探索栏目论文范文

探索栏目论文范文（精选9篇）

探索栏目论文 第1篇

2011年8月12日由法国导演雅克贝汉执导的纪录片《海洋》登陆中国内地院线。《海洋》的拍摄耗时五年, 耗资5000万欧元, 动用12个摄制组、70艘船, 在全球有超过50个拍摄地, 采集了超过500小时的海底世界及海洋相关素材, 是史上投资最大的纪录片。然而, 该片在中国内地的票房并不理想。如此耗资巨大的巨制在内地的市场票房如此惨淡, 若是内地导演所拍摄的纪录片可想而知那将是怎样的一副光景。如拍摄海鸟的《天赐》、关注艾滋病人的《在一起》和讲述孤独症者独特内心世界的《遥远星球的孩子》, 这些作品只是在几个影院上映过, 其他纪录片根本就与影院无缘。在拍摄资金方面就更加难以谈到有什么保障。以获得2011年第28届金鸡奖最佳纪录片奖的纪录片《天赐》来说, 导演耗费了8年的时间在孤岛上进行拍摄, 由于天气恶劣、地形复杂在拍摄期间屡次严重受伤, 更为糟糕的是

地完成工作, 我们将电视剧上载工作站采集端口和录像机SDI信号输出端口连接到上载矩阵上, 这样就可以通过矩阵的调度使得采集工作站采集录像机信号或线路信号。在节目直播时将节目采集下来, 然后在剪辑网中将原来播出的广告剪掉, 再将广告串编软件编辑的广告CUT文件插入到节目中, 之后生成重播节目素材并提交到播出缓存备播。此种这部优秀的纪录片在拍摄期间多次遭遇资金枯竭, 导致拍摄和制作不能一蹴而就。据调查, 中国当代的纪录片拍摄除政府直接支持的项目外, 均遭受到资金不足或枯竭的现象。这种情况是由于纪录片特性所决定的。因为和商业片比, 纪录片的娱乐性少, 观众不买账, 票房不能有保障, 影片拍摄投资无人问津, 造成拍摄时间长, 从而形成一个恶性循环。但值得欣慰的是我们国家文化博大精深, 纪录片的素材还是有很多的。美国探索频道亚洲公司制作部总监维克兰夏纳曾说道:“当代纪录片的内容25%与中国有关。”因为世界对中国纪录片有极大的需求量, 作为一种可以被世界沟通和认同的国际性语言, 纪录片无疑是世界关注中国最好的窗口。可喜的是, 纪录片虽然在电影领域萎靡不振, 但是近些年在电视媒体领域却得到了相当大的发展。特别是纪录片栏目化以后, 也可以说纪录片在面对市场、资金的压力下走向了栏目化道路。

工作方式代替了原有录像机对编备播流程, 提高了工作效率。

电视剧剪辑网的建立使全台各频道的电视剧均可通过非编软件来进行剪辑, 每天播出的电视剧总计在70到80集之间。电视剧剪辑网彻底颠覆了以往的电视剧制播流程, 使电视剧剪辑网与播出系统互联, 取代了以往繁杂的上、下载工作。系统中建立了一个小型的媒资

2 中国纪录片栏目化的现状、发展及思考

在世界电视媒体商业化发展的进程中, 虽然纪录片栏目化与市场化的结合而成的艺术精品越来越少, 但当代纪录片还是必须依附于电视媒体来发展, 纪录片产业“栏目化”发展是必然趋势。纪录片栏目化是指纪录片按照电视台栏目的标准制作, 每集在节目内容和时长上是相对固定的。由于电视台是独立经济利益的媒体组织, 为了生存和更好的发展它不得不以栏目为依托进行标准化生产, 以保证节目固定时间、固定时长从而带来广告收益。基于以上特点栏目化后的纪录片优势明显凸显, 与纯粹的纪录片电影相比持续时间长、播放周期固定、观众层定位明确, 从而容易形成固定的收视习惯。1993年上海电视台开播的《纪录片编辑室》创造了中国纪录片栏目化生存的先例。之后中央电视台的《生活空间》、贵州电视台的《人与社会》等纪录片栏目的相继开播使纪录

系统, 使系统中的资源可以被全台各频道共同使用, 避免了资源孤岛的出现, 提高了电视剧的利用率。电视剧剪辑网优化了电视剧制播流程, 极大地提高了全台电视剧的播出质量。电视剧剪辑网与播出系统成功互联的经验也为全台网的建立奠定了基础。

(辽宁广播电视台播出部, 沈阳110000)

片栏目开始流行起来。然而随着人民文化水平的日益提高, 对电视节目的艺术水平要求也在不断提高。栏目化纪录片开始出现低谷, 大部分纪录片栏目退出了黄金时间甚至在一些电视台彻底消失。究其原因主要在于栏目化的商业属性与创作者艺术个性之间的矛盾。栏目化之后的纪录片走向市场的同时也必须遵循市场规则。由于电视媒体栏目化的特点, 造成一些纪录片栏目模式化、类型化问题越来越突出, 作品内容浅薄、故弄玄虚, 让人看后索然无味。栏目所需要相对一致的风格以及对创作者艺术个性的压制使得栏目丧失了艺术风格的丰富多样性, 从而降低了总体的艺术水准;另一方面栏目化将纪录片纳入生产流水线, 定时定点播出造成了节目片源的压力, 作品的创作周期缩短使得许多创作者显得急功近利, 节目数量是上去了但失去了真正有质量、有价值的作品。看似节目数量和质量制约了纪录片栏目化的发展, 其实在我看来电视纪录片栏目要有长远的战略意识, 要在创作上坚守自身的艺术风格, 坚守精品意识, 纪录片的生命力是不容置疑的。随着社会经济与文化水平的提高, 人民的艺术欣赏水平也会随之提高, 只有纪录片栏目精品才能得到更好的发展。作为精品纪录片栏目, 不仅在质量上要有要求, 在内涵上也要有水准, 二者缺一不可。这就要求纪录片创作者要不断提高自身的业务水平和艺术水准, 创作出更多、更快、更好的纪录片作品。

如北京卫视的《光阴》栏目自2012年4月2日开播以来, 汇集了国内外大量人文历史类优秀经典纪录片资料, 收纳了国内、外多家电视台和制作公司的大量纪录片资源, 使其打造成为国内大型历史人文纪录片栏目。栏目主要通过对外购优质纪录片进行文案、讲述、包装的大幅度再加工以及加入演播室主持人讲述的二次创作, 最终剪辑成符合栏目化播出的纪录片节目, 带领观众一起穿越历史时空。如在《百年巨匠》系列中, 栏目制作打破常规、大胆创新, 邀请到艺术界、建筑界的大师和专家, 采用嘉宾访谈与纪录片结合的新形式, 让观众在欣赏节目之余获得权威乃至鲜为人知的知识。在《光阴》播出的30余部优秀纪录片中, 每一部都堪称经典, 在观众中反响颇高, 受到了一致好评。节目开播仅一年的时间就获得了由国家广电总局颁发的2012年度“优秀国产纪录片栏目”奖, 这对一档刚刚开播不到一年的栏目来说, 无疑是对我们《光阴》栏目极大的肯定与激励。

随着2011年中国中央电视台纪录频道 (CCTV-9) 的开播, 标志着中国当代纪录片栏目又迎来了一个发展的新高潮。我们可喜地看到, 很多优秀的导演、专业的设备和技术、强大的资金以及有力的体制保障, 特别是纪录片栏目化的商业运作模式给纪录片带来的强大生命力, 正推动着中国当代纪录片的飞速发展, 奔向更美好的未来。

3 纪录片栏目化对观众的影响与思考

纪录片栏目化是贴近观众的一种较好的形态。因为只有栏目化的纪录片才能拥有更加有力的硬件保障和体制支持。只有这些得到了保障, 才能创作出优秀的纪录片作品, 才能谈得上贴近观众, 从而让广大的观众接受并喜爱。由于电视台是独立经济利益的媒体组织, 在体制上有优势, 在资金上有保障, 这正是一部优秀纪录片所必需的。为了生存和更好的发展, 纪录片不得不以栏目为依托进行标准化生产, 认真研究观众的文化构成、收视心理、价值倾向等内容, 从而真正创作出观众喜闻乐见的纪录片节目。栏目化后的纪录片让观众更容易形成固定的收视习惯;电视台只有形成了固定的节目播出带, 带动一定的节目收视后才能获得广告收益, 从而有效地保障了资金的正常流动, 使节目生产进入到一个良性循环的状态。

1993年中央电视台《东方时空》“讲述老百姓自己的故事”, 这个每天播出的电视纪录片栏目, 曾一度深入人心。这说明栏目化的纪录片可以提供这样贴近观众, 接地气的优秀作品。如“转作风, 改文风”《走基层蹲点日记》系列中《杨立学讨薪记》、《邵全杰买票回家记》和《北京儿童医院蹲点日记》等, 都是通过人物形象、故事演绎等纪录片拍摄方法来展示普通老百姓的故事, 社会反响强烈。近期在中央电视台CCTV《魅力纪录》栏目热播的美食类纪录片《舌尖上的中国》, 可以称得上是一部优秀的纪录片作品, 在节目播出后产生了很大的社会反响。《舌尖上的中国》的热播也说明观众对纪录片的关注度还是非常高的, 关键是我们制作的片子是否能贴近实际、贴近生活、贴近百姓。

另一方面, 纪录片的栏目化使得纪录片更具娱乐性, 更能让观众接受并喜爱。因为“栏目化”就意味着更商业、更市场和更多的社会关注。在全世界范围获得广泛关注和好评的纪录片栏目《探索发现》的主编对于“娱乐化”的解释是:“所谓娱乐化纪录片是将知识娱乐化把历史、地理、自然科学等内容用讲故事的解说方式呈现给观众, 利用所有可能的电视手段进行表现。”如在北京卫视播出的《档案》栏目, 节目以主持人现场讲述并穿插展示实物、现场模拟、实景再现为表现形式, 以所讲述事件的现场实录回放为线索, 披露不为人知的中外档案故事。节目贴近百姓生活, 紧跟时代脉搏, 展现人生百态, 透视社会万象。将百姓关心、关注的社会热点作为节目选题的主要方向, 结合国外纪录片栏目形式, 以新颖的视角观察世界, 以独特的角度反映事实。用纪录片栏目化创作的方式为观众与社会之间架构一个对话的平台, 是一档典型的电视台栏目化播出的优秀纪录片栏目。

纪录片栏目化不仅仅要创新手段更要创新理念。依托扮演的手法重现历史、运用相关的人物访谈再现历史、使用动画特技展现历史让纪录片更加充分、更加具有想象力。这些多种多样的方式既彰显了体制中纪录片栏目化运作的优越性又拓展了艺术的表现空间, 使其更好地被观众接受、喜爱。

参考文献

[1]李江.纪录与再现.新视界, [J]2004, (6) .

[2]马敬军.纪录片的栏目化生存——对中国纪录片发展走向的一点思索.[M]西部电视, 2003, (6) .

