现代风景园林设计

现代风景园林设计（精选12篇）

现代风景园林设计 第1篇

在设计中尊重场地特征, 就是要谨慎地遵循场地的特点, 尽量减少对地形地貌的破坏性改造, 将场地的自然特征和人工特征都保留下来, 经过设计, 予以强化。

遵循场地特征做设计, 就是要在设计中, 在外形和文化层面上, 以及人们与实体的关系上, 最大限度地观察、调研、综合相互交织的现状条件、事物的联系和各种情况, 通过最小干预的设计手法, 使做出来的人工环境与周围的环境和谐共生, 如同场地中自然生长出来的一样。

2 地域性的延续

随着时代的发展, 风景园林师吸收融合国际文化以创造新的地域文化或民族文化, 但是断不能离开所赖以生存的土壤和社会环境, 在设计中应该把握以下原则: (1) 将传统设计原则和基本理论的精华加以发展, 运用到现实创作中; (2) 将传统形式中最有特色的部分提炼出来, 经过抽象, 集中提高并赋予其新意, 创造性地再现传统; (3) 尊重地域传统、环境和文化。

3 乡土植物群落的营造

植物有很重要的生态效益作用, 如净化空气、水体、土壤, 改善城市小气候, 降低噪音, 监测环境污染等。在设计中, 应兼顾观赏性和科学性, 以地带性植被类型为基础, 保证植物的生态习性与当地的生态条件相一致。植物配置以乡土树种为主, 体现本地区的植物景观特色。在具体的植物配置过程中, 应该以群落为单位, 乔、灌、草相结合, 注意植物之间的合理搭配, 形成结构稳定、功能齐全、群落稳定的复合结构。以利于种间的相互补充, 从而达到种群之间、群落与环境之间的相互协调。

4 水资源的保护与利用

在风景园林设计中, 从生态因素方面对水的处理一般集中在水质的清洁、地表水循环、雨水收集、人工湿地系统、水的动态流动以及水资源的节约利用等方面。

5 废弃材料的利用

在后工业时期, 一些景观设计师提出并尝试了对场地最小干预的设计思路, 在废弃地的改造过程中, 尽量尊重场地的景观特征和生态发展的进程。如北杜伊斯堡风景园林中, 原有的材料仓库变成了不同主题的小花园。在这些设计中, 场地上的物质和能量尽可能地得到了循环利用, 很多工业废弃地从荒野到工业区, 再转变为城市公园, 成为市民的日常休闲场所, 而场地中的残砖破瓦、工业废料、矿渣土堆、混凝土板、铁轨等, 都成为景观建筑的良好材料, 它们的使用不仅与场地的历史氛围很贴切, 而且是“自然界是没有废弃物’的”最好证明。

6 自然过程的尊重

自然系统生生不息, 为维持人类生存和满足其需要提供各种条件和过程。自然是具有自组织或自我设计能力的。

盖亚 (Gaia) 理论表明, 整个地球都是一种自然的, 在自我设计中生存和延续的系统。一个水塘, 如果不是人工将其用水泥护衬或以化学物质维护, 便会在其水中或水边生长出各种藻类、杂草和昆虫, 并最终演化为一个物种丰富的水生生物群落。自然系统的丰富性、复杂性远远超出人为的设计能力。

自然系统的这种自我设计能力在水污染治理、废弃物的恢复以及城市中地域性生物群落的建立中具有广泛的应用前景。湿地因其对污水的净化能力, 目前已广泛应用于污水处理系统之中。

7 气候因子考虑

风景园林设计中涉及的气候因子主要有阳光、气温、风等, 这些因子直接或间接地影响着设计效果。设计之始就应融入环境理念, 充分利用自然地形地貌配置道路、建筑、水体、植物等。减少土方开挖或土方就地平衡, 保护和尊重原有自然环境。在规划布局中, 应首先分析场地的特定气候状况, 充分利用其有利气候因素来改善场地的生态环境条件。

8 结语

现代园林景观中的生态设计理念应体现在整体的设计方法上, 体现在尊重场地其他元素、生物的需求上, 体现在尊重自然, 保留一些自然的荒地、原野以研究自然的变化上, 体现在园林景观设计要减少能源消耗、保护自然资源、废弃物再利用等方式方法上。

参考文献

[1]王姣.园林设计现状及问题思考[J].现代商贸工业.2010 (2)

[2]王请.风景园林设计中存在的问题及应对措施[J].中国园艺文摘.2010 (4)

现代风景园林设计 第2篇

一、现代景观设计中的构成艺术

欧美城市公园被各国所熟知，因为欧美公园是具有现代化风景园林设计的艺术成品，它是受英国的启发，其他国家也先后加入到了现代化风景园林设计(浪潮当中),法国、美国、德国也分别进行了现代化风景园林的设计热潮中，最为广泛的就是公园建设活动。初期，并没有固定的形式与风格，所以公园建设也就没有新的艺术形式，而是处于既留恋传统风格又渴望创新的困境之中。20世纪初,西方的现代化风景园林设计在文化艺术领域中发生了质的变化，也促使了人们的观念改变，在对一些艺术的欣赏和判定上都有着很大的改变。也正是因为欧美城市公园的建设艺术把混杂无序的风格给克服了,慢慢呈现了较为单纯的现代化风格。现代化设计风格并没有对风景园林设计造成较大的影响,始终都是一种参照。德国最为出名的学院包豪斯是构成艺术的发源地，这里就是现代化主义运动的起源。构成艺术的理论核心就是通过包豪斯学院在现代化主义中提出的和分派的思想而构成。这两个现代艺术流派都产生于同一个时期,所以风格上有很多的相似之处。思想上受到立体主义的影响、艺术上又远离客观的事物、造型上均格外在意形体上的结构。

(一)平面构成艺术

1、平面构成艺术、景观平面关系

构成艺术就是把最基本的色彩、线、面、体等条件加以不同的组合，是这些新的组合具有一定的创新性和实际内容性，但这些组合也不是随意的，它必须有一定的规律和依据。构成艺术在现代化风景园林设计中大多都是把一些体、点、线、面、色彩、纹理等概念性的要素物化,让这些要素转换为直观的风景园林的元素,例如地形、植物、山水等。这不仅仅只是生态的属性,其中也有寓意与象征。

2、造型要素：点、线、面、体、色彩和空间通过不同的组合

在艺术中得以表达。现代化风景园林设计是通过运用视觉艺术语言,进行色彩和形体的建造,最终塑造出抽象美的概念。在园林设计中,点可以运用很广泛,它既可以是盆栽也可以是建筑,也可以是动物。然而点动成线,线有着直线、曲线。现代化风景园林设计中直线与曲线又有着很多划分,但是不同的线条给人的艺术体验也是不一样的,就像直线让人感觉大气,曲线让人感觉柔美。面又涵盖了点和线,面体现园林设计的整体效果。体是园林设计的三位形态,因为体可以表现出不同角度的的美感,为人们营造出一种立体的`视觉效果,可以更加吸引人们的视觉。景观设计实例分析实例:新疆瑞石轩园林景观

(二)色彩构成艺术

1、色彩构成三要素

色彩是客观存在的物质现象,是通过光的刺激,引起眼睛产生视觉感知。然而色彩的三要素就是明度、色相、纯度。2、实例分析：色彩在我们的生活中无处不在,人们常说的“色先于形”,这就是说明人们在对任何事物的认知中最初都是靠颜色来记忆的。色彩不仅可以丰富我们的生活也为我们增加了情感。例如:故宫的金碧辉煌、徽居的黑白相间、江南园林的秀丽淡雅都是色彩给人们留下的印象,所以现代化风景园林的建设中,色彩起着点睛之笔的作用。

二、构成艺术与现代风景园林的关系

构成艺术对现代风景园林以及现代社会各个领域都有着深远的影响意义,构成艺术在一定意义上来讲是一种创造方法,也是一种对事物的认识,在造型语速设计中构成艺术是它的基础内容。构成要的的基本要素中的色彩、材料等都已经广泛的应用于现代风景艺术园林中去了。构成艺术的表现形式丰富多彩,也使视觉形态设计变得更加完善,构成艺术在一定的基础上为培养创新思维和设计理念提供了新的方法。在艺术领域中构成艺术中的构成在含义上有很多,例如:建造、形体、构图、组织等很多含义。现代风景园林设计是研究室外空间的设计,利用建筑、绿化、道路等很多方面做出具有人性化,抽象有内涵化的景观设计。因此,现代风景园林设计中的构成艺术是非常有必要的。构成艺术在现代风景园林设计中应用广泛,风景园林是通过构成艺术的基本元素来体现设计的感染力与设计特点。

三、构成艺术在现代风景园林中的原则

(一)以人为本原则

无论什么设计都是为了给人们欣赏,在现代风景园林设计中也不例外,现代风景园林设计必须与人们的审美统一,要想达到功能与审美的统一性,就必须运用构成艺术,因为构成艺术的理论体系可以满足统一性,构成艺术可以将现代风景园林艺术的美感通过设计体现的淋漓尽致。

(二)整体和谐原则

整体和谐大体上分为两点体现,第一点就是现代风景园林设计的整体风格要达到整体一致的原则,另一方面就是现代风景园林设计中所涉及到构成艺术的基本元素要在设计内体现和谐一致。因此,现代风景园林设计时,一定要注意整体与内部之间的和谐设计,使现代风景园林更加有感染力。

(三)体现地域特征原则

现代风景园林设计并不是单纯的设计,而是结合原有的环境,再加以设计,使整体较为和谐的设计,设计中也可加入创新的设计理念,是现代风景园林设计变的更加具有感染力。

四、构成艺术的基本元素在风景园林中的应用

构成艺术的基本元素包括点、线、面、体、色彩。这些基本的元素通过不同的组合体现出艺术的美感。视觉艺术在现代风景园林设计中也最为常见,这种艺术主要是通过色彩的在创作体现出一种抽象美。

