浅析中国电视娱乐节目的大众化

浅析中国电视娱乐节目的大众化（精选6篇）

浅析中国电视娱乐节目的大众化 第1篇

浅

析

中

国

电

视

娱

乐

节

目 的

大

众

化

班级：09主持与播音

姓名：范宇晖

学号：200930182011

内容摘要：伴随着电视产业的发展和人民生活水平的提高，越来越多的电视娱乐节目纷纷出现，它们形式多样，内容丰富，但是大部分节目都有一个共同的趋势，就是与观众的互动越来越多，节目内容也越来越通俗。但是也有观点认为这种大众化并不可取，因为这样会使电视节目庸俗甚至低俗。因此，本文就娱乐节目的大众化进行论述，并探讨出中国电视娱乐节目的正确发展方向。

关键词：电视娱乐节目

发展方向

大众化 正文：

一、我国电视娱乐节目的发展历程

电视娱乐节目就是指“通过电视这一特定的传播媒体传播的，大众广泛参与的，以审美性、娱乐性、观赏性、趣味性为突出特点的电视节目。” 电视娱乐节目在发展过程中逐渐形成了一些基本的节目形式：综艺类娱乐节目、音乐类娱乐节目、娱乐咨询类娱乐节目、谈话类娱乐节目、游戏类娱乐节目。上个世纪九十年代以来，我国的电视技术在各个方面都取得了巨大的进步，为我国的电视娱乐节目的发展做好了技术准备。随着人们对电视节目要求的不断变化，娱乐节目从众多的电视节目中脱颖而出，以它独特的综合性、参与性、媒介性及艺术性，逐渐成为深受大众欢迎的电视节目类型。至今，中国的电视娱乐节目已出现了综艺类、速配类、益智类、博彩类、游戏类、真人秀等多种形式，其模式和内容在不断更新，以满足广大受众的需求。

我国电视娱乐节目的发展大致上可以分为四个阶段：

第一阶段是上世纪90年代初兴起的，以《正大综艺》《综艺大观》为代表的综艺节目类型。

第二阶段是以《快乐大本营》《欢乐总动员》为代表的游戏类娱乐节目。第三阶段是以《幸运52》《开心辞典》为代表的益智博彩类节目。第四阶段是以《超级女声》《我型我秀》为代表的“真人秀”节目。

我国现在的电视娱乐节目还没有完全从第三阶段和地四阶段分离开来，可以说两者都拥有一定的受众，齐头并进，但是可以肯定的是我国的电视娱乐节目已经进入了一个平民娱乐时代。这种形式的娱乐节目的口号是“平民参与、观众做主”，肯定了娱乐本身的平民性以及与大众进行亲密接触的可能性。

二、我国电视娱乐节目的现状分析

（一）我国电视娱乐节目取得了长足发展

我国的电视娱乐节目在我国的大众生活中起到了举足轻重的作用。在竞争激烈的传媒阵营中，电视娱乐节目自身的发展也有了新的变化。在目前，毫无疑问，娱乐节目的好坏已直接影响或关系到一个电视台的生存。

1．日益重视节目的娱乐功能，帮助人们舒缓身心

在这个竞争日益激烈的社会，可以说很多人都背负着巨大的生活压力和工作压力，结束了一天的工作，每个人都需要放松，于是电视娱乐节目就成为了人们发泄放松的一种工具或者手段，更确切地说轻松热闹的娱乐节目迎合了人们的普遍心理需求与精神需求。

2．日益重视与观众的互动

今天电视节目的价值还主要是由收视率来决定的，收视率决定了广告费，而收视率又是由观众决定的，因此对于当今的电视传媒来说观众就是上帝，观众才是衣食父母。为了不流失观众，节目就必须让观众参与进来。

同时，现在的观众也已经不满于单单地看别人“耍宝”，他们也都想进入节目中参与节目，各大电视台，不管是中央电视台还是省卫星电视台抑或是小小的地方电视台都想方设法满足观众的参与欲望，让观众感觉到自己也是这个节目的一份子。像《快乐大本营》《天天向上》等众多娱乐节目都很注重观众的参与度，每期节目都会有一个环节让观众与明星和主持人近距离接触。

3．借鉴外国形式，融合多种元素

西方媒介的传播经营理念对我国的传媒有很大的影响，从真人秀节目《超级女声》看到了《美国偶像》，从益智博彩类节目《开心辞典》看到了《谁想成为百万富翁》。

我国的电视娱乐节目起步较晚，因此也就需要借鉴国外的多种电视娱乐节目的形式，然后再融入多种元素，包括带有本土色彩的中国元素。像09年的《超级女生》就将中国的很多元素融入其中，每期都有一个特定的主题，而且这些主题中绝大多数包含有我们中国自己特色的内容，比如有一期的主题就类似于“红歌会”，选手必须唱中国的民歌或者是带有中国特色的歌曲，这也是对中国文化的一种传承。由此可见，如今我国的电视娱乐节目不仅仅是只借鉴外国的形式，也能够将中国元素融入其中，使节目能够更好地为中国观众所接受和喜欢。

（二）我国电视娱乐节目存在诸多问题

1．受众高度参与，拉拢了受众与传媒人之间的距离，但部分节目立意不高导致舆论导向错误

以电视选秀节目为例，很多节目为了让观众参与进来，不惜降低节目内涵，从而就导致了节目立意不高，甚至还会导致舆论导向错误。电视节目如果没有正确的指导思想在背后作引导，不明白其传播主旨是什么，选取的题材立意不远，最终会“告知”大众一些错误的认识，传播一种不正确的导向，从而带来一些隐形的社会问题，不利于整个社会健康、良性地发展。

如今的电视娱乐节目为了博得观众一笑不惜一切代价，节目主持人在节目中尽情地“展现”自己，任何出格的行为只要是想得出他们就做得出。中国的电视现在正在走向另一个极端：绝对鼓励纵容满足观众内心不太健康的阴暗面，把欢乐建立在别人的尴尬痛苦之上。我们可以看到如今的电视娱乐节目到处都是游戏、作乐、捉弄人，到处都是主持人港派十足的张牙舞爪、山呼海叫，一点正经没有，一点文化没有。

2．对传播中国文化起到了一定的积极作用，但节目中的文化含量有待进一步提高

现在的很多娱乐节目都注意引进的同时加入中国元素，最多的就是把中国文化融入到节目当中。但是有的娱乐节目虽然也在试着传播一些中国文化，文化含量却并不高，像有些选秀节目中的文化含量就较低，比如最初的《超级女声》，节目中除了比赛还是比赛，看不到一点中国文化，整个节目由于缺少内涵看上去要档次就低了很多。

3．对电视娱乐节目的发展起到了一定的推动作用，但克隆抄袭之风导致节目周期性短、生命力弱

如今中国的电视娱乐节目正处于生机盎然的阶段，每一档好的娱乐节目推出后都会掀起一股“龙卷风”，比如湖南卫视今年推出了一档名为《我们约会吧》的男女速配节目，马上很多电视台也跟着推出类似的节目，如江苏卫视的《非诚勿扰》，但节目形式却跟湖南卫视的差不多，整个过程都如出一辙，就连用灯决定男生去留的形式都是一样的。

如今的电视台为了降低成本，在最短时间内吸引观众，不断模仿红火的电视娱乐节目，热衷于追风赶潮，像最开始的《超级女声》就是把《美国偶像》原封不动地搬过来，除人变了，其余的都没有多大的变化。如果只是模仿，不加入自己的思想元素，总有一天中国的电视娱乐节目会走进一个死胡同，因此要想中国的电视娱乐节目成为一棵长青树，就得在模仿中创新，走出别人的模版，真正体现中国的文化内涵和特色。

三、中国娱乐节目大众化的正确发展方向

即便目前中国娱乐节目存在着不少的问题，但是娱乐节目的大众化趋势是不可否认的。

中国电视媒体自诞生以来，秉承作为“党和人民的喉舌”传统，高度强调电视的认知教育和正面宣传作用。然而随着社会的转型，电视的媒介方向性有所转变。当前，市民社会崛起，而市民社会的主要组成是基层民众，是他们引领了大众文化走向。周恩来曾说过：“艺术是要人民批准的，只要人民大众喜好，就有价值，不是反党，反社会主义，就可以允许存在，没有权利去禁演。艺术家要面对人民，而不只是面对领导。”

从理论上来讲，一切传播活动均随广大受众的意志而转移，完整表达受众意图极其生存状态和提高受众素质成为传播的出发点和归宿。电视娱乐节目的大众化满足了受众的文化需求，反映了受众的文化意愿。

