电影《教父》范文

电影《教父》范文（精选4篇）

电影《教父》 第1篇

一、电影音乐与电影音乐塑造

电影音乐除了具有一般音乐的功能外, 它还具有推动情节发展营造画面的效果, 音乐在人物形象的塑造上虽不及画面直观, 但它却能深入人心, 引导观众在内心塑造属于自身理解的人物形象。相对于画面的塑造功能而言音乐塑造更为复杂, 画面和人物一个属于静态一个属于动态, 静态形象的塑造相对简单, 而人物形象的塑造则包括动静两种状态, 为了突出人物的生动鲜明, 在形象塑造时必须采取动静结合的方式。形象塑造可分为外形和内在, 外形是指相貌、体态、行为等特征, 而内在则是指人物性格和精神面貌, 通过画面我们可以清楚地看到人物的外形, 但内在性格则需要通过情感的变化来体现。情感一般隐藏于人物内心, 单从表情和形体观众很难察觉出其中的细腻, 而能容纳所有情绪的音乐则具备这个功能, 它能细腻地将人物内心情感起伏完整表现出来。

二、电影《教父》中人物形象的音乐塑造

电影《教父》取得了巨大成功, 从而导致两部续集的出现。而尼诺·罗塔创作的《教父华尔兹》和《柔声倾诉》成为具有标志性的主题音乐元素, 并获得了1974年奥斯卡最佳配乐奖。即使是暴力和血腥, 音乐通过独具匠心的处理, 也将主题更加突出的表现出来向观众“柔声倾诉”。这种的音乐表现在《教父》系列中既与主题紧密相连, 又结合片中人物性格和情节的发展而推进, 更加体现了人性柔情的一面和被命运掌控的无奈。

《教父》代表了20世纪美国电影“新好莱坞时代”的特征, 其音乐以优美的旋律、音画融合, 给人们留下了难以磨灭的印象, 带有人性主义的光辉, 与听众的心灵发生共鸣。尽管与人的感情相关, 这部音乐作品却没有令人萎靡不振之感, 反而具有催人奋进的效果。这也正是这部电影所要表达的美国精神的必然要求, 然而对于不曾看过这一系列电影的观众聆听音乐时所产生的优美婉转的享受则应该归功于作品本身的巨大魅力了。

(一) 人物外形塑造

电影对人物外在形象的塑造通常是从人物的表情、穿着、精神、气质或者职业等方面入手, 而对于人物内在形象的塑造则是通过心理描绘和情感起伏等侧面手法来体现人物的性格特征。外在形象与内在特征是塑造一个完整人物形象的前提条件, 两者之间存在密切的关系, 通过挖掘人物内心可烘托人物的外在形象, 相反从外在形象的塑造也可以反映出人物的内心情感, 而音乐作为塑造人物内在形象的有效手段, 它与画面的紧密结合可以促进人物形象的立体化、生活化。电影画面为我们展示的是人物的外在形象, 这些外在形象我们可以通过视觉来获得高矮胖瘦、衣着打扮、头发式样等信息, 形象又具体;对于人物的内在形象我们就只能借助音乐或者其他侧面烘托手法来获得, 因为它是一个相对抽象的事物, 所以我们无法直观准确地进行描绘。

《教父》中《教父华尔兹》每次都伴随着维多克里昂的出场而响起, 曲调沉郁且略带伤感, 给人感觉内涵丰富深邃且碰触灵魂。大提琴、圆号等乐器的运用倍感空灵, 仿佛是深夜中回旋的心灵之音, 带着一丝忧伤和孤独, 刻画了一个拥有强者气质的教父形象。音乐的格调其实已经暗含了他悲剧的命运, 是在不断烘托和强化他的复杂的内心世界, 并成为教父独特的音乐标签。

