儿童剪纸论文范文

儿童剪纸论文范文（精选6篇）

儿童剪纸论文 第1篇

一、课程目标设置:领悟剪纸之美, 习得艺术形式

传统剪纸教学课例中, 更多的是对传统剪纸的模仿学习, 这样的教学方式不能密切联系学生的生活实际, 不容易激发学生的创造欲望, 难以让学生形成持久的兴趣。最终, 学生的作品更多地指向模仿, 显得程式化、成人化, 难以彰显小学生特有的审美情趣。

“童彩剪纸”课程教学更多地指向于儿童, 从传统民间剪纸艺术中汲取审美元素, 创生出生活化、经典化、趣味化的教学内容, 让学生在审美、塑美、用美的情境中, 创造出彰显自我个性和小学生特有审美情趣的作品。通过学习, 增强他们热爱生活、热爱传统民间艺术的感情, 使剪纸艺术得到更好地传承和发展。

二、课程内容创生:生活化、经典化、趣味化

“童彩剪纸”课程内容的创生, 可以沿着“三化”的路径来实现, 即生活化路径、经典化路径、趣味化路径。

1. 生活化立足生活, 创设教学内容

纵观传统和现代的剪纸作品, 我们不难看出剪纸创作的源泉来自生活, 它既反映现代人们对这一古老民间艺术充满热爱的情感, 同时也能激发我们的孩子喜爱并传承这一中华民族传统艺术的热情。

2. 经典化彰显特色, 精选教学内容

每一种艺术形式, 都有其独具特色的艺术魅力。关注经典, 利用剪纸独特的审美表现形式来打动学生, 提高学生的审美能力。一是经典的文化内涵。剪纸团花因其操作简单, 形式美, 寓意美, 成为剪纸最具特色的表现方式之一。二是经典的表现形式。对称剪法, 特色纹样, 简括、拼连、套嵌等多种造型手法都是值得我们去学习并探究的经典表现形式。

3. 趣味化焕发兴趣, 生成教学内容

在剪纸教学中, 我们发现在学习剪纸的起步阶段, 孩子普遍对这种表现形式投入了较大的热情, 但随着年龄的增长, 学生剪纸的兴趣反而下降。要解决这个问题, 我们需要设置趣味化的教学内容:一是要选择远古动物、外星人等最有趣味的表现题材;二是要选用最具创造性的表现形式, 追求游戏式、综合式的表现。

三、课程实施策略:围绕“美”, 赏美、塑美、用美

审美能力的培养是美术教育极为重要的教学目标之一。“童彩剪纸”教学应该围绕“美”字展开, 带领孩子们走进经典, 去欣赏感悟剪纸艺术的无限魅力, 使他们充满热情地表现美、创造美。

1. 赏美注重剪纸的审美欣赏

(1) 广泛性欣赏。带领孩子们探究各地剪纸的不同风格, 走近民间剪纸艺人;了解民间剪纸、现代剪纸, 以及国外剪纸;欣赏了解剪纸在生活中的运用等。在中年级的《走进南通剪纸》一课中, 让学生课前搜集各地剪纸的资料, 课堂上交流探讨, 课后与孩子们走访身边的剪纸大师, 与南通剪纸艺人面对面进行学习交流。课余和孩子们一起, 将这些文字、图片资料进行整理, 集中展示, 创设更广泛的欣赏交流空间。

(2) 针对性欣赏。教学中, 要注重剪纸艺术语言的认识和赏析。如锯齿纹的多重变化, 朵花纹装饰效果, 月牙纹、云纹、水纹系列纹样的程式化造型, 以及剪纸色彩的单纯、明快, 形象的夸张、简洁、优美与节奏感, 构图造型的图案化, 教师在课堂上要有针对性, 有重点地引导学生欣赏, 让他们全面而深入地进行剪纸学习。