(一)点决定形态

点是构成所有事物的基础,在设计学中,点已超出原有的意义,点已经成为一种较小的形态,这种形态可以让创作设计者赋予更多的想象设计空间,现代风景园林设计中的点可以有很多形式表现,例如点可以是一个建筑物、点也可以使一个植物,点可以说是设计中随处可见的。点的存在可以很快的吸引人们的注意力,可以说点是现代风景园林设计中最基础的内容,点可以为现代风景园林创造丰富的视觉效果和艺术的感染力。

(二)线决定视觉语言

线是由点组成的,线分为两种,直线和曲线。不同的线条给人的视觉感受是不同的,线的设计在很多设计中都广泛应用,古典的设计中,直线给人以宏伟壮观的感受,曲线给人一种庄重的美感。在现代设计中,曲线给人以活泼感受,直线给人以简洁明了的感受。因此,线在一定意义上决定了人们对于现代风景园林的最直接的看法与感受。

(三)面决定整体效果

面又是点与线的结合,面在现代风景园林设计中决定着艺术的整体效果,因此,在对现代风景园林设计时候,要先对面积进行一个有序的整体规划,也要合理的分配各个要素在园林中的体现。不同面的设计与规划,表现的美感也不一样,但在设计中也要通过因地制宜去对面进行规划和利用,这样才能创造出一种自然的美。

(四)体决定三维形态

在现代风景园林设计中,最能多角度表现设计的美感就要属体的视觉效果,体的视觉效果可以让人们能够立体的欣赏设计,并且能感受到艺术的真实性。体在现代风景园林设计中表现形式比较多样,例如建筑物的造型、花草树木的造型等等。

(五)色彩决定内容

古语说得好,色先于形,这就是色彩的效果比形态的效果更加吸引人们的注意力。色彩具有很多的颜色,不同颜色给人以不一样的视觉感受,这些色彩可以形象的烘托出设计环境的氛围,也可以赋予设计和更多的情感,展现文化上的特点。在设计中运用色彩时候,要结合色彩的多反面,例如色彩的结构和色彩的变化等很多特点,这样做是为了能够为观赏者创造更多的视觉感受效果,这样就有助于跟好的满足现代风景园林设计中的审美要求。也为现代风景园林设计鉴定了基础条件。

(六)空间决定视觉

现代风景园林设计中的构成艺术 第3篇

摘要：本文主要论述了构成艺术与现代风景园林的关系，以及构成艺术在风景园林设计中的地位和重要性。并分析了构成艺术的主要视觉要素点、线、面、体、色彩、空间在风景园林中的应用。

关键词：构成艺术 风景园林 艺术设计

0 引言

风景园林也是一门艺术，与其它艺术之间有着必然的联系，并受到了很多文化的影响。现代风景园林从现代艺术中吸取了丰富的形式语言，构成艺术是现代艺术中影响广泛的一种艺术形式，这种设计语言在现代风景园林设计中的运用是非常鲜明的，它对现代风景园林风格的形成具有重要的影响。

1 构成艺术与现代风景园林的关系

“构成艺术”是研究造型艺术设计的基础，是一种科学的认识和创造的方法，对现代社会各个领域都产生了深远的影响，同样对现代风景园林来说也不例外。构成艺术从形态、色彩、材料、空间的不同角度为现代风景园林的设计提供理论上的研究和支持，从视觉元素自身的结构和组织上寻求各种可能的设计表现形式，极大地丰富和完善了整个视觉形态设计，为培养创新意识，培养全方位的设计思维方式提供了新的方法。“构成”在设计和艺术领域还有组织、结构、建造、构图、形体等含义，具体包括平面构成、色彩构成、立体构成。现代风景园林是将各种要素组织起来，研究如何合理利用室外空间，包括建筑、地形、绿化、景观、道路、水体等，并做出具有现代感、美感、人性化的设计。如何用艺术的眼光，从艺术造型的角度去设计、安排适宜环境的景观设计，从艺术的角度将理性的空间环境安排的更合理、美观、舒适，怎样将景观概括为简单抽象的点、线、面，并按照形式美法则组织、安排等，都可以在构成的原理和方法中得到解答。因此进行现代风景园林设计中构成艺术的应用研究是非常有必要的。

2 构成艺术的基本元素在现代风景园林中的应用

构成艺术的主要造型元素是运用点、线、面、体、色彩和空间，它们富有极强的抽象性和形式感，是在进行现代风景园林设计中必须要学会运用的视觉艺术语言，进行视觉方面的创造，了解造型观念，训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高创造能力和空间思维能力，活跃构思。

2.1 点 点是一切形态的基础。点在生活中随处可见，在设计中我们把相对小的形态称为点。点，具有张力，能吸引视线。在现代风景园林设计中一棵松树在奇石旁耸立就是一个点，一个雕塑放在草坪中也是点，地面上的碎石子也是点的不规则分布，甚至一个小的果皮箱、凳子、指示牌、路灯都是一个点，可以说点在现代风景园林中处处可见，应用广泛。点容易形成视觉的中心，引起人的注意，比如园林中的雕塑是整个环境中的中心，古典园林中的亭、台、楼、阁是整个园林的视觉焦点和中心。点还能通过色彩、位置、机理、大小的变化形成丰富的视觉效果，起到能点缀环境，活跃气氛的作用。

2.2 线 线是艺术造型中，最富个性和活力的视觉语言。线有直线和曲线，直线有水平线、垂直线、斜线之分，曲线有几何曲线和自由曲线之分，线因形状、宽度不同能给人不同的视觉感受。直线给人平稳、快速、直爽、整齐的感受，曲线给人柔美、自由、丰富、繁杂的视觉感受。线的变化丰富，并有连贯的作用，在现代风景园林设计中也扮演了重要角色。中国北方古典园林中，直线的运用体现宏大的气势，西方哥特式为代表的古典园林运用直线使整个园林体现神秘、威严感，如法国沃·勒·维贡特府邸花园就是中轴对称布局，体现出庄重、大气的美感。现代风景园林中直线体现现代感，简洁，明快。曲线应用的比较自由灵活，变化丰富，比如花坛的摆放通过不同的曲线组成丰富的图案，道路的曲折变化，曲径通幽，踏步的设计也打破了以往不变的直线设计，采用不同曲线的过渡，达到自然、流畅、情趣的感受。还有回廊、曲桥、小溪、围墙、植物的排列等都运用了曲线，达到轻松、舒适、自由的气氛。

2.3 面 面的形态相对于点和线来说比较大，比较容易捕捉，所以面能影响现代风景园林的整体效果。比如水面、草坪、树林、建筑等都有一定的面积，在整个园林中占有一定的比重。面也因为面积比较大，因此还具有统一整体的作用，将园林分为几个大的面能使园林概括、简洁、并且能把点和线连贯起来，不会太零散。面也有形，不同的形也能有不同的视觉效果。直线形的面给人安定、简洁、有序的感觉，比如学校的草场、大型广场等。曲线形的面给人自然、柔美、舒适、放松的感觉，更容易使人亲近，比如公园弧形的草坪，商场门口的小广场、公园里不规则湖面等，都是休闲的场所，能使人放松心情。还有一种偶然形的面不是有意识形成的，而是因地取材，根据环境的具体现状自然形成的，这种形更融入自然，也更能合理的利用环境。

2.4 体 体是研究立体空间的，和点、线、面不同，是三维的形态，体现的角度多，视觉效果也更好，在现代风景园林中更容易吸引人的视线。比如广场中的雕塑、花坛的各种造型、公园中的小亭子等能成为园林的核心。体也能组织成各种形态，有几何形的体，比如长方体、正方体、三角锥体、五棱体、圆柱体、圆锥体、圆球等，给人简洁、明快、稳重、大方的感觉。现代风景园林中几何形的体随处可见，像长方形体的花丛、树阵，球体的雕塑，圆柱体的建筑等都是几何形体。自由形态的体，指有一定的曲线构成的立体造型，比几何形的体更自由、灵活、生动。园林中的各种雕塑的造型就是最常用的自由形态的体。自然的形体，是没有经过刻意的安排偶然形成的形态。这种体更天然、真实、大气、生动，更能贴近自然，适合环境。比如现代风景园林中的奇石、怪树。

2.5 色彩 色彩在我们的生活中无处不在，人们常说“色先于形”，我们认识事物最容易记忆的是它的色彩。色彩不仅能使我们认识事物，更能丰富我们的生活，增加我们的情感。现代风景园林中更是离不开色彩，色彩能烘托气氛、创造气氛，为环境增添情趣，并且能体现出地域、民族、文化的特点。在古代园林中就有运用色彩的良好传统，如故宫的金碧辉煌、徽居的黑白相间、江南园林的秀丽淡雅等都是色彩给我们留下的印象。现代风景园林中的色彩是多元的，但是要符合色彩运用的规律，要注意现代风景园林色彩立体、灵活、变化多等特点。不同色彩之间的对比会产生冷暖、远近、轻重、软硬的感觉，色彩的这种属性也能调节环境的空间感，如果空间相对较小，可以采用色彩饱和度较低的颜色，色彩偏冷的颜色，如蓝灰、灰绿、灰等，这样有推远感，使空间能向远延伸，忽略对空间的限定。如果空间过大可采用色彩明度高、对比度大、色彩鲜艳的花木、雕塑、景观等来引起人们的注意，这样有趋近感，起到缩小空间的效果。园林景观是服务于人的，满足人们使用的需要，并给人带来心理上的享受。不同的色彩会给人带来不同的心理感受，如白色给人安静、绿色给人舒适、红色给人热烈、黄色给人活力等。所以，在现代风景园林设计中，我们要考虑到不同人群的不同需求以及人们在不同环境中心情的变化，来考虑环境色彩的选择。

2.6 空间 空间是由点、线、面、体围合成的三位的体，具有形状、色彩、机理等视觉要素，以及方向、位置、重量上的变化。现代风景园林就是一个大的空间，由各类建筑、山、水、树、石等来对空间进行限定，并通过起伏、凹凸、层叠、交错等方法来形成丰富的空间层次。

3 构成艺术的形式美法则在现代风景园林中的应用

赏心悦目是现代风景园林设计的初衷，设计师希望通过山、石、树、木、建筑、景观等要素的相交融合形成美的空间。长期以来，人们对美的不断追求，并经过苦苦地探索形成了美的规律——形式美法则。形式美法则主要包括对称、均衡、尺度、节奏、多样统一、韵律等方法。在现代风景园林设计中同样也要遵循这种法则，创造美的、和谐的、舒适的、科学的现代园林景观。

4 结语

现在人们的生活质量越来越高，生活节奏也越来越快，对现代风景园林的要求日益提高。如何设计出具有时代感、舒适感、美感的现代风景园林是设计师要不断探索和追求的，构成艺术从思想和实践上都为现代风景园林设计提供了丰富的源泉和借鉴。研究构成艺术的各个视觉要素和形式美法则在现代风景园林中的应用，能使我们更好的学校并吸收构成艺术的精髓，将其更好的运用到现代风景园林设计中去。

参考文献：

[1]章利国.设计艺术美学[M].济南：山东教育出版社.2002.

