人物形象设计论文题目范文

人物形象设计论文题目范文第1篇

人物形象设计论文题目范文第2篇

2、《西游记》中俗语翻译研究

3、儿童有声读物《西游记》系列“爆款”解析

4、《西游记》最难的一关

5、读懂了《西游记》就读懂了人性

6、名著《西游记》中孙悟空的人物形象分析

7、以《西游记》为例谈初中名著整本书阅读方法的指导

8、《西游记》中沙僧形象分析及对现实生活的启示

9、简析《西游记》改编：从文学名著到86版电视剧

10、话说《西游记》中的“三”

11、《西游记》整本书阅读内容探究

12、《西游记》名著阅读教学案例分析

13、《西游记》影视改编作品的主题对比分析

14、东山岛，与《西游记》的不解之缘

15、《西游记》也有女主角

16、通用技术老师带你读《西游记》

17、论《西游记》重复与反重复叙事策略

18、论《西游记》中猪八戒的人性乐观

19、6版《西游记》里的音乐美

20、[西游记之再世妖王]奇幻之中见众生

21、《乌托邦》和《西游记》文学创作的相似之处

22、论《西游记》与86版影视剧中孙悟空形象的变化

23、人文本《西游记》袭自亚东本辨

24、《西游记》主题素菜馆

25、浅谈《西游记》中的镜像原理及人生哲理

26、《西游记》中异类女性的身体书写

27、浅析杨景贤《西游记》对小说《西游记》的影响

28、86版《西游记》里的音乐美

29、论《西游记》经典人物形象的人格特征

30、中日《西游记》影视剧作品中如来佛祖的形象对比

31、开展《西游记》整本书阅读的几点做法

32、《西游记》与《奥德赛》中女性形象对比研究

33、人到中年， 活成了《西游记》

34、数学西游记之琵琶洞内救师父

35、从《西游记》到《悟空传》谈孙悟空的人物形象演变

36、《西游记》两个英译本中隐喻翻译策略对比研究

37、阐释学视阈下韩综《新西游记》在华热播动因探析

38、《西游记》《聊斋志异》幻化艺术比较

39、神话原型理论对《西游记》翻译研究的启示

40、《西游记》人物名称英译分析

41、基于现代信息技术的《西游记》校本游戏原画课程开发研究

42、《西游记》拍完后，白龙马去了哪里

43、“西游记”系列 国漫之光 一鸣惊人

44、《西游记》里唐僧徒弟的真实身份

45、《西游记》里唐僧师徒的个性和信仰

46、论古典名著IP《西游记》影视改编的策略

47、我们和《西游记》有点像

48、中国古典四大名著——连载：《西游记》

49、语文教学中的“西游记”

人物形象设计论文题目范文第3篇

人物形象设计论文题目范文第4篇

[摘           要]  十九大报告中指出：“中国特色社会主义进入新时代，我国社会的主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡、不充分的发展之间的矛盾。”人物形象设计课程，就是满足人们日益增长的美好生活的需求，满足人们追求美、向往美的心理愿望。基于这个社会现实需求，在中职院校中提升人物形象设计教学实效，就具有非常重要的现实意义。就中职院校如何优化教学措施，提升教学效果进行研究分析，探寻创新的教学实施策略，希望能够对行业教学研究起到借鉴意义。

[关    键   词]  人物形象设计;教学策略;优化

“形象设计”这个词汇的诞生，是属于外国的舶来品。中国自古是礼仪之邦，对自己的言行举止有着严格的规范要求，但是流传至今逐步在历史的颠沛流离之中分解得支离破碎，没有形成完整的知识理论体系。随着改革开放的深入实施，“形象设计”这一舶来品走进了人们的生活，出现了一大批行业从业人员。随着时代发展进步，“形象设计”行业有了快速发展。传统的形象设计只是狭义的美容美发工作，在新的时代“形象设计”已经有了广义的发展。“人物形象设计”是“形象设计”中的一个分类，在中职教育中开展人物形象教学是时代发展的必然需求，也是社会进步发展的必然趋势。

