徒手表现技法课程

徒手表现技法课程（精选10篇）

徒手表现技法课程 第1篇

案例教学是以真实的案例作为教学材料,使学生在教师的指导下对案例进行分析与讨论的一种学习方式。案例教学具有直观性、启发性与实践性,设计表现技法是室内设计专业与实践紧密结合的一门课程,在本课程中应用案例教学能充分调动学生的学习兴趣,同时也是提高学生综合分析问题、解决问题能力一种有效手段。

1 案例教学对设计表现技法课程的教学意义

1.1 活跃课堂气氛,强化教学效果

案例教学注重师生互动与交流,以培养学生的综合素质,提高学生的综合能力为目的。手绘表现技法课程中有很多具体的表现方法与手段,运用案例教学能使抽象的理论与鲜活的生活现实相互结合,因此教师在教学过程中要选择适当的案例进行具体的讲解与分析,例如不同场景中对同一物体的表现方法有何不同之处等具体的设计实例,这样能够有效的把学生的注意力集中起来,能够较好的调节并活跃课堂教学气氛,强化课堂上的教学效果。

1.2 挖掘学生的创作潜力

设计表现技法主要是以多种手绘表现技巧为主来进行室内平面设计、空间设计的一种表达方法,在本课程中运用案例教学,不但给学生增加丰富的感性知识,还可以通过案例教学引导学生发现问题、分析问题和解决问题,能够使学生运用手绘表现的基本知识解决生活中的实际设计问题,有利于培养与激发学生的创作潜力。

1.3 实现与岗位技能相结合

案例教学强调理论联系实际,需要以掌握一定相关的理论知识为前提和基础。在以往的教学中教师基本采用临摹的方式直至课程的始终,这种方式缺乏与实践的衔接,而手绘表现的最终目的还在于付诸实践,参与实际工作项目,因此要在本课程中采用案例教学,将有关理论知识、设计方案和现实个案有机的进行结合,通过案例的阅读、思考、分析、讨论,学生可以对照查找自己的不足,并正确、深刻地理解所学知识,从而实现学校课堂与工作岗位技能的有机结合。

2 案例教学在设计表现技法课程中的实施步骤

2.1 高质量的案例应该具有客观性、启发性、创新性、针对性和

趣味性等特点,它能够增强教学的吸引力,提高教学效果。在具体实施中应根据章节的教学目的与内容,精心选择相关案例作为材料,教师可利用口头语言、书面材料、幻灯片等媒介,阐述案例的相关资料,例如在给学生选择案例时,可以为学生提供一个典型家装的户型平面图,客户的基本资料和所需要的一些基本装修要求,及与案例讨论有关的基本信息等内容。

2.2 案例的分析与设计

在案例分析与设计过程中教师虽不是主体,但应作为一位积极的引导者,积极倾听和观察学生参与讨论的情况,帮助学生发现问题。具体的实施过程是使学生在教师的指导下,以项目小组为单元进行组织训练,把学生分成人数适当的小组,引导学生查找有关资料、学习相关知识,做好调查、阅读与讨论等必要准备。在此过程中要求学生根据具体的项目内容将设计方案以手绘的形式表现出来,并阐述方案的设计理念。

2.3 案例的总结与评价

案例讨论与设计结束后一定要对其进行总结,一方面教师应归纳每组学生对案例的设计与想法,指出在案例讨论和分析过程中的可行与不可行的设计方案,并对相应的知识要点进行总结;另一方面要全面总结学生在此次训练中的综合表现,包括学生分析问题的思路与方法、解决问题的途径与手段,并鼓励学生培养独立思考的习惯、锻炼实际的可操作能力。

3 提高案例教学效果的手段

3.1 建立案例库

要针对教学对象的实际情况搜集具有代表性的设计案例,案例的选择要有特点和创新性,设计案例选取的着眼点要以提高学生对手绘表现技法操作能力和对学生创新性思维能力的培养为目的。教师在平时的备课与收集中应建立起专业的教学案例库,并制订具体的案例教学大纲、内容及要求,以便针对不同的教学内容选择不同的教学案例,从而克服案例教学选取的随意性。

3.2 提高教师自身素质

与传统设计表现技法教学方式相比,案例教学的实施对教师的知识结构、教学能力、工作态度等方面都提出了更高的要求。这就需要教师必须要有扎实的专业知识及相关的学科理论,以及丰富的教学经验及实践经验,同时还要具备良好的逻辑思维能力及表达能力。在实践中教师要不断提高自己的专业技能,只有教师的综合素质和实践能力提高了,才能培养出符合社会需要的应用型人才。

3.3 正确地评价学生,提高学生参与案例讨论的积极性

客观正确地评价学生是案例教学能否达到预期效果的源泉和动力。因为学生都希望自己和团队的表现得到老师和同学的肯定,在评价的同时还要设定小组成员的互评环节,依据每个成员在案例分析当中的贡献进行打分与评价。实践证明,正确的评价学生在案例教学中的表现是提高案例教学效果的重要手段。

4 结语

案例教学是设计表现技法课程教学中的重要环节,是对传统教学方法的一种重要补充,教师要认真分析并克服当前案例教学在实践中所遇到的问题,注重案例教学在课程中的具体实施步骤,要做到巧用案例教学,提高课堂教学的实效性,训练学生综合运用所学知识去解决实际问题的能力,激发学生学习的积极性与创新能力,从而培养出符合现代社会所需求的综合性设计人才。

参考文献

[1]吴艳华.案例教学在教学论中的有效运用[J].科教文汇,2011(07):56-57.

[2]王沛.案例教学法改进[J].南阳师范学院学院,2011(06):113.

[3]郑金洲.案例教学指南[M].上海:华东师范大学出版社,2000.

环艺手绘表现技法-课程标准 第2篇

（2013年 12 月 21 日修订）

一、课程基本信息

(一)课程名称：环艺手绘表现技法(二)课程简称：无(三)课程代码：03010150(四)所属教研室：设计学院设计教研室(五)课程所属专业：环境艺术设计(六)课程类型：专业核心课

(七)授课对象：环境艺术设计、二年上学期(八)周学时和课程总学时：14节×4周=56节

(九)先修课程：素描、色彩、透视、建筑制图与识图、人体工程学

(十)后续课程：各类空间设计

二、课程性质

1、课程性质：本课程是环境艺术设计专业的一门专业必修课。在整个设计课程中相当重要。在人才培养方案中安排在第三学期。

2、设置目的：手绘表现技法是设计师用来表达设计意图的方法，它既是一种语言，又是设计的组成部分，学习手绘效果图的任务是通过对构图与透视技巧的表现来忠实地表达设计意图，并能提高设计方案的速度和增强表达设计的能力。

3、教学任务：通过本课程的教学，使学生能掌握手绘表现的技法，能熟练运用彩色铅笔、马克笔进行各种室内外空间的表现，态度要认真，要求实际，透视比例、尺度、材质、空间、气氛、色彩心理等应作为一个衡量标准，从“意”到“图”的设计构思的表现。为以后各空间设计课程打下良好的基础。

三、课程目标(一)能力目标

具备对空间的想象能力；

具备对空间效果的感受力和表现力； 具备审美素质和造型能力； 具备手绘平面图、立面图表现能力； 具备手绘效果图表现能力； 具备快速表达设计理念的能力；(二)知识目标

让学生掌握其基本概念、基本理论和基本方法。注重培养和提高学生基本的专业思维能力和技能运用能力。理解效果图表现的技法。培养和提高学生的理论兴趣及理论与实践相结合的能力。(三)素质目标