[3]曹玮.“电视台制造”纪录片的困境.[M]当代传播, 2003

探索栏目论文 第2篇

【摘要】地方电视台自办栏目是电视台整体节目中的重要组成部份, 也是电视台自身形象宣传和制作水平的集中体现。本文就如何加强地方电视台自办栏目的策划、管理和经营提出一些可操作性的建议, 供地方电视工作者参考。

【关键词】电视栏目经营

目前, 在全国县级以上的城市中, 都建有一家或一家以上的电视台, 这些电视台的经营模式可分为三类：

一、主要靠财政投人；

二、部份靠财政投人, 部份靠广告创收；

三、主要靠广告创收。

随着我国市场经济的逐步完善, 地方电视台经过多年的经营和发展, 其综合实力不断得到提高, 各台之间的发展水平也拉开了差距。主要靠财政投入的电视台虽有发展, 但依赖性较强, 自身的造血功能不健全, 导致发展较慢。部份靠财政、部份靠创收的电视台，则抓住了机遇, 改变了电视台传统经营的理念, 在市场经济中不断培育竞争意识和完善竞争机制, 其综合实力实现了跨越式发展, 一举成为当地的主流媒体, 其影响力超过其它媒体, 在宣传和经营上取得了突出的成绩。

三者的区别除了管理机制、管理理念不同等原因外, 我认为还与电视台自办栏目的好坏有密切的关系。一个出色的栏目, 就 是电视台的名片和形象。因此, 从业务上讲, 办好自办栏目是关系电视台发展的关键。笔者积多年的实践和管理经验, 对地方电视台如何办好自办栏目提出以下几个方面的探索与思考。

一、栏目的总体策划

要办好一个栏目, 首先要对该栏目进行策划, 在区别台里现有栏目的基础上, 对栏目的定位、栏目的总体把握和运作、观众等作相应的调研, 并结合当地的实际情况, 最终完成栏目总体方案的策划参与竞聘。

笔者在参与创办栏目竞聘时, 就按上述方法, 结合自己多年的工作经验的基础上, 对本台栏目的构成进行分析, 迅速确定了栏目定位和版块设置, 然后找有经验的合作者一起探讨, 完善方案内容, 紧接着对栏目中主要涉及到的政府部门、企业进行调研、协调和沟通, 并进一步修正和完善栏目的总体策划, 使其特色鲜明, 具有较强的针对性和可操作性。有了这些较为详细的工作准备, 在时间紧、任务重的情况下, 竞聘一举获得成功。

（一）、栏目内容策划及运作

栏目内容策划是栏目、整体策划中的细化工作, 也是栏目运作成败的关键, 栏目有了科学的定位、版块的设置, 只是确定了该栏目的发展目标和方向。如何实现这些目标, 还需要相应的细案配套。拟定栏目管理办法及岗位任职条件,进行人员选择。

人员到位后, 分步进行运作：

①立即策划开播包装本栏目的特别节目, 让群众尽快了解 认识新栏目的定位、理念、诉求口号、形象和版块设置；

② 组织人员根据栏目风格设计制作栏目片头、标识、版块片花及栏目的形象片的制作, 提前进行密集型的预告、制造宣传声势。

需要强调的是, 定位是一种“ 带着镣拷的舞蹈” , 栏目从内容到形式, 都必须紧扣目标观众,在内容上栏目定位要求真正做到“ 内容为王” , 就是要求栏目在最适当的时间内, 把最适当的内容尽可能地提供给最需要的人群。准确定位可以使一个栏目的含金量讯速飘升。在形式上包括栏目形象的策划、主体色调的确定、音乐风格的确定等, 这些元素的操控, 都要和栏目的整体理念、诉求口号等相一致, 进而从内容到形式保持定位的一致性。

（二）、栏目创新

创新是栏目生存和发展的基础, 没有创新的栏目, 无论是生存时间和空间都是有限的。因此, 栏目制片人必须在栏目创新上多下功夫。栏目创新不是朝秦暮楚、频频变脸, 改变了栏目的原有定位和风格，观众也无法适应。而是在栏目定位、风格不变的情况下, 根据节目发展和实际情况的需要, 适时增减一些辅助版块或强化某些版块, 有目的、有计划地策划不同版块的节目内容, 使栏目既能确保栏目风格、定位, 又能出新、出彩, 充满活力。

（三）、开展互动 互动是栏目与观众之间的双向活动, 要办好栏目, 这种活动必不可少。

栏目正式推出后, 要公布热线电话、收信地址和栏目邮箱, 使栏目与观众之间沟通的渠道畅通无阻, 尽量方便观众与栏目联系。在通过制作好的节目来引导观众的同时, 也要及时收集观众提供的线索、意见和建议。可设立观众参与奖。对一些好的线索和建议, 可邀请当事人共同完成节目的制作过程, 让他们体验电视制作的过程和记者的敬业精神, 增强栏目的亲和力。

在栏目版块策划中不定期的让观众参与, 让相关单位参与, 让社会力量的参与达到多赢的局面。笔者在栏目策划中就有一些成功的互动策划, 获得好评。设立观众奖, 由商家提供赞助, 对观众的意见、建议和提供的线索给予不同的奖励, 对好的线索与观众一起完成节目的制作。通过这些措施, 极大提高了观众对该栏目关注度和参与的积极性。

（四）、策划活动

依托栏目宣传平台，积极与政府部门、企事业单位合作, 开展多样性的电视宣传活动。一是与地方税务局合作开设了《税收知识有奖竞赛》宣传月活动, 设不同奖项, 资金由税务局赞助, 结果由公正处监督抽奖, 此项活动得到全州观众的大力参与, 栏目及时跟进观众参与的情况, 整个活动使税务宣传取得实效, 观众得到实惠, 栏目得到资金支持。二是与地方人民银行合作, 策划了《小额信贷在凉山》有奖电视征文活动。三是与当地扶贫 办策划了《凉山扶贫》等活动, 这些由活动电视台和合作部门联合下文, 让当地相关部门积极支持和配合采访, 充分调动社会力量的参与。活动结束后组成联合评委, 评出奖次进行重奖。这类活动周期长, 宣传质量高, 宣传效果好, 既提高了节目收视率, 又调动了各种力量的参与, 合作单位在宣传上取得突出效果, 同样栏目又得到经费上的扶持, 这就是多赢的合作。

二、栏目管理

有了栏目的策划、创新、互动, 栏目就有了良好的发展态势, 为了确保栏目的生存, 加强对栏目的管理工作必不可少。管理是对栏目的综合管理, 具体就是人员、设备的管理和业务的管理。

目前, 业内人士已把电视节目制作部门称为“ 生产车间” , 把电视节目制作部门制作的节目称为“ 商品” , 把观众称为“ 消费者” , 笔者认为这是引进了现代企业管理的理念, 是电视节目面对市场的必然。一个好的企业把产品视为生命, 把消费者视为上帝, 把产品营销视为企业的工作重点, 从新产品的研发到市场营销融为一体, 这就是市场经济中的重要内容。同样, 国内电视媒体也开始吸收和消化这些先进的企业管理理念, 有了这些理念，再结合栏目管理办法, 栏目管理就有章可循。

年月, 中央电视台新闻评论部在国内率先获得质量体系认证, 此举标志着中央电视台的宣传管理进人了一个现代化管理的新阶段, 认证将有利于更好地按照正确、科学、高效的管理方式, 加强包括人员管理、产品管理、节目管理工作程序等各方面 的管理, 使电视宣传在传播的有效性上为广大观众所接收。这种管理模式值得地方电视台学习和借鉴。

三、栏目的经营

从栏目的策划、制作、包装、形象宣传到营销推广, 都在为栏目的经营服务, 只是以前没有十分重视和强调经营罢了。随着文化体制改革的加快, 作为事业单位的地方电视台, 人事制度的改革也逐步由终身制向合同制转变, 这必将解决长期来单位用人制度的不合理现象, 也必将给地方电视台的改革带来新的机遇。

目前, 一些地方电视台开始尝试栏目自收自支的经营办法, 即单位把经营性和非经营的广告、栏目分开, 严格规范和完善经营性和非经营性创收的管理办法, 把一些栏目进行招标, 招聘栏目制片人, 进行独立核算。台里保证基本的设备和条件, 栏目制片人负责栏目人员经费及栏目经营成本, 同时台里也要对该栏目的节目质量、宣传方向进行监督和定期考评。

一档公益栏目的生存探索 第3篇

1999年6月12日，《阳光行动》栏目在湖北卫视开播。目前在湖北卫视频道每周日播出，在教育频道周一至周五播出。它是全国第一批大型慈善公益栏目之一。

该栏目策划、主持人孙汀娟告诉《鄂商》：老百姓的需要，就是我们团队的责任，发挥媒体的公益责任，是我们栏目团队形成的认同，基于这种理念，我们栏目才会走到今天。

1999年至2009年，《阳光行动》共制作播出慈善公益节目五百多期，为弱势人群筹款四千多万元，成为全国颇有声誉、深受观众喜爱的慈善公益电视品牌栏目，目前仍是湖北慈善事业的一面旗帜。

2008年“5.12”地震发生后，《阳光行动》栏目迅速开展了主题为“抗震救灾，阳光洒爱”的系列爱心募捐活动。在短短十天内，共募集社会各界捐款、捐物达1016.78万元。后经省援建办和省慈善总会批准，阳光行动将募集善款中的700万元，用于资助援建汉源首批十大项目之一的“汉源县富林幼儿园”。该幼儿园已于今年5月27日全面建成投入使用，并正式更名为“阳光富林幼儿园”。该公益项目得到了省委书记罗清泉的高度肯定，并亲笔批示：“感谢同志们为抗震救灾做出的贡献”。

《阳光行动》栏目鲜明的慈善公益特色、直指人心的情感力量和对社会弱势群体的深切关注在社会上引起了巨大反响,2009年7月，中华慈善总会在人民大会堂为阳光行动授予“中华慈善突出贡献项目”，团队还被团中央授予“全国青年文明号”。

困境与变革

距1999年《阳光行动》开播到现在的11年间，全国电视公益节目已遍地开花。

坚持做公益是没有错的，但是《阳光行动》不得不面对收视率下滑的“困惑”。对此孙汀娟分析：节目的关注度与播出平台的时段变化有关系，《阳光行动》最早是在卫视黄金时段播出，收视率和影响力都相当不错。后来湖北卫视从全局考虑出发，以财经类、综艺类节目为主，在时段上做了一些调整。同时，在全国，关注普通人命运的节目越来越多，《阳光行动》的关注度受到一些影响。

《阳光行动》栏目组一直在思考与探索，从创办至今都是在摸着石头过河。执行制片人罗俊告诉记者，2007年机制转换，很多节目说停就停了，包括《阳光行动》也停了。

2007年底，在总台支持下《阳光行动》实施体制创新，成立“湖北省慈善总会阳光行动爱心专项基金”和湖北广电阳光慈善文化传媒有限公司，《阳光行动》创立以阳光栏目为主，阳光基金和阳光公司为两翼的“一主两翼”品牌架构。阳光公司由省广电总台控股，一方面承担了栏目的经济输血任务，负责栏目运作的费用，另一方面将栏目运作与市场更紧密地联系在一起，为制播分离做有效尝试，大大增强了电视栏目的活力和生命力。

“正因为如此，我和公司所有股东协商：五年之内，公司不分红，期间如有盈利，也都用于阳光行动的规划建设。”孙汀娟说。

实践证明，这种三位一体、互相依存、优势互补的“阳光模式”是很有成效的。阳光公司的成立使《阳光行动》栏目成为公益节目社会化运作的先驱。

目前，该基金已启动了和湖北省民宗委共同发起，帮扶湖北少数民族贫困学生的“湖北省民族助学工程”项目，以及和湖北省委组织部、省发改委、省妇联共同发起，关爱农村留守流动儿童的“湖北省关爱农村留守流动儿童”项目。

探索栏目论文 第4篇

养生的概念及发展原因

中国的养生思想发展较早, 而且自春秋时期开始后, 经过时间的沉淀以及历代名人的知识累积, 已经诞生了诸多有关养生的方法。所谓养生是指人对生活的调解、保养, 即以人体的气血、精神及阴阳为根基, 通过膳食、药物、吐纳、调息等方式来确保身体健康的过程。

现阶段人们对养生极为关注, 这也促进了养生学的发展。主要有两个原因,

1.我国医疗业发展失衡

中国的医疗服务业中基层医院发展有限, 导致很多优秀的医疗工作人员到更具有发展优势的医院工作。因此, 患者都选择到大型医院就诊, 让大型医院出现人满为患的情况。其次, 尽管国家相关部门控制药物的价格, 但是, 医院有些药物价格依然居高不下, 导致人们就诊的经济压力。因此, 养生节目这种从平日中调养身体的节目便非常受大家的欢迎。

2.人们健康意识的提高

经济的发展, 导致人们的生活压力增大, 呈现亚健康状态。人们开始关注生活的质量。此外, 根据中国古代医理, 是药三分毒, 因此, 膳食养生等自然养生方式成为了人们优先选择的方式, 这也是养生栏目发展迅速的原因。