一、人物形象设计的定义及其本质内涵

人物形象设计教学是培养具备良好形象设计素养的实用性专业人才，这些专业技术人员必须具备高雅的审美情趣、专业的形象评判力、良好的艺术想象力、创新的设计创造力等素养，在工作实施中打造出具有时代特色的人物形象，满足社会群众对美的追求向往。

（一）人物形象设计具有很强的专业性。人物形象设计不同于我们传统概念中的美容美发，美容美发是人物形象设计中一个实践操作的环节，只是对人物的发型造型进行设计后的定型处理。全面的人物形象设计要根据人物的个性特点，综合分析他们的优势与不足，为人物量身打造专业的形象设计方案。这个形象设计方案的内容包括发型、服饰、妆容、形体、姿态等内容，充分呈现人物的优美气质，以各种外在的形象展示其内在的气质内涵，呈现出人物的个性化气质特征。

（二）人物形象设计可以有效提升人物的社会形象。古语云“仓廪实而知礼节”。中国经济发展已经取得了世界瞩目的成就，人们的物质生活水平已经得到了很大的提升，在物质文明得到极大满足的状况下，人们对精神文明的追求更加重视，形象设计也就成了人们日常生活的一项重要内容。在日常的生活交往中，一个具有良好个人形象的人，会给对方留下深刻的印象，在人际交往之中有个“七秒理论”，那就人与人在七秒内会建立第一印象，这个印象的取得就是从人物的举止、妆饰、着装中得到的，这个印象会给人们的交往带来重要影响。因此，良好的人物形象设计可以有效提升人物的社会形象。

（三）人物形象设计可以有效提升人物交往的自信心。自信心是人的自我信任，但是我们在日常生活之中，经常会出现缺乏自信心的状况。如两个女人走在一起，一个职业女性，一个家庭主妇，两个人的气质是有着本质区别的，如果不注重人物形象设计，那么作为家庭主妇，在公众场合的交往之中会缺乏自信心。通过专业性的人物形象设计，我们可以充分展现家庭主妇为人妻、为人母的内在贤惠特质，通过这种特质展现的人物形象设计，增强她的社会交往自信心。

二、中职院校人物形象设计教学现状分析

人物形象设计教学是发现美、展现美的学科，作为人物形象设计专业人员，必须具备良好的人物形象设计综合素养，可以创新开展人物形象设计工作，实现人们追求美的心理愿望。但是当前在中職院校的人物形象设计教学中，其教学实施现状难以满足社会发展需求，主要存在以下几个方面的不足。

（一）中职院校培养的人物形象设计人员专业素养不全面。人物形象设计是一项综合性的专业工作，涉及人物的很多方面，但是在中职人物形象设计教学中，很多学校对整个行业的专业性认识不够，没有建立科学的教学培养目标。中职院校将人物形象设计课程普遍认同为美容美发课程，在教学计划的设置上，仅仅注重美容美发专业性知识学习，这种对教学实施的片面性侧重，致使学生在学习过程中无法全面获取人物形象设计专业知识，导致他们实施人物形象设计的专业技术水平不足，专业素养能力不够。

（二）中职院校的教学内容与社会发展不匹配。社会上的时尚之风是不断发展变化的，但是作为学校教学实施，其课程标准内容的更新具有一定的滞后性，人物形象设计工作又是一门最追求时代前沿文化的课程，这两个截然相反的客观现实，导致中职学校的人物形象设计教学滞后于时代发展，学生毕业后难以很快适应社会发展需求，他们所学习的内容已经脱离了市场现实需求，落后于市场的流行文化，导致他们专业素养能力不能全面发挥作用，在就业上竞争力不足。

（三）中职院校的人物形象设计教学个性特点不足。人物形象设计是一个综合性的概念，涉及的内容非常多。中职院校开展人物形象设计教学的时间是短暂的，在这个有限的时间内，学生全面学习全部内容是不现实的，这种普遍化的教学模式，缺乏个性化特色，学生感觉什么都学习，但是对所有人物形象设计课程内容感觉都掌握得不够牢固，理解得都不深入，在具体从事人物形象设计工作中，缺乏创新意识，缺乏个性化的专业特长。