[2]王郁新.园林景观构成艺术[M].北京：中国林业出版社.2007.

大地艺术对现代风景园林设计的影响 第4篇

1 大地艺术的特点与美学特质表现形式

1.1 大地艺术的特点

1.1.1 材料艺术。

所选材料与地基的密切结合是大地艺术的首要特点, 也是与传统雕塑艺术的主要区别。当艺术设计人员选择森林、工厂废墟及沙漠等场地时, 也决定了与之对应的创作素材, 如:草、砂石、木材废旧设备等, 对于艺术家而言, 每块未经雕琢的石头, 其本身就是一部异常丰富绚丽的风景历史, 强烈的原始感更加深了艺术作品与场地之间的紧密关系, 英国著名艺术家安迪·古兹沃斯的“石墙”便完美地体现了这种相互关系;而木材作为基本建材的一种, 可塑造性比较强, 其枝、干等自然形态异常丰富, 动态感十足。如著名艺术家戴维·纳希的木制作品, 不仅体现了木材的自然形态, 也隐喻了生命复始的特点。一般而言, 大地艺术所选材料是无污染、无破坏性的简单、干净的材料, 这既是景观艺术家们对自然创作题材的创新, 也是将其应用于风景园林设计中的有力前提。

1.1.2 大地艺术的抽象性特点。

简单化是大地艺术形式语言的主要特点, 其中金字塔、螺旋体、圆、线等是其常用的形式。正是因为这类几何形式较为简单, 才深刻地植根于人类的意识海洋中, 以此来获得对原始情感的最深刻体验, 从某种观点来讲, 它受精神学与美学分析相互结合的影响, 特别是在仁尔·古斯塔夫·荣格“原型”理论的影响下, 大地艺术的抽象特点表现得更为强烈。例如:线作为典型的一维性标记, 具有较为明显的方向特性, 由此能够较为清晰地表现出艺术作品的发展形成过程;圆被大部分国家认为是宇宙的象征, 没有起点与终点之分, 始终处于闭合状态, 其代表作为欧洲巨石场、罗比特·莫里斯代表作品“天文台”等, 这些都能够为大地艺术创作提供极为有力的借鉴经验;金字塔是稳定性及动态二元性的典型代表形态, 它代表着传承、热情、权力的巅峰。

1.1.3 大地艺术关注工业文明下的废地资源。

对工业废地的关注, 体现着艺术创作家们的社会责任感, 以此为特点的艺术形态作品, 充满了对工业生产的批判寓意, 激发人类对自然生态的保护欲。

1.2 大地艺术作品的美学特质表现形式

1.2.1 重新塑造自然与人之间的相互关系。

观察欧洲古典油画可以发现, 风景的描绘是为了更好地衬托人的特点, 即便在之后的发展过程中产生了以风景为主题的绘画, 但有潜存关照者的影像, 此时的自然艺术是以一种被动形式存在的, 诚如毕加索的言论, “艺术就是自然所没有的”观点。而大地艺术则充分体现了自然与艺术之间密不可分的关系, 在一定程度上重新塑造了自然与人类之间的关系, 即:在尊重、保护自然的条件下, 协调人与自然间的顺应关系, 按照自然规律的特点进行大地艺术创作, 如著名艺术家德·玛丽雅的代表作“闪电原野”便凸显了这一特性。

1.2.2 对传统美学思想的挑战。

传统美学景观模式遭到了大地艺术的激烈挑战。后者认为美学的最基本原则应强调艺术的和谐性, 重视景观与场地特点之间的融合性, 这类艺术家们并不认为废弃的工业场地不值得利用, 反而废旧基础上体现的破败之美更具意味, 更能体现人类技术发展的每一阶段, 是人类工业文明不断前进的有力体现。而这类思想恰是对传统景观设计模式的激烈挑战。

1.2.3 自然原生态的保持。

以艺术作品的形式改变自然原始形态是大地艺术家最为反对的艺术形式。他们认为在不改变原有自然面貌的基础上, 对其做恰当修饰, 更能使观众获得更为全新的审美感受, 这一理念恰与风景园林设计中的“保持地域特色”理念相一致, 这也是大地艺术对风景园林设计影响的体现形式。

2 大地艺术对现代风景园林设计的影响

2.1 开拓了现代风景园林设计的思维理念

大地艺术的存在, 在很大程度上改变了设计者们的自然生态观念, 其重要性是不言而喻。特别是史密森、哈格里夫斯等人对风景园林与大地艺术相互关系的探讨, 使更多的园林设计者们看到了一种崭新的语言创作形式, 它涉及了各类元素, 如:风力、水、重力等都可应用到景观设计中。其代表作品为烛台角文化公园, 其中风作为公园所表达的首要主题, 凸显了自然的自我表达之力;“环境剧场”展现了雕塑地形的特点。

2.2 艺术化的地形对风景园林景观设计的影响

“源于自然”与“高于自然”是传统地形处理的表现形式, 并在不断的发展过程中, 凸显了各自的特色。在城市化建设不断推进的时代背景下, 使得城市绿化面积极大地缩减, 自然地形表现形式并不能充分展现出来。而大地艺术中对地形的处理方式恰能为风景园林景观设计提供借鉴经验。在风景园林设计过程中可在原有地形的基础上, 借助主观化、人工化的艺术表现形式, 改变园林地貌。在体现设计灵活性的同时, 创作出适应社会大环境氛围的小自然景观。其代表作品为英国苏格兰南部的詹克思花园。

2.3 大地艺术对现代环境场地恢复的影响

大地艺术创作的最初目的是批判城市工业化发展对自然生态造成的破坏。但随着大地艺术实践工作的不断深入开展, 他们发现被摒弃的土地及废旧工厂所凸显的荒凉破败气息与大地艺术所表现的主题形式十分吻合, 工业废地越来越多的受到艺术家们的重视, 并在不断的创作实践中发现, 它不仅能逐渐恢复被破坏的土地资源, 使得景观质量被提升, 还能在改善生态环境的同时, 创造经济效益。由此可见, 大地艺术对现代景观设计中的各类废弃物改造具有重要的借鉴意义, 但在实际设计过程中, 废旧场地的破坏程度并不能通过简单的艺术表现形式来解决, 还需融合现代风景园林景观设计的思想, 进行艺术创新改造。

3 结语

综上所述, 大地艺术与极简主义的某类思想较为相似, 一方面它能够为风景园林设计提供丰富的借鉴经验, 取长补短;一方面能够在一定程度上改变人类的社会意识, 激发人类保护自然的欲望, 使得被破坏的土地资源得以修复, 重新焕发生机。

摘要：大地艺术兴起于西方20世纪60年代, 是现代艺术的重要分支流派, 其艺术作品多与生态、景观等相互融合, 为现代风景园林设计开辟了新创新思路, 使得风景园林景观设计语言更加丰富。为此, 以大地艺术的特点与美学特质为切入点, 重点剖析了大地艺术对现代风景园林设计产生的影响, 以期为我国园林景观设计提供借鉴经验。

关键词：大地艺术,现代风景园林,设计,艺术,影响

参考文献

[1]于冰沁.寻踪—生态主义思想在西方近现代风景园林中的产生、发展与实践[D].北京林业大学, 2012.

[2]于晓森.农业相关要素与风景园林规划设计的关系研究[D].北京林业大学, 2010.

现代风景园林设计 第5篇

1.强调传统文化的重要性

(1)城市河道景观局部处理，在一些城市的河道设计中可以在一些园林装饰图案、标志、建筑物的门、窗、铺装等做文章，因为这些都是反应一个城市传统文化最为关键的地方，城市河道景观设计中，河道两旁的园林景观或者水上景观都可以体现这一点，我们看的比较多的就是苏州园林里常见的祀字，另外还有回旋图案漏窗，海棠窗花，祀字、松鹤长寿、暗八仙、云纹等，这些都是能够很好反应一个城市的地方传统文化，可以给城市河道的生态型建设加分。

(2)加强河道城市的入口景观的设计。城市景观设计中，河道的设计规划很多体现在水利风景入口中，这在一定的程度上能够给观光者一个耳目一新的感觉，在入口处强调水利风景资源的的特色能够给人一个标志性的感觉，而且对能够很好的延续传统地方文化，这种效果所传达的就是一个极为重要的信息，

2.对水景观设计的要素应该重点设计

(1)水景观布局及空间营造。在传统的水景观设计中，其空间的布局和摆设可以对整个水景观的定位有个清晰的了解。在设计过程中，河道的风景资源多在河道工程的两旁、周围或以水利工程为中心。河道的平面布局应结合实际特点，顺应一定的顺应地形及审时度势，我们再设计的过程中就应该体现这一特点，结合河道的景观设计的实际条件，巧妙布局，这样才能使景观、河道工程与环境有效的结合，实现最大的特色。

(2)不断完善造景的手法。在水景观的设计中，我国传统的设计一般是采用最为造园艺术手法，这在一定的程度上能体现了造景的特殊手法，在造景的过程中应该突出主景与配景、夹景与框景、前景与背景的结合，而且在一般的城市河道水景观设计过程中应该加强视线焦点，轴线对应，色彩突出等。

