趣味性公共艺术品论文范文

趣味性公共艺术品论文范文第1篇

【摘 要】《今日浙江》杂志图片专栏《长镜头》推出的图片专题报道有效地赢得读者，获得好评。实践证明，图片立新闻要做到“三优先”： 新闻照片的思想深度优先、新闻照片的形象价值优先和新闻照片的视觉趣味优先。

【关键词】《长镜头》 图片新闻 图片专题

随着现代人生活节奏的日益加快，阅读已从传统的精读方式向速读方式转变，阅读先读图已成为“时尚”。多年来，《今日浙江》杂志图片专栏《长镜头》以“记录新闻事件、反映社会生活、讲述动人故事”为宗旨，以“大气、精致、清新”为风格，推出的图片专题报道有效地赢得读者，获得好评，达到了用视觉方式向读者传播核心价值、营造主流舆论、传递正能量、凝聚强大力量的作用，大大提高了党刊的覆盖率、接触度、满意度，成为全国党刊中的品牌栏目。

《长镜头》栏目的实践证明，图片立新闻要做到“三优先”： 新闻照片的思想深度优先、新闻照片的形象价值优先和新闻照片的视觉趣味优先。

一、思想深度优先

思想深度从根本上决定着新闻照片的思想穿透力和影响力，决定着作品的品格和境界，决定着作品的受众面、生命力和感染力。汶川大地震中，新华社采用的一张照片让人难忘。特写形式下突出显示一遇难小学生握着笔的手，将灾难细节震撼性地呈现出来。照片只有贯注了思想、蕴涵了精神，才具有真正的价值和意义。优秀的照片总能以美学的力量艺术地揭示深刻的真理，给人有益的启迪和鼓舞。摄影记者一定要坚守价值追求，提升思想深度，把握思想深度优先的理念。

坚持思想深度优先，就要注重着眼于用思想来策划。对党报党刊而言，把握新闻照片的思想深度优先就是要在新闻照片中充分体现党的路线、方针、政策。作为党刊的《今日浙江》的“长镜头”栏目照片，不仅有新闻、有观点、有情感、有感染力，更注重有思想。在《抗震救灾中的浙江力量》专辑中，同样是反映汶川大地震，我们的镜头就是聚焦浙江儿女，表现浙江人民和灾区人民万众一心、同舟共济的精神，就是要挖掘新闻图片中的浙江元素，这就是专题的思想深度。为此，编辑过程中我们努力寻找抗震救灾第一线反映新闻事件本质内涵的最佳瞬间，抓住了现场稍纵即逝的、气氛浓烈、表情生动，给人印象深刻的照片。做到图片与文字的默契和谐，体现出高度的视觉传达功能，传达了特定的内容，弘扬了伟大抗震救灾的精神。作品获得全国党刊优秀美术摄影作品评选一等奖。

坚持思想深度优先，就要注重反映用思想来拍摄。多年来，我们秉承“把镜头再推近一些”的理念，把反映主题当做保证新闻照片思想深度的首要条件，努力拍摄一些具有生命力的新闻摄影佳作。这就要求我们除了要有扎实的基本功、熟练的拍摄技巧之外，还必须要在外部新闻现场对人的内心产生的摄动与自身对新闻事件的洞察和驾驭之间找到巧妙的结合点，用心体会无声的镜头语言中那流淌着的深刻思想，这样的形象才越看越想看，这样的感染力才能让读者发自内心、长久共鸣并产生震撼。如纪念建党90周年宣传专题摄影，浙江作为党的诞生地之一，特殊的地理位置决定制作专题的重要性，我们拟定了几十个题目，全方位、多角度地反映主题，拍摄顾及方方面面、角角落落。在拍摄和编辑中我们突出思想深度，搜尽重大活动，还特别留意抓取人们情感交流的瞬间。专题出版以后，深受专家、读者的好评，专题摄影因为有了思想深度、创作理念和表达方式，既反映了时代特点，又完成了编读之间心灵的交流与沟通。

二、形象价值优先

新闻摄影是用形象手段来传播新闻的。如果说新闻价值是衡量新闻信息量大小的标准，形象价值则是衡量新闻照片所含信息量能否用形象来表现的标准。这就要求我们要重视新闻摄影生动、感人、共鸣的形象价值，增加新闻摄影形象的可视性和典型瞬间意识，达到用形象说话、用形象传播信息、用形象引发读者情感，达到了传递正能量的效果。

生动是形象价值优先的基础。一图胜千言。什么样的新闻照片才算好图片，我们常用 “神态感人、表情动人”来评价一幅新闻照片的优劣，图片生动才能感染读者。在拍摄时，我们务必抓住主体的神态表情。我曾经拍摄过送温暖活动，抓拍过受资助的人感动得热泪盈眶的画面，记得当时自己也为情所动而热泪欲滴。这些不起眼的瞬间，因为注重新闻照片的“神、情”表现，注重镜头推近后的细节，注重抓住主体丰富的瞬间神情表现，刊登后，那么感人、那么传神、那么倍受读者欢迎和赞赏。

感人是形象价值优先的关键。形象感人，是新闻摄影获得肯定的重要标准。我们在拍摄和编辑时，都十分重视被拍摄对象的情感因素。特别是在设计版面时，会毫不犹豫地将最具形象价值的照片，放在主打位置，不惜版面，以实现形象价值优先的目标，以激起读者的视觉震撼。如获全国党刊2008年度优秀摄影作品评选二等奖的《雪压千枝沉，情暖万人心》专题，反映浙江军民抗击历史上罕见大雪灾，专题中主打照片，没有选用大雪给城市交通、人们生活带来不便的远景照片，不用电力工人抢修风雪破坏设备、解放军帮助抵御大雪灾的中景照片，而是选用踏上归途外来务工人员的近景照片，他们倍受大雪灾煎熬，在候车室苦苦等待，现在开通后的列车可以圆了他们回家的梦，这种欣喜、这种情感让我感染。我聚焦了在妈妈怀抱里孩子含泪道别的小手，将大灾中回乡人的情感表现得淋漓尽致，让读者有一种“一步一远足难移”的感觉，让所有曾经有过这样经历的人们，备感震憾。

共鸣是形象价值优先的途径。照片情感冲击力离不开主体形象，主体形象不能凭空捏造臆想，但可以经过外因的掺入，让内因发生变化，较好表现题材真实情感。我们经常会碰到这样的问题，有好题材，因为主体形象在镜头前真情不能自然流露，一种是真情难以再现，一种是表演得以展现，结果都是不成功的。因此，获得一个好题材后，要积极去发现拍摄主体的可塑性，要学会交朋友，使拍摄主体在你和你的镜头面前没有紧张感，真情表现，抓取得当，情感就会跃上画面。我拍摄《温暖浙江我的家》专题，通过外来务工人员在浙江工作生活的细节拍摄，反映新浙江人融入第二故乡，建设浙江的感人事迹。因为我与这一群体有着年龄、职业、性别的距离，一开始沟通非常不畅，拍摄非常困难。要想去她们的寝室拍摄，更是难上加难。拍的照片很不理想，没有出彩的。后来我发觉她们来自江苏，我会那里的方言，语言的交流一下拉近我们之间的距离，彼此的生疏少了，话题多了，把我当老乡了，这时镜头下的她们没有太多的羞涩，有了更多的配合和默契。

三、视觉趣味优先

新闻摄影的视觉趣味能使照片更多地阐释创意、表现主题，使读者在接触照片的瞬间就心领神会、记忆深刻，更具冲击力。新闻界老前辈范敬宜认为：“一个好的摄影记者，应该把人作为新闻的主体，抓住稍纵即逝的瞬间，拍出第二个人再也拍不到的画面，那才是好照片。”一张神情感人的新闻照片，一张现场气氛热烈的新闻照片，一张肢体语言丰富的新闻照片，会被优选。毋需多言，新闻照片除了保证真实性原则外，首选画面美、有趣味的。我们必须下功夫在发现中思考，在思考中体会人的情趣和智慧。新闻照片应该用简洁的语言、准确的表现、独特的视角、新颖的构图来营造新视觉，制造新趣味。

