对联教学浅谈范文

对联教学浅谈范文（精选6篇）

对联教学浅谈 第1篇

浅谈对联艺术在语文教学中的运用

［摘要］在传统文化日益回归、国学逐渐复兴的背景下，如何引导学生更多地了解和关注传统文化，已经成为每位语文教师思考的问题。在众多的国学文化中，对联以其历史悠久、形式短小、内涵丰富引起教育界的高度重视。作为语文教师，应该挖掘对联潜在的语文功能，并将其恰当地运用到教学实践中。

［关键词］对联；高中语文教学；语文素养

［中图分类号］G633.3 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-3115（2011）08-0120-02

中国传统文化源远流长，给我们留下了浩如烟海的古籍、博大精深的学问、光辉璀璨的思想。如何继承和发扬其中有价值的民族文化遗产，并把优秀的传统文化与教学联系起来，培养学生的语文素养、人文精神，塑造学生的人格魅力，是语文教学工作者一直思索和探求的问题。

对于语文教师来说，对联是一种宝贵的教学资源。对联知识虽然在教科书中没有系统讲解甚至没有重点要求，但是对联艺术作为中华民族的文化瑰宝，应该予以继承和发扬。更重要的是，对联中蕴含着传统的人文观念、历史价值、思想意识和写作手段直接指向学生的语文素养，从对联的鉴赏与写作中可以显现出学生语文素养的高下。

一、中国传统的对联教学

对联，古代称之为属对，古人对属对相当重视。文史学家周韵先生曾说过：“在中国文学各种有韵之文的体裁中，如骈文、诗词、赋铭，都要以对联为基础。所以过去的读书人，无不以对对子为基本功，这门基本功练好了，才能进人各种体裁的领域中。”①可以看出，古代文人学士将属对视为体现个人才华素质的有效手段。

属对的历史即对联发展、盛行之历史，其悠久从正史上可以追溯到晋代文学家陆云和荀隐初次会面时的对话：“旧下荀鸣鹤，云间陆士龙。”鸣鹤、士龙分别为二人的字，这是一副艺术性颇高的人名对，被普遍视为最早的关于对对子的记载。②然而，将属对纳入语文教学当中，并使之成为一种重要的教学手段则要滞后得多。留存至今的北宋宋仁宗至和元年（1054）制定的《京兆府小学规》对小学课程的安排有具体规定，在三个学业等第中，其中第二等的日课程安排为：念书约一百字，学书十行，吟诗一绝，对属一联，念赋二韵，记故事一件。③可见属对作为一门课程出现是在宋代。

张志公先生曾经在《传统语文教育教材论》中用专门章节来论述属对。属对作为教学手段一般在儿童入学的第三个年头，也就是在启蒙阶段的集中识字和进一步的识字两个教学步骤之后，教儿童学属对。最初大概以学作骈文和学作近体诗为目的，发展到后来，属对成了启蒙之后一种必修的课程。苏洵在文章里也写道：“吾后渐长，亦稍知读书，学句读、属对、声律，未成而废。”由此可见，属对的目的已经不再是专为学作近体诗，而是语文基础训练的一种手段。明清时期是对联的繁盛期，无论公学还是私塾，都把对课作为必修之课。学堂多采用《三字经》、《百家姓》、《千字文》等蒙学读物，有的还附有李渔的韵对，如“天对地”、“雨对风”、“山花对海树”、“赤日对苍穹”等，以便学生最初属对的学习。这种从一字练起，一直练到七、九、十一言的严格而扎实的属对训练，不仅使学生从小就受到对联的教育，而且能达到良好的文化传统熏陶的目的。

民国时期，虽然新式小学渐渐取代了私塾，但是对课并没有完全消失。鲁迅先生早年也曾学习过对课，他在《从百草园到三味书屋》一文中满怀深情地写道：“我就只读书，正午习字，晚上对课。先生最初这几天对我很严厉，后来给我读的书逐渐加多，对课也渐渐加上去，从三言到五言，终于到七言。”直至新中国成立后，对课这种极有魅力的语文教学活动才逐渐消失。

二、对联在现代语文教学中的功能

元初学者程端礼在他的《程氏家塾读书分年日程》中就属对的作用有如下说明：“大学不得令日日作诗作对，虚费日力。今世俗之教，十五岁前不能读记正文，皆是此弊。但令习字演文之日，将已说《小学》书作口义，以学演文，每句先逐字训之，然后通解一句之意，又通解一章之意，相接续下去。明理，演文，一举两得。更令记《对类》单字，使知虚实死活字，更记类首‘天、长、永、日’字，但临放学时，面属一对即行，使略知轻重虚实足矣。”④由此而知，当时老师教学生属对的目的是配合“习字演文”的教学，使学生了解字的“虚实死活”，掌握平、上、去、入四声。

在笔者看来，国学大师陈寅恪关于属对的论述更为精辟，他在《与刘叔雅论国文试题书》一文中说：“其形式简单而涵义丰富，又与华夏民族语言文学之特性有密切关系者，以之测验程度，始能于阅卷定分时有所依据。”他从四个方面对“对对子”予以说明：对子可以测验应试者能否知分别虚实字及其应用；可以测验应试者能否分别平仄声；可以测验读书之多少及语藏之贫富可以测验思想条理。⑤

龚联寿先生在《联话丛编》的序言当中就专门提到陈先生的这封信：“陈寅格先生此信之所以名著一时，不特就楹联之地位发表了重要看法，还因为如前所引，连类触及了当时的学校教育，且谈得非常深刻，给人启迪，促人深省，至今仍有现实的指导作用。” ⑥

然而，我们所面临的事实是，近半个世纪以来，综合了各类知识的属对训练在语文教学中备受冷落。那么，在这个高科技迅猛发展的信息化网络化时代，是否还需要这种文学式样呢？对联虽然缺失了其作为古代交际工具的性质，也不像高考作文那样属于“安身立命”之本，但作为远离功利的一种传统语文样式，它依然以其特有的魅力强烈地吸引着人们去鉴赏它、传承它。基于这种思想，笔者将试图从以下三个方面找到对联与现代语文教学的契合点，挖掘对联艺术的文化内涵。

（一）对联蕴涵的传统文化价值

如果说诗词曲赋是浩瀚文学艺术海洋中的万顷烟波，那么对联则是朵朵绚丽的浪花。在语言的长河中，对联和诗歌深得人们的喜爱。对联作为中国传统文化百花园中的一朵奇葩，尺幅虽小，却有着无穷大的容量，往往可以获得以一寓万、以少胜多的奇特艺术魅力，蕴含了巨大的文化价值。古往今来，许许多多的文人墨客、才子佳人都以对对联来展现自己的才华。因此，对联作为中国独特的语言艺术，不仅在中国灿烂的文化艺术宝库中占据了一定的地位，而且在世界文化艺术殿堂中，也放射着奇光异彩。

（二）对联对学生语文素养和人格素质的培养

新课程标准强调更多的是通过语文的人文性来对学生语文素养进行培养，而对联这一文化形式本身就蕴涵着丰富的知识。这些丰富的知识，不仅仅表现在遣词造句、修辞方法和逻辑方法等方面的一些文字技巧上，更多的是内在的、隐性的，需要我们用心去感悟。如风景园林的对联，多表达的是作者自然之爱、退隐之闲适；名人对联，多表达的是作者的个人情趣、高尚情操，或是对某位名家一生的概括与评价；励志修身对联，则旨在提高人们的道德修养，使人们受到警策或自励, 从而学会为人处世的艺术，提高人生的志趣和价值。所以，通过对联的学习与赏析，一方面有利于学生语文素养的培养，另一方面也有利于学生对传统文化的继承和人格素养的形成。

（三）对联对学生鉴赏能力和写作能力的提高

学习对联，鉴赏对联，一方面可以帮助学生提高文学作品鉴赏能力，学会对一些历史现状和人性特点进行分析，提升审美意识；另一方面也可以让学生积累一些必要的传统文化知识，改变学生知识素养普遍匮乏的现状，使得这些知识可以在学生写作中得以体现。同时，围绕写作对联，可以让学生认识到中国语言文字之美，提高运用修辞的能力，锻炼学生的写作能力。

对联传承了中国古典美的精华，容纳了中国古代人民对世界、对自然、对人生的理解与感悟。当代著名学者周汝昌先生就说过：“对联乃是我们这个伟大民族的美学观和语文特点的综合产物，是几千年文化史上的高级创造积累的特殊成就……对联是一种‘精粹’，一种‘提炼，一种‘结晶”，或一种‘升华’。它有极大的概括能力，能以最简练的形式唤起人们最浓郁的美感，给人以最丰富的启迪，或使人深思，熟味，受到很大的教益。”⑦因而，对联集中而鲜明地体现了汉语文的特色和魅力，是语文教育的重要资源之一。在新课程背景下，教师应该以全新的视角重新审视对联，探究其内的在传统文化和美学价值，并将之合理地运用到教学中，从而培养学生的人文素养和人格魅力。

［注释］

①(7)曾伯藩：《论对联的功用与意义》，《南昌职业技术师范学院学报》，2001年第1期。

②谷向阳：《中国对联研究》，《北京大学学报》，1998年第9期。

③池小芳：《中国古代小学教育研究》，上海教育出版社1998年版。

④程端礼：《程式家塾读书分年日程》，安徽古籍出版社1992年版。

⑤刘桂生、张步洲：《陈寅格学术文化随笔》，中国青年出版社1996年，第279～285页。

⑥龚联寿：《联话丛编》，江西人民出版社2000年版。

对联教学浅谈 第2篇

鉴赏楹联是学习楹联比较高级的阶段，不会鉴赏，不能算是成熟的联手。初学者往往对此望而生畏，不是无话可说，就是东拉西扯不得要领。其实，鉴赏楹联没有多少神秘，就是把自己读联的心得体会说出来而已。如果说有差别，那就是眼界的差别。