现代风景建筑设计的创新探究 第6篇

【关键字】 现代风景建筑设计；创新；

现代风景建筑应该与现代生活和社会层面上与自然景物相匹配，与自然风光交相辉映，现代风景建筑应该是脱胎于中国传统而又超越传统，在现代风景建筑创作中，如何继承传统风景建筑创作中合理的原则和艺术手法，并使风景建筑充分表现当今的时代气息和审美观念，是值得深思的问题。

风景建筑师的作用并非在于刻意创新，更多的在于发现，在于用专业的眼光去观察去认识场地原有的特性，发现它积极的方面并加以引导。其中发现与认识的过程也是设计的过程。因此说最好的设计看上去就像没有经过设计一样，只是对场地景观资源的充分发掘利用而已，这就要求设计师在对场地充分了解的基础上概括出场地的最大特性，以此作为设计的基本出发点就像潜能布朗所说的每一个场地都有巨大的潜能要善于发现场地的灵魂。

一、保证三维设计理念，创新现代风景建筑

空间的设计理念风景建筑景观是由两部分组成。一是由一些景观元素构成的实体，一是由实体构成的空间，实体比较容易受到关注而空间往往容易被忽略，尤其是我们的设计方法常常只注重那些硬质实体景物，对软质实体景物相对忽视对空间的形态外延以及邻里空间的联系等等注重不够，形成各种堆砌景物的设计方法。因此注重空间结构和景观格局的塑造，强调空间胜于实体的设计理念，针对视觉空间领域进行整体设计的方法，对我们来说显得尤其重要。

二、考虑设计各类因素，保证建筑创新实际化

时效的设计理念风景景观设计与建筑设计最大的区别在于风景景观是随季节和时间变化的，是有生命的是处在不断地生长运动变化之中的。因此设计师提出将运动中的花园作为持久的作品，所以风景建筑师必须认真时间性和时效性因素，注重风景景观随时间变化的效果，以塑造随时间延续而可以更新的稳定的风景景观，一个风景景观作品的诞生就像一个婴儿出世一样，他本身的生长变化过程就能给人们带来极大的愉悦和满足，不要期望风景景观作品一次完成、一步到位，那样将会失去很多乐趣。

三、强调情境还原性，做到基本创新

所谓地域性景观就是指一个地区自然景观与文脉的总和。包括它的气候条件、地形地貌、水文地质、动植物资源以及历史文化资源和人们的各种活动行为方式等等。我们所看到的景物或景观类型都不是孤立存在的，都是与其周围区域的演变相联系的风景，景观设计应针对大到一个区域小到场地周围的景观类型和人文条件营建，具有当地特色的风景景观类型和满足当地人们活动需求的空间场所。

四、设计力求简约，手段力求灵活

少即是多，简约并不是简单。相反却是对本质的深度挖掘和坦诚表现。高度概括设计方法和惜墨如金的表现手段是简约设计理念的基本要求，简约的设计理念包括两个方面的内容：一是设计方法的简约要求对设计对象进行认真研究，从而抓住其关键性因素，减少细枝末节和过多的纠缠以求少走弯路，以最小的改变取得最大的成效，即事半功倍；二是表现手法的简约要求。简明和概括以最少的元素景物表现景观最主要的特征；三是设计目标的简约要求。充分了解并顺应场地的文脉肌理特性，尽量减少对原有景观的人为干扰也就是最小干预的原则，简约的理念实际上是要求有的放矢，反对闭门造车的设计方法。

五、创新结合生态理念，确保设计有效化

近几年来，随着全球保护生态环境的呼声日益高涨，其他国家或地区风景建筑师逐渐开始注重生态理念，在风景景观设计中的运用关于生态，有几点需要进一步阐述。首先，全球生态环境的恶化不是光靠风景建筑师就能够解决的，风景景观作品中体现出来的生态理念更多的是呼吁政府公众的关注生态环境，更多的是表明一种姿态。其次，风景建筑师提出的生态理念与生态学家环保组织提出的生态理念还有一定的差别，他们所关注的内容虽有着一定的交叉和融合，但根本上却具有不同的层面，否则社会就不需要风景行业了。最后，如若完全从生态原理出发，设计师往往会陷于极端而难以被社会接纳。

六、创新追求双面高效，有效落实

保持对立统一的设计理念，自然与人工是贯穿整个风景景观发展史中的，对立统一体是以人为本还是以自然为本、是改造自然还是顺应自然，既是某种风景景观形式风格类型的衡量准则，也是现代风景景观设计因地制宜根据场地状况和使用要求来决定的，不能片面地加以肯定或否定。一般来说，在城市环境中应较多地考虑到人工与自然结合，考虑到自然的人工性手法而随着离城市环境的远去，自然的作用在逐渐增强风景景观设计，实际上反映出设计者对自然的认识理解并通过设计手段加以表现，在各种风景景观形式中自然始终是设计的源泉，风景建筑师对自然的认识理解的程度如何、处理自然与人工的关系是其设计理念的重要组成部分。

七、遵循创新、时尚的设计理念

风景建筑景观设计是一门涉及面广错综复杂的边缘性学科，与多门学科交叉并受到它们的影响，如生物学生态学土壤学植物学美学等等。因此风景建筑师应采取科学严谨的治学态度，充分研究和了解各个学科特征，运用现代手段强调科学的设计方法，但是风景景观设计又是统筹和综合的技艺，任何一门单一的学科都取代不了风景景观设计。因此就某一个项目而言，我们可以重点突出某一学科的特点，但是就整体而言，片面追求某一方面特性并不可取，在一个复杂而充满变动的社会单一性的景观设计趋向是难以为继的，现在这种不分场地、不分环境的强调绿廊湿地的做法，实际是对生态学的误解，是在破坏生态环境，也造成风景景观的单一性和趋同性，最终必将像国际建筑那样遭到抛弃，这是创新设计需要真正注意和思考的。

八、追求个性化设计和创新，引领时代新风采

注重个性的设计理念，在一个越来越强调个性发展和个人价值的社会，个性体验、个人理解和个人情感的投入在风景景观设计中的地位日益重要，也是風景景观设计多样性和丰富性的，保证注重个性的设计理念并非鼓励个人刚愎自负或脱离实际的闭门造车，而是强调个人对自然、对社会、对生态、对历史等等的独特理解，在旅行中的独特体验以及个性化的设计、表现手法，强调个人对风景景观内涵与本质的独特认识。

九、遵守社会规范性规定，让风景建筑设计引领时尚

规范行业管理完善竞争机制只有在一个规范有序公开透明公平竞争的环境中才会有好的从业人员和好的作品出现，在国外严肃的设计师看来，中国还没有形成出作品、出精品的氛围，在国内设计师眼中缺乏公平竞争机制、混乱无序的市场也不利于优秀人才的脱颖而出，因此走规范化市场化之路，完善竞争机制是中国现代风景景观行业得以健康发展的基本保证。

综上所述，现代社会是一个时尚与长信的时代，在这个经济文化横行的时代里，各层次、各领域内的文化和行为涌现出来，带动时代经济和社会的进步。现代风景建筑的创新性设计和落实，是引领时尚的表现，是走向成长、成熟的表现。

参考文献：

[1] 周榕. 神通、仙术、妖法、人道 60后清华建筑学人工作评述[J]. 时代建筑. 2013（01）

[2] 王澍. 设计的开始[J]. 安家. 2012（08）

现代风景园林设计 第7篇

1 概述

在城市化的大浪潮中, 很多城市盲目过快建设, 对城市风景园林的建设只是浮于表面, 大多只是对大城市、西方园林景观进行学习, 采取的设计元素、使用的园林植物往往不符合自己城市的气候、土壤环境, 只是一味单纯地追求所谓的高品位、高要求。关于风景园林设计的问题总的来说可以归结为以下两点:一是全球化和地方化的矛盾, 二是传统和现代的矛盾。在经济全球化、人类同住世界村的今天, 风景园林设计的发展不但要借鉴学习了解别的国家、别的地域的文化, 还必须仔细、严格地考量自己的传统文化, 只有这样才能设计出具有自身特色又不落后于潮流的当代园林建设[1]。

2 风景园林设计存在问题

2.1 单纯求大现象

通过调查研究和数据的统计, 我国很多城市的休闲广场大都在追求面积大、空间广, 但是风景园林建设与周围的建筑风格并不相称, 极度缺乏自身的特色。其实风景园林建设的主要目的就是满足人们的审美需求, 美化城市环境, 为满足人们日常休闲娱乐而服务。它的建设就是提供给群众休闲娱乐的场所, 过大的空间并不适宜, 城市应该依据自身的发展进程合理规划和设计广场。然而, 实际情况是越来越多的城市陷入了相互比较广场大小的局面, 在广场建设的用料和设计风格上过分追求奢华, 在苗木的栽植上一味追求大苗、好苗, 严重脱离了实际情况。其实各个城市在广场的建设上都应该参照自己的地方特色, 建设符合自己城市风格的广场, 就像是苏州园林, 结合自身特点来形成自己独有的风格, 体现自己特有的文化底蕴与内涵, 这样才能根据自己的地域特点建造适宜舒适、独具文化底蕴、地方特色的城市广场。

2.2 模仿现象

风景园林的涉及范围广, 除了建筑物的用地之外都属于景观园林, 它代表着现代城市的形象。然而在现代的景观园林建设当中, 抄袭模仿现象严重, 不合理移植现象大面积存在。比如说, 在园林建设过程中, 对于乡土树种、草种的忽视和不屑, 只追求大量的引进外地品种, 贪大求洋甚至说是直接搬照, 这样一来, 很容易造成城市园林建设的雷同性, 缺乏新意和特色。在上个世界九十年代中期, 种植草坪成为我国大江南北园林建设中的新宠, 很多城市投入了大量的资金引进名贵草种, 有些城市为了实现草坪效果甚至砍伐已经成荫浓郁的大树, 建设绿地的原意是为市民提供一个休闲娱乐的场所, 但是因为草坪的后期维护费用高, 很多草地变成了禁区, 人们只能止步于草地外;之后我国又开始流行种植大树, 大树开始占据新的绿地建设, 同样是缺乏实际考察, 秃头树随处可见, 一些北方城市竟然未考虑植物的习性和实际地理情况, 种植椰树。