在此基础上，娱乐节目应该满足观众的参与、求新、收视欲望，同时，好的电视娱乐节目应该在让观众放松的同时能让观众学到知识。例如《天天向上》让观众在笑声中学到知识，这样受众进步了，节目自身的品味也提高了。

结语：

娱乐节目的大众化是不可避免的，但是中国的电视娱乐节目应该不断创新，从追求形而下的“快感”迈向追求形而上的“美感”，使节目与观众进行双向的交流成长，互相促进，共同发展，形成积极向上的电视娱乐节目。

参考文献： [1] 邵培仁,潘祥辉.论我国电视娱乐节目的困境与出路[J].嘉兴学院学报，2005，（5）：24.[2] 孙健.娱乐资讯与民族精神的传承[J].青年记者,2004，（9）：47.[3] 张小争.娱乐:中国传媒业改革与发展的突破[J/OL].中华传媒咨讯网，http://info.mediachina.net/news/index.php，2009年9月28日.[4] 郭庆光.传播学教程[M].中国人民大学出版社，1999年.[5] 戴婧婷.湖南卫视台长欧阳常林：电视娱乐节目就是要与民同乐 [J].中国新闻周刊，2005,(12)：23.[6] 张红生.《震撼一条龙》：电视娱乐节目生产走向的一次探索[J].现代传播,2005,(2):39.[7] 杨滨.评电视文艺娱乐节目的庸俗化倾向[J].世界传媒实验室，2006,(8)：28.[8] 周星.狂欢:自由生命的张显——论巴赫金的狂欢理论[J].巢湖学院学报，2004，（5）：32.[9] 陆地.《解析中国民营电视》[M].复旦大学出版社，2005：102.

浅析中国电视娱乐节目的大众化 第2篇

陈序

娱乐模式：从明星表演到百

姓游戏

北京师范大学艺术与传媒学

院影视传媒系主任于丹曾总结了

中国电视娱乐节目的四个阶段：

第一阶段，是上世纪90年代初期

兴起的《正大综艺》《综艺大观》

等综艺节目。由于那时候人们可

选择的电视节目很少，所以观众

只能仰望主持人和节目本身。第二阶段以《快乐大本营》《欢乐总动员》为代表，观众已从仰望者变成了评价者，并开始参与节目。第三阶段是《幸运52》《开心辞典》等益智类节目。这个时候观众和主持人平起平坐，用平视的眼光和积极参与的态度去对待节目。第四阶段是2003年出现的真人秀节目，平民走到了观众的面前，成为明星。①中国电视娱乐节目的发展，交织着的是主持人、嘉宾、观众的地位和参与程度的变化，最突出的是观众以更加积极的姿态加入到节目的行列中，电视娱乐节目呈现平民化的发展趋势。

一、综艺表演——遥远的欣赏

如果说20世纪80年代中国电视影响最大的是文化专题片，如《话说长江》《话说运河》等，那么90年代首先抢夺观众视线的就是综艺栏目。1990年3月14日创办的《综艺大观》和4月25日开播的《正大综艺》引发中国电视娱乐潮，并逐渐向各省市电视台波及。他们都遵循这样一种综艺模式，即“明星+表演”。在这个过程中，主持人以绝对的领导者角色调控节目进程。嘉宾通常是明星，他们是吸引收视率的砝码，留给观众的是遥远的欣赏和无尽的遐想。

在节目的内容组成上，《综艺大观》是以歌舞类的表演集萃为核心，在台上表演的一般是明星演员。当时，要搞综艺节目，必须有大牌明星，这似乎成为传统综艺栏目的通行惯例。但是，随着各类综艺节目接二连三地出台，明星也就格外忙碌起来，从一个演播室赶到另一

个演播室，甚至观众有时在转换频道后，明星却还是一样。而《正大综艺》则主要是以旅游的方式介绍各国风土人情，让嘉宾辨别其中的真真假假。这两类综艺节目无疑成为当时综艺娱乐节目的领头羊。每逢周末，哪怕再精彩的电视剧都要为其让道。观众围坐在电视机前，以无比虔诚和向往的心情欣赏这看似短暂的一个小时。这个年代的综艺节目是高贵的，有几个观众可以在聚光灯、闪光灯下尽情歌舞？有几个观众有能力出国旅游？因此，当主持人引出明星们的表演，当嘉宾津津乐道他们的出国经历时，观众自然就成了绝对的局外人，即便在现场，也无非充当了啦啦队或者营造现场气氛的工具。

主持人的作用在这一阶段无疑是最突出的。《综艺大观》捧红了倪萍、周涛，《正大综艺》推出了杨澜、程前、王雪纯。

二、欢乐动员——参与的尝试

如前所述，综艺类节目在上世纪90年代初红极一时，但是，这一局面随着1993年央视《东方时空》的诞生而改变。新闻评论和纪实风格类的节目受到青睐，不少综艺栏目进入低迷状态。直到1997年7月10日湖南电视台推出的一档综艺栏目《快乐大本营》，借助卫星电视覆盖的威力，掀起了一股中国电视的快乐浪潮。以《快乐大本营》为代表的这一时期的综艺节目标志着娱乐电视节目在方式和观念上都发生了变化，进入一个新的发展阶段。这时候的娱乐模式已开始向“明星+游戏+观众参与”转变。

《快乐大本营》给娱乐节目带来两点新内涵：动作游戏和观众参与。游戏有两种：智力游戏与动作游戏。《综艺大观》以表演为主，基本上不能归入游戏范畴；《正大综艺》有些游戏，却以智力游戏为主，如猜谜、辨别正误之类；而《快乐大本营》就不再那么彬彬有礼，嘉宾上台唱歌、做怪相、玩游戏，是体位文化的表现。单单从回答问题对错的惩罚就可看出动作性的强化。《正大综艺》用声音的悦耳与粗糙来表示，而《快乐大本营》则用形象可感的动作表示结果。观众直接站在台上，答错的一方会突然摔下。一旦动作起来，场上的气氛就比较容易热闹，人们在动作中暂时忘记身份、地位、风度，投入亢奋的情绪状态，焕发出被文明遮蔽的人性本真——尤其当主持人不失时机地煽风点火，观众情绪容易被现场情绪同化，沉醉在“快乐”之中。此后以“快乐”、“动员”命名的综艺节目开始层出不穷，游戏的色彩越来越浓。如，《假日总动员》的特色项目与《欢乐总动员》有些相似，明星坐下面，但台上不是模仿者，而是参赛选手——一般是少女，她们主要是展示自己的特长，如唱歌、表演，有时也需要通过一些“考验”，如身上不带钱却被放到郊外，并在规定的时间内回到城里。游

戏项目的创意是栏目成功的关键，一个综艺栏目有一项别出心裁的游戏项目就可以立足，像《快乐大本营》《欢乐总动员》等栏目并不是每一个板块都精彩，但因为《快乐小精灵》《超级模仿秀》这些精彩板块而获得声誉。②

综艺节目进入90年代后期，观众的地位和参与都有了一定程度的提高。以往，多数综艺栏目的现场观众只是烘托气氛而已，《快乐大本营》和《欢乐总动员》的现场观众则局部参与到节目中，如上台与嘉宾一起做游戏，给嘉宾或参赛者打分等，从观众参与来讲，已经有明显的进步，但与真正的观众参与还有很大差距。

三、益智博彩——巨奖吸引参与

就在《快乐大本营》这类节目继续以明星为本位的“快乐”旋风之后，随之而来的是大大小小的博彩类节目。以《开心辞典》《幸运52》等节目为代表，开始了对娱乐模式彻底的颠覆，并终于将普通观众拉入现场，明星基本退出娱乐舞台，“观众+游戏+巨奖”成为新的娱乐模式。

学者把它分为两大类：“一类是益智博彩类的，比如仿效英国《百万富翁》的《开心辞典》《超级英雄》等栏目；一类是生存类的，比如模仿美国CBS《幸运者》的《走进香格里拉》《幸运大挑战》等栏目。这两类节目先后以不同方式进入中国，掀起了又一轮收视狂潮。电视娱乐开始新一轮的尝试——主持人的“请听题”、“确定了吗？”“究竟答对了还是答错了，广告之后再见。”到“高了！低了！”的狂热呐喊。在商业竞争中疲惫的大众心灵，在电视媒体刻意营造的这种轻松娱乐、程式化的复制中得到了抚慰，焦虑得以缓解甚至获得轻微的麻醉。其中，最值得一提的是，在用普通观众代替明星的背后，是巨额重奖的支持。③