一、读联

个人觉得，鉴赏的前提是读联，把对联读懂。读联，往往需要做如下工作：

1.读懂联中的的字词，这一步往往不难，汉典或百度即可解决，不再赘言。

2.读懂联中的典故。请看一副古代倡导廉政的对联：

领郡愧难胜，愿闾阎俗变饮羊，人除害马；

同舟须共济，与僚寀政朝驯雉，节励悬鱼。

联中几乎每个短句用了一两个典故。这里就“饮羊”、“害马”、“驯雉”、“悬鱼”说说。“饮羊”典出《孔子家语·相鲁》：“鲁之贩羊有沈氏者，常饮其羊以诈市人。”这是以水饮羊，增重牟利，如今天的注水肉，古又称“饮诈谋利”。“害马”语出《庄子·徐无鬼》，本指损害马的自然本性，后引申为害群之马。“驯雉”是《后汉书·鲁恭传》中的故事。说他的政绩化及鸟兽，连小孩也不愿捕获来到身边的雉鸟，比喻地方官善施仁政。“悬鱼”是《后汉书·羊续传》中拒下属送鱼不食，悬而以示拒贿的故事。宋诗有句赞道：“清身太守旧悬鱼。”表示羊续为官清廉。本例用典，既没有生搬硬套的痕迹，也难见出因陈相袭的毛病。由于征引恰当，妙合自然，不仅使联语绘声绘色地增强了感染力，也收到了意境超凡、对仗工妙的艺术效果。

3.弄清联中所涉及的人或事。这在胜迹联、人物联中，往往是读懂的关键。例如：成都望江楼公园：

少陵茅屋，诸葛祠堂，并此鼎足而三；饰崇丽，荡漪澜，系客垂杨歌小雅

元相诗篇，韦公奏牍，总是关心則一；思贤才，哀窈窕，美人香草续离骚

一个公园为什么能与杜甫的茅屋、诸葛亮的祠堂鼎足而三？不清楚这一点就无法真正读懂这联。原来，望江楼在成都东门外锦江南岸，因有唐代女诗人薛涛遗址而闻名。难怪下结用美人香草呢，原来是赞扬薛涛的诗歌可以承续《离骚》而流传后世。全联既推崇薛涛的文学才华，又感叹她的不幸身世（薛涛曾是乐伎）。全联融写景、抒情、叙事、议论于一炉，词藻典雅，最足兴感。

4.有时还要读懂作者的身世和心情。例如：

题湘山寺

独立兴悠然，世事逼人闲最乐

偶来观自在，孤峰比我冷何如

上联说悠然，又说闲最乐，接着又说世事逼人，真是拧巴啊。下结说自己比孤峰还冷，更让人猜不透了。

查资料会发现，联作者是赵炳麟，清末民初官员。字竺垣，中年号养真子，晚年号清空居士，又号柏岩。广西全州县绍水镇乐家园人。出身官宦世家。光绪二十一年（公元 1895年）进士，参加“公车上书”，授翰林院编修，升记名御史。1906年授福建京畿道御史，遇事敢言，有“铁面御史”之称。1907年上《筹辽备倭疏》，指出日本是中国的大患，应练兵以对。1908年上《劾袁世凯疏》，揭露袁世凯包藏祸心，不宜留在军机。甚至建议杀掉袁世凯，以绝后患。1910年上书弹劾奕劻，洋洋洒洒，指名道姓，历数奕劻十二大罪状。因开罪皇族被革去御史职，以四品京堂回籍，督办桂全铁路。辛亥革命后，为免遭袁世凯迫害，避居家乡全州，因有人告密，又将家人托付好友，准备只身东渡日本避难。民国初年，赵炳麟抛弃陈腐狭隘的“忠臣”思想，以超前的现代“公仆”意识出任山西实业厅厅长，表现了与传统士大夫不一样的胸怀和眼光，怀抱实业救国理想，为普通民众谋温饱，谋福利。他的思想深刻广博，古今中外，广采博纳，极具世界眼光、现代眼光，写下无数治政、治世良言。著作有《赵柏岩集》（上、下册），广西人民出版社2001年重刊。

此联是赵炳麟在民国二年游全州湘山寺时所撰，此时虽然资料说他已经放弃忠君思想，其实还是不够情愿，但毕竟被世事逼着变了罢了。可见作者当时的心情是矛盾的，这种矛盾必然反映在作品中。这联全写心情，与湘山寺到没多大关系了。

二、鉴赏

读懂了联，下一步才是鉴赏。

楹联鉴赏有两种常见方式，一种是事无巨细全盘托出，另一种是把最有特色的方面呈现出来。

1.先看第一种赏析方法的例子：

成都杜甫草堂

锦水春风公占却

草堂人日我归来

鉴赏：

此联据唐代杜甫、高適两诗人酬唱故事写成。杜、高为好友。

上元元年，高为蜀州（今四川崇庆县）刺史，杜从成都前往看望，作短暂聚会。次年人日，高写了《人日寄杜二拾遗》诗：“人日题诗寄草堂，遥怜故人思故乡……今年人日空相忆，明年人日知何处？”谓今年人日是相思不见，岂能预料明年又在何处，杜读后“泪洒行间”。后来杜飘泊湖湘，偶检旧作，见此诗，高已去世五年矣，不胜感慨系之。因作《追酬故高蜀州人日见寄》诗，中有云：“自蒙蜀州人日作，不意清诗久零落……锦里春风空烂漫，瑶墀侍臣已冥寂。”

此故事后遂传为美谈。上联化用杜甫句怀念杜甫。“锦水”，在成都市南。《华阳国志·蜀志》：“锦江织锦濯于其中则鲜明，他江则不好，故命曰锦里也。”后以“锦水”“锦里”指成都，此处则泛指蜀中各地。“锦水春风”谓蜀中美好山水，“公占却”谓被杜甫吟咏殆遍。

下联化用高適句，记来谒日期。“人日”指正月初七日。《西清诗话》引东方朔《占书》：“岁后八日：一日鸡，二日犬，三日豕，四日羊，五日牛，六日马，七日人，八日穀。”作者于咸丰二年接任四川学政，四年正月初七日由梁州回成都，谒杜甫故宅。“我归来”隐然有参与杜、高唱和之意，作者缅怀昔贤，往往高自标置，本联之“公”“我”对举，直与杜甫并驾齐驱。又如“四川凌云寺东坡楼”联下句“扁舟载酒我重来”，不啻谓我是继苏轼、苏辙而后的读书人。

这种方法多适用于古联，语言习惯、典故等，造成了现代人阅读的一些困难，所以详述为好。

2.再看第二种赏析方法的例子：

阿房宫

大国当辟境兴城，岂悭吝役驱万隶，膏刮十方，时势奈何出项羽；

小杜特寡闻少见，论配享粉黛芸芸，宫闱靡靡，而今到处有阿房。——空空

鉴赏：联颇辛辣，俱用曲笔，而无明显弱笔。

3.以上两种或可称其为两种极端，也许更多的是折中式赏析。例如：

台湾海峡

一湾水劫波未尽，风雨百年，幻成沧海；

两岸春花事从头，江山咫尺，不作天涯。——三尺青锋

鉴赏：此联作先分后合论。回看题目，题“海峡”。青锋颇能领会精神，以曲笔勾勒景观，无形间将政治思想渗入联中。此明修“景观”栈道，暗渡“政治”陈仓，笔法上佳，思想绝妙。故此联初看似文辞粗糙，细读则有柳暗花明之韵。

三、鉴赏误区

初学者容易出现两个问题。下面通过两个实例加以说明。

1.死抠词性、对仗、结构等基本要素，至于联的立意、联作者的境界则闭口不谈。看一个例子：

古郡亭

吾自东荆河顺水而来，吹英雄故里箫声，与浙江潮两相激越

亭在西子湖荷花以外，寻山寺月中桂子，得白乐天一半风流

估计有人看到顺水、荷花失对了，来动词、外方位词也失对了，激越形容词、风流此处为名词还是失对了；且首分句的二五字节奏点的平仄也没有相反……按对联的几个基本要素还会找出其他一些毛病，于是便会说作者不懂对联了。其实联作者是当今网联界大名鼎鼎的燕子王（又名饭量憨大）。我们看飘萍浪子是怎么赏析这联的：此联不析其脉络不知其妙也。作者监利人士，即发端之东荆河畔，正伍员之同乡也。传伍子胥魂化浙江潮，固有“英雄故里”“两相激越”诸语。如此运笔，直如一小队深入敌营，大军遥相呼应，分而击之，妙不可言。对幅则纯以韵胜。

其实好多联家掌握的原则是：规矩不可不知，但未必非遵守不可。赏析时要特别注意这一点。

2.看到不同的赏析结论，便不知道孰是孰非，无所适从。例如：

月饼

汲明月之魂，难怪这般圆，这般美；

酿中秋之味，谁知此间意，此间情？

点评1：感觉这个月饼像个跌落红尘的仙子。美好的愿望，无奈的现实，隐隐透露出一丝挣扎。若论不足嘛，窃以为有点点流于熟滑。

点评2：论切题，目前来讲这幅对联应该拔得头筹，以“月饼”作为主角，观看其他人的对联大多是以中秋节为主角。感觉不足的地方是，联句读取来过于散文化、口语化，读不出韵律节奏。另后两个分句之间应该用顿号。