伴随着悠扬的《教父华尔兹》小号声出现的不仅是片名, 更是烘托了整部电影的基调——厚重苍凉的史诗气质。这是本片中与教父这一主要角色最为符合的配乐, 好似以音乐为媒介的教父自画像。画面上老教父维多克里昂威严但不失亲和, 一位黑手党领导人的形象生动的展现在观众面前。小号声落, 舒缓低回的前奏带有很强的叙事性特征, 曲调优雅苍凉, 冷峻孤独, 却又清晰唯美, 一如影片中两位被责任和地位所钳制的教父充满野心与无奈, 以及宿命感的一生。此后的婚礼现场中, 作曲家运用了典型的意大利西西里风格的音乐, 音画极为和谐。教父与爱女随音乐起舞, 场面简单美好, 这个慈爱的发亲和之前影片所描绘的事务缠身的教父形成了鲜明的对比, 是教父这个角色更为丰满和立体。

(二) 人物性格塑造

电影音乐对人物性格的塑造也是细微的, 人物性格的塑造可以很好反映出该人物的整体形象, 性格相对人物的外在形象而言它具有很多不确定性, 音乐的抽象性则使得它具有塑造人物性格的独特优势。音乐本身就是一个可以容纳各种情感的载体, 通过对音乐的音调、旋律和配器进行不同的调节和组合就能表达不同的情感, 塑造不同性格的人物形象。

《教父华尔兹》第三次出现在律师威逼电影导演让强尼当影片男主角的片段, 伴随着华尔斯安睡的画面, 音乐渐起, 仿佛一起安好, 伴随着音乐的逐渐加强, 导演慢慢发现双手、睡衣、被褥上越来越多的血迹, 直到掀起棉被发现与那只60万英镑买来的心爱的种马马头时, 音乐达到最强, 恐怖的氛围直至顶峰。《教父华尔兹》就是这样描绘了教父的冷酷厚黑的手段, 凸显出其为了达到目的不择手段的性格特征。

(三) 人物内心情感塑造

内心情感是体现一个人物生动的关键部分, 人因有情而变得生动, 影片中的人物也是如此。通过人物语言和动作我们可以察觉到人物的情感变化, 但这种呈现过程不够细腻全面, 所以我们得借助音乐旋律的变化来体现人物内心情感的细微变化。音乐是一门听觉艺术, 也是一门抽象艺术, 尽管它对思想情感的表达不如画面那么直观, 也不如摄影那么明确, 但在情绪的表达上它却有画面无法企及的概括能力。音乐最大的特征就是具有高度的情感概括能力, 能够细微准确地反映出人物微妙的感情变化, 营造出动作和语言无法表现出的情绪氛围。

麦克由于父亲被枪杀而被迫杀人, 躲避在意大利西西里时遇到了心上人艾波罗妮亚时, 悠扬婉转的《柔声倾述》奏响, 惬意的西西里岛、美丽的村庄和人们, 浪漫的音乐使人沉醉, 也正预示着一段美妙的爱情故事即将发生。这首配乐欢快明媚, 但却又让人能够体会到一份怀旧气息, 就好像在喃喃自语:最美的时刻只能永存记忆。音乐背后依稀的无奈感和那份对抗命运的力不从心, 毕竟家族的责任和命运的安排无法逃避, 《柔声倾诉》几乎伴随着麦克在西西里的一切爱与恨, 快乐和痛苦。在这里他与艾波罗妮亚一见钟情, 走向婚姻, 最终却生死两隔。两人在西西里短暂却美好的爱情和安恬简单的生活, 都只能封存于麦克的回忆中。麦克虽然成为了新一代的教父, 即使能够拥有天下却仍要孤独终老, 那美好的回忆一定充满了代价。但此曲哀而不伤, 一如教父的心境:眷恋, 但不会后悔。

为这样一部黑帮题材而不失人性光辉的电影配乐, 如不能与主题相扣, 定会误入歧途。作曲家对影片主题的把握、对情节发展的谙熟级用音乐来刻画人物技巧的娴熟, 造就了经典的电影音乐。这部电影成就了马龙白兰度, 同时成就了其中经典的电影音乐和尼诺·罗塔。