具有爱岗敬业、团队合作、遵章守纪的良好职业道德； 具有从事本专业工作的安全生产、环境保护等意识； 具有对新知识、新技能的再学习能力；

具有一定的处理工作领域内信息和技术的能力； 具有吃苦耐劳的品质,开拓进取的创业创新精神； 具有一定的社会交往能力和人际沟通能力。

四、教学内容和进度

（一）课程主要内容 1.手绘效果图介绍 教学内容：

（1）手绘效果图介绍（2）工具的了解和使用 教学目标：

（1）了解手绘效果图的特点及其在设计工作中的实用价值。（2）手绘效果图常用工具的了解以及使用方法的介绍 教学方法：讲授法、讨论法。

教学重点：手绘效果图的特点及实用价值。教学难点：效果图常用工具的使用方法。学时安排：3学时。2.线条练习

教学内容：线条练习

教学目标：熟习和把握手绘基础 教学方法：讲授法、示范法。教学重点：针管笔画线的方法技巧 教学难点：各种线的表现

学时安排：3学时

实训内容

（一）：直线排列练习和弧线排列练习

实训目标：掌握针管笔画不同方向的直线和不同弧度的弧线，从而达到利用线条的不同表现不同的材质。

实训课时：3学时

实训内容

（二）：面、体的线稿练习

实训目标：使用针管笔绘制面、体，从而达到能够表现平、立、剖面图及各种单体物体的线稿表现

实训课时：3学时 3.空间线稿绘制 教学内容：

（1）居住空间中卧室和客厅线稿绘制要点（2）室外空间线稿 教学目标：

（1）能够采用合理的视角及构图来表现空间

（2）掌握平行透视、成交透视、一点斜透视快速绘制室内外空间，培养准确的观察能力，使学生具有较强的尺度感和空间感。

教学方法：讲授法、讨论法、示范法。

教学重点：使用各类透视形式绘制室内外空间线稿图 教学难点：使用合理的视角和构图绘制空间线稿 学时安排：2学时

实训内容

（一）：卧室和客厅线稿表现

实训目标：掌握室内空间的线稿表现技巧，能合理选取视角，透视准确，构图合理，尺度准确。

实训课时：4学时

实训内容

（二）：景观局部效果图线稿表现

实训目标：掌握室外空间的线稿表现技巧。能合理选取视角，透视准确，构图合理，尺度准确。

实训课时：4学时

4.光照效果、色彩心理学在手绘效果图中的分析 教学内容：（1）光照效果分析（2）色彩心理的应用 教学目标：

（1）了解光源的种类和特点（2）了解光照效果分析

（3）掌握不同色彩各种配搭的效果的分析 教学方法：讲授法、讨论法。

教学重点：掌握光照效果、色彩心理在手绘效果图中的应用 教学难点：不同色彩的各种配搭效果 学时安排：2学时

实训内容：冷暖色调配搭色彩练习

实训目标：使学生掌握色彩搭配的技巧，培养准确的色感

实训课时：2学时

5.彩色铅笔和马克笔技法介绍 教学内容：

（1）彩色铅笔技法介绍及应用。（2）马克笔技法介绍及应用。教学目标：

（1）掌握彩色铅笔表现方法（2）掌握马克笔快速表现方法（3）综合技法的应用

教学方法：讲授法、示范法、讨论法。教学重点：彩色铅笔和马克笔的技法 教学难点：综合技法的应用 学时安排：3学时

实训内容：彩色铅笔和马克笔表现练习

实训目标：使学生感受不同的工具所带来的不同的视觉感受，从而掌握两种工具的优点加以综合应用。

实训课时：3学时

6.平、立、剖面图上色技巧 教学内容：

（1）室内平面图和立面图上色技巧和步骤（2）室外平面图和立面图及剖面图上色技巧和步骤 教学目标：

（1）掌握平面图表现要点及上色技巧（2）掌握立、剖面图的表现要点及上色技巧 教学方法：讲授法、示范法。教学重点：平、立、剖面图上色技巧 教学难点：平、立、剖面图表现要点 学时安排：3学时

实训内容：临摹平、立、剖面图

实训目标：临摹的过程中培养学生的观察能力和分析能力，使学生掌握平、立、剖面图表现要点及上色技巧。

实训课时：3学时 7.效果图上色表现 教学内容：

（1）室内效果图上色表现（2）室外效果图上色表现 教学目标：

（1）掌握室内效果图的上色方法与步骤，并能把握材质、空间、气氛、色彩搭配合理舒适。

（2）掌握室外效果图的上色方法与步骤，并能把握材质表现合理，空间远近虚实得当，气氛、色彩搭配合理舒适。教学方法：讲授法、示范法。

教学重点：掌握室内外效果图的上色方法与步骤 教学难点：把握材质、空间、气氛、色彩搭配合理舒适

学时安排：3学时

实训内容

（一）：临摹室内空间效果图，实训目标：临摹的过程中培养学生的观察能力和分析能力，使学生掌握室内效果图表现要点及上色技巧。

实训课时：4学时

实训内容

（二）：临摹室外空间效果图，实训目标：临摹的过程中培养学生的观察能力和分析能力，使学生掌握室外效果图表现要点及上色技巧。

实训课时：4学时

8.案例：居住空间一套方案手绘表现 教学内容：

（1）平面图、立面图、效果图、设计说明、标题合理安排大小及图纸中的位置。（2）对方案的整体把握

教学目标：合理安排各个图的大小、位置及相互之间的关系，从而传达设计理念。

教学方法：讲授法、讨论法。教学重点：对整套手绘方案的把握 教学难点：图纸中各个图之间的联系 学时安排：3学时

实训内容：一套手绘室内设计方案

实训目标：手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想

象能力与空间效果的感受力和表现力，从而提高造型能力和审美素质。

实训课时：4学时

五、课程实施(一)教学条件

1.《环艺手绘表现技法》课程任课教师必须具备较强的手绘表现能力，较强的空间设计能力，激发学生的学习兴趣，并启发学生深入研究的能力。

2.教学主要在配有多媒体设备的教室完成，能够进行多媒体、网络等辅助教学，完成学生的学习任务。

3.与装饰公司等校外实习实训基地配合，为手绘表现能力的培养提供一个真实的、具有浓郁职业气氛的环境，形成“校企同行、产学融通”的合作教育模式。(二)教学组织与实施

根据《环艺手绘表现技法》课程的学科性质和专业特点，以及学生的接受等情况，从教学内容中探索，从教学手段中发掘，遵循教学的普遍规律，有针对性、创造性的开展教学。在教学中采用班级式集中授课与个别辅导为主，课外辅导、课下自学与课堂讨论相结合的教学形式。通过教学方法的改革，促进学生的学习兴趣、树立自信心，通过参与项目实践加强职业设计能力； 掌握设计项目的各个环节；增强团队协作、交流沟通能力，扩展师生的教学成果。

1.鉴赏能力+观察分析能力辅助教学：手绘效果图制作，对综合能力要求特别高，需要学生不仅仅熟练掌握手绘技巧表现方式，还要对色彩和空间有独特的理解和认识，提高学生审美鉴赏能力对准确掌握空间尺度。训练设计思维能力强。通过网络收集参照素材；外出写生—提高观察能力和发现美的能力；外出摄影—加强构图意识

2.案例教学：除了现有的教材资料之外收集大量所需的手绘作品，建立素材库。采取案例教学，在教学的过程中，采取师生共同讨论，听取学生的见解，教师最后进行总结。

3.项目实训：进行真实项目设计，学生自始至终参与社会项目的设计，学习从项目分析、设计到最终实现这过程中所需要的各种知识和技能。学生在小组中彼此分享不同的意见和独到的见解，共同研讨、解决问题，养成团队协作意识以及注重设计质量、讲求工作效率的良好风气。(三)考核方式与评分办法

1.在考试方式方面，采用学生考勤占10%，平时作业表现占20%，平时课堂实训占30%，最终作业占40%的考试方式相结合。由科任教师依据这些情况进行综合评定。由此给予学生《环艺手绘表现技法》课程成绩的考核评价。

2.在考试内容方面，着重考核方案表现技法的运用。3.在题型方面，需要在规定的时间，完成一套室内设计方案。

六、教材及参考资料

1.教材

教材：《室内外手绘表现技法》 编著：于兴财 陆奕兆 王朝阳 出版社：华中科技大学出版社 出版时间及版次：2012年11月第1版 书号：ISBN 978-7-5609-8414-8 教材性质：高职高专艺术设计类“十二五”规划教材 2.参考资料

《室内设计手绘效果图》辽宁美术出版社 赵国斌 赵志君主编、2005年8月第一次印刷

《手绘快速表现技法》湖南美术出版社 顾翔东 2008年6月第一次印刷

《室内设计手绘效果图 步骤详解》湖北长江出版集团 谢尘 2006年1月第一次印刷

徒手表现技法课程 第3篇

关键词：表现技法；专业基础平台课；专业核心课程

表现技法是建筑学、城乡规划及环境设计等专业的专业技能课程，是在素描、色彩等绘画课程基础上的实践应用和表现，使学生能够熟练地表达设计思想，表现设计方案，完成设计交流。以上三个专业为例，设计能力需求决定了设计专业培养的方向，通过表现技法课程的教学，使学生比较全面、系统地掌握快题设计的基本知识和基本技能，能熟练和正确运用快速表现手法，快速表现方案构思，并尽可能完整、流畅地完成一份设计成果，为后继课程的学习打下必要而坚实的基础。

