孙悟空形象分析的论文范文

孙悟空形象分析的论文范文第1篇

摘 要：中华文化博大精深，随着时代的不断发展，中国传统文化更显现出其重要性。戏曲作为我国传统文化的典型代表，堪称中华文化的国粹。因为戏曲是我国特别的古老表演艺术，所以对戏曲表演者的要求极高，表演者的表演技巧和艺术形象对戏曲效果的影响也非常大。本文将分析戏曲表演技巧对艺术形象的塑造。

关键词：戏曲表演；艺术形象；塑造

戏曲作为我国的国粹，承载着我国丰富的文化，它不仅是我国也是世界级珍贵的艺术。经过一代又一代戏曲艺术者的传承和发展，戏曲如今已经发展成为比较纯属的表演模式。一般情况下，戏曲具有相对固定的程式，戏曲表演者必须具备出色的基本功和掌握表演技巧，才能将一出戏演绎得非常成功。

1 戏曲表演技巧的含义和特点

戏曲表演技巧对于艺术形象的塑造有重要影响，了解戏曲表演技巧的含义和特点，有助于塑造艺术形象。舞台上呈现的戏曲表演在观众眼中并不复杂，但是在排练戏曲过程中，涉及的戏曲表演技巧有很多，因此理解戏曲表演技巧的含义和特点非常必要。

1.1 戏曲表演技巧的含义

在理解戏曲表演技巧的含义时，可以从广义层面和狭义层面来理解。从广义层面来看，戏曲表演技巧包括戏曲表演者的表演、现场乐队的伴奏、动作的排练等多个方面内容。对于表演者来说，其声音好坏、表演动作是否到位、表情神态的拿捏等都属于戏曲表演技巧的范畴，甚至戏曲表演者的准备工作也会影响戏曲表演的效果，因此戏曲表演者的准备工作也可以说是一种戏曲表演技巧。戏曲表演时现场乐队的伴奏情况，乐队伴奏是否充满活力，乐队的状态是否符合戏曲的主题，都会影响戏曲表演的氛围。动作是提高戏剧表演生动性的重要元素，在进行表演之前，戏曲表演者或者是动作指导人员会对动作进行预先设计，戏剧表演者会进行排练，动作的设计技巧和排练准备等也属于戏曲表演技巧的内容。从狭义层面来讲，戏曲表演技巧主要是指戏曲表演者在表演过程中所使用的表演手段和表演形式，如戏曲表演者的出手形式、武打动作、翻滚、水袖表演等。

1.2 戏曲表演技巧的特征

先秦时期是戏曲出现的最早朝代，从先秦时代开始，戏曲不断发展和演变，从早期的戏剧形式发展为不同地域、不同流派的戏曲。戏剧表演的主要特点包括悠久性、宝贵性、程式化等。悠久性是指戏曲有悠远的历史，从先秦发展至今已经有上千年的历史，比如今很多艺术样式的历史都要久远。戏剧的表演技巧同样传承了上千年，具有悠久性。戏曲表演技巧的宝贵性主要依赖于戏剧的悠久性，戏曲表演技巧在戏剧表演者之间不断传承，目前戏曲表演人员的数量并不是很多，掌握戏曲表演技巧的人也非常有限，这使戏曲表演技巧变得非常宝贵。戏曲表演的程式化是其非常显著的特点，戏曲表演的程式化主要体现在“四功五法”上，其中“四功”主要是指著名的唱、念、做、打，而“五法”主要是指手、眼、身、法、步等。四功五法是重要的戏曲表演技巧，是每一位戏剧表演者必修的基本功。

2 戏曲表演技巧对艺术形象的塑造

根据上文分析的戏曲表演技巧可以发现，“四功五法”是最为常见的戏曲表演技巧，对于艺术形象的塑造起着决定性作用。为了掌握戏曲表演技巧，从事戏曲表演的人员需要经过长时间的练习，只有经过刻苦练习，戏剧表演者才可以塑造出令人记忆犹新、过目难忘的戏剧角色。

2.1 “唱”的技巧对艺术形象的塑造

“唱”的技巧在戏剧表演过程中主要体现在演唱者的唱腔。在戏剧表演过程中，“唱”的技巧更加强调字正腔圆，发音准确但是要避免生硬，能够让听众享受其中。而戏曲表演者若想不断提升自身的唱功，则需要进行不断的训练，不论是发声练习还是吐字练习，都需要刻苦训练才能够达到预想的效果。需要注意的是，不同戏剧形象或者是不同流派的唱腔是不同的。例如，担任老旦角色的戏剧演员在“唱”的过程中一般会使用本嗓，体现的是女性迂回悠扬的韵味；老生的唱腔一般情况下给人厚重踏实的感觉，需要体现出戏曲人物庄重稳重的艺术形象；小生则是利用与老生相对立的唱腔进行表演。

2.2 “念”的技巧对艺术形象的塑造

戏剧中的“念”主要是指表演过程中的念白。“念”与“唱”在舞台上是相互协调的，“唱”是戏曲表演中的主要存在形式，“念”则是其补充，念白能够更加准确地表达出人物的感情和思想。目前主要存在两种念白的形式，一种是以民间方言为基础的念白，这种形式的念白形式丰富多样，与人们的生活非常贴切，又被人们称为“散白”；另一种则是“韵白”，“韵白”具有韵律特征，能够简洁清晰地表达出人物的情感和思想。“散白”和“韵白”都是经过前期设计提炼而来的，在表演时需有音乐伴奏。我国很多戏剧都利用念白的方式处理人物情感，如《七品芝麻官》中通过念状子展现唐城的愤懑和不屈，《秦雪梅》中则利用念白来表达人物的哀愁和悲怨。

2.3 “做”的技巧对艺术形象的塑造

“做”的技巧主要指戏曲表演者的形体动作，它是戏曲表演技巧的重要内容。如果一部戏中表演者没有动作，那么这部戏剧将很难受到人们的喜爱。在戏曲表演过程中，手、眼、身、法、步等五法都有其特定的技巧和动作，这五法作为戏曲的基本功，对于表达人物性格、思想、情感有重要作用。动作必须达到非常纯熟的程度才能够上台表演，因此很多戏剧表演者在很小的时候就开始练功，并不断理解动作的深意。例如，走碎步是戏曲表演中常见的动作，这一动作能够形象地表现出少女的娇羞和欢快；而跪步则将人物的挣扎和狼狈表现得淋漓尽致。

2.4 “打”的技巧对艺术形象的塑造

“打”的技巧主要是戏曲表演中武术、翻跌等表演形式，它是戏曲表演技巧中的重要内容。戏曲表演中的武术是经过专业处理的武打动作，武打的动作和招式更加重要。随着戏剧的发展，戏曲表演中的武术具有舞蹈化趋势。“打”主要分为“把子功”和“毯子功”两种，前者主要是两个或两个以上人进行对打，后者则是指在毯子上完成的翻、跌、扑、滚等动作。

3 结语

为了分析戏曲表演技巧对艺术形象的塑造，本文首先介绍了戏曲表演技巧的含义和特点，之后从“唱”“念”“做”“打”等四个方面具体分析戏曲表演技巧对艺术形象的塑造。戏曲所蕴含的历史底蕴和艺术精髓是无限的，我们应该将这一艺术瑰宝代代传承下去。

参考文献：

[1] 马宏威.论戏曲表演技巧对艺术形象的塑造[J].戏剧之家，2014（4）：63-64.