《超级英雄》栏目的宣言是：“知识就是财富”，“让知识拥抱财富，让英雄创造历史”。除了央视两档还保持原来的一万元奖金外，国内各档益智节目行情已是一路飙升。2002年元旦诞生于上海的《财富大考场》，以创造了最高奖可达22万元的奖金纪录而风靡全国40多个城市。湖南的《财富英雄》更是以“千金一题”为号召：答对5道题5000元，10道题5万元，15道题50万元，平均每道题33333.33元。而一度停播的《百万富翁》也再度杀回香港，陈启泰携三位翩翩美少女在“亚视”的黄金时段共同主持新一辑的《百万富翁》，第一炮便是送出“百万豪宅”。巨额奖金一方面吸引普通观众从电视机前走向舞台，另一方面在一定程度上也起到了哄抬收视率的作用。“重奖之下，必有勇夫”，当越来越多的观众前赴后继地

奔向答题现场时，想要获得奖金的题目也越来越刁钻。这类节目是否是真实知识能力的考验，是否真的可以寓教于乐，观众走到台前是否真的是电视业发展的自然阶段而非金钱催生的产物，我们恐怕要打一个问号。

而据收视数据统计：“2000年娱乐节目在所有节目中所占份额为5.4%，2001年约为

4.8%，2002年1~ 11月约为4.5%，呈现出逐年下滑的趋势。娱乐节目如何走出这种胶着状态，开辟出一番新天地，值得所有娱乐人深思。”④

四、真人秀——百姓的生活游戏

真人秀带来的娱乐模式的突破可以说是对百姓生活的一种游戏式的记录。“百姓+生活游戏”成为新的娱乐模式。像央视的《非常6+1》和湖南卫视的《超级女声》《谁是英雄》等都走了真人秀这条路，把普通人包装成娱乐电视栏目的主角，正在成为一种电视时尚。

2002年夏天，国内仿法国室内真人秀《阁楼故事》的《完善假期》在湖南经视播出。它精心挑选了12名男女选手，让他们在长沙市一幢三层别墅中共同生活70天，每周两次做实时记录播出，由内部淘汰和观众投票一步步决出最后的胜者。该胜者将获得价值50万元的房产。制片人李开宇介绍说，节目在取向上还是作了很大改变，“丢弃了国外节目所宣扬的„偷窥‟，我们宣传的是„坦然面对所有观众，呈现自己的弱点和优势‟，而且也舍弃了性元素方面的卖点”。湖南经视网站调查显示，对这个栏目观众立场非常鲜明：63%非常喜欢，37%坚决反对，几乎没有中间派。但随后的议论则集中在游戏里出现的“打情骂俏、拉帮结派与勾心斗角”，更有人说它是“一场令人恶心的人生丑剧”。

2003年6月，曾在中国电视界掀起娱乐风暴的湖南卫视以一档《快乐中国超级女声》吹响了娱乐平民化的号角，真人秀节目正式登场。由该台娱乐频道推出的这档节目实际上是一场歌唱比赛的预选赛。与一般的比赛类节目不同，呈现在电视屏幕上的选手个个素面朝天，站在一场背景片前清唱。在短短30秒时间之内，参赛选手的表演被真实地记录了下来。

“真人秀节目能满足人人都有的窥视欲，且通过镜头能直接看到人性的种种弱点；而电视节目的平民化消除了媒体那种高高在上的姿态，激发了观众的参与欲和观看欲。娱乐平民化电视节目就是这两种类型的结合体。”⑤湖南电视台娱乐频道一位负责人在接受记者采访时表示，之所以推出《快乐中国超级女声》这样的节目，更多的是满足观众的窥视欲，并通

过制作笑料来满足观众。现在，综艺娱乐节目不再是明星、名人的秀场，让平民百姓、普通观众参与到娱乐节目中去，担当主角成为综艺、娱乐节目发展的新趋势。比如央视推出的《非常6+1》节目即把镜头对准普通观众，通过对有一技之长的普通人的培训，圆普通人的明星梦。该节目播出以来，平均收视率已达1.2%，名列二套首位，在央视近300个栏目中名列第17位。用该节目主持人李咏的话来说就是：“《非常6+1》的成功，是平民娱乐节目的胜利。”⑥

当然，真人秀节目还处境于发展的初级阶段，是否真的会撑起整个电视娱乐节目的天空还有待时日。专家给出的预言是，真人秀将成为今后引领娱乐潮头的电视娱乐节目。

小结

浅析中国电视娱乐节目的大众化 第3篇

以故事作为生存策略, 就是电视节目内容叙事方式的充分情节化, 让思想、情感、意蕴等比较抽象的内容凭借一副故事的外壳显得生动有趣, 使观众欲罢不能。制造人物、制造冲突、制造对抗、制造情感即是电视节目书写电视大片的逻辑, 从这个角度看电视大片《中国好声音》的叙事规则, 表现为:

元素一:人物主持人+歌手+评委

歌手:在《中国好声音》的舞台上, 他们淡妆修饰, 表演方式也十分简单, 直接站上台唱歌;服装普通, 打扮类似于我们身边的他或她。

评委:导师被成功地还原为普通人。一向沉稳和严肃的刘欢变得幽默亲切;豪爽的那英与小二班的弟子们打成一片;庾澄庆也时常手舞足蹈, 插科打诨;杨坤的“三十二场”深入人心。

主持人:在节目中, 作为主持人的华少只有开场短短的几分钟表现时间, 只是一个“卖凉茶”的小角色, 其余时间则是陪在选手亲人的身边与他们一起分享各种情感。

这种角色感还原了人物的真性情, 也颠覆了以往的传播策略。

元素二:悬念的设置

悬念使得整个音乐节目从根本上摆脱了只有演唱和点评的常规模式, 把观众的注意力集中到由诸多看似偶然的剧情元素环环相扣的结构中, 在椅子一次次的旋转下, 一个个好声音浮出水面。双向选择的悬念和导师的举动让观众在期待中不断获得惊喜。赛制本身也是制造悬念的手段, 导师选定学员后, 四个小组内部进行PK, 晋级的选手和另外三组的成员竞争, 最后选出冠军, 整个表演过程精彩连连, 悬念不断。

元素三:情节化、戏剧化

在歌手演唱完曲目后, 紧接着一个环节是导师询问学员的姓名、出生及职业经历等, 这个环节可以说是植入故事、吸引眼球的重要环节。学员们的讲述大多出于几种模式:感谢父母, 为父母圆梦, 献给自己或妻子的生日礼物;或者自己虽有好声音, 但外貌或其他方面不如意, 心理比较自卑, 登上“好声音”舞台就有了重新找回自尊的重要意义, 如近距离接触仰慕已久的导师、成为求婚的仪式等等。总之, 讲故事必须要有噱头, 要有感人之处, 能引起观众或导师在情感上的共鸣, 赢得收视率。

经过上述分析, 《中国好声音》俨然以一副电视大片的姿态出现, 但它的成功不仅因其采取了戏剧化的叙事手法, 更重要的是制片人深谙传播之道, 将故事文本嵌入自身所处的时空坐标系中, 使文本的作者与受众处于编码的同一水平面上, 这个坐标系的三轴便是以大众文化为标志的消费时代, 传统文化的本土优势及敢于创新的制播分离模式。下面本文就结合《中国好声音》对这三个坐标轴进行解析。

二、大众文化语境下的电视大片

1. 电视媒介中的文化价值变迁

通过本文第一部分的论述可以得出:《中国好声音》中的人物彼此互动, 其中歌手是核心、评委是灵魂, 在二者的互相选择中, 角色不停地互换博弈。这与过去的节目形成对比:在过去的选秀节目中, 评委无疑是强者, 选手必须依靠评委的好评才能取得晋级, 他们在节目中不仅要对评委的毒舌评价忍气吞声, 同时也要忍受主持人的调笑、调侃, 是节目中的弱者。《中国好声音》颠覆了这一逻辑, 这一颠覆不是出于偶然, 而是有着深刻的时代烙印:二十一世纪开始至今, 大众文化以其前所未有的能量冲击着消费者, 人们迎来了消费时代, 在这个时代里, 媒介相对过剩的背景导致受众的注意力成为稀缺资源, 因此受众的文化价值取向成为主导, 引导着传媒文化价值的定位, 即大众文化成为大众阶层建构的文化语境, 在这里, 大众文化“是一个特定的范畴, 主要是指与当代大工业生产密切相关, 并且以工业方式大量生产、复制消费性文化商品的文化形式”, 它已经成为主导时下电视节目的主流价值。