近几年，文华学院不断地进行培养方案的改革，在缩减总课时的情况下，由于专业课程的知识面不断扩充，对于主要专业核心课程的内容不断加重，表现技法课程作为专业提高技能的要求在总课时没变的情况下要求却在不断提高。专业基础平台课是学院对于课程设置整体结构调整的要求，不同专业的基础不同，对于课程的教学目标有不同的要求，但对于专业基础等教学内容和方法的整合，求同存异，找出专业共性，用相同的课程得出不同的结果。当表现技法课被转为跨专业基础平台课，从授课方式上去分析，过去分专业小班授课的传统教学模式已经完全不能适应合班不同专业集体上课的需求。过去进行单独辅导，固定模式的临摹练习已经不能胜任当前的教学需求，表现技法教学应该在教学过程中逐步调整专业技能课与专业核心课之间的衔接关系，才能使表现技法课作为设计專业的“左右手”，要让学生不只是会画手绘效果图，而是能把心中的设计通过手绘快速准确地表达在纸面上。

如何建立起适应专业课程的表现技法教学体系，怎样才能够让表现技法课程的教学最大限度地满足设计专业后续课程的需要，成为课程教学主要思考的问题。一般认为，建筑学专业和城市规划专业相对于环境设计类专业，在没有任何美术基础的情况下对于表现技法课程要求比较多，线条练习，透视原理，色彩理论等等都要系统地学习。而艺术设计类专业，因为有美术基础，对透视、色彩、速写都有了一定的认知，学习室内外表现技法时可以更快地进入到专业技法训练中去，不能和建筑规划专业平行授课。但是，以文华学院近几年本科艺术生水平来看，作为三本院校艺术学生，大部分美术基础较弱。由于高考美术应试型半年或一年突击训练，对线条练习，透视原理，色彩理论等都没有扎实的基础，速写底子弱等常见现象，表现技法的课程基础教学并没有比建筑学或规划无美术基础的有明显优势。

建筑学对表现技法的要求：对建筑物本身结构表现要求比较高，相对于建筑物内部装饰表现，更多对建筑物内外部建筑构件的表达要求，对建筑景观的要求更多的作为配景突出建筑物，而不是画面主体。

规划专业对表现技法的要求：规划专业对室外大型用地设计平面图和鸟瞰图的要求较高，对建筑物自身结构表现要求较低，但是对建筑物组合样式，地块划分，道路分区，分析图的表现要求很高。

环境设计专业对表现技法的要求：环境设计是对室内外建筑设计的深化设计，对室内装修装饰效果图的表现（规划无要求，建筑学要求低）和室外景观透视效果图的要求较建筑学和规划专业更高。

学生的绘画基础能力不同，设计内容的表达要求不同，造成表现技法作为平台课教学上存在专业不同造成的一定差异。但是要将快速表现技法画好的基础是一致的，只是在后期的表达专题训练上可以有不同的侧重点。将快速表现技法练好的基础在于对透视准确表达，线条表达流畅，色彩配色和谐，整体构图均衡。这些对于不同专业的学生却是共同的要求，可以就以上四点共性进行平台课程教学的插入点，再在以后的专业课程教学中，对不同专业进行专题提高训练，这样就很好地解决了不同专业对表现技法的不同侧重点，同时加强了基础课程和专业课程的联系。

第一，透视原理训练。不同的空间表达都必须建立在正确的透视基础之上。相对于室外空间的表达，室内空间透视和建筑物透视更加容易对如何正确理解透视原理入手。几何形体块状组合的透视徒手画训练作为基础表现有着重要的举一反三的示范作用。对于建筑学、城乡规划及环境设计不同专业的学生是都要完成的基础训练。

第二，线条练习。钢笔徒手画的好坏决定了效果图上色后最终效果的好坏。理解了正确的透视原理，但是不能把大脑中想到设计通话自己的手和笔准确地表达出来也是大部分同学在快速表现时遇到的问题。如何做到心、眼、手的统一？答案只有不断的有目的地钢笔线条排线练习。徒手画出等距等分的水平长线条和垂直长线条训练，30度、45度的斜线条训练，线条的疏密渐变训练，特殊线条训练都是基础训练中的一部分，每个不同专业学生在这点上都是同样的训练要求。

第三，色彩理论。我们在买马克笔时，经常会看到以不同专业命名的常用色号组合。这说明不同专业效果图有着不同的色彩配色倾向，但是不影响色彩和谐理论的同一性。在初学阶段，觉得别人图纸上的颜色好看，用同样的颜色放在自己的图上却效果不佳，这是教学中同学经常提出的问题。而统一的回答是对图面上色彩的明暗对比关系和冷暖对比关系没有表达清楚。色彩没有美丑，只有搭配是否合适。在看图学习的过程中，光去背几个色号是不能画好效果图的，只有正确地了解色彩明度，灰度，纯度的和谐搭配原理才是提高上色水平的基础。

第四，构图均衡原理。排版对图面表达有着很大的帮助，但是同学们往往忽视了这点。一张效果图的构图好坏决定了图面将来的效果。上色后图面的明暗均衡构图对于图面的稳定有着重要的影响。快题表达时，图面的整体排版影响着人们看你图纸的视觉流线过程，从而影响了你的图纸对你的设计方案的传递效果。

除了以上四点，了解不同空间表现步骤流程，熟练掌握设计规范、总平面图的绘制方法，能较熟练地掌握效果图混合技法渲染，能较熟练地掌握马克笔透视图、鸟瞰图的表现方法，都是影响表现技法课程最后学习成果的因素。

更多的专业技能课程成为交叉学科跨专业共享专业基础平台课的趋势上升较快，问题集中表现为可供借鉴的经验较少和试验性教学的成果体现较慢，专业差异和学生自身基础区别较大，造成技能提高效果不明显、课程反映不及时、没针对性等等。我们只有改革过往的教学模式，尽量减少单纯技巧的讲解，让学生根据自己的需求找出适合自己能力的学习方法，才能更好为将来的专业设计课程做好辅助作用。

参考文献

[1] 姚惠琳，杨连峰.基于具体课程的跨专业合作教学模式初探[J].中国校外教育，2009.

[2] 林家立.高校跨专业选修课程教学模式改革的实践与探索[J].美与时代旬刊，2014.

徒手表现技法课程 第4篇

关键词：手绘表现技法,课程教学改革,室内艺术设计,改革方法

改革方法

室内艺术设计专业课程教学的目的之一,就是培养学生的空间想象力和创造力,并通过一定形式表现出来。室内艺术设计专业中的手绘表现技法课程,在这一目的实现中起着举足轻重的作用。但随着信息时代的到来,越来越多的绘图、绘画室内艺术设计被计算机所代替,手绘表现明显减少。因此,研究、改进当前手绘表现技法课程教学,提高学生手绘表现能力,对促进信息时代下的室内艺术设计专业课程教学改革具有重要意义。

一、手绘表现技法的重要性

(一)手绘表现是创造性思维表达的重要手段。

艺术心理学家鲁道夫安海姆指出,形象化思维表现与大脑思维活动有其他手段不可替代的同步性。在艺术设计初期,抽象、含混和不确定的形象、构思居多,手绘表现能够让这些形象深化,并借助人工手绘表达出来,再通过视觉反馈给大脑,激发进一步的思考,如此反复完成艺术设计方案的完善和优化。手绘表现的缺失,将降低学生的独立思考与设计能力,而过多地依赖计算机模型库则会使学生的头脑变得更加僵化、死板,毫无创新。从长远角度看,手绘表现更有利于学生创造性思维的表达,培养学生的独立研究和创新能力。