（四）中职院校的人物形象设计教学实践性不够强。中职院校人物形象设计教学，在当前的模式下，都是学校先开展理论学校，到了毕业阶段到实习单位进行实践锻炼，相当于学校与社会的衔接融合。这种理论与实践相结合的衔接方式，实效性是不够强的，学校理论与实践有着滞后性，学生所学理论在实践运用中没有现实基础，找不到与课程标准内容相吻合的地方，学生在脱离理论指导的实践之中，无法很好地融入实践之中，其社会工作适应能力不够。

三、中职院校优化人物形象设计教学的策略

人物形象设计是专业性的技术工作，需要学生具备良好的专业知识素养，作为中职院校在开展教学过程中，要紧紧把握住人物形象设计专业的特点规律，优化学校教学实施手段，拓展教学形式，丰富教学内容，充实教学实践，全面促进人物形象设计教学效果提升，培养学生良好的专业设计能力。

（一）建立科学的人物形象设计教学理念。教学理念对教学实施具有明确的指导作用，是教师开展教学实施的行动纲领，起到方向指引的重要作用。作为中职院校在开展人物形象设计教学实施中，确立明确的教学目标，需要培养哪种类型的专业人才，充分发挥学校的特长优势，注重学生专业素养的个性化特征打造。通过这种具有浓厚的学校个性化特色的人物形象设计教学实施，可以全面促进学生专业素养提升，强化他们实施人物形象设计的能力，实现学校的教学目标。

（二）构建完整合理的人物形象设计教学计划。完整的教学计划是确保教学措施落实的基础。人物形象设计教学能培养学生良好的人物形象设计能力，是需要进行全面深入的实践操作的。中职院校在进行理论教学过程中，就要注重实践操作的融合运用，通过践行“教学做相统一”理念，实现教学目标。作为中职院校，在拟定人物形象设计教学计划的过程中，要充分研究分析社会上人物形象设计的发展变化规律，探究这门学科的发展方向及前景，根据这些研究分析结果，客观地拟定人物形象设计学科教学计划，确保其教学计划的科学性，具有很强的社会适应性。学生在中职院校科学规范的教学计划引导下，在学习开展过程中，能够紧扣时代发展主题，根据社会发展规律同步开展人物形象设计专业知识学习，可以实时与社会进行衔接沟通，将理论知识与实践结合进行检验，深入开展人物形象设计学习。通过这种理论与实践相结合的学习形式，促进自身人物形象设计能力全面提升。

（三）充分拓展人物形象设计教学手段运用。随着社会不断发展进步，高新技术已经全面运用到了学校课堂教学之中。中职院校开展人物形象设计教学，同样可以运用高新技术教学手段，提升课堂的教学效果。比如在进行专业课程教学中，需要分析不同的服饰特点，教师不可能找一个模特，直接进行各种服装的现场穿着展示，效果虽然很好，但是实施的过程比较困难。教师为了弥补这种课堂教学的缺陷，可以运用计算机网络技术，将网络上丰富的人物形象设计教学资源导入课堂教学之中，以动画、视频、图片的形式声情并茂地展现这些教学内容，让学生能够在直观的感觉之中探究到课程的深厚内涵，帮助他们更好地理解课堂教学内容，促进课堂教学效果的有效提升。

（四）创新中职学校人物形象设计教学形式，提升教学效果。新的时代要求新的教育实施，尤其像人物形象设计这种具有很强实践运用性的学科，传统那种就课程标准进行纯理论讲解教学的形式，已经不能满足课堂的学习需求。作为教师在组织教学实施的过程中，就要全面把握好这种时代发展特征，创新课堂教学的形式，注重在人物形象设计教学中实施實践操作。理论是需要通过实践检验的，教师在课堂教学中讲解再透彻，都不如实践运用效果好。如我们在进行人物形象设计中，关于发型的设计效果，我们不可能在人物的头上进行试验练习，如何提升学习效果呢？教师在教学实施中，就可以利用计算机模拟处理软件，进行各种不用设计方案的电子化再现，让学生在这种仿真模拟实践之中，感受不同设计效果，提升实践练习效果，促进学习效果全面提升。