趣味的新闻照片在基层。著名记者范长江曾经谆谆告诫我们：“一张报纸，一个记者，其基础在群众，前途也在群众。”我国老一辈新闻工作者的名篇佳作无一不是作者在基层、在现场、在群众中深入采访之后的成果。我们应该满腔热情的投入“走转改”，到基层去，到一线去，与广大群众面对面互动、心贴心交流，从而切实了解黎民百姓衣食住行的生存状况，了解他们喜怒哀乐的情感世界，喜他们之喜，忧他们之忧，帮他们之需，为他们鼓与呼。近几年荣获全国党刊摄影大奖的佳作，从《小剧团“复活记”》，到《古镇新韵》，从《那山，那水，那些人——科技特派员在农村》，到《公推直选第一镇》，无不是记者沉在基层一线抓到的“活鱼”。

新闻照片的趣味性在于发现。新闻现场大都存在着形神兼备的亮点，而缺少的就是发现。

一是要身临现场，脚踏实地去发现。要脚勤眼勤手勤、用心用力用情、不辞辛劳地去发掘一刹那间的“新闻亮点”，做到全身心投入观察和拍摄之中，善于在细微和深沉之处出“精”、出“神”。浙江在全国率先推行农村工作指导员制度，杂志要反映这个主题，我找到了一个三门县农村工作指导员典型。我设计了跟踪主体形象一天的拍摄，从早晨6点边吃早点边上班开始一直追拍到晚上22点回宿舍书写《民情日记》，但画面平平。第二天11点左右机会来了，村养老院有件事情需要他去解决，他三步并两步火速进了养老院，老人们看到他，像见到亲人一样，他热情和老人们打着招呼，不经意中接过老人递过来的香烟，他很自然的给老人点上了烟。这一自然的动作，细微的表情成了我抓拍的对象，我不失时机地按下了快门，他蹲着身子给老人点燃香烟，火苗映照着老人幸福的脸宠，一幅农村工作指导员和农民融为一体的画面定格在我的镜头里。这组照片后来达到好评，获得奖项。

二要倾心感悟，用真情去发现。要使画面动起来、充满情感，自己首先要有激情，拍摄中要全身心参与进去。只有自己被感动了，拍出来的照片才能感动读者。《党的恩情比海深——温台台风灾区重建家园掠影》专题中，我拍摄了刚刚搬进新房小女孩欣喜的表情，采用头部大特写、自然光，照片刊发后，得到同仁和读者的好评。这幅照片为何会达到这般效果：一、画面视觉冲击力强，两只噙满眼泪的大眼睛占据了画面的三分之一，紧闭的小嘴唇和脸颊上的泪水，让人读后产生共鸣；二、这幅照片同时具备了较强的视觉冲击力和高浓度的情感表现。

责编：姚少宝

趣味性公共艺术品论文范文第2篇

【摘 要】针对广西高职美育现状，分析广西高职教育中加强美育的必要性和重要性，并提出广西高职院校应转变观念，摆正美育的位置，同时积极改善实施美育的软硬条件，并通过多种途径引导高职学生培养良好的审美趣味及审美能力。

【关键词】广西 高职 美育 现状 对策

美育，指通过各种审美活动，利用一切美的事物或现象使人受到感染和陶冶，进而促进人全面发展的教育。高校美育的任务，同其他类教育活动一样，根本目的在于育人。通过美育，可以使大学生的情感受到陶冶、思想获得升华、品格获得提升、身心获得和谐发展，从而成为一个人格完整、全面发展的人。因此，美育对于大学生来说是非常必要的。然而，广西高职美育存在诸多缺位，表现为认识上存在偏差、实施美育的软硬条件不足以及高职学生审美趣味及审美能力的低下等。为此，本文试针对广西高职美育现状，分析广西高职教育中加强美育的必要性和重要性，并提出广西高职院校应转变观念，摆正美育的位置，同时积极改善实施美育的软硬条件，并通过多种途径引导高职学生培养良好的审美趣味及审美能力。

一、广西高职美育现状

笔者通过对南宁职业技术学院等广西若干高职院校的调查，发现广西高职院校的美育状况堪忧，存在诸多缺位，主要表现在以下几个方面。

（一）认识上存在偏差。高职教育一个突出的特征就是以市场为导向、以就业为生命线。近年来，一些高职院校的生源问题逐渐成为影响学校发展的一个重要问题。而美育的实施状况不是国家和社会评价高校的重要指标，加上美育的效果显现往往比较慢，这些原因导致很多高职教育的管理者和工作者把更多的精力放在学生的招生和就业上。为了扩大学校的利益，他们注重招进大批量的学生，为了学生的顺利就业，他们非常注重学生专业技能的培养。而对于美育，对于学生的全面发展，这些高职教育的管理者和工作者并没有给予应有的重视。还有一种现象，一些领导和工作者把美育与德育混同了或是把美育简单地当成艺术教育，这些都是认识上的偏误。

（二）实施美育的软硬条件不足。具体如下：

1.政策及制度的缺乏。高职美育的良好发展需要相关政策的支持和具体制度的指导，但是经过调查，在现有的高职院校中，针对美育而专门制定有政策或制度的学校寥寥无几。

2.接受过系统训练的美育教师的缺乏。美育是一门综合性的教育学科，合格的美育教师需要具备良好的美学、教育学、艺术学等多方面的理论素质和实践功底，然而，这样的教师也是学校普遍缺乏的。

3.课程建设的不足。一些高职院校根本就没有开设美育课程，一些学校即便开设有美育课程也存在较多问题，比如课程设置不恰当、不完整，开设的美育课程脱离高职学生的成长实际，或是开设的美育课程没有规范的课程大纲，没有相应的美育教材，没有标准的美育考核评估机制等，这些都是课程建设方面显示出的不足。

4.经费投入的不足。很多高职院校都是把大量的资金投入到教学楼、校舍、实验室和实训场所的建设上，用于购买设备设施，而用于校园文化建设、改善校园环境、引进高雅艺术、引进美育教师的投入很少。实际上，良好的环境、高雅的艺术对于育人的作用同样是不可小觑的。

（三）部分高职学生审美趣味及审美能力低下。高职美育实施的情况如何，在很大程度上可以从这些学校的学生的审美趣味及审美能力方面反映出来。美育实施得好，其效果必然相对好，那么培育出来的高职学生的审美趣味及审美能力必然也是良好的，他们拥有正确的审美观，拥有健康高雅的审美趣味以及良好的感知美、鉴赏美以及创造美的能力。但从现实来看，诸多高职院校的学生都表现出审美趣味庸俗化、感性化、功利化以及审美能力低下的一面。这些学生感情冷漠，对美的东西反应麻木和迟钝，而对一些怪异的、庸俗的甚至低俗的东西却情有独钟。他们热衷于追求感官享受，过于注重物欲、情欲的宣泄，而对于精神层面的东西却很少涉足。其次，在这些学生中还出现一些“畸趣”现象。所谓“畸趣”，是指一种病态的趣味，其主要特征是美丑倒置，以丑为美。这些年，在西方消费主义思潮的影响下，在盲目追求时尚的过程中，高职院校里“畸趣”现象比比皆是。此外，还有一些学生道德失范、心理失衡甚至人格分裂，等等，这些现象都表明广西高职教育中的美育还做得不够到位。

二、广西高职教育中加强美育的必要性和重要性

2010年，中央颁布的《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）》强调要加强美育，培养学生良好的审美情趣和人文素养。因此，广西高职院校应该加强美育，促进美育的良好发展，这首先是国家教育方针政策的要求。另外，对比本科院校的学生来说，高职院校主要是为生产、建设、管理、服务第一线培养高技术应用型人才，结果诸多高职院校更注重学生的技能培养，而在审美趣味及人文修养方面则相应失重，这对于高职学生的全面发展是非常不利的。因此，加强美育对高职教育来说就显得更加迫切和必要，这是促进高职学生全面发展的不可或缺的途径。如果实施得当，美育在以下几个方面对高职学生的影响将尤为明显。

（一）净化心灵。通过美育可有效净化高职学生的心灵。美和善有着天然的联系，它们是相互渗透、相互作用的。康德曾说过美是道德的象征，别林斯基也说美和道德是亲姐妹，美的东西不仅使人们在感官上得到美的享受，而且对人的精神也有着巨大的影响。经验证明，以美趋善，使人在美的感染中潜移默化地实现心灵净化，这是非常有效的，因为美的事物、美的现象或美的理想所激起的道德情感与审美情感常常是一致的。审美活动会使人的心灵受到感染和感化，从而自觉地去厌恶趋善。对于高职学生来说，生硬的理性说教或强制规定往往见效甚微，而通过美育，寓教于乐，通过生动鲜明的美的形象来打动他们，使他们在美的享受和愉悦中受到感染和感动，在这感动中洗涤自己的心灵，接受道德的教化，作用相对要明显得多。