[2] 赵丽芳.浅谈戏曲表演技巧对艺术形象的塑造[J].北方音乐，2015，35（18）：279-280.

[3] 詹俊芬.关于戏曲表演艺术技巧[J].忻州师范学院学报，2011，27（1）：88-89.

孙悟空形象分析的论文范文第2篇

【摘 要】城市的良好形象不仅需要准确定位，还要借助大众媒介传播，同时也需要进行城市营销传播。乌鲁木齐城市形象，由其地缘优势、历史文化底蕴、经济建设发展情况而综合得出，在彰显其独特城市形象时也要制定好相应的大众媒介传播策略和城市营销传播策略，以达到良好的效果。

【关键词】城市形象 乌鲁木齐 大众传播 城市营销

在当前快速城市化的中国，以城市为单位的综合实力的竞争已经展开，且日趋激烈。城市形象在当下已经成为城市综合实力竞争的一个重要方面。城市形象是一座城市内在历史文化底蕴和外在风貌特征的综合表现，是城市总体的特征和风格，有着综合性和差异性两大特点，每个城市的形象都是一个独特的有机整体。

一、乌鲁木齐城市形象分析

乌鲁木齐是新疆维吾尔自治区首府，全疆的政治、经济、科技、文化中心，也是第二座亚欧大陆桥中国西部桥头堡和我国向西开放的重要门户。“乌鲁木齐”为古准噶尔语，意为“优美的牧场”。早在2000多年前，这里就是古丝绸之路新北道上的重镇。从古至今，乌鲁木齐一直是东西方经济文化的交汇点，中原与西域经济文化的融合处，有着深厚的历史文化底蕴。截至2011年，全市辖七区一县，总面积1.42万平方公里，①建成区面积达339平方公里，居住着维吾尔、汉、哈萨克、回、蒙古等51个民族。第六次全国人口普查资料显示，目前乌鲁木齐市常住人口为3112559人，是自治区内唯一的特大城市。2011年全年实现生产总值（GDP）1700亿元，比上年增长17.1%。②

树立良好的城市形象，必须要有科学准确的城市形象定位，城市形象的有效传播也有赖于科学准确的城市形象定位，它规定了城市形象传播的整体内容和方向，由此可见，城市形象定位有着重要的基础性作用。城市形象定位，笔者认为应该遵循以下的三个原则：①差异性原则。要着力出自己城市最具特色、有着较高美誉度和代表性的优势特征，防止趋同化，避免产生当下中国“千城一面”的现象。②公众认同原则。城市的形象宣传通过各种媒介渠道，在符合公众的心理需要和价值认同的基础上，被广大公众认可和接受。这里的公众不仅包括城市形象宣传的目标受众，还包括生活工作在该城市中，为城市建设发展作出贡献的公众的认同。③可行性原则。城市形象定位一定要从城市自身的实际情况出发，不可盲目攀比，要符合现在和将来一段时间内城市发展情况来进行切实合理的城市形象定位。

乌鲁木齐有效传播其自身的城市形象，首先就必须对其自身城市形象进行清晰合理的定位。根据乌鲁木齐的地缘优势、历史文化底蕴、经济建设发展情况，将乌鲁木齐的总体城市形象定位为：我国西部中心城市、面向中西亚的现代化国际商贸中心、多民族和谐宜居城市、天山绿洲生态园林城市和区域重要的综合交通枢纽。③这一总体城市形象定位突出了乌鲁木齐相较于内地大中城市的独特性，避免了与内地大中城市城市形象定位的雷同，而且根据乌鲁木齐城市经济发展到如今的积累，达成这一目标也是切实可行的。同时，多民族和谐宜居和天山绿洲生态园林城市的形象也让乌鲁木齐市民更有认同感，会在城市形象传播的目标受众心目中留下较好的印象。

二、乌鲁木齐城市形象媒介传播策略

良好的城市形象是一个城市重要的无形资产，也是扩大其自身影响力的重要方面。然而，再好的城市形象都需要通过大众传媒这一途径传播至目标受众，从某种意义上说，“城市形象是人们对城市的主观印象, 是通过大众传媒、个人经历、人际传播、记忆以及环境等因素的共同作用而形成的。”④由此可见，乌鲁木齐的城市形象传播需要有科学明晰的大众媒介传播策略，以下从报纸、杂志、电视、网络四个方面进行探讨。①报纸作为有影响力的新闻媒体，在当下城市形象宣传集中于电视和网络媒体的情况下，或多或少地被忽略了。乌鲁木齐要做好城市形象的传播，不应该忽视报纸的作用。在《人民日报》、《CHINA DAILY》等在全国有影响力的报纸上刊登城市形象宣传的系列广告，发布关于乌鲁木齐举行的大型经贸文化活动的新闻，以及若干名人、外地游客对乌鲁木齐印象的文章，同时也可以选择一些外省具有较大影响力的报纸。这里需要注意的是，不应忽略本地报纸的传播作用。通过本地报纸的传播，让乌鲁木齐城市形象根植于广大市民心中，从而促使广大的乌鲁木齐市民有意识地将自身的言行与树立乌鲁木齐的城市形象相结合。②杂志目前的发展趋向于专业化、分众化、品牌化，因此乌鲁木齐的城市形象传播的主要杂志应该选择《中国国家地理》、《旅行者》、《旅游天地》等专门类杂志。③电视对于城市形象传播最大的优势就是神形兼备，这也是城市形象传播的主要媒介。但遗憾的是，迄今为止，没有出现制作精良且展现在广大全国人民面前的乌鲁木齐城市形象宣传片。④网络是当前最为活跃的新型传播媒介，其大大缩短了信息传播的周期，不受时空的限制，互动性和趣味性是传统媒体目前所无法比拟的，而且随着各种网络移动终端的发展，网络传播覆盖的广泛性也在不断增强。但乌鲁木齐至今尚未建立专业的城市形象传播网站，目前只有天山网、亚心网、乌鲁木齐之窗、新疆网新疆门户、新华网新疆频道等网站有对乌鲁木齐城市形象的若干宣传，这样分散的传播对树立乌鲁木齐良好的城市形象起到的助推作用是有限的。此外，乌鲁木齐还应当借助国内各大门户网站来展示乌鲁木齐独特的风土人情，悠久的历史文化，最新的城市建设发展风貌。在目前的网络传播中，微博这一传播平台传播的互动和传播速度极快，实现了多种传播终端和发布方式的创新整合, 其最具特点的就是快速裂变式传播信息，从而使其传播影响力正在快速扩大。在新浪微博中，乌鲁木齐发布（乌鲁木齐市网络信息管理中心官方微博）、乌鲁木齐市旅游局、乌鲁木齐市文化局等官方性质的微博都已出现，并在不断更新发布乌鲁木齐各方面的最新信息，这对利用新媒介长期持续提升乌鲁木齐城市形象传播的覆盖面和影响力来说，不失为一个良好的探索。这里还应注意的是，不应该忽略城市市民通过网络对城市形象传播的力量，其中最具代表性的就是各个城市的综合性论坛。这些论坛汇聚着广大的民间网络力量对其所在城市进行着近乎全景式的城市形象传播。笔者认为，这一网络传播途径是值得乌鲁木齐借鉴的。