疗病还是聊病, 当前电视养生栏目现状

现阶段的养生节目大体分为以下几种:第一种是指导性的养生节目, 引导人们形成一种健康思想, 第二种是关注性的养生节目, 引导人们对自身健康有一个全新认识。此类电视养生栏目, 多采取主持人和所邀请的嘉宾共同介绍和探讨健康养生知识的方式展开, 虽然各个电视台从内容角度上不存在复制性, 但是从整体形势和表达方式来看, 以聊病的方式疗病, 这样的栏目形式还是一如源头一样逐步在全国电视台中火热推广, 并获得了比较高的收益。

从话说中药到说养退再到针灸, 电视养生栏目内容抓住受众心理, 充分利用中药药理和日常饮食的关系来为国人调理身心健康, 聊病聊出来的治疗方式果真就能满足国人病症治疗的需要么, 中医的望闻问切和西医的医疗检查等均昭示了看病治疗必须建立在对病人真实诊断的基础上, 而电视养生类节目中所出现的大部分治疗方法, 均不具备对病人直接的一对一的进行看诊治疗, 但是却已然被受众所热追, 不得不说这也是当前电视栏目策划和制作中的一项重大突破。比如说北京台在2009年根据当前受众的健康养生要求所推出的《养生堂》栏目, 在节目内邀请了我国顶级中医养生大家来用最贴近群众实际需要的, 最具有实际效用的养生知识进行普及和宣讲, 比如如何防治掉发和脱发, 如何在秋天保证皮肤的光泽度等, 这些大家的讲解方式尽管类别不同, 但是无一不从浅显易懂的角度对艰涩的中医知识进行解析, 从推出以来, 无论是传播养生之道, 还是传授养生知识, 均取得了很好的社会效应。但是, 还有一些养生节目虽然涉及不同的层面, 但是片面性的指导和理论会形成误导, 有些节目的知识甚至相互矛盾, 给人们的生活带来不利的影响。

寻常物大变身, 养生大家和养生打假

养生本就注重从日常生活中做起, 且中国医学博大精深, 不但记载诸多植物等的药理, 还流传下来很多古方和方法。诚然, 一些药方是经过多年经验和医疗知识才得出来的, 然而有一些药方或者方法却不过是医生的个人观点, 根本没有科学性。

而近些年所流行起来的养生保健热潮不仅捧红了一些电视栏目的脱口秀主持人, 在帮助一些商人赚了个盆满钵满的同时, 一大批貌似资深的“食疗专家”“养生专家”们也由此名利双收。一人得道鸡犬升天, 在这些“专家”们的嘴下, 很多日常极为常见的食品如绿豆、花生等也摇身一变成为了滋补秘方和养生专用食品, 比如在2010年5月31日之前著名“养生专家”张悟本所提出的“绿豆养生治病论”, 在当时的电视养生类节目中曾经风靡一时, 导致人们疯狂购买绿豆, 从而让绿豆价格疯涨, 甚至在央视《经济半小时》中也播出过张悟本的“我在寻找绿豆的替代品”。在电视养生类节目中, 张悟本和他所在的悟本堂健康科技有限公司, 坚持表示他们的保健汤经过了国际标准的审核。但是, 他们宣布消息没有过多久, 对于号称是养生大家的张悟本, 其所谓的“卫生部高级营养师”身份就遭到了卫生部发表声明的否认。经过后来的各项论证, 绿豆并没有张悟本所说的那样神奇, 其所为的保健汤也没有宣传中的效用。而这个所谓的专家所持有的理论显然是“伪科学”, 并不可信。

绿豆作为随处可见的寻常物, 的确具有食疗的作用。《本草纲目》中也对其有记载, 绿豆汤具有清热解毒、消肿下气、安神补气等功效。但是, 这并不等同于张悟本的口中所谓的可以成为治疗高血压、糖尿病、心脑疾病、甚至癌症等的秘钥。显然, 他的观念以偏概全。除此之外, 张悟本还主张生吃茄子可以达到健康减肥的效果。的确, 茄子有吸附油脂的效果。但是, 这并不代表能够在保证人体所需营养的前提下, 让人体瘦下来。而且, 这项理论也没有相应的科学理论支持。不得不说, 这只是他的一些个人观点, 有以偏概全的倾向。

虽然之后得到了卫生部的澄清, 但是在当前的电视养生类栏目中, 依然存在着借一些养生专家、养生世家的名头作为宣传噱头的现象, 张悟本事件究其根本来看, 的的确确是由电视养生类栏目一手捧起来的“养生星”。对此, 身为中医主任医生的温长路评价这些养生节目“混淆是非、偷梁换柱、个人观念”等。可以说养生极具综合性, 那些伪专家说吃什么养生显然是错误的。因为, 中国地大物博, 各地区人们的体质有一定的差异, 同一种方法或者食物肯定会“吃”出问题。

电视养生栏目存在的问题

1.审查力度不强

这些漏洞百出甚至自相矛盾的理念或者知识能够在大众电视节目中播出, 可见对其内容的审查并不严格。对此, 我们可从两点去理解。第一, 利益驱使。有些大众媒体为了确保收视率会给栏目一定的权利, 甚至还会允许他们编造信息。而一些地方性的电视台更是为了赚取广告效益, 播出一些失去健康意义的节目, 有夸大甚至是误导的坏影响。第二, 栏目本身缺乏管理。例如, 在一些资料中被誉为“国宝级大师”的张必清, 一直依靠“梅花磁针灸综合疗法”在各大媒体的养生节目中作为专家的形象亮相, 直到2013年8月份作为热门话题盛传的“北京最牛’违章建筑”背后的主人被《环球时报》等媒体深入挖掘后, 才发现其本身的中药世家、多项光环都是伪装和为了达到宣传目的而捏造的。但是诸如此类的问题在张必清的楼顶“豪景”被彻查之前, 均未曾有任何的媒体或者机构对其身份进行仔细的认证和揭发过。栏目的疏于检测和此类伪专家的滥竽充数恰好钻了当前养生栏目火爆的市场空子, 最后受到误导和损害的还是平头百姓。

2.人们缺乏基础的医药知识

电视养生栏目之所以火热, 也是基于人们缺乏相应的基础知识, 这才导致他们被“茄子将血脂”、“绿豆抗癌”等毫无科学根据的知识所蒙蔽。若是有人稍微懂得基础的医药知识, 就会知道这些都是子虚乌有的。通常, 人们缺乏基础的知识, 又没有去正规机构学习, 只是通过通常的途径学习, 很容易“人云亦云”, 而且, 养生中提到的东西都是平时常见的植物, 所以, 人们非常乐意去亲身试验, 这也是张悟本等“伪科学家”能够误导大众的原因。2011年9月1日开始, 为了防止网络销售假药的诈骗行为, 药监局推出了“全国安全用药月”活动, 但是在实际调查中, 湖北某县的电视台对于免费播放医药知识科普知识的观点则为, “就算给我们钱, 我们也不敢播, 医药广告是我们的衣食父母’, 搞砸了饭碗得不偿失我们可是不会做的。”身为政府喉舌的电视台都不能承担起医药科普的责任, 那么作为基层民众尤其是以电视为权威媒体的受众群体来说, 自然是电视栏目中说什么就是什么, 原本缺乏医药知识在加上电视栏目各个广告和养生节目里各种说法的轮番轰炸, 张悟本、张必清此类张氏家族的南郭先生可吸纳诸多金钱甚至在北京楼顶盖违章建筑, 也是不言而喻的了。

3.娱乐性过强

现阶段的养生栏目虽然以养生为主体, 但是其娱乐性早已经超过了其本身意义。栏目为了增加收视率往往会采用不同的形式, 尽量让现场显得非常活跃, 有时候还会请名人座谈, 以期望“明星效应”能够吸引人们的眼球。为了效益, 栏目有时候还会在节目中肆意添加广告。这样, 与娱乐性相比, 栏目的养生知识反而退居到二位, 偏离了栏目的主题。

真知灼见还原本真, 电视养生栏目的未来发展方向

1.谈药理, 走进寻常百姓家

从百姓中来, 到百姓中去, 这是电视各项栏目设定的初衷。养生类栏目之所以火爆荧屏持久不衰正是因为国人对于中医药理和相关知识的不理解和渴求, 同时也反应了人们对身体健康的关注。因此, 在节目中就中医药的各项内容的医理、是否具备犯冲的隐患、怎样发现身体疾病的前兆等, 根据正确的医术和相应的理论对这些百姓真正关心的问题进行演绎和讲解, 只要做到这些, 其收视率自然就会得到提升。

此外, 对于当前市面上所流行的一些“食疗”方式、养生保健的内容及形式, 在电视养生栏目未来的发展中还应该予以重视。这些“专家”所持有的理念或者养生方式并非都具备科学性, 这很有可能会引起健康问题。尤其是国民对养生“专家”们盲目的追捧意识, 养生栏目更有权力有义务为其从药理的根本上, 去粗取精去伪存真, 将真正有益于国人健康发展的养生知识点在栏目中予以普及, 才能取得其可延展的生命力。

2.解“寻常”, 从医理说医“里”

养生本来就是当前人类对于身体机能所采取的一种调节模式, 结合饮食、睡眠、心情等方面进行调节, 其过程会涉及多种中医理论, 因此养生需注重综合性。但是纵观当前电视养生类节目, 虽然内容涉猎较广, 但是其内容中从真正的民众可以使用的养生知识介绍角度来看, 却多为医理知识的皮毛。养生栏目仅仅就如何吃好角度进行讨论, 而相应的医理知识点方面却涉猎极少, 对如何引导人们健康生活作用不大, 这无疑不利于节目的长期发展。所以, 电视养生类栏目的内容需要再提升一个层次。

既然电视养生栏目的主题是养生, 那么就必须解释养生究竟是什么, 养生的医理究竟是否存在着这个“理”字, 如何真正的将民众的实际需要和想了解的内容进行科学化讲解, 从里到外的使用形象化、生动化、简单易懂的语言进行阐述, 这些均应该作为当前或者未来电视养生类节目在实际改革过程中应该顾虑到的内容。养生类电视节目存在的意义和价值就在于, 以专业知识解读“寻常”病症, 从真正的医理角度解读民众日常生活中遇见和使用的“寻常物”, 让受众能够用正确的方法进行养生。

结论

养生节目是目前的一项被人们普遍认同的节目, 并且具备娱乐性和知识性, 有利于人们的生活, 让人们在生活中注意自身健康。但是, 作为大众媒体, 它必须承担起相应责任, 避免一味追求收视效应而让像张悟本这类人混淆大众视听, 造成不良后果。因此, 电视养生栏目应该以科学依据为基准, 在保证收视率的同时向受众传播正确的理念和知识, 同时加强自身管理, 以其独特的优势引导人们迈向更加健康的生活。

探索栏目论文 第5篇

《闽南风》是地处闽南金三角的城市电视台漳州电视台2007年起着力打造的一档电视文化专栏。她挖掘展示的是闽南地区的历史人物、文物古迹、民风民俗、建筑、戏曲等。

近年来, 文化类栏目在各大电视台均不同程度地受到扑天盖地的娱乐节目的冲击, 有的不得不关停并转, 如央视的《读书时间》、浙江卫视的《风雅钱塘》、《亚妮专访》等。可以说, 电视文化节目遭受着极大的生存困境。但以传播本土文化为主旨的《闽南风》依然有计划、有方向地打造着地方品牌, 坚定不移地担负起传承地方文化薪火的责任。至今, 这档既不新潮也不过时的栏目仍在不断播放着, 仍然延续着较好的观众美誉度。作为《闽南风》栏目的参与者, 笔者试结合该栏目, 从其创办主旨、栏目设置、节目讲述方式等方面探讨地方台应如何办好本土特色文化栏目。