这两个点评，竟没有一点相同的地方，你会不会感到迷惘呢？其实很简单，比如看山，远看妩媚妖娆，近看不过是碎石杂草而已。每个观察者都从自己的角度写出了自己看到的东西。你如果能整合起来，也许更全面。只不过赏析者可能是我说的第二种情况，只写了自己感受最深的方面，其他方面未必没有看出来，也未必不相信读者自己会看出来。

四、鉴赏举例

关于楹联鉴赏，我想说的就是这些。贴出自己搜集的几个楹联鉴赏的例子，供大家参考。

（一）、古联鉴赏的例子。

1.新都宝光寺

世外人，法无定法，然后知非法法也

天下事，了犹未了，何妨以不了了之

宝光寺在四川新都县城北。相传始建于东汉，现今殿宇为清康熙时重建，规模宏伟，由一塔、五殿、十六院组成。法，道理。《唯识述记二》云：“法者，道理义也。”法无定法，法包括正反两面，正面一一法；反面一一非法，两方面不断转化，故云无定。不了了之，未了的事情放在一边，不去管它，就算了结。上联说，在出家人看来，法（道理）并非固定不变，可见非法也是法的一个方面。下联说，天下事错综复杂，看起来好像了结，实际上并未了结，不如搁在一边，不去管它。此联宣传了佛教不拘泥、不执着的思想。出句讲虚，对句讲实，虚实相对，平仄协调。

2.郑燮自题

霜熟稻粱肥，几村农唱

灯红楼阁迥，一片书声

作者写此联时年七十岁，罢官家居已十年。联语将自己的愿望寄托于艺术想象，描画了一幅人民安居乐业的理想蓝图。上联展现秋收时节，稻穗吐香，农作物成熟茁壮，农歌此起彼伏的喜人景象。下联时间由昼入暮，极目四望，乡村新楼毗连，灯火通明，侧耳倾听，一片琅琅的读书声回荡在清秋沃野之上。联语反映的景象正是一位忧民所忧、乐民所乐的正直的知识分子所憧憬的理想社会。

3.贺李执中六十一寿

耻帝秦，效鲁连蹈东海

俾戬穀，赓天保寿南山

李执中，号懋吾，湖南石门人。光绪举人。辛亥革命后加入国民党，1913年当选为众议院议员，后袁世凯解散国会，清洗参众两院的国民党员，李被袁通缉，逃亡日本。1916年袁世凯窃国称帝，为笼络人心，解除党禁，凡被通缉议员能自白认错皆不追究。李的亲友为李代书自白书。李闻知后，即从日本发出电报，申明自己未写自白书．当时人们都把他看做有骨气的铮铮铁汉。1916年6月袁世凯死后，李回到湖南，1921年当他六十一岁生日，友人吴恭亨写了此联向他贺寿。上联将他比做鲁连，赞扬他不肯向袁世凯称帝而逃亡日本的骨气和行动。鲁连，亦称鲁仲连，战国时齐人，他拒绝对秦称帝，并说如果强迫他，他就蹈东海而死（见《战国策·赵策》）。下联化用《诗·小雅·天保》中“天保定尔，俾尔戬穀”句向他祝寿。俾，使。戬穀，福禄。全句意谓上天将使你增福添禄，保佑你寿比南山。本联运典精当，祝颂妥帖，专切不移。

4.挽陈化成昔时未读五车书，雅量清心，温如玉，冷如冰，是大将实是大儒，使天下讲道论文人愧死

此日竟成千秋业，忠肝义胆，重于山，坚于石，忘吾身不忘吾主，任世间寡廉鲜耻辈偷

陈化成是清末著名爱国将领，鸦片战争中在上海吴淞抵抗英军入侵，最后英勇战死。上联以虚写实，写出他在大将行动中显出大儒的品格。“五车书”，典出《庄子·天下》“惠施多方，其书五车”。后用“学富五车”形容博学。将军虽为行伍出身，未读过多少书，但他气度不凡，性情平和、人格高洁，其品行是可以令“讲道论文”而不明大义的人惭愧得无地自容的。温如玉，指柔和如玉，出自《诗经·秦风·小戎》“言念君子，温其如玉”。冷如冰，是说冷峻坚定如冰。出《世说新语·言语》刘孝标注引《卫蚧别传》“姜父有冰洁之姿”。下联以实写实，把他忠肝义胆以身殉国的伟业表现出来。陈化成曾表示：“武臣死于疆场，幸也。”（《清史稿》本传）当英军入侵上海时，他率部坚守吴淞，击伤英舰多艘，最后以身殉职。

而两江总督牛鉴战前就曾“虑敌锋不可当”，战争爆发，首先从宝山溃逃，陷陈化成部于孤军作战的困难境地，最终导致上海失守。作者在歌颂陈化成的同时，无情地鞭挞了偷生怕死、“寡廉鲜耻之辈”。重于山，语本司马迁《报任少卿书》：“人固有一死，或重于泰山”。联语采用对照手法，长短参差的句式，活泼流动，用典精当而又不失对仗工整。

5.澧县文艺俱乐部

琴与俱，棋与俱，酒尊与俱，老子兴复不浅

山可乐，水可乐，禽鸟可乐，诸君且住为佳

澧县位处湖南省北部。本联扣“俱乐”二字，融化前人诗文句意，毫不著迹，有入化之妙。上联“琴与俱”三句，化用欧阳修《六一居士传》“有琴一张，有棋一局，而常置酒一壶”句意，交代了俱乐部内的诸项娱乐设施。下联“山可乐”三句，由欧阳修《醉翁亭记》“山水之乐，得之心而寓之酒也”，“树林阴翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也”诸句提炼而来，描绘了俱乐部依山带水，鸟鸣之声不绝于耳的自然环境。“老子兴复不浅”、“诸君且住为佳”二句，语出《世说新语·容止》：“（庚）公徐云：‘诸君少住，老子于此处兴复不浅。”’表明俱乐部可娱可乐，诚为当地民众的绝好去处。联语三处重叠嵌入“俱”、“乐”二字，笔转意绕，颇具巧思，而且写来似毫不费力，足见作者功力。

6.贺新居落成杰构地偏幽，水如碧玉山如黛

达人居不俗，凤有高梧鹤有松

上联赞美新屋及其环境。杰构，指高大华美的房屋。幽，僻静幽雅．杜甫《有客》诗有“幽栖地僻经过少”句。清水池塘有如明净的碧玉，空濛山色好像黛施墨染，新屋坐落其间，环境是何等的幽雅！毋须再加任何赞词，赞美已孕含其中。下联颂扬新屋主人的品格。达人，指通达事理的人。《左传·昭公七年》：“圣人有明德者，若不当世，其后必有达人。”新屋主人既是达人，自然不同于庸俗之辈，接着引出一连串不俗的形象比喻。凤，指凤凰，古代传说为鸟中之王，非梧桐不栖。鹤被视为高雅之鸟．松则为节操的象征。而凤凰之止梧桐、仙鹤之栖松树正好比喻达人之居不俗。联语以“幽”和“不俗”既赞美了新屋，又深化了对新屋主人品格的赞颂。当然，鹤是生长于湖泽地带的鸟类，《诗·小雅》有“鹤鸣于九皋”之句可证，并不栖于松树，但艺术创作是容许驰骋想像的。

（二）、当今网联鉴赏

1.林则徐

莫言天道祸人心，恨倾颓不争，直教民伤骨，国伤本；

自古孤臣拼血溅，纵虎门烟散，一如生尽责，死尽忠。——无欲则刚

林则徐向被史学家们称为近代中国“开眼看世界”的第一人。此联先从当时历史背景入手，铺叙时势，指斥清廷的腐朽，看似于题无涉，实则是背景渲染，下联逶迤转入正题，孤臣一语承前启后，不可轻轻放过，其后虎门事件只做一叙述转折点，着重于对林则徐遭贬后依然为国为民鞠躬尽瘁的正面评价，“一如”想是一如既往的省略，但似乎不这么用更好。整联叙议慨结合，起伏有致，然背景铺叙过多，导致主要事件烘托不够是其缺点，另外格律之疵，似也可避。

2.天津四川会馆

东西川抱山所在，八九沽环水而居，异乡无邸旅，予仁予智歌棠棣；

春风座聚栋梁材，蚕丛氏吹馆阁气，盛会奉嘉招，一咏一觞话古今。——孔方兄

孔方兄的会馆联堂庑正大。蜀中多山，而津门多水，由此生发起笔，用“异乡无邸旅”关合所题之地，复借“仁山智水”呼应前面。下联起手两句，仍是绾合会馆，因会馆多有来京应试之人居住，故也称试馆，故联曰：聚栋梁材，蚕丛则为古蜀国首任帝皇。“盛会”句云云，则转到了写会馆同乡济济一堂，畅叙高情之上，写出了会馆之兴盛。全联牵涉较多，乡情，会馆的作用，人才寄望等面面俱到，实为不易。只是棠棣一般表示兄弟之情，此处用来表示同乡之谊，虽然说得通，挑刺的话也为一瑕。另外，此联的句脚让我读起来不太爽，下联最后两句句脚全为平，读上去平平淡淡，失了顿挫抑扬感，本来此处的联意正到眉飞色舞之高潮处，结果被两个平音生生地刹住了，遗憾。