三、乌鲁木齐城市形象营销策略

乌鲁木齐城市形象传播除了要通过大众传播媒介进行传播以外，还需要进行城市形象的营销传播，因为“城市传播的过程也是从‘经营城市’向‘营销城市’转化的过程”。⑤现从三个方面来分析乌鲁木齐城市形象营销传播策略。①通过积极参加城市形象相关评选活动进行城市形象营销传播。如国家园林城市、中国优秀旅游城市、中国最具经济活力城市、中国大陆最佳商业城市、全国文明城市等等。新疆维吾尔自治区的库尔勒市和克拉玛依市正是借助“全国文明城市”这一殊荣很好的提升了这两座城市在内地的知名度和美誉度，无形中对城市形象的传播起到了巨大的助推作用。乌鲁木齐在这方面也在进行着自身的努力，除了已经获得的“中国优秀旅游城市”的荣誉称号外，2012年乌鲁木齐将申报国家级园林城市，这对改变一些目标受众的刻板印象中乌鲁木齐城市环境形象不佳有着不小的帮助。②通过大型经济与文化活动进行城市形象营销传播。如广州一年一度的广交会、杭州的世界休闲博览会、大连国际服装节、青岛国际啤酒节、西安世界园艺博览会等等，这些经济与文化活动无一不是打上了各个城市地方特色的烙印且具有较大的规模性。从2011年开始，每年在乌鲁木齐举办的中国—亚欧博览会则是乌鲁木齐进行城市形象营销传播的最好的平台，乌鲁木齐应当抓住这一机遇，将乌鲁木齐现代化国际商贸中心、多民族和谐宜居、天山绿洲生态园林的良好城市形象传播至全国甚至是世界。③运用某一城市营销事件迅速扩大城市形象传播。比如2007年，成都市就和百事可乐合作推出“百事可乐成都印象罐”，即将成都的风景印在百事可乐罐上，这一城市营销事件被新华网、人民网、中国国际广播电台等多家媒体报道，引起了广泛的关注，并随之开展“我心中的最佳景区”评选、“我心目中的成都印象罐”设计比赛、“世界的成都印象”、“成都印象 永远珍藏”等系列活动，增加了成都城市形象传播与目标受众之间的互动性，也使成都城市形象传播力迅速扩大。乌鲁木齐也应当学习运用这种借助某一城市营销事件来增强其城市形象传播影响的方法，从面将乌鲁木齐良好的城市形象快速广泛地传播至目标受众。□

参考文献

①《走进首府——乌鲁木齐市概况、发展、展望》，http://www.urumqi.gov.cn/

zjsf.htm，2010-11-18

②《2011年乌鲁木齐市国民经济和社会发展统计公报》，http://www.urumqi.gov.cn/info/410/377822.htm，2010-03-

09

③《乌鲁木齐城市总体规划向社会公示2020年达500万人》，http://www.xinhuanet.com/chinanews/2011-03/29

/content_22396794.htm，2011-03-29

④Foot,J.M.（1999）:From boomtown to bribesville；The images of the city.Milan，1980-97.Urban History，26，393- 412。转引自杨洸，陈怀林: 《多元资讯环境中之受众如何建构城市形象——从珠海看澳门》，台湾.《新闻学研究》，2005（10）

⑤张鸿雁：《城市形象与城市文化资本论》，东南大学出版社，2002：370

（作者：黄然，新疆大学新闻与传播学院硕士研究生；罗忆，新疆职业大学党委副书记）

责编：姚少宝

孙悟空形象分析的论文范文第3篇

首先，《雷雨》剧中的繁漪作为名门之女，正值花样年华的繁漪，十八岁那年便被迫嫁给了比她大十几岁的周朴园，一个足以做她父亲的男人，被周朴园续娶为妻。繁漪与周朴园的结合，实际上却是貌合神离，无论在年龄上还是在思想上，他们两者之间都存在着巨大的差距。在物质方面，繁漪可以得到一切用来满足女人虚荣心的东西，但在精神方面，繁漪却一生的空虚。自己非但不能得到真正的爱情，还要被封建专制主义铐上精神枷锁。俗话说黎明前总是最黑暗的，如果对繁漪所处的时代、自身教养、家庭属性等进行分析，我们就不难看出繁漪有着资产阶级女性和旧式女人两个方面的因素。对繁漪性格上的两重性，曹禺先生也曾经这样说：“繁漪是五四以后解放的资产阶级女性(《雷雨》序)。”在繁漪的舞台指示中他又说：“她是一个旧式女人，有她的文弱、她的哀静、她的明慧。”而在新版《雷雨》中他综合了以上两种说法：“她是一个受过一点新式教育的旧式女人，有她的文弱、她的明慧。”显然，在繁漪这个追求个性解放的资产阶级女人身上还带有非常浓厚的封建色彩。繁漪出生在中国最后一个封建王朝的末年，同时她又经历了辛亥革命和五四运动，三个时期都在她的身上打上了深深的烙印。繁漪具有旧式女人的“文弱”、“明慧”，以及在仆人面前那种旧式大家主妇的风范，这主要通过繁漪对侍萍貌、四凤深重的阶级偏见(旧式女人的表现)。

繁漪上过私塾，又“受过一点新式教育”，这不仅使她具有了较高的文化水平，丰富了她的感情，开阔了她的精神世界，更重要的是使她具有了较易接受新事物、新思想的条件，所以当资产阶级革命的浪潮掀起以后，受到资产阶级个性解放思想的影响，使她不能安于“三从四德”所规定的命运，她要挣脱封建礼教的束缚，改变身为“工具”的命运，力图作为一个“人”而“真真活着”。她不顾封建礼法高呼：“我的心，我这个人还是我的。”可繁漪这个“中国旧式女人”无法选择到更好的叛逆的方法和途径，“她毫不犹疑地踏着艰难的老道，她抓住周萍不放手，想重拾起一堆破碎的梦救出自己”，“她不悔改，她如一匹执拗的马”，进行困兽欲斗的反抗，她不甘心，她以摧毁一切的力量发起进攻，进行报复。

周家是一个典型的封建性的资产阶级家庭，有明显的封闭性和凝固性。周朴园作为封建式的家长，他的生活、思想、道德观念和家庭观念，无不带有浓厚的封建色彩，他在家中是“天然尊长”，有着不可动摇的地位，他扼制一切有生气的东西。在这个家里，受害最深的要数繁漪。周家对繁漪来说，无异于一个不透气的“铁屋子”。这对她的个性解放是一个极大的限制。同时也使她的反抗形式明显地有别于西方资产阶级女性。西方资产阶级女性虽然也没有政治地位，但是在个人生活上却有一定的自由，而繁漪却没有任何社交的自由，她完全是周朴园生活中的一个附属品。虽然在物质上她应有尽有，过着衣来伸手，饭来张口的资产阶级太太的生活，但在精神上却一贫如洗。周朴园的凶横以及繁漪自身的地位，都使她再也难跨出周家大门一步。这使得她只能把自己的追求局限在家庭以内，不得不把眼光投向她不该爱的周萍，最终导致了她一步一步地走向悲剧的结局。

孙悟空形象分析的论文范文第4篇

本文主要论述鲁迅笔下的知识分子孔乙己的形象的社会现实意义。文章重点从三个方面论述：一是孔乙己的形象特征。他又穷又酸，迂腐不堪，盲目自尊，死要面子;品行端正，被迫为盗，穷困潦倒;骄傲自负，深受毒害，死不觉悟。二是孔乙己形象的社会现实意义。封建制度和思想对知识分子的残酷毒害;现实社会对于苦人的凉薄①，使孔乙己最终落得一个悲剧下场。三是从孔乙己的形象看作者的思想内涵。鲁迅是一位爱憎分明的现实主义作家;他的小说交织着复杂的浓郁的悲剧和喜剧的情调;他笔下的笑具有丰富而深刻的内涵;他小说中的多数知识分子形象带有二重性。