3 问题原因分析

3.1 主观原因

现在城市风景园林设计大多是长官意志的体现或者是设计者个人想法的张扬场所, 与城市现状的结合力弱。

第一, 城市的管理者为了推动城市建设常常是在所谓的参观、交流的基础上大兴土木、模仿、攀比。从表层上来看是为了推进我国的城市化进程, 加快城市的发展, 然而实际上是城市管理者的模仿、攀比心理作用。他们大都认为城市发展必须日新月异, 这样才能明确地看出政绩。与此同时, 这样的建筑设计不光是为了追求政绩, 而是为了追求其潜在的利益价值。

第二、有些景观设计师拿着自己的设计稿到处去竞标, 因为他可以把自己的设计方案随意调整套用, 这样的随意套用很容易造成“千城一面”的现象, 而这一现象产生的原因和主政者盲目追求政绩密不可分。为了更好地解决“千城一面”的现象, 必须对主政者的政绩考核制度进行整改。

3.2 客观原因

第一, 由于经济全球化的进程进一步加快, 国家、民族以及各个地区之间的差异性的界线正在逐渐消失, 世界各地区、各民族之前的审美心理以及风景园林的建造技术也逐渐趋同。现代信息技术的发展以及现代交通的进步是打破地域界线的原因之一, 使全球的信息同步化。

第二, 当前一种趋同的世界性风景园林文化浪潮正向我们袭来, 客观上形成了我们这一时代的文化设计的背景。而且造成此问题的最深层次的原因是现代风景园林设计常常脱离实际情况, 忽视其地方特色[2]。

4 对现阶段风景园林设计存在问题提出的建议

4.1 坚持公民的合理参与

现代园林设计的目的是为了更好地提供休息服务的功能, 所以风景园林设计的合理性与公民生活质量息息相关。在风景园林设计中可以多多参考公民的意见, 集思广益, 让公民真正参与其中, 这样才能更好地体现公民的愿望。

4.2 科学进行行政化管理

主政者应该具有相应的专业素养和文化知识, 在决策时还应坚持实事求是与时俱进的态度, 一切从实际出发, 根据当地的具体情况, 科学合理地进行规划, 建设适宜居住和休闲的园林环境, 这样人民才能更好地安居乐业。

4.3 将传统与现代园林设计有机结合

由于传统和现代设计理念相差巨大, 所以要将二者有机的融合, 这样才能创造出现代园林建设的新火花。用现代的方式去改造传统的园林设计, 取其精华来丰富现代园林设计, 同时结合当地的实际情况和原有地方特色, 这样可以增加现代园林景观的文化内涵, 提高园林建设的质量。

4.4 制定、完善相关法律法规

制定、完善我国园林建设设计方面的法律法规具有一定的必要性, 这样才能使业者有法可依, 减少景观设计上的抄袭、攀比等现象, 减少景观设计行业的混乱行为, 为我国景观设计行业的有序性建设添砖添瓦[3]。

5 结束语

综上所述, 随着时代的发展和城市化进程的加快, 除了原有的城市基础设施建设, 风景园林设计在城市建设中的重要性也不断凸显, 但是其矛盾性也日益凸显, 只有全社会共同努力, 解决其存在的问题, 人们才能更好的安居乐业, 我国的城市化进程才能更加科学合理。

参考文献

[1]吴丽, 弓弼.现阶段风景园林设计存在的问题及原因分析[J].榆林学院学报, 2012, 01∶104-105.

[2]夏凌云.我国风景园林设计存在问题及原因分析[J].科技资讯, 2009, 14∶149.

现代风景园林设计 第8篇

关键词：大地艺术,现代风景园林设计,影响

西方现代艺术史上大地艺术的诞生与发展, 使得现代艺术得到了更新与变革, 同时已开辟出了一条新的路径, 形成了一个十分具备影响力的艺术流派。20世纪60年代大地艺术诞生时, 其更多展现的是对现代都市生活以及工业文明的一种批判姿态, 它提倡将目光放置到城市之外, 用大地进行艺术的创造, 尝试一种新的艺术类型。大地艺术与概念艺术、极简主义艺术、贫穷艺术这些同期发展的艺术之间有着十分紧密的关联, 并且呈现出一种相互影响与交叉的关系。大地艺术能够贴近景观, 使人们的自然观念与生态观念都得以改变, 并且已经深入到了风景园林这个专业领域中了, 使现代风景园林设计得到了重要的影响。

1 现代景观设计在塑造艺术化地形上从大地艺术中得到带动

在景观设计中的一大要点就是对地形的处理。以往传统的景观设计在处理地形时, 通常有以下2种方式:一是中国的自然式地形设计, 主张“源于自然”;二是欧洲的规划式地形设计, 主张“人定胜天”的指导思想[1]。对于这2种完全不同的方式都曾在各自的文化背景中得到了充分的发挥。

但伴随人类文明的飞速发展, 土地上崛起了一座座钢铁森林, 使得有限的绿地面积仅能夹杂在井井有条的城市建筑之间, 使得自然地形很难在约束的空间中完美地发挥。此外, 已经远离了自然的人们不想过多地使用传统的“规则式地形”, 令这种远离自然的感觉更加地严重。对此, 景观设计师便开始思考采用什么样的方式才能使自然浪漫与规整的环境实现完美的并存, 但接触到大地艺术中对地形的艺术化处理, 使得景观设计师门在创作上的灵感得到了很好地激发, 从此产生了很多十分优秀的地形设计成果。

土地是这种艺术化地形设计的素材, 使得大地的形貌在一种主观化、人性化的艺术形式中得到了面貌的改变[2]。这种设计并不会像传统规划式设计展现出的同自然环境之间的格格不入, 同时也不会像传统自然式中所推崇的“自然而生”。而是能够在融入环境的同时把自我恰当地表现出来, 形成一种精神与视觉上的冲击感。并且通过这种具有艺术感的地形不仅实现了宏伟景观的创造, 还塑造出一种宜人的空间环境。

2 自然素材得到了景观设计师的重新认识与组织

景观设计诞生到现代为止, 自然素材一直都是一个重要的组成部分, 并发挥着十分重要的作用。但是面对工业的发展以及各种高新技术产品的不断涌现, 人们的眼中已经被这些产品充斥了, 渐渐地忽视了自然素材展现出的质朴。此外, 景观设计师面临的另一个难题就是怎样令自然素材与人工素材之间进行恰当的结合[3]。从大地艺术中对自然素材的运用使得设计师的眼界大开, 认识到了自然素材依旧可以具备十分旺盛的生命力。树木、岩石、土地、风、水、重力等这些自然物质都是大地艺术中主要的表达手法。现代风景园林设计上可以将风、水、重力等各种元素应用进来, 并且还能受到深深地影响。一个优秀的风景园林设计能够实现环境的自我表达。

3 景观设计师从大地艺术中得到了视野的开拓

同其它艺术相比, 关注自然因素是大地艺术的主要表现, 其创作的主要方向也是自然因素。大地艺术将环境看作是一个整体, 对人们强调“场所”的体验, 同时还在体验空间的同时把一种概念性质的认识提供给人们[4]。希望人们能够从大地艺术作品中自觉地关注自然与生态。与此同时, 大地艺术还经常通过工业废弃地以及沙漠化等这些降质环境的彰显, 呼吁人们来拯救这些已经被现代文明侵蚀与遗弃了的环境, 将批判显示的一种姿态展现了出来。大地艺术并不仅仅想要停留在这种批判的层次上, 而是希望能够通过艺术的手段实现环境的改变。

位于美国华盛顿的Renton水园设计就是一个很好的例子, 它实现了生态与艺术的完美融合。该水园紧邻废水处理厂, 其主要的组成为11个池塘与众多带状湿地。当雨水流入到这些池塘中以后, 可以实现污染物质的沉淀, 并且当流过周围的湿地之后, 可以实现水流的过滤。对于整个水园来讲, 就可以将其看作是一个大地艺术品, 并且这个艺术品展现出了特有的美感。

4 工业废弃地实现了在景观设计中的重新利用

在最初诞生大地艺术时, 艺术家们经常会造访一些荒无人烟的场所, 想要通过远离人境实现人与自然的沟通。但是逐渐地, 艺术家们发现最适合的场所应当是那些因为人类活动以及工业化而严重降质的场所[5]。其原因就是这些地方能够将一种孤寂荒凉的气氛呈现给人们, 并且使人们产生一种十分强烈的视觉与心理上的感受, 也就同大地艺术想要表现的主题无限地贴近了。并且使用这种方式实施对废弃地的利用, 不会对环境造成很大的干预, 因此也就不会使这块土地在进行生态恢复的过程中受到不良的影响。

5 结束语

大地艺术使得现代艺术得到了更新与变革, 同时也开辟出了一条新的路径。由于大地艺术能够贴近景观, 使人们的自然观念与生态观念都得以改变, 所以当前大地艺术已经深入到了风景园林这个专业领域之中, 并且在塑造艺术化地形、自然素材的重新认识与组织、视野的开拓以及工业废弃地的重新利用上得到了重要的影响。

参考文献

[1]何婧.生态与艺术的探索[D].重庆大学, 2012 (12) :102-103.

[2]白舸, 顾珂.向大地艺术学习——本土文化与现代景观设计结合方式的思考[J].华中建筑, 2013, 01:139-141.

[3]金云峰, 项淑萍.大地艺术设计——基于艺术原型的景观设计方法[A].国家住房和城乡建设部, 2013 (05) :91-92.

[4]陈望衡.自然与人共同的创造——大地艺术的美学思考[J].艺术百家, 2012, 04:43-46.