一、传承与构建本土文化, 电视不应缺席

近年来, 以西方时尚文化为主流的“快餐文化”充斥着各个领域, 反映在电视上的形式之一就是大众化的娱乐节目前所未有地吸引着观众的眼球。有人甚至认为这是一个全民娱乐的时代, 电视节目不再需要思考、沉淀、崇高、诗意、唯美这类的语汇, 那些需要慢慢品味、细细感受的文化节目可以靠边了。传统文化就这样在及时行乐的快餐文化面前被消解蚕食。不少有识之士认为:本土文化受到的冲击达到了惊人的程度, 文化的更替远远大于文化的传承!传统文化实际上处于一种抛荒的状态。

还有学者喊出:一个没有相当优秀的文化节目、栏目的电视台, 一个没有耐心培植文化土壤的传媒, 即便能在寸土寸金拥堵地段盖个形似门洞的超豪华大厦, 如果能称之为巨人的话, 她也是个缺钙巨人。[1]

电视该如何守护自己传统和乡土的基本精神、价值观念?如何传承、构建本土文化?作为一种最受关注和欢迎的大众传媒, 电视的覆盖面和影响力毋庸置疑。笔者认为在传承文化、留守精神家园上, 电视不应缺席, 理应承担起应有的媒体责任。而从电视自身的生存和发展的现实利益出发, 电视参与本土文化的传承和构建, 既能够提高品位, 增强特色, 增加节目的乡土性、贴近性和亲和力, 也能在很大程度上带来品牌效应, 从而提升电视台的影响力和注意力, 实现文化资源和媒体品牌的相互激活。

闽南地区拥有千年人文底蕴, 闽南文化具有深厚的积淀。那些散落在各处的村落、民居、祠堂、牌坊、书院、戏曲、绘画、工艺、市井民俗, 享誉全国乃至国际的伟人、名人、人文思想的精髓等等历史文化星光璀璨;并且闽南尤其是漳州与台湾有着异乎寻常的亲密关系, 无论是地缘、血缘、俗缘, 还是文缘、艺缘、神缘, 缘缘相连, 脉脉相通。对于闽南的电视人来说, 闽南地区所凸显的历史文化价值、海峡两岸认同价值, 以及她所承载的闽南区域文化的唯一性和中华文明的传承性, 都显示出其独特的地位和经久不衰的魅力, 可以说她是一块节目创作与制作的富矿。为了在传承闽南文化进而在闽台文化上承担起应有的电视媒体责任, 我们制作了《闽南风》。

问题是:作为一个地方城市台, 在做到贴近性与亲和力的同时, 又如何解决“品位”与“收视率”、“特色”与“接受度”的难题?文化栏目往往面临着“曲高和寡”或者干脆“曲不高也和寡”的局面, 因而, 栏目的策划定位显得相当重要。意识到这点, 我们在制作《闽南风》这一栏目时就着重在解读传统文化并挖掘其精髓、从而传达观众真正喜欢的特色内容上下功夫。

二、挖掘与整理文化资源, 《闽南风》条分缕析

以往有关闽南文化的电视作品很少有系统地、分门别类地收集和拍摄制作, 而是散在的、随意为之的居多。基于此, 我们对《闽南风》的定位是寻访、讲述、记录、发现、展示闽南地区的优秀文化, 品味闽南文化意韵, 追寻海峡两岸文化的渊源变化, 并在梳理后分成七个部分, 也就是七个子栏目, 每天一期, 每期12分钟。以下是七个子栏目的简要分析介绍:

“闽南人物”讲述闽南古往今来的名人故事。着重讲述闽南古今杰出人物的历史、故事、事迹, 栏目从“古代名人”与“近代名人”两个大方面入手, 前者具体分为“戎马英豪”、“文人墨客”、“开疆元勋”、“金榜魁首”、“名士贤臣”、“民间英雄”几个系列, 后者主要分为“文人墨客”、“名士大家”、“政商名流”、“体艺明星”几大系列。从对祖先历史文化名人的追溯到对现当代知名人士的寻访, 展示闽南地区物华天宝人杰地灵英才辈出的繁荣局面。

“闽南姓氏”追溯闽南、台湾地区及潮州一带的姓氏源流故事, 分成几大系列:“隔不断的亲情”系列反映台湾政要回闽南寻根谒祖的过程;“根在海这边”系列寻找台湾人在漳州的祖祠;还有“历史名人篇”、“大姓篇”、“稀有姓氏篇”等系列记录闽南姓氏故事。姓氏族谱, 积淀着中华民族源远流长的民俗文化。她是炎黄子孙根脉相连、生生不息的历史见证。她也连接着海峡两岸人民的血缘亲情, 凝聚着两岸人民的民族精神。《闽南姓氏》专栏的主旨就是传承民族文化、闽南文化, 沟通两岸人民的亲情。

“闽南景象”探寻闽南大地的特色风光。探寻闽南旅游景区景点的特色风光、渊源传说。着重突出对所拍摄对象的故事、传说、渊源的解读与诠释。

“闽南艺苑”报道市级以上的非物质文化遗产保护项目, 讲述民间文化的传承人的故事, 诠释具有闽南本土特色的民间文艺、民间戏曲等。

“闽南故事”叙说隐没在旧巷村落、民居古迹中的民间故事。分为七个系列, 分别是“人神之间”、“诗书丛中也风流”、“方与圆的故事”、“石制的交响”、“鼓浪听潮”、“白云深处有传说”等等。着重讲述故事, 把民间传说与人文景象相结合, 以新鲜视角发掘故事, 在观察思考的同时兼顾历史价值, 着力塑造节目的可看性、趣味性, 打造具有欣赏价值的精品栏目。

“闽南风情”发掘民间传说、民风民俗。分为六大系列:“云水轻谣”讲述流传了闽南大地的各种民间传说;“岁岁今朝”讲述闽南地区节日庆典风俗;“俗世凡尘”展示闽南乡土吃穿文化, 挖掘喉舌之享受, 同时展示闽南民间精神艺术尽显闽南游艺经典;“信仰游弋”溯游闽南精神之源, 走进闽南信仰的殿堂;“宇厝涟漪”寻找闽南居所的独特风情, 感受闽南生活的涟漪。

“闽南乡音”展播、介绍闽南语歌曲、闽台童谣、闽南歌谣等具有地方特色的乡音乡曲。特别是用被称为“中原古音活化石”的闽南方言演唱的闽南语歌曲, 是介绍本土文化不可或缺的一部分。

《闽南风》的这七个子栏目呈片状排播, 集约化、主题化地将闽南文化的精华一网搜尽, 并作了系统的分类, 在此基础上, 又分系列制作, 使得栏目既成片状, 形成规模效应, 又条分缕析, 可视点较多。另外, 日播式、高密度的编排, 容易唤起观众的“约会意识”, 栏目所追求的影响力也成为可能。开播以来, 各方评价积极, 并有一家香港地区卫视受其传承闽南文化定位的吸引前来洽谈购置节目及长期合作事宜。子栏目《闽南姓氏》的集合版也成为当年12月海峡两岸花博会期间举行的“漳台族谱对接成果展”的项目之一。部分精选节目在台湾多媒体频道播出。

三、厚重与轻松之间游走, 节目悬念化讲述

《闽南风》在节目体裁上, 有电视专题、特写、纪录片、电视散文等, 创作手法交替使用, 突出文化性、知识性、可视性、历史感。在包装上, 突出乡土、突出闽南文化元素;镜头精美、考究, 语言感性生动;主持人身着传统唐装在弥漫着浓浓书香的背景前静静开讲, 既沉稳大气又清新生动。在节目讲述方式上, 没有居高临下灌输式或我读你看你听的被动, 而是注意隐性互动或注意运用悬疑式的推进, 力求在每一期选题中寻找悬念点、新亮点、故事点, 以此调动观众情绪, 尽量避免电视历史文化节目的严肃与呆板。讲述方式在制造悬念、凸显亮点、寻找故事、展示细节等方面做努力。

(一) 制造悬念

制造悬念是电视表现形式中一个重要的手段, DISCOV-ERY频道和央视的《探索发现》给我们提供了很好的借鉴。她们在表现人文、地理、历史古迹的片子里, 总是含蓄平缓地讲述着一个个故事、一段段历史、一次次探索。所讲述的内容不是将答案直接告诉观众, 而是步步推进, 不断提出问题或制造悬念, 让观众去猜想、去思考, 不断有新的兴趣点。

《闽南风》一开始就尝试着用悬疑语态做节目。例如《闽南风》之《闽南姓氏》的第一期节目, 讲述的是台湾前政要汤曜明家族的姓氏故事, 用了这样的一段节目导视:“一个神秘的“福”字, 埋藏着200多年的身世之谜。台湾“无头汤氏”的渊源在哪里?7年追踪不停歇, 历史谜团能否真相大白?敬请关注本期闽南姓氏:汤姓。”这样陈述一段家族的历史, 既神秘又厚重, 引人关注。

台湾政要江丙坤历经多次辗转, 终于回到了他的祖籍地漳州平和县的江寨村祭祖。编导经过采访后, 确立了一个思路:此前, 他是通过什么方式找到自己的祖籍地的?平和的江姓到底有哪些不平凡的来历, 他们的祭祖仪式又有哪些独特的地方呢?由此设置悬念点:“近十个偏僻自然村, 能否找到台湾江姓的源流?突如其来的历史变故, 为什么会使四代人以数字为名?奇异的祭祖仪式, 叙说着怎样的氏族变迁?”江姓家族源流、家族历史文化通过悬念点不断提起观众的注意力。

文化类节目容易曲高和寡、叫好不叫座, 节目如果能制造出尽可能多的悬念, 尽量做到生动有趣, 一波三折, 才能吸引受众。

(二) 凸显亮点

每一个选题中最值得一提的是什么?有什么与众不同?特别是做景点或文化古迹类节目, 不一定全貌式地介绍, 但一定要找出其亮点。找亮点的重要功能是, 可以让观众对该期节目有一个深刻的印象, 而且可以满足观众的好奇心理, 引起观众对该景点的兴趣。例如《闽南风》之《闽南景象》有一期介绍了世界建筑奇葩华安土楼二宜楼, 除了讲述其历史成因、居民的生活方式以外, 还着重放大了土楼的传声洞、双重硬木门板、阴阳井等几个二宜楼的亮点, 给观众留下了深刻印象。

如介绍防卫功能是土楼建筑的第一需要, 主持人在现场出镜。

主持人:“在土楼的外墙, 我们可以看到全部都是用石块砌成, 非常的坚固, 但是在这里, 我们居然发现了一个很大的洞, 您知道它是做什么的吗?

喂, 有没有人在啊?有没有人在啊?