（二）健全情感。情感是一种对外物是否满足自身需要、愿望和观念而产生的一种态度和内心体验，它时刻伴随着人们的各种实践活动，直接影响着人们的精神生活。通过美育的方式，通过各种审美活动，不但可以丰富人们的情感，还可以帮助人们宣泄、抑制和克服消极、邪恶的情感，使人们的情感高尚化。美可以激发人的情感。一些高职学生冷漠无比，感觉生活、人生都没有意义，通过美育，可以引导他们建立健康高雅的审美趣味，让他们把没有萌发的情感激发出来，把冷淡的情感复燃起来，从而使他们的情感更加丰富。其次，可以宣泄人的情感。高职学生的受挫力和自制力往往也比较差，产生了痛苦和消极情绪经常不知道怎么宣泄。通过美育，在审美活动特别是在高级趣味的审美活动中，则会使痛苦的情感得到引导、疏通，使之无害地释放。再次，可以净化升华人的情感。前文提到一些高职学生的审美趣味表现出庸俗化、感性化和功利化特点，而通过美育则可以有效解决这一问题。美育可以引导他们建立健康高雅的趣味，能够升华那些低下的、带有生物性的情欲，使其充满理性和社会性，把个体本能的冲动引导到高尚的轨道上来。

（三）激发志向。一些高职学生缺乏理想和目标，成天浑浑噩噩、得过且过。通过美育，能够帮助他们改变这种状态，促使他们树立相应的理想目标。理想和目标是人类前进的重要精神支柱，人不能没有理想和目标。在审美活动中，积极的情感体验常常让人从中受到无穷的启迪，引发人们无限的想象，可以使人在审美超越中重新认识到人生的价值和生命的丰富意义，体悟到做人的高贵，进而促使人们在心灵自由里面设想到理想的生活状态，激励人们树立远大的理想目标。因此，通过美育，通过崇高的体验与观照，有利于激发高职学生树立理想目标。另外，美的生活、美的理想和美的人生是联系在一起的，积极的情感能促使一个人敢想、敢说、敢做、敢于创新，在困难面前不低头，在逆境之中不气馁，乐于迎战任何艰难困苦，坚毅不拔地去攻关破隘，满怀信心地去夺取胜利。

（四）提高境界。人生境界的问题是一个十分重要的问题，每个人的境界不尽相同，层次有高有低。审美趣味及审美能力的高低与人的境界有着紧密联系，对提高个体的人生境界有着重要意义，它直接影响到人们的生活质量以及他们的社会价值判断。通过美育，培养健康高雅的审美趣味，可以不断提高个人的人生修养，提高其生命境界。针对高职学生审美趣味低下以及存在一些道德失范的情况，广西高职教育应大力加强美育，引导学生树立正确的审美观、价值观，引导他们在审美超越中不断提高他们的人生境界，努力去追求一种具有高尚的情趣、宏阔的视野、崇高和自由的精神境界。

三、广西高职教育中加强美育的对策思考

（一）转变观念，摆正美育的位置。具体如下：

1.转变不重视美育的观念。美育的实施情况虽然不是国家和社会评价高校的重要指标，并且美育的效果显现不是那么快速明显，但是美育是国家教育方针政策的要求，也是个人全面发展的需要。广西高职教育的领导和工作者必须改变不重视美育的观念，在培育学生素质的过程中要注重加强和改进美育，从而促进学生的全面发展。

2.纠正对于美育的偏误理解。一些高职院校的领导和工作者比较重视美育，但由于对美育的理解存在偏误，结果也影响了美育的具体实施，影响了美育的效果。美育不是简单的美学知识的普及教育，也不能简单地把它等同于德育和艺术教育，虽然这些都和美育有着很大的联系。美育主要是一种情感教育，起到完善人格、促进人的全面发展的作用。美育离不开对美的事物、美的形象的情感体验，如果没有审美主体的情感体念，那美感就不会存在，美育也不会有效果了。因此，广西高职教育的管理者和工作者对于美育的概念、性质以及功能要认识到位，只有在思想上认识到位了，才能在实践中正确开展美育，促进美育的良好发展。

（二）积极改善美育的软硬条件。具体如下：

1.制定相关的美育政策及制度。没有相关的政策支持和具体制度的指导，任何活动都是难以取得良好效果的，美育也一样。广西高职教育的管理者及工作者应该制定相关的政策，从政策上支持美育的开展；同时应该制定完善的美育制度指导具体的实践，具体包括美育师资队伍的建设制度、美育课程体系的建设制度、美育效果的考核评估制度以及美育经费的投入预算制度等。

2.加强美育师资队伍的建设。广西高职院校美育教师的缺乏，与整个广西的美育环境乃至全国的美育大环境有关，从整个广西乃至全国的高校来看，专业的美育教师都非常缺乏。广西高职院校要改变这种状况，一是可以从其他的学校或教育部门引进美育教师，二是通过美育专家的引领指导，高职院校自己培养专职的美育教师。

3.加强美育课程体系的建设。广西高职教育的管理者和工作者应该根据高职学生的特性，设定恰当的美育目标，制定出标准的课程大纲，并以此选择或组织专家编写一套适合高职学生的美育教材。高职院校选择的美育教材不能脱离高职学生的成长实际，要突出其职业性质，应加强专业与美的融合，普通的美育教材不一定就是适合高职教育的。在美育课程体系建设中，还应该制定一套较为规范的考核与评价体系。考核与评价学生的方法可以灵活多样但应该切实可行，并且考核与评价应该以审美趣味以及审美能力的高低为主而不是以美学知识为主。

当然，以上的这些工作，无论是制定相关的美育政策及制度还是加强美育师资队伍的建设或是加强美育课程体系的建设，必要的资金投入是不可少的。广西高职教育应该适当增加美育的经费投入比率。高职院校的建设不能只注重教学楼、校舍、实验室和实训场所的建设，校园文化建设、改善校园环境、引进高雅艺术、引进名师专家这些方面的投入也是必不可少的。

（三）注重培养高职学生良好的审美趣味及审美能力。具体如下：

1.拥抱艺术，引导高职学生从艺术鉴赏过程中提高审美趣味及审美能力。良好的审美趣味及审美能力并不是与生俱来的，而是经过后天的训练培养逐渐形成和提高的。引导高职学生从艺术鉴赏过程中提高审美趣味及审美能力，这是一条重要的途径。艺术是一个范围很大的组成，包括音乐、美术、舞蹈、书法等诸多门类。在众多的高职学生中，他们的审美偏好和审美能力常常不尽相同，而且不同的学生对于各种艺术美的感受常常也是不同的。人都有寻求新颖与多元化发展的倾向，对于不同形式与内容的艺术都有可能接受，都有可能引起他们的共鸣。所以在培养和提高高职学生的审美趣味及审美能力时，应该全方位、多渠道地拓展审美范围，尽可能地让他们多听、多看、多接触优秀的艺术作品，让他们从鉴赏、对比过程中来提高审美趣味及审美能力。

2.走进自然，引导高职学生从自然美的体味中提高审美趣味及审美能力。自然界是美的世界，它蕴藏了自然的法则和宇宙的奥妙，它充满玄机又显示迷人魅力，常常让人心动不止而又心叹不已。游览风景名胜，体味自然之美，不仅可以拓展眼界、增长知识，还可以愉悦身心、陶冶性情，进而提高我们的审美境界乃至人生境界，当然这里边就包括了审美趣味及审美能力。对于愉悦身心，自然有着独特的优越性，因为自然美的魅力在于它处处充满生机，为人们的审美心理提供了无限的空间。当人在顺境中，观赏这些景色，就更能与大自然的勃勃生机发生交流，产生共鸣，感觉力将更加敏锐，也更能体验到生命的价值与乐趣，陶冶出欢快乐观的性格气质。就是处于逆境中，大自然也能成为排遣忧思、消除烦恼的绝好桃源，心里的忧愁也将逐渐远离而去。自然界中无限多样的美使得人的情感得到极大丰富，使人在观赏这些景物的同时，情感性情也不知不觉地受到陶冶。因此，在高职的美育过程中，美育者应该引领学生走进自然，引导他们从自然美的体味中培养出一种高尚的人格、坚贞的节操、豁达的心胸、舒美的情怀。通过自然美的陶冶，使他们的精神得到净化和升华，境界得到超越和提高，而在这过程中，人的审美观念、审美能力、审美境界也常常会相应地随着变化和提高，因此从自然美的体味中也是提高审美趣味及审美能力的有效途径。