(3) 童化式欣赏。首先, 欣赏作品的选择, 要根据学生的年龄特点提供适合他们欣赏水平和情趣的剪纸作品, 引发孩子们的情感共鸣。其次, 在欣赏过程中, 要鼓励孩子们用自己的审美眼光去感受和表达。我们要给孩子一些时间, 让他们用自己的审美视角观察, 用自己的情感语言去表达, 让孩子们浸润于这些优秀的民间剪纸艺术作品中, 感受古老而独特的剪纸艺术, 审美情趣和学习兴趣得到提高。

2. 塑美强化学生的审美表现

“弹过千种乐曲而后得乐声。”实践与练习是美术教学中最主要的环节。对于学生的创作, 教师应明确要求, 时时关注学生作品的审美表现。

(1) 关注儿童视角, 创设情境, 观察体验。儿童有不同于大人的独特观察视角和思维方式, 从儿童的视角创设教学情境, 能更好地调动学生的学习热情和创作激情。《剪纸外星人》一课, 在导入课题时, 我创设了估基娜这一角色, 让其走进课堂;重点欣赏环节, 让它带领孩子们去参加太空“比美大赛”;课堂学生作品展示环节, 我创设了一个神秘的外太空环境。成功的情景创设, 让孩子们处于积极的学习状态, 沉浸于梦幻的思维想象, 为学生作品的个性呈现做了成功的铺垫。

(2) 关注艺术语言, 技法引领, 实践探究。一件精彩的剪纸作品, 离不开外形轮廓的生动塑造。《剪纸动物》一课, 首先让孩子们以剪影的方式, 抓住动物的特点, 剪出动物外形, 然后观察比较, 孩子们发现, 运用夸张变形的方法表现的动物剪影作品更生动, 接下来再进入欣赏环节, 走进民间剪纸大师的动物作品, 让孩子们自主观察表达, 围绕外形展开评述, 向大师学习后进行自主创作。剪纸的艺术语言是中国传统剪纸艺术的灵魂, 带领孩子们发现、感受、学习和创造, 让儿童作品展现剪纸艺术独特的魅力。

(3) 关注儿童情感, 降低要求, 自信表现。剪纸教学, 不能急于求成。不必要求学生作品表现得像成人剪纸那般内容丰富、制作精巧;在教学目标的设定中, 在教学内容的选择上, 站在儿童的角度, 降低表现难度, 追求作品的简洁化、简单化;在技能技巧的操作中, 也不必提出太专业的要求。教学中, 多鼓励、多发现、多帮助学生, 让孩子循序渐进地学习, 体验到剪纸创作的快乐和成功感受。

3. 用美关注剪纸的审美应用

剪纸来源于生活, 是一种装饰艺术。教学中要注重剪纸的审美应用, 注重剪纸审美欣赏的视觉性。在《剪纸外星人》一课中, 教师的示范及范作的呈现均选用了大红色的纸张, 传统的中国红, 不仅为课堂增添了亮色, 更使剪纸作品焕发出浓郁的民族特色。在重点欣赏环节的设置中, 课前我将剪纸作品张贴于透明的玻璃窗上, 再剪贴上一些小星星, 然后拉上窗帘。课堂中伴随着轻音乐, 慢慢拉开帷幕, 隆重请上外星人比赛选手, 孩子们看到被装饰一新的教室窗户个个都发出了惊喜的赞叹声, 他们赞叹红色的亮丽, 赞叹剪纸玲珑剔透的美感, 赞叹外星人奇特怪异的造型, 赞叹宇宙般闪烁的美丽!孩子们静静地欣赏, 陶醉在美轮美奂的剪纸艺术中。

教儿童团花剪纸 第2篇

团花剪纸简介

团花是中国剪纸历史最悠久、运用率最广泛的一种形式。

团花剪纸是黄河三角洲地区民间剪纸艺术的一朵奇葩,其历史悠久，组织形式和谐，内容上多以谐音、隐喻象征来表达，生活中常用于人生礼仪，其深刻内涵体现了“天人合一”的哲学思想，具有鲜明的天合之美特征。