哦, 有人在啊, 我要去你家做客。

原来这是传声洞, 传声洞是“之”字形成的, 在建楼砌石基时就预先设计好, 这样声音即可以传入, 而外面箭镞却射不进去, 当楼内人深夜晚归而楼门却紧闭时, 可以喊自家人来开门。”

通过主持人在现场看、听、触摸后的传达, 让观众对土楼加深了印象, 亮点变得不仅吸引人还有质感。这是《闽南风》以现场寻访者的视角记录亮点的一种尝试。

(三) 寻找故事、展示细节

文化类电视栏目是个较难把握的节目形式, 稍不注意, 就会成为观众感觉枯燥、专家感觉肤浅的鸡肋。要做好这样的栏目, 必须有好的故事, 好的细节, 以故事情节、细节和情感色彩吸引人, 而不必像文化丛书那样, 面面俱到地概括叙述。最好从现实的一个点切入, 通过有趣味、有色彩的故事和细节展示历史, 这样才能更好地抓住观众。

在《闽南风》之《闽南艺苑》介绍漳州掌上木偶时, 片子先从传统木偶名剧《大名府》的现场表演入手, 同期声段落充分展示了剧中经典的木偶特技:斟酒、吸烟、顶盘、舞棍、射箭等, 拟人化的表演出神入化, 惟妙惟肖, 让观众有了探究的欲望:没有生命靠人去操控的木偶, 是如何做到这些的呢?片子紧接着由木偶表演艺术家分解动作:“我揭示里面一个小小的秘密, 我们在酒杯里面放了棉花, 或者餐巾纸, 使它把那个水都吸进去了。”

这样的切入点加上细节解释, 使非物质文化遗产系列专题《千年木偶掌上传奇》生动化、感性化。

或许在文化栏目的表现手段上, 栏目的筹划者都曾面临两难的选择:是保持文化的厚重雅致还是轻松娱乐?央视的《百家讲坛》、广西电视台的《寻找金花》等栏目告诉我们:解读传统文化不必高高在上, 不必板着脸孔, 当然也不能为了娱乐观众而故意嬉皮笑脸。要注意节目的悬念化、故事性的叙述方式和表现手段, 文化和历史自有其生动的质感, 在厚重与轻松、历史与现实之间适度游走, 就可以避免非此即彼的选择与尴尬。

总之, 制作文化专栏的电视人应该努力运用鲜活的现代影像语言纪录、解读文化并挖掘其精髓, 表现和传承本土文化的精华, 打造特色品牌栏目。用文化的力量去张扬电视的魅力, 用电视的传播让身处喧嚣的人们回归久违了的精神家园。正如《闽南风》的栏目宣传片所表达的:“我们追根溯源, 回到闽南文化的源头;我们发现挖掘, 探索闽南文化生长的根基;我们寻访记录, 找到闽南文化生生不息的力量。”这种力量正是一个人的动力、一座城市的竞争力和一个社会的和谐力。

摘要：在向节目要收视率的今天, 电视文化节目遭受着极大的生存困境。而以传播闽南文化为主旨的《闽南风》栏目已打造成一档个性鲜明、雅致沉稳的栏目, 至今仍然延续着较好的观众美誉度, 本文以《闽南风》栏目的实践探索为例, 从其创办主旨、栏目设置、节目讲述方式等方面探讨地方台应如何办好本土特色文化栏目。

关键词：《闽南风》,传承文化,悬念,亮点,细节

参考文献

探索栏目论文 第6篇

2011 年1 月27 日, “求证”栏目首篇稿件 《郑东新区是不是“空城”》刊出, 至2013 年11 月15 日, 栏目共刊发报道180 多期。 近3 年来, “求证”栏目针对各类争议新闻、疑点事件, 不回避、不轻信, 务必多信源采访, 务必拿到第一手证据, 力求通过严谨核实与深入调查, 回应关切, 澄清传闻, 推动舆论回归理性。这种以证据为核心的报道模式, 树立了鲜明的栏目特色。

找准定位, 正本清源去伪存真

“求证”栏目的问世, 与当前复杂的舆论生态有关。 自媒体时代, 人人可以发声, 一些不负责任的网民为了吸引眼球, 故意歪曲事实, 散布谣言;还有一些人利用社会转型期的群体焦虑, 刻意放大社会矛盾, 制造政府与民众的对立情绪, 引发不满或认识混乱。 而网络传播具有受众广、范围大、放大效应明显等特点, 容易导致非理性情绪迅速蔓延, 使一些不实新闻和谣言的危害越来越大, 影响社会稳定乃至国家安全。 与此同时, 部分传统媒体在网络的裹挟下方向迷失, 为赢得眼球提高市场占有率、增加盈利, 一味求新、求奇、求快、求独家, 对一些网络传言或社会上的信息, 不加鉴别和调查就盲目刊发或评论, 扩大了谣言的危害。

利益多元、 观点多元、 传播媒介多元的舆论环境, 迫切需要主流媒体在众声喧哗中发出真实、准确、客观、权威的声音, 击破谣言, 引导舆论。 “求真务实是党报的品格。 帮助公众辨真伪、明是非, 是媒体的职责。 我们今起开设求证’栏目, 对各类争议新闻、疑点事件进行探寻, 力求通过严谨核实与深入调查, 澄清事实, 还原真相, 回应关切, 阻击谣传, 促进和谐, 提升公信力。 ”“求证”开栏的这段话, 点出了栏目的定位对重大热点问题和事件的正本清源、去伪存真, 同时也隐含了栏目定位的三个层次:

一、选题定位。“求证”栏目是对各类谣传、不实信息进行阻击与驳斥的专栏, 这是选题策划的立足点。

二、报道定位。 要求编辑记者带着放大镜寻找证据, 深入调查, 严谨核实。

三、功能定位。 要求透过现象看问题, 传递理性声音, 提升公信力, 力争做“社会舆论的稳定器”。

“求证”栏目以“证伪”为主要功能, 对媒体 (特别是网络) 热炒的新闻背后的疑点进行调查, 探寻真相。但并不是每个疑点、热点事件都值得求证。 如何判断选题价值? “求证”栏目的标准是:传言刻意强化官民对立、贫富对立、撕裂社会、激化矛盾;传言制造恐慌, 影响稳定;传言具有普遍意义, 涉及人群广;事件存在大量疑点, 浅层采访没法说清事实, 需要深入调查才能接近真相。 有时一件个案或者小事件, 其背后却隐藏着激烈的社会情绪和社会矛盾, 也会成为求证的选题。 概括起来, 求证的选题标准就是“疑点信息+割裂社会+制造恐慌”。 选题类型主要有以下4种:

1.弥合社会裂痕, 维护政府形象。 对刻意撕裂社会、激化矛盾的传言和虚假报道进行证伪、还原。 比如, 2011 年8 月9 日刊登的《“甬温线动车事故29 人失踪”说法不准确》, 在传言出现之后就快速调查, 对网传失踪名单中的29 人逐一多次核实, 用铁的事实证明网传信息是谣言, 报道实现了良好的社会效果, 并获得第22 届中国新闻奖。

2.应对突发事件, 稳定社会情绪。 对突发事件导致的群体恐慌, 及时释疑解惑, 化解不安定因素。 比如, 2013 年4 月雅安地震发生后, 网上出现一些复杂的舆情, 其中既有道听途说的传闻, 也有流于表象的臆断, 更有故意抹黑的谣言。 “求证”栏目与人民日报抗震救灾报道组通力合作, 科学分工, 完成了《重建房遇震开裂怎么看? 》《地震能够准确预测吗? 》《晒晒谣言的真面目》《阻击谣言速度加快》等求证稿件, 较好地消除了群众的不安定情绪。

3.及时有力回击境外谣言, 维护国家利益。 2012年11 月, 中日关系因钓鱼岛事件处于敏感期, 日本媒体说中国公务员考试海监船员岗位无人报名, 原因是中国人怕危险, 都不敢报名。 文章在网上迅速传播, 形成不利于我国的舆论。 栏目第一时间约记者采访国家海洋局、中国海监、国家公务员局、交通部, 但没有一个部门愿意出面回应。 夜班时, 栏目紧急采访考试咨询专家、日本分社记者、航运中心负责人、高校学子等, 获得了确切的数字和多角度阐释, 赶写出稿件, 并用图表展示相关证据, 《海监五职位 “零合格”缘于门槛高》以数据和事实及时有力地驳斥了日媒的谎言, 消除了谣言的负面影响。 见报当天, 海监部门对日方的不实报道做了回应。

4.提倡科学态度, 纠正常识错误。 有些传言不仅造成人们的认识错误, 还可能影响产业发展。 “求证”栏目对一些传播时间长、范围广的错误说法, 以科学的态度, 用事实予以纠正。 这类选题包括《我国有哪些转基因作物? 》《老年人都要吃钙片吗? 》《不实传言缠身, 牙膏很是受伤》《微波炉加热食品会致癌吗? 》《西瓜“打针增甜”是谣言》《淡化海水可以放心饮用》等。

多信源互证, 力求准确客观严谨

“求证”栏目在调查过程中努力秉持独立、公正、客观的立场。 其中, 核心就是证据。 对栏目来说, 证据是策划的起点和调查的最终目的;对编辑记者来说, 证据意识需要贯穿在编辑策划、采访调查、统筹稿件全过程。 这体现在:

一、从编采顶层设计上看, 要求编辑深度参与热点追踪和采访结构设计。 众说纷纭中, 记者在采访一线尽可能全面了解信息的详情和动态;热点事件中, 编辑从大局着眼寻找疑点和调查方向这样的编采统筹和互动, 对编辑提出了更高的要求。 为做好选题, 编辑需要做大量的案头工作:选题确定前多次讨论、策划案制定中不断完善、与采访记者密切沟通并随时根据最新情况调整思路、 上版后稿件细节再三推敲, 形成了筛选有用信息、避免报道差错、保证新闻真实的有效做法。

首先, 采取集思广益的方式, 在对选题仔细甄别、 进行常识性逻辑性判断之后, 全体编辑参与讨论。 对于“求证”栏目来说, 制作采访提纲的过程, 就是发现疑点、寻找证据的过程。 栏目编辑要收集查阅资料, 整理逻辑关系, 把握问题本质, 迅速成为该问题的“半个专家”。

其次, 树立问题意识, 将网络谣言事件中最核心、最尖锐的问题提炼出来设成焦点, 围绕这些焦点再进行反复讨论, 设想各种可能。 选题确定后, 编辑进一步发掘新闻事件背后的疑点, 跟踪最新舆情动态, 分析事件所处的传播阶段、舆论倾向, 明确求证方向, 制定详细的采访提纲。 同时, 随时跟进, 与记者保持密切联络。

求证通常要有结论, 不能模棱两可, 不能留有疑点, 这就要求对报道涉及的所有事实、数据、当事人表述等, 都要小心求证, 用怀疑的眼光加以分辨、核实, 通过多个信源互相印证、判断真伪。

最后, 在稿件编辑中体现对核心疑问和关键数据的提炼浓缩。 “求证”栏目的报道基本形成了“疑问”+“调查”、“疑问”+“回应”的结构。 该结构对谣言的回应干脆有力, 同时也要求编辑打乱不同记者在调查报道时形成的原有故事情节与叙述结构, 围绕核心问题重新组织素材。

可以说, 在稿件从无到有再到刊登的整个过程中, 既离不开记者的辛苦调查, 也凝聚了编辑的艰苦付出, 是编辑记者集体智慧的结晶。 如果将每一次求证都看作是一场战斗, 那么编辑更像是一个总指挥, 调度各种资源与人力配置参与对谣言的阻击。 特别是在求证陷入僵局之时, 能及时改变策略, 通过变换作战记者、 调配各种资源手段推进调查取证顺利进行。 当然, 也因为对证据的精益求精, 导致记者采写困难的加大与部分稿件时效性的削弱。 有记者曾这样对栏目组抱怨:“给你们写求证太费劲了, 就像写论文一样。 写一篇求证可以写上好几篇其他类型的大稿了。 ”

二、从证据呈现标准上看, 要求客观公正调查, 以事实说话, 确保证据链完整。 不懈追求现场、证据、原创, 调查中秉持均衡、公正、客观的立场, 以事实和数据说话, 是“求证”栏目一贯坚守的原则。 与此同时, “求证”栏目也逐渐形成了自己的特色:准确、全面、严谨。

(一) 准确, 以事实说话, 以数据说话, 多个信息源相互印证。

1.深入现场, 获取核心证据。 求证大多是辟谣的, 这就要求稿件经得起反证、不留疑点, 要有核心确凿证据和严密逻辑, 事实绝对准确。 为做到这一点, 栏目要求记者必须到新闻现场调查, 掌握第一手证据和信息, 不能照抄材料, 不听信一家之言。 2012 年12月, 有微博说青海玉树政府通过烧帐篷逼群众搬迁, 编辑约稿后, 记者在西宁分别给主管部门、当地记者、周边群众打电话了解了相关情况, 但“求证”栏目组仍不放心, 请记者必须到玉树现场调查。 12 月的玉树风大雪大, 又正值援建人员冬季撤离高峰, 记者不容易出来, 在高原严寒地区一待就是一个星期。