（五）注重学生的文化修养培养。人物形象设计是一个艺术设计学科，不但要求学生具备良好的设计修养，同时要求学生具有深厚的文化内涵。人物形象是一个综合素养的体现，不仅在于人物的外在形象，其更重要的要展现人物的精神内涵。作为教师在组织教学的过程中，必须深入培养学生的文化修养内涵，注重他们综合素养的培养提升。学生在学习过程中，具备了深厚的文化艺术修养，培养了良好的审美意识，在进行人物形象设计过程中，才能透过人物的表象特征，发掘其深层次的魅力闪光点，其所做的人物形象设计才有充分展现人物的个性化魅力。

四、结语

人物形象设计课程作为中职院校教育中的一门新型课程，在新时代发展之中有了广泛的拓展延伸，尤其是在我国当前社会主要矛盾已经发生深刻转变的态势之下，如何创新开展中职院校的人物形象设计学科教学工作，是需要深入探究的课题。中职院校教学，培养的社会实用性人才，人物形象设计是发觉美、展现美的实用学科，学校在教学中需要以实践拓展形式开展教学，全面促进课堂教学效果提升。

参考文献：

[1]李青.我国化妆美容专业学历制教育的探析研究[D].山东艺术学院，2017.

[2]王海霞.基于市场导向的中职形象设计专业实践教学研究[D].鲁东大学，2017.

[3]何娟.中高职院校人物形象设计专业的课程体系建设现状分析[J].设计，2015（15）：92-93.

人物形象设计论文题目范文第5篇

摘要：在平面设计中，动漫形象是其中的关键元素，能够大大强化平面设计的视觉效果，同时亦具有提高平面设计总体水平的作用。相关平面设计工作者在进行动漫形象设计时，应当充分把握其艺术特性，才能将其动漫形象的优势良好展现，而产生优质的视觉表现力，将其艺术价值发挥到淋漓尽致。本文就平面设计中动漫形象的视觉艺术价值展开了探究，并提出了相关的应用建议和方法，以期作为参考。

关键词：平面设计;动漫形象;视觉艺术价值

引言

平面设计属于一种二维平面空间，其主要是将设计目标和设计想法进行表达的一个过程。在动漫形象设计板块，其既是平面设计的关键部分，亦承载着增添平面空间趣味性及观赏性的作用。因此，在进行动漫形象设计时，要先了解其艺术规律和作用，选择适当的设计手段，加强平面视觉冲击力，发挥其视觉艺术价值，才能创作出更加优质的作品。

一、平面设计与动漫形象中审美要素的基本概况

（一）平面设计的概念

平面设计主要是指具有艺术性及专业性一种以“视觉”作为沟通和表现形式的活动过程。在此过程中，可通过各种设计手段和图片、符号等呈现出自己的想法和要表达的信息。平面设计工作者可通过字体排印、视觉艺术等专业技巧，来完成自己的设计目标，

（二）动漫形象独有的审美内涵

针对动漫形象设计来说，其对于整个设计作品的后期传播都发挥着重要的促进作用，在结合娱乐化的表达方式来融入自己想要传递的思想内涵、人文精神和信息，从而打造优质的动漫角色動漫形象。通过动漫角色能够赋予商业产品相应的信息，促使动漫形象更具鲜活性和个性化，展现其性格，换而言之，通过动漫形象能够将所传达的信息理念表现出来，同时也能彰显出设计者的文化底蕴和审美内涵。这样才能设计出经典、受人喜爱的动漫艺术形象，成为整个平面作品的点睛之笔，而产生全新的视觉艺术表现。