孔乙己形象的社会现实意义

孔乙己是鲁迅笔下受科举制度毒害的一心一意追求功名利禄的封建文人，孔乙己一心只求以科举成名的方式踏上仕途，飞黄腾达，但最终落得悲凉之极的下场，实质上，他正是被封建制度腐蚀掉的灵魂，为之“吃掉”的无辜的牺牲者。

一 孔乙己的形象特征

孔乙己是鲁迅笔下知识群体中不幸的典型人物之一。他有以下几个方面的鲜明形象特征：

(一) 孔乙己又穷又酸、迂腐不堪，盲目自尊，死要面子。 这个特征，最能表现这个出身下层社会的老童生的形象特征。他读过书，但没有爬上去，不能依靠所学的知识来过活，那就必须用劳动来谋生。可是封建教育不但与劳动相脱离，弄得人四体不勤，五谷不分，而且还教育人们轻视劳动，所谓“万般皆下品，惟有读书高”，孔乙己头脑中就充满这样的理念。不劳动，不能生活，自然就越过越穷。孔乙己自然崇奉“君子固穷”的德行，但活着是第一要义，哪怕落到将要讨饭的地步，也得活下去。但讨饭抛头露脸，太不光彩，孔乙己自然不愿意干，所以就只好偷。这种人在社会上己沦落到非常可怜的地步，可是他还是不愿意放下读书人的架子，还觉得读书人无论如何应比普通人高一等，处处要显示自己的身份，卖弄“学问”。他诚然是善良的，却又迂腐而卑琐。他的关于“茴”字四种写法的学理，自然可以说明自己是知识里手，却也是装腔作势聊以自慰。这就成为又穷又酸、迂腐不堪。孔乙己在鲁镇咸亨酒店的人际关系中，是“站着喝酒而穿长衫的惟一的人”。这一句话就形象地说明了人物的身份。这长衫的衣着和“满口之乎者也”，使他和短衣帮的做工的人，界分开来，标志着他是圣人门徒;而现实的境况，却是“青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕;一部乱蓬蓬的花白胡子。穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗”，这又使他和读书进学的人远远地区别开来。于是“站着喝酒”而又“穿长衫”这种不和谐的状态在孔乙己这个特殊人物身上统一起来。既是穿长衫的，理应踱进屋里，慢慢地坐喝。可孔乙己却不能够，他只能跟短衣帮一样，在柜台外站着喝，既然穷到这个地步，理应把那件又脏又破的长衫脱下来，走进短衣帮的群里，可孔乙己又不承认自己的没落，还觉得自己高人一等，处处要摆读书人的架子。这种又穷又酸的性格，正是人物的内在矛盾、本质特征的表现。孔乙己己穷到毫无办法、便经常偷，也经常挨打。他甚至连书也偷了。当人们揭发他，讥笑他时，他涨红了脸，额上的青筋条条绽出，争辩道 ：“窃书不能算偷窃书!读书人的事，能算偷么?”接着便是难懂的话，什么“君子固穷”之类。孔乙己连偷东西也要分等级，读书人偷东西，就与凡夫俗子不同，就不能算偷，这有多么迂腐可笑!还说什么“君子固穷”，明明是偷东西，被揭发，丢了脸，他还死不承认，还要冒充君子，大言不惭，说什么自己固守穷困，决不因穷困而改变操守，这个细节描写，生动而深刻地刻画出孔乙己穷酸、迂腐、死要面子的性格特征。

(二)孔乙己品行端正，被迫为盗，穷困潦倒。小说概括地写了孔乙己一生的经历，写他沦落的过程，真实地揭示了人物性格和命运的必然性。“但他在我们店里，品行却比别人好，就是从不拖欠”，这些描写显示出

作者对身处下层社会的人物的同情。孔乙己不是因为品质恶劣而去偷东西，而是为生活所迫，“偶然”去干这种事，万不得己而为之的。作者对于孔乙己的沦落，是既有批判，又有同情的。

(三)孔乙己骄傲自负，深受毒害，死不觉悟。孔乙己深受封建教育的毒害，养成了盲目自负的毛病。小说中写道，人家故意跟他开玩笑，诘问他：“你当真认识字么?”孔乙己便“显出不屑置辩的神气”，读书人那种骄傲自负、鹤立鸡群的神态又流露出来，“万般皆下品，惟有读书高”的思想，在这个己经走上穷途未路的读书人身上打下深刻的烙印。但是，孔乙己越显出看不起人家的样子，人家就越要讥笑他，说：“你怎的连半个秀才也捞不到呢?”于是“孔乙己立刻显出颓唐不安模样，脸上笼上了一层灰色，嘴里说些话;这回可全是之乎者也之类，一些不懂了。”孔乙己虽然沦落到了这样的地步，但他对于封建文化教育的毒害，还是没有任何认识，仍然不能忘情于科举，把自己的考不上秀才，当成生平最遗憾、最丢人的事。人家讥笑他偷东西，他还能涨红了脸，想法辩解。可当人家讥笑他“怎的连半个秀才也捞不到”时，他连争辩也没有力气，脸上立刻失了神色，话也说不清了。但是把考不上秀才，看得比偷东西被揭发还要难受。他对封建教育的毒害是连一点认识，一点觉悟也没有的。这正是他的可悲之处。

孔乙己是个穷苦知识分子，他的性格除了穷酸之外，还有孤独、善良、恳切、赤诚的一面。作品通过他热心教小伙计认字，以及分茴香豆给小孩子吃，一人一颗的描写，有力地表现了孔乙己让的孤独。他在周围人们的讥笑声中，百无聊赖，只好到孩子们中去找朋友，求安慰;他的认真、恳切的态度，又显示出他的一片赤诚。他教小伙计，“回字有四样写法”，孩子们要茴香豆时，他说：不多不多!多乎哉?不多也。”这种不看对象，卖弄学问，随口引用古书成文的描写，又进一步表现了孔乙己处处要显示自己的极其穷酸、迂腐的性格。

孔乙己是旧制度下的牺牲品，是一个多余的人。“孔乙己是站着喝酒而穿长衫的惟一的人”。这是含意极深的一笔。孔乙己站着喝，表示穷困潦倒，地位卑下，而他不肯脱掉那件长衫，因为他不肯忘记读书清高的身份。他既爬不上去又不肯承认现实，与劳动人民认同，他既被人隔离起来又自我放逐，因此成为一个“多余的人”。孔乙己是这样使人快活，可是没有他，别人也便这么过。此言表面上看极为普通平淡，细想却包含着非常沉重的思想感情。孔乙己活着没有别的用处，别的意义，只是作为别人取笑和欢乐的材料;没有他，生活还是照样过，谁也不会记起他，因为孔乙己完全是当时社会上的一块废料。统治阶级厌恶他，把他踩在脚下;劳动人民也不需要他，因为孔乙己与他们之间，己经隔了一条人为的鸿沟。