这一现象在文化研究学者霍尔那里得到印证。斯图亚特霍尔将电视作为阅读研究的文本, 引入符号学的方法使受众开始摆脱自法兰克福学派以来被动的、被灌输的刻板印象, 成为具有能动作用、可以根据自身经验和所处社会情境对电视节目做出自我解读的能动个体, 从而完成了传者本体的转向, 自此受众主体得到前所未有的重视。同时, 霍尔还借助罗兰巴特和葛兰西的霸权理论揭露出符号后所隐藏的意识形态神话。具体来说, 在电视文化中, 承载电视话语的符号在某种程度上总是代表着国家中优势的社会利益, 与此相应, 代表优势阶级的主流意识形态也就附着在电视话语之中, 以或隐或现的方式得到传播, 体现在电视文本中则表现为城市台电视节目中由政治文化到精英文化, 再到大众文化的文化价值变迁。经过本文第一部分的叙述可以得出:《中国好声音》的舞台上, 选手与过往许多电视节目中盛装演出形成鲜明对比, 原来远离公众的明星导师变成十分亲切的朋友, 他们的地位越高颠覆性就越强, 主持人的角色定位与以往也有很大的差别, 这都体现出大众文化对节目形式乃至内容的变革。

2. 文化价值变迁下的传播策略

在这种变革下, 中国电视娱乐节目也应该具备相应的传播策略, 这一策略即第一部分提出的故事化。《中国好声音》对好故事的倚重是出于娱乐性的定位。

值得电视人注意的是, 当故事作为电视节目市场化的节目策略被普遍认同后, 电视节目语态也就不可避免地出现了世俗化的倾向, 为了提高收视率, 这种世俗化愈演愈烈, 以至于国家广电总局在前段时间下达了限娱令。学术上也对消费时代非理性的狂欢给与了深刻的批评:法兰克福文化工业批判理论中技术进步对人造成新的控制以及意识形态的操作性和隐蔽性的揭露;后现代主义理论对电视文化世俗性、扁平性、游戏性、狂欢性的斥责都值得电视人深思。

面对低俗、过度娱乐的指责, 电视节目故事化的同时要求电视人在电视节目制作中输出正确的传播伦理。电视传播伦理的外延很宽泛, 但就其内涵而言, 主要包括传播内容真实、对传播当事人的保护、对社会进步的责任。例如, 在《中国好声音》的舞台上, “高举主流价值观的大旗, 为至情至爱歌唱, 为立志励志喝彩, 为大善大美呼喊, 为荧屏吹来了一股清新之风。”在节目中, 我们看到的是正面积极向上向善的中国人, 一群面对生活挑战却始终乐观坚韧的人, 他们代表着我们民族和文明延续的精神脊梁, 这表明中国电视终于回到有所为有所不为的理想传播语境, 它有商业上的成功, 但它的传播动机是不被商业、不被市场、不被低端趣味所主导的。《中国好声音》在获得高收视率的情况下, 自身传达的娱乐价值观也一改昔日某些电视台的哗众取宠, 可以说带领着全民真正体验到何为全民娱乐的正确价值取向。“电视媒介的伦理其实就是要通过传播促进人与人之间良好和谐的关系。”这就要求, 身为主流媒体的从业人员应该承担传播主流价值的社会责任, 这是身处消费时代每一个电视人面对大众文化时应有的姿态, 也是电视在和谐社会中塑造和谐文化的一把利剑。

三、全球化背景下中国电视的本土身份认定

《中国好声音》在形式上原封不动搬用NBC的《The Voice》模式, 美国流行乐天后换成了麻辣豪爽的那英, 刘欢代替Maroon (魔力红乐队) 主唱亚当, 外加综艺加主持路线的庾澄庆和个性风格十足的杨坤。为了达到原版的标准, 节目中导师的椅子是直接从英国空运的, 就连舞美、灯光和机位都尽量按照原版来做, 但这并不是简单的拿来主义, 在内容上, 它与NBC最大的区别就是其故事性。《中国好声音》重故事, 因为中国人重情感、重家庭, 在这点上, 灿星制作团队坚持中国化、本土化, 用国际的手段传递了中国梦想、精神和文化。本文就从《中国好声音》这档节目出发, 探寻外国电视节目本土化的实现途径, 主要表现为:

1. 依托民族文化资源实现电视文化的本土化策略

中国文化积累了深厚的文化底蕴, 与西方文化天人相分的原则立场不同, 中国文化突出强调天人合一的和谐境界, 这在人与自然、人与社会等方面有着不可替代的现代意义, 是构建中国电视文化方面最为独特的资源。在《中国好声音》中, 导师的形象塑造和传播处处体现出和谐:四位导师分别是不同音乐元素的代表, 走搞笑路线的庾澄庆、学院派大师刘欢、歌坛一姐那英、草根出身的杨坤。与以往的毒蛇评委不同, 这里没有挑剔只有鼓励赞许, 没有做作只有真情流露, 在这个舞台上“传递了一种普世价值:公平、公开、公正以及真善美。 (赵娜) ”。由此看出, 天人合一所体现的和谐价值对中国电视节目本土化有着重要的作用。

2. 中华民族文化为我们留下了丰富的直接可用的历史文化资源

民族传统文化是特殊意义上的大众文化。作为原生态的民族文化, 堪称沉积着自然、社会、经济发展过程中的活化石, 我们所要解决的问题是在电视节目本土化的过程中如何利用好这些资源。例如, 《中国好声音》选手吉克隽逸在决赛中演唱的《情深意长》和原创彝语歌曲《不要怕》, 无论是从歌曲还是服装上都有着强烈的民族特色, 舞台上的她整个造型妆容都包含了民族色彩元素, 如多彩印花裙装搭配夸张的银色耳环, 手镯充满异域风情, 彝族的民歌更是带给观众不同的视听感觉, 即使是唱外语歌, 也散发着浓郁的民族风。只有民族的才是世界的, 如何处理好二者的关系是本土化的前提。

3. 传统文化中对情感、伦理的关注为中国电视文化本土化提供了独特的诉求点

人与人之间的相处, 人与人之间的情感关系和伦理关系对中国电视文化的发展有着直接的影响, 也正是这样一种文化传统形成了中国电视观众特殊的收视热点。例如, 在《中国好声音》的总决赛上, 杨坤和徒弟金志文演绎《兄弟》, 浓浓的兄弟情谊感动全场。因此, 针对中国观众在收视上的情感需求, 从自身文化内部挖掘观众的诉求并加以利用, 在节目中适当地植入、表现人与人之间的情感与伦理, 是实现本土化的途径之一。

四、制播体制改革任重道远

“《中国好声音》实现了彻底的制播分离, 打造出了与以往不同的商业模式”这是中国好声音取得成功的第三个因素。

对这种体制的探索国内一直没有停止过, 因为从电视产业化角度来看, 分离是不可避免的, 只有引入市场机制才能降低成本、提高效率, 同时提高节目的制作质量。“制播分离不是终点而是起点, 分离的目的是通过建立一种新型的交换关系最终实现用更少的成本让观众看到更丰富多彩的好节目。” (孙玉胜) 这说明, 在制播分离的过程中仍然有很多障碍需要克服。

五、总结

面对消费时代下大众文化的价值变迁, 《中国好声音》以故事化的电视语言、本土化的传播策略提升了当下中国电视娱乐节目的品质, 这种中国式电视大片战略再次表明了内容为王这条业界奉行的不二圭臬。然而, 再好的内容也需要体制的保驾护航, 对于中国电视节目来说, 制播分离依然任重道远。■

摘要：本文从时间 (大众文化为标志的消费时代) 、空间 (中国本土) 、体制 (传媒制播体制改革) 三个角度分析当前中国电视节目的生存状况, 并以电视大片——《中国好声音》为例探究处于上述坐标系中的中国电视娱乐节目的生存之道。

关键词：故事化,大众文化,本土化,制播分离

参考文献

[1]谭天:《批评与建构——聚焦中国电视》2009[M]暨南大学出版社

[2唐世鼎、李斌等:《制播体制改革与电视业发展问题研究》2005[M]中国传媒大学出版社

[3]高鑫、贾秀清:《21世纪电视文化生存》2006[M]中国国际广播出版社

[4]黄晓阳:《魏文彬和他的电视湘军》2006[M]新华出版社

[5]欧阳宏生:《电视文化学》2006[M]四川大学出版社

[6]胡智锋、张国涛等:《内容为王——中国电视类型节目解读》2006[M]中国国际广播出版社

[7]孟建、黄灿:《当代广播电视概论》2011[M]中国传媒大学出版社

[8]孙玉胜:《十年, 从改变电视的语态开始》2004[M]三联书店

浅析中国电视娱乐节目的大众化 第4篇

当今电视节目的传播以新闻资讯和娱乐为主,面对强势媒体中央电视台对新闻节目的主导地位,我国各省级电视台发展娱乐节目有很大的空间。如何做好娱乐节目,做什么样的娱乐节目是具有研究价值的。湖南卫视成为中国娱乐节目发展的领头羊并不是偶然的,本文就此做一简要的分析。

