创新发展广播电视论文范文

创新发展广播电视论文范文第1篇

一、改变传播方式, 适应新形势发展需要

新媒体, 开创了全新的媒体空间, 让媒体信息变得更为开放化、透明化。众多的网民们, 只需要一台电脑、一部智能手机, 就可以随时随地的接受到最新的媒体资讯。当前, 通信网络已经成为了新媒体主要的传播方式, 是人们获取媒体信息最好的途径。在新媒体时代, 人们都可以充当媒体记者, 及时的采集相关的新闻事件, 发布在公共的媒体交流平台上。如微博、微信等众多社交APP, 成为了广大网友最佳的信息传播途径。如此, 就使以往单一的受众具有如今信息发布者和受众的双重身份, 他们既是信息接受者, 也是信息生产者、传播者。因此, 新形势下传统电视媒体特别是地方电视台必须积极寻求传播方式的改变, 以适应新形势发展的需要。地方电视台要积极推动传统媒体与新兴媒体融合发展, 就要广泛涉足互联网、手机广播、手机电视、手机直播、数字广播、数字电视等媒介, 加强互动性, 将网络、手机、微博、微信、微视频、手机直播平台、手机台客户端等新媒体优势融入传统电视节目经营范畴, 真正实现新媒体与传统媒体之间的融合性发展, 从媒体信息内容, 到媒体信息的传播途径, 再到管理方式、平台建设等, 实现了多方位的融合发展。电视节目实现了多样化的传播, 最终形成“中央厨房”式的、“一次采集, 多次生成, 多元发布”的全媒体生产模式, 构建立体多样、融合发展的现代传播体系。同时, 地方电视台要着力培养提升从业人员素质, 使其在思维方式、写作手法等多方面适应新形势发展的需要。

二、突破思维定势, 着力打造网络化思维格局

网络化思维, 主要是以合作互助、平等、开放等为主旨, 进行问题的思考与解决, 是一种全新的思维格局。网络化的思维格局, 其最基本的特点包含着跨界式的思维、共享式思维、个性化思维、用户主观思维等。在网络化思维格局下, 要求新闻必须坚持以广大的读者为主体, 要切实的了解读者所想、所需。并且, 要能够以读者真实的性格特点、爱好等基本情况, 制作出风格迥异的新媒体产品。新媒体主要的优势就在于, 社交化与网络化的媒体属性。那么, 新闻媒体记者就需要具备良好的共享式思维, 才能够有效的提升工作质量。当前, 网络化已经成为了时代的主题, 人们的生活与生产处处都离不开网络。新闻记者需要站在全局上分析新的发展突破, 更好的接受全新的媒体观念与形式, 尽早与新媒体时代相适应, 实现可持续性的发展。全媒体时代的传媒, 要求新闻从业人员必须成为“杂家”, 也就是多面手, 只有成为复合型人才, 才能在新形势下得以生存并大显身手。

三、注重体现地方电视台的地域特色

地方电视台, 具备着浓厚的地域性特征。在一定程度上, 地方电视台的这种人文特征, 是地方电视台在新媒体时代的创新突破点。基于地方电视台的地域性特征, 地方电视台就可以充分的把握这一重要的地域性特征。将地方的人文景观、风土人情等具有浓厚地域属性的内容, 加入到媒体节目制作中, 充分的体现出地方电视台的地域特色。对当地人而言, 当地的传统媒体生长在自己的土地上, 报道着身边的人和事, 有着和读者最具“接近性”和“亲切感”的优势。只要善于发掘当地的人文资源优势, 对于当地的优质人文资源进行有效的把握, 采用灵活性的表现手法, 制作出风格迥异的地方电视精品节目。同时, 将一些喜闻乐见的生活化元素, 进行细致的设计与制作, 将具有地域性的民族文化与艺更好的融入到地方电视节目中。所以, 地方电视台要多用通俗易懂的语言与表现手法, 不仅突出特色的地方地域文化, 还能够让地方电视台的节目能够更加接地气。