新疆古墓中出土的南北朝时期的五幅我国最早的剪纸实物，就是团花造型。

人们常用“花好月圆”、“合家团圆”等对圆形作隐喻。圆形剪纸纹样，在人们的心目中，象征着圆满完整、十全十美、吉祥如意。团花用途广泛，年节的窗花、婚礼的喜花、贺礼的礼花、甚至现代舞台装饰中都有它的身影。 团花重在一个“团”字。

作为折叠剪纸，它最能体现剪纸多次折叠、重复造型的优势。 团花的.制作方法简便易学，关键在于掌握好几种不同的折叠方法。以正方形纸的中心点为圆心，将其折叠成三折、四折、五折、六折乃至十折以上的相同等份，然后在其上剪制图形，每个图形自成单元，有相互勾连。展开后便得到一幅均齐的、呈辐射状的团花了。团花给人一种规整中起变化，散射中又有聚合的审美感受。远看花团似锦，近看花中有意，团团相聚，花中有花是团花的一大特点。

儿童脱稿自主剪纸活动中的教师角色 第3篇

创意剪纸活动中，幼儿的审美经验是否丰富直接关系到他们的剪纸创作，因此，我们特别注重引导幼儿通过积极参与去感受、发现周边环境中美的事物。我们经常带领幼儿到周边社区中进行观察采风，同时引导他们以写生的形式将自己眼中的美记录下来，开阔创意剪纸的思路。在教学中，教师的作用主要体现在引导幼儿发现剪纸作品中的形式美和内容美。如在欣赏剪纸“马”的活动中，教师出示了一幅写实的图片马和剪纸马，引导幼儿积极讨论两匹马的不同，从颜色、花纹、材料上逐一比较，从而感受到剪纸作品大胆、不拘一格的表现形式，了解花纹的镂空、图案的对称。此外，教师还进一步引导幼儿进行深层次的观察，说出“两匹马的动作有什么不同”，让幼儿通过观察分析，感受马高大、神奇的形态特征，从而提高其审美活动的质量，最后引导幼儿大胆表达自己的感受，说说自己喜欢哪匹马。

教师在引导幼儿运用剪纸基本技巧的同时，将创作的余地留给了幼儿。如刚开始学剪纸的中班幼儿，只会无目的地随意进行操作，剪出的是简单的图形，这时去要求他们创作出一幅完整的作品，显然是不符合幼儿的年龄特点和实际水平的。于是，教师引导幼儿剪出两种或三种图形的组合，可组合成树、汽车等，引导幼儿逐渐由无目的、无意识地剪，转入有目的、有创造地剪，进而又设计了“树上的水果大又圆”“汽车比美”等内容，引导幼儿创造出简单的造型。

孩子创新活动的激励者

以创新的态度去欣赏、评价幼儿的创造，可以激发幼儿的创作欲望。如在一次剪苹果的活动中，有一名幼儿把苹果剪成了方型的，教师问全班小朋友：“你们见过方形的苹果吗？”回答：“没有。”于是，教师请这名幼儿谈谈他的想法。幼儿说：“因为我喜欢吃苹果，可苹果是圆的，我老拿不住掉在地上，苹果要是方的，我就不会拿不住了。”于是，教师对大家说：“噢，原来他是这样想的，今天我们班的小朋友只有他的苹果跟别人不一样，他真爱动脑筋，我们希望他长大后真能发明出方形的苹果。”这种鼓励创新的态度可以进一步激发幼儿的创造力，促进幼儿创造性思维的持续发展。

浅谈儿童剪纸教学的意义和方法 第4篇

现今, 剪纸已作为课程在幼儿园、中小学对孩子进行了教学, 这对于儿童和我国民间艺术的传承都具有非常重要的意义。

1.弘扬和传承民间艺术和保护我国非物质文化遗产的重要途径。

在汉代, 剪纸是随着纸的发明而出现的, 可见, 剪纸的历史之久远。剪纸作为我国的民间艺术, 它是根植于民间的生活土壤, 反应了民间人们对艺术的最基本的审美。剪纸的造型、图案、大小、风格, 不仅表现了人民的审美爱好, 还体现了民族的深层社会心理。剪纸作为一门技能, 具有很高的传承价值, 也具有很大的发展和创造空间。剪纸做为一门艺术, 是我国的非物质文化遗产, 对我国历史、美学、哲学的研究都具有重要的意义。