孔乙己的悲惨命运是无法避免的，社会吞噬了他。他偷了丁举人的东西，被打断了腿。他最后一次在酒店门中出现，是坐着用手走来又离去的。这场面惨不忍睹。在封建社会，有穷秀才，没有穷举人。只要中了举人，就有资格作官，就会有人来巴结他，给他送钱财礼物。可连秀才也没考上的人，如果再加上出身贫寒，那就连一条狗都不如。孔乙己就是这样，作者特别写道孔乙己是被丁举人打折了腿，而不是被其他地主阔人打断的，用意十分深刻。打断了腿，就是致孔乙己于死命;刽子手不是别人，而是丁举人，是封建文化教育、科举制度的代表人物。在这个制度下，爬不上去，就活该倒霉;爬上去的，就作威作福，可以随便置人于死

地。这的确是一种残酷的制度。

孔乙己被打成这样，有谁同情他呢?掌柜的第一句话是：“你还欠十九个钱呢!”这种人的残酷，是跟钱字紧紧联系着的。接着两句话是：“你又偷了东西了”、“要是不偷，怎么会打断腿?”周围的人发出的，也还是一片讥笑声。这完全是一个吃人的世界。封建社会不仅毒害了孔乙己，把他造成一个十足的废物，而且还戕害他的身体，吃他的肉，喝他的肉，周围的人们还要摧残他，凌辱他，把他的痛苦当作取乐的材料。

可是，孔乙己又是怎样回答、对待这一切呢?他说：“不要取笑”，“跌断，跌，跌”他只有恳求，没有愤怒，自然更谈不上反抗，他所关心和念念不忘的仍然是自己的身份。封建教育己毒化了他的每一个细胞，他至死也没有任何觉悟的表现。孔乙己是即将崩溃的封建社会的一个典型人物，他的穷酸、迂腐的性格，完全是封建教育制度造成的。作品正是通过他的性格、命运，来揭露封建教育 极端腐朽性，控诉这个制度毒害人，戕害人的罪恶。

二、孔乙己形象的社会现实意义

(一)封建制度和思想对知识分子的残酷毒害。孔乙己的悲剧是一个善良的读书人被他自己所虔诚信奉的封建思想和衷心拥护的科举制度愚弄以至毁灭的悲剧。在中国封建社会史上，统治阶级为了笼络广大知识分子，总是意图向他们灌输“读书至上”，因此，封建社会里许多读书人都以“学而优则仕”作为人生奋斗的目标，视科举为进身的阶梯，他们把自己的命运 一年又一年地押到科举考试的赌博上，在封建统治阶级划定的死胡同里不顾一切地奔走。然而在这些人中间，有些是爬上去了，光宗耀祖，成为人上人，但对于绝大多数的知识分子来说，他们几经奋斗，牺牲了大量的人生的美好时光，换来得却只是满头白发，两袖清风，低下的地位，生活的贫寒。孔乙己就属于后一种知识分子。小说描写的是这类知识分子的悲剧命运和心理状态。鲁迅以这种描写，宣布按封建科举模式培养出来的知识分子在时代的变动中必然没落的命运，勾摄了科举时代没落的知识分子腐朽、空虚迂执的灵魂，孔乙己是科举试场中人物梦幻破灭的传神写照。作为封建社会里的一个读书人，他对于统治者所宣扬的那套“惟有读书高”的理论深信不疑，甚至还表现出一种宗教式的虔诚的态度。这就不能不使孔乙己这个人物的整个灵魂浸透了这类思想理论的影响，并时时从自己的言行中表露出来。孔乙己有善良清高的品性，但不懂事务，不善谋生，还不愿放下旧家子弟的臭架子，他善良的迂腐，儒雅的可怜。正是这样，他才相信“读书高”，因此讲话总是处处从古人书本中引经据典。显示自己是一个读书人，因而他的言语越发散发出迂腐的气味。同时，正是这种“读书高”的思想，使他无论如何也不愿意脱下身上破烂不堪的长衫，因为他认为这是他与劳动者的区别，但这长衫却无情地衬托出他的卑贱和潦倒。他以长衫为自豪，经常表现出作为读书人的矜持和骄傲，时常在别人面前卖弄自己的资本，这也是他认为无论生活多么贫困，境况怎样狼狈，读书人是高人一等的，因而不愿放下读书人的架子，不肯抛弃他对“惟有读书高”的理论的衷心信奉。

同时，像孔乙己这样一个深受封建思想毒害的知识分子，毫无疑问他必然是选择“学而优则仕”的生活道路的。他对小伙计也是这样的思想，而别人对他的试举落第进行挖苦、讽刺，却强烈地刺痛着他“学而优则仕”

的内心，使他难堪。

在封建社会里，真正能爬上统治阶级地位的知识分子毕竟是少数，孔乙己和更多的知识分子的命运一样，什么高官厚禄，朱服紫袍，对于他们都只不过是墙上画饼，镜里的鲜花，梦里的幻想而己，他始终未能如愿，未能挤进真正长衫顾客的行列。而封建制度却仍然带给这个它的衷心拥护者和虔诚信奉者的是精神上和肉体上的累累伤痕。也正是这种封建制度和封建思想摧残和毁灭了孔乙己的肉体和生命，由于这个，读书人对“惟有读书高”的理论保持着一种宗教式的迷信，而又不可能认识到在封建社会里知识分子是附属于各个不同的阶级的，所以他盲目地认为，只要是读书人，便都是高人一等的，有学问有道德的。他从这一认识出发，当生计发生问题时，他就不是像阿Q那样 去偷几个萝卜，而是专找读书人家去偷书，在他看来，不管偷者或是被偷者，都只是读书人之间的雅事，是不同于一般的偷窃的。可实际上这只是孔乙己自己心造的幻影。就拿知识分子的丁举人来说，他并不是这样看的，对待偷他东西的人，不管是不是读书人，他毫无例外都是面目狰狞凶恶。这样情节本身就构成鲜明的对照。这样看来，封建科举制度和教育制度不是造就丁举人那样残忍狠毒的爬上去的吃人者，就是培养孔乙 己那样迂腐无能，百无一用的废物。可见，孔乙己的残废和死，也完全是封建制度和封建思想的欺骗和迫害造成的。

(二)现实社会对于苦人的凉薄。孔乙 己读了一辈子书未能中举，落到十分可怜的境地，可酒 客们偏好戳他的忌讳：“你怎的连半个秀才也捞不到呢?”这取笑 的言语很显然是对孔乙 己这个弱小者的精神上的一种冷酷 蹂躏，它与社会对孔乙己的物质剥夺一道促进了这个不幸者的悲剧。孔乙己是一个封建社会的牺牲品，是一个多余的人，然而 在鲁镇的人际间所投诉的悲凉和讥笑，却愈加强化 了这种冷漠，麻木，可怖的氛围

鲁迅在作品里十分沉痛地揭示出这样一个事实，赏玩孔乙己的不幸的人并不是个别的，少数的，而是非常广泛而普遍的。“孔乙己一到店，所有喝酒的人便都看着他笑。”咸亨酒店的顾客中似乎还是等级森严的，既有阔绰的长衫顾客，也有穷苦的短衣帮劳动者。他们平时是并不在一起喝酒的，但对待孔乙己的态度上，他们却又是基本一致的。他们把孔乙己当作寻开心的笑料，，孔乙己来到咸亨酒店，他们就进入一种放肆的高声嚎叫，来逗这个穿着又脏又破的长衫的知识分子，像戏耍某一种令人开心的玩物一样。这时，所有人都会沉浸在一种狂热的酒醉似的哄笑中，所有的人都得到了暂时的满足和快感。同样，在咸亨酒店里，掌柜与伙计之间关系本来并不融洽，掌柜平时对小伙计总是摆出一幅凶脸孔，教人活泼不得。然而，孔乙己到店，这种僵冷的局面也就改变了，不但掌柜会不断提 问题逗弄孔乙己，而且 小伙计也可以 在此时附和一下，笑一笑。还有邻舍的孩子们虽然不是洒客，有时却也会来凑热闹，围住孔乙己。当然，孔乙己也就在孩子们的心目中形成了一个引人开心的笑料。整个鲁镇的人，对孔乙己的不幸却不曾寄予同情，而是哄笑，寻开心。鲁迅在此悲愤地指出这种冷漠和凉薄就像严冬里的空气，是如此之广泛，普遍地充溢于整个社会的角落。