四、做好节目创新, 增加节目感染力和吸引力

创新是新闻事业发展的无穷动力, 更是保持新闻事业生命力的最有力的抓手。地方电视台在节目创新上要做好以下几点:一是要变换视角, 从过去格式与模式化较为严重的新闻, 转变成为以群众为主体的新闻节目, 更加突出了群众的参与度。有效的拉近新闻媒体与群众之间的距离, 让所制作的新闻节目能够更加与群众的生活相贴近。同时, 要更好的把握住事物的关联性, 把所制作的新闻内容变得更为逼真, 具有说服力、影响力。二是要积极进行栏目创新, 改进节目包装, 使节目更具时代感, 让屏幕上信息量更大、信息更及时, 要鼓励采编人员树立精品意识, 发扬工匠精神, 认真拍好每一个画面, 写好每一句解说词, 处理好每一个细节。三是要出台激励机制, 激励电视从业人员求新、求异、求变, 勇于在节目制作的各个环节进行创新, 并对新颖独特、质量上乘、让人眼前一亮的节目予以奖励。

五、结语

地方电视台, 是地方传播媒体的主流。面对着如今新媒体的冲击, 形成了发展性瓶颈。为了不负媒体事业的媒体传播使命, 为广大的受众制作更好的新闻内容。地方电视台就必须树立正确的创新观念, 寻找新的创新发展突破途径, 打破这一发展瓶颈, 实现可持续性发展。有效的将新媒体的功能优势, 融入自身的新闻内容制作与传播上, 打造最具地域风情的地方电视节目。从而吸引更多的受众, 保持地方电视台收视率的持续增长, 促进地方电视台的长足发展。

摘要：地方电视台是立足地方、服务地方的主流媒体, 占领着地方宣传高地。近年来, 相比传统媒体, 新媒体无论从传播特征上, 还是传播的方式与渠道上都存在着许多的不同之处。这对于广大的传统媒体工作者来说, 是一次较为重大的考验, 也是一次重要的发展机遇。作为传统媒体的电视台, 从经营的观念上、服务内容上、传播途径与方式上都将面临着一次重大的转型。对于地方的电视台来说, 作为地方党委、政府的喉舌和宣传阵地, 其传播性和影响力逐步下降, 严重威胁到了自身的发展。本文主要以创新突破发展瓶颈为主题, 浅谈地方电视台的创新发展途径。

关键词：地方电视台,发展瓶颈,创新途径

参考文献

[1] 牛宇.找准品牌定位寻求节目创新对地方电视台新闻节目生存发展策略的探析[J].发展, 2016 (10) :85.

创新发展广播电视论文范文第2篇

一、发展背景分析

新型媒体是时代的产物, 相较传统媒体拥有着更强的时效性、娱乐性、多样性, 传播途径也比传统媒体更加迅速, 不得不说科学技术的进步是新型媒体快速成长的一大助力。传统电视文艺节目在新型媒体的冲击下显得竞争力极差, 尽管新型媒体的出现让电视文艺节目有了一定发展, 但是如果不改进自身问题积极提倡创新思维, 电视文艺节目很有可能会一蹶不振。

二、自身问题

电视文艺节目的很多自身问题是在受到新型媒体的冲击后出现的, 没有对比就没有伤害。

(一) 技术手段单一

科技可以推动一个行业的发展, 许多新颖的技术手段在发展过程中会被应用在各种行业中, 电视文艺行业也不例外。新颖技术手段的加入, 可以推动电视新闻节目形式的发展, 不仅可以改善制作成本, 还能优化节目形式。然而就现状而言, 到电视文艺行业应用最新技术手段还有很长一段距离要走。

(二) 经济来源少

传统媒体行业的大部分经济来源都是广告, 而广告大多集中在影视节目中, 电视文艺节目则很少, 换句话说就是电视文艺节目经济来源少, 难以支撑电视文艺节目紧随时代潮流积极发展。

(三) 节目内容差

很多电视文艺节目缺乏创新精神, 不去进行观众需求的调查研究, 也不反思制作节目的过程, 导致大量电视文艺节目内容过于陈旧单一、模式老套、缺少新意, 电视文艺节目质量的下降是节目收视率下降的元凶。此外, 节目内容不够真实也是一大缺陷, 这不仅是对观众的严重失信, 还有可能对节目的公信力和权威性产生不良影响。