(二)手绘表现是学生个性风格表达的重要方式。

艺术设计是一种典型的文化创新行为,核心在于创造性思维的表现。因此,个性化和独创性就成为艺术设计的生命。手绘表现更容易体现个人的风格、美学修养和审美追求。设计大师的成长离不开深厚的手绘功底,如勒柯布希耶、路易斯康、矾崎新等,他们许多的优秀设计是在寥寥几笔的手绘草图中产生的,手绘表现在培养学生个性风格和良好设计意识方面有着天然的优势,良好、扎实的手绘表现设计能力是一切优秀设计理念、思想、思路产生起点与开端,是学生设计灵感产生的源泉、艺术展现与个性风格挥发的重要方式。

(三)手绘表现是学生掌握电脑艺术设计的重要基础。

随着计算机的普及,轻手绘、重电脑思想普遍存在,忽视了学生手绘表现能力的培养,学生手绘能力的降低直接影响艺术设计能力的提高;在课程教学过程中出现学生不会用草图完整表达设计想法的现象,使学生不得不依靠语言、手势等的帮助向老师描述,有的甚至只会使用电脑中模型进行设计。通过在教学中的观察,我们发现,手绘功底扎实、设计能力较强的学生,其应用电脑进行艺术设计的能力同样出色;而不踏实进行手绘训练,完全依赖电脑的学生整体艺术设计能力也较差。手绘表现能力成为学生利用电脑进行更高艺术设计的基础。

二、手绘表现技法课程教学的改进与实施

国内已有多所高校开设了室内艺术设计专业,但关于手绘表现技法课程教学还没有形成一个较为成熟的经验模式,我们在借鉴其他院校教学模式的基础上,结合教学实际,从不同的角度对手绘表现技法课程教学进行了探索性的改进和实施。具体措施可以归纳为以下几点。

(一)优化、创新手绘表现技法课程教学大纲。

室内艺术设计中手绘表现技法课程的原理、方法和应用等是相互融合的,但要注重新观念、新技能和新方法的及时更新。如:对于固定的课程教学内容,可以及时更新工程实例;对于实践教学可以采取项目的形式,具体细化为多个小任务、小步骤完成;而对于项目课题的设计、实施,则可以采用真题真做的任务分配形式,并与项目课题报告结合起来。

(二)改变手绘表现技法课程的课堂教学形式。

要使手绘表现技法课程发生根本性改变,就需要改变传统的课堂教学模式,由教师传授型转向项目任务型,以项目任务为中心,学生分组合作共同完成教学任务,即“分组合作教学”。由教师设计、提供项目课题,并进行任务分配,学生分组进行学习。教师的任务就是给学生一种知识认知理论、理念,鼓励学生创造想象。以项目任务为中心,师生、生生相互交流、相互探讨,在交流中发现新问题、解决问题,产生新的设计思路、设计方法,实现教学目的。

(三)改进手绘表现技法课程教学方式、方法。

为了进一步提高教学质量,改变传统的手绘表现技法临摹训练方式,可以要求学生在临摹训练过程或各环节中通过改变临摹作品视角,建立新的观测点来练习临摹,也可以在原有画面的基础上或别人看不见的角度加入自己的创意,以及通过改变室内家居原有布局、格调、风格等调动学生的学习积极性。室内艺术设计专业手绘表现技法课程的最直接目的是使学生掌握各种手绘表现技能。我们可以通过提供实际真实的项目任务,如:提供一些设计上不够理想的空间,鼓励学生对原有空间结构、布局,甚至是设计语言、色彩等进行改进,赋予原空间以新的含义。通过鼓励学生积极主动思考、创意,加强学生对手绘表现技法的重视。

(四)增加手绘表现技法课程的校外学习任务。

在室内艺术设计专业手绘表现技法课程教学过程中,我们有意识地增加学生校外学习任务,使学生能及时消化、理解手绘表现技法原理等基本理论知识,增强直观认识,提高实践能力;并将手绘表现技法课程作业与学生的课外速写、资料收集及艺术装饰市场调研等结合起来。

(五)利用手绘表现技法课程社会实践开展教学。

手绘表现技法课程是室内艺术设计专业中一门实用性较强的课程,而社会实践是当前学校教学不可缺少的第二课堂。我们坚持这一原则,积极带领学生到施工、竞赛现场参观,明确艺术设计与客观实际结合的重要性,鼓励学生利用假期到艺术设计公司实习,亲自参与现场设计;尽可能多地组织学生参加设计竞赛,聘请有丰富社会经验的室内艺术设计师到校任教、为学生提供辅导。

室内艺术设计专业中的手绘表现技法课程在“以学生为中心,以实践为主导,以项目分组教学为主要形式”下进行了积极的探索改进,取得了一定效果,提高了学生的手绘表现能力,为真正培养出有创新意识和创造能力的学生奠定了基础,最终实现了室内艺术设计专业课程教学与市场的接轨。

参考文献

[1]赵少俐.室内设计手绘表现教学中的形式与情感表达[J].美术大观,2010,(10).

[2]高祥生.室内设计概论[M].沈阳:辽宁美术出版社,2009.

徒手表现技法课程 第5篇

关键词：建筑专业；表现技法；教学；现状；对策

在综合性院校建筑专业的教学大纲中，《建筑表现技法》作为专业基础课是《建筑设计》专业课的配课，是为表达建筑设计服务的。较好的表现技法让建筑设计的效果图在视觉上可以更加逼真、震撼，充满说服力，对建筑设计的表达具有推动作用。在设计工作中，较好的表现技法对设计人员也具有更加重要的作用。在电脑普及的今天，电脑效果图以其清晰度、仿真性、精细度的种种优点大大冲击了手绘效果图[1]，但手绘比电脑作图拥有更快捷、更方便的优点。但在目前的综合性院校建筑专业的课程教学中，针对教学计划与进度、教学方法与内容，以及课时量的安排等问题，存在着以下的现状与问题。

一、建筑表现技法课程的教学现状与问题

（一）教学计划安排不合理

一般的综合性院校，技法课的教学计划排课不紧凑，理论课排课较分散。在教学观摩中发现，在只有8次的课堂教学计划中：第一次课程内容为基础认识、第二次为课堂练习，第一次的课堂只是对绘画材料认识完毕，学生对真正的用笔技巧一窍不通的时候，如何进行第二次的课堂练习？这样的安排计划，忽略教学的真正目的。教学的真正目的在于实践，需要学生系统学习了关于钢笔和马克笔的运用理论后，再将理论应用于实践，进行综合性的多种技法练习。

（二）教学进度安排不合理，违背了为建筑设计课程服务的初衷

建筑表现是为建筑设计服务的[2]。大多综合性院校，将《建筑表现技法》与《建筑设计》课程同时安排在大二上学期进行，但技法课教学进度晚于建筑设计课程。某高校进度表所示，技法课程第6周还徘徊在对色彩的理论认识中，但设计课程第6周为建筑设计专用周，设计周要求学生用表现技法对自己的建筑设计作业进行排版上色，需对建筑效果图进行钢笔马克笔的运用。这就产生了课程矛盾，技法课还未安排对色彩的学习，建筑设计课程已要求学生对设计作品进行色彩表现，并进行考核。这就对学生不公平，也违背了“建筑表现技法是为建筑设计课程服务”的初衷。

（三）课时安排不合理，课时比例分配突显其弱势

在文献调查中发现，早在2008年有 “课时量不足，忽视实践环节的培养[3]” 观点的提出；2012年有文章提出“课程时间安排不合理[4]”的观点。但至今为止，各类综合性院校对《建筑表现技法》课程的课时并未更改。在大纲中，技法课还是作为辅助《建筑设计》专业课的配课。

例如某高校建筑类专业的教学大纲中，同一学期中，设计课程占96学时，共14周，占一个学期三分之二的时间。但技法课作为专业基础课只有32课时，一次4个学时，分8周进行。课时太短，而技法课程需学习线条、色彩和快题设计等表现技法。其中色彩学习章节还需安排马克笔、彩铅、水彩等多种表现技法的学习。但如此短暂的总课时，每个环节所需的课时远远达不到让学生从生疏用笔到熟练掌握绘图技巧的目的。而课时比例分配会让学生更加重视建筑设计这类专业课，以至于学生愿意用更多的课余时间完成这些作業，忽视了技法课对专业课学习的辅助作用。