人们的讥笑，对于孔乙 己的迂腐自然是一种否定，同时也凝结着社会的冷漠和世态的麻木，如果联想到《药》中杀人场上“颈项都伸得很长，仿佛许多鸭，被无形的手捏住了，向上提着”的看，想到 阿Q在刑场上所看到的“又钝又锋利”的“可怕的眼睛”，《孔乙己》中所出现的讪笑的人群，便构成冷漠的人际社会。对于 愚

弱的国民性的展示，对于 传统文化的心理和历史积淀中所造成的精神创伤的揭示，始终是鲁迅创作追索的中心。

鲁迅在《孔乙己》里还着重表现了社会对苦人的凉薄的残酷性质。他集中描写了三次咸亨酒店众人对孔乙己的哄笑：第一次是由于孔乙己偷了何家的书被吊着打，因而脸上又添了新的伤疤，人们揭发了这件事后孔乙己还以“窃书不能算偷”来辩解，从而引起人们的哄笑;第二次是酒客们提出刺痛孔乙己的那个“你怎的连半个秀才也捞不到呢?”的问题，引起孔乙己的颓唐不安，并说了一些全是之乎者也的令人不懂的话，于是众人又哄笑。起来;第三次，那己经是孔乙己被丁举人打断了腿，他再来咸亨酒店时，穿一件破夹袄，盘着两腿，坐在一个蒲包上，脸上黑而且瘦，己经不成样子，对于人们的取笑，他时时露出恳求的眼色。但就是在这样的时候，众人仍然还是一次一次地戏弄他，哄笑他。从这三次哄笑中可以清楚地看到，人们是拿孔乙己的不幸作为取笑的材料的。孔乙己肉体上被打伤，人们以此来戏弄、逗乐;孔乙己屡试不第的绝望的心灵创痛，也成为人们取笑的材料;即使在孔乙己的精神肉体受到极大摧残，己经成为废人生命即将熄灭的时候，人们仍然不放松他，依旧将命运悲惨的他作为寻开心的对象。孔乙己的任何痛苦，都可以使看客们得到愉快和满足。以身世不幸者作为自己戏弄的对象，把别人的痛苦变成自己取乐的材料，这种人间的凉薄具有多么残酷的性质啊!

孔乙己在科举道路上奔走了一生，几十年的寒窗，无数次的应试，葬送了他的全部青春，终究连个秀才也没有考上。虽然如此，但他还是陶醉于满腹学问的牛角尖里。最终又丧失了劳动本领，沉沦道德，这些都十分清楚地说明封建制度和封建思想是怎样残酷地从精神上道德上对一个知识分子进行毒害，愚弄的。

三、从孔乙己的形象看作者的思想内涵

(一)鲁迅是一位爱憎分明的现实主义作家。早期，鲁迅己能够以朴素的阶级观念将上流社会与下层社会区分开来。作为本阶级的叛逆者，他对自己所出生的封建地主阶级抱有一种鲜明的憎恨态度，并且明确地表示自己在情感上倾向于下层社会劳苦群众，他的许多作品都表示出一种发自内心的亲近劳动人民的要求。但是鲁迅作为一个思想家和社会革命家，他并不仅仅满足于对劳动群众的同情和怜悯，他是更深刻地从理智上思考，探索着劳苦群众从根本上挣脱锁链的途径。他将自己敏锐的艺术触角，伸向一个自己深思熟虑后所选择的领域，对劳动群众的落后的精神状态的表现。一般群众的冷漠麻木，对于同类人的悲苦的境遇 缺乏深厚的同情，好从别人的痛苦里讨取娱乐的材料，这是鲁迅感受最为痛切的，也是批判最为有力的一种精神病态。对于 苦人的 凉薄，这是在相当长的时间 内一直使鲁迅感到痛心 和愤慨的问题，感叹 人们的苦痛之不易相通，不满社会对苦人的冷漠态度，这是鲁迅在相当长一段时间内对生活的思考并且表现在创作中的一个重要内容。

(二)鲁迅小说交织着复杂的浓郁的悲剧和喜剧的情调②。 孔乙己的一生是悲剧。这个悲剧与其说是知识分子好喝懒做的结果，不知说是社会，历史的鸩酒浸淫的恶果。然而鲁迅却在悲剧中覆盖了喜剧的色彩，悲剧与喜剧的统一，更增强了针砭的反讽意味，深化了悲剧的冷漠色彩寓庄于谐。婉而多讽，这种相反相成的

审美情致。在孔乙己身上是胶着契合的。孔乙己满口“之乎者也”而无丝毫的实用之才，己经破落到连十几文酒钱也付不起，却仍不肯脱下那件作为士族标志的长衫。小说对他的迂腐疏懒和强撑着士族架子的酸味是给以严厉的讽刺的，但他又是封建科举制度的弃儿，是豪绅统治下的悲苦无告的小人物，他有善良的灵魂和羞耻心，但却失去了起码的人的尊严。作者对此又寄予深切的同情。鲁迅的每笔都是这种同情的泪和讽刺的火的交织，这里的喜剧笔调己不是纯粹的喜剧笔调，而是悲剧化的喜剧笔调，这里的悲剧也不是纯粹的悲剧，而是一个喜剧性人物的社会悲剧。

讽刺和嘲笑是两个不同的概念，但也密切相关，凡是可以 讽刺的对象，一定也是嘲笑的对象，因为讽刺的对象必然是在某些方面有自相矛盾和可笑的地方。一个高明的熟悉生活的艺术家，就善于抓住讽刺对象的表里不一，荒唐可笑之处予以必要的夸张，创造出具有讽刺艺术和嘲笑意义的形象。孔乙己性格的最大弱点就是他没有勇气正视自己的处境，承认自己的错处，并努力克服和改进，有点象阿Q那样的精神胜利法。因此，他的表面的东西与他实际上的东西总是自相矛盾的。鲁讯就善于抓住这种矛盾，通过群众对他的追问予以辛辣的讽刺和嘲笑。在鲁讯看来，一个人如果不敢面对现实，正视现实，特别是不敢承认自身的弱点，他是不会有什么出息的。所以鲁讯对孔乙己弱点的嘲讽是对他的腐朽思想习气的否定。讽刺与嘲笑之所以能激起人们的爱憎，并使人们产生美感，是因为它符合生活的真实，对假丑恶的揭露与批判，使人们感到愉悦。在鲁迅对孔乙己的矛盾和可笑之处进行讽刺和嘲笑的时候，我们的确感到十分真实可信，感到可笑而又可悲。

