艺术类贫困生范文

艺术类贫困生范文（精选11篇）

艺术类贫困生 第1篇

一、艺术类贫困生存在的心理问题分析

1、自我认识上的偏差。

随着艺术类贫困生自我意识的增强, 了解自我并实现自我的要求与日俱增, 现实使他们不断地关注自我。入大学后, 他们发现自己在经济能力、艺术修养等方面与其他同学存在巨大差距, 与心中的理想状态有天壤之别, 从而否定自己, 处于怀疑、摇摆不定的状态, 就会表现出忍让、内敛, 他们可能会重新界定自我, 是以消极否定为基调。

2、情绪情感上的自卑心理。

自卑心理是高校贫困生突出的首要问题。艺术类贫困生大都来自边远贫困地区, 家境贫寒, 当前高校学生两级分化严重、贫富差距悬殊的现实与高校学生中普遍存在的超前消费和攀比心理, 当他们踏入大学校门后, 更加剧了他们的自卑心理, 表现为敏感多疑, 易受暗示, 沉默寡言, 自我封闭, 甚至对自己不满, 痛苦孤独。加之艺术类学生自我意识又比较强, 情感丰富, 于是, 有的同学就自暴自弃, 从此一蹶不振。有的同学把时间和自尊押在了学习上, 要在学习上战胜别人, 找回自尊。

3、自尊心过强。

有些艺术类贫困生因为自卑而变得过度自尊。由于艺术类学生思想上比较敏感, 又比较自我, 因此, 他们认为贫困是很丢人的事情, 不愿让别人知道自己贫困。大部分艺术类贫困生不愿意在校内干活, 特别是当着同学干服务性的工作, 担心被别人看不起, 没面子。有自尊感当然是好事, 但如果自尊感过强却容易产生心理障碍。自卑心和自尊感是贫困生的一对心理矛盾, 而且往往是自尊感越强, 自卑心就越强。

4、孤独、自我封闭心态。

有的贫困生心理素质差, 不敢面对困难和压力, 表现敏感多疑、沉默寡言、自我封闭、痛苦孤独。艺术类学生接受新生事物能力比较强, 思想比较活跃, 这就导致有的贫困生刚到大学的时候, 发现城市学生的整体素质比他们高出许多, 不仅知识面广, 而且还会琴棋书画, 活动能力、社交能力也相对较强, 性格也比较活泼开朗, 相比之下自己欠缺很多。城市的同学谈论的话题, 他们插不上嘴, 感到自己不被别人接纳。他们怕别人瞧不起自己, 就封闭自己、不愿和别人接触, 不愿与人交流, 生活起居独来独往, 大家不了解他, 也不敢和他交往, 结果变得越来越孤独。

二、解决高校艺术类贫困生心理问题的对策

1、物质上给予资助。

从大学生进校开始, 就要注意了解每个学生的家庭经济状况, 解决贫困生的实际问题。对于艺术类贫困生, 高额学费对他们是个大问题, 因此要积极联系助学贷款、宣传奖学金政策、减免学杂费、筹措发放特别困难学生补助、组织勤工俭学活动等。因为没有必要的物质做后盾, 贫困生起码的生活都维持不了, 心理上怎能没有负担和忧虑?饿着肚子怎能学习?所以, 必须多渠道筹措资金, 对贫困生予以资助, 并在政策、制度上有所保证。但在实际操作时必须注意方式、方法, 避免由于资助方式不当或对资助事宜的宣传报道方式不当, 伤害贫困生的自尊心。在物质上资助的同时, 还要注意资助与育人有机的结合。有意识地将资助活动加以深化, 变社会的爱心为贫困生成才的动力, 增强他们的社会责任感和使命感。

2.加强思想政治教育。

作为艺术类学生, 本身就对思想政治教育观念比较淡薄, 帮助贫困生树立正确的世界观、人生观、价值观, 加强高校艺术类贫困学生的思想政治教育尤为重要, 要充分发挥基层党、团组织和学生社团、辅导员、班主任、任课老师、学生干部等的作用, 结合艺术类贫困生的思想实际, 认真分析其价值取向、思维方式和心理性格特征, 以及由此带来的种种不同行为表现, 帮助、引导贫困生树立正确的世界观、人生观、价值观。教育他们虽身处逆境, 但要树立远大理想和人生目标, 引导他们以积极进取、乐观向上的态度去对待人生, 勇敢地面对挑战。加强艰苦奋斗的优良传统教育, 引导他们正确消费, 倡导勤俭节约的良好风气, 自觉抵制拜金主义的影响。加强赏识教育, 通过树立和宣传逆境成才的典型来激励贫困生, 帮助其树立信心。

3.积极开展心理健康教育活动。

开展心理健康教育和咨询活动。针对艺术类贫困生的心理特点进行有针对性的、系统性的心理健康教育;积极支持学生成立心理健康教育方面的社团, 举办生动活泼、丰富多彩的活动, 多渠道、多形式、多层次地正面广泛宣传、普及心理健康知识。要深入了解贫困生的家庭情况、心理状况、思想状况、生存状况, 定期开展学生心理健康普查工作, 建立贫困学生心理档案, 做到关注其动态、研究其心理、分析其特点、把握其需求, 来捕捉他们的异常行为、异常情绪;积极开展个别咨询、团体辅导活动、心理咨询门诊、心理行为训练、心理信箱、热线电话咨询、网络咨询等多种形式, 有针对性地向学生提供经常、及时、有效的心理健康指导与服务。

贫困生是高等学校的一个特殊群体, 艺术类贫困生的心理指导与教育工作更是高等学校教育管理工作的一个重点和难点, 它不仅关系到贫困生个人的成长与成才, 而且关系到高校和社会的稳定与发展。因此, 高校教育工作者应对此项工作给予高度重视, 不断研究新的工作措施和方法, 使贫困生工作取得新的成绩。

摘要：随着高校艺术类学生的不断增多, 艺术类贫困生的心理问题也越来越突出, 由于艺术类学生的自身特点, 使得艺术类贫困生不仅面临着一般贫困学生的普遍性问题, 而且还要面临其自身特殊性带来的其它问题, 因此要做好艺术类大学贫困生心理障碍的指导与矫正工作。

关键词：艺术类贫困生,心理问题,对策

参考文献

[1]宋凤宁等.现代心理学[M].南宁:广西人民出版社, 2003.

[2]包卫.心理素质与现代人生[M].长沙:湖南大学出版社, 2001.

艺术类贫困生 第2篇

我们在与贫困生接触的过程中发现他们多数都非常敏感和自卑，缺乏自信。这些学生多来自农村，由于经济上的困难，不愿意让别人知道自己的实际生活状况，他们内心极其敏感，觉得自己处处不如别人，甚至不敢发表自己的意见，怕被别人嘲笑，所以他们在人际交往中常常封闭自己，不愿意主动和别人交往。因此，情绪常常比较消沉自闭，即使是面对同学的帮助，也害怕别人怜悯的眼光，并且越积越重造成更大的心理问题。他们对未来也失去信心，因为他们以后还要自己工作偿还上学的费用，还没有走向社会工作就比普通学生背负了更多的生存压力。

1.2面对外部环境的刺激缺乏归属感和安全感

艺术类贫困生 第3篇

关键词：心理贫困；心理健康教育；解困对策

中图分类号：C913 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2013）11-0081-02

艺术院校贫困生“心理贫困”问题是指很多家庭经济状况欠佳的学生进入艺术大学后，由于经济贫困压力导致的一系列个性特征和心理健康方面的负性变化，如自卑、多疑、焦虑、孤僻，有的还会产生逆反心理，情绪极端，出现了现实中的心理贫困现象。为了更好地关注贫困大学生，尤其是学者关注较少的艺术院校的贫困生，有必要对“心理贫困”理论进行梳理，本文即从“心理贫困”研究兴起的背景、定义、研究对象、特点等方面对该理论加以述评。

一、艺术院校贫困生“心理贫困”研究内容

20世纪90年代我国学者已开始对此问题进行研究，但对该问题的研究达到高潮则是在最近的十几年。进入中国学术期刊全文数据库，用模糊匹配的方法，输入“心理贫困”的主题，即会很快得到3 599篇文章。换成精确匹配的方法也会搜索到336篇相关文章。但如果把搜索范围扩大，搜索主题延伸为“艺术院校贫困生”，用模糊匹配的方法则只有寥寥7篇。将其进行初步整理与分析，可分为以下几类：一是针对艺术院校贫困生心理行为特点进行分析。学者居学明所写《艺术院校贫困生“心理贫困”探析及解决途径》，张甜撰写《艺术院校贫困生心理特点分析》，杨倩撰写《艺术院校贫困生的心理行为特点及教育对策》。二是从分析成因的角度出发，如学者张甜就从《艺术类院校贫困生压力分析与教育对策》的角度谈了自己的看法。三是从提出教育对策的角度进行论述。高玮玮撰写《艺术类院校贫困生管理与教育工作的探析》，史华凤所写的《工艺美院贫困生解困之思考》，陈雷撰写《浅析艺术院校辅导员对贫困生的工作》的文章则从发挥辅导员育人作用的角度提出了自己的见解。

综上所述，多数研究者将注意力集中在对高校贫困大学生心理特征消极方面的论述，对艺术院校贫困大学生心理特征研究的文章不多。

二、艺术院校贫困生“心理贫困”研究的争论

1.“心理贫困”称谓的争论

关于“什么是心理贫困”，理论界的看法各不相同。学者指出，很多家庭经济状况欠佳的学生进入艺术大学后，由于经济贫困的压力导致的一系列个性特征和心理健康方面的负性变化，如自卑、多疑、焦虑、孤僻，有的还会产生逆反心理，出现了“心理贫困”现象[1]127。学者牛东旗，王玉翠也认为，当今，在贫困大学生中，除了表面的物质贫困外，出现了另一种隐性贫困，即“心理贫困”。如果不能帮助他们解除，轻则影响心理健康， 重则导致人性的扭曲，必将严重阻碍贫困大学生的健康成才[2]30。但有学者并不赞同这种观点。学者贾文华指出，用“心理贫困”或“精神贫困”甚至“双困生”等词语来形容贫困大学生的消极心理特征有待商榷，这些称谓会无形中诱发贫困大学生的负面情绪，使之产生心理障碍，强化其消极心理特征或心理问题[3]115-116。

2.“心理贫困”研究对象的争论

在“心理贫困”的研究中，很多学者以“普通大学生”作为“贫困大学生”的对照词，将贫困大学生排除在普通大学生的行列，将两者作为研究的对照组。对此，有学者表达了不同的看法。包水梅认为，虽然研究者所指的“普通大学生”是指非贫困大学生，但她建议以后的研究中应该使用“非贫困大学生”作为“贫困大学生”的对照词，这对维护贫困大学生的自尊、减轻他们的心理压力无疑是有益的[4]43-44。

三、艺术院校贫困生“心理贫困”理论研究的方法

调查发现，在对艺术院校贫困生“心理贫困”研究中，我国专家学者侧重于从理论层面进行论证，大都是以叙述性的说明为主、通过文字来描述现象的定性研究，前面在研究内容部分已经提及有关的理论文章，这里就不再复述。通过数据的展现来得出结论的定量研究也可称为实证方面的研究成果相对较少。

在实证研究中，主要采用了问卷调查和访问调查的研究方法，很少使用除问卷调查和访问调查以外的形式。调查者将目光对准其所在高校的大学生；抽样方法基本都采用随机抽样的方法以及问卷法和量表法等资料收集方法。例如，杜鹏所写的《艺术院校学生思想状况的调研报告—以山东工艺美术学院为例》就采用了这种方法。

四、艺术院校贫困生“心理贫困”理论研究的特点

“心理贫困”问题的研究，对高等教育迈入大众化发展阶段的中国而言，非常重要。学者也纷纷意识到这一点，开始或加大对“心理贫困”理论的研究工作。总体上说，“心理贫困”理论研究亟须加强。

1.“心理贫困”理论研究的片面性

目前，学者对“心理贫困”理论研究持续升温，进行了大量研究，但总体上研究者总还是从自己最擅长的研究领域着手，这就使得研究本身不可避免地带有片面性。以“心理贫困”成果来说，中国学者在研究贫困大学生的心理特征时，只有26.7%的研究者谈到了贫困大学生积极的心理特征，而几乎所有的文献都聚焦于对贫困大学生消极的心理特征的分析和描述，忽视了对贫困大学生积极的心理特征的分析和研究，无疑违背了研究的公平性原则， 难免会影响到研究结果的客观性和准确性[5]40-44。