在电影中音乐就是一种生动的语言, 而旋律则是描绘人物内心情感变化的工具, 它不仅能营造氛围, 还能细腻完整地将人物内心情感变化呈现在观众面前, 通过调整音乐旋律、音响大小、节奏快慢和配器种类来塑造不同的人物外形、人物性格和人物内心情感。音乐对观众的影响是无形的, 它能在不知不觉中引导观众的情绪, 让观众在观看画面时在音乐的引导下体会人物的情绪, 从而在思想和心理情绪上与剧中人物产生共鸣, 增加影片的艺术感染力。

参考文献

[1]王云阶.音乐在电影综合艺术中的作用[J].电影艺术.1963 (03)

[2]雅乌塔罗.从审美心理角度论电影音乐三个功能及表现特征[D].首都师范大学2005

[3]金顺爱, 金秀吉.电影音乐中音乐元素的表达[J].电影文学.2010 (23)

电影《教父》经典台词 第2篇

1、我花了一辈子，就学会了小心，女人和小孩能够粗心大意，但男人不行。

2、离你的朋友近些，但离你的敌人要更近，这样你才能更了解他。

3、但凡男女之间的那点“意思”，常常是从“不好意思”开始，到“真没意思”结束。

4、有些事必须干，你干就是了，绝不高谈阔论。不要去判断要做的这些事是否合理。它们没法判断。你干你的就是了，干完之后就忘记。

5、只是别告诉我你是无辜的，因为那等于把我当傻瓜，会让我很生气。

6、永远不要动怒，绝不要威胁，要讲道理。

7、如果生活告诉了我们什么，历史教育了我们什么，那就是你可以杀了任何人。

8、如果历史教育了我们什么，如果生活教给我们什么，那就是我们可以杀任何人。

9、不经常与家人呆在一起的男人，永远也成不了真正的男人。

10、每个人都不是生而伟大，而是在其成长的过程中变得伟大。

11、最卑微的人，只要时刻擦亮眼睛，就迟早能抓住机会，报复最有权势的人。

12、要宽恕，要遗忘。生命本来就充满了不幸。

13、不要憎恨你的敌人，那会影响你的判断力。

14、横财从来火中取，兄弟自从血海来。

15、不要轻易说出你的理想，不给别人嘲笑你的机会。

16、人之常情，这世上最难处的就是人了。得罪一个人有很多原因，拂了对方一片好心，也是一种得罪。

17、痛苦和恐惧不是死亡，还有挽回的余地。

18、我花了一辈子就学会了小心，女人和小孩能够粗心大意，但是男人不行。

19、千万不要记恨你的对手，这样会让你失去理智。

20、最好的威胁是不采取行动，一旦采取行动却没收到效果，人们就不再怕威胁了。

21、让朋友低估你的优点，让敌人高估你的缺点。

22、我用了一生的时间，就学会了两个字：小心。

23、和许多天才商人一样，他知道自由竞争是浪费的，垄断才有效率。所以，他的目标就是追求这有效的垄断。

24、伟大的.人并非生而伟大，而是越活越伟大，维托・柯里昂就是明证。

25、我相信友谊，并且愿意首先表示出我的友谊。

26、当你说不时，你要使不听上去像是一样好听。

27、永远不要恨你的敌人，因为这会影响你的判断力。

28、女人和孩子可以粗心大意，但男人一定要小心。

29、伟大的人不是生下来就伟大的，而是在成长过程中显示其伟大的。

30、人并非生来就伟大，而是越活越伟大。

31、不要说不可能，没有什么不可能。

32、你花时间和你的家人在一起吗?我当然有。很好!不照顾家人的男人，根本算不上是个男人。

33、社会上常常会有突如其来的侮辱，那是必须忍受的。

34、法律这种东西，对无辜的人比对真正有罪的人更加危险。

35、痛苦和恐惧不能使人忘记身体的饥饿，但是食物可以使人减轻灵魂的痛苦。

36、男人若不懂得花时间陪家人，就绝不是一个真正的男人。

37、伟大的人并非生而伟大，而是越活越伟大。