俄罗斯现代风景园林发展概述 第9篇

公元前约400-600 年, 东斯拉夫人开始生活在今乌克兰地区, 后来逐渐演变成俄罗斯、乌克兰和白俄罗斯三个民族。乌克兰首都基辅是俄罗斯园林的起源地, 它最早接受拜占庭的东正教, 出现附属于庭院、修道院的小花园。18 世纪初, 沙皇彼得大帝进行一系列改革, 将法国古典主义园林在圣彼得堡近郊以巨大尺度进行移植, 俄罗斯传统园林开启了西化进程并走向迅速繁荣, 建造出彼得宫、叶卡捷琳娜园等世界园林史上十分重要的作品。19世纪, 俄罗斯传统园林逐步演变为适应本土文化、具有民族特色的自然风景园。苏联时期 (1917-1991年) 作为与西方资本主义对抗的社会主义国家, 其保持着社会文化的相对独立, 园林行业在政府计划经济的指导下表现出鲜明的政治属性, 园林建设快速发展并取得了显著的成果。苏联园林广泛地影响到各个加盟共和国及包括中国在内的其他社会主义国家。苏联解体后, 俄罗斯社会发生着巨大的变化, 园林行业对历史没有采取完全否定的态度, 而是积极地予以保护与继承, 并在全球化的影响下呈现多元化发展。

俄罗斯园林的地域范围主要是依据历史上东斯拉夫人的影响范围划分的, 在空间上泛指欧亚大陆北部地区原苏联疆域, 该地区属于北半球温带和亚寒带的大陆性气候, 地形以平原为主, 欧洲部分河网密集且湖泊众多, 森林覆盖率高, 自然资源丰富。俄罗斯现代风景园林的时间限定从苏联时期一直到现今, 优秀的园林作品集中在莫斯科、圣彼得堡、伏尔加格勒、基辅、明斯克等一些历史悠久的大城市中。

2. 俄罗斯现代风景园林的发展

苏联成立之初, 文艺界的主要任务是消除文化的不平等, 原先归私人所有的艺术作品归属国家, 大量的贵族庄园被改成俱乐部和学校, 历史园林原貌遭到破坏。1941-1945 年, 苏联同德国法西斯展开艰苦的斗争, 战争的胜利彻底改变了世界格局, 苏联地位空前提高, 东欧新成立的社会主义国家与苏联形成社会主义阵营, 苏联社会进入快速发展的阶段[1]。 苏联的国家体制为社会主义制度, 劳动人民共同享有一切资料, 政府注重改善全民文化福利设施, 曾经附属于皇家贵族的众多历史园林面向公众开放。城市公园根据不同的功能划分出详细的类型, 包括以满足全民休闲游憩为目的大型综合性公园和满足不同群体需求的专类公园。1917 年, 苏联政府提出联合的“无产阶级”文化的政策, 出现了新型的群众性的文化休息公园, 这种特有的大型公园通常布置在城市公共中心和自然景色宜人的地方, 可容纳数万人活动, 将文化教育、政治工作、娱乐、体育、儿童游戏活动场地和休息环境等有机的结合, 成为一种“文化综合体”[2]。

俄罗斯是在战火中成长起来的民族, 战争是其对外扩张的主要手段, 一系列的战争使俄罗斯在二战后走到顶峰。领导阶层希望通过有形的物质来表达统治思想, 纪念型园林迅速发展。1918 年, 列宁签署《纪念碑宣传计划》, 众多历史人物和战争英雄的雕像被安放在城市街道和广场上。世界大战后, 以战争胜利和爱国英雄为题材的雕塑、纪念碑大量涌现, 雕塑、广场、公园、纪念碑综合体和墓园等纪念型景观成为城市元素的主流, 是俄罗斯城市风貌的重要特征之一 (图1) 。20 世纪50 年代, 苏联出现纪念碑综合体的创作, 这是一种新的综合艺术形式, 以纪念碑为主体, 组雕、高低浮雕、壁画、镶嵌画、油画、建筑、实物、文字、展览馆等作为辅助性表现手段, 打破视觉艺术的范围, 引进与主题相吻合的各种音响和“永不熄灭的火焰”等, 从而成为一种综合性强、表现力丰富、社会效果显著的艺术形式[3]。纪念碑综合体的题材多为纪念国内战争和卫国战争, 以及表现征服宇宙空间和民族友谊等 (图2) 。

俄罗斯地广人稀, 许多城市中保留下成片的绿地, 专业人员从更广阔的地域范围考虑城市的公园和绿地系统布局。1918 年, 苏联政府从彼得堡迁都莫斯科, 将一切自然资源收归国有, 列宁签署《俄罗斯联邦森林法》和《自然保护法》等, 规定“莫斯科周围30km以内的森林执行严格的保护”[4]。同时, 前苏联政府还将街道、广场、居住区等绿化工程作为重点, 满足市民对居住环境的要求。俄罗斯城市的公共绿地逐渐分布合理、功能多样, 得到民众的喜爱。前苏联的园林绿化主要采用政府统一管理, 唯一可以私人拥有的是小花园, 仅在夏天使用, 提供种植作物、休闲和体验乡村生活的场所。

1991 年12 月苏联解体, 俄罗斯联邦政府成立, 这场国体变革使得社会面貌、政治结构、经济状况发生了重大的改变, 其艺术和文化在与西方国家的交流碰撞中不断寻找自己的发展模式。俄罗斯联邦政府积极地对待城市建设, 逐步开展对历史建筑、园林的保护、修复和恢复, 提出恢复莫斯科历史中心面貌的设想, 进一步保护城市的古迹遗址, 重塑昔日辉煌及凝聚民族信仰 (图3) 。这些标志性建筑物的恢复改变了周围许多城市空间元素, 使得大教堂及其广场、莫斯科河全景等更具备城市文化历史核心的作用。风景园林行业最重要的转变是不再由政府统一管理, 许多个人事务所出现, 设计范围更加广泛[5]。新阶层通过新式房屋与花园来展示财富, 对设计构思和材料选择要求很高。受全球化的影响, 俄罗斯景观行业面临失去民族特色的危险, 整个行业都开始关注这个问题, 以寻求好的解决方法和发展模式。

俄罗斯联邦注重对城市绿地的保护和规划, 生态环境保持良好, 环保执法严格。1998 年, 莫斯科市计划在全市新辟8 个自然保护区, 加上原有的保护区及星罗棋布的街心花园和公园, 绿地约占全市面积的40%, 人均绿地30 m2以上, 成为世界上绿化最好的城市之一。1999 年底, 莫斯科市杜马以法律形式正式批准《2020 年莫斯科城市发展总体规划》, 这是俄罗斯城市建设发展史上第一部受到法律保护的规划文件, 客观地规划了莫斯科未来25 年的发展, 提出许多富有探索性和可控制性的方法[6]。

3. 俄罗斯现代风景园林的特征

3.1 政治与权力的载体

园林政治化是前苏联风景园林行业中最突出的特征之一, 政治深深地制约和影响着园林, 表现出“发达社会主义”的意识形态和无产阶级文化。首都莫斯科是政治色彩表达最为鲜明的城市, 设计师们试图将莫斯科建成社会主义的领袖城市, 城市风貌烙上了权力和政治的印记。此时的园林建设被纳入高度集中的计划经济体系中, 由专门的政府机构负责, 最重要的一项园林政策就是组织和建造大量悼念战争的纪念性景观, 承载着宣传、政治教育及为公民提供休息场所的功能。20 世纪50 年代, 苏联政府推崇个人崇拜, 列宁、斯大林等众多领袖的雕塑被安放在城市中, “祖国母亲”和苏军战士等题材的雕塑广泛应用在纪念园林中。许多主体雕塑的高度、数量、造型等具有象征意义, 例如莫斯科胜利广场的方尖碑高141.8 米, 象征人们在卫国战争中经历的1418 个围困日, 五层台阶象征5年的艰苦战争 (图4) 。文化休息公园同样具备明显的政治和社会属性:组织广泛的政治报告, 解释苏维埃法律、共产党、苏维埃政府、地方党和苏维埃机关的决议和政策;宣传科学教育知识、科学成就、技术、艺术和文学, 普及军事知识, 并促进体育和运动的发展[2]。

3.2 注重纪念性的表达

俄罗斯纪念园林的建造历史悠久, 彼得大帝时期具有纪念和象征意义的雕像被广泛安放在园林中。俄罗斯现代城市中建造大量纪念主题的雕塑、综合体、建筑、广场和公园等, 用以表现时代精神和对革命领袖的崇敬, 是最具备民族特色的造园类型之一。政府通过纪念景观以寄托情感、鼓励民众, 这些景观与历史息息相关, 能够展示特定时期的文化与成就, 景观多与周围的建筑环境紧密结合, 视觉冲击力强。为了歌颂卫国战争中的重大历史事件和英雄人物, 在圣彼得堡、莫斯科等城市新建了一系列的纪念广场和胜利公园, 许多纪念广场的尺度巨大, 超出人们的视觉经验, 让观者产生一种敬畏的情绪。苏联的纪念园林通常是由建筑师、雕塑家和画家共同合作完成, 作品呈现出强烈的建筑空间序列与艺术气息。园林设计充分挖掘场地的文脉, 注重对地形的塑造, 制高点常设计有超大尺度的雕塑, 雕塑下方设置纪念馆或展览空间 (图5) 。

3.3 平等、共有的设计思想

前苏联的社会主义制度实现人人平等、劳动人民共同享有一切资料, 园林资源分配也注重平等和共有的原则。政府从为人民服务的角度出发, 对遭到破坏的城市、居住区和公园进行恢复, 所有公园对公众开放, 并新建大量的绿地来满足群众休闲娱乐的需求, 实现全民共同拥有和享用的模式。由于前苏联政府控制土地的分配, 可以将大面积的地块用于绿化, 设计者依据不同功能对城市公园进行详细的划分, 重点建设大型综合性“文化休息公园”。此类公园规模宏大, 可容纳数万人活动, 服务于不同需求的各年龄段人群, 涉及建筑、风景园林、文化、政治、艺术和环境等多个领域, 为全民提供完善的教育、休息和娱乐场所, 这种园林类型是体现平等思想的重要载体 (图6) 。

3.4 重视欧洲传统造园手法的应用

俄罗斯历史上经历了多次西化的过程, 园林艺术延续着浓厚的欧洲风格, 前苏联时期的景观设计沿用17 世纪勒·诺特尔式规则园林和18 世纪自然风景式园林的部分造园手法, 在平面构图和空间处理上与欧洲古典园林相近, 规划有明确的主轴线, 布置网状或放射状道路, 疏密变化的林地与草地形成充满自然情趣的景观 (图7) 。大尺度的景观作品中常常应用混合式的造园手法, 以方便组织游人路线, 并且注重与自然的结合, 更好地展现俄罗斯的地理面貌。园林中保留宗教建筑, 并与新的园林景观保持和谐统一, 教堂既有从事宗教活动的功能用途, 又成为园林的装饰要素。在园林中还会用到纪念碑和名人雕像来突出主题, 这也是欧洲园林中常见的景观元素。