二、建筑表现技法课程的解决对策

（一）修改教学计划，增加课程实践，酌情增加课时量

课程的理论教学内容应紧凑安排。以32课时，分8次课为例。理论课与课堂练习的课程内容安排修改如下：

1、要求老师对手绘材料做介绍，观赏名家优秀手绘案例，观看手绘步骤。

2、进行钢笔、马克笔、水彩等应用技巧的理论专题讲座。对学生的常见问题进行分析，并给予解决办法；甚至讲到理论重点处，要求学生做课堂笔记。

3、在理论课后留相应作业。分为理论课作业和手绘作业两部分。理论课作业：抄书，对技法理论进行抄写。只有对基础理论的熟记与掌握，才能达到后期实践的熟练与变通。

4、学生对表现技法有一定量的课堂练习后，进行实践教学。在理论课的教学过程中主要侧重书本教材中对问题的认知、理解、记忆；实践课则注重深入社会，体验过程，培养创新能力[5]。到教室以外的环境进行写生练习，让学生面对实景进行现场构图、选取透视角度、合理安排画面；并让学生对构筑物周边环境进行设计，练习如何取舍主体建筑周围多余的景观与植物。

通过修改教学计划，让学生通过理论、临摹、实践，循循渐进的掌握建筑表现技法。并对培养计划进行修改，酌情增加课时量。

（二）修改教学进度表，对课程安排进行调整

遵循建筑表现技法是辅佐建筑设计的初衷。将技法课安排在大一下学期进行，并结合大一暑假的城市建筑认知实习，在实习的途中可以进行技法的实践练习。或将课程安排提前，在学生对钢笔、马克笔等有一定的熟练程度后，再进行建筑设计课程的第一个设计周的安排，让学生对绘制建筑效果图更自信，效果更突出，卷面表现和分数更合情合理，从而达到教学的目的。

（三）对教学方法的具体建议

综合性院校建筑专业的学生，也没有充足时间对素描、色彩进行美术基础课的学习，美术功底薄弱。教师不能一味的按照教学大纲和教学内容按部就班的进行上课，而应在理论学习之后，手绘训练之前，对学生进行摸底测试。让学生针对范画进行临摹，从中分析学生对理论掌握的运用程度，以及对表现技法课程的认知程度，从而对学生手绘出现的常见问题进行总结分析，并提出解决方案。

三、总结

针对目前综合性院校建筑类专业的特殊性，着重分析《建筑表现技法》课程教学计划、教学内容、教学方法等存在的问题，并提出解决建议。教师不能按部就班的按照陈旧的教学观念进行上课，用教学实践经验不断完善教学大纲，丰富教学内容；增加课程实践，杜绝盲目的临摹教学，加强理论教学与实践能力的联系；并认真研究教学方法，实现个性化教学，从而更好的培养学生手绘和设计能力，探索一条适合综合性院校建筑专业教育教学发展相适应的新体系。

参考文献：

[1] 金彦汐.手绘教学的意义及步骤[J].产业与科技论坛，2012，（17）：134-135.

[2] 任君.建筑表现技法教学的问题研究[J].科技信息，2009，（20）：684.

[3] 屈梅.建筑表现技法课程的实践教学现状及创新思路[J].内江科技，2008，29（10）：76-76，100.

[4] 喻明红.城市规划专业《规划手绘表现技法》课程教改探索[J].教育教学论坛，2012，（45）：46-47，278.

[5] 张荔.综合类院校艺术设计专业实践课教学改革初探[J].教育与教学研究，2009，23（6）：89-90，128.

徒手表现技法课程 第6篇

一、课程改革前提

合理设置手绘效果图表现技法课程是时装画手绘实用表现技法教学改革的前提,因此要遵循教学规律,采取“分段教学、循序渐进”原则。根据新的人才培养方案要求,采用分段多次、内容分块教学模式,力求实现循序渐进,逐步提高。所谓的分段多次教学,从时间上来讲,即是第一至第三学年里每学年各开设一次课程,每次设置的教学课程内容要有针对性、不流于形式,各阶段内容衔接紧密,相得益彰;而所谓的分块教学模式,从课程内容上来讲,即将时装画手绘实用表现技法课程分作三个模块,第一模块主要以人体结构与基本表现技法为主,第二模块则主要以面料表达与设计思维为主;第三模块主要以服装款式与特殊技法为主,三个模块的内容各不相同,且模块与模块之间的知识内容由浅至深,层层紧扣。在弄清各阶段、各模块的教学内容与重点后,即可全盘把握,确保学生能够打牢基础,以更好地为时装设计服务。

二、课程改革模式

(一)临摹与实践相结合的教学方式

临摹是时装画实用表现技法学习的一种最便捷方式,通过大量的临摹可以逐步理解并掌握人体结构知识、熟悉人体的动态变化规律;临摹可以加深对人物动态规律的记忆和技法的认识,还可以让学生掌握各种材质表现的技巧,因此这是一个由量变到质变过程。在课堂临摹教学上,要采取由易到难、由简到繁、由浅入深的教学方式,从人体比例开始,到人体基本动态,再到画手、脚、五官等,重点抓时装画中的人物造型夸张的特点,它是直接影响时装造型和时装画面效果的重要因素。时装画实用表现技法较注重服装质感表现,传统手绘效果图中,主要通过让学生临摹的教学方式来发现作品蕴含的技法表现规律,但一味临摹仅会让学生产生更强的依赖感,不利于学生创新思维的发展,唯有将实践与临摹结合,在优秀作品临摹时,让学生从技法表现着手添加自己的想法,教师做有针对性的引导,再将临摹过程中学到的技巧知识运用到实践中,提高学生手绘表现能力。

(二)电脑手绘技法与案例教学结合的教学方式

电脑手绘技法与案例教学均为信息时代的可行教学手段,属于可提高学生学习积极性的现代教学模式,在这种教学模式中可以采取把传统手绘和数字化创作结合起来的方法,首先把画草稿输入电脑,然后再进行各种效果再表现。这样使得现代的时装手绘设计得到了充分展现,传统的手法表现也得到了有效应用。各种手绘软件和各种图片处理软件为我们提供了各种可能;材料的表现和效果的处理都可以由数字化来完成,解决了传统服装画由于工具材料的限制给设计带来的不便和制约,传统手绘和电脑手绘的完美结合将现代时装设计变成现实。而案例教学则是筛选出有典型性的时装画作案例,在课堂上采用灵活讲授方式让学生思考问题并产生主动学习动力的教学模式。此种教学方法可让学生在较短时间内学会鉴别作品优秀与否,激发学生潜能,增强学生的认知能力,提升教学效果。在时装画手绘实用表现技法课程教学中,将案例教学与电脑手绘技法演示相结合,更利于知识拓宽,制定合理人才培养方案与教学计划,使得学科教学更加合理。

(三)项目式教学方式

时装画实用表现技法项目式教学也是一种有效的课程组织方式,把企业的设计项目引进课堂,激发学生学习的动力,对课程教学起到推波助澜的作用。具体流程依次为:校企合作——制定计划——方案探究——具体实施——成果展示——企业选用。项目化教学弥补了传统教学模式(缺乏实践教学)的不足,更好地将书本中的理论知识融入到社会需求的实践训练中,通过校企合作的进一步深入,教师正确引导实施,将手绘实用表现技法课程的教学内容和企业设计项目具体要求衔接起来,培养学生的动手能力与问题解决能力。

结语

时装画手绘实用表现技法课程是实践性、系统性较强的专业核心课程,学生的时装画手绘实用表现技法知识掌握情况直接影响了学生的时装设计能力。那么,进行手绘实用表现技法课程教学改革,提高学生手绘技能是时代发展赋予的时装设计师的使命和要求。不过手绘实用表现技法能力的提升也不可急于求成,需本着循序渐进、逐步提高的理念,通过反复实践不断累积经验,实现用脑与用手以及现代电脑技术的高效结合,才能培育出高素质的服装设计人才。

参考文献

[1]邢春生.关于时装画表现技法课程改革的思考[J].大家,2010(19):62-63.

[2]王在为.电脑时装画在服装设计中的应用研究[J].艺术研究,2012(04):6-7.