2.“心理贫困”理论研究的矛盾性

由于观察分析问题的出发点、角度和目的不同，当前，对“心理贫困”的研究体现出矛盾性。如上所述，争论的焦点是“心理贫困”称谓、“心理贫困”研究对象是否科学。对这些问题的回答导致截然不同的两派。这种现象的出现，表明“心理贫困”研究还有待于深入。

3.“心理贫困”理论研究缺乏科学性

在科学研究中，定性研究和定量研究不可能截然分开。定性研究基于对“既有事实”的特征描述、原因分析、对策研究，也不可避免地会受到研究者的个人因素的影响。而定量研究基于对客观数据的收集和验证，排除了研究者本人对研究过程和结果的影响。所以成文的过程比较概括、客观。但“心理贫困”理论研究文献中，以叙述性的说明为主、通过文字来描述现象的定性研究占72. 7% ，通过数据的展现来得出结论的定量研究只占27. 3%[4]40-44。同样，理论研究和实证研究也是紧密结合的。实证研究通过对研究对象大量的观察、实验和调查，获取客观材料，从个别到一般，归纳出事物的本质属性和发展规律[5]。现在研究表明，定性研究和定量研究没有很好结合，理论和实践方面脱节。表明，心理研究还需向纵深拓展。

4.“心理贫困”理论研究缺乏连贯性

包水梅等人在对有关贫困大学生心理调查后指出，已有的研究成果都对贫困大学生心理问题进行了论述，但无论是在偏向定性的研究中还是在偏向定量的研究中，恰恰忽略了研究结果是否科学合理、是否有代表性、是否符合伦理道德问题的研究，这也是今后该领域研究中需要注意的问题。

五、艺术院校贫困生“心理贫困”理论研究的对策

学者在进行“心理贫困”理论研究时，对贫困大学生的心理状况及其成因给予论述，大都给出了解决的方法。

1.完善资助体系， 建立健全贫困生档案，缓解贫困生的经济压力

几乎所有的文献都认为，释放贫困生的压力是解决艺术院校贫困生工作的根本。有的研究成果颇有新意，提出“建立贫困生档案”。杨倩认为，建立健全帮贫助学体系，建立贫困生档案，以便对贫困生进行及时的心理跟踪[6]307。而高玮玮认为，从掌握贫困生群体的动态变化的角度出发，学校应建立健全贫困生档案，因为学生的贫困状况是动态变化的，只有通过经常性的调查走访，才能掌握贫困生群体的动态变化情况。高玮玮还以自己所在的学校为例，作者所在的学校就建立了经济困难学生档案，分为贫困生和特困生两个档次，并以学年为单位，于每学年9月份对经济困难学生档案进行调整[7]223。

2.打造舒适、轻松的贫困生育人空间

良好的育人空间，不仅有利于减轻贫困生的心理压力，而且对其成长至关重要。杜鹏认为，作为在校学生，尚未踏入社会，社会经验不足而对目标报以过高要求，一旦愿望失败极易悲观厌世，作出一些不理智的行为。从这一点来说，打造良好的育人氛围刻不容缓。对大学生恋爱问题引导教育的好坏，是关系到学生能否健康成长，顺利成才的重要方面[8]177。

3.对贫困生进行真正的人文关怀，以情动人

对于艺术院校的教育工作者来说，要双管齐下，一方面解决其物质问题，保障其生存，另一方面关心其精神世界，帮助他们树立起乐观向上的生活态度。张甜认为，在对贫困生进行帮助时，要讲究一些技巧，多从受助学生的角度着眼，淡化资助工作的公开性，进行一些隐性的帮助，改变资助的形式。另外，充分发掘艺术院校专业教师的独特育人作用。由于艺术专业的特殊性，多采用一对一的授课方式，师生间的关系有时胜似父母。加强师生的合作与交流，真正使贫困生感受到集体的温暖，消除封闭、自卑等不良心理[9]161。

4.加强贫困生心理健康教育

调查表明，健康的心理教育活动对消除贫困生的心理障碍，恢复健康心态会起到一定的作用。杨倩提出，要开展大学生的心理健康调查和测评，提早预防；开设心理健康教育课程，培养良好心理素质。张甜认为，可采用电话咨询、网络咨询、团体咨询、心理游戏等咨询方式进行单独或统一辅导，不仅能保护艺术院校贫困生的自尊，还能消除其对自己经济贫困现状的孤独感。

参考文献：

[1]居学明：艺术院校贫困生“心理贫困” 探析及解决途径 [J]. 高教论坛，2010，（12）.

[2]牛东旗，王玉翠.高校贫困生的“心理贫困 ”现象探析及对策研究[J]. 黑龙江高教研究， 2005，（4）.

[3]贾文华：贫困大学生“心理贫困”称谓的探究[J].黑龙江高教研究，2011，（2）.

[4]包水梅，王晓霞.21世纪我国贫困大学生心理健康研究综述[J].高校发展与评估，2005， 21（4）.

[5]徐喜春：我国高校家庭经济困难学生心理贫困研究述评[EB/OL].www.guangzhou.gov.cn 中国广州网.

[6]杨倩.艺术院校贫困生的心理行为特点及教育对策[J]. 长江大学学报：社会科学版，2010，（4）.

[7]高玮玮.艺术类院校贫困生管理与教育工作的探析[J]. 青少年研究：山东省团校学报，2008，（S1）.

[8]杜鹏.艺术院校学生思想状况的调研报告——以山东工艺美术学院为例[J]. 新西部，2010，（1）.

[9]张甜：艺术类院校贫困生压力分析与教育对策 [J]. 中国校外教育，2010，（24）.

艺术类贫困生 第4篇

关键词：志愿者服务制度,高职院校,艺术类贫困生

自1997年开始, 中国实施了高等教育全面收费制度的同时, 逐步建立起符合我国国情的贫困生资助政策体系。贫困生在高校求学期间, 可以在物质上得到一定的保障。然而, 随着我国高等教育体制改革的不断深入和发展, 目前仅停留在物质层面的资助体系已显的单薄, 贫困生的人格及身心健康的完善在教育界学生工作者中越来越受到重视。“贫困学子得到资助, 在解决了其自身暂时存在的物质困难的同时, 也得到了一份寄托着关怀和情谊的精神方面的救助。但是贫困学生如何利用这份寄托着关怀与情谊的非物质感情, 如何利用这个情谊为学校乃至社会创造更大的财富更是个值得思考的问题” (1) 。

长期以来, 浙江艺术职业学院本着坚持倾力助困, 悉心育人, 努力实现助困和育人相结合的工作理念, 在构建多元化的助学体系上, 努力完善着“奖、贷、勤、补、减、缓”六位一体的家庭经济困难学生联动资助体系, 切实在物质上对贫困生的求学过程提供了很多无偿的资助。我们在对浙江艺术职业学院近4年的在校生与贫困生结构现状进行的统计结果显示, 贫困生占在校生比重从2011年的8.9%到2014年的14.2%, 呈现逐年递增的趋势, 其递增速度远大于在校生的递增速度。同时, 与许多高校一样, 一些贫困生存在着价值取向问题。他们过于看重经济利益, 进取意识不强, 把接受资助当作一件理所当然的事情。究其根源, 主要还是在于责任感不强, 感恩意识缺乏。如此看来, 简单的物质资助, 终将无助于提升他们的素养和内涵, 也将无助于他们走出校门以后的发展之路。

学校是育人的场所, 对占在校大学生相当比例的贫困生的身心健康的培养, 始终是学生工作中不可或缺的重要组成部分。我们在对贫困生多元化物质帮困的同时, 尝试在艺术类高职院校开展贫困生参与志愿者服务活动。以贫困生参加志愿服务为切入点, 让贫困生在接受挑战的过程中学习自强、自立。在助人助己的过程中学会感恩, 在助人助己的过程中推动自身内涵的提升。

一、常规的大学生志愿者服务现状

志愿者 (volunteer) , 在共青团中央的《中国注册志愿者管理办法》中定义为:不以物质报酬为目的, 利用自己的时间、技能等资源, 自愿为社会和他人提供服务和帮助的人。Volunteer在港台通常被译作义工, 本文在这里统称为志愿者。

2013年12月2日, 共青团中央书记处书记汪鸿雁在国务院新闻办公室举行的新闻发布会上, 对中国青年志愿者行动实施20年来的情况做了介绍。截至2013年11月底, 全国有2 000多所高校建立了青年志愿者协会, 青年志愿者服务的成就可观。汪鸿雁同时指出, 高校大学生志愿者服务队伍不断壮大, “奉献、友爱、互助、进步”作为中国青年志愿者精神, 已经成为大学生喜爱和接受的精神时尚。各高校的志愿者服务队伍正朝着规范化、品牌化建设努力。

在我国, 高校大学生始终是志愿者队伍中的主体, 参与志愿服务“既有利于其自身价值的实现, 是大学生了解社会、增强公民意识的重要途径, 同时也有利于社会正能量的传播和公众社会责任感的培养与担当”。 (2)

二、志愿者服务管理模式与贫困生参与志愿者服务的问题探讨

目前, 国内高校对贫困生感恩教育普遍采用的是组织贫困生开展志愿服务活动。通过制定相关管理条例, 把是否参与志愿者服务以及服务质量, 作为评定资助的考量依据之一。从完善管理制度上配合全方位育人的要求, 助推贫困生内涵的改善和发展。

高校组织贫困生参加志愿者服务的管理模式普遍具有以下特征:第一, 服务以学校育人目标为主观要求开展;第二, 服务一般都为学校、社会组织的大型公益活动内容;第三, 在制定的服务管理条例中, 对服务活动通常含有一定的奖励机制。

在制定贫困生参与志愿者服务的管理制度时, 为了能够适合艺术类高职院校的贫困生管理模式, 我们认为有必要对其中一些问题进行探讨并在理念上加以澄清。

(一) 贫困生参与志愿者服务的主观能动性不强

我们组织贫困生参加志愿服务, 主观上希望推动他们多多投身于社会活动。在服务于人的同时学会感恩, 引导他们尽早学会如何把自己拥有的专业技能有效的服务社会。事实是, 因为组织贫困生参加志愿服务与志愿者服务遵从的“自愿”原则的特征不符, 从“自愿”的角度出发, 一些贫困生主观上会有趋避倾向。

(二) 一些服务形式、内容和累计时间对贫困生心理的正能量传递的影响

(1) 非主动性的参与活动, 主动感受的意识不强。

(2) 基于服务的非主观意愿, 使得当服务内容强调完全利他性、无物质回报性或者服务过程艰苦时, 都可能不利于正能量的传递。

(3) 高职院校基本只有两年半的在校时间, 大量的专业技能课程学习和训练, 使得学生的课余可支配时间很少, 这种情况在艺术类高职院校尤为突出。学生可参与社会服务的机会比较少, 可能不利于强化正能量的感受度。

(三) 面向社会的志愿者服务可能管理不到位

在高校, 志愿者服务活动的组织实施通常由学生工作者进行。由于艺术高职院校的特殊性, 学生工作者与其它高职院校相比较, 管理工作要求更细致、工作任务更繁忙, 在人员配置明显不足时, 保证全程有效的组织参与社会服务, 时间会成为一大问题。

(四) 贫困生志愿服务的功利性倾向

为了弥补前面提到贫困生志愿者服务制度的缺陷, 提高贫困生参与服务的主动性, 高校普遍会采用一定的激励措施。这些措施包括:把贫困生志愿者服务时间作为“社会课堂”学分获得途径之一;把面对全体学生的各种奖学金、荣誉以及专门针对贫困生的励志奖学金和助学金的评定与服务作相应的挂钩。很多时候, 这些激励举措可能成为一些贫困生参加志愿者活动的主要动力。

三、建立贫困生志愿者服务制度的主要对策

艺术类高职院校的学生个性特点比较鲜明, 他们普遍活泼、时尚, 个性较强, 思维活跃、接受新鲜事物很快, 但对文化课的学习兴趣不强、学习能力较弱。然而, 艺术类高职院校的家庭经济困难学生中的相当一部分人, 个性表现还是明显有别于艺术类高职学生。他们都有存在缺憾的成长经历, 受到来自家长、家庭以及幼年生长环境的影响, 使他们极少体验到成就感。他们普遍对现有的家庭现状感到无奈, 具体表现为自信心缺乏, 人际交往困难, 社会适应能力较差。