(三)鲁迅笔下的笑具有丰富而深刻的内涵。孔乙己是一个饱读诗书的知识分子，可以说孔乙己是从笑声中出场，最后又在笑声中走向死亡。 可见鲁迅把这种艺术化的手段，不惜笔墨地运用到孔乙己这样一个下层知识分子身上，真是用心良苦。在孔乙己身上可悲可笑是融为一体的，泪和笑是同时存在的。鲁迅用“笑”来衬托“悲”因而笑使泪更加浓烈，孔乙己身上的喜剧因素强化了悲剧的深度，同时也增加了文章的悲剧效果。同样，笑也鞭挞了麻醉人们的封建文化，封建思想和吃人并使人毫无觉悟的封建制度。封建政治的压迫，封建经济的剥削、封建文化的毒害，在被压迫者中间形成了一种隔膜，冷酷的心理状态，使他们丧失了最起码的同情心。当然，这种笑也从深层上理解也可以是为惊醒读者、拯救国民灵魂。鲁迅不但以“哀其不幸”的感情体现了孔乙己的悲惨命运，而且还以“怒其不争”的决绝，刻画了国人浅薄的笑声，抽打国人麻木的灵魂。鲁迅在短衣帮的笑声中，在对孔乙己的深入挖掘中提示了他笔下这位知识分子的非人地位，其实这也是封建社会中国人的地位。鲁迅把国人灵魂的麻木和堕落真实地融进一次次的哄笑和取笑中，其目的是为了“揭示病痛引起疗救的注意”。总之，鲁迅把笑赋予孔乙己的身上，具有强大的艺术震撼力，是引人深思的。

(四)鲁迅小说中的多数知识分子形象带有二重性③，与此相一致，鲁迅对他们的态度也是带有二重性的。既同情其不幸遭遇又批判其思想弱点，既肯定其反对黑暗社会，渴求民主自由和社会改革的进步表现，对批评其软弱动摇，狭隘自私的落后意识。鲁迅这种复杂的二重心情内涵，曲折地融洽在他所塑造的知识分子形象里。由于知识分子形象的多种不同形态，这种二重感情又呈现出相当复杂的情形。许多人不承认鲁迅对孔乙己抱有一定程度的同情，即认为鲁迅是以极度轻蔑，决绝的冷漠态度，对其进行无情的批判和致命的鞭挞。

孔乙己二重性的悲剧：被压迫与被侮辱的悲剧，这正是当时中国“病志社会”及其“不幸的人们”的象征。就因为鲁迅把旧中国缩成一个鲁镇，又把焦点放在咸亨酒店，旧社会的各种症结就都由此体现出来。

鲁迅通过孔乙己这个下层知识分子被封建制度毁灭的悲剧，揭露了封建社会的残酷的吃人本质，孔乙己的全部遭遇和他的悲惨结局，都有力地说明，这个善良的读书人是被封建制度吞噬在作品中的，鲁迅对孔乙己的卑庸的人生道路是否定的，但对于他的不幸命运，却也寄予深切的同情。

[注

释]：

①

史志谨主编，《鲁迅小说解读》，中国社会科学出版社出版，2004年8月，第29页。

②

史志谨主编，《鲁迅小说解读》，中国社会科学出版社出版，2004年8月，第60页。

③

汪 瑶主编，《鲁迅作品论集》，中国社会科学出版社出版，1984年8月，第42页。

[参考文献]：

1、赵晓笛主编，《鲁迅研究》，中国社会科学出版社，1984年5月。

2、汪瑶主编，《鲁迅作品论集》，中国社会科学出版社，1984年8月。

3、史志谨主编，《鲁迅伦理思想与实践研究》，中国社会科学出版社，2000年3月。

4、史志谨主编，《鲁迅小说解读》，中国社会科学出版社，2004年8月。

5、叶世祥主编，《鲁迅小说的形式意义》，人民文学出版社，1999年7月。

6、钱理群主编，《走进当代的鲁迅》，北京大学出版社，1999年9月。

7、刘家鸣主编，《鲁迅小说的艺术》，人民文学出版社， 1990年 8月。

8、曾华鹏

范伯群主编，《鲁迅小说新论》，广西教育出版社，1986年7月。

9、王晓明主编，《鲁迅自剖小说》，上海文艺出版社，1994年8月。

孙悟空形象分析的论文范文第5篇

一、品牌整合设计

品牌是企业进行生产经营活动的重要内容, 企业在激烈的市场竞争环境中, 实现市场经营空间以及盈利空间的拓展, 品牌整合设计以及品牌的构建是其关键影响因素, 良好的品牌形象成为企业占领市场份额的基础, 因而品牌整合设计受到企业的广泛重视。品牌整合设计是指进行品牌形象包装和树立过程中, 对诸多影响因素进行分析和统筹规划, 进而得到准确的品牌定位, 进而进行针对性的包装设计, 进行系统性品牌形象的构建。品牌设计工作人员在进行品牌整合设计时, 需要将具有创新意识和拓展意识的多元设计理念融合到其设计方案中, 提升品牌设计的艺术应用价值, 使企业的品牌能够赋予艺术性和人文性特点, 并能够按照市场经济的发展规律, 进行科学发展的过程。[1]在市场竞争愈发激烈的现代社会, 每天都有新的商业品牌被创立, 同时也有经营不善的品牌形象走下神坛, 有些品牌能够经受住市场多变风云的洗礼, 实现更为壮阔的发展, 而有些品牌却难以接受市场的考验举步维艰, 其中品牌整合设计以及企业的综合竞争力便是问题的关键。

很多大型企业进行商业版图拓展成功的重点不仅在于其产品本身, 品牌形象的构建也是重中之重, 品牌形象往往成为其产品品质的保证, 是质量保证更是信誉保证, 能够通过品牌形象为公众营造更多的信赖感和认同感, 进而促进其产品的行销。企业在进行品牌整合设计方案的制订是, 首先应当对自身的发展格局进行准确的定位, 对品牌市场现状、未来发展趋势、发展目标、整合动机等因素进行综合的考量, 将品牌设计赋予更多的精神理念和文化内涵, 体现品牌整合设计的包容性, 同时遵循市场的经济发展规律和续期, 对品牌进行整合和升级, 不断提升完善其审美性和艺术性, 进而将品牌整合设计形成转化为品牌宣传语言, 实现视觉传达功能, 促进品牌的发展。

二、企业形象设计

企业的形象设计是企业进行自身文化传播的系统工程项目, 是市场经济发展的必然产物, 对于企业的可持续发展发挥至关重要的影响, 在日趋激烈的市场竞争环境中, 企业形象也成为企业发展的重要战略资源, 同时也是企业重要的无形资产。

企业形象设计包括企业的外观形象设计、内部管理制度设计以及各种办公附属设施的设计, 通过将企业标志的植入, 将企业成为整体性的形象表达整体, 企业形象作为企业经营管理理念的载体, 也肩负着企业自身发展和推动社会发展的重要责任, 其设计的原动力便是将责任转化为发展动力, 确定企业的战略发展目标, 将企业精神进行综合性的展现, 企业的经营发展理念同时也决定企业形象的层次定位, 因而企业在进行形象设计时, 需要对自身的发展理念进行充分的挖掘和准确的定位, 以提高企业形象的发展层次, 提升社会对于企业的识别能力。