3.燕子王大婚

从湖北，到京城，历雨经风，乐听喜讯先春讯；

唱高山，答流水，一琴一瑟，但见王生胜阮生。——试剑

该联的优点可用三切概括：切地，切时，切人，但是上联起句不免力弱，中间四字句概括也落于俗套，下联写夫唱妇随，别出新意，道两新人不止是夫妇，还是知音，这也是一个亮点。但一琴一瑟对上联，在我来说虽无不可，也难逃宽泛之嫌。结句大约是借用天台刘阮的典故，抱得仙女同归，胜过阮生多多，也从侧面赞美了两位新人。总体来说雅俗同存，面面到位。

4.桃花岛

绿岛与蓝天终古相望，翻悟尘海沤中，风月悠悠皆过客；

方壶并圆峤于今何在？唯向桃花石上，思怀脉脉忆仙人。——故园天籁

这联是要拼命夸一夸的。虽思路依然不脱沧海桑田之慨，然择词用语极有灵气。“尘海沤”用在此处合情合景，使人立于岛上，处涛海云天怀抱之中，渺渺茫茫，如何不生梦幻泡影之感？且与“桃花石”相对亦工巧。另外此联取材上另辟蹊径，绕过金庸武侠，追本溯源，而至天地草木，皆合我情，皆为我悟，因见境之阔远，情之深长。

5.黄河

三万里注海波涛，看是黄流，直同母乳；

五千年襄陵渊薮，不惟天发，更有人贻。——抱犊散仙

散仙联上联从黄河是中华民族母亲河的角度立论，下联转而写黄河之害，提出天灾外更有人祸的观点，似未经人道，颇有新意。上下联七言句的对仗和下联的自对都甚为工整，惟上联“黄流”、“母乳”之对偏宽。全联极见功力。

6.章华台

雕梁画栋，剩此颓垣，饱看故国山川，登台便做离骚想；

玉殒香消，招魂何处，试问当年萧瑟，吾心默与古人同。——燕子王

评：此联是由“我”出发，在登台凭吊之中，渗透章华台的历史气氛。这种手法也是很常见的，我们称之为“借题发挥”。燕子王极尽雍容与萧瑟之对比，引出“离骚”之想，此为奇想。然而下联之“玉殒香消”毕竟嫌小气，如此落笔并非不可，只是最终仍然回到上联一般的格调，于是此四字非但无功，反觉唐突。其实由“离骚”往下写大有可写，由“玉殒香消”往下写也大有可写，如此则全联便开阔许多，可惜作者站在门口徘徊，最终没能走进这一步。又，尾七字平仄对仗过于宽松。

对联教学浅谈 第3篇

对联, 雅称楹联或楹贴, 俗称对子。《现代汉语词典》对它的解释是:写在纸上、布上, 或刻在竹子上、木头上、柱子上的对偶语句。[1]它言简意深, 对仗工整, 平仄协调, 是一字一音的汉语独特的艺术形式。可以说, 对联艺术是汉字文化的独特产物, 是中华民族的文化艺术瑰宝。

一、从对联的名称起源探究汉字与对联的关系

对称及平衡, 是先民美学观念中最为突出的一点。从已发现的距今约六千年的半坡遗址出土的陶器上的刻画符号来观察, 这些符号成左右对称的, 几乎占了此时已出现的刻画符号的半数。在文字创造方面, 同样显示着这一审美观念。汉字, 每一个字, 不管是独体字 (如:一、十等) 还是合体字 (即由两个或两个以上部件组合而成的, 如:江、弼等字) , 不管左右、上下、内外结构, 笔画相差多大, 基本上都保持着对称、平衡。这是一种非常有趣的现象, 也成了我国几千年文化中的突出特点。

在语言、文字的表达上, 这种审美观念便表现为对偶句。对偶句是以对偶的修辞手法所造的句子。对偶这一修辞手段可以说是世界上最早出现并运用的修辞手段。对偶不只是简单的字面、词义相配成偶, 还要求分量相当, 不能畸轻畸重。翻开先秦著作, 几乎随手都可以找到不少例子。如《弹歌》“断竹, 续竹, 飞土, 逐肉”, 便是二言的, 各成对偶, 也都各自分量相当, 而保持对称和平衡。传说这是黄帝时 (公元前21世纪之前) 的作品。又如《论语》中“多闻阙疑, 慎言其余, 则寡尤;多闻阙殆, 慎行其余, 则寡悔。[2]”《诗经》中“谁谓雀无角, 何以穿我屋?谁谓汝无家, 何以速我狱?[3]”这些语句, 都是前后成对偶的。由此可见, 先秦时期的口头或书面文学, 不管韵文、散文, 都很自觉地运用着对偶句。当然, 那时的对偶, 常常是顺其自然的, 在形式上不是有意雕琢的。自从沈约等人提出“四声八病”的主张之后, 诗歌有了格律要求, 而且越来越严密, 越来越精细。到了唐代, 格律诗已经发展到了极致。在格律诗中的对偶句, 用上了“对仗”一词。对仗是移用朝廷仪制的专有名词。它不仅要求对偶句整齐、严谨、相称, 而且必须拱卫一个中心。它们两两相对, 彼此依存。因此, 这种称为对仗的对偶句便被称为“联”。诗中的对偶句虽然称“联”, 但不能称为“对联”。而从诗中独立出来的一种崭新的文学形式对子, 倒得到了对联这一名称。对联这个专有名词出现得较晚。开始时, 常用“对子”, 后又出现了联语这个名称, 或在联前加上一个定语, 如春联、楹联等。直到明代万历年间, 沈德符写了一本《野获编》, 其中一则说:“张江陵 (居正) 盛时, 有送对联者”, 这才算为对联这一文学形式真正定了名。

至于对联的应用, 这与我国民间习俗有关。我国古代过年时在门两边要悬挂桃符。所谓桃符, 是画着降鬼大神“神荼”“郁垒”像的一寸多宽、七八寸长的桃木板。后来桃符简化, 只写上“神荼”“郁垒”名字, 或画上符, 或写上吉利的话, 这在《淮南子》一书中已有记载。我国最早的一副对联就是写在桃符上的。据《宋史西蜀孟氏》记载:“每岁余, 命学士为词, 题桃符, 置寝门左右。学士辛寅逊撰词, 昶以其非工, 自命笔题云:新年纳余庆, 嘉节号长春’。”

对联之所以源于五代, 是因为它是从律诗中的对仗演化出来的, 这自然要有一个过程, 它只能在律诗成熟以后才会产生。我们知道律诗是有严格的格律要求的, 律诗的对仗在用词、声调等方面比一般的对偶句有更高的要求, 比如: (1) 平仄在本句中是交替的, 在对句中是对立的; (2) 出句的字和对句的字一般不能重复。对联既是从对仗演化而来的, 当然基本上应遵守这些规则。因而, 除了声调有平仄之分的汉字, 别的文字是无法达到这样的要求的。

二、从汉字的多维度视角剖析汉字与对联的关系

汉字是世界上最古老的文字之一, 它是记录汉语的书写符号。在形体上逐渐由图形变为笔画构成的方块形符号, 所以汉字一般也叫“方块字”。我们知道, 汉字具有形音义三位一体的特征, 即每一个汉字都是形音义的结合体。少数异体字和多音字的存在、字体的繁简等, 并不影响在具体语言环境下每个汉字形音义的相对独立性。鲁迅先生曾概括汉字有三美:“意美以感心, 一也;音美以感耳, 二也;形美以感目, 三也。”[4]汉字的这些特点, 就是对联得以产生、并以旺盛生命力存在于中华民族文学园地的一个重要因素。

(一) 汉字是方块字, 只有方块字才有可能产生对联这种文学形式

汉字是表意文字, 字形呈独立的方块形状, 不仅便于横向排列, 也便于逐字顺次纵向排列。这特点恰好适用于悬挂、张贴在楹柱或门框以供欣赏。而每一个汉字的相互对立, 又能并不困难地造成上下两句字数相等, 空间上长短一致。因此, 在只能横向排列的表音文字系统中, 是不可能产生对联的, 尽管他们也有用成双成对的句子表达思想感情的语言现象。

汉字笔画多少、结构繁简, 相去悬殊。从笔画看, 最少的只有一笔 (“一”和“乙”) ;笔画多的, 可达四十余笔。从结构看, 最简单是独体字;在合体字中, 有些字是由六七个部件组合而成的。但不管笔画多少, 结构繁简, 无论是手写或是刻写出来的汉字, 都是每个字占有面积基本相同的一个方块, 在书写成联后, 都能整整齐齐, 两两相对, 左右对称;即使横向排列, 也丝毫不影响与竖行排列相同的特点。横行书写的对联, 早在两百多年前就已经出现, 如清代乾隆时, 大规模修建清漪园 (后慈禧挪用海军经费重建, 改名为颐和园) , 其中宝云阁前牌坊上的“暮霭朝岚常自写, 侧峰横岭尽来参”, 便是横排的。横排竖排都能整整齐齐两两相对, 这是和汉字是方块的特点有密切关系的。对联便是在汉字方块字这一特点的基础上发展的。

(二) 汉字一字多音、多字一音的特点为对联多种形式的产生提供了可能

音节是听觉感觉可以区分清楚的语音的基本单位。一个汉字代表一个音节, 一个语素基本上也是一个音节, 因此汉字和语素是相对应的, 用汉字记录汉语语素非常适合;在视觉上是字字相对, 诉诸听觉时, 也仍是一一相对。不管视觉、听觉都保持匀称相对的特点。经过长期的发展, 双音词和多音词在增加, 但单音词仍然占有多数, 其中有些合音词的语素也作为单音词而存在。双音词、三音词等运用到对联中, 由于与之相对的即便不是双音词、三音词, 也总是力求用中间不停顿的两个字或三个字与之相对, 所以朗读起来时, 音节同样一一相对。这也极有利于联语的撰制, 尤其是对句活动的开展。汉字有大量的多义词、多音词、同义词、同音词以及反义词等。用之于对联的创作, 尽管难度增加, 但是它也同时增加联语和对句创作的趣味性, 丰富了对联的表现手法, 当然也有利于对联的发展。