结合艺术高职院校学生的个性特点, 我们应以注重“引导”和“推动”为主, 通过相对灵活的志愿服务措施, 使贫困生在志愿服务的过程中, 真正可以把正确的价值观内化于心。在遵循常规的志愿者服务规范的同时, 为了在艺术类高职院校有效地开展贫困生参加志愿者服务的专项活动, 我们对贫困生志愿服务的内容和结构作如下设计。

(一) 在服务制度中明确认定“全体受资助的学生为当然的志愿者”

贫困生参与志愿者服务作为一项育人举措, 这是“助推”贫困生内涵建设的大前提。对所有当年认定的贫困生进行建档, 从规范志愿者配合完成服务的组织认同开始, 在管理条例中明确地进行定义也是很有必要的。

(二) 对服务对象在结构上进行拓展

对于贫困生内涵提升而言, 首要目标是培养爱心、建立自信。我们对常规的服务对象做了一些结构设定, 引入了服务“长辈”和“自助”服务这两个概念, 把“长辈”和“自己”也纳入到服务对象之中。

1.“服务长辈”, 从培养爱心开始

长辈对晚辈的爱是最无私的奉献, 然而很多时候这种倾其所有的感情却不一定能被年轻人所接受。我们从家庭贫困生认定申请表中“学生陈述申请认定理由”中发现, 字里行间普遍缺少从感情上对家庭现状的理解, 很少贫困生会展现出积极的改变现状的态度。把得到无偿资助作为改变现状的有效途径, 是大多数贫困生的常规理念。我们把“长辈”引入服务对象之一, 让贫困生在假期重新走近他们。只要有用真心开始的那一天, 就一定会有触动他们内心的那一刻。在服务长辈的过程中重新感知和理解爱。内心有爱, 就会敞开心扉, 去感受周围的人, 感受我们这个社会。懂得爱和能够感悟爱的人, 自然就会有主动回馈社会、服务社会的意识。

2. 从“自助”服务的过程中提升服务的主观能动性

贫困生的家庭状况通常都很差, 特别是来自“老少边穷”地区家庭经济困难的学生。他们步入学校以后, 与来自家庭条件优越的学生相比较, 他们的人生中可能几乎没有多少机会感受成功, 很多人对于自我的认识都存有认知上的偏差。我们如果不通过一些特别活动, 而要在短短两年多的时间里, 让那些长期处于自信心缺失的贫困生, 在内心对自己的能力建立认同几乎是一种奢望。

“自助”服务的形式可以是组织者建议的, 也可以是个人自主选择参加的竞赛、活动项目。任何志愿者服务都需要有成就感, 贫困生做志愿者服务也不例外, 成就感在他们的成长过程中尤为重要。让贫困生在“自助”服务的过程中努力挖掘自己的潜能、体验突破自我, 通过“自助”服务的过程开始合理地认识自我。这是一个不断循环渐进和感悟的过程, 也是挑战自我、发现自己能力和建立自信的过程。

(三) 在服务的时间选择和服务内容上更加灵活

艺术类高职院校主要以培养一线技能型艺术人才为主要教学目的, 由于其专业要求的特殊性, 学生的课余时间也大多被艺术专业能力的学习和训练所占用, 可利用的课余时间相对较少。如果依照常规组织贫困生志愿者服务, 服务时间较难保证。“服务家长”可以在返回家乡的时间里完成;服务“自己”, 则完全可以在学校组织的各种校园文化活动中择机完成;另外, 在鼓励主动参与校内外社会服务的同时, 可以自主调整勤工助学与志愿服务的时间。

遵从艺术类高职院校特点的、时间和内容上相对灵活的服务, 使个体的自主服务意向更容易体现, 服务内容更容易被接受, 也更能够符合志愿者服务的“自愿”原则。

(四) 用榜样的力量来“引领”贫困生群体的价值感悟

贫困生作为学校的特殊志愿者, 与那些普通志愿者不同, 他们参加的活动内容需要选择, 活动以后需要有交流, 需要他们消化和吸收服务所带来的感悟。如果贫困生的志愿服务简单套用一般的服务模式, 在没有经过学生工作者有组织的培训, 有选择地参加志愿者服务的情况下, 仅仅通过几次社会化的志愿者服务, 可能很难在短短的两年多的课余时间内对内心有所触动。

学生工作者在贫困生的志愿服务过程中, 组织贫困生开展阶段性的小规模的交流。这种组织没有固定形态, 目的是让服务者自发回忆在服务过程中之所见并反思个人的付出和回报。在简单的交流中, 通过一件小事的描述, 从别的贫困生的成长内容里, 就可能会引发一段思考, 促成内心深处形成有价值的感悟。

(五) 合理设计贫困生服务奖励, 有效推动参与服务的长效机制

“大学生志愿者较为重视精神层面的回报, 但是物质层面的激励也是必不可少的……过度的奖励会使奖励的意义大于工作本身, 扭曲了个人的内在动机” (3) 。作为贫困生志愿服务者, 对应于服务质量而设立一定的物质奖励, 既是对积极服务态度的肯定, 也是对贫困生的另一种物质资助形式的体现。适当、有效的奖励机制, 可以更好地调动他们主动服务的意识, 激发参与服务的热情, 引导合理的价值取向。我们在制定管理条例时, 注重精神鼓励和物质奖励并重。精神鼓励应授予“义工标兵”荣誉称号, 以满足贫困生被认同的内在需求;物质奖励的规范, 主要体现在励志奖学金的取得和助学金标准的评定之中。

我们相信每一个努力考进大学的贫困生的内心深处, 一定都曾经怀揣着一个改变现状的梦想。从他们跨进大学校门的那一刻起, 就是他们踏上追逐梦想道路之时。贫困生参加志愿者服务, 需要学生工作者的有效组织, 在既助人又自助的服务过程中学会爱。当有了爱心, 他们就能够敞开心扉, 去感受别人, 感受社会, 感受被那份寄托着关怀与情谊的非物质感情。感恩之心是推动贫困生树立改变命运、自强自立的信心的原动力。贫困生因此而心生为社会服务意识的时候, 就会努力学习和掌握相关技能, 让身心得到全面发展。

注释

11 温永慧、杨世谷:《高校贫困生资助工作中的感恩教育探析》, 载于《工会论坛》, 2013年第2期, 第141页。

22 纪丕霞:《大学生参与义工活动影响因素实证分析——以青岛某高校为例》, 载于《中小企业管理与科技》, 2013年第36期, 第203页。

高效课堂教师与学困生互动艺术 第5篇

关键词： 高效课堂 互动艺术 学困生

语文课堂教学中，教师与学生互动是必不可少的环节。但是，由于受学困生知识和技能基础、心理、思想观念等方面的因素影响，教师与学困生的互动往往比较困难，互动效果较差，教师与学困生的互动是课堂教学的薄弱环节。学困生虽然在班级占少数，但学困生互动困难是影响课堂教学效率提高的不可忽视的因素，是制约教学质量提高的瓶颈，是个体全面发展、班级整体发展的障碍。研究教师与学困生互动艺术是提高课堂教学效率，打造高效课堂的重要因素。学困生不能被遗忘，不能让学困生掉队，为了帮助学困生不断提高，有必要研究教师与学困生课堂互动的艺术。我负责研究的课题《高效课堂教师与学困生互动艺术研究》就是研究解决这一问题的，经过课题组同仁的不懈努力，初步摸索出了几种行之有效的方法，现在加以整理，和各位同仁分享。这些方法是基于语文课堂得出的，经过试验，也适用于其他学科的课堂。

1.爱心关注法

陶行知先生曾说：“爱是一种伟大的力量，没有爱就没有教育。”学困生往往有这样那样的缺陷与不足，自卑心理往往较强，互动自信心往往不足。这就需要教师在课堂上给予学困生最大的爱心关注，帮助他们克服自卑心理，建立互动的自信心。为互动创造良好的氛围，建立坚实的基础。一个亲切微笑的眼神，一个善意希望的动作，一句真诚暖心的话，一个扶弱济困的行动，都可以让学困生怦然心动，强力互动。例如，可以采用当堂表扬激励的方法，要知道，好孩子是夸出来的。课堂互动以前，教师可以这样说，某某某，某某某，某某某几位同学这几周课堂互动的兴趣大增，互动能力明显增强，相信他们的课堂互动会越来越好。互动完毕以后，及时发现他们互动中的闪光点并予以表扬。这样通过方方面面的爱心关注，他们的自卑感会慢慢消失，互动的自信心会大大增强，课堂互动效果会越来越好。

2.循序渐进法

这是传统的优秀的教学方法，我们一定要继承。培养学生的互动能力，一定要坚持由易到难，由初级到高级的原则，先从最基础，最低层次的要求开始。这样可以增强他们课堂互动的自信心，增加互动的成就感。他们就会喜爱互动。然后慢慢提升互动层次，一个台阶一个台阶提高，最终达到高标准。例如，上黑板演练，可以先给他们最简单最基础的题目，过一段时间再给他们较难的题目，随着时间的推移有层次地增加题目的难度。课堂读背文章，可以先让他们读背较简单较短小的文章，过几周，再让他们读背稍难稍长的文章，有计划地逐步提高文章的难度长度。回答思考题，可以先让他们回答稍加思考就能答上的题目，技能有了提高，信心进一步增强之后，可以给一些较容易的题目让他们回答；技能和信心基本确定后，可以给一些较困难的题目让他们回答。这样一步一个台阶，学困生的互动能力一定会大大提高。

3.耐心引导法

学困生对课堂互动都有畏难情绪。因此，在课堂互动过程中，教师要不厌其烦地耐心引导。不管是思想方面、内容方面的，还是技能方面的，都要采用各种方法耐心引导。“心急吃不了热豆腐”是说耐心的重要性，这是一种重要的工作方法。试想，没有莎莉文老师的耐心教诲，哪有海伦·凯勒的成就呢？教师要帮助他们克服畏难厌烦情绪，激发课堂互动的欲望，培养课堂互动的兴趣，树立课堂互动的自信，找到课堂互动的最佳途径，享受课堂互动的快乐。

4.鼓励互动法

有的学生心理素质差，课堂互动常常脸红心跳，久而久之，就不敢互动。对于这类学困生，教师要对其进行鼓励和引导，鼓励其在班级演讲、朗诵，主持各种活动，以锻炼其在大庭广众之下，众目睽睽之中展示自己的互动能力，体验互动的快乐。帮助他们克服心理障碍，增强他们互动的勇气和信心，强化课堂教学效果。

5.因材施教法

学困生互动困难的角度和程度是不同的，要根据他们互动困难不同的程度和角度制定不同的对策，做到让每个学困生有不同程度的发展，人人有收获，个个有长进，努力强化班级课堂教学效果。例如，对于一些技能性的互动困难像朗读，教师可以采用教师范读，播放录音等示范引领的方法，让学困生反复掌握朗读要领，提高朗读能力，从而达到增强互动效果的目的。

教师与学困生的互动是一门艺术，需要教师认真对待，细心研究。相信，随着语文新课改的不断深入，各位同仁将会研究出更多的与学困生互动的方法艺术，进一步强化课堂教学效果。

参考文献：

[1]中学语文教学参考.