一、确定主题

1997年7月11日,《快乐大本营》正式上星,这档完全本土制造的综艺先锋,以其清新、青春、快乐、贴近生活的游戏风格在中国电视娱乐版图上迅速占有一席之地,其带动的明星效应和倡导的快乐理念至今生命力不减,已融为中国青少年文化的一部分,并为湖南卫视打造成中国第一电视娱乐品牌定下基调。

由于有了《快乐大本营》这一成功的经验,湖南卫视节目策划人不断推陈出新,使银屏上出现了类型多样的娱乐节目。《快乐中国:快乐女声》、《快乐中国:快乐男声》、《快乐心灵:鲁豫有约》、《越策越开心》、《快乐2008》等。电视台与观众的互动、交流,使其迅速找到了自己的定位,从节目到栏目再到电视台都在向观众传达快乐的定义,如今湖南卫视已经将“快乐中国”作为电视台的宣传口号。

观众互动性益智节目《以一敌百》在2008年4月23日晚首播,在栏目宣传中也用到了“你想称为快乐答人吗”等宣传口号,力图将快乐进行到底。湖南卫视的电视娱乐节目为观众提供了一个欢乐的载体,一个世俗化的万众同乐世界,“快乐中国”就是湖南卫视的主题。

二、平民的自娱自乐

二十世纪90年代末期以来,消费群体对娱乐节目的需求急剧增加,电视已成为现代社会人们重要的娱乐、休闲的工具,由此导致了电视娱乐化倾向越来越明显。由于各种传媒之间的激烈竞争,栏目的不断变化就成为电视台保持高收视的一个条件。

由于收视习惯的变化,观众已经厌倦了明星在舞台上做作的表演快乐,更喜欢自然的表演。就真人秀节目而言,《快乐大本营》这种明星真人秀的收视率已经不敌一些平民真人秀节目。

其次,增加了观众参与的热情,如《以一敌百》的宣传中写道:凡是参与《以一敌百》节目挑战的100人,我们称之为“快乐答人”,这100位“快乐答人”来自社会各界,全是通过短信、网络、电话、邮箱经过节目组面谈之后确定的答题高手;参与对垒的那一位选手我们称之为“挑战者”,他们也来自自主报名,再经节目组多次考查最后确定。由此可知,观众既可以参与节目,也可以成为下一次的嘉宾演员,无关结局,在过程中满足了现代人自

娱自乐的表现欲望。

三、主持人明星化

主持人明星化是湖南卫视打造娱乐频道的手段之一,明星节目与明星主持人相映成辉,形成良性的循环。

湖南卫视的《快乐大本营》先捧红了何炅、李湘二位至今仍是中国娱乐节目主持人的排头兵。此后何炅在湖南卫视同时主持多个娱乐节目,如《快乐2008》、《勇往直前》《名声大震》等,都有较高的收视率。

《真情》原名《真情对对碰》,是1998年7月17日湖南经济电视台推出的一档情感类谈话节目。2000年2月12日,《真情》进入中央电视台国际频道黄金时段播出,真正成为了国内目前首个“触摸华人情感世界”的电视节目。2001年1月5日《真情》进入湖南卫视黄金时段播出,并且收视率一直稳居本台综艺节目前三位。可以看出这是一档典型的明星节目,但在《真情》入住湖南卫视不久,主持人由仇晓变成了曹颖。也许曹颖主持该栏目的能力不及仇晓,但曹颖这位多栖明星的知名度却比仇晓高得多,所以观众谈到《真情》大多记得的是曹颖。

同样在情感节目《玫瑰之约》中以彬彬有礼的白马王子形象出现的汪涵,在《越策越开心》中以幽默的语言更加受到观众欢迎。《越策越开心》让汪涵成功上位之后,便一发不可收拾,湖南卫视将2008年投资最大的观众互动性益智节目《以一敌百》的主持话筒交给了汪涵。《天天向上》、《快乐女声》、《快乐男声》等可谓是以星捧

星。

四、健全媒体运营机制

湖南影视集团在我国娱乐产业中发展较为完善,但在多年不断的探索过程中仍然突现出了不少弊端,其中传媒机制的并不健全、电视节目的分级制还未出现等是需要一个较长的发展阶段的时期,在当下传媒人要考虑的就是如何不断的实践与革新。

首先,娱乐节目的发展需要健康的运营环境。中国广播电视总局封杀超级女声,但从《“超女后时代”湖南卫视电视节目发展策略分析》一文中可以看出《超级女声》这个栏目本身的运营是没有什么问题的,否则也不会在这一时期同时存在这么多的同类型的节目。如:中央电视台毕福剑主持的《星光大道》、李咏主持的《梦想中国》、《非常6+1》等。陶晶莹主持的同类型节目《超级星光大道》还在第42届台湾金钟奖获娱乐综艺节目奖。我个人认为超级女声被封杀更多是由于负面新闻过多,如超级女声某某为《男人帮》拍照、在某酒吧陪酒等,除了一些明星为了出位而引发的负面新闻之外,经纪公司与明星之间的各种利益分配不均而引发的各种官司等都是原因。因此没有健全的运营机制即使是开端不错的娱乐节目也不会有好的发展。

其次,娱乐节目需要一个的本土化过程。我国许多的娱乐节目均是购买国外娱乐节目的版权,如《超级女声》、《舞动奇迹》、《以一敌百》等,但由于国情和文化差异等原因不能全部照搬,这些娱乐节目要生存与发展必须有一个本土化的过程。如《超级女声》全国投票的活动影响较大、经济效益较好,但由于我国国民的文化层次差别较大,也出现了一些不良现象,因此在改革2009年《快乐女生》的赛制时将全国投票做了修改,在比赛现场新增加了现场打分的观众评审团和专家评审团,这些观众评审团是怎么参加到活动中来的呢,他们是从参加投票的全国观众中选出的,这些实名制的观众评审减少了作弊的可能,是一个符合国情的本土化的过程。

电视人都有很大的野心,动辄就希望所有人都观看并喜欢自己的节目,但我们知道这是不可能的,由此就产生了分众化的理论,根据不同的受众确定自己节目的是当下较为有效的提高节目质量从而使节目受欢迎的方法之一。《快乐女生》对投票方式的修改虽然仍有全国投票的环节,可以看出节目在一定程度上对受众进行了选择,侧重。湖南卫视娱乐节目的发展可以看出中国娱乐事业的发展道路是一条较为艰辛并且漫长的道路。

参考文献:

[1]张凤铸.中国电视文艺学[M].中国传媒大学出版社.2005.

[2]赵会权、杨梅.电视文化审美中雅俗共赏与分赏[J].合肥学院学报(社会科学版),2006.

[3]谭会丽.电视文化,娱乐至死?[J].湖北广播电视大学学报,2007.

[4]曾志华.中国电视节目主持人文化影响力命题的提出及思考[J].现代传播.

浅析中国电视娱乐节目的大众化 第5篇

摘

要

本文首先就电视综艺节目作了理论概述，介绍电视综艺娱乐节目的定义，回顾了我国电视综艺的发展历程。然后分析电视综艺节目当前的状况，认为中国电视综艺节目当前有四个特点：娱乐节目份额逐年上升，节目创新步伐加快，节目的生产制作逐渐向大媒体平台集中，以及娱乐节目产业化运营。指出了中国电视综艺节目的发展前景：将继续走平民化路线，持续本土化与分众化传播，以及节目泛娱乐化等。

关键字：综艺节目，竞争，创新，媒体

中国最大的论文知识平台

目 录

摘

要.................................................................................................................I 第一章 电视综艺娱乐节目概述.......................................................................3

1.1 1.2 2.1 2.2 2.3 2.4 3.1 3.2 3.3 电视综艺娱乐节目的定义...............................................................3 综艺娱乐节目的发展阶段...............................................................3 电视综艺娱乐节目份额逐年上升...................................................6 节目创新步伐加快...........................................................................6 娱乐节目生产制作逐渐向大媒体平台集中...................................6 娱乐节目产业化运营.......................................................................7 综艺节目将继续走平民化路线.......................................................8 坚持本土化与分众化的传播...........................................................8 综艺节目泛娱乐化...........................................................................9 第二章 我国电视综艺节目现状.......................................................................6

第三章 中国电视综艺节目的发展前景...........................................................8

总结.......................................................................................................................9 参考文献.............................................................................................................10