(四) 运营模式陈旧

用新型媒体的视角去看待电视文艺节目, 会发现它的运营模式是充满陈旧与恶劣的, 运营模式太过落后, 导致了电视文艺节目创新发展恶性循环, 不仅经济来源问题解决不了, 自身创作体制水准也是大打折扣。电视文艺节目需要抓住时代快速发展所带来的机遇, 改进落后的运营模式, 在保证节目制作水准的同时获得客观的经济来源, 这样才更有利于电视文艺节目继续更好的发展。

(五) 督查力度不够

电视文艺节目由于国家在这个领域内相关的规定不严谨, 督查力度不够, 导致电视文艺节目的发展常常受到重重阻力。无论是节目原创的知识产权, 还是节目运营模式的经济来源等等问题, 如果不能很好的解决, 这对部分电视文艺节目来说既是不公也是打击, 更难以促进整个行业发展。

三、电视文艺节目的创新思维

追求创新应当是每一个电视文艺节目从业者的工作准则, 只有创新, 才能紧跟时代飞速发展的潮流, 才能满足日益增长的群众需求。

(一) 积极与群众互动

电视文艺节目的内容应当是与群众的需求相一致的, 所以电视文艺节目的创新首先就要聚焦于“什么样节目内容受众更多”。调查研究的方法有很多, 首先可以设置一个节目相关评论的网站, 让群众来评判一个节目究竟好在哪里坏在哪里, 根据大众的意见进行下次节目制作。其次, 可以采用意见调查的形式来了解群众喜欢的话题或者形式, 一旦确定好受众面广的内容, 就等于是站在了制高点, 可以有效提高节目制作质量。

(二) 节目内容创新

在信息爆炸的年代, 大量信息充斥在群众身旁, 这就令群众对信息开始有了选择性, 同时也有了关注和质量上的要求。传统的电视文艺节目如果依旧采取单纯的“灌水”式信息传递, 不仅不能满足群众的需求, 还会滋生群众的厌倦心理, 导致收视率下降, 从另一方面来说, 结构单一的电视节目质量也更差。电视文艺节目工作者需要将节目内容进行革新, 可以从表现形式、画面效果、文字表达等多个方面进行创新, 力求满足群众需求。

(三) 贴近群众

当下很多电视文艺节目过度注重节目自身的制作, 从而忽略了群众的观看感受, 这不仅仅是没有考虑到群众的用户需求, 更是违反了以人为本的原则。对此, 在电视文艺节目制作过程中, 从业者可以考虑从群众身上取材, 例如以群众的真实实例为主题进行制作, 这样不仅可以增加节目的真实性, 也让群众感到更多的亲近, 对于节目本身来说增加了公信力和权威性。

(四) 数字技术应用

数字媒体技术的出现不仅解决了许多传统媒体行业无法处理的问题, 还带来了很多电视文艺节目发展的前景。运用数字媒体技术, 不仅可以让节目更加生动形象, 还可以让群众感到焕然一新, 提高收视率。

四、结束语

如果说新型媒体的出现冲击了传统媒体, 那么对传统媒体来说, 这既是挑战也是机遇, 唯有在碰撞中才能产生新的火花, 进步发展不是一蹴而就的, 创新思维也不是纸上谈兵的, 这些都要在实际的工作当中去汲取经验, 反思理解, 调查研究。

摘要：电视文艺节目的发展离不开科技的进步与时代的需求。科技发展可以从设备、技术、形式等多个方面影响节目的制作过程以及成品质量。而时代的需求则是电视文艺节目从业者需要密切注意的, 坚持以人为本, 观众的需求可以说是决定了电视文艺节目的发展方向。文章从时代背景以及电视节目本身两个角度出发, 通过举例实际电视节目制作, 来分析电视文艺节目制作的创新思维以及发展方向。

关键词：发展方向,电视节目制作,创新思维

参考文献

[1] 金鑫.新媒体时代的电视文艺节目发展和创新的探索[J].新闻研究导刊, 2017 (11) .