2.证据链完整, 在证“伪”、证“无”时尤其重要。 为此, 栏目在策划和编写提纲时, 会提出几十个甚至上百个大大小小的疑问, 请记者调查取证。 以《郑东新区是不是“空城”》为例, 针对美国媒体有关“郑州郑东新区是鬼城空城”的说法, “求证”栏目约请人民日报社河南分社记者, 从郑东新区的居民入住情况和企业入驻情况两方面着手调查:居民入住方面, 了解郑东新区民用水、电、气的用量变化, 宽带、有线电视的安装数量, 超市、 健身俱乐部会员卡的数量变化等;企业方面, 了解入驻企业数量和纳税额等反映经济活跃程度的关键数据等。 同时, 记者在工作日和周末分别观察当地街道人流量、 车流量、 饭店就餐情况、多个小区晚上房屋亮灯情况, 稿件既有大量翔实数据, 又有记者观察和居民感受, 充分证明了“鬼城”之说并不属实。

3.多个信源互证, 确保事实准确无误。 采访要持中立、客观的态度, 不预设结论, 不迷信权威, 接触当事各方, 让不同立场的核心当事人都表达意见, 通过多个信息源的相互印证, 最大限度地接近真相。 以《小龙虾被妖魔化了》一文为例。 记者兵分两路, 深入安徽、湖北两个养殖大省, 暗访养殖现场、餐厅后厨、水产市场等, 并采访有关专家学者, 力求做到事实准确, 证据链完整。

(二) 全面, 发挥综合性大报优势, 组织跨地域、跨行业和部门的采访, 全方位展示事实真相。 对于一些选题, 栏目组织多地、多部门记者进行采访, 通过类比或对比方式延伸阅读, 力求更加全面地反映事实。 以《哪些国家提供免费医疗》为例。 当时, 一位专家在某电视节目中声称:“世界上只有中国等20 多个国家未实行免费医疗制度。 ”这个说法在网上引起人们对我国医保制度的强烈不满。 事实到底是怎样的? “求证”栏目约请记者不仅采访国内专家, 还采访中立国际机构世界卫生组织和世界银行的专家;同时, 由人民日报20 多位驻外记者调查了解70多个国家的医疗制度和医疗保险情况, 证明这位专家的说法没有根据。

(三) 严谨, 证据真实无误, 报道不留瑕疵, 不符合标准的稿件坚决不用。 对于未能获得第一手材料、没有拿到核心证据或证据不全的报道, 就算在前期的策划和采写中已经耗费了编辑和记者大量精力, 栏目也会忍痛割爱。 如2011 年12 月, 网曝江西假种子导致农民颗粒无收, 栏目请记者调查, 基本可以确定减产是由于极端天气和农民对种子保存不当而造成的。 但由于农民和种子销售站都没有留存原来的种子样本, 无法完全确定种子来源并进行比对, 证据链存在瑕疵, 栏目最终放弃了这个选题。

采用多种元素, 提高传播效果

为了在有限的版面空间增加信息量, “求证”栏目的不少稿件使用图表等元素, 起到了事半功倍的效果。 图表可以方便阅读, 但制作起来有时很费功夫。以《我国茶叶是安全的》为例。 2012 年春天, 绿色和平组织发布报告称中国品牌茶叶农药残留超标, 引发人们恐慌, 舆论对中国茶叶质量、中国茶叶标准也充满不信任。 中国茶叶还能喝吗?

“求证”栏目决定把茶叶农药残留的中国标准、欧盟标准以及日本标准与相关报告进行比较, 通过多方努力, 从政府部门、行业协会、院士专家、绿色和平组织等方面获得了有关数据和说法。 但不同的利益诉求、不同的获取信息的方式和渠道, 决定了每一方的观点和数据都可能存在片面和误差, 几方面提供的数据有多处不同。 为保证数据准确, 栏目下载了中国官方公布的7 个涉及茶叶农残标准的文件, 又从世界粮农组织网站上找到了欧盟涉及茶叶农残的上千个标准, 还请日本分社记者拿到日本茶叶农残标准。 栏目把报告中提到的29 项农残数据与9 个标准文件进行一一比对核实, 最终制作出了详细的图表。

突破困难, “求证”继续前行

“求证”栏目自创办以来, 得到中央领导同志的鼓励以及兄弟媒体和读者的关注。 刘云山同志7 次批示肯定“求证”栏目, 刘奇葆同志两次肯定“求证”报道。 李长春同志不仅两次批示肯定, 而且先后布置近20 个选题让栏目调查求证。 栏目的一些报道在社会上引起较大反响, 比如2013 年刊发的“探寻PX之惑”4 篇“求证”文章, 从科学研究、产业发展、国际竞争等角度对PX发展现状和前景进行调查, 回应公众疑问, 引起社会关注, 一些地方政府将4 篇报道结集成册, 还向栏目组索取报道资料开展学习。

但同时, 作为一个主要针对谣言进行求证的调查性栏目, “求证”还要克服一些特殊困难:

一是证“伪”、证“无”难。 很多时候, 证明“有”比较简单, 而要证明“无”就不太容易。 在证“无”的过程中, 必须有强大的证据链条支撑, 哪怕某一个小的环节有疏漏, 存在一个反例, 整个论点就会不成立。 为此, 栏目编辑可谓煞费苦心。

二是谣言改头换面反复出现。 网络谣言的产生和传播往往具有非理性、情绪化的特点, 社会转型期存在种种矛盾, 一些人内心的不安全感和焦虑与网络谣言交织在一起, 呈现出复杂的状态。 即使真相被揭示出来, 很多人依然在情感上选择不接受或不相信。 这种社会心态让不少谣言反复出现。

三是一些政府部门不回应。 在很多争议性新闻事件中, 即使“求证”记者多方沟通, 一些机构、部门依然出于各种考虑, 拒绝甚至阻挠记者进一步深入调查采访。 政府部门之所以不回应, 主要存在这几种心态:1.自恃权威, 对网上声音不屑回应;2.在一些事件上存在监管失职, 自觉心虚, 不敢回应;3.怕引火烧身, 承担责任, 不愿回应。与常规新闻报道相比, 调查性报道往往阻力重重、不易成稿。 事实上, 在近3 年的实践中, “求证”栏目虽然刊登了近200 期稿件, 但还有很多稿件因各种原因最终“夭折”, 成为栏目的遗憾。

四是社会整体公信力的降低削弱了媒体的社会认可度。 在很多时候, “求证”栏目不仅是在与谣言斗争, 更是在与谣言背后的情绪斗争。 辟谣其实是在改变人们的立场, 故而异常艰难。 这些新情况要求我们, 不能仅仅呈现调查结果, 还应注意背后复杂的舆论生态, 要针对社会情绪做好解读工作。 面对新情况, 我们主要做了以下探索:

1.针对网络特点构建传播平台, 改进报道方法, 增加网友对主流媒体报道的接受度。 我们开设了“求证” 栏目微信公众平台, 每期报道通过微信及时推送, 利用新手段扩大影响。 接下来, 我们还将利用微信公众平台展开更多尝试, 比如介绍“求证”报道的采编过程、对反复谣言进行及时回应等。

2.采编阶段观照读者接受度, 通过有建设性、引导性的言论解读社会情绪。 有时, 虽然新闻事件是谣言, 但背后反映的问题却值得有关方面重视。 栏目在辟谣的同时提出建设性意见, 推动问题解决, 促进社会和谐, 是提高舆论引导能力的重要途径。

3.刊登稿件后加强报网互动、后续联动, 进一步释疑解惑。 “求证”栏目与人民网联动, 对一些采访过程进行全程摄像制作视频, 通过二维码链接网页的形式进行报网互动;同时, 还与人民日报官方微博合作, 推出多期“答疑”, 针对热点事件中的网友疑问, 及时回应, 释疑解惑。

4.进一步提高时效性。 通过多种努力, 栏目在部分报道上体现了快速反应与独家报道, 但总体而言, 还需要提高时效性。

探索栏目论文 第7篇

电视纪录片是指遵循电视艺术的创作规律, 对政治、文化、军事、现实生活或历史事件进行比较完整记录和报道的艺术形式, 往往揭示同一主题, 反映同一思想, 具有鲜明的思想性和较强的艺术性。电视纪录片的历史可以追溯到1958年, 电视台建立后, 作为电视纪录片早期雏形的新闻纪录片也登上了历史舞台, “画面+解说”的基本模式成为国家宣传的重要手段。上世纪80年代初, 电视纪录片进入了快速发展期, 一系列反映我国悠久历史文化和大好河山的大型纪录片悉数登场, 诸如《丝绸之路》、《话说》系列、《河殇》等, 这一时期的电视纪录片开始追求宏大叙事并对历史文化进行反思。1993年上海电视台《纪录片编辑室》开播, 开创了中国电视纪录片栏目化生存的先例, 直至上世纪90年代末, 几乎所有的省级电视台都有了自己的纪实栏目, 1997年纪录片栏目已经达到46个, 创作人员330人。纪录片的视角也开始转向关注平民百姓、弱势群体和边缘人物, 栏目化发展日趋成熟。但由于一系列主客观原因, 各地的电视纪录片栏目的收视率开始下降。虽有个别纪录片栏目获得

业界好评, 整体上电视纪录片已日益被观众疏远。

2 现状与机遇

2.1 机遇

(1) 关于获奖

浙江卫视素有人文传统, 近年来精心打造的《浙江文化地理》、《西湖》、《先驱》等大型人文系列作品展示出浙江卫视的人文关怀与人文实力。历时三年拍摄的十集大型电视纪录片《西湖》更是荣获第22届电视文艺“星光奖”, 成为一部“大家都说好”的电视作品。2012年3月15日, 浙江卫视在杭州召开的庆祝纪录片《西湖》获得第22届电视文艺“星光奖”的新闻发布会上, 宣布以此为契机, 陆续推出《人文深呼吸》、《艺术:北纬30度》、《南宋》三档人文节目, 夏陈安表示:“我们想做贪心点的电视人, 浙江卫视现在已经是块热土了, 我们想在上面种点精致的植物。”

《西湖》作为浙江电视史上耗时最长、规模最大的电视纪录片作品, 一经播出便博得了观众的一致好评。纪录片中的西湖婉约中蕴藏着豪放, 阴柔中涵纳着阳刚, 令即使是熟悉西湖的人也不得不重新认识它, 这是西湖的魅力, 更是纪录片的魅力。如果说浙江卫视以此为契机重磅推出纪录片栏目, 那么另一个契机则是“限娱令”。

(2) 关于限娱令

九十年代中期, 《快乐大本营》、《欢乐总动员》等一大批娱乐类节目如雨后春笋陆续亮相电视荧屏, 2004年后中国电视节目更是大规模转向选秀节目, 之后的谈话类娱乐类等各种真人秀节目蓬勃发展, 与此相对应, 电视记录片进入了低潮期, 电视纪录片栏目的生存举步维艰, 在播出时间上遭到冷落, 基本退出了黄金时段, 栏目不断萎缩, 观众不断流失。

经过几年的过渡, 在娱乐综艺节目不择手段争夺市场份额提高收视率的背景下, 娱乐化低俗化的倾向日益凸显, 在2011年10月底, 广电总局下发“限娱令”, 规定每天19∶30至22∶00, 全国34家上星综合频道播出的综艺类节目总数必须控制在9档以内。这给各大卫视带来了新的问题:无娱或少娱后播什么?对此, 夏陈安展示了2012年浙江卫视的新蓝图:综艺类栏目精品化打造、新闻文化类栏目提速到黄金档、自制剧推出“梦想三部曲”、全新浙江卫视2.0版明星主持人“四小龙”打造计划全面启动。这里的文化类节目提速到黄金档就是电视纪录片。夏陈安指出“上世纪90年代, 浙江卫视的人文节目曾经风靡一时, 浙江一直就是有文化传承的, 我们敢于在黄金时段推出人文节目, 让大家在电视剧布满荧屏的时候, 能够呼吸到清新的空气, 而且是深呼吸。”而被问及是否担心纪录片过于“人文”而难以取得好收视时, 夏陈安表示, 在电视进入“大片时代”后, 浙江卫视已经有了像《中国梦想秀》、《中国好声音》这样的“综艺大片”以及“新闻大片”、“电视剧大片”, 下一部要打造的就是“纪录片大片”。