二、平面设计中视觉审美元素作用

（一）增强平面设计作品的经济性

现阶段来看，平面设计在商业设计中发挥了重要作用，不断强化平面设计的经济性是商业设计的关键目标。通过视觉审美元素能够充分激发平面设计的优势充分展现，可见运用视觉审美元素能够发挥吸引受众目光和关注的作用，从而产生良好的宣传反应，且能将其转化为企业知名度和产品等，有利于为企业创收更高的经济效益。因此，在实际设计工作中，相关人员要善于利用审美元素来达到吸引消费者注意力的目的，从而增强商家的形象宣传效果。

（二）突出设计作品的秩序性

在视觉审美元素设计当中，需要坚守一定的规律和原则，以强化平面设计的秩序性。优秀的平面设计应当表现出良好的层次感和排序感，这样才能更好地将商家的产品信息及想要传递的内容呈现出来。关于对消费者的信息表述，应当合理地运用审美元素来达到理想的设计目标和效果，继而促使平面设计能够实现对作品秩序性的排序，强化整体设计作品的审美元素效果。这样亦能加强消费者对产品的关注度及认可度，便于理解其中的内涵，提高接受程度。

三、平面设计当中对动漫形象的视觉艺术予以表现

（一）以平面之间相互转换的形式进行表现

在二维平面设计空间中，需要对作品所展现出的大小和特殊形式予以合理的组织和布置，继而产生特殊的图形形式，才能达到对动漫形象主体展现和重要作用。此外，在二维平面设计和相统一的额空间表现中能够促使平面构成元素和动漫形式予以相互转换，采用一种二维空间的形式和正负形的作用，来创设平面和动漫之间的转化空间。通过这种特殊性转换方式和空间转换的表现形式，能够逐渐增强总体设计作品的读取性及趣味性特性，致使平面设计在表现方面哪怕简单但也具有较强的视角效果。

（二）有效的运用传播载体的形式进行表现

在平面设计当中，在特殊化的审美元素中能够展现出较强的视觉冲击效果，以给人一种良好的感官体验。而在此过程中能够将设计目标的功能，通过动漫的方式展露出来，且赋予一定的趣味性，综合当下这种特殊性的传播模式中，主要是以文字表述为内容的基础，而后再在后期融入相应的设计风格，实现文化内涵及设计理念的表达。在设计平面工作过程中，还会涉及到一些结合文字的特殊风格，使得平面设计能够很好地容纳文字、图像等多元化内容，继而彰显出其个性化艺术化的特征。

（三）通过不同的动漫角色来提升平面的表现

在动漫设计过程中，可以设计多个动漫角色，在这其中包含动漫艺术表现中的人物角色及其他类形象等，这些均能结合特殊的造型意识突出动漫所具有的形象特点。这便能够促使整个设计在后期对平面采取不同的表现形式和动漫角色创建不同的表现方式，构成特殊化的视觉语言符号，继而强化整个设计作品的多元特点。同时，这也能为受众传达更为丰富的信息，感受作品的魅力及个性。

（四）以不同的动漫造型来展现不同的平面设计风格

在现代化的平面设计中，动漫的制作形式呈现出了丰富化的特征。从动漫的形象表现上来说，可以彰显出的风格也是多样化的，而其中主要涵盖了漫画及写实这两种不同的风格。从而整个图形的造型设计上来看，动漫这一形象的表现方式，通常较为夸张，并且大部分情况下采取的是一种变形的表现方式，促使动漫设计中彰显出其生命力和完美性。对于漫画来说，风格是其最为明显的代表性符合和特征，能够很好地彰显出角色的人物个性，使得动漫这一角色能够以滑稽且生动的方式呈现出来。可以说，漫画设计中的造型是最具表现力和感染力的部分，在艺术表现风格上，通常赋予了不同的设计思想和文化，再结合特殊的图像进行整合和处理，成为鲜明的动漫造型，这样能够传达给受众更好的视觉体验，且能使其感受到整个绘画作品的艺术气息和设计理念。