浅谈艺术类贫困大学生的资助工作 第6篇

一、艺术类贫困大学生的特点

与普通院校的大学生相比,艺术院校的大学生个性化、 风格化表现得尤为突出,他们情感丰富、敏感细腻,在自己感兴趣的问题和事情上,表现出了很高的天赋。而艺术类贫困生的心理就更为复杂,从农村走到城市,随着自我意识的逐渐增强,了解自我并实现自我的要求与日俱增,入学后他们很容易出现情绪情感上的自卑心理,他们家境贫寒,心理上缺乏安全感,极易形成焦虑和失落的心理 ;同时他们发现自己在艺术修养等方面与其他城市来的同学存在巨大差距, 从而否定自己,处于怀疑、摇摆不定的状态,他们可能会重新界定自我,他们开始推翻长期在心中建立起的自我形象, 总拿自己的缺点去比别人的优点,以至于越来越自卑。

二、贫困大学生认定的依据以及标准

贫困生认定其实是一道“难题”,贫困生是特殊群体, 每个学校对贫困生的认定,都有相应的政策。各高校确定贫困生的方式都不太相同,但主要途径相似 :需要学生本人、 学生家庭所在乡镇出具三级证明,真实地反映其家庭经济情况,学校再通过调查其消费情况了解学生平时的生活水平来确定。

在认定标准及对策方面,具体到某些操作层面可以根据不同的院系、不同地区的不同家庭学生有相应些变化。以我校为例 ,我校有四个艺术类的系部,其中有相当数量的贵州、青海等西部地区的学生报考,考虑到这些地区相对苏南地区贫困的多,可能他们一个富裕家庭的收入,都比不上江浙地区中等家庭的收入,再加上家中人口普遍较多,学生要支付相应的学费和高昂的艺术用品支出,对他们而言是一个不小的负担,根据这个情况,我校学生工作处及时提出了西部资助计划,资助政策不仅主动向这些西部困难学生倾斜, 还增加了这些学生评奖评优的比例,同时在资金充足的情况下,还在学期末对他们进行相应比例的路费补助,使其在春节等全家团聚的日子能享受家庭的温暖。

三、探索艺术类贫困大学生资助的多样性

目前高校的学生工作人员都在逐步探索如何建立健全学生资助体系 , 如何在不同贫困程度的贫困学生中建立起一套学生各取所需,物尽其用的资助的方式和方法,把学生资助工作真正的落到实处,从而更好地为家庭经济困难的学生提供帮助。

(1) 近年来,各高校采取了发放奖助学金、勤工助学岗位、发放生活补贴、减免缓交学费、助学贷款、各种助学基金等措施。这些措施可以归结为两种类型 :一类是“授鱼”型, 就是通过国家助学贷款、学校减免缓学费、发放奖助学金以及社会资助等办法,缓解学生的经济压力 ;另一类是“授渔” 型,就是通过勤工助学和学生参加学术研究或企业实践,鼓励学生利用所学知识获得经济报酬,补充经费不足。以中国美术学院为例,该院每年开展两次学生艺术品展卖会,活动吸引了许多收藏家、书画爱好者前来淘宝,其收入用于资助贫困同学。这样的活动,既教会了贫困学生如何体现出自己应有的价值,又使自己的生活学习得到了很好的保障。

(2) 在平时的教育中要教育这些家庭贫困的学生养成良好的消费习惯,自强自立,努力通过自己的辛勤劳动为自己完成学业创造条件,同时要加强他们的收费管理,尽量减少恶意欠费带来的一系列问题。但是在教育和管理上,要特别注重公开、公平,保证学生有知情的权利,资助的方法途径可以随录取通知书寄给每个家庭,尽量让其家长也能了解学校和国家的扶持政策,让这些贫困家庭在入学前就能放下包袱 ;在他们入学就读后,还要通过各种途径教育学生物质的补助只是暂时的,学到本领、提高精神层面的东西才是以后走上社会真正所需的。

(3) 在财力资助的同时,还要加强对他们的心理辅导。 艺术类大学生由于学费较贵,必备的专业工具开销大和残酷的就业形势会使他们对现实反应更强烈,易产生思想偏差。 因此加强对他们的心理辅导,宣传正确的思想导向,会使工作规范、细致、深入。例如贫困学生就业这一方面,很多学生急功近利,一毕业就想赚很多钱来回报家庭的养育之恩, 殊不知这样的心理很可能会被传销组织利用,之后被限制人身自由,被洗脑,非常危险。这些问题都需要时刻提醒各毕业生及在校生。

在不违背国家政策及校纪校规的同时,在具体工作以及学习等各个方面进行关怀,适当向这一群体进行倾斜,体现以人为本的资助目标,只有这样他们才能真正受益。

摘要：近几年,国家越来越重视对家庭贫困学生的各类资助工作,受到国家资助的大学生也越来越多,本篇文章阐述了当代大学生以及艺术类贫困生的心理和思想表现特点,概括了艺术类贫困生贫困认定的依据,以及在认定标准以及对策方面,各个学校会根据学生的不同特点有相应的操作手法,在探索艺术类贫困生资助方法上,各艺术类大学探索从多个方面、多个层次进行资助,以便资助工作在资助的过程中还要注意对其其它方面的关注。

关键词：艺术类贫困生,资助,认定标准,多样性

参考文献

[1]杨昌江著.贫困生与教育救助研究.长沙:湖南教育出版社,2008.7.

艺术类贫困生 第7篇

英语“学困生”是教师英语教学中的一大难题,对艺术类学生而言这一难题尤为突出。要想全面提高教学质量,提高艺术类学生英语应用能力,教师务必要根据艺术生的专业特点,了解学生学习现状,从中寻找问题,改进教学内容,突破转化“学困生”这一难关,实现对艺术类英语学困生的有效教学。本文旨在通过对艺术类学生特点及当前艺术类英语教与学的现状的分析,结合笔者多年从事艺术类学生英语教学的实践,有针对性地提出对艺术类英语学困生进行有效教学的对策。

1 艺术类专业学生的特点

当前时期,艺术类大学生表现出思想活跃,但理想信念淡薄、情感丰富,但组织纪律性不强、专业情结浓厚,但文化基础薄弱、实践活动能力较强,但受社会负面影响较深[1]的特点。对于英语学习而言,由于艺术类学生是以专业加试为基础,分别参加专业课和文化课两次考试,文化课的录取分数线比非艺术类学生要低得多,再加上艺术类学生普遍存在偏爱专业、对文化课重视不够的现象,这就势必导致艺术类学生文化基础薄弱。多数学生认为自己英语基础差,学习效率不高,方法不得当,学习不扎实。个别学生还存在学习不主动、散漫、缺乏毅力,心态急躁,信心不足。这就使得许多艺术类学生在英语学习能力、学习方法、心理水平、知识水平、情感意志等方面与同龄学生有一定距离。在英语语言知识、语言技能、情感态度、学习策略、文化意识等方面明显低于其他专业的大学生;对自己学习过程和学业成绩满意度最低。但他们并不缺乏学好语言的有利条件,比如思维活跃、接受能力强等。如果教师能够根据学生的学习特点进行有效的引导,使学生端正学习态度,激发学生的兴趣,必将提高其英语水平。

2 当前艺术类英语教与学的现状

2.1 教的方面

现今多数艺术类专业在实际英语教学过程中,教学目标大多是仿照其他专业的模式,要求通过国家或校内的大学英语四级,缺乏对艺术类专业的针对性。教学模式显得呆板、陈旧,在英语内容的选择上也缺乏系统性、针对性和科学性,单纯注重知识传授较重,学生实际应用能力较薄弱。在教材的选取上也很难突出艺术类专业学生的特殊性,所选教材往往存在词汇量大、文章结构和句式内容理解吃力、阅读量重、课后练习难等问题[2],导致艺术类学生英语教育偏离轨道,进而促使学生缺乏英语学习兴趣,实际英语教学效果很不理想。

2.2 学的方面

从我国艺术类专业招生来看,大多数是经职业高中毕业提前招生或单考单招录取的,这类学生从中学起就把绝大部分时间和精力放在专业课的学习上,重视专业课,轻视文化课。因此这类学生英语基础差,水平低。具体表现为:英语词汇量匮乏,听说和阅读能力受限,没有较好的英语学习与记忆方法,缺乏扎实的词汇和语法基础,听说读写能力整体薄弱,进而影响其对后来英语学习的兴趣和水平的提高。多数学生只是注重专业知识学习而忽视英语学习,对英语学习投入少,热情不高,缺乏对今后英语学习的长远规划。

3 对艺术类学生进行英语有效教学的对策

所谓有效教学的有效性是指通过教学活动,学生在学业上有收获,有提高,有进步。具体表现在:学生在认知上,从不懂到懂,从少知到多知,从不会到会;在情感上,从不喜欢到喜欢,从不热爱到热爱,从不感兴趣到感兴趣[3]。艺术类专业英语老师应该拥有哪些有效的理念进行有效地教学?如何使专业英语学困生们喜欢上我们的英语课?如何用灵活多变的教学方法,使英语课上得生动活泼,有声有色?如何通过一节生动活泼有效的英语课使学生的英语知识和语言综合运用能力得到更快更好的提高?这是艺术类英语教师开展有效教学需要认真思考和解决的问题。而要实现对艺术类学生英语的有效教学,笔者通过多年对艺术类学生英语教学的实践,总结出如下对策:

3.1 提高教师自身修养和素质,做学生喜欢的英语老师

短期内让这些学困生们喜欢上英语这门课程很难,但可以先让他们喜欢上英语老师。艺术类学生喜欢的老师,不是正襟危坐的老夫子,不是不苟言笑的“严老师”,而是希望自己的英语老师装扮时尚,谈吐幽默,博中通外,能感染他们。教师只懂英语而对艺术领域知识欠缺是远远不够的,面对特殊的学生群体,教师需要与时俱进,通过自身的不断学习,用文化魅力、艺术魅力去影响和熏陶学生。要变教师的单向传授为师生共同进行学习和双向交流,以自身的人格魅力赢得学生的信任和好感,从而建立良好和谐的师生关系。这样,不仅能有效调动学生学习兴趣,自主学习英语,还能拉近师生的距离,取得良好教学效果。

3.2 及时纠正艺术类专业师生中英语无用论的思想

多数艺术类学生甚至艺术专业的老师认为英语不如其他学科对他们重要,认为学习英语对毕业后用处很少,不如一心搞艺术。这样的错误思想必须要及时予以纠正,否则艺术类学生的英语教学效果很难改观,并影响其今后的长远发展。实际上,艺术类学生学习英语是很有必要的[4],首先这是艺术专业学科学习的需要。对于艺术类学生,在专业知识学习中要了解行业的最新动态,经常搜阅原文资料或观看大师级视频资料,而这些资料又以国外居多,这就很考验学生的英语应用能力。其次是国际交流的需要。艺术类毕业生相对其他专业有更多的国际交流的机会,而语言则是沟通的桥梁,其艺术的内在思想、文化、美学含义都需要语言媒介来表达,只有利用好语言媒介,艺术才能真正“无国界”。因此,学习好英语对艺术生学生了解世界,走向世界非常重要。

3.3 立足学生的学情,为不同学生确立个性化学习目标

可以根据英语入学成绩,将班级的学生分成各个不同水平层次的组别,并对不同的组别提出相对不同的要求,并给出不同的期望。而实践证明:在日常教学中教师的期望对学生的发展产生着重要的直接影响。因此,在课堂上,教师应让每位学生体会到老师对他们的期望,并抓住各个时机将自己的热情、关心、信赖和期望传递给学生,激发他们参与课堂活动和语言实践的积极性并且以阶段为单位,以不同的标准对不同组别的学生进行评价,可以针对学生的态度、激情及效果等多角度进行评价,并针对学习阶段状况,提出下一个度身量做的目标。针对每一位学困生,我们都应该有一个明确而又清晰地教学目标。引导学生做好自我现状分析,学科潜力自我认定,英语期望成绩等。再根据这些因素,引导学生做出确实可行的学习规划,变漫无目的的学习为目标性学习。

3.4 改变教学方法,提高学生学习兴趣

人最好的学习动机是兴趣,兴趣是孕育动力的源头,是引发学习动机的最好老师;兴趣具有强大的内驱力,它会使人苦中得乐,使人趋之若鹜。教师应考虑如何激起学生的英语学习兴趣。教师对每一课进行精心设计,改变传统的教学模式中以教师为中心的方法,采取互动开放式的方法,把教学要求力求渗透导课堂中去,让每位学生都参与其中。根据学生的实际情况,传授更多有实际用途的知识,使学生体会到英语课并不枯燥无味、离现实生活很远。并注意适当把握节奏,按照掌握情况进行讲解。

在教学手段上要形式多样,利用现代化的多媒体教学,将一些既符合学生实际英语能力又符合他们口味的经典英文歌曲及原版英文电影引入教学中,使学生对英语学习产生兴趣,完成由被动学习向自主学习转变。在布置作业时,也尽量考虑到他们的专业特征,布置一些与他们专业知识有关的内容,例如设计制作英文海报、中英文名片、英文贺卡、英文邀请函、英文广告、英文环保宣传画等等,使学生感觉到英语作业也并不是无从下笔,并不单调。

4 结束语

艺术类英语学困生人数众多,教与学难度系数都相当大。要及时扭转该教育现状,作为一线教师,我们有责任、有义务不断地反思现状,及时地调整教育理念、策略、方法,寻找符合自身和艺术学生特点、行之有效的教学方法,不断创新教学模式,以多种教学手段激发学生学习英语动机,让艺术类英语学困生也能接受到高品位的教育,享受英语学习的乐趣。

参考文献

[1]王群.艺术类学生的特点及管理对策[J].北京教育,2007,(5):23-24.