3.体味生活，引导高职学生从社会美的感悟中提高审美趣味及审美能力。引导高职学生从社会美的感悟中提高审美趣味及审美能力也是一条重要途径。社会生活中也蕴藏着无穷无尽的美，而人按照美的规律对社会的改造更是一种高层次的美。人类在征服自然、改造社会的活动中，世世代代的劳动者以其巨大的智慧和能力，构造了一幅幅生动的美的画卷，留下了一个个优美壮丽的传说。在社会生活中，进步与落后之间的斗争、真挚的情谊、纯洁的爱情、全心地为人们服务、刻苦钻研以及各种文化设施，诸如戏剧院、文化宫、博物馆等，各种景观诸如公园、动物园、植物园、风景名胜等等，无不体现着人的情感和智慧，给人巨大的美感。事实上，社会生活的每一方面，都具有美育的功能，问题在于能否从审美方面加以挖掘和体念。生活中许多美的东西，光用眼去看是不够的，还要用心去体会，这样才会迸发更多的灵感，散发出美妙的光辉来。在对高职学生实施美育的过程中，美育者要帮助他们培养更加敏锐的感受社会美的能力，培养一些超脱的精神，这样他们才能获得更多的美感，受到更多的感染、陶冶和教育。通过美育，通过感受各种社会美，推动高职学生最终会分清什么是真善美的东西，哪些是虚假丑恶的东西，并且对于真善美的东西，他们能积极去称颂弘扬，对于虚假丑恶的东西，他们能勇于去揭露批判。在这弘扬和批判的过程中，他们对社会美的认识将更加的丰富和完善，而他们的情感也会得到充分的陶冶，他们的人格和节操会锻炼得更加高尚，他们的审美趣味及审美能力也会得到相应的提高。

总之，广西高职教育中应该切实加强美育，引导高职学生培养健康高雅的审美趣味，使他们具备良好的感知美、鉴赏美以及创造美的能力，最终促进高职学生全面发展，成为一个自由的人，一个高尚的人。

【参考文献】

[1]杨柳.论美育对高职教育的现实意义[J].职业教育研究，2011（7）

[2]邓福田.广西高等职业教育的贡献、问题与改革[J].经济与社会发展，2012（11）

[3]朱立元.美育与人生[J].美育学刊，2012（1）

【作者简介】姚敦泽（1985— ），男，广西百色人，马克思主义中国化研究专业博士，南宁职业技术学院商学院老师。

（责编 何田田）

趣味性公共艺术品论文范文第3篇

摘 要：美术教育是培养学生正确的审美观点以及感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。小学美术教育与素质教育的关系备受关注，是综合性较强的“智能式素质教育”。美术课程性质具有的审美、德育、认知、渗透四大功能是我们进行美术教育改革的主要途径及突破口。

关键词：小学美术教育； 美术教育功能；美术课堂教学

德智体美劳全面发展是教育的根本目的。然而，当前小学教育虽做了一定的改革，开始重视学生的素质教育，美术教育也得到了空前的重视，小学美术教育已成为学校、家长关注的焦点，但由于教育体制、社会以及人们的思想观念等方面的原因，当前我国的小学美术教育仍比较薄弱，学生的美术素质仍普遍较低。怎样把美术教育的作用与功能真正发挥出来呢？笔者认为，从美术课程性质所具有的审美、德育、认知、渗透四大功能着手，是进行美术教育改革的主要途径及突破口。

一、美术教育的功能

1.审美功能：是指在审美活动中发现、感受、判断、评价和欣赏美的功能。面对同一审美对象，由于审美能力不同，人们获得的审美感受也不同。对学生审美能力的培养仅仅停留在欣赏水平上是不够的，还应重视他们的审美创造能力的培养。这种审美创造不仅是指专业的美术创造和画的多么有想象力等，还指有着广泛的内涵，像个人的穿着、寝室的布置、良好的人际关系等等。而审美创造活动能使学生主动追求真善美。

2.德育功能：有利于提高学生的思想品德。美育主要是靠美的形象打动人，把思想品德教育寓于美育之中，使人在效法榜样的潜移默化之中实现思想道德教育。这实际上是一种情感教育，是动之以情、以美引善的工作。从某种意义上说，动之以情是晓之以理的前提，只有“情通”，才能“理达”。

3.认识功能：美术教育手段能不断丰富学生的形象记忆水平和数量，这是发展学生抽象逻辑识记、形象思维能力的前提。我们在美术教育中提倡发散思维、求异思维、逆向思维、多维空间的表达。美术教育是一门动手操作性强的课程，学生在绘画、版画、泥塑等制作过程中，可以充分认识和体验各种材料的特性和作用。

4.渗透功能：美术与其他学科有着直接的渗透、相互作用的功能。例如，教师们发现有些孩子图形画不好，在做数学、几何时就比较吃力；由于形象思维能力的欠缺，语文的作文表现不佳；在生物、化学等课程中都发现类似问题。这充分说明，美术与其他学科有着密切联系，相互渗透。

二、充分发挥美术课堂教学的核心价值

新时期小学生的美术学习是一种文化学习，不同于专业美术教育。它为发展学生整体素质服务，以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。这种教育要求美术教师在教学中重新定位自己的角色。教师不再是知识的传授者，而是学生学习的促进者、合作者、辅助者，以与学习者平等的心态参与到学生的自主学习活动中去,协同合作、师生互动、因材施教、教学相长。

1.激发兴趣，培养学生学习美术的积极性

兴趣是最好的老师，学生一旦对事物有了浓厚的兴趣,就会全身心地、主动地投入到学习创造之中，不断进行新的尝试、新的探索。纵览小学的美术教材，既有生动有趣的童画、想象画、卡通画,又有中外儿童优秀的美术作品欣赏、画家笔下的动物画、风景画;既有动手操作的工艺品、小制作课,又有走出课堂描绘大自然的写生课。教师在教学时用有趣、童话般的语言来描绘教材中的画面，可给课堂注入兴奋剂,形成宽松、愉悦、和谐的课堂气氛,激发学生绘画兴趣,使学生在轻松愉快中接受美的教育。小学生的思维主要是凭借具体形象的的联想进行的，虽然他们已经能够运用某些概念进行判断、推理,但很大成分上仍然与具体形象联系着。针对这个特点,在美术教学中要充分调动学生的思维积极性。

2.调动感官，培养学生敏锐的观察力

绘画是一种视觉艺术,视觉是心灵的窗户，我们要靠眼睛来提高观察力，所以，教师应该着重培养孩子的观察能力，因为只有在观察的基础上,才能进行思维、鉴别,然后完成自己独特的创造结果。小学生学画时只要学会留心观察生活中的事物，体会生活中的变化,并把观察到的东西加以联想,就能画出更有情趣的画。

由于受年龄的限制，小学生的生活经验相对贫乏，因此，要尽可能地让他们去接触五彩缤纷的大千世界，让他们运用各种感官去了解周围的一切。感知力是一切领域的人进行创造性思维活动的基本能力，视觉是一种主动性很强的感官形式，进行积极的选择是视觉的一种基本特征，要使小学生具有一双善于选择的眼睛，就要为他们创造一个良好的环境，使小学生能把自己的情感投入其中。例如，到了秋天，带领小学生观察花园里的花草植物、马路上人的服装的变化；户外活动时,观察蓝天、白云、晴空、雨雪；体验班级农作物收获所带来的喜悦……通过学生的亲身体验与观察,在他们进行选择之后，把自己的情感融入画中来，才能使作品的内容丰富、生动感人。

3.充分发挥学生的想象力和创造力

小学生作画开始时都是凭印象来画，常常是别人怎么画,他也照着画，缺乏自己的独立性。正是由于小学生的想象力和创造力，才使他们的作品多姿多样。实践证明，没有教师的示范，他们也能画出千姿百态、形象色彩各异、充满稚气和美好愿望的作品，那是小学生心灵真实的体现。小学生的想象力是在观察、记忆的基础上形成的，如果没有大量观察、记忆的积累，就谈不上想象力,因为想象力是学生对原有的事物加工改造形成的产物。教师要尊重孩子的想象力,尊重学生对美的感受、理解能力。他们的想象画不求科学的“真”只求感受的“真”，并不以“像”为标准。