创新发展广播电视论文范文第3篇

【摘要】目前，人们越发地注重自身的精神生活，广播电视的重要地位也逐渐得到凸显，而电视节目质量也不能够忽视。广播电视编导作为广播电视创作中的关键职位对电视节目的质量有着无法取代的重要地位。现如今，大众十分崇尚创新，广播电视编导必须具备优良的创新意识，并将这种创新意识充分运用到广播电视节目的制作中。通过观察海内外优秀的广播电视节目，容易看出专业的广播电视编导及其幕后创作是其取得成功的重要因素，而创新思维就是其取得成功的重中之重。基于此，文章将针对广播电视编导所具备的创新意识对电视节目质量的影响进行简要阐述。

【关键词】广播电视编导;创新思维;电视节目质量

[

[Key words] radio and television director; innovative thinking; TV program quality

广播电视在过去的许多年里更好地丰富了人们的日常生活，满足了人们的精神需求，同时广播电视本身也在快速发展升级，因此对于电视节目的质量表现也逐渐提高重视。而编导这一工作岗位对于电视节目质量的影响非常直接，所以对编导的职业素养水准、专业技术、创新思维能力等有着较高的要求。当前，国内的广播电视节目同质化现象十分明显，一个卫视平台制作了一档高收视率的节目后，立马就会有许多卫视平台照搬模仿。硬搬照抄的现象大大降低了当前国内广播电视节目的整体水平，同时也对电视编导的创新积极性形成打击。唯有运用创新思维完成对广播电视节目的制作，才能有效地提升电视节目质量，可见电视编导的创新思维非常重要。

1. 创新思维的重要性

广播电视在历经多年的发展后，实际上也遇到了发展瓶颈，唯有通过求新求变才能够吸引更多受众的关注。在这一过程中，为了提高电视节目质量水准，编导人员一定要在节目制作中给出更多创新意见，才能提高节目的收视率。因此，电视编导所具备的创新思维严重影响着电视节目质量的优劣。而创新并不容易，它不能够脱离群众基础盲目创新，那样即使节目的质量得到了提高，但是失去了电视节目播放的初衷。所以广播电视编导的创新思维要立足于群众基础，在得到大众认可和情感共鸣的基础上完成对电视节目的革新。

广播电视编导作为拥有实权操控电视台所播出节目的幕后创作者，其个人专业技能直接影响着电视节目质量甚至电视台收视率。国内广播电视节目中跟风效仿且节目同质化现象泛滥，这些问题的暴露也与广播电视编导缺乏创新思维有关。培养和提高广播电视编导的创新思维是解决这些问题的关键所在。

2. 培养和提高广播电视编导的创新思维

廣播电视编导创新主要体现在对形式和内容进行创新。大多数国内广播电视编导的创新方向是形式上的创新，没有内容创新的有力支撑造成创新本身所产生的影响和效果不够理想。当前，以互联网为媒介的新媒体严重地打击着广播电视编导行业，内容各式各样的自媒体平台节目吸引了广播电视节目的观众。所以广播电视编导在电视节目创作上要在形式创新的同时注重内容创新能力，依托内容创新更好地提升电视节目质量。

电视编导创新思维的培养与提高，首先要对目前电视编导职业的发展有清晰认知，从中总结出时代发展对创新思维的需求，明确发展方向。在清晰认知的基础上，编导才能够对现阶段市场定位更加有把握，制作电视节目作品时也懂得如何站在观众视角去分析，这样的电视节目才更具群众支持基础。为了实现这一目标，电视编导在对节目的编导与制作过程中，一定要保持敏锐观察力，意味着在生活中、工作中要密切关注细节，从中提炼出节目素材，迸发节目制作灵感，从而进行创新。当然，创新也要把握好“度”，避免制作出的电视节目作品脱离了实际生活，不具备真实性。

另外，广播电视编导需要具备独特的思维，很显然，电视编导在对节目制作进行创新时，一定要对自身创新思维进行培养，但能明显看出不足。在电视节目制作过程中，需要将理论与实践进行结合，制作出更符合观众审美的节目作品，作为编导人员不仅要有较强编辑能力，推动节目创新，还需要用全新创作的方式去呈现自己的创新思维，将二者完美融合。

最后，广播电视编导还需要将自身工作经验与创新思维予以结合，为了达到最佳创新效果，完成精良的广播电视节目一定要投入大量脑力工作。丰富的工作经验与创新思维的培养和提高之间存在密切联系，唯有工作能力的不断提高，才能让电视编导拥有更多的闲余时间，推动工作经验与创新思维的更好的结合，并积极完成对广播电视节目的创新，促进电视节目质量的提高。