[2]常忠敏.浅论艺术类学生英语学习存在的问题及对策[J].南昌教育学院学报,2011,26(10):174-175.

[3]宋海燕.关于非英语专业学生实施“有效教学”研究及教学启示[J].长春理工大学学报(高教版)2009,4(7):137-138.

[4]陆怀武.高职艺术生英语学习兴趣的培养[J].常州信息职业技术学院学报,2008,7(5):66-68.

[5]许爱兵.关于艺术生英语教学改革创新的思考[J].中外企业家,2009,(18).

[6]孙琳,李相群.发挥学生主体作用改善大学英语教学——对艺术生英语教学的思考[J].辽宁行政学院学报,2006,(02).

管理小学学困生的语言艺术 第8篇

一、人性管理，柔性折扣

学生请假是教师几乎每天都会遇到的问题，尤其是班主任。正当理由的请假当然应给予批准，但个别学生，尤其是后进生或性情好动的学生常因自身的惰性心理和对课堂内容缺乏兴趣等原因伺机请假，不仅影响课堂教学的正常进行，也给学校的学生管理工作造成了很大的困难。但一味地不批准学生的请求，肯定会影响师生关系。此时运用柔性折扣策略，即可大幅度减少请假次数，又不至于伤害师生感情。

【实例】一位经常请假的五年级学生张××又请假来了。面对张××，我面露微笑。示意其坐下，在我的诚意要求下，张××忐忑不安地坐了下来。我深情地说：“张××，你是位聪明、懂事而又乐于助人的好学生，好久了，我一直在注意着你，也知道你确实有实际情况，但是请假过多，确实会影响学习的，在我看来，依你的智力，只要肯下工夫，改进自己的学习方法，时间不会太久，成绩一定会赶上去的。按理说，这次我应该批准你的请求，但老师必须对你负责任，所以，我感到确实很为难，这样好不好，这次欠账，下次一定批准，你看怎么样？”面对我发自内心的劝说，张××惭愧地低下了头。看得出来，尽管请求未被批准，但我由衷的激励性话语确实对小张产生了很大的震动，他感觉到老师并没有放弃他这位差生。从此以后，张××请假的次数大为较少，学习成绩也迅速地赶了上来。

二、以退为进，迂回施教

所谓的“退”只是一种策略，“退”是为了今后更好的“进”，从而更加稳妥地求得预定的管理效果。在实际教学管理过程中，对某些来势突然，不可硬性解决或一时不可能解决的问题（如学生退学的思想工作），策略性地运用以退为进的语言艺术，先暂时缓冲一下事情的发展势态，稳定住学生的情绪，然后再及时采取一系列的通融工作，多管齐下，可大大提高解决问题的可能性。

【实例】六年级学生黄××因思想问题产生厌学情绪，执意要求办理退学手续，态度坚决，家长也没办法。我了解具体情况后，将其单独找到我的宿舍，先给其倒了杯水，深思了片刻说：“黄××，在我们班，你的成绩一直都是一流的，又懂事，说实话，我真舍不得让你走，不过老师会尊重你的选择，因为你已经长大了，有了自己的见解，不过，老师还是愿意和你交流一下想法，人生在世，不可能事事顺心，因一事之烦心而采取过激行为我认为是不可取的。常言道：三思而后行。一个人，必须对自己的行为负责任。退学没有完成九年义务教育，违犯了国家法律，但以后再想复学我想你是不会有足够的勇气回到学校。而且，以你现在的年龄、知识容量和社会阅历直接就业也难有很大的就业空间。我相信你的情绪波动肯定是有原因的，你并非100%的想退学，你也爱自己的学校，爱自己的同学，更爱自己的老师。我的意思是你先打消退学的念头，先请假回家，换个环境，稳定一下自己的情绪好好想一想？”听了我的话，黄××深受感动，感到老师确实是为他着想，在他回家的几天里，我及时与其家长取得了联系，并获得家长的支持。同时动员班内有关同学通过各种方式给黄××做思想工作，用情感的力量将其拉回来。终于几天后，黄××在同学的陪伴下重新回到了学校。

三、点击学生闪光点，少直接批评

任何人都喜欢表扬，而不愿受到批评，学困生更是如此。对犯了错的学生，教师可先点击其闪光点，使其精神进入兴奋状态，再运用不指名的方法，指出其生活或学习中的不足之处，使他们在受到表扬的愉快心情中幡然大悟，认识到自己的错误和不足，在平衡的心态下接受教师的批评和建议。

【实例】六年级学生李某活泼好动，上课好搞小动作，影响学习。一次上课，看到他又“精神”了起来，我略作停顿，环视着全班同学说：“我们班第三排的某个位置有一位小帅哥，聪明伶俐，尊敬师长，又善于助人为乐。不过，这位小帅哥有个缺点，他太好动了！”这时几乎全班同学都立即明白了我的意思所指，转向李某。已有感悟正尽情享受老师表扬的李某顿时不好意思地低下了头。我紧接着说：“我感觉如果他能改掉毛病，集中精力坚持学习，相信不久他就会跨入优等生的行列。”从那以后，李某课上再也没有搞过小动作。我想这就是俗话中所说的“响鼓无需重锤敲”的缘故吧。当教师充分肯定其优点后满怀善意地批评他们时，哪怕是再调皮的学生，都不会有过激的负面反应。

如何做好艺术专业特困生工作 第9篇

1.1“新”对艺术生采用特长专业，特长助学。

在进行国内高校困难学生普查中可以发现，家庭贫寒的学生学习设计艺术专业的不在少数，相对于学费30004000元左右的一般理工科专业，艺术类的学费在600010000元之间;在学习过程中由于设计艺术的特殊性，课业中花费的成本更高，无形当中给学生的学习、生活带来更大的负担。

针对艺术类专业的特困生可以采用多种方式鼓励并带动他们进行勤工助学。一般的学生勤工助学是学生在学校的组织下利用课余时间，参加校内的助教、助研、助管、实验室、校办产业的生产活动和后勤服务及各项公益劳动，通过自己的劳动取得合法报酬，用于改善学习和生活条件的社会实践活动。

而艺术类学生勤工助学的方式可以采用与实践接轨，具有一定切实的社会影响力和效益。比如艺术类专业突出的困难学生可以由高校教师带领与校外机构进行联系和洽谈，设计项目由学生直接进行绘画设计创作，所得报酬用于他们的学习和生活。2010年我院向设计公司提供了大三的几名特困生进行实习，利用课堂以外的时间在设计公司工作赚取报酬，对方公司也将实习同学作为人才提前培养，等到大四毕业时直接与优秀人才签约纳入公司编制中。这种形式就将助学、实践和未来的就业工作合理、长期地规划起来，将学校理论与社会实践相结合，达到学校培养人才提供社会服务，创造社会价值的目标。除此以外去年由我校学管科提供给我院进行校内宿舍的墙体彩绘，美化校园同时帮助了困难学生，也是对于艺术生特长助学的有效支持。特长专业，特长助学不仅增强艺术类学生对学校专业学习的积极性，而且提高了他们对未来就业的信心。在有限的能力范围内为困难学生创造更多的机遇，赢得更多的价值是我们所追求的目标。

1.2“稳”对困难同学进行就业指导，增强他们对未来社会就业的认知和信心, 勤工助学是提供给他们锻炼的平台。

对困难学生进行就业指导，教授他们学习是为了什么，不要盲目学习，而是有目的、有见地、有意义地去学习，大学的课程选择可以根据这个去思考。但不能说只学认为对自己有利的东西，因为并不清楚什么是有利的什么是不利的，知识的广与专是统一的。摸索是一方面，可是当你在摸索的时候别人如果已经用更好更快的方式解决了，那么对你来说，自己的一小步与别人的一大步比较就是落后。“知己知彼”，“己”即个人的职业价值观、职业兴趣、职业气质和职业能力，“知己”可以准确估计自己的综合能力，明确自己的优势和不足，扬长避短，合理确定择业目标。“知彼”就是了解社会，首先要了解的就是就业形势，当大学毕业生“供不应求”的时候，则适当提高自己的就业期望值。其次，要了解当前国家的就业方针、政策和规定，可以使社会与个人有机结合;要了解社会用人单位对毕业生的要求是什么。

通过对困难学生的就业指导，他们可以了解未来社会就业的一个状况，对学校组织的勤工助学产生兴趣。通过勤工助学，他们可以充分将理论与实践相结合，提前磨练一下自己各方面的能力。

1.3“稳”发挥党员、积极分子、班委的带头作用。

让大学生党员为代表的党员、积极分子、班委在学习上、生活上关注困难学生，随时注意他们的需要，以实际行动给特困生做出榜样。这样不仅帮助了困难学生，还可以增强困难学生对自我的信心，增强对中共党员的认识，对党组织产生向往，从接受他人的帮助到尽自己的能力去帮助在其他方面需要帮助的同学，在思想上、行动上，学习上、生活上做到比一般同学更好，为加入中国共产党做好思想上和行动上的准备，要求积极向党组织靠拢，充分发挥党员的先进带头作用。

十七大活动开展以来，国家党组织和广大党员在关心和帮助困难党员和群众方面，做了大量工作，取得了比较明显的成效。我们可以以此为例，在此基础上，认真贯彻落实指示精神，以高度的政治责任感，做好关心帮助困难学生的工作。并注意深入学生中去，广泛听取意见，充分了解困难学生的所需所盼。如2008年春节期间国内地区大规模的降雪没有影响同学们的正常放假，学校不仅仅给各个学院的困难学生发放了棉衣，还对部分生活费、路费有困难的学生给予了经济上和精神上的支持，统一组织做好了学生寒假回家订票的问题;对路途不便、不能回去过年的同学合理安排并在假期间安排教师和学生党员值班以保证他们的人身安全。尽量真正掌握困难学生关心的问题、反映强烈的问题，进一步明确做好困难学生工作的着力点，切实解决困难学生最关心、最直接、最现实的利益问题。

在进行奖学金评选时，某一班级中出现成绩相当、不分前后的同学进行奖学金评选，其中一名同学由于家庭突发状况成为困难学生，日常生活费比较紧张，另一特困党员经过考虑主动提出把名次让出，自己拿少一份的奖学金，后来经过协调，两边都得到了满意的结果。解决困难学生学习、生活上遇到的实际问题，使每个共产党员，都积极主动地关心帮助困难学生，把先进性教育活动的成果转化为关心帮助他们的实际行动，让他们切身感受到党的关怀和温暖，感受到先进性教育活动带来的新变化。在校期间，要求党员发挥带头作用，在学习、生活上比一般同学更严格要求自己，从内在以党员的标准要求自己，以实际行动体现中共党员的先进性。

2. 健康、诚信、快乐助学的人生

2.1 树立正确的世界观、人生观、价值观。

高校特困生的生理、心理主要受特有的社会因素、家庭因素影响，导致他们的世界观、人生观、价值观在某些方面略有缺陷。典型的是缺乏人生理想和生活目标，消极地对待人生，消极地看待生活中的一切，使整个人生带有浓重的灰色调。高校在帮助特困生解决经济困难的同时，应以同样的责任感去帮助他们树立正确的世界观、人生观、价值观，让他们远离心理危机。其中，个人的价值观也受到地域间经济发展不平衡的影响。

在与学生交往的过程中，发现现在学生的生理、心理比前几年更加敏感，不仅对外在社会环境抱有怀疑的心态，而且对他人，包括自身信任程度也不高。当然，这仅仅特指少部分学生，大多数特困生对自身及环境的认识还是比较客观的。但这少部分的学生往往会给勤工助学工作带来隐形的弊端。