1.叠字联就是充分利用汉字字音特点的一个典范。叠字联是把对联中的同一个字或几个字重叠起来使用, 以增强对联声律的节奏感, 造成“大珠小珠落玉盘”的语言音乐美;同时还能利用同形汉字的不同音义变化来表达一定的思想感情, 深化对联的主题。叠字联常常通过叠字这种特殊的语言文字形式来引起读者的注意, 加深读者的印象。例如, 西湖天下庭园有这样一副著名的叠字联, “水水山山, 处处明明秀秀;晴晴雨雨, 时时好好奇奇”。这是一副叠字联, 声调抑扬起伏, 语音清脆悦耳, 全联生动活泼, 很好地表达了热情讴歌祖国大好河山的主题。

叠字联巧妙运用汉字语音特点, 不仅使人们读起来琅琅上口, 节奏感强, 同时也增加了对联的趣味性。

2.在对联的创作过程中, 有一部分作品是利用汉字中存在很多同音、同义字词的特点, 来加工润色对联, 这样就产生了双关联。有时一字一语就可以双关两方面的事物, 字面上既可以这样理解, 而字的深层涵义或字的谐音又可以那样理解, 而通常后者是双关联的主题所在。双关联具有“言在此而意在彼”的语言含蓄美。

(1) 谐音双关联

清朝初年, 明末才子金圣叹因冒犯皇帝, 受“抗粮哭庙”案牵连而被朝廷处以极刑。相传临行之前, 他与儿子诀别时曾说这样一副谐音双关联:“莲子心中苦, 梨儿腹内酸”, “莲”谐“怜”“梨”谐“离”。字面上是讲“莲子”“梨儿”, 然而字面之下所隐含的真正涵义却是:金圣叹看到儿子悲切恸哭之状深感可怜, 而自己即将离别儿子, 心中亦感到酸楚难忍。这副生死诀别对, 出神入化, 字字珠玑, 一语双关, 对仗严谨, 可谓撼人心魄。

(2) 寓意双关联

流传在明末清初的对联“清风满地难容我, 明月何时再照人”, 上联“清”暗喻清朝统治, 下联“明”暗指已经灭亡了的明朝。这副对联, 表面上是在借景抒情, 抒发自己的心情, 而实质是明朝的遗老遗少对昔日明朝统治的怀念。

谐音寓意在对联中被人们发挥得淋漓尽致。有的用于言表志向;有的用来传递感情;有的可能是为了避其不可但不管其中的目的是什么, 玄机只有一个:把巨大的秘密或想要表达的感情智慧地掩饰在简单的文字背后, 只有足够细心或深谙行文机缘的人, 才可一一明了。

(三) 汉字独特的造字法, 使对联具有形象美

对联有别于其他文学样式的又一特点, 是它利用汉字字形特点强调视觉效应。汉字结构严谨, 字形含蓄而美观, 容易使人产生联想。汉字构造有六书之说, 象形、指事、会意、形声、转注、假借。而象形、指事、会意, 都具形象性, 很多字是根据汉民族的思维习惯对客观事物的描摹;形声字也是以象形、指事、会意为基础。从流传至今的对联中, 我们可以发现一些妙对, 是利用汉字的形体特点匠心独运的。

1.在创作对联时, 汉字同偏旁形声字的使用, 可以造成很独特的视觉效果。旧时的交通工具主要是马车, 有一马车店贴出一副切合该店性质的商业广告联, 很是有趣:迎送远近通达道, 进退迟速逍遥遊。全联使用“辶”偏旁, 似乎向人们展示着通衢大道旅途顺畅。这样的视觉效果, 也只有汉字能够达到。

2.汉字造字法的会意、形声两种造字法使汉字有着百分之八十以上的合体字, 合体字的多数可分可合, 分开以后, 各部位仍能保持一字一音的特点, 这就为一些联语和对句的创作提供特有的机会, 使联语和对句更具特色。例如, “氷冷酒, 一点两点三点;丁香花, 百头千头萬头”, 这是利用汉字有偏旁的特点对成的名对。这一对句的绝妙之处在于它准确地利用汉字特点, 上下联都用了析字法。“氷冷酒”三字的左边正好挨次是一点、两点、三点, 又以这三字为主语, 引出下半句。下联以“丁香花”作为主语。丁上一横与百字同, 香字先写出千字, 萬字与花同为草头, 引出下句, 以对出句。在创作对联的过程中, 巧妙地运用汉字造字的特点, 创作出活泼生动的奇联妙句, 同时也增强了对联的表现力。

(四) 汉字声调的巧用, 使对联具有节奏感、音乐美

对联和律诗一样, 都是要讲究节奏的, 而平仄同节奏又有着密切的关系。所谓平仄, 就是把汉字因发音高低、升降而形成的四种声调分为平仄两类。“平”指声调平直, 没有起伏变化;“仄”意思是不平, 指声调有起伏变化。

汉字读音很复杂, 地区有差异, 古今有变化, 同一个字, 南有南腔, 北有北调。尽管如此, 我们还是可以把汉字声调概括为平仄两类。古代把四声划分为平声、上声、去声、入声, 简称平、上、去、入。现代汉语的普通话, 则把四声划分为阴平、阳平、上声、去声, 简称阴、阳、上、去。古汉语的四声, “平”就是平声, “仄”就是上、去、入三声;现代汉语的四声, 阴平和阳平属“平”, 上声和去声属“仄”。

对联创作中平仄的运用要遵从相间相反的原则, 即同一联句中平仄交替使用, 上联和下联相应的字平仄相互对立。一副对联, 如果平仄交替、对立做得好, 就能构成节奏与旋律, 造成声调的跌宕与和谐, 形成一种音乐美, 给人一种舒畅的享受。

例如厦门鼓浪屿日光岩的对联:

雾锁山头山锁雾天连水尾水连天

这副对联严格遵守平仄规律, 加之回文修辞格的使用, 使得这副对联琅琅上口, 悦耳动听。

同时, 平仄的使用又是具有其灵活性的。一副对联, 内容相关, 在个别字的运用上平仄不对立也是允许的, 否则就会束缚、破坏联语的内容, 弄巧成拙。在联语中有所谓的“一三五不论, 二四六分明”的要求, 即联中奇数字的平仄不影响整句音调的流畅, 可以灵活;而偶数字却是决定音调的关键字眼, 不能马虎。至于末尾一个字, 无论是几言对, 平仄都必须分明。上联最后一字用仄声, 下联最后一字用平声 (最好用阴平) , 这样听起来才悦耳。

总之, 凡是符合平仄要求创作出来的好对联, 读起来无不波澜起伏、悦耳动听, 给人一种美的享受。

对联产生一千多年来, 随着社会的发展, 人民生活日益丰富, 对联的用途也更加广泛, 由原先只用于年节祈福, 逐步扩大为写景状物、抒情言志、告诫劝勉, 以至政治斗争的工具, 反映了人民生活的各个方面。又由于它贴近生活、实用性强, 又能美化环境、烘托气氛, 是人们喜闻乐见的文学形式之一。除少数长联外, 一般对联只要求用有限的汉字, 来表现丰富的内涵, 这就要求文字极其凝练准确, 鲜明生动。所以对联用极富表现力的汉字来表达, 二者相得益彰, 各尽其美。仿佛用黄金铸罗汉, 以美玉雕观音, 形质俱佳。

总之, 对联是汉民族独有的内容与形式兼美的文学样式, 是中华民族文化艺术之瑰宝。

摘要：汉字是中华民族几千年文化的瑰宝, 它兼有象形、表音、表意功能, 简单优美, 内涵丰富。而对联这一文学形式言简意深、对仗工整、平仄协调, 有其独特的艺术魅力, 只有通过汉字才能得到完美的体现。因此, 对联是中国特有的一种民族传统文学形式, 是汉字文化的集中体现。汉字本身的博大精深, 使得对联内蕴深厚;汉字声调的多样, 给对联增添了节奏感;汉字独特的造字法在对联创作中的巧妙运用, 又大大增强了对联的表现力和趣味性。

关键词：汉字,对联,艺术,传统文化

参考文献

[1]苍舒.中国对联艺术[M].太原:山西教育出版社, 2000.

[2]汉字学[M].刘志成主编.成都:天地出版社, 2001.