中国最大的论文知识平台

第一章 电视综艺娱乐节目概述

1.1 电视综艺娱乐节目的定义

所谓综艺娱乐节目，是在设定一个主题的条件下，运用电视艺术的手段将各种不同门类不同体裁的单个艺术节目串联起来，在整体效果上达到高于各局部之和的效果的节目形式。电视综艺娱乐节目，可理解为娱乐性、游戏性的电视节目，它的显著特点是集游戏、幽默问答、小品、音乐、舞蹈于一体，组合自由灵活、节目形态多样，给受众带去娱乐特性。

我们熟知的各种庆典晚会比如春节联欢晚会、国庆晚会、庆祝抗日战争胜利50周年晚会等是电视综艺娱乐节目的主要形式，另一类重要的节目形式就是各电视台每周设定固定播出时间的常规性艺术综合类节目，比如《正大综艺》、《曲苑杂谈》等等。电视综艺娱乐节目从诞生时候开始就成为电视艺术中的骄子，它是一种大众艺术，受到所有人的喜欢，在各种新型电视节目争雄的今天，仍有强大的生命力。综艺娱乐节目的定义可以从广义和狭义两种角度来看。

从广义的角度看，有论者主张在电视节目中，除了新闻类（含纪实节目）、经济生活类（含服务教育节目）和文艺类节目中的电视剧外，都可以归入综艺娱乐节目之列。这样的界定自然过于宽泛，无助于我们的电视理论建设。

从狭义的角度看，电视综艺娱乐节目是电视节目中很重要的一种节目类型，它借助于电子技术手段，运用独特的电视表现手法，如声光效果、时空的自由转换、独特的视觉造型等，广泛融合音乐、舞蹈、戏剧（戏曲）小品、曲艺、杂技、游戏、竞赛（猜）问答、真人秀等艺术形式或非艺术形式为一整体，用以满足广大观众多方面的艺术审美的和消闲娱乐的等等需求。电视综艺娱乐节目具有极强的包容力和极大的综合性，往往是内容丰富、雅俗共赏，形式则多种多样、灵活自由，且观众有较强的参与感。

1.2 综艺娱乐节目的发展阶段

开始阶段以《正大综艺》和《综艺大观》为代表，1990年3月14日，中央电视台《综艺大观》开播。当时，省级电视台还没有上星，电视荧屏上节目类型十分单调和娱乐方式匾乏，《综艺大观》这个集相声、小品、歌舞、杂技、魔术等各种文艺手段于一体的新节目样式让观众眼前一亮。同年4月25日开播的《正大综艺》则主要是以旅游的方式介绍各国风土人情。这两类综艺节目成为当时综艺娱乐节目的领头羊。

《正大综艺》和《综艺大观》都遵循这样一种综艺模式，即“明星十表演”。明星

中国最大的论文知识平台

是节目的当然主角，明星的舞台表演是构成节目的主要内容，嘉宾通常是明星，他们是吸引收视率的祛码。而“舞台”和“话筒”成为电视观众可望而不可及的，留给观众的是遥远的欣赏和无尽的遐想。因此，当主持人引出明星们的表演，当嘉宾津津乐道他们的出国经历时，观众自然就成了绝对的局外人，即便在现场，也无非充当了啦啦队或者营造现场气氛的。

这类节目最初带来的激动和新鲜感并不能确保这个栏目能一劳永逸，随着经济的发展，信息的高速膨胀，人们的视野更为开阔，文化领域的变化也在所难免，更别说是一直站在时尚前沿的娱乐界。《综艺大观》这样一个十几年如一日，显得“老气横秋”的节目，随着媒体竞争的加剧、其他娱乐节目的花样翻新和受众的分层分化，无法满足观众不断变化的欣赏口味，收视群逐渐萎缩，电视主持人换了一茬又一茬，在2004年10月8日终究难逃被淘汰的命运。

第二个阶段则是《快乐大本营》和《欢乐总动员》掀起的“快乐旋风”和“欢乐热潮”，并引发全国电视界的一场“综艺变革”。这种变革不仅让各电视台的收视率节节攀升，也赢得了巨大的经济利益，保守估计《快乐，大本营》六年来为湖南卫视创收达近两亿元。娱乐节目在方式和观念上发生了变化，娱乐模式已开始向“明星十游戏+观众参与”转变。如《综艺大观》以表演为主，基本上不能归入游戏范畴；《正大综艺》虽有些游戏，却也是些以猜谜、辨别正误之类的智力游戏；而《快乐大本营》以游戏为主，辅以歌舞、小品、相声和外景录像节目，栏目中有众多的明星，有种类繁多的游戏，有令人感动或催人奋进的情感故事，有观众的互动参与。与游戏类综艺节目几乎同时涌上荧屏的还有一种婚恋类综艺节目，代表性的栏目有：《玫瑰之约》（湖南卫视）等。这类节目通过游戏情境的设置契合了人类的天性，参与性、游戏性、刺激性是其显著特点，这种特点使电视特性得到了充分发挥。不同于承载教化功能的传统节目，游戏节目强调重在参与，运作方式的商业色彩较浓。但它也渐渐暴露出弊端：片面重视广告效应、低估观众智商以及穿插挑逗、胡闹等低俗内容，特别是随着一批批克隆节目的出现，观众开始对这种“纯娱乐”感到腻烦，很快这股游戏高潮回落。

第三个阶段是《幸运52》、《开心辞典》等益智博彩类节目。此类游戏运气取胜的成分大，但可采取其他的辅助形式增加智力成分或娱乐成分。

在中国内地，首先是中央电视台点燃了电视益智类节目这把火。央视的第一块“知识娱乐经济试验田”《幸运52》全国十余家晚报和声讯台联动，依靠网络速度吸引眼球，两年后火爆全国：有了一个占尽天时地利人和的《幸运52》，央视二套又另起炉灶重塑了一本《开心辞典》。在一些电视娱乐节目风光不再的今天，以《幸运52》，《开心辞典》为代表的集传播知识、娱乐游戏、有奖问答于一身的益智性娱乐节目迅速在荧屏走俏，收视率不断攀升。于是一场风风火火的电视大战硝烟再起，益智游戏成为内地电视人的新玩具：中央台的《三星智力快车》、北京台的《SK状元榜》、广东卫

中国最大的论文知识平台

视的《赢遍天下》、上海东方卫视的《智力大冲浪》；香港亚洲电视台引进版权做《百万富翁》之后不久，香港的益智节目很快又进入了第二代争霸《各出其谋》和《智在必得》等。益智类游戏节目都是以考察选手知识面和反应能力为主，题面丰富，自然科学、社会科学等各学科都有涉及，电视台利用特有的媒体优势让观众在寓教于乐中吸取知识的养分，使观众对不同学科或同一学科的不同层面的知识盲区有一个学习、加深的过程。对提高人们的素质起着潜移默化的作用，让观众在轻松中就得到了收获。

综艺娱乐节目从综艺晚会阶段到娱乐游戏阶段到益智博彩阶段再到“真人秀”阶段，电视娱乐节目不仅在形式上，娱乐模式有了很大变化，在内涵上也有了根本性的变化。电视的娱乐性大大增强，娱乐的层次由浅薄的感官刺激逐步过渡到私人内心情感的体验交流，后提升至智力与生存耐力的较量比拼，娱乐的互动性在加深，娱乐的深度在逐渐增加，娱乐的广度也在扩展；娱乐的主角也由明星让位与普通观众等等趋向。

中国最大的论文知识平台

第二章 我国电视综艺节目现状

2.1 电视综艺娱乐节目份额逐年上升

中国电视娱乐节目收视份额从2000年开始逐年下降，到2003年才有所回升。从全国范围看，2007年中国电视综艺节目播出总量约为126万小时，占到8.7%。其中真人秀节目在全国范围内的大规模举行，使得2009年观众收看综艺节目的时间大大增长，观众收看娱乐节目时间共计有4000余分钟，平均每天收看时间约为12分钟，占总收视时长的7.4%。2.2 节目创新步伐加快

种类繁多的真人秀节目，竞争的加剧带来了创意的繁荣。过去，中国的电视节目90%以上克隆于海外电视节目。传统的模仿路径是：北欧——美国——日本/韩国——台湾/香港——国内某一台——国内遍地开花。这个模仿路径也有一定的合理性。因为北欧天气严寒，人们习惯在户内活动，收看电视节目的时间较长，当地娱乐节目都很发达。这些节目被美国克隆后，经历了激烈的竞争，被市场化，再传入日韩，被东方化，再传入港台，被中国化，最终被国内电视台所吸纳。一个节目从美国传到中国需要两三年的时间，周期很长。

现在，随着娱乐节目竞争加剧，逼迫中国电视媒体不得不加快节目创新的步伐，许多电视台把学习的眼光投向娱乐节目的源头，直接克隆北欧/美国的成功节目模式和创意。当然，这样一步到位的操作难度很大，很多在欧美十分火爆的节目克隆到中国都遭遇滑铁卢，因为直接克隆欧美电视节目将面临许多文化的差异，国内电视在这方面有很多教训。