昔日曾以《风雅钱塘》、《亚妮专访》等人文栏目获得观众的信任。但在收视率面前, 《风雅钱塘》和《亚妮专访》等被娱乐类节目替代。好在浙江广电人很快意识到人文节目的不可或缺。借限娱令的东风, 浙江卫视筹划拍摄了《浙江文化地理》、《西湖》、《中国外交档案》、《先驱》等大型人文系列纪录片, 并常设《江南》、《人文深呼吸》等人文栏目, 娓娓讲述清雅江南的传奇故事, 为浙江卫视的中国蓝增添了一抹人文亮色。

哪跌倒就从哪爬起来。娱乐节目大行其道时电视记录片进入低潮, 限娱令下达后再次使电视纪录片进入黄金档, 这对培养受众的收视习惯和兴趣有重要作用。一向被当作高端文化产品的纪录片, 由于受众定位层次与忠诚度而难以获得大众化的青睐。浙江卫视反其道而行, 冲破纪录片局限于窄众化定位的思维定势, 在其他频道大大压缩纪录片栏目数量的背景下, 让纪录片栏目进入黄金时段, 依靠栏目频道的优势资源提升纪录片的制作手段和表现方式来吸引受众, 体现出了生产注意力而不是吸引注意力的逆向思维模式。

2.2 探索

面对电视媒介环境的改变, 浙江卫视将电视纪录片作为继娱乐大片之后打造自己品牌核心竞争力的第二阵地, 并从卫视自身的优势和资源出发针对电视纪录片做出了一些尝试和努力, 本文将从三个方面进行探讨:

(1) 栏目化运作

纪录片的栏目化运作给我国纪录片的发展提供了一次良机, 对中国纪录片的创作有着很大的积极意义。作为一档电视栏目必须有自己的独特性即栏目定位, 纪录片以栏目的形式存在, 就要求其在题材的选择、创作到播出形式上与栏目定位保持一致, 同时栏目是由特定的频道承载的, 在以频道为竞争主体的媒介环境中, 栏目定位与频道形象是一致的, 因此, 频道的属性特征、传播区域等都会直接影响到栏目的定位, 继而间接影响纪录片的制作与传播。浙江卫视的人文主义纪录片重装上阵时就结合“中国蓝”品牌战略, 陆续推出《浙江文化地理》《西湖》等一批大手笔、大制作的纪录片, 全景式地展现了浙江悠久的人文历史和多样的自然面貌, 以一种崭新的概念诠释“中国蓝”中那一笔“春来江水绿如蓝”, 从内容到思想都与频道定位保持了一致性。其次, 人才资源也是纪录片创作的重要环节, 《浙江文化地理》的主创团队就是原浙江卫视《风雅钱塘》栏目的核心团队。在《浙江文化地理》中, 即延续了《风雅钱塘》的风格, 又大量融合了一些年轻导演们对纪录片制作的新观念, 在3年的拍摄和制作中, 新的发现和新的线索不断出现, 编导们几易其稿, 仅《寻梦记》一集的稿子就反复修改长达2年, 整整修改了6稿。创作制作精良、有思想深度的纪录片精品与制作团队的实力密切相关, 浙江卫视在纪录片人才储备上的优势为其记录片栏目的质量提供了保障。

(2) 表现手法的多元化

纪录片的栏目资源为制作上乘的纪录片提供了保障, 其本身也处在不断调整和改革中, 在这个过程中, 纪录片的制作理念, 拍摄手法以及运作模式也需要与时俱进、发展创新。

随着信息时代的到来, 观众对电视节目的“多元化”需求越来越高, 加之媒介市场化带来的收视率压力, 使得纪录片若想长久发展, 必须革新表现手段来迎合大众的需求。在中央电视台《生活空间》、《见证》、《探索发现》的几档节目中, “讲述老百姓自己的故事”“记录片娱乐化”等一些新的创作理念相继出现, 使纪录片的风格不断地发展变化。“《探索发现》把历史、地理、自然、科学等内容用讲故事的方式呈现给观众, 在表现方式上甚至比故事片更丰富”, 这一阶段, 故事化正在被越来越多的纪录片应用, 成为电视纪录片为适应、赢得市场而创新的成功标志, 也成为创作者吸引更多观众的黄金法则。浙江卫视历经3年打造的大型人文纪录片《西湖》, 就将历史与现实有机结合, 将一个个与西湖相关的故事通过各种表现手法串联起来, 在第一集《西湖云水》中, 苏东坡的故事被植入到记录的文本中, 使观众感受到纪录片不是对现实世界的机械的记录, 而是把一般人不容易观察透的现实描绘出诗的意境。

其次, 故事的讲述依靠技术来实现。随着故事化在电视记录片中的广泛运用, 以往的真人表演、画面分割、动画等只有在故事片中才出现的表现手法也陆续地被应用到纪录片中。应用现代科技手段, 通过生动鲜活的画面语言再现历史、把真实的历史画面融合到虚拟的情景中, 既弥补了过去历史细节的缺失, 又增添艺术感染力。这并不影响纪录片的客观性、真实性的属性。真实, 是人们观念的产物, 是一种绝对状态, 人们只能无限接近;真实记录并不是指客观现实的真实, 而是创作者主观感受的真实;制作手段并不是真实的本质, 历史和现实的态度才是判断纪录片是否真实的依据。因此, 制作手段的丰富性不仅不影响纪录片的真实性、客观性, 反而可以增强观众对各种场景情感的体验性, 成为吸引观众的重要手段。纪录片《浙江文化地理》在情景再现上没有采用传统的人物扮演再现而是别出心裁的将遗留千年的古籍、地图、书法进行三维演绎, 在三维制作的色彩和运动方式上借鉴电脑游戏, 三维特技和传统实景拍摄结合处的视觉效果给观众带来了一次不一样的声画体验。纪录片《西湖》中, 关于西湖形成过程及苏东坡疏通西湖等桥段, 摄制组也同样引入了情景再现、三维复原等表现方式。这种再现手法直观地表现了那些永久消失却未被记录的往事, 在带领观众了解历史文化的同时经历了一场视觉盛宴。

(3) 视网联动

我国幅员辽阔历史悠久, 文化底蕴深厚, 纪录片资源非常丰富。但就目前纪录片传播平台而言, 观众收看到纪录片的主要途径还是通过视频网站。在尚未形成全国性纪录片频道影响力的时期, 吸取两个传播平台的优点, 实现“视网联动”, 是扩大纪录片受众的一个重要途径。作为浙江卫视“大片战略”的重要一环, 由浙江广电集团斥资一千万推出的大型系列纪录片《艺术:北纬30度》与优酷网的脱口秀节目《晓说》的合作首期推出的《晓说蚄蚄艺术:北纬30度之印度实现了网络自制综艺节目与电视首次双平台同播, 作为“视网互动”的一个先例, 是浙江卫视电视纪录片探索的重要途径。

3 未来与挑战

纪录片的栏目化发展使得电视纪录片进入大众视野, 但曲高和寡的纪录片也面临着与其他电视节目同台竞争的尴尬局面, 要在这场竞争中脱颖而出, 新时期的中国电视纪录片必须从内容到形式、从制作到传播途径进行一系列的变革。有着人文传统的浙江卫视试图通过一系列创新尝试把纪录片从“精英文化”中解放出来, 实现“曲高和众”, 使其更容易被观众接受。以往的尝试:从《风雅钱塘》到《浙江文化地理》、从《西湖》到《人文深呼吸》都向观众展现了独有的时代特色、民族特色和地方特色。目前计划播出的《北纬30度》、《南宋》、《走向蓝海》将再一次令观众领略纪录片的魅力。但面对电视纪录片的现实境遇, 浙江卫视大手笔打造的“纪录片大片”能否像“娱乐大片”《中国梦想秀》、《中国好声音》一样获得市场与官方的认可仍需要考验。

首先, 虽然浙江卫视“曲高和众”的目标很诱人, 但目前纪录片仍是相对精英和小众的艺术门类, 在充斥着商业味道的社会文化大环境下, 纪录片的生存并不乐观, 面对收视率在人文类节目上的错位, 纪录片频道的受众群和赢利前景并不明朗, 因此, 制作人必须正视开播后面临的困境和问题。

其次, 现在有影响力的国产纪录片大多围绕着国家命题、宏大叙事、历史题材做文章, 选题也多与古迹、旅游有关, 拍物的多, 拍人的少, 浙江卫视拍摄《西湖》便是为了打造城市名片。“电视台的属性更多的不是保障性而是制约性, 制约着思维, 也制约着人的行为”, 因此冲破思维惯性、选择更广泛的视角、扩充题材范围, 避免电视纪录片的类型化, 模式化成为电视人首要克服的难题。

值得欣慰的是针对当前的媒介环境, 浙江卫视无论是在思维模式还是操作方式上, 都做出了有效地尝试, 在探寻历史, 记录现实, 弘扬文化的历史高度上, 创作出了大批优秀的电视纪录片, 有望掀起新一轮的纪录片热潮。栏目化时代的中国纪录片面临着诸多的考验和挑战, 国产纪录片还有很长的路要走, 但在中国电视人的努力下国产纪录片春天不会太远。

参考文献

[1]吕新雨:《纪录中国—当代中国新纪录运动》《生活·读书·新知》, 三联书店, 2003

[2]王兰柱等:《中国电视节目评估:理论与实践》, 中国传媒大学出版社, 2007

[3]徐炳才:《电视纪录片及其社会功能》, 《中国电视》, 1994.3

探索栏目论文 第8篇

1.兴盛

1994年, 重庆电视台《雾都夜话》火热开播。之后, 栏目剧一度遍地开花, 以燎原之势迅速蔓延至几乎各个省市, 数量近百。栏目剧的兴盛, 不外乎以下原因:

一, 制作成本低。相对于制作门槛很高、审片标准过严的影视剧, 栏目剧的制作要简单得多。只要拿出千元到万元的制作经费和30-60分钟的小品类单本剧剧本, 组建510人的制作班底, 再召集几位表演爱好者, 随时随地就可开拍。制作一档节目的周期可以控制在10天内, 资金投入少, 回报见效快。

二, 地缘性和时效性强。大部分栏目剧都具有鲜明的地方特征。或采用方言对话, 或邀请当地的群众演员, 或描述当地的生活故事, 栏目剧受到了当地观众的文化认可与审美共鸣。如陕西电视台的《狼人虎剧》回荡着浓郁的古韵秦腔, 无锡电视台的《聊斋茶馆》满溢着江南水乡的吴侬软语, 黑龙江电视台热播的《东北人都是活雷锋》展现东北人的热情豪放、仗义淳朴, 湖南湖北的《经视故事会》、《新闻故事会》凸显了辣味十足的荆楚人文地貌。由于制作周期短, 制作人员组成相对简单, 栏目剧可以迅速对新闻类事件进行加工再创作, 趁热“炒新闻”, 借助突发事件上位, 满足了观众的收视心理, 收效自然颇丰。

三, 参与感、互动感强。栏目剧的演员多从民间选拔, 为表演爱好者乃至平头百姓创造了上电视的机会, 于是出现了节目开初几千人报名的壮观景象。5年后的今天, 参与栏目演出的报名电话与电子邮件依旧不减。那些出演过剧中人物的百姓演员, 无不主动宣传, 呼朋唤友观看, 提高了节目的收视率。

2.弊端

物极必反。一拥而上和过度开发后, 栏目剧的问题接二连三地浮出水面。观众渐渐失去了当初的热情, 出现审美疲劳, 收视率逐年下滑, 逐渐进入一个死胡同, 其弊端可以归纳为以下几点:

题材重复, 内容媚俗。栏目剧所谓的“贴近生活”已然成了低俗、粗糙的代名词。不是二奶小三满天飞, 就是房子票子车子反复吟唱, 生活被简单化、庸俗化地描绘出来。有些栏目剧为了追求题材与叙事上的出新求异, 满足观众的猎奇心理, 不加权衡地把镜头对准个人隐秘, 选取一些走法律和道德偏锋的故事, 并刻意夸张某些暴力情色的场景片段, 渐渐沦为“地摊小说”的水准, 充斥着对社会的不信任和道德焦虑感, 栏目创办之初的意图渐行渐远。

