, 嘴形是紧张的, 长时间吹奏就会感觉到嘴角肌肉的疲备, 吹奏出的声音音量小, 声音“窄”而发紧, 还会出现上下嘴唇颤动, 使声音出现杂音。口风的大小与嘴形的松紧要随着音的高低强弱变化来调整, 所以必须保持正确的呼吸与嘴形, 才能为奏出美妙的声音打下良好的基础。

二、呼吸:

呼吸的方式有三种、胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式联合呼吸。其中第三种呼吸方法——即胸腹式联合呼吸是最科学的, 因为它能使胸部和腹部一齐向外扩张以增大胸腔的容积, 吸进更多的空气, 从而充分利用横膈膜的弹性以保持对气息的支持, 使声音深厚有力又有利于避免其他与呼吸有关的器官的紧张。这一点对吹奏管乐的学生至关重要。在实际演奏过程中呼与吸是两个部分, 首先掌握正确的吸气位置, 正确的吸气位置可以用以下三种辅助方法来练习:

(一) 吸气的三种辅助练习方法

1. 身体站立, 上半身向下弯曲成9 0度, 双臂下垂, 这时你吸气就能感觉到气吸到正确的腹部位置;

2. 坐在椅子上将双脚抬起, 与上半身成9 0度, 吸气同样可以感觉到气息的位置;

3. 用中国武术太极中的“站桩”练习吸气。

以上三种方法都可以找到正确的吸气位置。

找到正确的吸气位置后就接着可以练习呼气的方法, 呼气方法也可以使用以下三种辅助练习方法, 以锻炼呼气肌肉的能力:

(二) 呼气的三种辅助练习方法

1. 用吹蜡烛的方法来体验腹部肌肉的用力点;

2. 体育锻炼中的仰卧起坐或抬腿;

3. 用生活中大笑的方法来体验呼气。

这几种方法都可以找到呼气时腹部肌肉的用力点。初步掌握了呼与吸的方法, 我们就可以做综合的呼吸练习了。

(三) 练习正确呼吸的两种方法

1. 把气吸到最满的状态, 用最大的吸气能力, 约7秒钟内将气吸满, 使腰腹部充分扩张, 气体在体内保持7秒后再慢慢呼出;

2. 快速吸气, 又叫“抢吸”, 练习方法是从慢动作开始, 呼气时腹部肌肉用力向外而胸部放松, 慢慢将气吸得很深之后, 再快速呼出, 体会吹与吸的动作相反, 不断地练习直到掌握快速的呼吸方法为止。

三、舌头的正确位置:

正确的舌头位置会使音色流畅优美:舌头在口腔的中间像发“u”的声音位置, 但是有些学生声音出现问题并没有考虑到舌头的位置, 不正确的舌头位置会使气流不畅通而导致声音的不完美, 当舌头靠上时吹奏出的气流不集中, 音色就会散而有杂音, 当舌头靠下顶住下牙齿时气流很难畅通地吹出, 声音会发闷。以上几种情况都会影响气流的正常流通, 影响气息自然顺利地送到笛子的吹孔。所以正确的舌头位置对于声音的优劣起着十分重要的作用。

四、音色练习:

音色练习虽然有些枯燥, 但却非常重要, 可用以下几种方法练习:

(一) 单音长音练习

练习长音要求掌握怎样控制音的长短、强弱以及音色的变化, 此处的“长”并不是字面意义上的长, 单一的长音练习可以有三种方式:

1. 将每一个长音保持在一个力度上;

2. 在一个长音上做渐强的练习, 吹奏时腰腹部肌肉用力向外, 气流逐渐变宽;

3. 在一个长音上做由弱到强再到弱练习, 吹奏时腰腹部肌肉向下向外使气流逐渐慢慢的呼出, 像唱一个 (u—a—o) 的状态。

(二) 小二度模进练习:

从中音的B开始做小二度下行, 两个音不断重复, 前两拍一拍两个音, 后一拍一拍四个音, 也就是两组, 最后落到第一个音上保持长音, 即:B—﹟A, ﹟A—A, A—﹟G, ﹟G—G……。如此依次做小二度下行, 直至达到最低音, 然后再做上行。注意在做这个练习时, 要做渐强处理, 直到最强为止。

(三) 半音反复模进练习:

从中音的B开始做B—﹟A、B—﹟A练习, 反复4次为一组, 直至最低音, 然后从中音的B开始做半音上行, 直至最高音为止。

(四) 在两个八度内做十四种自然音程的练习:

如下例:

在做以上几种练习中应注意以下几点要求:

1. 练习的速度应在每分钟6 0拍中进行, 不宜太慢或太快;

2. 做二、三、四种练习时都要求用连音练习, 音头可用弱音头开始;

3. 以上几种练习一定要注意口风的大小与呼吸肌肉的力度变化, 要随着音的高低、强弱, 合理、自然地调整二者的关系。

五、音阶练习

音阶练习是提高长笛手指快速演奏能力的最好办法, 又对提高呼吸畅通以及口型与腹部肌肉的协调配合起着非常重要的作用, 同时也对调式、调性有更充分的认识, 进一步提高学生对调性的感觉。

音阶练习可分以下几种:

(一) 大小调音阶练习:

在三个八度内做二十四个大小调的音阶练习, 先练习1 2个大调, 从C大调开始, 例:C#C D b E E F#F G b A A b B B, 再练习1 2个小调, 小调可用三种不同的调式练习, 顺序与大调相同;

(二) 音程练习:

在1 2个大调中做大小三、六度的练习。可用保罗.塔法内尔、菲利普.格贝尔 (法国) 二人所著的《长笛每日练习》中音程这一课作为练习材料;

(二) 半音阶与琶音练习:

可用以下几种方法:

1. 在一个八度内做半音阶模进, 用两个六连音和三个四连音的节奏进行练习;

2. 在两个八度内做半音阶模进, 可用四个六连音与三个八连音的节奏进行练习;

3. 为了进一步提高第三个八度的手指能力, 可在两个八度内做重复的练习, 例:c1—c3—c2—c3—c1直到c 4为止, 用三连音与六连音的节奏练习;

4. 在一至两个八度内做小二度上下行模进练习, 例:

1#1 2#1 2#2 2#2 3#2 3 43 4#4#3#4 5#4 5#5 5#5 6#5 6 b 7 6 b 7 b 1等;

5. 琶音练习:可在二十四个大小调中做大、小、增、减四种分解三和弦练习, 可用保罗.塔法内尔、菲利普.格贝尔 (法国) 《长笛每日练习》中琶音练习的材料作为教材。

以上几种练习开始均应使用较慢的速度进行练习, 根据熟练程度逐渐加速, 还可用不同的演奏法进行练习, 练习时要注意手指的均匀程度。

六、吐音练习:

吐音的练习主要有连、断、跳三种:

(一) 连吐:

可用吹长音那样不断平稳送气, 用舌头发吐字的位置按节奏把音切断, 使每个音都用音头, 音与音之间都没有缝隙, 这种吐音经常在古典作品中使用;

(二) 断音:

舌头的力度与气的力度应大一点, 使音与音之间断开;

(三) 跳音:

吹奏跳的吐音时不仅需要舌头的力量, 更需要应用腹部肌肉的力量结合, 这样才能有弹跳的感觉。

以上是我在多年教学中训练长笛基本演奏方法中的一些体会, 作为一名专业的长笛学习者和演奏者, 应坚持不懈地按要求做好每日练习, 练就扎实的的基本功, 并坚持科学合理的演奏方法和练习方法, 以使演奏技术的稳步提高。

摘要：长笛是一种音色优美动听而异常迷人的乐器, 是交响乐队的重要成员之一。长笛有着宽广的音域, 丰富的表现力和较强的穿透力。长笛演奏者都在追求完美的音色, 因为只有多样化的完美音色才能提高音乐的表现力, 所以音色的训练是一个非常重要的教学课题。本文集多年从事教学研究的经验, 系统阐述了长笛基础训练的方法、观点和长笛优美音色的培养途径。

关键词：基础,呼吸,音色

参考文献

《长笛每日练习》, 保罗.塔法内尔、菲利普.格贝尔 (法) 著, 韩国良译, 中国广播电视出版社2000年版;

《音乐风格演绎指南》, 彼得卢卡斯格拉夫 (瑞士) 著, 上海音乐出版社2006年版;

《乐器法手册》, 梁广程、潘永璋编著, 人民音乐出版社1984年第二版;