2.3 娱乐节目生产制作逐渐向大媒体平台集中

大规模海选，高强度现场直播，整合营销式的立体宣传，决定了真人秀节目需要的不仅是技术和创意，更是财力、人力、资本等综合实力的比拼。如2006年东方卫视《加油!好男儿》制作成本1000多万，为节目宣传其它媒体置换的广告约3000万。大投入当然带来大产出。2006年4月，《2006超级女声》举行广告招标，仅凭20个标的物就揽入1.3376亿元，优秀娱乐节目对广告主的吸引力可见一斑。央视三套以17.52亿元的广告投放额排在综艺娱乐节目广告投放的第一位。央视《梦想中国》节目也获得纽曼理想数码近8000万的赞助。

2000年前后，民营制作公司曾成为娱乐节目生产的主力军，特别为娱乐资一讯节

中国最大的论文知识平台

目的创新和繁荣贡献了巨大的力量。如光线传媒的拳头产品《娱乐现场》曾拥有横跨全中国的娱乐采集网，在全国130家电视台播出，覆盖中国内地所有地区，并在绝大多数地区同时段节目收视率排名中均位居第一，被誉为“娱乐界的《新闻联播》”。

但娱乐资讯节目低门槛小投入的特点使其迅速失去竞争优势，被各家电视台纷纷克隆，光线传媒制作公司红极一时的拳头产品《娱乐现场》不得不被迫从北京电视台和东方电视台撤出，转移到教育电视台等边缘频道，寻求生存。而东方卫视、东视娱乐频道自制的娱乐资讯节目《娱乐星天地》和《娱乐在线》迅速占领市场，获得影响力。

2.4 娱乐节目产业化运营

真人秀不仅颠覆了传统节目的形态，也带动了整个文化产业的发展。过去，上海虽然素以“海派”文化著称，具有深厚的文化积淀，但却始终缺乏属于本土的明星和文化现象。东方卫视真人秀节目的出现改变了这种局面。

真人秀节目还促进了唱片、演出、短信、出版、广告等相关产业的发展，对国民经济产生巨大影响。《我型我秀》两届冠军专辑销量都过20万，人气偶像薛之谦与君君自传体图文书《谦君一发》上市不到一周即荣登上海图书城销量排行榜，总销量达15万册。《加油好男儿》主题曲《年轻的战场》彩铃下载超过百万次。选秀节目不再仅仅靠收视率和广告给电视台带来收益，艺人每一张专辑、每一次演出、每一个广告，都将与电视台一起分成。《超级女声》’则是作为一个完整的产业链来运作，拥有着从广告，赞助，短信，演唱会，艺人经纪，到品牌开发、授权等方面的收入。

中国最大的论文知识平台

第三章 中国电视综艺节目的发展前景

中国电视综艺节目的发展是一个循序渐进的过程，在这个过程中存在这样那样的问题也是正常的，只有以宽容的心态看待综艺节目的多元化，我们才能摸索出一条适合中国综艺节目发展的道路来。中国电视综艺节目的前景十分诱人，发展空间无限广阔，只要电视人在实践中不断努力去完善和创新，就一定能探索出中国电视综艺节目发展的内在规律，建立起一套符合综艺节目发展的运作模式。那么未来几年中国电视综艺节目的走势如何呢？

3.1 综艺节目将继续走平民化路线

加强观众与综艺节目的互动性，没有顾及观众的感受，激发观众参与主动性，综艺节目很难赢得观众，因此必须以建立“受众本位”的互动观念。“受众本位与传播者本位不同，传播者在参与传播过程中主要根据受众的需要来确定传播的目的，步骤以及传播的内容和方式，并以受众受传的实际状况作为评价传播得失的标准。在以受众为本位的传播关系中，受众是传播者服务的对象”。

电视综艺节目须建立对受众的“服务意识”，在综艺节目中“以人为本”，真正尊重受众，为受众着想，致力于满足受众的心理和审美需求。纵观一些成功的综艺节目，明星已退居二线，“平民化”与“生活化”已成为其重要的传播策略。中央电视台推出的《非常6+1》、《星光大道》等节目走的就是平民主义路线，节目为平民百姓提供了展示自我的舞台，打造了众多“草根英雄”和“民间偶像”，赢得了观众的喜爱和积极参与。和其他电视节目形式相比，电视综艺节目更强调的是‘参与’与‘唤起’，包括亲身‘参与’或‘想像性’参与，从而‘唤起’愉快的情绪”。

为了最大限度地让受众参与节目，在综艺节目中应当加强人际传播，真正与观众交流，把电视媒介的单向传播变为双向传播、多向传播。我们注意到，央视《开心辞典》最近推出了一个“全民互动版”，将题目打在电视屏幕上，让场外的观众通过发送手机短信的方式参与现场答题，公布答案后，再在答对的观众中进行抽奖，电话连线获奖观众。这一节目传播形式打破了现场内外的界线，所有电视机前的观众都被纳入了节目现场，任何人坐在电脑面前就可以参与节目，最大限度地实现了电视与受众的互动传播，收到了良好的效果。3.2 持续本土化与分众化的传播

本土化，是生存环境提供给我国本土传媒的最大机遇。娱乐节目对创新要求是所有节目中最快的。未来中国电视参与国际竞争，其最大优势也就在于其本土化的资源

中国最大的论文知识平台

背景。将西方真人秀节目用本土化的娱乐元素加以改造，消解其弊端，使节目具有了本国观众接受和喜爱的看点，引领娱乐潮流，这是综艺节目发展的趋势和方向。《超级女声》的形式在国际上并不新颖，但是“超级女声”模仿并不是一味照搬国外模式，它成功地实现了娱乐节目在中国的本土化过渡，加入了老百姓所喜爱的一系列本土化元素，过去很多电视娱乐节目的模式是明星娱乐大众，“超级女声”现在的模式是用大众来娱乐大众。“超级女声”的监制廖珂表示，《超级女声》更加注重展示一个从粗糙到精致的大众娱乐过程。在超级系列产生的过程中，的确曾经借鉴过“美国偶像”节目，但是每天四个小时长时间的海选直播，包括之后的层层淘汰的赛制设置，却完全是他们的原创：“从播出形式和播出效果看来，内核已经发生了完全的改变。”湖南电视台总编室主任李浩不认为单纯的模仿就能成功：“我们只有少数人看过《美国偶像》，其它同行也能看到，但为什么我们先做？因为娱乐节目必须有个本土化过程，改良后的“超级女声”和“美国偶像”已经有较大的不同，比如说“美国偶像”强调淘汰的残酷性，会展现人性的丑恶面，我们就会加入观众投票挽救淘汰选手的环节，加入温情元素。

3.3 综艺节目泛娱乐化

泛娱乐化是全世界流行的娱乐潮流。无论在哪种娱乐业态，都不可能以某个人的娱乐作为中心点来使娱乐最大化。泛娱乐化就是在最短的时间内、最小的空间内无限制参于娱乐的主体都是中心点，都是娱乐的辐射点。从传统的综艺节目可以看出，我们的综艺节目娱乐气息不浓是由于长期以来我们坚持综艺节目主持人中心化这个落后的理念。主持人中心化和主持人串联节目的功能，这两种节目理念在我们这个娱乐时代是非常落伍的。“泛娱乐化就是要打破主持人中心化和串联节目的功能属性，改变主持人是中心的观念，在最短的时间内由主持人、嘉宾和现场观众“打闹在一起”，从时间和空间上制造并延长娱乐的全新感觉。”

这一点在《超级女声》中得以体现，参赛节目注重原创性，创意最为重要，参赛者激情参与游戏；而主持嘉宾则多以娱乐造型出场，主持人、评委、与参赛者一齐紧张，一齐欢笑。这样的节目在娱乐中巧妙地让主持人、表演者和现场观众在节目中将竞技、游戏两者很融洽地合为一体。叫场外的观众如何不被吸引、打动呢？

总结

目前中国电视综艺节目呈现一种多元并存的格局。综艺节目的娱乐层次由浅薄的感官刺激逐步过渡到私人内心情感的体验交流，后发展为智力与生存耐力的较量比拼；

中国最大的论文知识平台

娱乐的互动性在加深，娱乐的深度在逐渐增加，娱乐的广度也在扩展；娱乐的主角也由明星让位给普通观众；娱乐的实现手段与激励机制也发生了变化，由单纯的精神刺激变为精神与物质的双重激励。作为游戏娱乐节目的代表，《快乐大本营》、《欢乐总动员》、《超级大赢家》、《开心100》都历经多次改版，仍存活荧屏，但已难有往日轰动效应。益智类栏目仍然盛行，《幸运52》、《开心辞典》精心的主题策划还不时给观众一种惊奇。