四、动漫形象的视觉艺术价值

想要保障动漫角色的审美标准，就要从改善动漫形象入手，即打造形象、生动的动漫角色。在平面设计中，丰富的画面及创作手法能够促使受众对平面设计中的各项感官元素予以深刻地了解，同时也有助于提高他们的审美水平。通过创建鲜明化的动漫角色，满足设计标准及发展需求，可以说在动漫形象设计中呈现的角色，能够为平面设计增强审美效果。通常情况下，动漫设计都属于商业设计范畴，即结合商品特点及表达信息，赋予其相应的情感因素。

在平面设计中，动漫形象的视觉设计元素可通过夸赞或形象化的创设表现方式，促使动漫角色鲜活且极具特征，充分彰显其角色的个性，在个性化特征的运用下，也赋予了动漫形象丰厚的艺术价值。

总结

综上，在平面设计创意中的视觉艺术价值主要彰显在视觉空间转换方面，动漫形象的视觉艺术彰显方面。在二维及三维空间的转换上，有利于提高平面设计的质量，从而增强平面设计的真实效果和三维立体感。而动漫形象则是商业设计中的关键元素，有了它的加入能够提高总体平面设计的视觉效果，同时也有助于强化商品的宣传效果，助力平面设计优势及艺术价值的发挥。

参考文献

[1]马朝辉.试分析平面设计中动漫形象的视觉艺术表现形式[J].风景名胜，2019（6）：1.

人物形象设计论文题目范文第6篇

关键词：舞台化妆造型 人物形象 特征

在进行舞台表演前需要针对人物的形象进行分析，从而做好舞台化妆造型工作，以确保塑造的角色更加真实。无论是歌舞剧还是话剧、京剧等，都是需要借助化妆与造型来丰富舞台表演的，只有保证舞台化妆造型的艺术性，才能提升对观众的吸引力。

一、舞台化妆造型与人物形象之间的关系

由于舞台表演更加注重其在艺术上的彰显，所以为了提升舞台角色的立体性与吸引力，让观众对所观看到的内容产生深刻的印象，就要做好舞台化妆造型工作。为提升舞台化妆造型的质量，则需要与塑造的人物形象联系在一起，在掌握化妆与造型技术要点的基础上提升塑造的美感，丰富舞台表演的内容。不论是表演还是演唱，表演者在舞台上都是观众目光的汇聚点，而表演者表演的目的也是要吸引观众的目光，传递出节目应有的内涵。可以说，这不仅是表演者所应当承担的使命，同时也是表演中的重要准则。在舞台上表演者需要扮演不同的角色，所以在定位方面也是各不相同的。尤其是对于人物塑造来讲，面部的化妆以及服装等方面也是进行人物塑造的重要影响因素。表演者面部的化妆能够展现出人物的不同性格，而不同的穿着也可以塑造出不同的背景。如在舞台剧中表演者饰演一名工人，要想塑造出一个能够满足大众对工人认知的形象，就需要借助化妆、造型来进行处理，不仅要保证服装上贴近真实的工人服装，同时也要处理好面部的妆容，满足工人的形象要求。[1]如有的岗位的工人因长期风吹日晒，皮肤上表现出了比较粗糙的状态，加之工人在工作中无暇顾及每一个污渍，所以在适合的妆容与服装下，使得工人这一角色的说服力明显提升。通过这一案例可以看出，不同的人物形象需要做好不同的妆容处理，确保服饰上的合理性，且在服饰与妆容的变化下，即便是同一个表演者，也可以塑造出完全不同的人物形象，而这也就证明了化妆与造型的魅力。可以说，化妆与造型在舞台表演中有着极为重要的地位，如果没有化妆、造型的参与，那么势必会影响到表演的特色与感染力。为了实现化妆与造型目标，提升角色的生动性，就要求化妆人员对角色、剧情等进行深入研究，这样才能设计出适合的妆容与造型。只有掌握化妆与造型的重点，分析化妆与造型的技巧，才能打造出适合的妆容与服饰。[2]