浅谈"对联"在语文教学中的运用 第4篇

【关键词】语文; 对联; 教学; 运用

【中图分类号】G623.2 【文献标识码】B【文章编号】2095-3089(2012)09-0152-01

我们的学生从小就认识对联,但真正了解它的却很少。学校上百条校庆对联悬挂在教学楼前,似红瀑在秋风中飘逸,淡淡的墨香弥漫着整个校园,成了校园最美最靓的风景。孩子们在对联前驻足、品读、流连……他们似懂非懂、指指点点、议论纷纷,看着他们那一个个好奇的样子,那一双双探索的目光,作为教师我们应该引领学生去欣赏这独特的文化风景;去品味语文的香甜。记得王崧舟老师说过“文化的传承从某种意义讲是真正的立人,儒家讲,为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太平,这一切在哪儿?在文化当中。传承文化实在是一个语文教师非常神圣又非常艰巨的使命!”。校庆对联既有中国古典文化的精髓,也有现代语文的精华,让学生品析实在是难得的好机会。

1走进对联,了解历史渊源

校庆对联随处都有,我带着孩子们在校园走了一圈,站在对联前让他们说说印象。他们说“很壮观”、“很气派”、“很喜庆”、“气势宏伟”、“气势非凡”……一个个优美的词汇从孩子们的口中飞出。“那么你们知道什么叫对联吗?了解对联吗”学生们摇着脑袋,一副漠然的样子。于是我提议“回家后查资料去了解对联,然后比比谁知道的多”。交流时学生们有的说“对联又称楹联或对子,是一种独特的文学艺术形式,是我国的文化瑰宝” ;有的说“它始于五代,盛于明清,迄今已有一千多年的历史”;有的说“早在秦汉以前,我国民间就过年悬挂桃符用来驱鬼压邪。宋代以后,民间新年悬挂春联已经相当普遍”; 有的说“对联要求对仗工整,平仄协调。对联句式也较灵活,可长可短”;“对联有咏物言志,有写景抒情。要求作者有较高的概括力与驾御文字的本领”; “对联可以写在布、纸、墙壁等处,不同的事写对联的纸布颜色也不相同”……学生们发言争先恐后、交流如火如荼。此时的我是一个学生、一个听众,而他们完全成了老师,成了学者。

2欣赏对联,感受文字魅力

学生对对联的历史有了初步的了解,但对校庆对联深奥的文字很难理解,也有许多字不认识。为了配合学校校庆的系列活动,我对学生说“学校要开展诵读对联比赛,我们先小组比,然后班级比,读得最好的同学代表班级参加学校的比赛,你们必须抓住机会展示自己。” “你们要将所有对联读正确、读流利、读出感情;理解对联中的生字新词。比赛时能接受其他小组的检测。”我将学校打印好的几十副对联分发给学生,让他们精心准备。接下来的几天,课间常常看到学生三个一伙,五个一群在一起交流字词、讨论朗读技巧,他们各自做着自己的事,一些反映慢的学生倆个人做着一个人的事,每个人都是那么的专注和投入,那一幅幅画面就像是在准备一场盛大的学术研讨会。三天后比赛开始,每组选一个人做评委,我将对联排号,然后小组代表抽号每人读五副。比赛时每个代表都精神抖擞地诵读着,有的还做起了动作。最有趣的是对选手的提问,有一副对联是这样写的“上教育苍穹揽月 树育人典范春色好 下文化蟾宫折桂 立爱生榜样栋梁多”有个学生向选手提问“蟾宫折桂”是什么意思?只见小选手很从容的回答“‘蟾宫折桂’是个成语,‘蟾宫’,指月宫。原指攀折月宫桂花。后比喻应考得中。围绕蟾宫折桂,不少地方还有这样的习俗,每当考试之年,应试者及其家属亲友都用桂花、米粉蒸成糕,称为广寒糕,相互赠送,取广寒高中之意。”他的回答得到了同学们热烈的掌声。还有人问“华诞之日动人心魄 同窗之谊历久弥新” 中的“历久弥新”怎么理解?“指经历长久的时间而更加鲜活。”学生通过提问理解了“钟灵毓秀”、“莘莘学子”“励精图治”、“硕果累累”、“人才济济”、“白驹过隙”、“海纳百川”等词义;认识了 “毓”、“莘”“掬”等几十个字;欣赏了“朝霞喷彩 绿柳垂青 五秩年华滋树润”“红蕊含芳 洁花献玉 三千桃李沐春风”等上百条佳句。他们穿行在对联的语言文字中,享受着中华文字的香甜。

3解读对联,品味丰富内涵

对联除了语言文字外在的魅力,更重要的是她深刻的内涵。校庆上百条对联,是社会各界、上万校友和全校上百名教师才智的结晶,她有太多的含义。怎样让五年级的学生去理解这些对联的内涵呢?我让学生小组合作,校庆时抽空采访对联的作者和各界宾朋,问题自己设计,过两天成果展示。汇报课上,一个小组代表说“我们采访的是86岁高龄的第一任校长,张爷爷向我们介绍了50年前实小办学条件很差,只有6间教室一个办公室,12名教师,215名学生。学校也经历过各种运动的洗礼,但一代代实小人凭着一种韧劲,辛勤的耕耘着,他们创造了许多辉煌,现在的洪泽实小声震楚淮大地,名扬大江南北。我们还采访了‘五十载自强不息 耕耘沃土 吐蕊绽芳幸福向上 半世纪开拓进取 培育桃李 积荣累光共享成长’的作者,他是一位语文教师,他的对联有三层意思:一是讴歌学校五十年辉煌的历史,二是赞扬我们学校几代人不懈努力的精神,三是让全体师生牢记校训‘向上’,校风‘做最好的自己’,办学理念‘让我们一生幸福成长’。通过采访我们也理解了这副对联的意思”。还有的说“我们采访的是一位明星校友,他从百忙中抽空来参加校庆,他向我们介绍了学校的过去,还向我们介绍了许多学长取得的成就,他鼓励我们好好学习,将来为母校争光。我们也理解了对联 ‘桃李盈门 校友芸芸 共贺母校五十华诞 芝兰满堂 学子莘莘 同绘实小千秋蓝图 ’”。有的说“我们采访的是家长”。“我们采访的是调到外地的教师,也是对联的作者”。有的说……我们的学生采访各行各业的人,也采访了许多对联的作者,从中了解了学校的成长历程,理解了对联深刻的内涵。

这一副副对联镌刻着实小昨天的辉煌和明天的梦想;书写着实小人奋斗的足迹和“成长”、“向上”的追求;赞美了如诗如画的校园和日新月异的家乡……

4结语

浅谈对联的写作艺术 第5篇

对联俗称“对子”，又叫“联句”、“联语”；有的常贴在柱子上，所以又叫“楹联”，是一种使用极为广泛的文学形式。

对联是我国文学艺术园地中一种独具艺术特色的奇葩，在全世界只有一字一音的汉字才能做到。加之对联与中国书法艺术相得益彰，所以长期以来一直为广大人民群众所喜爱。除在传统的春节，每家每户都要书写、张贴春联，表达对新的一年的希冀与祝愿，表白自己的情操和追求，表示自己的喜怒哀乐外，平时遇到婚丧嫁娶、新屋落成、乔迁新居、长者寿辰等活动，也有书写、张贴对联的习惯。

对联不仅受到人民群众的喜爱，而且历史上一些帝王将相咏作赞颂业绩，抒发情怀，勒石立碑，祈求千秋不朽。特别是历代的文人墨客写下了大量的对联佳作，咏人说事，写景寓情，论古道今，给人启迪。这些对联多以优秀的书法艺术镌刻在名山巨石，镂雕于殿堂庭院的楹柱，古往今来多少游人迁客伫足吟诵，辗转传抄，流芳百世，给文坛频添了无数佳话。这一副副对联，虽然不能与鸿篇巨著相提并论，但它在不长的篇幅里所表达的意境，那高超的文字技巧，使人惊叹不已。可见，对联并非是“短言片语”“文字游戏”，而是我国传统文化艺术宝库中的瑰宝。鉴于此，本文就对联的写作艺术做一下探讨。

一、对联的写作特点

对联分上联和下联，只有将上下联合起来，才成为一副完整的对联。任何一副对联，它的上联和下联的字数必须是相等的，如果上下联的字数不相等，就不成其为对联。这是对联最起码的要求。但是并不等于说，上下联字数相等就是对联，对联还必须要讲究对仗和平仄相对。

对仗就是用字数相等、句法相同或相似的句子，成双作对地排列起来。比较严格的对联不但要求上下联字数相等、句法相同，还要求词性也要一样。也就是字数相等、句式相似、结构相同、词性相当、节奏相协、平仄相对。如“墙上芦苇，头重脚轻根底浅；山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空”，这是一副很有名的对联，在这副对联中，上下联都是十一个字，而且句式相同；在上下联中，名词与名词是相对的，“山”对“墙”，“竹笋”对“芦苇”，“嘴”对“头”，“皮”对“脚”，“腹”对“根”；形容词与形容词是相对的，“尖”对“重”，“厚”对“轻”，“空”对“浅”；方位词与方位词是相对的，“间”对“上”，“中”对“底”。总之，上联与下联的每个字的词性都对上了。

对联从上下联所表达的对仗关系来看，一般可分为正对、反对、串对三种。

1、正对。正对的对联上、下联所表达的内容相近或相关联。如周恩来少年时书赠一留日同学联：“浮舟沧海；立马昆仑”，上下联内容一致，寥寥八个字，表达了周恩来少年的壮志豪情，对仗工整，是一副精彩的正对。又如，史可法墓联：“死含瑶草千秋恨；魂傍梅花万古香”，也是一副很好正对。在构思创作这种对联时，要注意的是应尽量避免或者少用同义词来相对。如上下联的对仗在意义上雷同、同义、近义、相似或差别不大，这就犯了“合掌”的毛病。广东潮州双忠祠联：“国士无双双国士；忠臣不二二忠臣”，就是一副“合掌对”。“忠臣”与“国士”、“无”与“不”、“二”与“双”在意义上差别都不大，甚至同义。又如：“散步江滨观浪涌；闲行河畔看波兴”，也是一副“合掌对”，这种“合掌对”是撰写对联的大忌。

2、反对。顾名思义，反对即上下联意思相反。反对的对联对比鲜明，起伏跌宕，容易收到较好的艺术效果。如：“隔靴搔痒赞何益；入木三分骂亦精”、“无才应愧车前卒；有志何愁饭后钟”，上联和下联一正一反，一扬一抑，取得了“反对为优，正对为劣”的艺术效果。