创造力是人类智力的核心，它是在观察与想象之后的灵感状态。以形象思维为引线，在生动有趣的作画中牵动逻辑思维、推理思维、动作思维、灵感思维的自由发展，引导小学生进行某些相似的改进、相似的综合而后创造，产生新颖、独特的想法，引领小学生走进自由自在的艺术天地和理想彼岸。培养创造力的土壤是深入生活。生活是创造取之不尽、用之不竭的源泉。要培养学生对生活中的事多留心、多联想。创造力的来源是心灵，学会运用自己那颗美妙智慧的心，才会有创造性思维的闪光。要培养孩子灵活机动而不死板，善于联想而不僵化。例如，提供给学生手套形状的材料，让他们根据手套的外形，在其上增加一些东西,叫它变成另外一种东西，如树、楼房等，表现出孩子想象的求异和创造的新意。

美术课教学以发展学生丰富的想象力和创造力为根本出发点，鼓励他们敞开理想的心扉,展开理想的翅膀。教师在教学中应当充分发挥他们的想象力,点燃他们的创造力,为每一个学生提供表现潜在探索欲、创造力的机会,调动他们内在的动力,使其创造力不断发展。

4.正确认识儿童画

仅凭像与不像作为评价一幅儿童画的好坏标准,会对孩子学习美术产生消极影响。由于儿童的生理机制尚不完善,手、眼、脑三者的配合尚不协调,所以画出来的形象荒诞、奇特、不合常理。但这正是儿童画的可爱之处,它所展现的魅力是成人所望尘莫及的。要知道，儿童画画更多的像玩一场游戏,这种“不像”的画正是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，而正是这种游戏培养了他们的个性品质、想象力和创造力。儿童画与成人画相比尽管表现形式和技法无法相提并论，但其纯真、质朴的童趣则是成人画所不能及的。这种纯真、质朴的童趣往往给人更强烈的视觉冲击力。因此，教师应珍惜和爱护小学生的这一特征,不要总在“形”上做文章,评价“像不像”、“美不美”，应该遵循他们年龄发展的规律，循序渐进，关注、理解和尊重他们的心理特征。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。只有孩子充分发挥了想象力，做到了敢想、敢画,才有可能画出真正的儿童画。

5.培养学生美好的情感

情感是对外界事物的肯定或否定的心理反应，它能转化为学生学习的内在动力。列宁说过，“没有人的情感,就从来没有也不可能有人对于真理的追求。” 因此，要使学生喜欢上美术课,教师就要善于创设和谐的课堂气氛，培养学生良好的情绪和情感。教学中教师的主导作用要求老师做到情感真挚、丰富,并把这种情感以恰当的方式渗入学生的心田，感染他们,使他们与自己一起参与到和谐美好的教学之中去。比如，在学生动手做作业之前，我都会像讲小故事一样给他们讲一些自己在日常生活中发现美、感悟美、表现美的过程，引导他们在做作业时学会注入自己的情感因素，使自己的作业透出情感的灵性。教学的最终目标是让学生在各方面都达到最佳状态,通过积极的探索获得新知识，通过激发学生的兴趣培养他们的创新能力，在学生创新思维与现实之间架起一座桥梁,让他们的思维空间更加广阔。

总之，教师应该根据实际情况灵活的去教学,让课堂生动活泼、丰富多彩。教师要根据学生年龄特征和接受能力的不同进行讲解、示范、提示,并且要加强课堂的趣味性,这样才能使学生从多方位、多侧面接受艺术熏陶,得到艺术享受，提高艺术水平，在眼前架起一道绚丽的彩虹。

三、美术教育应引起全社会的高度重视

美术教育改革更重要的一点就是在全社会营造良好的美育氛围和人文环境，唤起更多的人关心美术教育。实践性是美术教育的一个显著特点，有了肥沃的实践沃土，美术教育之树才会常绿。一是加强校内学生书画社团建设。学生社团是学生课余文化活动的一个重要组织，是进行艺术教育实践的重要载体，应充分发挥它的美育职能。二是与校外社区联合开展群众性文化活动。这种让学生直接进入社会的艺术活动是艺术实践的一个重要方面。学生在美好的艺术活动中受到熏陶，得到教育，服务社会。三是鼓励、支持学生积极参加各种美术大赛等，使心中怀有艺术之梦的学生通过比赛这个平台充分展现他们潜在的才艺。

英国经验主意哲学家休谟认为，“美并不是事物本身里的一种性质，它只存在于观赏者的心里，每一个人心见出一种不同的美。”因此说，艺术教育不仅仅是具有一定艺术天赋、受过一定训练的专业人才所独享的，每个人都有自己的审美需要与审美经验。进步的美术教育与政治、道德的关系及美术自身的愉悦性等等，都彰显了它对于构建和谐社会所蕴藏的重要的功能与影响。

[责任编辑 杜 娟]

趣味性公共艺术品论文范文第4篇

摘 要：城市品牌是一座城市区别于其他城市的独特标志，是外界了解一座城市的窗口。在互联网时代，新媒体动漫艺术是提升和塑造城市品牌形象的一种有效途径，它可以利用自身的独特优势提升城市品牌的传播质量。合肥市新媒体动漫在宣传城市品牌方面的路径与潜力，为城市品牌宣传的相关研究提供了一些思路。

关键词：动漫;新媒体;动漫推广;城市品牌;动漫营销;动画设计

随着互联网技术的发展，出现了以订阅短文、短视频、网络广播代表的新媒体，它们以方便、高效、精确、个性化的传播优势获得了巨大的受众青睐，并呈现出替代传统媒体的趋势。如果说新媒体为信息传播提供了一片广阔的海洋，那么新媒体动漫内容则为信息在这片海洋中航行提供了一面劲帆。新媒体动漫是在互联网环境中诞生的一种新的动漫形式，它以不拘一格、灵活生动的表现形式，短小精悍、贴合网民审美口味的内容，迅速吸引了大批粉丝。本文以合肥市为例，探索城市品牌新媒体动漫产品的设计方法和其在新媒体平台中的传播路径，以期为相关的设计活动提供理论及方法借鉴[1]。

一、动漫推广是现阶段城市品牌传播的现实选择

如今，国内外政府已经意识到新媒体动漫在宣传城市品牌方面的巨大应用潜力，并积极探索动漫在城市形象传播方面的应用潜力。2005年，日本政府在《电影等内容制作和运用对地方振兴的作用报告书》中提出，要将电影、动画、电视剧等影像作品作为地方旅游振兴的方式。在日本，相关领域最著名的案例就是在网络中广为流传的熊本县城市卡通形象“熊本熊”。这个动漫形象也担任了日本熊本县营业部长兼幸福部长的职位，在动漫形象熊本熊的宣传下，熊本县的知名度也有了极大的提升。据日本地方经济综合研究所的调查显示，熊本熊系列动漫产品在互联网中的广泛传播使日本地方民众对熊本县的印象分排名从2011年的第6位上升至第2位，前往熊本县观光旅游的意向也大幅增加。熊本熊衍生授权的商品从2011年的3600件上升到如今的20000件。熊本熊还为熊本县带来了约合76.3億人民币的收益。在熊本熊现象的带动下，日本各都道府都陆续推出了自己的吉祥物。

近年来，城市品牌化建设越来越被国内城市重视，中国城市品牌发展指数（CBDI）年度报告的推出标志着城市品牌化建设水平已经被列为城市发展水平的重要指标。在2018年3月22日国务院印发的《关于促进全域旅游发展的指导意见》中强调，要将动漫与旅游业进行深度融合，开展文化体验旅游，打造特色鲜明、主题突出的旅游目的地品牌。各大动漫制作企业也开始把盈利的关注点从动画片本身转移到动漫形象的衍生价值上，并与各类品牌宣传机构展开合作。在中国国际动漫节江干分会场高峰论坛上，出现了杭州的第一个城市吉祥物——泰德。它的原型是一只居住在钱塘江边上的鹭鸟，因为鹭鸟对居住环境的要求较高，作者抓住这一点，从侧面反映了杭州优美的居住环境。泰德黄蓝搭配的设色体现了杭州包容、进取、时尚的城市精神[2]。其呆萌的造型也拉近了其与年轻动漫爱好者的距离。目前，该吉祥物取得了不错的传播效果，并已经发展出了网络表情包、城市吉祥物、城市印刷品素材等衍生产品。