徒手表现技法课程 第7篇

一、引言

高等职业教育与普通高等教育的人才培养目标和培养规格是不同的, 它是一种技术型、技能型教育, 其培养目标是高素质的应用型人才。培养目标与规格的实现主要取决于人才的培养过程, 培养过程的核心是课程体系、课程内容及其实施方法。所以, 课程改革是高等职业教育成败的关键。根据目前高等职业院校艺术设计类专业把产品效果图表现技法仅仅当作一门绘图课程来施教的具体情况, 我们尝试一个新的构想:把市场+课堂, 理论+动手, 实际+应用结合到这门课程当中, 围绕市场进行教学, 根据学生的具体情况来分配任务, 以完成产品效果图表现技法的教学目标。

二、产品效果图表现技法课程的改革与创新

1、产品效果图表现技法课程的沿革

中国在人类文明史上留下了无数杰出的设计成果, 在世界文明史上占有重要的地位。公元前2 2 1年以前, 先秦的《周礼·考工记》中就有大量关于古代设计和制造工艺的文字记载。秦汉时期的几何图形已经达到相当的水平, 各种器物上的几何纹饰不但采用了简单的点、线、面、圆形、弧形、方形。还采用了基本的几何体, 如长方形、圆柱体、圆锥体、棱柱体、圆球体甚至曲面旋转体。1980年秦陵出土的铜马车其设计之精巧、造型之精美、结构之严谨, 以及制造工艺水平都到达到了一个很高的水准。

宋、元时代在纺织机械、兵器、舰船、天象测量仪等方面的设计达到了很高的水平。

北宋李诫于公元前1100年写成《营造法式》。书中共有六卷, 计图一千余幅。“图样”这一名称, 一直沿用至今。充分反映了900年前中国图样技术的先进和高超。

元贞薛景石著有《梓人遗制》, 记载了纺织立机的各零部件名称、尺寸和连接部位, 并有图解。

西方的绘图技术的介绍与传播开始与清代。雍正年间希尧所写的《视学》一书, 介绍了西方正投影图的画法和画透视图的方法。清末徐建寅和英国人傅兰雅合译的《运规约指》、《器象显真》, 引进了西方的先进制图技术。

产品效果图表现技法的教学从建国初期的湖南大学的工业设计专业中开始, 到现在各高校都开始有了产品效果图课程, 但是很多课程都是产品临摹课程或学生自学课程, 关于学生在绘制图形的创新方面是不足的。高职高专院校的效果图课程大多是和高校的效果图课程相同, 大部分教师是从高校毕业之后从事职业教育的。诸多原因, 导致产品效果图课程教学的效果不明显。

2、产品效果图表现技法课程改革的目标

(1) 提高学生的应用能力。产品效果图表现技法课程是一门既要动脑又要动手的课程, 要求学生有很强的绘图能力和思考能力。培养学生使用投影法、二维平面图形表达、三维空间形状表达的能力。培养三维造型的设计能力。培养创造性造型设计能力和仪器绘制、徒手绘画和专业阅读图样的能力。

(2) 提高学生的表达能力。在学生的设计过程中不断让大家沟通交流, 充分提高大家的沟通能力和表达能力, 让学生在以后的工作中能够在视觉平面上充分的表现自己的设计想法, 让读图人能够了解所要绘制图形的意义和目的。

(3) 实现产品的虚拟制作。由于产品设计的特殊性, 在产品没有生产出来的过程中, 要先有市场调查、创意、构思等, 要表达设计的产品效果就应该用图形把所设计的物体表现出来, 这种表现的过程就是对产品的虚拟性绘制。

3、产品效果图表现技法课程改革的途径

观察了解市场, 体验企业文化, 深入产品细节。在课程的实施过程中有很多值得我们思考的问题。带着这些问题来进行改革。学生在绘制图形的时候没有思考效果图本身的意义和绘制效果图的目的。对市场不了解、对企业文化也不了解、产品的细节也不熟悉。在这样的情况下想绘制高水平的产品效果图是很困难的。根据这种情况, 结合高等职业技术学院的教学特点, 在课程改变了教学方法, 让学生到市场中学习, 到企业中去完成效果图的绘制, 用自己绘制的图形和企业的设计师进行沟通和交流, 在和设计师的交流和沟通中不断的完善自己的设计绘图能力。绘图的目的是使产品能够设计出来, 生产出来。在这样目的驱使下, 产品的细节表达必然要融入产品效果图当中。学生在绘制的过程中学会了效果图表达的各个方面。

手绘纪录。提高学生的手绘表达能力, 从课程的开始就进行基础训练, 基础训练要从画线开始到画产品的内部结构, 最后画产品。手绘是学生进行效果图绘制最基本的表达, 其中涉及学生基本功的强弱, 手绘效果图的提高是一个长期过程, 需要有很好的造型基本能力和色彩运用能力。另外要长期进行速写训练。

工具的多元化表达。随着社会的进步, 科技的发展。效果图课程中所使用的绘图工具变得越来越丰富。总结起来有如下几种:铅笔、橡皮、马克笔、油笔、钢笔、针管笔、色粉、描边笔、记号笔、各种量具等。电脑软件的使用包括P h o t o s h o p、A U T O C A D、3 d m a x、U G、P R O/E等。

计算机绘图完成虚拟现实。在高职高专的课堂中重点强调计算机绘图能力, 把这种能力作为考核学生学习效果的重要手段。计算机绘图一般是在课程的后半部分进行, 主要让学生学会运用软件表达自己的设计想法。

4、产品效果图表现技法课程改革的特点

本文所论述的内容归纳起来有以下几个特点, 见图1。

三、结论

高等职业教育的培养目标与规格最终通过课程的实施得以实现, 一个良好的课程体系应当是能培养高素质、应用型人才, 能满足社会需求与个人发展的完善、均衡、协调的系统。高等职业教育课程体系是否合理, 直接关系到人才的培养质量。近年来, 我国的高等职业教育迅速发展, 为了实现高职教育的培养目标, 课程体系、课程结构的合理性就必须进行改革, 这一点已成为广大职教工作者的共识。而高等职业教育在我国是个新生事物, 既没有固定的模式可供参考, 又没有成功的经验可供效仿, 只能通过我们大家的共同努力, 深入探索、锐意创新、大胆实践, 构建出一个符合高职教育培养目标的课程体系。本文仅以工业设计专业产品效果图表现技法课程的改革为例进行探讨, 想起到抛砖引玉的作用。一方面和同行商榷征得专家的批评指正, 另一方面希望广大职教工作者就高等职业教育的课程体系和教材建设进行探索。

参考文献

[1]教育部.教育部关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见[N].北京:教育部.2006, 11, 16

[2]窦忠强, 续丹, 陈晋昌主编.工业产品设计与表达.北京高等教育出版社.2006, 5

[3]清水吉治.产品效果图表现技法.北京理工大学出版社.2000

徒手表现技法课程 第8篇

(一) 课程定位

电脑效果图表现技法作为艺术设计类专业课程中的一重要课程, 同时也是室内装饰设计、装饰艺术设计、环境艺术设计以及产品艺术设计等设计类专业的重要设计表现课程之一;电脑效果表现技法成功的实现了软件基础理论与设计实践的有效结合, 其课程的实施对于培养新时期的全面发展的创新型人才具有重要的意义。

(二) 课程目标

首先, 电脑效果图表现技法课程通过课程标准及考核体系的建立与完善以及教学文件及教学资源的创新与规范, 对课程教学提供了有利的条件;此外, 在教学过程中, 通过教学方法及教学手段的不断改进, 同时伴随教师综合素质的不断提高, 对于教学质量的提高也发挥出了重要的作用;电脑效果图表现技法课程的学习, 其教学目标具体如下:

1.有效提高学生的实践应用能力及表达能力

在设计过程中, 加强了学生之间的交流, 对学生表达能力及交流能力的提高提供了有效地帮助, 促使学生在日后的设计工作中能够更好地将自己想法成功的在视觉平面内得以表现, 对电脑效果图的表现技法的熟练掌握直接促使学生能够更好地将自己的想法思维以直观图的形式展现到大家面前, 凸显出自己设计的目的及意义;另外, 电脑效果图表现技法属于一门既需要学生动脑用需要学生亲手实践的重要课程, 要求学生必须要具备一定的思考能力及计算机绘图能力。

2.实现设计项目的虚拟制作

艺术设计过程具有一定的特殊性特点, 在设计作品未被生产出来的时候, 对设计的构思已见雏形, 而要实现这种构思的产品化和实际化, 就需要通过电脑效果图将其具体表现出来, 这种构思的表现过程就是对设计作品的虚拟化制作。