3.5 注重展示本土的地貌特色

俄罗斯地域特征之一为开阔的平原和丘陵, 北部是森林地带, 南部则是一望无际的草原。辽阔的地域、保持良好的自然资源为俄罗斯园林创造出优良的环境基底, 大面积的森林、湖泊、平原和草地被引入到园林中。俄罗斯帝国时期建造的皇家园林和庄园尺度巨大, 广袤的森林不需要进行太多的处理就被划入已有的园林中或规划成新的附属花园。俄罗斯现代景观作品同样注重再现本土地域景观, 设计师在处理大尺度地块时, 常在自然中寻找规则, 布置多条贯穿全园的轴线和交叉的直线, 以确认方向感, 便于游人使用。例如, 城市广场 (尤其是纪念广场) 多为面积巨大、高差变化小的规则式布局, 表现出人为控制下的几何图案美, 呈现出强烈的秩序感;特定主题的纪念碑和雕塑常成为构图中心, 供瞻仰的人们回顾历史和怀念领袖;雕塑、园路、水池、花坛、植物依据轴线对称展开, 突出庄严的气氛 (图8) 。

3.6 尊重并融入自然, 表现朴素的森林景观

受地域特征的影响, 俄罗斯文化自古以来就崇尚自然、顺应自然、歌颂自然。俄罗斯民族以地大物博为荣, 以自然原生状态为美, 有着与生俱来的、深沉的森林情结与大地情怀。历史上, 俄罗斯人民生活在茂密树林所围合的乡村中, 森林给俄罗斯带来许多宝贵的财富, 不仅提供了生产资料, 还成为躲避袭击的避难所, 是其最重要的自然文化, 奠定了民族发展的基础。俄罗斯文化艺术熨贴着大地, 依赖着大地, 以至于“大地与圣母几乎混为一谈”[7]。在对自然的理解上, 俄罗斯民族自豪于自己所拥有的自然资源, 对其倍加珍视, 习惯从整体性和普遍主义角度来理解世界, 注重人与自然界和谐统一, 这种和谐自然观在俄罗斯各艺术门类中均有不同程度的体现, 对俄罗斯风景园林的发展有着极其深远的影响。

4. 结语

俄罗斯园林艺术受到地域、宗教和欧化等众多因素的影响, 历经几百年的演变, 逐渐形成了融合性与民族性并存的局面。近现代, 俄罗斯民族饱受战争的洗礼, 在城市、建筑和园林中广泛体现着政治和权力的精神。广阔的地域景观构成了俄罗斯最显著的地理特征, 并塑造出尺度巨大、开敞的园林景观。繁密的森林提供良好的环境, 表现朴素的自然景观成为园林设计中重要的手法。

20 世纪50-60 年代, 中国城市建设以学习前苏联的理论和经验为主, 经过本土适应过程, 极大地促进了我国城市和园林的发展, 奠定了现代城市建设的基础。系统地分析苏联时期风景园林的发展、特征和重要作品, 将为研究我国当代园林发展提供有益参考。俄罗斯在风景园林规划设计、城市生态系统、绿地系统等方面取得了重要的实践经验, 形成了本民族特色, 对我国风景园林行业的发展具有借鉴意义。

参考文献

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现代风景园林设计 第10篇

1 构成艺术概述

20世纪20年代左右, 构成艺术形成了其雏形, 是由20世纪初的西方绘画艺术由具象转向抽象的转型过程中诞生的, 最终形成其理论体系在德国包豪斯学院, 此时又融入了荷兰风格派艺术以及构成主义理念。

纯粹并且抽象的几何图形是组成构成艺术作品的主要元素, 构成艺术的传达主题已不再是传统艺术形式中的描绘客观事物, 而是注重于抽象元素的艺术展现, 用几何的形式体现设计理念, 传达灵感, 艺术关注点在于“有意味的形式”。用单纯的点、线、面、体进行创作表达, 强调这些艺术元素的独立的表现价值。在现代设计史上, 构成艺术有着重要的地位, 现代设计中的很多领域都直接或者间接的受到构成艺术的影响。其中, 风景园林设计是现代设计中的重要分类, 也同样受到了构成艺术的深刻影响。

2 构成艺术与现代园林风格的形成

19世纪中期, 很多欧美国家竞相开始了城市公园运动。在城市公园运动早期刚开始的时候, 并没有新的建筑风格的诞生, 而是以兼收并蓄的折衷主义风格为主, 设计的理念并没有完全的摆脱传统, 却有着革新的曙光。到了20世纪初, 现代主义运动在西方兴起, 给文化领域带来了巨大的改变, 不论是在思维方式方面还是在形式外貌上, 人们的艺术鉴赏眼光也随之改变。在这次的运动中, 西方风景园林从多种混合风格中脱离出来, 走向了纯粹的现代风格。现代主义在风景园林设计中产生的影响, 没有过于狂热, 也没有过后就丢掉, 而是细水长流。

德国的包豪斯学院, 对于现代主义运动帮助很大, 构成艺术就是在那里诞生。在吸收了构成主义以及风格派的核心理念后形成了构成艺术的理论。构成主义和风格派形成于同一时期, 所以他们在风格上以及理念上有很多相近之处, 如造型方面强调形体内在结构, 形式方面注重抽象, 思想吸收了立体主义的元素, 艺术表现手法不拘泥于客观物象, 风格表达通过几何结构, 理性且严谨。

3 构成艺术在现代风景园林设计中的应用

点、线、面、体、色彩、纹理是构成艺术的基本要素。其原理就是把上述基本要素依据一定形式规律进行组合创作。在风景园林设计中应用构成艺术时, 就是要把点、线、面、体等概念性的要素物化, 替换为直观的风景园林元素:如地形、植物、山石、水体等。植物等园林元素, 不仅是体现其生态属性, 并且还有着象征、隐喻等什么功能。

现代风景园林设计当中, 有些园林从整体结构到细节都由构成艺术设计而出, 有些园林在整体上较为传统, 但是为了迎合当前的审美标准, 设计园林的局部是也要使用较多的构成的语汇更加精细的进行改进。由建筑师伯纳德屈米主持设计的巴黎拉维莱特公园, 被构成艺术影响比较大, 以纯粹的形式构思为基础的现代公园设计。

点、线、面是构成公园构造的重要元素, 他们相互叠加形成的艺术特色, 具有浓重的现代风格, 由于这种风格是传统园林模式的一种新突破, 所以成为众多园林方案中的优秀案例。构成艺术的重点之一就是逻辑严谨的几何图案, 这种特征在结构上以逻辑性的秩序骨格来表现。

风景园林在设计方面要同时关注平面和立体形态。构成艺术在形态要素角度可将其表达形式划分为肌理、色彩、光、动的构成等, 而按空间划分可分为平面以及立体构成。

为了更加丰富园林形式, 可以合理应用构成艺术在风景园林设计中的穿插融合。现代建筑、雕塑的立体造型以及现代平面绘画可以作为表现手法, 来体现风景园林的严谨的美感。

4 构成艺术在现代风景园林设计中遵循的原则

4.1 整体和谐

整体和谐原则主要体现在以下几个方面:一是现代风景园林的各基本要素做到内在和谐, 二是园林的整体风格做到整齐划一。设计现代风景园林时, 要注重园林整体和内部细节之间的和谐。

4.2 以人为本

在设计现代风景园林时要达到功能需求和人们的审美需求统一, 为了实现功能与审美统一, 要运用结构艺术设计的理论体系来来实现, 做到园林设计处处体现涉及的美感。

4.3 体现地域特色

在进行现代风景园林设计时, 最好注意结合原有的环境风格, 因地制宜, 将园林和谐的融入其本地环境中, 再加入一些风格创意, 融合艺术气息。

5 构成艺术的基本元素的应用

点、线、面、体、色彩和空间六种元素组成了构成艺术, 这些元素通过不同的组合在艺术表现中得以表达实现。现代风景园林设计是通过运用视觉艺术语言, 进行色彩和形体的创造, 塑造其抽象美的概念。

在设计学中, 点的意义是设计元素相对较小的形态, 在进行艺术创作时, 点是拓展灵感的重要部分。在园林的设计中, 点可以代表一个盆栽植物或者一棵树木, 或者一个小的建筑物, 运用非常广泛。

点动成线, 线有分为直线和曲线, 直线在现代风景园林的设计中又被划分为水平线、垂直线和斜线, 曲线又被划分为几何曲线和自由曲线。不同的线条给人的艺术体验不同, 直线给人大气的感受, 曲线有一种柔和的美感。

面涵盖了点和线, 体现了园林设计中的整体效果。在园林设计中, 园林的整体设计是最重要的一部分, 表现出园林的整体感。不同的整体规划有着不同的视觉感受。在进行设计时, 眼观大局, 因地制宜, 才能做到有效的利用资源环境, 园林与环境和谐。

体是园林的三位形态, 表现出多角度的美感, 为人们营造出立体的游园体验, 更能够吸引人们的观赏。

色彩是建立在立体构造上的部分, 烘托整体效果, 不同的色彩表现的情感大不相同, 在运用色彩时, 需要结合色彩立体结构、色彩变化特点等, 为观赏者创造多角度的色彩美感, 有助于更好地满足现代风景园林设计审美需求。

将上述的元素统一组合, 就是空间, 包括平面、立体、色彩。现代风景园林设计是在一个比较大的空间进行结构艺术各个基本要素的组合, 来填充现代风景园林的空间层次, 展现其设计美感。

6 结束语

目前, 我国园林行业急需解决的问题, 是如何在风景园林的设计中体现现代美感, 并且提高风景园林的景观水准。公认的中国传统园林是世界文化的瑰宝, 是园林史上的一颗明珠。但面对前人创造的辉煌成就, 如何继承和发展优秀的文化, 保留传统园林文化最精华的部分, 并且学习国外园林艺术的新成果, 根据我国国情将两者相结合, 研究出心得具有现代感的中国园林形式, 是非常重要的问题。构成艺术是现代艺术中占有重要地位的一种艺术形式, 学习并且将构成艺术的精髓融会贯通, 可以提高园林设计师的综合艺术水准。构成艺术从思想和实践上都为现代风景园林设计提供了丰富的源泉和借鉴, 也为探寻具有现代美的园林形式提供了明晰的方向和多种可能性。

参考文献

[1]牟夏.现代风景园林设计中的构成艺术[J].中小企业管理与科技 (下旬刊) , 2009 (02) .