二、合肥市动漫品牌的设计与传播思路

为一座城市设计动漫形象是一项艰巨的工作，设计者不仅从造型上要反映出目标城市的特色与精神内涵，还要兼顾造型的合理性、艺术性以及创意。纵观国内众多城市的动漫形象设计案例，很多城市动漫形象的造型设计往往都能表现出一定的城市特色，但却普遍缺乏让人眼前一亮的设计创意。日本群马县的城市品牌设计者们另辟蹊径，以当地上班族的形象为原型，打造了城市吉祥物“滑次郎”。该形象对现代商业社会的弊端进行了嘲讽，成功吸引了广大上班族们的关注[3]。台湾著名漫画家几米的热门成人绘本《地下铁》中脍炙人口的人物形象也成了台北捷运站的公共艺术设施，吸引了大批游客前来观光。由此可见，成功的城市动漫形象不仅要在造型上反映出城市的特色，其本身也要有经得起市场推敲并能反映本地文化的故事作为支撑。

（一）在目标市场调研和积累素材的基础上对动漫形象的造型进行精准定位

目前，国内城市的动漫形象设计普遍存在造型雷同、设计过时等问题，导致城市动漫形象的识别度大大降低。造成这种现象的原因是设计师在进行造型设计前没有对目标城市元素进行全方位深入系统的调查，并且在设计时也没有考虑受众的审美需求。在设计合肥市城市动漫形象前，设计师应当对合肥市本地历史文化做深入调查，将城市地名、特产、风景名胜、土生动植物、城市精神等概念进行总结归纳，同时，对目标受众进行广泛深入的调查，了解这个群体对合肥市动漫形象的审美期待以及衍生内容的需求点。在此基础上给出多种设计方案，并广泛听取业界与目标客户的意见以逐步缩小选择范围，深入浅出，最终提炼出最符合要求的作品。

（二）通过故事使城市动漫形象更加丰满

没有故事的角色是空洞、乏味的，塑造一个丰满的角色需要成功的故事支撑，而故事的成功与否，一方面取决于故事的定位是否与目标受众的心理需求相吻合，另一方也取决于故事能否充分表现合肥市的城市特色以达到宣传合肥城市品牌的目的[4]。在为角色添加故事前，设计师应当充分考虑投资者来合肥的心理需求，并从中挖掘故事题材。从相关调查数据看，近几年来合肥发展的人群主要由投资者、创业者、科研人员构成，他们普遍关注合肥市的发展潜力、投资创业环境、医疗教育水平以及生活的便利性及自然环境是否宜居等问题。设计者应当从这些需求点出发，结合合肥市“大湖名城，创新高地”的城市品牌，用故事点亮合肥市宜居宜业的城市形象。

一座城市的魅力不仅来源于城市基础设施等“硬件”，更来源于其独具特色的历史文化、传统风俗的“软件”。古老的合肥地区见证了众多历史事件的发生，合肥地区的人文内涵正是由这些事件所体现出来的。张辽以少胜多击退东吴大军所代表的忠勇文化，铁面无私的包拯所代表的清廉文化，李鸿章洋务运动蕴含的开明务实精神，刘铭传推动台湾近代化建设的开拓精神，都是构建合肥城市动漫形象的绝好素材。

（三）灵活运用新媒体传播手段进行传播

新媒体在品牌传播方面有着许多优势。例如新媒体平台可以通过“关注点筛选”或者“兴趣引擎”程序精准定位目标受众，促进信息传递的效率。也可以通过留言、投票、点赞等手段与信息的受众产生交流，从而获得更多的营销资讯。它还可以实时向目标受众推送信息，加速信息的传递。政府在利用新媒体动画进行城市品牌营销时应当多种方法并举，动（动画）与静（文本）结合。可以利用平台的优势将城市动漫形象嵌入自媒体平台内容，以图文并茂的方式在短时间内快速吸引目标受众的关注，也可以将城市动漫形象和故事内容制作成为网络短视频，在诸如乐视、优酷、抖音等短视频营销平台推出，吸引偏爱动漫微电影群体的关注。

三、合肥的动漫品牌定位与营销思维

“创新高地”和“大湖名城”分别构成了展现合肥形象的硬基础与软环境，是讲好合肥故事的基础。从这个角度来看，合肥市进行城市品牌宣传的目的就是要讲好合肥故事，达到让目标受众了解合肥，喜欢合肥，来合肥旅游、发展的目的。要想使动漫营销成为合肥城市品牌宣传的一把利剑，必须将合肥市的城市精神通过动漫语言融入对目标受众的人文关怀之中，使二者相辅相成方能取得良好的城市品牌传播效果。

（一）让动漫形象成为合肥旅游品牌的代言人

近年来随着经济转型的需要，旅游业的发展日趋重要，合肥市人民政府提出了建设全域旅游，促进旅游业与经济社会文化事业全面协调发展的旅游建设思路。“熊本熊”的案例表明，一个成功的动漫形象可以为地区旅游业发展带来质的飞跃。因此，为合肥市的旅游品牌找一个“动漫形象代言人”，对旅游品牌推广活动而言是十分必要的。

要将新媒体动漫营销活动与合肥市各区县旅游资源宣传需求相结合。在国内，越来越多的城市使用动漫形象宣传自身的旅游资源，并且开展了相关的设计方案征求活动，例如慈溪市的鸣鹤古镇旅游吉祥物形象征集活动、镇远古城的动漫吉祥物设计大赛等。合肥市政府也可以发布动漫形象项目需求，向设计公司或专业设计团队征集作品，并对立项项目进行扶持。在设计活动中，应当鼓励设计师从品牌策略入手，在对合肥地区各县（市）区的历史文化、地理环境、产业结构、城市特色进行充分了解的基础上，进行动漫形象的造型设计，使吉祥物从设色、形态构成、材质到气质神韵等方面都能准确传达合肥市的城市精神。

（二）用新媒体动漫帮助合肥市吸引人才

这几年，合肥社会经济发展迅速，需要大量高素质人才参与到合肥发展的大建设中。

吸引人才，留住人才，成了合肥市政府工作的重心。对于人才来说，他们最关注的是合肥的政策、优势等信息。而传统的城市宣传信息往往无法第一时间吸引人们的关注。在现代社会，人们更加青睐可视化的、充满情感关怀的信息表达方式。动漫形象可以赋予枯燥的信息以鲜活的生命力。使用动漫形象作为合肥城市品牌的“代言人”不仅可以提高城市品牌传播的效率，还可以使城市品牌信息更具趣味和生命力。

（三）发挥动漫形象的信息传播优势进行城市品牌宣传

一个清晰、生動、易读的城市品牌宣传方案可以帮助人们快速地了解合肥，爱上合肥。可以借鉴产品使用手册的创作思路，运用城市动漫形象制作动漫广告、公益漫画、宣传类动画、手机软件等设计产品，通过这些产品，政府可以将合肥市的市情、优势、政策、文化、环境等信息以一种更具亲和力的方式呈现给目标受众。目前，城市品牌的宣传还是以传统的文字信息结合图片的传播形式为主，而动漫化的传播手段依靠其新颖、生动、易读的特点，可以在第一时间赢得人们的关注，使人们在娱乐的过程中就可以了解合肥的城市点滴，帮助合肥在同类城市的人才争夺战中获得制胜的先机。

参考文献：

〔1〕秦超.动漫营销[M].清华大学出版社，2013.7.

〔2〕李华君，张婉宁.G20期间杭州城市品牌符号体系建构——基于杭州城市形象宣传片的内容分析[J].品牌研究，2016，（05）.

〔3〕谭亮.基于广州城市品牌形象的新媒体艺术应用研究[J].形象品牌，2013，（05）.

〔4〕张蔚鴒，杨芳，盛小丰.以气质型吉祥物塑造气质型城市品牌形象以珠海市为例[J].品牌研究，2016，（01）.