2.2 加强生理、心理健康教育。

高校特困生在生理、心理上面承受的压力比一般学生要大的多，学校应根据他们的特点，通过多种形式，对他们进行生理、心理健康教育，帮助他们从心理上脱贫，使贫困成为激励艰苦奋斗、发奋学习的动力。通常特困生在学习和生活上努力，但现实问题又时刻在困扰着他们，这些难以解决的问题使他们长时期处于心理紧张和焦虑的状态;而由于经济无法保证，饮食质量和数量上都不能满足生理的要求，心理上的紧张和焦虑，物质生活匮乏，两方面的因素会使其身心受损。抑郁是特困生心理问题较严重的方面，由于自卑从而导致自轻、自贱、自我鄙视，对自己持有完全否定的态度和情感体验，缺乏生活的积极性和主动性，抑郁孤僻，自我封闭;生活困难对他们心理造成了重大的挫折，面对挫折，他们往往感到自己无能为力，从而丧失挑战困难的勇气和信心，在心理上采取了逃避、退缩的应对方式。对自身状况的客观认识，使他们懂得只有发奋成才才能彻底改变自身的处境。从认识上改变对自身情况的看法，懂得拥有知识就是拥有财富，要珍惜现在的一切，利用现有的条件努力学习，增强自信、自强、自立意识，用知识和能力来武装自己，磨砺意志，消除贫困的消极影响。

2.3 培养学生认知素质。

随着国家助学金、奖学金，企业资助等各类相关特困生的补贴日趋增涨，在进行高等学校家庭经济情况调查的过程中某些学生隐瞒家庭环境一般或良好的事实，给后面的特困生评定工作带来了困难。由于某些时候国家补助数额很大，对于现在的大学生来说，首先要面对金钱带来的直接诱惑，由于平时生活在学校这个大的环境中，某些时候困难学生跟一般学生的区别不是很明显，并且来自国内各个地区，所处地区的经济和消费水平不一样，他们产生的经济意识也是不一样的。

2007级某大一新生申请学校的特困生，在他个人填写的高等学校家庭经济情况调查表中我们发现该生家庭年收入达到3万元，家人均身体健康，并且没有任何负债的情况，在正常情况下该生家庭情况虽然不是很好，但应该可以自足，并不符合学校特困生评定的标准。为了保证公平、公正、公开的原则，我们请来了这个学生进行了谈话。在交谈中我们了解到该生虽然家处浙江郊区地带，但村里的人大多出外务工，虽然该生家庭在生活等方面并不缺乏，但相对村里其他做生意年收入5万以上的家庭，就在心理上产生落差，并且造成了家庭贫困，需要国家、学校补助的想法，也很自然地将自己定义为特困生。在了解了情况，我们与该生进行了沟通，给他解释说明了我校相关特困生评定的参照准则。

该生虽然家庭情况和同地区的相比略差，但其在学校学习期间的学习和生活基本费用是完全足够的，评比的标准不仅仅是依照南京市城区的最低生活保障标准，还要横观学生生源所在地的经济生活标准。我们学校又是面向全国招生的学校，招生的同学来自各个省份地区，当他们处在相同环境当中生活的时候，学校对他们进行困难学生的认定和划分就会综合性地去考虑。相对于该生而言，本身生活没有任何的问题，和真正需要帮助的同学相比他的状况还好一些。经过一番交谈，该生明白了国家、学校颁发助学金或奖学金的初衷，即是为了帮助也是鼓励，对比了自己的情况后明白了特困生真正的含义，并不是单纯地为了补助，补助的含义是为了帮助真正需要帮助或临时陷入困境的同学。之后，该生直接表示自己并不需要国家、学校的帮助，并说这个帮助应该让给真正需要的同学，并畅言自己要向特困生们学习，并对学校的举措表示赞同。

2.4 优化高校德育环境。

对特困生而言，心理上的自卑和抑郁会带来学习、生活以及人际交往中的许多问题。因此，学校因注意加强班级、宿舍的整体建设，积极开展心理互助活动。特困生因家庭贫困而自卑，但作为自我意识已经成熟的个体，他们又有强烈的自尊要求。因此，对涉及自己的事情非常敏感，容易形成情绪和情感上的强烈波动。由于这种心理特点，使特困生在人际交往和群体活动中存在不同程度的困难，表现出明显的不确定性和不稳定性。他们有融入群体的强烈愿望，但又往往因为自身的问题导致矛盾和冲突;他们有得到周围环境支持的心理需求，却又不愿接受他人的同情和怜悯。通过对特困生关心、帮助，让他们感受到社会和学校的温暖，为特困生营造良好的环境氛围。特困生问题的解决应遵循学校以育人为根本的宗旨，将经济资助与自立自强有效结合。学校在建设与完善奖学金、助学金、困难补助、信用贷款的同时，为经济弱势群体创设更多的勤工助学岗位，从而达到既解决他们的实际困难，又使他们能实现自我价值，有意识地将助困活动加以深化，把社会的爱心转变为他们成才的动力，增强他们的社会责任感和使命感。学校优化德育的氛围与环境，不仅是对在校生各方面的提高，也对特困生的思想和行为产生不可估量的积极影响。

参考文献

[1]进一步加强和改进大学生思想政治教育工作大力培养造就社会主义事业建设者和接班人[N].中国教育报, 2005-1-19, (1) .

[2]刘功成, 张红鑫.高校特困生心理现状及教育.学校党建与思想教育, 2000, (11) .

[3]余承.试析高校特困生工作如何以人为本.学校党建与思想教育, 2009, (25) .

艺术类贫困生 第10篇

一、教师的心理暗示作用

心理暗示可以缩短师生之间的距离，它是进入学生内心世界、唤起学生信心的金钥匙。学困生数学基础知识比较差，大多丧失了学习数学的兴趣，缺乏信心和恒心。对于这些同学，作为教师要多接近他们，多找他们谈话，了解他们的内心世界，让他们自己分析自身的问题和成绩差的原因，并努力发现他们的长处和优点，给他们以自信，告诉他：“希望通过你的不懈努力，用事实证明给大家看，你是强者。”有一位学生平时非常遵守纪律，就是学习成绩差，特别是数学。我多次找到他谈心，指出了他的内在潜力，并告诉他如果听老师的话，积极和老师配合，成绩会全面提高的。“你对老师有信心吗？”这位同学自信地点点头，果然下次的考试，数学成绩有了小幅度提高，再加上我及时地表扬，这更坚定了他学习数学成绩的信心。事实证明，老师一个期待的眼神，都会给学困生以信心。心理暗示的方法很多，一句赞赏的话，一个关注的眼神，一句鼓励性的评语……常常会收到意想不到的效果。

二、用其所长，改其所短

每个人身上都或多或少地有其优点和不足，老师要善于发现每个学生的长处和闪光点，发挥其优势，弥补其不足，增强其信心。有一位音乐特长生，专业成绩很好，并且非常用功，真正做到了“曲不离口”，其他成绩也不错，可就是数学成绩差。我找到他谈心，发现他对数学课没信心是因为基础太差。我告诉他就像唱歌那样利用起一切课余时间，理解几个公式，多做几道经典习题，这样积少成多，再加上我及时的辅导，数学成绩自然就上去了。

三、了解学生，区别对待

作为教师，就要对每位学生尤其是学困生的性格、兴趣、爱好等了如指掌，以便对不同学生采取不同的教育方法。在班里表扬成绩好的学生，更要鼓励学困生，哪怕是一点点优点。让优等生帮助学困生，不歧视他们，平等对待每一位学生，但还要区别对待。对学困生更要多一些关心和帮助，真正让他们感受到老师、同学的关爱和关心。

四、遇事冷静，发挥语言的感召力

学生最反感的是老师居高临下的教育方法，多喜欢朋友式的谈话方式。我就时常给我的学生讲，虽然我们的年龄相差悬殊，但希望我们是忘年朋友，千万不要成为老鼠和猫的关系。因为我知道，只有和学生成为朋友，他们才不会和老师有代沟。实践也证明，学生喜欢哪位老师，那么他的相关成绩也优秀。学生毕竟是学生，难免犯这样或那样的错误，但老师尤其是班主任，遇事一定要冷静，充分发挥老师的“三寸不烂之舌”，晓之以理，动之以情，去感召他们。心情不那么糟糕，自然不会影响太多的学习。否则，老师的批评和数落，对学生学习的影响是可想而知的。

五、巧用表扬

人人都喜欢听好话，学生更是如此。教师若能对学生给予正确的评价，及时的表扬，热情的鼓励，则能激发学生求知欲，调动其积极性。有一位学生大错误不犯，小错误却不断，经常上课迟到。一次数学课因为一件小事表扬了这位学生，之后的一周，这位学生竟没出现迟到现象，并且学习上也用功了，学生们都感觉到惊讶，但我知道这其中的原因，一次小小的表扬发挥了作用。

总之，对于学困生，多接近、多帮助、多鼓励、多引导，把他们当做朋友，给其自信，他们就能从困惑中勇敢的站起来，努力的改变自己，激发他们学习数学的兴趣，慢慢就会转变成品学兼优的优秀生。学生有信心，作为教师的我们，更要有信心和决心，努力地扭转特困生。这也是我们教育工作者的责任和义务。

（作者单位 河北省保定市安新县第二中学）

艺术类贫困生 第11篇

关键词：艺术品,金融化,艺术基金,艺术银行

近年来, 随着经济飞速发展, 人们日益增长的文化需求不断增加, 精神产品消费成为家庭支出的主要部分。但是由于很多原因, 艺术市场存在严重的泡沫, 艺术金融化虽然趋势十分明显、背景十分雄厚, 但艺术与金融的联姻仍然处于脆弱的初始阶段。

一、我国艺术金融化的基本情况

自从我国出现拍卖公司以来, 艺术金融化已初具萌芽, 但艺术金融化开始大规模发展始自2010年。在号称“艺术品金融化元年”的2010年, 越来越多的资本通过艺术品抵押、艺术品按揭、艺术品信托、艺术品基金、艺术品股票、艺术品交易所、艺术品市场指数等金融形式介入艺术领域, 从而开启了一个中国艺术品市场的金融化时代。

(一) 我国艺术金融的初步繁荣

艺术银行这个概念最早源于加拿大, 是指通过政府提供资金支持或政策保障的非政府文化艺术机构购买优秀的艺术家作品, 再将作品转租或销售给政府机关、企业、私人用于陈列、装饰、收藏等目的, 从而获得运转资金的艺术机构其本质是对艺术的支持。最早的艺术银行是1980年在澳大利亚设立的“澳大利亚艺术银行”。目前世界范围内开设艺术银行的机构主要有JP摩根银行、瑞士银行、德国银行、澳大利亚艺术银行、新加坡大华银行及星展银行等。2006年, 中国墙美术馆引入此概念。目前开设艺术银行业务的机构有:墙美术馆艺术银行、民生银行、光大银行、上海公共艺术银行、上海证大现代艺术馆艺术银行、今日美术馆艺术银行等。近来媒体也紧锣密鼓, 大肆渲染。例如人民网开通了艺术银行频道, 北京艺高文化传媒联合招商银行、中国银行、渣打银行等国内几家艺术投资及私人银行达成战略合作, 联合创办了《艺术银行》杂志。

法国巴黎的熊皮基金 (La peau de l’ours) 是最早的艺术品专业基金。1904年, 法国金融家Andre Level找到12个投资人, 每人出价212法郎购买一批画作, 其中包括毕加索、塞尚、马蒂斯等现代大师的早期作品。1914年, 这批画作被送到法国拍卖公司德芙欧上拍, 大都以原价近5倍成交, 有的作品上涨幅度甚至达到10倍。1974年, 英国铁路局退休基金负责人克里斯托弗勒温拿出4000万英镑 (约合今天的2亿英镑) 购买了2425件艺术品, 并于19871999年期间将这批艺术品陆续在苏富比拍卖, 年化复合报酬率达13%, 远远高于同期的债券投资报酬率。至20世纪90年代末, 花旗银行、瑞士银行、摩根大通以及德意志银行都成立了专门负责艺术品投资的部门, 为高净值客户提供艺术品投资的顾问服务。2004年才成立的英国美术基金 (Fine Art Fund) , 2006年底获利超过59%, 现已是全球最活跃的艺术基金。其他著名的艺术基金还有美国的菲门乌德艺术投资基金 (Fernwood Art Investments) 、美国艺术基金 (American Art Fund) 和美国的艺术经纪人基金 (Art Dealers Fund) 等。