3、串对。又叫流水对，其特点是上下联表达一层意思，但分成两句来说，各联孤立地看，往往意思不全，甚至没有什么意义，上下两句联起来，则表达一个完整的意思。串对读起来一气呵成，比正对优越。如：“书到用时方恨少；事非经过不知难”，这是一副用于书房里的对联，勉人努力学习，勇于实践，关系连贯，通畅如歌，所以为许多读书人所喜爱。“山重水复疑无路；柳暗花明又一村”，也是一副流水对。串对的上下联表达一个完整的意境，如孤立地看，因缺乏连贯，便意境不全了。

三种常用的对偶方法，各有千秋，掌握得好，都可以写出好的对联。撰写对联与写诗有相通之处，既要符合对联的特点，又要做到达、雅、俗。文字要多推敲，内容要多提炼，才能达到形式与内容的和谐统一。

平仄相对是针对声调、节奏、韵律来讲的。对联只有两句，和律诗中间两联的对仗不同，对联用不着押韵脚，但必须分节奏、调平仄。节奏本是乐曲结构的基本因素，是由音响运动的轻重缓急形成的，其中节拍的强弱或长短，要合乎一定的规律。节拍就是乐曲中的节奏序列，每个序列包含两拍、三拍或四拍。对联要求有音乐性，这首先表现在要有节奏感，念起来顺口，听起来悦耳。即使不念不听，只是看，由于看的时候也是按照节奏进行的，如节奏调谐，就会在内心产生一种愉悦感。

这种节奏感，在对联中是很重要的，也可以说对联创作的一个要素，不可忽视。一般来说，四字句的对联是一句两拍。如杭州西湖湖心亭联：“中央/宛在；一半/勾留”，上联两字一拍，下联也两字一拍，必须合拍。而像“江山/如画；唱/春光好”，上、下两句尽管都是两拍，但长短、强弱各不相同，节拍错乱，就不是对联了。这一点是撰写对联必须遵守的，不论是五字联、七字联，都必须节拍协调，长短强弱都不能错乱。

五句的对联一般都是每句三拍，如苏曼殊书普陀寺联：“乾坤/容我/静；名利/任人/忙”；李大钊先生的“铁肩/担/道义，妙手/著/文章”。

七字句的对联一般是每句四拍，如春联：“车水/马龙/农家/乐；花好/月圆/晋阳/春”；桂林叠彩山联：“山静/水流/开/画景；鸢飞/鱼跃/悟/天机”。

对联的数字没有固定数目，构成联语节奏的方法和因素又有许多，运用起来变化多端，但万变不离其宗，重要的是音组等长，强弱等量，繁疏急缓和谐，轻重抑扬鲜明。

句讲节拍，字调平仄，调平仄是对联音乐性的另一个重要因素。汉语在发音上有四种不同的声调，古代分为平、上、去、入四调，现代汉语没有入声字了，分为阴平、阳平、上声、去声。以平声对其他声调来说，就分为平声和仄声。古代以平声为平，上声、去声、入声为仄，现代以阴平、阳平为平，上声、去声为仄。

古人作诗词，特别讲究平仄，用平用仄，字有定声，平仄交错，律有定格，错综字调，调谐节奏，形成了诗词的音乐性。对联不讲究押韵，上下联的调平仄比诗词的调平仄要自由得多，但也非常讲究和注重字音的平仄与协调，也就是说要做到平仄相对，抑扬顿错。特别是对联还强调上联要以仄声字收尾，下联要以平声字收尾，这样才不失声律。上下联的句数在两句以上的，要特别注意停顿处用字的平仄，尽量做到平仄相反。

一副对联如果注意平仄声律和谐，吟诵起来就优美悦耳。上联和下联的相对字的声调，有的绝对相反，有的大体相反。能做到严格相对而不损害对联的内容，固然好，做不到严格相对，做到大体相对也可以，一两个字例外不会影响全联的音乐性。如“政善人勤，百业兴隆春后笋；山欢水笑，万家富裕锦中花（仄仄平平，仄仄平平平仄仄；平平仄仄，仄平仄仄仄平平）”，这副对联上下联的平仄协调，读起来清新自然，朗朗上口，而且立意高雅，语言简练，形象生动，所以是一副雅俗共赏的佳作。

二、对联的写作手法

对联的写作手法很多，而且独具特色。这里重点谈几种特殊的手法。

1、比喻法。如“墙上芦苇，头重脚轻根底浅；山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空”，用来比喻一些没有真才实学、夸夸其谈的人，生动而贴切。这样的比喻手法，就是用一个为人们所熟悉的事物或现象，揭示事物的本质，启发人们的思考。还有的对联把一些较为抽象的名词概念，变成为具体的形象去感染人，如通用的寿联：“福如东海长流水；寿比南山不老松”；纪晓岚戏作的自挽联：“浮沉宦海为鸥鸟；生死书丛似蠹鱼”，都是运用这种手法，达到了形象生动的效果。

2、问答法。由于对联上下两联之间互为相关，采取一唱一和的“问答法”，较为方便。运用这一手法，要求联词结构严密，呼应自然，从一呼一应中阐明主题思想。这样，一方面把抽象的东西通过具体形象去表达出来；另一方面用“答”对“问”，就更便于引起人们的注意和思索，从而达到深刻显示事物本质的目的。解放前，有人曾为一家财神庙撰联：“只有几文钱，你也求，他也求，给谁是好？不作半点事，朝来拜，夜来拜，使我为难”，通过这样一问一答，一针见血地揭露了那些财迷心窍者的丑恶面目。石达开赠理发匠联：“磨砺以须，问天下头颅几许？因锋而试，看老夫手段如何”，也是一问一答，在幽默诙谐中，生动地刻画了理发匠的形象。

3、人格化。不但诗歌、漫画有这种表现手法，对联也有。把某些自然现象，或者是没有生命力的东西，表现为有生命的人的言语或动作，从而使之形象化，去感染人，这就是“人格化”的特征。如：“绿柳舒眉观新岁；红桃开口笑丰年”，“虚心竹有低头叶；傲骨梅无仰面花”，都是用了人格化的手法。当然，一定手法的表现，要根据一定显示生活的需要，根据一定主题与构思的需要，不宜随便乱用，否则会弄巧成拙。

4、衬托法。对联写作的衬托法通常有两种：一是侧面衬托；一是反面衬托。侧面衬托就是对主题不作正面描写，而是通过其它有关事物显示出来，使主题思想含蓄，耐人寻味。郑成功祠有一副对联：“东海望澎台，风景不殊，举目有河山之异；南天留祠宇，雄图虽渺，称名则妇孺皆知”，作者并不正面叙述郑成功当年如何反抗侵略，如何收复台湾的事迹，只是用“澎台风景”作示意，接着以“不殊”和“之异”作对立面，衬托上句，让人们很自然地联想到这位民族英雄当年的光辉伟绩来。清代鄂比赠曹雪芹联：“远富近贫，以礼相交天下少；疏亲慢友，因财而散世间多”，也是运用了衬托法，用“疏亲慢友”对“远富近贫”，并在结尾用了一对反义词“多”和“少”，从反面对曹雪芹的崇高人格作了热情的赞扬。

5、对比法。事物的好与坏，是事物矛盾的两个对立面，这是客观存在的。但要使人们取得正确的认识，或加深人们的认识，就要突出事物之间的矛盾所在。这样，就最好是运用“对比法”。运用“对比法”来写对联，亦算常见。如郭沫若少年时戏对:“昨日偷桃钻狗洞，不知是谁？他年攀桂登蟾宫，必定有我”，不同的时代，将有不同的作为。这个“对比法”，形象鲜明，词意概括。杭州西湖岳庙联：“青山有幸埋忠骨；白铁无辜铸佞臣”，也运用了对比法，上联为埋葬岳飞父子的青山庆幸，下联替铸造秦侩夫妇等奸臣的白铁不平，两相对照，藏忠否奸，爱憎分明。郑板桥题天师洞台榭联：“心清水浊；山矮人高”，也是运用了对比法。

6、集句法。古今以来，集句成联的范围很广，集句联占着很大的分量。如集诗句、词句、贴句、俗语、成语、格言等等。广东惠州西湖晴雨亭联：“好雨好山兼好客；宜烟宜雨复宜晴”，就是集自唐人诗句，既切合亭名，又适宜于描绘亭榭风光。鲁迅赠瞿秋白联：“人生得一知己足矣；斯世当以同怀视之”，就是集录清代何瓦琴的句子。有些集句联，不是完全集自原句，而是带有借意性质的。如江西九江琵琶亭联：“灯影幢幢，凄绝暗风吹夜雨；荻花瑟瑟，魂销明月绕船时”，上联是采自唐代元稹诗句中诗意，概括诗人听到白居易被贬谪时的心情；下联是采自白居易《琵琶行》诗句中的词意，描述白居易送客浔阳江头听得琵琶声时的景象。而九江的琵琶亭正是后人为追记此古迹而建，自然显得贴切。

7、镶名法。就是把人名、地名、物名等专用名词镶嵌在联语中，暗寓褒贬。镶名格式很多，可以嵌在句首、句中或句尾，也可以拆开这些专用名词分镶首尾。如安徽灵壁虞姬墓联：“虞兮奈何，自古红颜多薄命；姬耶安在，独留青冢向黄昏”，这是鹤顶格，把虞姬分镶句首；“名闻塞北三千里；色压南京十二楼”，这是蜂腰格，将“北京”分嵌句中；“月照纱窗，个个孔明诸葛亮；风送幽香，郁郁畹华梅兰芳（梅兰芳字畹华）”，这是凤尾格，句尾各嵌一名；还有拆嵌格，“史鉴流传真可法；洪恩未报反成仇（谐承畴）”，把史可法、洪承畴的姓名拆开分嵌首尾。

另外，在对联的写作中，顶真、反复、反诘、谐音、象征、用典、拆合、夸张、排比、回文、双关、摹状等手法也常被运用，收到较好的艺术效果，这里不一一赘述了。

对联可以叙事、写景、抒情、议论，可以庆祝节日，贺人新婚寿辰，寄托哀思，装点名胜，讽刺丑态，娱乐心情，进行思想教育。在以经济建设为中心的今天，各行业还可以利用对联宣传产品，搞活经济，如山东孔府宴酒集团就曾以“喝孔府宴酒；做天下文章”为联进行广告宣传，这副对联对仗工整，气势宏大，对孔府宴酒的宣传发挥了巨大的作用。可见，在新的历史时期，如果我们能够很好地掌握对联的写作知识和技巧，不仅能使对联这一古老的文学形式焕发新的生机，而且还能使其发挥新的更大的作用。?