创作团队流失与短缺。创作人员年轻化、非专业化, 使节目容易陷入自我复制的困境。栏目剧制作单位大多面临着人员流动性大、素质参差不齐的窘迫境地。专业的编剧、摄像和后期大多不屑于栏目剧的小打小闹和微薄收入, 不专业的制作人员又不具备相应的技能, 只能在模仿和自我重复中勉强维持节目。这就造成节目制作中普遍存在仓促和敷衍的状况:大量有悖常理的情节、穿帮镜头, 乃至违背视听语言规律的拍摄和剪辑手法, 都堂而皇之地登场。栏目剧的质量每况愈下, 节目前景可想而知。

运营方式局限与产业链缺失。目前国内的大部分栏目剧都局限于本地播出, 自产自销, 没有形成营销产业链。产业经营未得到充分发展, 大家都仅仅满足于小打小闹、自娱自乐, 很少有长远规划。

二、刷新栏目剧的内涵与形式

在重重不利因素之下, 栏目剧要生存发展, 必须突出重围, 坚守与创新并举, 走出一条新路来。

1.主题内涵上“情感为王”

狠抓剧本质量, 是栏目剧的首要任务。栏目剧不能因为“小”就自降标准, 无论主题立意还是情节构架, 都应以高水平来要求创作。剧本的创作应短小精悍, 矛盾更加集中, 要利用有限的资源拍出好看的剧来。情感是栏目剧的一张王牌, 好的作品无不紧扣一个“情”字。比起胡编乱造的离奇情节, 真情实感更能吸引观众长久的观看欲望。

栏目剧的取材应避免过多对阴暗面的揭露, 对犯罪、暴力、丑闻、婚外恋、性的提及与展示, 应点到即止。耸人听闻的故事、骇人暧昧的情节, 是调味剂而不是主食, 不应大力渲染。创作人员要认识到肩负的社会责任, 开阔视野, 到生活中去感受、记录、创作, 更多地反映社会主流价值观, 反映乐观、积极、向上的时代精神。可以面向社会广泛征集情感故事, 拓宽剧本来源, 使栏目剧在反映现实、贴近生活的同时, 宣扬富含哲理的情感, 升华剧集灵魂。体现人文关怀和社会责任感, 是栏目剧创作团队应坚守和追求的核心价值。

2.探索“大民生”、“纪实体”的取材模式

栏目剧的取材, 貌似愈加狭窄, 其实柳暗花明。

如江苏影视频道的《百姓聊斋》曾经出过《出租车》和《史上最贵的牛肉》两部精品, 切入角度新鲜, 发人深省。《出租车》说的是一位好心的出租车司机挽救了一个因家庭矛盾要自杀的妇女的故事。情节不算曲折, 却扣人心弦。它巧妙地抓住了观众善良的心理, 把大家带入紧张的期许里, 一直到片尾, 大家都在为主人公的遭遇揪着心。《史上最贵的牛肉》是现实版的《秋菊打官司》。主人公身份低微, 但他对人生理念和道德观的坚持与维护, 让人感动。这两部剧集都回到了社会底层, 取材于生活中的真实事件, 甚至邀请了当事人出演主角, 直指最能触动人性的一面, 让人观后感触良多, 引发更深的社会思考。

再以《百姓聊斋》的另外两部作品《收徒》和《秋爷》为例, 谈谈传统文化对栏目剧取材的贡献。《秋爷》讲的是武术世家的老爷子收留底层卖水工人的故事。剧集巧妙地将武术的文化元素延展到剧情中, 让人看得津津有味, 却并不生硬唐突。《收徒》将南京传统文化遗产“白局”的艺术形式加入到故事中, 让人不禁为剧中人物的喜怒哀乐而牵肠挂肚。这两部作品突破了栏目剧固有的取材惯例, 在延续家长里短的传统模式的同时, 加入了深厚的文化底蕴, 增加了剧集的趣味性和看点。

天津电视台首创的边演边看的“窗帘剧”, 山西运城电视台推出的《河东家事》, 以喜剧形式将传统文化与现代文明相结合, 上海台、广东南方台、湖北经视推出的“纪实体”形式的栏目剧, 都是近两年栏目剧在取材上的创新。

湖南卫视的《爱情魔方》在学习韩国反转剧的基础上, 加以本土化改造, 聚焦年轻人的情感纠葛, 结局总是峰回路转、出人意料, 叙事手法令人耳目一新。这也是一种取材上的突破和尝试。

3.制作手法精品化

提升栏目剧的质量和美誉度, 制作精良化是关键环节。

广东南方台成立了栏目剧创作基地, 电视台和社会制作公司合作进行栏目剧的创作, 实现栏目剧的社会化操作。江苏台《百姓聊斋》采用了高清设备拍摄, 在拍摄技术、场景、后期制作以及播出效果上都得到了进一步提升。

在剧集的创作形式上, 还可以尝试网络剧、手机爆米花剧、系列剧、周播剧、定制剧等新形式。如:往短里做, 可以尝试爆米花剧, 短小的剧集一般在5分钟以内, 方便在手机和网络上观看, 结构紧凑, 矛盾突出, 人物鲜明, 诙谐幽默;往长里做, 可以尝试系列剧、周播剧。栏目剧创始人马及人非常推崇“七日剧”, 人物复杂立体, 情节跌宕起伏, 主题立意深刻, 一周的播出周期又很符合观众的收视习惯。

4.搭建互动营销新平台

栏目剧也需要高超的营销手段。

构建百姓演员大舞台。组织百姓演员培训班, 成立百姓演员俱乐部, 让栏目剧举办年度百姓奥斯卡颁奖盛典, 由电视台推荐参加影视剧的拍摄, 成为百姓演员实现演艺梦想的大舞台。江苏影视频道在年度《百姓奥斯卡颁奖盛典》中首创“金茉莉奖”, 让百姓演员如影视明星般走红地毯、谈获奖感言、获颁奖词、与影视明星同台演出, 吸引了电视机前无数的观众。

加大推广力度。各电视台栏目剧几乎都是日播剧, 每天都要穿街走巷在百姓家里拍摄, 这本身就是一个极好的宣传机会。还可以选择一些街道和社区建立百姓演员俱乐部, 不断扩大演员队伍。陕西电视台将收视率高的《都市碎戏》剧本改写成电视电影剧本, 仍然由百姓演员出演, 扩大了栏目剧的知名度。

网络渠道的拓展。栏目剧可进行网络联播或量身定制网络剧。浙江影视娱乐频道的栏目剧《因为爱》与新浪合作推出网络互动版, 加深了对网友的影响, 更将一档地面频道节目的影响力推向了全国。

探索栏目论文 第9篇

为了保证电视节目包装能够取得积极效果, 我们应在电视节目包装的过程中, 重点了解电视节目的自身特点, 并根据电视节目的实际要求和电视台频道的实际情况, 进行重点包装。在包装过程中, 片头、片花等电视节目的细节都应成为包装的重要内容。为此, 只有做好这些环节的包装, 才能保证电视节目包装取得积极效果, 满足电视节目的包装需要。

二、电视栏目品牌的含义

对于任何一个产品而言, 只有树立了属于自己的品牌, 才能保证产品在销售过程中取得良好的销售业绩。电视栏目和其他产品一样, 都要根据自身需要树立独特的品牌, 并利用品牌的影响力, 拓展观众群体, 达到提高收视率, 提高节目知名度的目的。从这一点来看, 电视栏目品牌是关系到电视栏目播出质量的重要因素, 必须得到重视。

三、电视节目包装对电视栏目品牌的影响

1. 电视节目包装能够有效提升电视栏目品牌的影响力

当前, 人们对电视节目的关注正随着媒体样式的多样而发生着明显变化。互联网的出现, 给了网络媒体以全新的发展机遇, 网络媒体的出现给传统的电视节目带来了不小的冲突。作为传统媒体的支撑力量, 电视节目只有对内容进行全面变革, 对电视节目进行重新包装, 才能保证电视栏目的品牌得到全面树立, 进而提升电视节目的整体影响力。

例如上海东方少儿电视台的节目, 主要以吉祥物“哈哈”作为主角, 通过对哈哈的全面包装, 使得哈哈具备了非同一般的影响力, 不但使哈哈在小朋友心目中占据了主要位置, 同时也使得少儿节目以哈哈而闻名。这次出色的包装, 既使哈哈成为了小朋友心目中的好伙伴, 同时也形成了独特的节目吉祥物经济, 在少儿电视节目产业链建设、电视节目整体效益的提高方面具有重要的促进作用。从这一点来看, 电视节目的包装, 可以以吉祥物为切入点, 只要选准了包装的方向和具体方式, 电视节目就一定能获得观众的支持, 并在播出的过程中获得较好的收视率。因此, 电视节目的包装对电视节目的品牌有巨大的加深和促进作用。

2. 电视节目包装能使电视栏目在激烈的媒体市场竞争中立于不败之地

随着电视节目种类的增多以及新媒体的出现, 电视节目的收视率之争愈演愈烈, 如何在激烈的竞争中立于不败之地, 或者有效保护现有的收视群体不转移, 成为了电视节目包装的重要目的。考虑到目前电视节目面临的激烈竞争, 要在短时间内实现节目的有效包装, 使电视节目在内容、播出形式、宣传手段和营销模式上面都能有突出的改变, 就必须将电视节目的品牌建设作为主要任务来做。除了要善于树立品牌之外, 还要正确利用电视栏目的特殊性, 积极树立优秀的电视栏目品牌, 保证电视节目的包装能够取得积极效果, 使电视节目包装成为促进电视栏目发展的重要手段。

3. 电视节目包装对提高品牌特色具有重要作用

在电视节目包装过程中, 既要推陈出新, 也要根据电视节目内容的实际, 以及电视节目的具体形式, 进行有效包装。例如, 新闻类的节目必须保证新闻的准确性和及时性, 还要保证新闻类节目的权威性, 只有保证了这几点, 才能使新闻类的节目在播出过程中取得积极效果, 并满足电视节目的播出需要。对于娱乐性节目, 除了要具有较强的娱乐特性之外, 还要具有较强的亲和力, 保证娱乐节目能够具有更多的观众群体和较强的互动性。因此, 电视节目的包装应以突出品牌特色为主, 同时还要有实用价值。

4. 以品牌节目包装促进电视栏目的整体发展

对于电视节目包装而言, 电视节目的包装对品牌栏目的建设和发展具有重要意义。考虑到电视节目所面临的激烈竞争, 只有做好电视节目的包装, 强调以品牌节目取胜, 才能使电视栏目的整体发展得到全面有效的促进, 保证电视栏目的播出质量得到有效提高。为此, 我们要认识到电视节目包装的必要性, 应从电视节目包装的实际出发, 形成以品牌节目包装促进电视栏目的整体发展, 保证电视节目的包装取得积极效果。由此可见, 以品牌节目包装促进电视栏目的整体发展, 是提高品牌节目包装质量的重要方法。

通过上述分析可知, 电视节目的包装对树立电视栏目品牌形象具有重要意义和促进作用, 考虑到电视节目的发展实际, 只有做好电视节目的包装, 才能保证电视节目在播出和传播过程中取得良好效果, 形成对电视栏目的有力促进。从这一点来看, 电视节目的包装是电视栏目发展中的重要内容, 只有明确电视节目包装的重要作用和意义, 并制定具体的包装策略, 才能保证电视节目包装取得积极效果。

摘要：随着现代影视技术的突飞猛进, 各种精美的栏目包装成为现实, 没有做不到的, 只有想不到的。对于电视节目而言, 节目的形式新颖与否是决定电视节目整体收视率的关键因素。从这一点来看, 电视节目包装成为了提高电视节目收视率和品牌形象的重要因素。

关键词：电视节目,品牌栏目,节目包装

参考文献

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