二、舞台化妆造型艺术如何体现人物形象特征

(一)对角色进行深入分析

舞台表演中涉及不同的角色，加之在歌曲演唱中演唱者与伴舞人员在角色定位上也是各不相同的。所以，在不同角色定位下需要做好妆容、服饰等方面的转变工作，这样才能满足观众的需求。即便表演者与角色定位之间存在一定的差距，但是通过化妆、造型等的变化依然可以营造出良好的效果，确保角色上的接近度。但是对于有剧情设定的演员来讲，演唱者在没有特殊情况下主要以比较庄重的形象进行演唱。所以，进行舞台化妆造型的工作人员要想塑造出适合的角色，就必须做好角色定位，明确不同角色的特点，确保形象塑造的合理性。对化妆造型人员来說，如果对角色的认知过于浅显，那么势必会造成所塑造的角色过于肤浅。为了避免这一问题，就需要深入掌握角色的性格特点，这样才能塑造出适合的角色形象。如在剧情中需要演绎一名正义感较强，但是脾气比较暴躁的角色时，往往是通过浓密上挑的粗眉来展现，通过这种眉可以展现出人物的威严，如果扮演的演员自身眉毛比较细软，那么就可以适当进行拓宽修饰。当表演者在扮演一名心思细腻、多愁善感的女子时，则通过细平的眉形来展现其性格，如果表演者自身眉形比较粗厚，那么就可以适当剔除一部分，或是全部剔除，重新描绘眉形。为了提升角色的丰满程度，就需要从具体设定情况出发，做好性格特征的展现。就演唱人员来讲，因没有剧本方面的约束，所以，在形象塑造方面更加注重原有的面貌以及性格特点，在适当修饰缺陷的基础上来提升人物形象。通过这种舞台化妆造型不仅可以让观众对表演者产生深刻的印象，同时也可以提升其在观众心中的辨识度。所以在进行舞台化妆造型时就要结合角色具体情况，在明确其性格特点等因素的基础上来进行塑造。[3]

(二)针对剧情进行分析

剧情属于舞台表演中的重点内容，即便是进行歌曲演唱时，也会涉及一些比较特殊的剧情。所以，就要做好区分工作。对其他的舞台表演形式来讲，如话剧、歌舞剧等对全剧情节发展有着直接的影响，随着情节的不断深入，人物的发展也是各不相同的，人物之间的关系也会发生一系列的变化。如在剧情中富家小姐衣食无忧，备受父母的关心，生活中也受到周围人的广泛关注。所以，这一形象应是意气风发的，在妆容上是十分精致的，在衣着上也是比较华丽的。但是随着剧情的不断变化，在家庭变故、父母反目等剧情背景下，富家小姐以往的风光形象已经消失，所以其形象自然也会发生相应的变化，如面容憔悴、衣着破旧甚至还会出现精神压力等。所以说，人物的形象变化是根据剧情变化而变化的，甚至还会产生极大的反差。只有真正了解剧情，才能确保化妆与造型上的处理是合理的。在剧情的变化上，表演者在完成部分表演后需要进行妆容的变化，所以也就需要提前做好方案设计，这样才能在最短时间内完成妆容的转变，提升造型的形象，让表演者快速进入到状态中。[4]