根据《中国艺术基金会发展报告》, 中国旨在促进艺术发展的艺术类非公募基金会仅有9家, 其中运行3年以上的基金会仅有6家。如1984年成立的潘天寿基金会、1989年成立的北京市黄胄美术基金会以及吴作人国际美术基金会。但是艺术基金会并不经营艺术基金理财产品, 而是由名人或其家属创立并出资, 没有政府财政拨款, 独立运作, 依赖专业委员会和专家对艺术创作、研究、展览、批评活动实施资助或自主运作, 同时也承担与专业相关或利用自身专业特色而进行的社会公益活动。2007年民生银行从银监会获准了中国第一个“艺术基金”牌照, 并于6月18日高调推出“非凡理财艺术品投资计划1号”, 用于投资中国近现代书画、中国当代艺术品和少量古代书画作品。该产品的运作成为艺术基金的标准模式, 民生艺术品投资基金的诞生也成为中国艺术品市场金融化的标志性事件。随后, 民生银行正式入主由中国著名国画家和收藏家黄冑先生创办的北京炎黄艺术馆, 筹建民生现代美术馆, 注册“亚洲艺术论坛”, 设立中国艺术家个人基金, 推出“非凡理财艺术品投资计划2号”产品。事实上, 早在民生银行推出“艺术品投资计划”之前, 国内就有不少艺术品投资基金或准基金在运作, 虽然绝大多数属私募基金。例如, 杭州书画经营有限公司董事长周岳平操盘的“三达艺术品投资”的理财产品, 还有江浙一带颇有草根性质的艺术收藏品“投资团”, 也具有艺术基金的性质。尽管运作上远不如成熟艺术基金规范, 存在许多管理漏洞和隐患, 但这种草根“投资团”的投资业绩未必不如成熟的艺术基金。另外, 在2005年5月中国国际画廊博览会上, 来自西安的“蓝玛克”艺术基金以50万美元的价格购买了当代画家刘小东的《十八罗汉》组画。从此, 国内艺术品投资基金逐渐崭露头角, 不过当时的操作模式并不正规, 大多是投资人将资金集合起来, 交给有艺术品行业投资经验的人进行投资, 具有较大的隐蔽性。

招商银行于2008年推出有别于之前国内艺术品投资的新平台私人银行艺术赏鉴计划。客户可从招商银行推荐的当代艺术品中任意选择其喜爱的作品, 并可享有该艺术品的鉴赏权益, 在免费鉴赏期内, 客户可以将艺术品带回家中, 慢慢品味艺术品及其内在的艺术价值。鉴赏期满后, 如该艺术品升值, 客户仍可按原先的价格购买该作品。这就为客户投资艺术品提供了一定的“缓冲期”, 在艺术与金融进一步磨合的过程中, 银行针对私人艺术品投资计划定制了更符合艺术品特性的服务。

建设银行北京分行2009年推出了首款艺术品投资集合资金信托计划国投信托盛世宝藏1号保利艺术品投资集合资金信托计划, 主要面向建行北京分行私人银行的高端客户进行销售, 用于投资艺术品藏家合法拥有的艺术品的收益权, 这标志着国内信托机构正式介入艺术品投资领域。另外, 中信信托和北京龙藏天下投资管理有限公司推出了一只名为中信龙藏1号的艺术品投资基金, 北京邦文艺术投资有限公司联合西安信托, 推出了规模3亿元的西安信托艺术品投资基金集合信托基金。

其他非金融机构如上海诺亚财富管理中心、上海华氏文化发展有限公司、北京中博拍卖公司等也都相继推出自己的艺术金融产品。2008年7月, 和君咨询集团旗下的北京和君管理咨询有限公司与北京西岸圣堡国际艺术品投资顾问有限公司分别作为执行合伙人和投资管理顾问, 发起募集和君西岸经典油画投资基金。2009年5月, 上海的泰瑞艺术基金 (Terry Art Fund Management) 推出艺术品基金红珊瑚一期 (Red Coral I) , 首年的回报率为25%。

2007年至今, 中国银行、基金管理公司等金融机构或其他艺术机构纷纷推出艺术品基金, 以满足投资者对于回报率以及投资“文化消费”的要求。目前, 我国的艺术金融产品大都由银行、信托公司、艺术品投资公司共同参与和监管项目, 银行以理财产品的名义发行, 信托公司负责资金的托管, 再由专业的艺术品投资机构进行运作。在产品的发行名称上, 可以称为“艺术投资理财产品”或者“艺术品集合资金信托产品”。这些艺术基金或者类似的投资公司在发行自己的艺术基金的同时, 也进入拍卖市场进行炒作套利。比如吴冠中绘制的油画长卷《长江万里图》的买主是北京一家公司管理的融美艺术基金, 齐白石的《松柏高立图》可能是被湖南电广传媒以4亿天价拍下, 他们旗下的艺术品投资管理公司也管理着数亿规模的基金。

近年来, 艺术对金融机构的吸引力在持续增强, 星星之火开始形成燎原之势:建行推出国内首张艺术家信用卡, 广东发展银行助力艺术展览, 台新银行长期赞助文化艺术基金等艺术银行。不仅仅从事艺术品投资, 国内银行在关注投资收益的同时, 正逐渐迈上为文化建设和公益事业贡献力量的下一个台阶。金融资本不仅染指艺术品拍卖市场, 而且以银行、信托、基金为代表的金融资本介入艺术领域, 各种艺术品理财产品及基于艺术品的金融产品频频问世、层出不穷, 已成为当今中国艺术品市场的一个显著特点, 促进了艺术市场金融化的初步繁荣。

(二) 我国艺术泡沫与金融泡沫同时存在

国际金融危机以来, 我国金融界在股份制改革取得基本成功的同时实现了跨越发展。中国工商银行、中国建设银行、中国人寿保险、中国农业银行、中国银行、中国人民保险公司、平安保险、交通银行等都进入了世界五百强企业名单。经过凤凰涅槃的我国金融机构, 特别是银行, 在2007年股市火爆圈到足够资金后, 开始了扩张的冲动, 于是银行剩余资金为了寻找出路, 便在国际金融危机后投向房地产。而在房地产受宏观调控限制后, 又开始逐鹿艺术市场。中国金融机构大而不强, 大而不倒, 致使金融泡沫越滚越大, 同时导致艺术泡沫产生。而艺术品价格泡沫, 反过来又助长甚至恶化了金融泡沫。这使得艺术品市场的参与者无法规避最大的系统性风险艺术品市场的泡沫化。继2009年4件中国艺术品成为亿元拍品之后, 相继又有10余件拍品跨过亿元门槛。而我国买家在英国Bainbridges拍卖公司以5.5亿元高价购得清乾隆珐琅彩“吉庆有余”转心瓶, 已经接近世界艺术品拍卖史上最高的1.043亿美元的拍卖价格 (由瑞士雕塑家阿尔贝托贾科梅蒂于1961年创作) 。2011年齐白石一幅不论从书法、画工、构图都显得粗糙的配有篆书四言联的“松柏高立图”竟然拍得4亿多元人民币。可见, 2010年中国艺术品拍卖市场已经进入了亿元时代, 超过亿元的艺术品成交纪录层出不穷, 而且频频刷新纪录, 2011年春拍达到历史最高峰。虽然, 2011年秋拍比春拍逊色很多, 艺术品投资者和收藏家也更趋理性, 市场也更趋成熟有序, 并且出现了齐白石的《清风君子》作品流拍现象, 但仍然出现两幅过亿作品。艺术品价格高扬, 吸引着更多的金融资本, 从而共同创造了我国艺术金融市场神话。

(三) 中国艺术界存在市场化和反市场化两种极端倾向

一方面, 大多数文化艺术家不屑于走市场化道路, 还是坚守自己的审美基础。另一方面, 一些市侩化的艺术工作者则热衷于市场化, 甚至与各种形式的资本形成合谋。当他们把艺术的神圣性糟蹋以后, 有文化良知的艺术家便行动起来进行坚决的抵制, 但为了加速高端艺术的市场普及, 由于精力所限, 反而成为市场追逐的对象, 进而也陷入了市场的滥觞之中。换言之, 艺术家的分离或者说两极分化, 使得艺术市侩们摇身一变为“市场皇帝”, 他们开始操纵金钱热炒学术精英的作品, 使得学术精英无处藏身, 不得不任由市场摆布。而这也影响到科研院所的学习与创作, 可以说现在连艺术类学生都缺乏专业创作精神, 因为艺术品其实只是一种纯粹的商品, 只要有人忽悠, 有人接盘, 作品的质量就无所谓了。甚至于艺术品被利益群体做局, 成为洗钱、贿赂等违法犯罪工具。

二、中外艺术金融的巨大差距

我国艺术金融的发展刚刚起步, 欧美等西方发达国家则已经有100多年的发展历史, 而且其现代金融更具有几百年的历史, 因此中外艺术金融存在鸿沟性的差距。

(一) 中国艺术金融产品处于起步阶段, 西方艺术金融产品花样繁多

西方不仅有艺术银行, 更有品种繁多的艺术基金。全球最被人津津乐道的艺术品基金的两个代表是法国的熊皮基金和英国铁路养老基金。他们作为艺术品基金的“鼻祖”和“太师爷”, 不仅在那个年代开创了一种新兴的投资渠道, 同时也取得了相对不错的成绩。熊皮基金通过运作造就了梵高和毕加索等艺术家的艺术巅峰。英国铁路养老基金是在不景气的经济前景和严重通胀的情况下开始尝试的新投资渠道, 引发了一股机构介入艺术品的投资热。西方艺术品投资基金的运作模式主要有三种:艺术品组合投资模式、艺术品对冲投资模式和艺术家信托投资模式。西方还能够提供艺术品保险服务。联邦产物保险公司曾经做过一项调查, 统计艺术品的损失来自于以下几个方面:40%的损害发生于运输和装配时, 38%源于失窃, 18%起源于烟熏、水渍或火灾。其他风险则包括温湿度、虫害、地震、台风等。可以看到, 除了运送时的风险, 60%的灾难可能发生在存放艺术品的地方。因此, 西方艺术金融机构十分重视艺术品保险。反观我国, 在没有解决艺术品真伪鉴定和艺术品价值评估两大难题的情况下, 只有平安保险公司在2000年推出了艺术品综合保险业务。该险种采取案件定值的保险方式, 艺术品的价值由保险人认可的公立博物馆或艺术馆的公估人、公证人、鉴定人估价, 并提供证明文件, 经双方同意后确定保额。然而, 这项保险业务的推广并不顺利, 整个中国艺术品保险市场没有获得实质性的发展。

(二) 中国的艺术基金封闭期短, 西方艺术基金封闭期长

民生银行“艺术品投资”1号产品投资期只有2年, 2号产品为期3年, 而国外基金封闭期最少要7年, 一般的封闭基金回报期在710年, 甚至更长。而且, 市场操作更为缜密成熟, 比如部分资金用于展览和推广艺术家、艺术品的价值。一般的国外艺术品投资基金, 银行会建议客户投资的年限至少为10年。事实上, 艺术品投资回报率比较合理的时间至少要10年, 如果能达到20年则更好。举世瞩目的英国铁路养老基金会最初规划其艺术品投资计划时, 设定的销售期就是25年。西方艺术品投资的运作周期较长, 类似封闭式基金的运作, 需要确定投资期限和确定资金规模, 从而使得投资团队能制定较为长远的投资规划, 获取长期的投资收益, 同时还能进行一些比较激进的投资操作, 如杠杆投资等。

(三) 中国收藏态度主要在于把玩, 西方收藏主要在于专业审美和资产配置

欧美藏家往往以个人的审美基础, 有计划有预算地建构自己的收藏, 随着时间推移累积自己的鉴赏涵养, 再逐渐调整收藏, 脱手早期购入的不重要的或者非主流的藏品, 以换取更好的藏品。据统计, 在西方, 把艺术品当成资产配置选项的部分几乎达到了22%, 也就是说, 在西方财富整合中, 艺术品作为一种资产配置已深入人心。换言之, 在我国艺术品作为投资还不被大部分人所接受的时候, 西方已经将艺术品作为资产配置的一个选项。而且, 国外的收藏都是一种团队运作, 特别是参与艺术投资基金, 让专家顾问团来运作, 金融机构、大企业财团、拍卖公司、市场行家与文博专家密切配合, 共同推进艺术和繁荣文化。瑞银可以提供与专业机构相媲美的艺术服务, 德意志银行依托古根海姆博物馆以艺术收藏和艺术赞助著称, JP摩根艺术银行注重培养艺术家。艺术理财计划是这些银行给有艺术收藏的重要客户提供的一项重要服务。在具体操作上, 西方银行会派出艺术专家陪同收藏客户参观画廊、艺术博览会和拍卖会, 提供买卖咨询。虽然也涉足艺术品投资领域, 其服务对象却都是对艺术充满热忱的收藏家, 而不是用涨幅百分比去号召追求最大利润的投资人。而收藏对于国内大部分藏家来说, 还属于资金充裕情况下一种附庸风雅的娱乐。他们喜欢自己进场买卖, 自己操盘, 享受身临战场的感受, 少有向专家请教的习惯, 买到赝品或者买贵的时候就自认“缴学费”。由于缺乏专业知识和经验, 他们往往只关注短期利益, 价格高时跟风买进, 价格回落时则急于出手。