企业形象设计不仅是一种形式化的表现, 更需要其能够在日常的生产经营管理活动中将其落实到实处, 利用系统完善的规章管理制度使企业工作者能够成为企业形象的塑造者和维护者, 进而提升企业的凝聚力和竞争力, 能够为社会营造有关于企业的统一印象, 使企业形象与企业活动融为一体。[3]企业在进行自身形象设计和构建的过程中, 还需要对各种宣传媒介加以考量, 新媒体已经成为时代的代名词, 各种新形式的媒体平台成为社会公众的关注重点, 企业进行形象塑造和宣传有更多元的宣传通道和途径, 同时新媒体也是一把双刃剑, 企业形象可能因为一点瑕疵而被社会舆论无限放大, 对自身造成巨大的影响, 企业形象设计要树立鲜明的个性特征, 利用多元的视觉传达元素, 具有较强的辨识度, 还要重视对企业形象的精心维护, 使企业形象能够为企业的长久发展服务, 并源源不断的为其提供发展动力。

三、结论

企业形象和品牌形象是自身发展的重要影响因素, 品牌整合设计和形象设计的有效开展能够赋予企业文化更多的内涵和表现形式, 是企业商业价值的有效表达途径, 企业在其发展的过程中, 要迎合市场经济的发展需求, 迎合社会的审美需求, 将自身的发展理念融合到其设计理念中, 通过对多种设计语言的应用, 提升品牌形象的层次, 提升企业形象的影响力, 提高企业产品的附加值, 进而体现企业形象设计和品牌整合设计的应用价值。

摘要：随着市场经济的发展进步, 企业的品牌设计和形象设计成为其进行对外宣传展示的关键因素, 本文通过对品牌整合设计和企业形象设计进行深入的探究, 对品牌设计和企业形象等相关的问题进行细致的阐述, 旨在促进企业在现代市场经济环境中核心竞争力的提升, 进而推动企业的发展。

关键词：品牌,整合设计,企业,形象设计

参考文献

[1] 季涛频.基于消费者洞察的品牌视觉形象设计策略以广州谭氏蜂业品牌视觉形象设计《春夜喜雨》为例[J].美术观察, 2015, (9) :100-101.

[2] 刘心.浅析视觉传达设计与品牌形象的有效整合[J].设计, 2015, (9) :82-83.

孙悟空形象分析的论文范文第6篇

一、受众的分析与动画形象的特点

动画是一门兴起于上世纪的新兴艺术产业, 其独特的表达模式和高度的自由性使得它拥有巨大的发展潜力。它以时间为轴, 以故事为脚本, 以画面为依托, 从而将经由艺术家创作的艺术形象生动的展现在观众眼前, 并以此获得较好的口碑与收益。在这样一个过程当中, 动画形象的设定和绘制的过程很大程度上决定了这部动画是否能够被观众喜爱。

因影视动画的巨大商业价值, 其背后运作的各类宣传和推广使得动画在受众的年龄段、文化层次、社会关系上, 都有了大于传统造型艺术的受众基础。如何设计动画的各类形象才能既不丧失观众, 同时做出造型艺术应有的水准。成了每个动画人必须要解决的难题之一。

二、两类符号的样式和分析

(一) 脸谱的滥用

这类符号主要代指大量充斥少女漫画造型特点的符号, 例如小而尖的鼻头、大眼睛、尖下巴, 又或者是场景中的棉花糖云朵等等。这类符号出现在大量的早期的影视动画中并一直被沿用至今, 它们的存在致使动画这门造型艺术失去了绝大多少的造型意义。原因在于:这类符号是当初的漫画创作者们为了特定形象所绘制的, 由于这类漫画极具扩张性的流行, 这类符号被一部分动画创作者们奉为人物塑造的万精油。于是, 多数的动画粗制滥造千人一面, 只能靠较为离奇的情节, 即文学性的卖点来吸引观众“一件造型艺术作品它的美首先在于造型的美;任何一种艺术, 一朝放弃他所特有的引人入胜的方法而借用别的艺术的方法, 必然降低自己的价值”。[1]动画作为一门造型艺术其形象的设定也是如此。

(二) 传统文化符号的照搬

符号性在造型艺术中拥有其独特的地位, 代表了各类文化概念的符号尤其如此。在绘画艺术当中, 符号充当了画面趣味的一部分较为重要的作用。中国早期的动画对于这方面的借用是非常普遍的现象。我们常常为了突出传统特点而将符号性极强的艺术与动画制作强行叠加。这类作品带有浓厚的文化气息;可是, 就动画这个门类和其作为视觉艺术的独特性来说, 这类做法难免太过直接。以至于在其后的创作范围和后续的生命力上都是极为狭窄的。而动画作为自由度极高的艺术门类也在后续发展上显得束手束脚。葛赛尔在所著的《罗丹艺术论》中记录了罗丹对于传统的看法“尊重传统, 把传统所包含永远富有生命力的东西区别出来所以传统才把钥匙交给了你们, 而靠了这把钥匙, 你们会躲开陈旧的因袭。也就是传统本身, 告诫你们要不断的探求真实, 和阻止你们盲从任何一位大师”[2]因此, 传统的影响在应该如何作用以及如何融合恰当, 是要靠大量的练习和前期学习来运作的。

三、写生的重要性与分析

动画《狮子王》中各类狮子的形态、表情、运动、都必须是由艺术家们通过研究狮子每一帧的实际运动中进行总结和处理。迪士尼动画公司拥有诸多成功的动画形象, 而在其艺术家创作这类动画形象时几乎都选择了对实物的写生。不论后期如何对形象进行主观调整, 前期的写生工作都是必不可少的。一个跳舞的动作, 艺术家们几乎都是对着一个真实的舞动的人进行写生从而把握这类片段中最为本质的外在形象。“当人们不再直接而单纯的依赖来自大自然的影响的时候, 从这时候其艺术就开始衰退了;然后开始了艺术的颓废”[3]艺术形象的创作之所以离不开写生是因为我们无法去制造一个完美真实的自然, 而当我们选择脱离自然的那一刻开始, 矫揉造作就随时在我们的作品中反映。

四、结论

“学习古代的东西, 要从中走出来, 否则对他就没有任何益处。”[4]传统文化符号是我们民族和国家的瑰宝。如何使用, 或者说如何将其真正的融合进动画这类受众极广的艺术门类当中是亟待研究的一个状态, 这绝非是一个挪用二字能解决的。“艺术中的想象在乎为一个存在的东西寻找最完整的表现, 但绝不想象出或创造出这个对象本身”[5]脸谱和符号它最初的意义是更有效的传递真实, 为了更准确的去还原某一类客体。而当动画艺术尝试去制造某一类可被识别的符号时, 我认为也应当是为了去还原一个具体的而非一般的事物, 这是原则, 更是操守。

摘要：在绘画艺术当中, 符号充当了画面趣味的一部分较为重要的作用。中国早期的动画对于这方面的借用是非常普遍的现象。我们常常为了突出传统特点而将符号性极强的艺术与动画制作强行叠加。这类作品带有浓厚的文化气息;可是, 就动画这个门类和其作为视觉艺术的独特性来说, 这类做法难免太过直接。以至于在其后的创作范围和后续的生命力上都是极为狭窄的。

关键词：动画,受众,符号,脸谱,传统,写生

参考文献

[1] 丹纳.傅雷译.艺术哲学[M].人民文学出版社, 1983:369.

[2] 罗丹, 述.葛赛尔, 著.沈琪, 译.罗丹艺术论[M].人民美术出版社, 1978:1.

[3] 罗曼罗兰.米莱传.吴志达, 译.[M].人民美术出版社, 1985:57.

[4] 龙格.英作, 译.世界美术[J].人民美术出版社, 1982, 1:36