“真人秀”综艺是当前最为“火爆”的综艺类型节目，虽然有将大众引向“过度娱乐”、“愚乐”、“娱弄”以及“审丑主义”之嫌，但这股“真人秀”综艺热潮给电视人的启示却是多方面的。综艺节目一定要轻松与愉快，但在重视娱乐性的同时并不等于文化的缺失，更不能低俗，综艺节目一定要蕴含着一定的价值导向和精神内核，没有精神支撑的娱乐，为娱乐而娱乐，是没有长久生命力的。

参考文献

电视娱乐节目的策划书 第6篇

一、 目的和宗旨

沭阳是一个有200万人口的大县，伴随着改革开放和打造中等城市的强劲步伐，文化产业的滞后和经济的快速发展已经严重不协调，担当宣传文化主阵地的广播电视，更是亟待改革的洗礼，急需开辟一个能展示沭阳普通群众才艺的电视舞台，这无疑是一次有意义的探索和创造。为此，我台拟策划创办电视综艺娱乐栏目《快乐星期七》(暂定)，向全县的电视观众提供一个能充分展示个人才华和创造力的机会，使他们的人生价值得以体现，业余生活丰富多彩，为我县发现和挖掘演艺新人做好基础工作，为繁荣我县文化事业做出积极的贡献。

我们的宗旨是：用先进的文化影响大众，用大众的.智慧丰富荧屏。达到社会效益和经济效益共赢之目的。

初拟栏目的名称有：《我“行”我秀》、《快乐星期七》、《才艺大比拼》、《花乡新秀》、《演艺新人榜》、《魅力新人榜》等(仅供参考)

二、 收视与市场

据粗略统计，沭阳城区人口近40万人，接近一个地级市的标准，市区企业院校众多，超市、广场人气很旺，双休日和节假日更是呈现饱和状态。据统计沭阳仅城区的在校生就达到 万人。应该说，从电视收视情况和观众参与的情况来说，青少年是主体，在家庭中有其特殊的地位。他们参与节目和收看节目，都必定会带动家庭其他成员共同关注此类节目，形成一定的收视群体。这对开拓收视市场和栏目经营市场，都是极为有利的。

这是一个荧屏娱乐化、全民娱乐的时代，据摸底了解，不论是哪一个层次的观众对参加和收看娱乐节目较为踊跃，但我县尚未开办此类节目，大家反响热烈，都急切希望有类似节目在本台播出，所以说市场前景是看好的，对将来栏目的经营操作也是十分有利的。

三、 形式与结构

形式：

如台里演播厅安装到位，本栏目可实现在演播厅内直播或录播。如条件不成熟，可考虑搭建临时舞台，把栏目办到企业、商场，增加互动的效果。这将加大电视录制和现场调度的难度，对主持人的表现要求也会更高，要求主持人要具备欢快、活泼、机智、有趣，具有一定的亲和力和表现欲。整体节目情绪高昂、节奏明快、内外结合、上下一体，观后饶有趣味。

参加表演的选手需自愿报名，经过选拔和培训，参与外景录像和现场竞赛。由现场观众和嘉宾(明星)评出周冠军、月冠军和季冠军。分别在重大节日或年末举行年度总冠军总决赛，获得较好名次的选手，可获得可观的奖金和实物，可作为演艺新人，推荐参加更高级别的比赛和竞技，或推荐给文艺团体、演艺经纪团体，同时作为我县各类晚会和对外演出活动的储备演员。

结构和内容：

(一)年龄限制：13岁到55岁的所有人，均可报名参加。可以是个人参加，也可以是多人组合参加。每期选出4名(组)选手参加现场录制。

(二)结构程序：待定，可以模仿中央台、省市台的成功经验和做法。

四、 包装与宣传

栏目的自我宣传和推广，是一项十分重要的手段，建议每天黄金时间不少于3次自我宣传(比如在新闻中进行预告和渲染)。本栏目要体现个性和特色，就必须在包装上下功夫。诸如片头设计要明快，富有吸引力和时尚化，片花短小精致、有感染力。主持人的包装与节目同步进行，形象个性定位，要有超前意识。各类字幕要当作艺术创作来考虑，为整体节目的包装增加气氛和特色，形成风格。栏目在开办后，要逐步改进、提高和完善结构，要经常更换内容和活动项目，求新求变，不断进步。

对参与的选手，可根据本身的特点，请有关形象设计室一同造型，使节目多姿多彩。

本栏目每周一期，每期4560分钟，建议每个星期天晚8:00首播，次日中午12:00和次周三晚17:00重播，可设节日系列和寒暑期系列的特别节目。

本栏目还可与电信部门合作，设电话热线和语音信箱，节目进行中增加电视机前观众的参与项目，扩大收视层面，提高收视率。

五、 经营与运作

本栏目是一档大型的综艺娱乐节目，其组织工作、编导工作和摄制工作等都是较为繁重的，且生产栏目的基本经费也较大，为能办活办好栏目，鼓励栏目创作，调动大家的工作积极性，同时为能争创经济效益，为本台作贡献。拟选择采用如下模式：

1.制片人负责制。

计算成本，自负盈亏，赋予职权，承担责任。

2.准制片负责制。

计算成本，收支挂钩，赋予职权，经费报批。

3.承包人负责制。

确定目标，收支脱钩，拨款生产、奖罚分明。

4.总导演负责制。

拨款生产，经费报批，奖金取半，奖勤罚懒。

但为了更好地利用经济杠杆，最大限度地激发潜能，还是适宜采用大包干的形式。根据各地经验，结合我台情况，承包人需向台里申请510分钟栏目内广告时段。如果另外开辟频道，栏目的广告经营权应该全部归属栏目组所有。另外，现场装饰广告和奖品、礼品征集也可作为广告资源加以开发，用小的投入换取较大的经济回报(在此不展开叙述)。

基于栏目的实际状况，建议在双休日进行拍摄和直播，周一至周五策划准备、培训人员及后期制作，平时员工休息可以对调，如不休息可考虑发放假日加班补贴。

六、 设备和人员

演播厅为主要场地，考虑到栏目直播或录播前要进行必要的培训和排练，需使用其他场地，且制作量也较大，故对设备使用提出如下要求：

1.演播厅(含大屏幕、摄录系统、音响、灯光等)，待能使用后再定。

2.会议室或演播厅附属用房作为培训场所，每周用2天。

3.考虑制作的保密性和连续性，需单机版非编一台，合成制作机房一间。

4.非线性字幕特技机一台(栏目包装尤为需要)。

5.摄像机3-4台、广播级拾音话筒二套。

6.舞美制作和景片道具设计制作等另行考虑。

本栏目日常工作人员组成设想如下：

导演(执导拍摄和导播) 1人

责任编辑(现场导演及剪辑宣传片等)2人

培训教师若干人(可临时选聘)

摄像+摄像助理 5人(专职2人、3人兼职)

制片 1人

剧务 2人

主持人 2人(一男一女)

营销经理(对外营销)2人

视音频技术和音响、灯光、舞美等人员请有关部门抽调配合，后勤保障、车辆调配，请办公室配合支持(或对外租赁)。

七、潜在危机和应对措施

栏目组在筹备栏目时，要首先考虑到节目源问题，要针对沭阳的实际，降低参赛门槛，简化报名程序，对于参赛对象不限制年龄，不限制性别，最大限度争取大中专院校学生的参与。但是随着参赛基础群众情绪的慢慢冷却，以及选手受演艺水平限制，很难进入节目的最终录制等现象的发生，节目源将面临短缺危机，节目内容和形式也将面临挑战。经费方面的压力也将是困扰栏目组的一个问题。没有钱就邀请不了明星，没有明星，节目的吸引力就会降低。栏目组要承担创收任务、人员工资、场地费用、奖品及奖金费用，再加上邀请明星出场费用、制作宣传册等费用，资金方面的压力将是栏目发展的最终困扰。

节目的推陈出新，是对制作人员能力智力的挑战，其中制片人和主持人承受的压力最大，因此全台上下应给予全方位的支持，从而保证栏目的健康运行与不断发展。

当然栏目组也可以通过做专场节目、改善舞美效果、增加互动环节、加大对栏目的包装等，延长节目周期，翻新节目花样。

第八节 概算及广告资源开发

待电视栏目改革、栏目重组进入实质性阶段另案提供。此章略写，特此说明。

总之，一个新上的电视文艺栏目，一定会让沭阳的电视文化掀起一股风潮。我们期待这档节目让沭阳的老百姓娱乐起来。