38、花半秒钟就能看透事物本质的人，和花一辈子都看不清事物本质的人，注定是截然不同的命运。

39、我不知道我做了什么，让你如此不尊重我。

40、我以我的力量所做的一切事情，包括一些罪恶，只是为了保护我的家人和我的朋友。

41、费了一生的精力，试图不让自己变得十分粗心。女人和孩子们可以粗心，但是男人不行。

42、如果一个人很慷慨，那他就必须把自己的慷慨表现得充满感情。

43、没有边界的心软，只会让对方得寸进尺;毫无原则的仁慈，只会让对方为所欲为。

44、最微不足道的人，如果他时刻留意的话，总会有机会向那些最不可一世的人报仇雪恨。

45、这个世界本身就没有所谓的清白而言，你能坦言自己从来就没说过谎，这是自欺欺人。

电影《教父》 第3篇

一、时代背景介绍

意大利的黑手党起源于17世纪的西西里岛, 并于19世纪末进入到美国。20世纪初, 美国黑手党迅速发展, 并垄断经营有毒品, 赌场, 高利贷等非法产业。然而, 美国黑手党组织体系庞大, 涉及范围广, 具有严密的组织结构。1972上映的美国影片《教父Ⅰ》对现实生活中的黑手党结构有着清晰的阐述。在该结构中, 有老板维托.唐.科里昂, 军师汤姆.哈金, 副老板山尼.提诺, 下属克里曼沙, 泰西欧, 杀手路卡布拉西以及相关线人。通过这些相关细节, 该影片清楚的展示出了现实生活中的纽约黑手党的状况。

二、基于现实的电影情节分析

影片《教父Ⅰ》讲述的是1945—1946年间以科里昂家族为主的美国黑手党的发展史。在这部影片中, 我们可以看出拥有“教父”尊称的维托.唐.科里昂的命名与现实生活中黑手党组织的开山鼻祖“唐.维托”之间的密切关系。在黑手党内部, 他们认为在名字前面冠上“唐”字是其最高的称谓。而“教父”这个称谓, 在意大利人眼中是一种宗教上神圣的亲密关系。因此, 人们在影片开场时可以看到, 殡仪师包纳萨拉向维托.唐.科里昂求助, 并尊称他为“教父”, 希望他能够主持公道。

(一) 政治保护:掌控着黑手党的生存权

20世纪50年代初的美国黑手党能够迅速崛起的原因之一是由于该组织与重要政客之间存在着密切的联系。在这部电影中, 这种关系得到了很好的体现。在糕饼师纳色利求助科里昂, 希望他能够让自己未来的女婿拥有美国人的身份时, “教父”令军师汤姆将这件事情转交给犹太籍众议员去处理。因此表明这些黑手党在政客中安排有自己的成员。不仅如此, 军师汤姆在影片中提到了相关参议员以及法官对科里昂的女儿致信以祝贺其婚礼。这也表现出了黑手党们与官员们私下里的关系。

(二) 司法保护:相互勾结, 有恃无恐

在美国黑手党看来, 能够拥有强大的司法保护才能够尽最大可能的摆脱牢狱之灾。通过买通警方和政客, 这些黑手党组织更加有恃无恐。对于那些不合作的警方, 他们会不择手段的用枪杀, 爆炸等残忍的手段来除掉这些障碍。而这一特点在影片中也多次体现。当科里昂遇刺, 在医院抢救时, 当地警方被其他黑手党组织买通, 拘捕了科里昂手下, 同时为他们提供了第二次刺杀机会。而影片最后, 在麦克指派的杀手中, 其中一个则是当地警察, 他被买通去射杀了其他的黑手党头目。不仅如此, 汤姆在科里昂的家族里不但充当了军师的角色, 他也因为熟读法律而担当了律师一职, 为该黑手党组织提供了法律保护。

(三) 广泛的财务收入

对于美国黑手党来说, 除却政治和司法的保护, 其财务的来源广泛, 为该组织的发展奠定了良好的经济基础。现实生活中, 美国黑手党们的产业丰富, 包括有敲诈, 色情服务, 赌博, 以及贩毒等产业。影片中, 汤姆在与科里昂商榷是否与毒枭索拉索合作时, 对己方产业进行了大概的介绍。而这些产业主要包括有对赌场和工会的控制等。