二、师资队伍建设与课程管理

在教学改革中核心部分就是教师队伍, 拥有一各具有丰富社会经验的教师队伍非常重要, 这也是能否完成教学任务的关键部分。师资队伍建设、课程团队结构、课程的教学团队在学历、年龄以及教学经验方面结构合理, 教师能力需要综合, 并不断提高教学水平。

在该们课程的教师职称方面, 要求高级专业教师达到教师总数的百分之二十以上, 中级专业教师达到百分之七十以上。在教师中具有硕士学位的教师要求在百分之七十以上。在课程的教师团队中应该聘请几位具有社会实践经验的企业技术人员。该门课程的主讲教师要求是“双师型”的在职教师, 教学水平呈上升趋势, 经过学习和培训不断提升专业实践经验, 以增强对课程的深入理解。

课程教学中应该注重电脑绘图的设计与实际工程的相结合, 要严格遵循设计的客观规律, 运用正确的创新思维, 在掌握基础计算机知识后, 将设计应用到实践中, 并将学到的内容进行巩固。

三、教学方法的改革

(一) 教学方法与教学手段的改进

在现阶段教学过程中, 学生的主体地位及教师的主导性特点日趋凸显, 所以在现代电脑效果图表现技法的教学实践中, 通常应用到了实践为主的教学策略, 有效地提高了课堂实践教学的质量。现阶段, 在教学过程中案例分析已成为一种重要的方法, 突出了项目作业的修改及训练, 强调的也是是对课堂之外知识的扩充学习, 从而促使一套有效地教学方法的形成;

艺术设计类教学其重点就是培养学生的一种艺术素质, 注重学生处理问题能力及思维方法的培养锻炼;在设计类专业中, 电脑效果图表现技法作为一种重要的设计表现基础课程在现代教学过程中所发挥出的重要作用是其他任何一门学科所不能取代的, 所以, 强化学生对基本功的训练也就作为了一项重要的训练内容;目前, 我们通过对多种教学方法的研究及对多种教学技术的运用, 并在紧密的结合我国教学计划及教学大纲的要求之下, 坚持理论、实践的相结合, 现在与将来的相结合等原则, 形成一种灵活多样的教学方法, 极大地激发了学生的学习兴趣, 同时也有效地推动了学生学习能力的发展。

(二) 需要指出的是, 虽然在现代电脑效果图表现技法等设计类课程中, 各类先进教学手段及教学方法的应用发挥出了巨大的效用, 但其相关教学资料方面还或多或少的存在着一定的不足, 因此, 也就需要对教学相关资料做进一步的充实, 并利用空中课堂等内部网络平台在《电脑效果图表现技法》课程网页进行公布。

(三) 建立并完善学生资助学习的网络教学平台, 并将所有的相关资料公布于该网站平台, 做到优质资源的最优化配置并实现资源共享, 为学生的自主学习提供极大地便利, 同时也为现代设计类专业的教学资源库建设, 提供资源共享的平台。

四、实践教学与能力培养

在课程的教学改革中, 运用审美观, 提高学生的创造力和设计表达能力。如何培养学生的表达能力和创新精神, 就需要总结专业的知识和实践训练没确认学生绘制效果图的定位思维, 与实际的客观环境和具体需求密切结合, 突出设计的表现力。

在课程的教学中注重专业的特色化, 积极推动实践训练, 将基础知识运用到实践中, 帮助学生专业素质不断提高。

进行校企合作来合理的安排课程, 从社会需求出发, 来调整教学的内容和方向, 使教学的内容更加贴近具体岗位的要求。

积极发挥教师在实践训练中的引导作用, 拉近与实际工作的距离, 使教学更加具有实用性。

将传统教学与最新的现代教学模式相结合, 通过多种教学手段和方法完美的表现出课程的专业技能。

五、结语

近年来的电脑设计绘图已经非常普遍, 尤其是电脑绘制的效果图受到设计创作的青睐, 但是电脑绘制的效果图往往达不到原创阶段草图的创新性, 所以效果图技法课程需要通过教学改革来提高工作效率, 培养创新技能型人才, 积极推动理论与实践的高度结合, 提高教学质量。

参考文献

[1]李明炅.手绘效果图表现课程的教学法应用研究[J].艺术品鉴, 2015.

[2]柯美霞.设计表达课程的教学模式构筑研究[D].江南大学, 2009.

[3]席跃良.手绘效果图表现技法课程改革与建设的探索[J].艺术教育, 2012.

徒手表现技法课程 第9篇

一、《3DMAX室内效果图表现技法》课程在教学中的现状

《3DMAX室内效果图表现技法》作为电脑软件的实践课程是学生做好效果图的必要工具。当前有些学校将这个课程的定位比较单一化,知识作为单独的学科没有和本专业的其他相关专业相结合,使得设计与实践脱节。这样的课程设置使得对人才的定位不够客观、不够精准,不能适应社会对该方面人才的需求。从室内装饰产业这一块来看,当前需求量最大的是装饰设计师,而从设计人才的结构来看,不管是设计总监、高级设计师、设计师、设计员、电脑绘图员等的需求量都在增加,因此我们的教学目标要根据社会需求来确定。另外,根据学校的办学特征以及学生的生源素质来看,学生理论和实际相结合的能力还是比较弱的,教学中过度着重理论对实践重视不够,实践教学的地位还处在从属地位,这样的教学理念完全跟不上当前社会发展对人才的需求,这样的教学形式没能提高学生的实践能力,那么学生在实习或者工作中将不能适应工作岗位的要求。从教学方式上来看,当前的教学还是习惯于多媒体教学,使用的都是比价简单的教学手段,对实践环节的教学不够重视,使得教学中的互动和实效比较差,因此在今后的教学中要注重教学过程中的实践环节,让学生在学习理论的基础上能够操作案例,多接触案例。

《3DMAX室内效果图表现技法》课程教学内容上不够注重实用性和针对性,即使在前期进行了一定的改革,但是还没有达到全方面的实效效果。教学内容知识面过于狭窄,教学方式中重理论轻实践,使得课程的调整、成成体系以及教学内容的改革上难度增加。课程实践方面的教学模式过于的呆板,缺乏特色,学生缺乏对真正的案例、项目的了解能力、分析能力、解决问题的能力,动手能力薄弱,距离真实的市场化需求具有一定的距离,不能真正的缩短学业和就业上的距离。

二、《3DMAX室内效果图表现技法》的教学改革思路

1、准确定位教学目标

室内设计工作其实就是需要以准确和有效作为衡量工作是否有效的原则,结合这个特点就需要对教学内容和方式进行针对性的调整。首先要明确教学目标,做任何事情只要了有了准确的目标,才能够有的放矢,《3DMAX室内效果图表现技法》课程作为室内设计专业的主干课程,结合室内设计专业的教学目标归根结底就是为了培养未来的室内设计师,需要将教学目标进行分段式确定,首先要认清建模以及简单的材质,由于这部分内容比较简单、易懂,学生用比较短的时间就能学清楚,这部分内容的学习目的就是让学生能够在较短的时间里学会怎样表达自己的设计意图,其实就就犹如原来的设计师学习手绘草图的过程,结合SKetchup的特点,如范围大、精确、速度快等,与其相关的课程都可以用它来进行展现。这样就可以让学生在较短的时间内具备关注设计方案的能力,正好的关注于设计的本身了。然后再以3D室内效果表现为主要方式,与Vray渲染器想结合来进行效果图制作,这个阶段的学习重点在于对Vray的材质、渲染、灯光,经过这个阶段的学习在后面对专业核心内容相衔接的,这样可以避免课程内容上的脱节。最后在学生掌握好效果图的制作以后,运用项目式的教学,将项目引入教学带到课堂,让学生在逼真的工作环境中进行项目设计、进行模块化实践的操作,让学生分组进行分工学习,后面再进行轮换,参与工程图的绘制和表现工作。