2.让儿童了解传统文化的重要手段。

开设剪纸艺术教学课, 既能让儿童学到一种传统的手工艺技能, 又能让儿童们了解传统文化, 体会其中的文化精神内涵, 激发对传统技艺和文化的兴趣, 从而更好地继承和发扬我国的民间艺术。

3.是培养儿童想象力、创造力和提高艺术修养的重要方法。

剪纸工具简单, 且成本低廉, 任何儿童都有机会学习。也正是剪纸手法的简单, 创作的随意性强, 所以给剪纸者巨大的想象空间。一个人在儿童或青少年时期, 是大脑智力、想象力和创造力锻炼的最佳时期, 剪纸是一项手工活, 而手部肌肉群的训练是非常有利予大脑的开发。同时, 对剪纸图案的构想和设计, 恰恰锻炼了儿童的想象力和创造力。都说世界上没有任何一片叶子是相同的, 同样, 也没有两张一模一样的剪纸。

二、剪纸艺术教学的方法

儿童都有好玩的天性, 做事缺乏耐心, 但儿童也具有很强的好奇心, 容易对新事物产生兴趣, 所以对儿童进行剪纸教学, 要有一定的方法, 既要迎合儿童的特性, 也要将剪纸的技能教会给儿童。下面, 将对剪纸艺术教学的方法进行阐述分析。

1.明确教学目标, 把握教学方向。

虽然剪纸艺术的工具简单且操作方便, 但它却是集手工、工艺、绘画为一体的造型形式, 所以, 要到达弘扬民间剪纸艺术和培养儿童想象力及创造力的教学目的, 就需要有一个明确的教学目标, 同时要把握教学的一个方向, 首先培养儿童对剪纸的兴趣, 同时注重儿童行为习惯的养成, 再者就是在教学期间由简到繁, 由简到易, 采用多种手段, 注重体验实践, 让儿童接受剪纸艺术的熏陶。要上好民间美术中的剪纸艺术课, 须要经过思考、实践、再思考、再实践的循环渐进的学习过程, 不断地进行教学探索和课堂实践, 才能收到满意的教学效果。

2.激发儿童对剪纸艺术的兴趣。

现在, 很多儿童都没接触过剪纸或者有的只是见过一些简单的剪纸, 这根本不能够引起儿童对这门艺术的兴趣。教学期间, 给儿童欣赏一些精美的剪纸, 尤其是那些动物、花草、生活图案的剪纸, 在欣赏过程中向学生介绍剪纸艺术的起源、发展、继承、特点、意义和作用, 并在课堂上示范剪给他们看;有条件的, 带儿童到到专门的剪纸展览馆去参观, 那里会有更多丰富的, 形式多样的剪纸。通过这样的形式, 激发儿童对剪纸的兴趣, 兴趣就是最好的老师。

3.注意儿童好的行为习惯的养成。

在教学时, 老师或家长往往会为儿童提供足够的材料, 虽然剪纸就是一把剪刀, 一张纸即可完成, 但对于儿童来说, 还是需要一些辅助材料来帮助完成。如铅笔、尺子、彩色笔、教材等。所以在教学中, 应经常提醒儿童们, 不能乱动剪刀, 更不可以拿着剪子打闹, 要注意安全;在剪纸时, 同学之间的距离不能太近, 时刻注意自己的剪刀、尺子不要伤到了同学。剪纸时要养成节约的好习惯;剪纸完了要收拾不要的边角料;提醒儿童自己的事情要自己做, 但有要有互相帮助的精神。儿童养成了好的行为习惯, 也就更有利于教学, 也更有利于儿童学习。