(三)掌握舞台化妆造型变化原则

舞台化妆造型艺术是通过人物来展现的，所以在塑造角色时不仅需要对剧本中人物的精神世界进行分析，同时也要做好外部特征研究，这样才能提升舞台化妆造型的艺术性。随着时代的不断发展，舞台艺术有了明显的变化，对造型、化妆技巧重视度有了明显的提升。由于舞台化妆与生活妆容完全不同，生活中的妆容主要以真实、自然为主，而对于舞台妆容来讲，则更加注重油彩、粘贴等，通过一些比较夸张的造型来塑造截然不同的人物形象。但是应当要明确的是，在进行人物塑造时严禁出现脱离生活等现象，如果单纯为了提升美感而过度打造人物，那么很容易出现人物个性脱离剧情要求等问题。如在歌舞剧《桃花江美人窝》中，一群貌美如花的女孩生活在神秘的山谷中，由具有魔力的姥姥统治着。小秀为了追求理想中的自由与爱情，与心爱之人走出了山谷。在造型与化妆中不仅要展现远古的年代背景，同时也要提升人物的形象。在塑造头饰时通过与服装、肤色的搭配，在保证色调适宜的基础上展现出人物的个性。所以说，在舞台化妆造型中始终要遵循保有特色与具备艺术夸张手法的原则，在高于生活的基础上提高造型的效果。由于剧情、人物之间不同，所以在发型、造型与头饰等方面也要做好区分。通过对节目中的内容进行分析，在掌握展示重点与要点的基础上确定好发型、头饰以及服装等方面。如在《捣衣情歌》中，不仅要使用舞蹈表演手法，同时也要做好人物塑造工作。在表现山村女孩时通过红肚兜、短裤与赤脚不仅展现了奔放的特点，同时在粗黑的辫子等的展示下让观众感受到了清新脱俗的感觉。在进行舞台化妆造型时还要结合灯光等作用，由于舞台上通过灯光与布景能够展现出特定的氛围，所以化妆人员需要针对舞台灯光角度等进行分析，明确影响因素。只有真正掌握好这些内容，才能在灯光与化妆的结合下提升舞台造型的艺术效果。

(四)提升舞台化妆造型的灵活性

化妆是一项实用性和趣味性较强的工作，不仅可以培养人们的主观能动性，同时也可以培养观察能力与想象力。通过不断的学习与实践能够打造出具有个性化的作品。在形象设计中，化妆作为重要的舞台造型环节之一，包含轮廓、造型以及色彩等方面，可以说，化妆也是实用性与审美不断融合的产物。通过使用不同的化妆材料，在使用不同技巧后塑造出截然不同的人物形象，彰显出化妆的魅力。由于舞台化妆中更加注重化妆造型设计、角色效果以及灯光效果等方面，所以舞台妆在造型上更加夸张，色调方面也更加饱满。由于观众与表演者之间有一定的距离，且受到灯光等因素的影响，就要更加注重面部的结构变化，进一步提升化妆的效果。在设定造型时，化妆师需要主动与导演的构思进行结合，在满足与服装设计统一的基础上设计出适合的造型。由于服装的颜色会对化妆产生一定的影响，所以在完成设计后还要及时进行试妆，针对试妆中的变化进行调整。演员自身的形象与特点也是舞台化妆造型设计中的重要影响因素。在舞台化妆造型中还涉及比较特殊的造型，如年龄增加下的着装，受伤以后的变化等，就需要结合具体的内容来确定，通过采取灵活、多變的方法不仅可以展现化妆的神奇，同时也可以实现扬长避短。为了展现不同的人物特点，需要从修正、掩饰缺点，展现个性魅力两个方面来进行设计，同时还要提升舞台化妆造型的审美修养，确保不同人物的个性化。[5]

三、结语

综上所述，舞台化妆造型直接影响了表演者在舞台上的形象和表现力，同时也影响其所表演的内容是否能够打动观众。因此，在丰富舞台表演内容的同时，要保证角色的多样性与灵活性，提升舞台化妆造型的艺术性。

参考文献：

[1]宋文婷.论舞台化妆造型艺术与人物形象特征[J].传播力研究，2019，(07)：56-57.

[2]易慎.论化妆造型艺术在影视人物塑造中的应用[J].明日风尚，2018，(23)：23-24.

[3]何光辉.舞台化妆造型艺术与人物形象特征[J].艺海， 2008， (04)：90-90.

[4]程丽双. 关于电视舞台化妆造型艺术的探讨[J].吉林广播电视大学学报， 2012，(02)：92-93.

[5]郭晓秋.浅谈电视舞台化妆造型艺术[J].理论观察， 2010，(06)：180-181.

(作者简介：王熙鹭，女，甘肃省歌剧院，国家三级舞台技师，研究方向：舞台美术化妆)

(责任编辑 葛星星)