2、用项目引导教学,获取学习的成就感,增强学习的信心

从当前的办学理念和经验来看,除了理论教学以外,还要增强实践教学的比例,让学生做到学习中有设计、有方法、有效果。《3DMAX室内效果图表现技法》课程教学中运用项目来促使学生进行学习,将教学内容分模块进行授课,引入实际的工程案例来对学生进行引导式教学,将学生进行分小组合作学习,先传授理论知识,然后进行练习,在演练项目中,通过多媒体先进行教学,然后让学生在学习中动手,在动手中学习,让学生在完成任务的过程中掌握专业知识,通过实际生活中的案例或者企业经营过程中的设计案例,将课堂作为实践的基地,将每一堂课的教学内容都贯穿于项目设计中,一步一步的引导学生完成室内效果图的整体制作,让学生在学习中获得知识,体会到成功的感觉。

3、以市场为导向,改变学生的考核内容和方式

针对《3DMAX室内效果图表现技法》课程的特色以及其自身的专业

技能性,《3DMAX室内效果图表现技法》课程的考核形式应该不同于一般的课程考试形式,不专门组织理论考试,紧密结合市场需求,在考核中采用平时成绩、考勤、课程的综合实训相结合的方式来进行评定。考核的内容也从原来的知识点的考核变成考核效果图,做成不同的效果图,如:客厅效果图、餐厅效果图、卧室效果图、厨房效果图等等,再运用软件制作封面、封底,将众多效果图装订成册,最后做成成套图纸。

4、针对专业的特殊性,将学历教育和定岗实训相结合

装饰艺术设计专业有着自己独有特点,需要我们在课程教育中,更加重视实践的教学,着重专业的实用性,并将合适的校企合作单位引入到学校,建立合适于本专业的实训、实习基地。学生在离校前半年到企业中去接触真正的设计,给学生从学校到企业平稳过渡奠定夯实的基础,为今后的就业打好地基、铺好路。

摘要：随着科技的发展,电脑效果图日益广泛的运用于室内设计行业中,《3DMAX室内效果图表现技法》课程现状如何?应该怎样才能改革才能适应当前社会发展的需求,才能培养出适应社会需求的专业型人才。

关键词：《3DMAX室内效果图表现技法》,课程,教学改革

参考文献

[1]谈3DMAX室内效果图设计课程实践教学体系改革关淼-《辽宁师专学报:社会科学版》-2011

[2]室内设计专业“3DMAX效果图表现”课程教学改革与实践黄国安,陈玲玲,孙艳-《艺术探索》–2010

[3]高职动漫设计专业3DMAX室内效果图设计课程教学改革与实践马巧娥-《杨凌职业技术学院学报》–2014

徒手表现技法课程 第10篇

产品效果图表现与技法课程的教学长期形成了一种习惯的教学方法。教师带着画笔、颜料、范图等走进课堂, 从产品的色彩、材质、结构, 光对产品的影响, 材料对光的反映等进行分析对比之后就范图演示, 如此循环反复进行着习以为常的教学。由于教育观念、教育手段、教育方法的陈旧落后, 教师在备课和教具的准备上颇费心思, 教师要么做大量的示范, 要么就是找出大量的资料让学生去看, 去思考, 去临摹, 去练习, 去吸取优秀作品的精华。由于实践性比较强, 班级人数较多, 指导学生时间有限, 教学难以达到预期的效果, 尤其在有限的课时内既要解决教学中的重点、难点问题, 又要给学生练习、反馈的时间, 在不能增加课时的情况下, 教学质量很难提高。这种习以为常的教学方法, 阻碍了教学的发展, 因此产品效果图表现与技法课程的教学应不断摆脱习惯的教学方法, 不断探索, 不断创新。Photoshop在产品效果图表现与技法教学中的运用, 改变了以往的教学模式, 以全新的方式、更直观的形式阐述了产品效果图各个方面的知识, 从而激发了学生的兴趣;更重要的是帮助学生完成了从手绘设计到思维设计的演练, 加强了创意、想象能力的培养, 这对落实素质教育有很重要的意义。

Photoshop在产品效果图表现与技法课程教学中的优势。Photoshop学习简单便捷、易操作, 修改效果图方便, 只需在平面上绘制;在设计草图阶段, 即使手绘功底不是很好的学生, 同样能让草图充分表现出设计意图;在效果图阶段, 通过光影关系的运用, 运用Photoshop技术可以制作出照片级的逼真效果;Photoshop技术相比手绘图, 其透视准确、材料质感逼真、可反复修改的优点就显现出来了。

Photoshop在透视表现与产品造型的结合运用教学中, 帮助教师更方便快捷地演示各种透视作品, 课题教学直观化。由于课程设置的原因, 工业设计专业学生素描学习安排大一第一学期, 很多学生在此之前没有任何美术基础, 课时有限, 不能很好把握产品透视关系, 即产品造型把握不准确, 需要进行大量的练习、临摹借鉴。透视相关方面知识比较抽象, 学生很难将抽象的知识落到实际产品中, 运用photoshop提供的钢笔工具以及一些辅助线能形象地将透视的原理通过线条表现出来, 能准确把握产品的透视关系, 修改方便、操作简单可以节约老师和学生大量的学习时间, 提高学生设计表现能力, 提高学习兴趣。

Photoshop在产品设计效果图不同画笔工具应用及效果表现教学中的运用。彩色铅笔、马克笔、水彩/水粉产品效果图表现与技法是课程教学重点也是难点。传统教学中老师会占用大量的时间来讲解、演示各种画笔的表现技法, 受课程时间、材料等限制, 教学效果不明显, 重难点不突出, 学生是范学, 对课堂知识不理解消化, 练习中老师需要照顾到全班, 所以指导的时间也是有限的。使用Photoshop可以在有限的时间内通过软件提供的笔刷、滤镜、图层样式等工具演示各种表现技法, 对比分析其特点, 这样学生能很直观地了解产品效果图表现与技法的不同表现, 同时能很清楚完整地了解整个效果图的制作步骤, 在节省学生大量学习时间的情况下还可以提高学生设计表现能力, 老师教学效果又快又好。

Photoshop在掌握产品综合材料及不同工具的应用表现教学中, 使学生创新思维得到表现, 提高了其学习兴趣。综合材料的表现方法和材料与产品质感的表现是学习的重难点。把握好亮度、色彩、阴影、材质各方面的变化, 才能绘出真实感强的效果图。各种画笔的技法表现是关键。在以往教学中, 学生往往很迷茫, 不懂如何下笔就各种画笔一起上, 颜色各种乱, 一旦出现错误只有两种方式:一种是放弃从头开始, 浪费时间和材料;一种是覆盖, 用另外一种颜色覆盖, 这样画面比较厚重质感效果不突出。学习利用Photoshop中一些工具可以快速修改色彩、明暗、阴影来表现产品材质, 运用滤镜的特效, 可使学生从中得到启发, 产生兴趣并获得创新思维的灵感, 从而设计出新颖的作品。

Photoshop在产品效果图表现与技法课程教学使教师的能力和创新意识得到提高, 提高了教学的有效性。在信息技术快速发展, 对各类人才不断需求的当今, 工业设计专业教师不但要有专业的理论知识、扎实的手绘基本功, 还要有驾驭应用现代信息技术的技能, 仅能掌握Office办公自动化、能用PPT制作教学课件还不足, 更要熟练地使用如Photoshop、Core IDRAW、3dmax、Rhino等绘图软件, 提高绘图的创意能力, 轻松驾驭产品效果图表现与技法课堂教学, 提高教学的有效性。如:Photoshop在绘画教学中可以进行复制、翻转、粘贴。如果表现产品透视关系仅需按住Ctrl键拖动把点就可以, 涂色时仅需鼠标轻轻一点就能完成, 并且画面效果颜色鲜艳、工整。在Photoshop软件中可以运用滤镜菜单中的程序来做特殊材质效果, 如肌理、渐变、幻影、风速等效果。而这些效果用手绘的方式是无法绘制出来的, 而且还可以节省时间, 节约材料, 易于修改, 便于教师在教学演示中使用。因此Photoshop不仅能提高教学有效性, 更主要的是能给学生提供探索新技巧、创新新技法、奇效果的好机会, 符合素质教育和探索与创新这一宗旨。

Photoshop的图像功能是很强大的, 对我们产品效果图表现与技法教学也是很有帮助的, 还需要我们不断去挖掘。Photoshop软件在产品效果图表现与技法教学中的运用, 更新了教学观念, 推动了工业设计教育向高层次、多元化发展, 为社会信息化发展培养人才, 创造了信息化社会的文化环境。

参考文献