[2]弓萍.构成艺术在园林景观设计中的应用研究[J].河南农业大学, 2009 (03) .

现代风景园林设计 第11篇

在经济不断发展的过程中，风景园林在我国的地位在逐渐的提高，若能够将现代风景园林中自然过程的引入和引导形成现代园林与自然风景相融合，这就为促进人类文明、生态保护、自然的和谐做出了重大的贡献。

风景园林中自然过程的引入和引导的重要性

由于在风景园林中，存在着无数有形与无形的自然过程，因此，自然过程在影响着风景园林的形态和发展，但是人们在园林已经实现了控制，这就造成一些自然过程像风、水、植物等不能在园林的发展中发挥自身的优势，甚至是对自然过程不能够为园林的发展提供更好的效果，因此对于自然过程的引入和引导在现代园林中有着十分重要的作用。风景园林是可以承载更多的自然过程的，在自然中是主要的一个因素，这需要将场地中自然本身存在的东西要合理的使用这些就能够进一步引入引导更为广泛的自然力量。能够将自然过程融入到现代园林中，并且发挥自身的优势。

通常在将自然过程引入和引导的过程中，能够按照自然过程中的原动力进行研究，主要分为：水力过程、风力过程、火与电、重力过程、生物过程以及其他的过程。能够将自然过程在引入和引导的过程中与现代园林的艺术风格相融合，能够借助自然的力量使得现代园林产生更好的自然环境价值，因此对于自然过程中引入和引导在现代园林中的作用十分的重要。

自然过程中的引入和引导产生的艺术效果

在环境艺术中，为了追求艺术美，人类艺术家通过观察自然过程来进行具体的研究，而自然过程力量在运用中，能够广泛的运用到艺术作品中，从而艺术家设计出了各种机制来引导自然过程发挥重要的作用，将作品与自然完美的相融合，表现出了整体美得艺术感能够将作品与自然完美的融为一体。在自然过程的引入和引导中，著名的艺术家史密森创作出了“螺旋形防波堤”的本意它是探索自然与人类之间相互作用的美的进程，而防波堤子啊大盐湖中经理的所有自然过程就是重要的因素，其中重点的部分表现有：水位的涨落、水藻的衍、盐的结晶，这些都能够作为艺术作品整体的一部分，它与防波堤有着十分重要的关系。而在“闪电的原野”中主要是利用金属杆第一次有意识的将自然界伟大的力量—闪电，能够通过艺术引入到人造景观中，并且引导在地面上，这些艺术过程就大大的实现了天与地之间额融合，能够形成一个整体，从中表现出更高层次的艺术效果。“响尾蛇”主要的是利用自然无处不在的侵蚀以及分解作用能够实现作品本体的消逝，将作品上升了层次。“木漂石”则是借助于水流的动力以及水体自身的重力，能够在不断的变化中改变作品的位置以及状态的变化，形成了动态的变化效果，这就产生了现代风景园林的艺术效果，体现了美的价值。因此在现代风景园林与自然过程相融合的过程中还需要注重形式，在自然过程引入和引导的挤出上，促进艺术形式的变化，为风景园林设计提供更丰富的艺术形式，以及新鲜的艺术效果。

自然过程与现代风景园林在引入和引导中相融合的体现

1.人类文明生态转向

在经济发展中，对于生态的重视程度在不断的提升，其中在人类文明的生态转向为风景园林中具体的额表现是：风景园林要以保护、规划、设计等手段，能够根据不同尺度的自然条件，在经过人类的改造后能够处理好人与自然的关系。通过转向，风景园林能够为人类社会做出贡献，在改造风景园林中需要将自然景观的保护、城市绿地的修复、其他的生态景观共同实现的效果。

2.全球气候的变化

在随着工业产业的发展，大量的化学生产造成环境问题逐渐的加剧，出现了海平面的上升、冰川的消失、物种灭绝的现象发生，但是由于环境问题与现代等景园林有着十分密切的关系，因此对于气候变化中的环境问题与风景园林的研究十分的重要，能够促进自然过程中的引入和引导。

3.经济全球化的影响使得自然过程相融合

在全球化的背景下，世界各国之间的差距在不断的拉近，这就出现了在不同的地区存在着不同的差异性，其中风景园林是重要的文化载体，也是文化多样性的特征，在加强风景园林的同时能够促进中华名族文化的融合，因此在全球化的背景下要将自然过程的引入和引导与现代风景园林相融合。

4.快速城市化

在城市化的进程中，环境问题也是重要的因素，这些对于实现资源节约和环保型社会都是重要的组成部分，在经济发展的同时一定要注重环境保护，在当代，需要建立一种以环境美学为指导的城市风景，能够大力的发展风景园林，加快城市化的进程。

总结

本文通过对现代风景园林与自然过程的引入和引导进行研究，能够将现代风景园林与自然过程相融合，能够在更高的艺术形式体现美的价值，促进现代风景园林能够不断的在自然过程中改进，借助于人类的智慧以及艺术家的创作，实现在环境中文明的表现，将现代的风景与大自然想融合，并且回归于自然，解决好自然环境与现实生活中的问题，提高环境的质量，增强现代风景园林的艺术效果。

现代风景园林设计 第12篇

风景园林规划与设计不仅能够反映不同地域的地理、地貌等自然环境特征, 还在一定程度上折射出人类社会的各个侧面。在不同的国家或地区, 由于自然因素及社会因素的不同, 导致当地具有独特的地理、地貌和文化传统特点, 使当地的风景园林出现风格迥异的面貌。风景园林设计总是敏感的反映着这种当地文化思潮、思想体系、社会生活需求以及经济技术条件, 这样风景园林设计就会具有某种倾向性, 而这种倾向性往往就引导着当地风景园林出现其独特风格而又包含其内在的逻辑发展轨迹, 也就形成了当今世界千姿百态风格迥异的风景园林。

1 对场所精神的的表达

20世纪末, 随着工业的逐步萧条, 景观设计也慢慢开始转向后工业景观, 北京798艺术区改造就是在对原有的历史文化遗留进行保护的前提下, 将原有的工业厂房重新定义、设计和改造, 带来了对建筑和生活方式的全新诠释[1]。

后工业景观作为后工业时代一种新的景观形式, 伴随着工业废弃地的改造、工业遗产旅游的开展而兴起, 这种工业文化的独特表达越来越受到业内人士认可, 也为后工业国家生态修复做好了铺垫。这种趋势很好的反应了城市更新理念对工业历史的追寻以及对现代艺术的表达。

波尔多植物园是一个以分类为主题的植物园, 风景园林师通过运用当地的乡土植物和普通的自然生境来展现不同植物景观的特

点, 将全园划分为水花园、生境走廊、耕作田、植物林荫道等几个部分, 以表现生物多样性、自然资源的循环利用以及景观艺术变化, 较好的展现了城市历史及园林师对艺术的追求。

2 对文化传统的深层挖掘

人类文明发展到今天, 文化传统最能代表一个地区独特的景观风貌。因此, 一个地区的文化传统的体现最能反映当地的地域特征。巴西着名设计师布雷马克思将巴西当地的地域特征与他的风景园林作品完美结合, 展现了独特的个性和不凡的艺术天赋。布雷马克思早期主要受巴西本土文化和当地自然植物景观的影响, 同时也受到当时现代主义思潮的影响, 但先锋艺术并没有把他完全给淹没。布雷马克思发挥他独特的艺术天赋, 结合当地的文化特色和现代主义设计思想, 通过丰富的图形, 夸张的色彩打破了那种完全模仿自然的设计方式, 同时也与世界其他的现代主义思潮划分界限。他对民间艺术和抽象、立体主义很感兴趣, 创作的方式多种多样, 灵感来源极其丰富, 陶瓷贴面、花岗岩废料构筑的景墙和铺地, 像绘画一样的设计平面, 利用棕色、黑色、白色等马赛克组合形成有机线形的图案以及富有动感的铺装效果, 与周边环境完美融合[1]。正如布雷马克思所说:“一个好的风景园林设计是一件艺术品, 对比、结构、尺度和比例等都是很重要的因素, 但首先它必须要有思想。”这个思想就是对场地文化传统的深层挖掘。只有这样的设计作品才能够体现出出色的艺术特质, 也才能够很容易让大众接受。

3 科学、艺术、文化的融合

通过科学合理的规划设计途径和方法, 发挥艺术构思, 才能体现结合场地特征。而L.麦格哈格的设计方式就是这3个方面的完美结合。L.麦格哈格在1969年出版了《设计结合自然》, 书中直观的揭示了景观设计与环境后果的内在联系, 并提出了计算机辅助叠图分析法。麦格哈格在《设计结合自然》中指出, “西方的傲慢与优越感是以牺牲自然为代价的, 东方人与自然的和谐则以牺牲人的个性而取得”, 似乎目前还没有很好的解决这一矛盾的办法。由于人类的行为正成为景观可持续性、稳定性的决定因素, 在自然与人之间, 在发展与保护之间, 人们必须有正确的认识, 可持续发展与环境生态观在风景园林规划与设计中必须坚持。

4 结论

风景园林发展到今天, 很多好的作品都是完美的结合了场地规划设计, 而现代化城市对人们生活的影响, 使得人类更加注重结合场地的风景园林设计。地域性的表达成为现代风景园林规划设计所最求的目标, 如何将科学、艺术、文化完美的融入设计是风景园林发展不变的主题。

参考文献

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