4.美术教学与剪纸教学结合。

先从基本的美术知识入手, 让儿童们先学习书本上的有关构图、图案、色彩等知识, 从而掌握书本上的关于构图形式及剪刻方法。运用多媒体将那些具有特色的学生的及剪纸艺术家的单色、套色、染色作品让儿童们欣赏。再按剪纸教学的原则——低起点、慢速度、多落点, 由简到繁。由易到难循序渐进的进行教学。

要学好民间剪纸, 得先从花草纹饰入手, 才能学到剪纸的根本, 这是一些有着多年的剪纸经验的剪纸人总结出来的方法与经验。其实剪纸的过程就是是美术创作与手工制作的综合, 因为剪纸的用刀手法是很重要的, 有“硬”“软”“方”“圆”四种用刀手法, 作品内容的不同, 表现的手法也是不一样的。所以, 在按照前辈们的剪纸经验做法做的同时, 也要训练儿童们剪弧线或者直线等, 在剪纸学习中不能缺少的训练就是这些。这是学剪纸的初级引入阶段, 让儿童们逐步掌握剪纸艺术的内涵。第二阶段则要在儿童们掌握了一定的绘画知识的基础上, 重点学习立意、写生、变形、夸张、装饰和剪纸作品的裱贴, 这也是一个作品成功与否的一关键所在。

5.课堂教学与课外活动相结合。

坚持主动参与、分工合作、审美创造、快乐体验及关注差异的原则, 让儿童获得亲身体验, 从而逐渐形成善于观察、敢于思考、乐于探究、勤于动手, 努力求知的积极态度。利用课外活动的时间, 开展课外教学活动。把课堂上学的知识在课外加以延伸、拓展。利用课外活动带领儿童们亲近大自然, 剪纸来源于生活, 来源于自然, 除了前辈们留下的图案外, 剪纸的题材还有很多很多, 像来自日常生活中的, 还有大自然中的, 都是剪纸训练很好的素材。

经常选择不同表现形式的剪纸作品让学生欣赏, 通过剪纸作品生动的形象和简练的形式, 来激发学生感染学生。再利用在兴趣小组活动中所观察的, 对儿童进行审美创造, 让儿童掌握一些基本的修饰手法。例如, 简化法, 将生活中的物象的不规则或繁琐部分进行合理的简化, 在形和线两方面给予一定的修饰, 剪出自然简洁、美观大方的图案;夸张法, 为求画面的完美, 对形的特征部分进行适当的夸张, 强调其形态, 通过大小、多少、粗细、疏密、虚实、曲直等的对比, 更好地达到夸张的目的, 使作品形象将更为生动活泼。

6.注重培养和提高儿童的修养。

“方寸之间尽显无限创意, 双指之尖玩转一纸乾坤”。通过学习剪纸, 儿童们得到了美的熏陶, 促进了美感的形成, 提高了想象力、记忆力、创造力、思维能力及综合实践能力, 提升了素质和提高了自身的艺术修养, 同时学习能力也得到了提升, 为儿童今后的成长和发展奠定了良好的基础, 对传承中国传统艺术也起到了非常大的作用。剪纸艺术的魅力, 让中国传统的民旅文化世代相传, 剪纸艺术将创造美好的生活。

参考文献

[1]李娟.剪纸教学初探.课程教材教学研究 (幼教研究) , 2007.

[2]汪萍燕.剪纸艺术教学实践初探.大众文艺, 2010.

[3]王争艳.浅谈中职剪纸教学.中国校外教育 (理论) , 2010.