（责任编辑 孙国军）

趣味性公共艺术品论文范文第5篇

摘 要：公共艺术教育是高校素质教育的重要组成部分，在人才素质培养中发挥着不可替代的作用，是培养学生综合素质，提高学生审美和人文素养的重要方法。目前高校公共艺术教育的现状并不乐观，虽然公共艺术教育已经进入高校课堂，受到学生的喜爱，但没有得到足够的重视，还处于相对薄弱的状态。为了改变公共艺术教育的状况，高校应该进行一定的教育改革，把公共艺术教育纳入高等教育体系，发挥公共艺术教育的作用。

关键词：通识教育;公共艺术;高校

公共艺术教育是人文教育的重要内容，关系到人的全面发展和完美人格的塑造。随着现代化的加速，教育改革的深入和构建和谐社会的推进，人们越来越重视高校的公共艺术教育。高校公共艺术教育是培养学生审美情感和创新思维，提高见解、表达、解决实际问题的有效途径。高校公共艺术教育在提高学生的文化素养和审美能力方面是非常重要的，受到教育部門、学术界和社会的高度重视。大多数高校都试图实施通识教育改革，将公共艺术教育纳入通识教育。

一、通识教育背景下高校公共艺术教育的内涵

通识教育也被称为普通教育或通才教育，其起源可以追溯到古希腊的自由教育理念，目的是培养身心和谐发展的人。通识教育是高校实施素质教育的依据，教授学生非专业的知识，没有专业限制，面向所有专业的学生。它为所有大学生提供包括文化、艺术、科学和历史在内的非专业教育，旨在培养学生的非专业知识。公共艺术教育只是教给学生具有人类共性的知识，包含了人类基本需求的满足，具有普遍的教育意义，符合通识教育的教育精神。公共艺术课程是实现通识教育理念的必然选择。要实现通识教育，必须将其体现在具体的课程环节中，并在教学实践中实施。在公共艺术课程建设中，真正把握普遍教育观念的通识性，建立符合我国国情的公共艺术教育课程体系是必然选择。

二、通识教育背景下高校公共艺术教育的重要性

公共艺术教育越来越受国家的重视，国家已经发布了一些关于公共艺术教育发展的政策文件，指出高校公共艺术教育在学生提高审美能力、培养创新思维、提高实践能力、塑造健全人格方面发挥着重要作用。公共艺术教育可以采取限制性艺术选修课和任意艺术选修课的形式。限制性艺术选修课程包括音乐、舞蹈、艺术、书法、影视等。任意艺术选修课程可包括作品欣赏、艺术史和艺术实践等。要求高校结合自己的实际，积极利用学校内外的资源开展公共艺术课程，让学生有更多的选择课程的机会。公共艺术教育是高等教育的重要支柱，是培养学生综合素质的有效方式，是衡量高校综合实力和综合水平的基础。它在实施学生审美教育、培养创新能力、促进身心健康方面具有不可动摇的地位和作用，对提高学生的人格和综合素质具有重要意义。

三、高校公共艺术教育存在的问题

（一）缺乏对艺术教育的认识和关注

近年来，国家开始重视艺术教育，制定了一系列政策，逐步推广艺术教育，越来越多的人意识到艺术教育的重要性。虽然取得了一定的成绩，但艺术教育总体水平不高，各个环节仍存在有待解决的问题。各级领导缺乏对艺术教育的关注，将导致许多问题，难以解决。例如，教育部发布的文件明确规定，高校应设立艺术教育委员会或艺术教育领导小组，并配备一名学校领导负责学校的艺术教育工作，但实际上，很多高校还没有设立专门机构统一管理。由于领导层缺乏关注，他们并没有把艺术教育放在适当的位置，未能充分发挥其作用，所以无法保证艺术教育的顺利进行。

（二）管理机构不足，职能不明确

学校管理机构没有专门建立艺术教育管理部门，艺术教育都是教育行政办公室、学校团委、学生管理办公室和其他机构共同管理，实施过程中会出现一系列问题。例如，教师由艺术学院负责，教学办公室负责课程和设备安排，学院团委负责学生活动，学生活动由学生处安排管理，没有专门的经费，这样的管理影响艺术教育的质量，并消耗大量的时间和精力。

（三）课程结构缺乏系统性

由于缺乏明确的指导思想或条件有限，高校的许多公共艺术教育课程是由教师根据自己的情况和专业提供的，而不是根据学生的意愿和实际需要，没有考虑学生的主体性、艺术追求和价值观念。高校通常将艺术课程设为公共选修课程，课程设计侧重于艺术欣赏，但忽略了其他类型的课程，如艺术史理论、艺术实践、艺术鉴赏等，这使得课程缺乏系统性。合理的课程结构需要相互关联、系统而全面的课程。通过从浅层到深层、从表面到内部的课程设置，学生可以逐步掌握艺术教育规律，提高审美能力和艺术修养。

（四）艺术教育教师人数不足，结构不合理

高校对教师的学术水平和教学要求都很高，高校师生比例仍然存在很多不平衡现象。目前，教育观念落后、专业理论不足、科研能力弱导致高校公共艺术教育教师综合素质不高，直接影响着教育教学的可持续健康发展，对提高公共艺术教育教学质量具有极大的限制作用。高学历的艺术教育教师、高职称的艺术教育教师比例相对较低。教师队伍建设缺乏科学有效的评估和激励机制，存在激励政策不公平等问题。

（五）公共艺术教育场所和实践不足

提高艺术教育的软硬件水平是保证高校公共艺术教育健康有序发展的保障。艺术教育离不开练习场地以及相应的配套设施。它们是艺术活动中不可或缺的一部分，形成了与艺术理论和艺术欣赏的互动关系。艺术需要体验和实践，如果没有实践，对艺术的理解只是在肤浅的层面。目前，没有专门的机构来管理艺术教育，没有相应的场地和配套设施来保证艺术教学的正常运行，配套设施不足，艺术实践教学不能正常进行，不能让学生亲身体验艺术的魅力。对于艺术教育而言，实践基地更少，艺术实践基地可以培养学生的独立性、创造性、实际工作能力、社会交往能力以及就业竞争力。

四、促进高校公共艺术教育的对策

（一）建立和完善艺术教育管理机构

高校公共艺术教育能否顺利开展，建立健全规范管理组织是前提。只有规范管理机构，才能提高艺术教育的管理水平，促使公共艺术教育快速健康发展。根据国家教育委员会发布的文件指示，高校应结合实际情况，设立艺术教育中心、艺术教育委员会、公共艺术教育学院等机构。小组组长是学校领导，有相关部门参与，作为全校艺术教育的领导机构和决策部门，制定长期和短期的发展规划，完善各种艺术教育管理体系，协调学校资源，协调各部门，促进艺术教育的发展，负责全校的艺术教育教学和艺术教育活动，开展教学评估和监督，促使高校艺术教育制度化、规范化。

（二）完善课程体系结构

高校公共艺术教育的课程目标核心是美育，围绕审美教育的目标，我们应该在课程体系建设中开设相关的基础课程，包括艺术概论、美术欣赏、音乐欣赏、戏剧欣赏、影视欣赏、舞蹈欣赏、歌剧鉴赏、书法鉴赏。只有开设完整的基础公共艺术教育课程，才能实现高校公共艺术教育的课程目标，加强低年级大学公共艺术教育课程，提高大学生的基本文化艺术素质，为大学生拓宽专业领域提供良好的基础。除了艺术理论和艺术欣赏的基本知識外，还可以添加一些艺术实践和创作课程。只有理论联系实际，才能全面提高大学生的文化素养。此外，高校应结合实际情况调整措施，结合自身实际动员各种力量编制相关的公共艺术教育综合教材，更有效地实施公共艺术教育。

（三）加强师资队伍建设，强化公共教育理念

教师水平是确保公共艺术教育课程教学质量的重要前提之一。建设一支结构合理、比例协调的高水平公共艺术教育课程教学人员势在必行，这是高校公共艺术教育改革的关键和必然要求。但与此同时，应该考虑到公共艺术教师的全职性质，因为即使是专业的艺术教师，如果不是全职的话教育效果不会很好。公共艺术教育团队的形成需要具有较强专业知识，能够实现公共艺术教育目标的经验丰富的教师。对于教师来说教学理念是至关重要的，作为一门新课程，公共艺术教育教学经验不足是显而易见的。教师应该能够与时俱进，及时了解公共艺术教育的基本理论，明确教育目标，通过学习新的教学方法，提高公共艺术教育的效果。公共艺术课程作为通识教育课程，不仅要求教师具备优秀的专业技能，而且要具备广泛的人文知识、敏锐的洞察力和一定的心理素养。公共艺术教育不同于专业教育，面对非艺术专业的学生，教师应该能够运用流行语言来阐明最基本的专业知识，激发学生对艺术课程的兴趣。公共艺术教育对教师的课堂教学能力提出了更高的要求。