对联的基本格律，除了六要素之外，还有几个比较重要的禁忌，在现行的《联律通则》里提到三种：

（1）忌合掌【即同义相对】。

（2）忌不规则重字【即同位重字和异位重字】。

（3）仄收句尽量避免尾三仄；平收句忌尾三平。

值得注意的是，在这一稿的《联律通则》里取消了关于孤平孤仄的禁忌，其原因是古人并没有确切的给出过孤平孤仄的定义，目前在学术上，这两者的定义还都有着相当大的争论，所以，除了诗钟对此有严格的格律要求外，我们对联初级班对此亦根据《联律通则》进行放宽，不再对此作出硬性要求。

除了《联律通则》通则中提到的三种禁忌外，还有两点需多加注意的，即忌联意隔阂；忌同声收尾。现分别简述如下：

1．忌合掌【即：忌同义相对】

同义相对,通常又称为合掌。所谓忌同义相对，指上下联相对的语句，其意思应尽量避免雷同,如“旭日”对“朝阳”、“史册”对“汗青”、“神州千古秀”对“赤县万年春”等，就属合掌。当然，出现个别非中心词语（尤其是虚词）的合掌，或者合掌部分在联中比重很小，无伤大雅。一些含义相近的语句相对，也未尝不可。如：

心色皆空成正道；

根尘俱彻证圆通。

此联上下联联义颇为接近，但终究不是同义。

2.忌联意隔阂

除去无情对外，对联禁忌上下联各言其事，只对不联。对联中所谓的隔，或者说隔阂是指在意境之中的景或是情在特定时间里不能相互存在或相互融合从而达不到和谐的情况。即：在意境之中的两种或两种以上的景物不可能同时在意境中出现而我们却把它写在一起了，这就是隔了，比如上句明明写的“明月照西楼”而下面就写“菊花欺细雨”。这样月月和雨不可能同时存在的情况出现在诗词对联之中就造成“景隔”了，（当然特别的气候除外）。或者情感方面上句还写的心花怒发下句就写忧愁满面那么就造成“意隔”（情隔）。

至于“隔”大致分为两种情况：一是写景的意境的“隔”与“不隔”；二是写意或借景写意的意境的“隔”与“不隔”。下面分别简述：

（1）写景意境的“隔”与“不隔”

根据上面的定义，就是两种或多种景物能相互依存的或在某特定时间能够同时存在的就是不隔，如：

静水横舟凭柳钓；

微风斜月任松簪。

上联的意境是无人的孤舟系在柳树下，静静地躺在水面上，很清雅的一幅画面。下联是清风轻抚着月下的松树，把这两幅画融合，就是：天上挂着一轮明月，月下的松柳在微风中轻摇，而柳丝垂落到小舟上，小舟下的水面波光粼粼，相互依存统一构成了一副淡雅的画面。这就不隔了。再如：

秋月云端见；

春花风里拾。

这副联为纯景联，我们先分析意境，天上的秋月在云端忽隐忽现。而下联则是在春天的花园里摘花。因为没有一个同一地点的信息，无法体现是同一地点春去秋来的变化，少了这一层关联，我们再来细看，春花和秋月是不能同时存在的，难以融合在一起，这就是隔景了。再如：

清荷听雨碧波醉；

枫叶吻霜霞岭羞。

问题同上，在这副对联中秋霜与夏天的清荷碧波难以相互依存，缺少关联，亦是隔阂。

（2）写意或借景写意的意境的“隔”与“不隔”

隔意就是后面内容的情（志向、品格）和前面的不一样。如果是对联，那么上下联所表达的情（志向、品格）不一样，就不能完美地表达作者的意图，那就是隔意。如：

分一缕春光入户；

带三分萧瑟回家。

上联的意思是，希望春天带来好运气给家里增添和煦的气氛，而下联呢？带回来的是失望，颓唐，所以上下联的情感不一致，这样就是隔意了。再如：

春风得意；

寒露浸心。

上联是喜气洋洋，而下联却是悲悲戚戚，这种情况就是隔意，因为上下联的气氛不能融洽。

综上所述，至于“隔”与“不隔”必须也是要从全联来看的，不管是情还是景，都必须有一个关联点，一脉相承，才能不隔。

3．忌不规则重字【即：忌同位重字和异位重字】

对联中允许出现叠字或重字,叠字与重字是对联中常用的修辞手法，只是在重叠时要注意上下联相一致。如“世事纷纷”对“红尘滚滚”，其中，“纷纷”对“滚滚”，就是叠字相对。又如：

修道是修心，心空即是涅槃岸；

见因如见果，果苦莫如地狱人。

“修”对“见”、“是”对“如”、“心”对“果”，都属于重字相对。但对联中应尽量避免不规则重字，也就是“同位重字”和“异位重字”。所谓同位重字,就是以同一个字在上下联同一个位置相对,如“法界”对“世界”、“成道”对“成魔”。不过,有些虚词的同位重字是允许的,如:

漏网之鱼,世间时有；

脱天之鸟,宇内尚无。

诸佛洞观实相而无住；

众生游戏虚空而不知。

所谓异位重字,就是同一个字出现在上下联不同的位置。如:

业流不住勿贪境；

命运相同莫恨人。

若将下联的“莫”改为“不”,就与上联的“不”异位重字。

同位重字和异位重字是对联的大忌。不过,有一种比较特殊的“异位互重”格式是允许的,如:

本无月缺月圆，它随顺你；

虽有花开花落，你任由它。

联中的“它”对“你”，就是异位互重。又如：

万法一心,空不异色；

一心万法,色即是空。

“一”与“万”、“心”与“法”、“空”与“色”,便是异位互重。又如：

一人千古；

千古一人。（林森挽孙中山先生联）

联中的四个字都是“异位互重”。

4．仄收句尽量避免尾三仄；平收句忌尾三平

所谓忌三平尾或三仄尾,指的是在一个句子的最末三个字,应尽可能避免都是平声或都是仄声。如“缘深因厚坐莲台”,若将“坐”改为“登”,就变成了三平尾。又如“依法修行能入道”,若将“能”改为“可”就变成了三仄尾。两者都由于音律单调而缺乏美感，但是，要注意的是其中，因为古人诗句中，三仄尾的情况亦不算少见，因此《联律通则》里对三仄尾的要求是尽量避免，在避无可避，影响联意的情况下，才能采用“不因律害意”的做法而使用。

5．忌同声收尾

这是就上联联脚与下联联脚之间的关系而言。准确一点说，此规则也有两点要求：

（1）一副对联不管长短如何、分句多少,都要求上联仄声收尾,即上联最后一个字(联脚)应当是仄声;下联则要求平声收尾。一般不能上联平声收尾,下联仄声收尾。

（2）上下联不能同声收尾，即上下联联脚不能同是仄声或同是平声。当然，也有少量对联是上平下仄收尾的，如：

捧着一颗心来；

不带半根草去。（陶行知撰）

惟楚有才；

于斯为盛。

浅谈对联镶字技法 第6篇

对联嵌字法用得较多的还是分嵌,即将一个名称拆开,分别嵌入有关位置。分嵌的格式多种多样,以七言联两字分嵌为例,从第一字至第七字,分别称鹤顶(凤顶)格、燕颔(凫颈)格、鸢肩(鸳肩)格、蜂腰格、鹤膝格、凫胫(雁翎)格、雁足(凤尾)格。现以萧玉苍所撰<<七唱桂林>>为例,将上述格式分别举例如下: [桂]子飘香清肺腑 [林]荫夹道悦宾朋(<<一唱桂林>>,鹤顶格)丹[桂]虬枝欺鬼斧 琼[林]洞府仗神工(<<二唱桂林>>,燕颔格)喜斟[桂]洒延嘉客 笑饮[林]泉涤俗襟(<<三唱桂林>>,鸢肩格)森然八[桂]甲天下 宛尔千[林]隐洞中(<<四唱桂林>>,蜂腰格)吟诗共醉[桂]花洒 览胜同披[林]壑风(<<五唱桂林>>,鹤膝格)此地常招折[桂]手 今朝独有植[林]心(<<六唱桂林>>,凫胫格)拿云有志攀丹[桂] 射月无弓挂绿[林](<<七唱桂林>>,雁足格)另外,还有魁斗格(一字嵌上句之首,一字嵌下句之末)、蝉联格(一字嵌上句之末, 一字嵌下句之首)等等。当然,如果仅仅将一个名称拆开嵌入,而不是按固定格式嵌在特定位置,也末尝不可,姑且称之为碎锦格