(四) 娱乐领域:黑手党发展的沃土

对娱乐领域的涉足也为美国黑手党的发展提供了很好的环境。好莱坞和报纸业的涉及为黑手党提供了发展的土壤。根据估计, 20世纪60年代前后, 好莱坞约有30%的股份被控制在黑手党手中。他们利用这些明星间接去操控政客, 从而达到自己的目的。与此同时, 他们也在报社中安插自己的成员, 从而更好的隐瞒一些黑手党们肮脏的事实。影片中, 明星强尼.方亨由于想要出演著名影片被拒绝而向克里昂寻求帮助, 在军师汤姆的威胁下, 该影片的导演最终妥协。而当麦克成功射杀了毒枭索拉所以及与其相勾结的警官麦克劳斯基后, 在克里昂家族的操控下, 美国媒体从最初的负面报道很快调转方向, 不再追究凶手麦克而指责相互勾结的警察与毒枭。

三、结论与意义

通过对影片《教父Ⅰ》与现实生活中的美国黑手党文化进行具体分析, 人们可以对现实生活中的黑手党有了进一步的了解。同时, 本文在对该组织所涉足的政治, 经济, 司法以及娱乐等领域的详细分析后, 使得人们能够更好地理解电影《教父Ⅰ》所具有的重要现实意义。

参考文献

[1]、戴惠湘.血腥中现温情自制中求合法——电影《教父》三部曲中的黑帮哲学》.文史博览.2006.

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[5]、希莫里克.杜瓦尔.黑手党.东方出版社.2003.

[6]、杨昌军.黑手党:具有政权属性的反社会组织—解读美国意大利黑手党瓦拉奇专案.经济研究导刊.2010.

[7]、严敏.《教父》是部什么样的影片.电影评介.1984.

电影教父观后感作文 第4篇

无独有偶，因为对黑帮内幕曝光，促使政府打击犯罪的不仅仅是《教父》。澳门曾经名臊一时的著名黑帮“崩牙驹”曾请人制作其自传体电影《濠江风云》。结果影片上映后，迎来的却是是警察被逮捕和监禁。在文学创作的过程中，黑帮作品的魅力在于满足普通人对黑帮秘密生活的好奇心，让人们深刻思考特殊环境下人性的扭曲，理解和思考一些特殊时期常见但却严重的社会问题。20世纪80年代，香港同样也制作了大量黑帮电影，至今，其对社会问题和黑帮犯罪的研究仍具有非常高的价值。因此，从人性和社会的角度来审视《教父》小说以及小说中的教父形象具有非常重要的社会学意义。

这部被西方评论家视为通俗小说杰作的作品，其实应该是一部描绘20世纪美国社会生活的宏伟画卷。它以直接、坦率和简单的方式再现了美国黑帮家族的惊人历史，展示了美国社会各阶层在资本和暴力犯罪上升中的生活细节。《教父》的主题虽然是黑帮犯罪，但其丰富的内涵远远超出了黑帮犯罪和人们所感兴趣的社会秘闻，因为它其实深入探讨了人与社会的关系，深刻分析了人性的变化与社会运行机制的关系，并对人类社会的犯罪活动进行了深切叩问。由此，可以得出结论，《教父》应该是马里奥普佐文学化了的社会学著作。此外，普佐起初并不是专业作家，他在社会调查研究所研究美国社会。因此，他熟悉美国社会生活所有领域和阶层的秘密，以及各种人的生活秘密。他能从美国社会的性质来看各种社会问题的症结所在。事实上，这正是《教父》小说最值得研究的地方，也是其社会学意义所在。普佐没有写关于他对现实的理解和看法的社会学报告，而是巧妙地穿上文学的“外衣”，穿上艺术的伪装，把它推到了世界的面前。这样做既方便各方，又吸引足了够的注意力。通读小说，我们可以看到，普佐为了不失去社会学作品的原始真实性，安排了有意的曝光，即小说在许多方面与现实相吻合。《教父》中一个形象的某些特征，一个故事的某些方面，甚至整个家庭和整个故事都可以在现实中找到对应。