儿童剪纸图案教程 第5篇

儿童剪纸图案教程

材料：

彩色纸、剪刀、水笔

简单儿童剪纸教程四瓣花的制作

简单儿童剪纸教程蝴蝶的制作

简单儿童剪纸教程兔子的制作

剪纸对儿童的好处

一是可以养成独自消遣的好习惯，二是可以练习手筋。

也就是说，剪纸可以使孩子安静下来，专心致志地干一件事;还可以使他们练出一双灵巧的手，而手巧往往意味着心灵，这是因为手部肌肉群的训练有利于大脑的开发-。前苏联著名教育家霍姆林斯基也曾说过:“儿童的智慧在他的手指尖上。”因此，我在班里设立了一个剪纸兴趣组。

激发儿童剪纸兴趣的方法：

1、科学评价，赏识幼儿

对幼儿剪纸作品评价是十分重要的一环，科学有效的评价可以使每位幼儿都能享受到成功的乐趣，激发其对剪纸活动的热情。对幼儿剪纸的评价，除了对技能和作品效果的评价，更应注重在剪纸过程中的兴趣性、主动性、自信心、持久性等方面的评价，以增强评价的有效性。我们在评价时,不仅应考虑幼儿的过去、重视幼儿的现在，更应着眼于幼儿的未来。运用不同的评价方法，如自评、他评、结果评、过程评、诊断性评价、终结性评价相结合。从心理学角度上讲“渴望赏识与关注”是每一个幼儿的心理需求。正确的运用赏识教育是培养幼儿兴趣的有效途径。我们应学会用童心看世界，恰当地运用赏识教育是培养幼儿的兴趣有效途径。孩子的内心世界很童真，很单纯;其实只要一个眼神，一个小小的动作，一句简短的话语，就可以培养起他们做一些事情的态度与看法。他们就愿意试着去改变，他们便开始对某件事物产生兴趣。

2、由浅入深，循序渐进

要根据幼儿的身心发展水平，由浅入深，由易到难，循序渐进地不断提出新的要求，使学习剪纸的进程难度逐渐增加，适合幼儿的发展水平，容易获得成功的喜悦和建立自信。可先教幼儿剪直线和曲线，练习最基本的线条，等有了一定的基础，再学习剪简单的图形，最后再进行挖剪。当幼儿能够熟练运用剪刀后，他们会不再满足那些简单的作品，他们要表现更多感兴趣的事物。“拼接构图法”、“对称剪镂空”都是将传统剪纸技法儿童化，能帮助幼儿突破难点、克服困难的剪纸方法。比如剪兔子，先引导孩子观察兔子的形象特征，说说兔子是由哪几部分组成的(头、身体、四肢和尾巴)，再来说说兔头、兔身、四肢和兔子尾巴的形状，幼儿可先用剪纸剪出这些形状，再用“对称剪镂空”的方法剪出兔子的眼睛、嘴巴和毛，最后用“拼接构图法”把几部分拼接成完整的兔子形象。

3、在玩中学，在学中玩

在剪纸活动中，枯燥的练剪技能活动肯定不能保持幼儿的兴趣。游戏是快乐的，爱玩游戏是孩子的天性。在选材时，要注重趣味性。优美、有趣富于幻想的故事，开心有趣的游戏，活泼可爱的小动物都是小朋友的最爱，其特征鲜明、形象生动可爱，这些不仅能激发孩子的创作热情，还能为孩子提供表现的空间。根据活动目标，设计幼儿感兴趣的活动，多设置一些游戏情节，让孩子在玩中去探索，在探索中玩。还可以把剪纸与绘画、手工相结合，丰富作品。另外，剪纸的作品可用来进行游戏或美化环境。如：剪面条、服装，可以玩开商店的游戏;剪的拉花、窗花等可以做节日装饰;剪的人物和动物可以做皮影戏的道具。幼儿看到自己的作品丰富了游戏，美化了环境，能更加喜爱剪纸。

4、欣赏剪纸，了解剪纸

儿童剪纸论文 第6篇

在剪纸教学中, 我们师生共同学习、传承祖国民间文化。他们用一张红纸, 一把剪刀, 创作出了许多美轮美奂的剪纸作品。剪纸艺术引入课堂, 既激发了儿童对传统艺术的兴趣, 又在动手动脑中, 学会了观察生活, 思考生活, 还学会了想象创造。看到孩子们对这门艺术的无比热爱, 更促进我不断探索剪纸的教学方法和不断拓展剪纸的教学内容。在这些时日里, 对剪纸教学也有了些体会和感悟。