(四) 中国艺术金融机构服务内容较少, 西方艺术金融机构服务业务丰富

作为国外一种成熟的艺术投资管理模式, “艺术银行”把艺术品纳入市场流通体系, 即融合了艺术品的美学和商品属性, 使艺术品在鉴赏之外, 可以在市场中流通、交换和投资。客户购买艺术品后, 可以将作品委托给艺术银行, 由艺术银行进行对外租赁和举办展览活动, 收藏者还可以将购买的艺术品委托给艺术银行进行售卖。艺术银行还提供艺术品置换服务, 规定时间到期后, 委托艺术银行将画出售, 再重新购买一幅新的作品, 这样既可以欣赏到不同的艺术作品, 也可以获得投资回报。国际金融危机爆发后, 瑞士银行调整了艺术银行业务, 但仍保留了艺术品管理部分, 即为客户提供艺术品估价服务, 以及艺术品运输、保险、仓储及修复方面的帮助。德意志银行也提供价值评估、鉴定和艺术资产的修复、艺术品捐献等方面服务。可见, 在西方, 艺术品投资基金是艺术品市场价值的主要传播者与示范者, 这体现在基金的专业化管理、专业化能力与专业化知识方面。同时, 它是艺术品市场的重要调节者, 艺术品市场的复杂性决定了其具有更多的不确定性, 而艺术品投资基金给予了克服这种不确定性的可靠支撑。另外, 它使艺术品投资可以成为一种主流化的资产配置方式, 从而使艺术品市场投资社会化、大众化、资本化。反观国内银行提供的两种主流艺术品服务:以民生银行为代表的艺术品投资项目, 客户与艺术品不发生直接联系, 所以并不涉及客户保存、修复艺术品的问题。而招商银行的艺术赏鉴项目, 艺术品的保管体现在客户与艺术机构之间。在墙美术馆与招商银行的合作中, 招行是中立的一方, 客户要承担保护艺术品的责任。

(五) 西方没有专门的文交所, 中国文交所野蛮疯长

西方从事艺术品金融业务的主体是业务齐全的知识产权交易部门, 而中国则是各种名堂的文化产权交易所。自2009年6月国内首个文化产权交易平台上海文化产权交易所揭牌以来, 各地纷纷要求建立类似的交易所。2009年9月17日天津文化艺术品交易所注册成立, 并于2011年初引爆艺术品股票交易。2010年3月深圳文化产权交易所成立, 2010年5月19日成都文化产权交易所成立, 2010年6月2日辽宁沈阳文化知识产权交易所成立, 2010年11月8日南方文化产权交易所成立, 2010年11月9日郑州文化艺术品交易所成立, 2011年4月16日山东省潍坊市文化产权交易所成立。另外, 二级城市的厦门、大连等地也宣布酝酿成立文交所。北京、湖南、陕西等省市也不甘落后, 也正积极酝酿成立文交所。文交所如雨后春笋, 一窝蜂地在神州大地野蛮疯长, 上演了一幕幕资本狂欢和博傻游戏。

(六) 中国艺术品价格存在非理性泡沫, 西方艺术品价格稳步提升

《黄河咆哮》和《燕塞秋》两只艺术品“股票”, 于2011年1月26日以发行价每份额1元推出, 截至3月16日, 已分别上涨至17.16元和17.07元, 涨幅达17倍之多。3月24日, 《黄河咆哮》和《燕塞秋》两只艺术品股票复牌。当日, 《黄河咆哮》开盘价17.30元, 最高冲至18.70元, 报收于15.44元, 跌幅达10.02%, 换手率达108.63%。短短的一个月时间, 市场参与程度异常火爆。从最初的300户发展到现在的47860户。按招行金卡的开户规定, 客户必须存有5万元现金, 才能具备开卡资格。因此, 按每人5万一个账户的保守估计, 预计已有23亿资金进入市场炒作。郑州文交所首批份额产品《蓝田泥塑》、《王铎诗稿》和《全辽图》启动申购程序第三天, 就有2155人预约份额产品《蓝田泥塑》、2131人预约《王铎诗稿》、1294人预约《全辽图》。以《全辽图》为例, 其定价为9000万元, 按估值被分为200等份后, 除持有人自己保留40份外, 其余160份提供给投资者申购, 每份价格高达45万元。虽然价格不菲, 但投资者热情甚高。因为预约者甚众, 3件作品的中签率分别只有7.4%、7.5%和12.5%。

三、中国艺术金融的发展对策

党的十七届六中全会作出了《关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》, 提出了文化产业到2020年成为国民经济支柱性产业、建设社会主义文化强国的目标。文化产业发展很快进入一个高峰期, 未来文化艺术和科技创新将成为我国经济继续飞速发展的两大引擎。为了实现文化艺术和科技创新对于经济发展的双轮驱动, 必须借助艺术金融化运作扩大文化产业在国民经济和小康社会建设中的分量。艺术金融化的实质就是实现艺术的第三种美, 使“艺术品成为能够减少风险的资产, 使每个人的投资组合多元化”。要加强我国艺术金融的战略治理, 必须从国家管理、人才培养和基本保障方面入手。

(一) 构筑全新的中国艺术生态

一是为构建有利于文化发展繁荣的保障机制提供政策保障。按照党的十七届六中全会精神, 加大财政、税收、金融、用地等方面对文化产业的政策扶持力度, 加强资金管理, 提高资金使用效益, 鼓励文化企业和社会资本对接, 对文化内容创意生产、非物质文化遗产项目经营实行税收优惠;设立国家文化发展基金, 扩大有关文化基金和专项资金规模, 支持收藏和推介优秀文化作品, 加大各级彩票公益金用于文化事业的比重, 努力推进金融与艺术有效结合。另外, 建立科学的文艺管理体制。坚定不移地把艺术作为经济科学发展的另一个引擎, 坚持为人民服务、为社会主义服务的方向和百花齐放、百家争鸣的方针, 立足发展先进文化、建设和谐文化, 激发文化创作生产活力, 提高文化产品质量, 发挥文化引领风尚、教育人民、服务社会、推动发展的作用, 真正实现文艺的百花齐放和百家争鸣, 真正实现文艺为人民服务、为社会主义服务。完善文化产品和艺术家评价体系及激励机制。坚持把遵循社会主义先进文化前进方向、人民群众满意作为评价作品最高标准, 把群众评价、专家评价和市场检验统一起来, 形成科学的评价标准。要建立公开、公平、公正的评奖机制, 精简评奖种类, 改进评奖办法, 提高权威性和公信度。加大优秀文化产品推广力度, 运用主流媒体、公共文化场所等资源, 在资金、频道、版面、场地等方面为展演、展映、展播、展览弘扬主流价值的精品力作提供条件。加大知识产权保护力度, 依法惩处侵权行为, 维护著作权人合法权益。加强职业道德建设和作风建设。文化工作者要成为优秀文化的生产者和传播者, 必须加强自身修养, 做道德品行和人格操守的示范者。要引导广大文化工作者特别是名家名人自觉践行社会主义核心价值体系, 增强社会责任感, 弘扬科学精神和职业道德, 发扬严谨笃学、潜心钻研、淡泊名利、自尊自律的精神, 努力追求德艺双馨, 坚决抵制学术不端、情趣低俗等不良风气。鼓励文化工作者特别是文化名家、中青年骨干深入实际、深入生活、深入群众, 拜人民为师, 增强国情了解, 增加基层体验, 增进群众感情。文化工作者要相互尊重、平等交流、取长补短, 共同营造风清气正、和谐奋进的良好氛围。

二是创造艺术精品创作的生态环境。艺术家方面, 推进审美与创造取向的回归, 即实现艺术深入本体、本源、本我, 提高艺术家的经典意识、人道关怀和文化价值观念, 杜绝快餐式、功利化的低俗价值取向。收藏家方面, 培育良好的艺术收藏心理, 确立艺术收藏的审美化、趣味化而非简单的投机化和利益化。艺术评价方面, 是真实的、合理的艺术评估与批评, 而非造假的、夸大的、炒作式的托儿式忽悠。理论研究方面, 加强文艺理论建设, 培养高素质文艺评论队伍, 开展积极健康的文艺批评, 褒优贬劣, 激浊扬清。基于中华优秀文化, 结合世界其他优秀成果, 利用中西两大传统、法统和道统, 形成新的世界发展理论, 从中国特色、中国风格、中国气派到中国思想的伟大转变。

(二) 加快培育科学、完善的中国艺术成长机制

一要建立有效的艺术家联合组织。在科学评聘艺术家的基础上, 建立有效的艺术家组织, 从而促进艺术家思想交流和艺术碰撞, 提升整个中国艺术水准。二要建立健全艺术家发展的配套政策。完善机构编制、学习培训、待遇保障等方面的政策措施, 对有事业编制的艺术家, 建立艺术家基本生活保障和特别保险制度, 让其能够充分发挥聪明才智, 安心学习、安心生活和安心创作;建立艺术家自我培养和学院培养机制, 激发其自我培养、自我学习、自我成长、自我提升的积极主动性, 同时科学考核艺术家天性, 输出到国内外著名机构进行深造, 把机构培养和个人自我培养有效结合起来。三要树立艺术金融化等先进理念。利用艺术金融等先进理念, 推进艺术品市场化, 引导艺术思潮和艺术创新。

(三) 健全强效的中国艺术金融保障体系

1.培育优秀的艺术金融人才

保障体系, 人才是关键。没有人才, 保障体系就是无源之水、无本之木。而我们要培养的艺术金融人才, 一是懂艺术的金融人才, 二是懂金融的艺术人才, 三是懂金融和艺术的管理人才。只有这样, 市场才能充分互动和有效运转。

2.建构科学的艺术品资本市场体系

市场是基础, 没有市场这个舞台, 促进文化产品和要素在全国范围内合理流动, 必须构建统一开放和竞争有序的现代文化市场体系。广义而言, 要重点发展图书报刊、电子音像制品、演出娱乐、影视剧、动漫游戏等产品市场, 进一步完善中国国际文化产业博览交易会等综合交易平台。发展连锁经营、物流配送、电子商务等现代流通组织和流通形式, 加快建设大型文化流通企业和文化产品物流基地, 构建以大城市为中心、中小城市相配套、贯通城乡的文化产品流通网络。加快培育产权、版权、技术和信息等要素市场, 办好重点文化产权交易所, 规范文化资产和艺术品交易。加强行业组织建设, 健全中介机构。狭义而言, 就是建立艺术品资本市场体系, 包括艺术银行、文化艺术品交易所、艺术投资基金、艺术品保险和艺术品信托等。

3.构建完善的艺术金融制度体系

邓小平说过“用制度可以管住人, 更可以管住事。”因此必须建立完善的艺术金融制度体系, 应涵盖艺术品信息制度 (艺术品登记、记账、价格、交易等信息) 、艺术品保真制度 (艺术品鉴定和艺术品保险) 、艺术品定价制度 (拍卖和招投标等) 、艺术品质押制度 (抵押、按揭、信托、股票等制度) 、艺术家融资制度、艺术品投资制度 (艺术品标准化、份额化和证券化) 。

4.健全高效的艺术金融服务促进体系

有了人、市场和制度, 要使得这三个要素有效地运转起来, 就必需媒介, 即有效的艺术品流通机制或者艺术金融服务促进体系。应建立文化艺术企业、文化艺术研究机构、文化艺术经纪人、文化艺术传媒、文化艺术拍卖行、文化艺术典当行、文化艺术投资专家委员会等服务促进体系, 发布文化艺术市场指数, 进行艺术品投资咨询和法律服务, 发现可投资的艺术家, 从而更好地促进艺术金融的大发展大繁荣。

5.加强艺术金融理论与实践的研究