（四）建立和完善科学的评估体系

对高校艺术教育来说，建立和完善科学的评价体系是艺术教育做好的有力保证。高校美术教学评价标准直接影响评价结果的准确性，只有建立和不断完善评价体系，才能合理地达到艺术教学评价的预期目标。一般来说评价方案中的指标体系包括办学指导思想、教学人员、教学条件、教学建设与改革、教学管理、教学效果等。要评价公共艺术教育的效果，需要建立一个符合艺术教育现实的教学评估体系，建立一个能够激发艺术院校形成办学特色的评价体系。

五、结语

公共艺术教育是高等教育重要的组成部分，在培养情感、提高学生审美情趣、培养创新型人才方面发挥着重要作用。高校应加强对公共艺术教育理念的认识，将公共艺术教育与学生成长紧密结合，融入人才培养计划，全面深化公共艺术教学改革，提高学生审美能力和人文素养。在通识教育的背景下，只有把公共艺术教育提升到适当的位置，才能不断提高大学生的审美素质和人文素养，拓展学生的思想，培养国家所需的创新人才。

参考文献：

[1]邵萍.互联网发展与艺术教育应对：高校公共艺术教育构建的应然与实然[J].煤炭高等教育，2018（6）.

[2]李灵艺.高校公共艺术教育的创新研究：以河南省部分高校为例[J].郑州师范教育，2017（5）.

[3]陈绪春.高校公共艺术教育探析：评《中国高校艺术教育的现状与发展趋势研究》[J].教育发展研究，2017（22）.

[4]于丽燕.刍议普通高校公共艺术教育的保障措施[J].长春大学学报，2018（2）.

作者单位：

河南工业大学艺术教育中心

趣味性公共艺术品论文范文第6篇

【摘要】在城市公共空间中，融合装饰艺术设计，不仅可以起到美化空间环境的作用，同时也可以反凸显城市环境特色与文化内涵，体现出城市的时代文化标志。以下本篇试论城市公共空间与装饰艺术设计的融合。

【关键字】城市公共空间、融合、装饰艺术

引 言

对于现代城市公共空间规划中，融合装饰艺术设计，采取独具特色的装饰艺术设计风格，可以完美反映出城市公共空间环境内涵，也可以给人眼前一亮的视觉冲击，从而发自内心的喜欢这样的设计，有效提高城市公共空间的舒适度，为人创造优美城市公共空间环境。

1、城市公共空间装饰艺术设计融合的意义

城市公共空间，就是集城市的内涵与本质为一体，可以展示新时期城市的人文之美，同时又步伐现代化进步格调，为现代人集聚提供生活交流平台。城市公共空间痛装饰艺术设计融合，不仅可以满足市民对公共空间艺术设计的要求，同时也可以美化城市公共空间，采取装饰艺术设计手段，装点公共空间环境，实现城市公共空间内人为艺术与自然环境的和谐，实现装饰艺术与人实际需求的融合，既是装饰艺术设计的延伸，也是城市公共空间规划的创新，适合当前社会发展需求，具有实际应用意义。

2、装饰艺术设计理念

装饰艺术设计中，其主要的设计理念，就是要体现出装饰艺术，以艺术的手法与思想，去装点建筑空间，使空间在装饰艺术的融合之中，起到美化空间环境，赋予空间环境生命的特色艺术。 现阶段的城市公共空间与装饰艺术设计融合中，存在较多的问题，主要体现在传统文化建筑流失，由于城市公共空间与装饰艺术设计融合中存在盲目性，城市特色淡化。故此在实际的装饰艺术设计中，应该提升器装饰艺术的审美功能，通过艺术装饰效果，使城市公共空间充满活力与趣味，激发人的审美情趣【1】。还有就是城市公共空间设计中追求“奢华”，城市公共空间装饰艺术融合中，盲目跟风，忽略城市公共空间地势、环境整体规划需求，偏离设计实用性原则；城市公共空间装饰艺术设计中，植被铺设不合理，不能发挥有效的减弱噪音、改善空气湿度等作用。装饰艺术在城市公共空间中，还具有美化空间的作用，可以针对公共空间环境中设施，致力于美化改造，优化装饰艺术设计思维，能够以个性化、人性化、实用等实用装置以及优势，设计基于城市公共空间的装饰艺术，提升城市公共空间艺术审美度。

3、具体城市公共空间装饰艺术设计方案

3.1优化设计原则

城市公共空间装饰艺术设计融合中，应该满足城市公共空间的实用功能与审美功能，提升城市魅力，优化城市公共空间功能，从装饰艺术设计的角度，优化城市公共空间设计原则。在城市公共空间装饰艺术设计融合中，能够坚持以人为本的原则，以城市环境为装饰艺术设计的核心，能够在充分了解公共空间人群需求的基础上，整体协调城市公共空间布局，以满足人对城市公共空间内人体工程学的要求【2】。关注人的感官基础，在装饰艺术设计中，能够体现出人为思想，能够坚持人为设计受益者，从人的角度去考虑装饰艺术设计的实用性，使城市公共空间满足人的使用需求。并且，在城市公共空间设计中，融合装饰艺术设计方法，强化设计特色，这不是方案的剽窃，也是设计的炫耀，而是要在城市公共空间基础上，采取装饰艺术设计手段，更好的提升城市公共空间水平。

3.2强化装饰艺术设计风格

对于城市公共空间的装饰艺术设计之中，基于装饰材料、装饰方法以及装饰规划等多个方面，不应该盲从，不应该是盲目的设计城市公共空间风格，应该能够根据城市公共空间设计情况，设计别具特色的装饰艺术，根据材料的不同，装饰方法的不同，慢工出细活，优化城市公共空间方案【3】。城市公共空间装饰艺术设计中，设计师应该可以从装饰材料的基础上，优化其公共空间设计方案，以装饰材料来提升公共空间的美观度与特色化，使公共空间设计别具特点，不是流行的设计风格，也不是落后的装饰艺术，而是赋予城市公共空间生命，在其和谐的装饰艺术设计风格之中，凸显城市公共空间设计特色。

3.3创新公共空间装饰物融合手段

在城市公共空间的装饰艺术设计中，能够采取别具地方特色、具有城市文化内涵的装饰物，在装饰艺术设计中，可以强化其设计的文化素养，结合城市公共空间实际情况，优化其设计融合手段。如在成都这样的城市公共空间设计中，对于其装饰艺术设计融合之中， 就采取太阳神鸟为其装饰物，就像凤凰在漩涡中飞翔不止，即代表吉祥，又赋予成都新生的内涵，是浴火重生，也是城市新发展的昭示。

在城市公共空间装饰艺术设计中，对于装饰物，应该是巧妙的融合与城市公共空间之中，会给人以新奇的视觉效果，同时又可以增添城市的亲和力，不显突兀，也不显跟风，别具特色，又满足城市公共空间审美需求。

3.4注重装饰艺术中的生态环保设计

在城市公共空间的设计中，协调运用装饰艺术设计手法、色彩，合理设计其绿色植被，优化装饰艺术中的生态环保策略，在对公共空间引进绿植时，可以结合城市气候环境，选择合适的植物，合理铺设绿植，并且注重绿植生长养护，既可以降低城市公共空间空气污染含量，也可以给人带来良好的视觉体验。坚持可持续发展设计观念，在城市公共空间设计当中，注重人与自然的协调发展关系，有效的保护城市公共空间自然资源，避免铺张浪费。并且可以在城市公共空间设计中，对于其装饰艺术的融入，可以发挥设计主题作用，针对娱乐性公共空间、交通性公共空间、商场性公共空间设计中，能够根据其功能，优化设计绿植装饰，可以有效美化城市公共空间环境。

结 论

综上所述，在城市公共空间规划中，全面考量城市公共空间的人文、地理环境、经济等因素，实现其与装饰艺术设计的融合，不仅可以提升城市公共空间的艺术审美，同时也可以优化城市公共空间设计特色，美化城市公共空间。

参考文献

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