一、参观欣赏法———开端

当一幅幅儿童画出现在儿童面前时, 他们定会大叫“我也能画!“”老师, 可以画得不一样吗?”可是, 当一些剪纸作品出现在他们面前时, 他们最多只会好奇地看看, 绝不会有尝试的欲望, 即使在简单的一幅作品前, 他们也会说“这也太难了吧!”这就是他们对剪纸的认识和态度。关于这一状况, 值得我们美术老师深思啊!究竟怎样才能消除儿童们的畏难情绪呢?针对幼儿不敢下剪刀的现象, 我采用了两步走的方法:其一, 观看剪纸艺人的剪纸, 从简单的动物开始, 而对折剪纸又更为简单一些, 展开作品时, 还会给儿童带来惊喜, 他们已经不知不觉被老师“俘虏”, 对剪纸产生了兴趣。其二, 带着孩子去看剪纸画展, 见世面去。这当然是利用有限条件, 收集全国乃至全世界儿童剪纸展览活动的图片资料。这之后, 定能消除他们畏惧的心理, 动起手尝试一下, 咦, 还真能剪出什么呢。瞧瞧, 他们不怕了吧!

二、依样复制法———起点

很多大家们非常反对复制成人的作品, 但, 儿童一开始拿上剪刀, 根本无从下手, 更别说去创作了。如果一味地让他们随心随意地剪, 永远停留在“涂鸦”的基础上, 这就是剪纸技艺的传承?儿童剪纸的发展?所以, 学一学别人的, 甚至大师的作品, 也不防事。关键是怎样去学, 学什么?什么“仕女图“”肖像画”, 当然不行, 对儿童来说太难, 离儿童的生活也太远, 更不能选那些商品化、绘画化刻纸, 而是小动物呀, 小人呀, 这些多招儿童们喜爱!不要说这些就束缚住儿童的想象和创造, 别着急呀, 这只是一个起步, 让他们知道, 剪纸是怎么回事, 他们是不是也能剪出来。这里当然不是简单的复印剪刻, 更不是蒙着范例剪刻, 而仅仅是临摹, 感受一下, 别人的剪纸是怎样剪出来的。

我们带着问题去学习, 比如, 为什么这样剪, 哦, 胖胖的小脸, 就会显得小朋友很可爱。折叠纸, 就可以剪出好多同样的花样出来。所以说, 依样复制法, 这绝不是一个终点, 而是一个起步, 一个开端, 一个良性的果子。

三、勇夺技巧法———渐进

这个阶段, 儿童们已经可以剪出几幅剪纸作品了, 正当他们兴趣渐浓时, 趁热打铁呀, 带着他们一起研究剪纸, 他们很快就会发现, 剪纸作品中总会有很多纹样, 接着就去认识剪刻的纹样。常见的有锯齿纹、月牙纹、朵花、涡纹、云纹和水纹等, 现在就以锯齿纹为例:在植物上用柔合的锯齿纹表现水灵灵的花果, 用坚硬的锯齿纹表现叶的缺刻和茎的针刺、毛绒, 在动物上用细密的锯齿纹表现软软的绒毛, 用刚健的锯齿纹表现硬实的鬃毛, 用圆实半弧形的锯齿纹表现禽鸟鱼虫的羽毛和鳞甲, 在人物上用跳动的锯齿纹表现活动的眉毛、胡须、头发, 用修长丰润的锯齿纹表现孩童胖嫩的小手等等。

熟悉了各种纹样, 就要研究这些纹样怎样才能剪好。依然以儿童为主体, 在大量的练习中, 儿童总结出, 手中的纸是活的, 可以灵活转动, 与剪刀紧密配合;还比如剪纸时, 一定要心平气和, 用力均匀, 不可急躁, 刀法要“稳、准、巧”。在这过程中就要求儿童眼睛的 “看”和手要“动”的频率保持一致, 灵活自如地剪裁。儿童越来越发现, 剪纸也是个技术活, 讲究可多啦。剪刀成了他们手中的画笔, 如鱼得水, 运用自如, 其乐无穷。正因为他们一步步地研究, 一步步地探索, 迎来了一次又一次的成功, 他们呀, 完全投入在剪纸活动中, 成了一个个剪纸小能手呢!

四、脱稿创作法———升华

我国民间剪纸作者, 多数是随心所欲脱稿剪镂。她们想到什么就剪什么, 怎么好看就怎么剪, 从不受任何约束。这种创作思维方法, 可以充分发挥作者的想象力和创造力, 充分表达作者的思想感情和审美意识。这是一个多好的创作方法呀, 我们的儿童当然也要学一学。要知道, 儿童们一开始接触画画, 就是自由创作的儿童画, 他们的生活就是他们的创作内容, 他们的心里更是有无数幅画儿, 我们何不引导孩子剪出来呢?这才是属于儿童的真正剪纸作品呀!

而儿童剪纸, 又存在着一些误区, 比如直接将儿童画作品照般过来, 剪出来的东西, 四不像, 生硬硬的, 索然无味。再比如, 只讲究技法, 甚至还用上了透视, 成人味又太浓, 儿童的灵气荡然无存。不要给儿童套上框架和模式, 那样就无法调动和发挥儿童的想象力、 创造力。

让儿童自由自在的剪“儿童画”, 在剪的过程中, 甚至是在剪完之后, 分析作品时, 可以引导式的提些问题, 小朋友的裙子如果添上花纹是不是更美?添什么花纹呢?小朋友笑得多开心啊, 是不是可以想象成, 笑得像花儿一样美, 又怎样剪呢?这些改变, 让他们潜移默化的将剪纸的特点全然用上, 他们的作品渐渐就有了生命力。

五、努力创新法———长期

传统与创新并不矛盾, 民间剪纸只有在继承传统的基础上才能创作出适应时代的新作品。因此, 我们在剪纸教学中, 老师首先要求并引导儿童认真学习民间剪纸的制作方法和创作方法, 其中包括: 如何运剪镂空;如何折叠剪纸;如何剪基本形特征的外轮廓线;如何立意、造型、构图;如何处理点、线、面造型的关系等等。只有这样把民间剪纸的基本功技法学得扎实, 在此基础上再教儿童如何在内容、形式、材料上创新。我们要杜绝不伦不类的“创新”作品。那些“成人化“”绘画化“”西洋化“”商品化”, 统统不要。因为这

些, 几乎都脱离了民间剪纸语言特征, 也失去了儿童剪

纸天真、稚拙、活泼的特点。这不是创新, 而是误区。

我以为创新法, 是以儿童为中心的创新法。即, 用儿童的语言、 儿童的思想为主阵地的创作内容, 创作出一幅幅真正的“儿童剪纸作品”, 这就是在传统剪纸上的一个显著创新。

剪纸教学, 不应是一节课, 几节课的课程, 而是一个长期地学习和教学过程。剪纸教学并没有多少捷径可走, 这也是一步一个脚印, 脚踏实地走过来的。首先, 通过多媒体, 让儿童认识剪纸, 认识大师的剪纸过程, 然后再去学习基本功, 如纹样的剪法, 构图的方法, 以及单色、套色、染色的技能。剪纸教学的原则是———低起点、慢速度、 多落点, 由简到繁, 由易到难, 循序渐进地教学。

“方寸之间尽显无限创意, 双指之间玩转一纸乾坤”。儿童的剪纸创作活动, 应尊重他们的自主心、自尊心、自信心, 应掌握儿童先天性无意注意心理状态和自主性心理特征, 应根据不同的年龄段的儿童进行传统民间剪纸知识教学, 不断提高儿童剪纸表现的独特性和多样性。让儿童在学中玩, 玩中学的方式中进行, 让他们在宽容、 民主、轻松的氛围和无意识状态中表现童心、童真、童趣, 使儿童剪纸科学长期健康地发展。