3. 影响创新思维的重要因素

对于电视编导而言，影响其创新思维发展的主要因素在于基础知识与创造能力训练两个方面，所以在对电视节目展开创作时，编导会受到这两方面因素的而影响创新思维的提高。从现状来看，目前我国电视节目创新不足的主要原因仍然是行业体制，很少有人会在意创作的目的，对于收视率和点击量更加关注。正因为电视节目受市场影响较为明显，所以会暴露出问题和弊端，这个时候广播电视编导在进行电视节目的创作时也不会具备相应的创新思维，电视节目质量受到不利影响。

因此，到现在为止電视节目创作依旧是过往的陈旧创作模式，这种一成不变的创作模式与受众的审美需求渐行渐远。面对观众审美多元化发展的形势，创新已成为不可逆的趋势，电视编导提高与培养创新思维显得尤为迫切。此处所言的“创新”，并非片面所指电视节目内容与制作方式的新变化，更多的是要凸显出观点、内容、体制与呈现方式等多方面的“新”，也正是在这种“新”的加持下，才能让节目作品呈现让人眼前一亮的效果，相较于颠覆传统模式的创作方式来讲还是存在一定的差别，它也符合当前整个社会的发展趋势。总的来讲，创新影响广播电视的制作方式、主题以及内容，有利于导创作出更多质量精良的全新作品。

4. 广播电视编导创新思维的措施

编导把创新思维运用到电视节目的制作过程，纵观近些年来的国内知名卫视频道，不难看出，在历经了版权事件后，电视节目本身开展了再创作和再包装，不仅避免了版权问题的出现，还更好地稳固了市场，拥有了良好的收视率和口碑。除此之外，广播电视节目借助全新的节目方式和真实有效的节目内容，很快地成为了同时间段收视的热点，这一成果的获得主要是广播电视编导创新思维的积极推动。由此可见，广播电视节目编导创新思维的运用合理与否，会直接影响电视节目质量，运用得当则能促使节目具有强大的生命力。

观众的思维意识随着社会经济发展水平的不断提高越发强烈，更加乐意体验和感受一些新事物，对于一档制作精良的电视节目来讲，唯有具有新颖的内容和形式，才可以获得观众的收看和支持。在节目创作时，应该充分发挥广播电视编导的创新思维。因此，广播电视编导需要重视创新，积极培养和提升自身的创新思维，敢于迎接新挑战，接受新内容和形式，加强培养自身的创新意识，从而更好地制作出精良的电视节目。

科学的体系对培养和提升广播电视编导创新思维具有积极影响。很多电视台忽视对科学的体系的建立健全，造成广播电视编导缺乏对电视节目进行创作的积极性，创新思维受到压制。电视节目数量增多，对专业广播电视编导的需求逐渐增大，但现状不够理想，很多电视台聘请一些缺乏专业素养的编导担任电视节目制作过程中的重要职位，这就无法保证电视节目的质量。所以要求不断革新管理体制，重视对广播电视编导创新思维的培养，同时还需要重视建立健全合理的专业培训机制，培养具有专业技能的广播电视编导工作人员，唯有这样才有利于提升电视节目质量。

对于目前电视节目中存有的抄袭照搬的现象，可以适当借鉴其他节目的创意，但更需要重视注入新的东西，摒弃生搬硬套，否则会给观众造成不良影响。特别是在借鉴国外广播电视节目时，要求重视将创新元素融入其中，将外来文化和本土文化合理地结合起来，找到两者中的平衡点，避免价值观和文化差异方面所产生的矛盾，才能够更容易受到国内观众的认可和支持;同时，在对广播电视节目进行创新时要立足于实践，唯有这样才可以更好地受到观众的喜爱，引发大众的共鸣，让广播电视节目具有较强的生命力。

5. 提升广播电视节目质量

5.1 扩展其功能

随着市场经济的深入发展，广播电视行业受到了强烈的冲击，广播电视行业必须注重如何提升电视节目质量，而促进质量提升最有效的方法则是全面创新，而创新需要通过扩展其功能去实现，传统模式下的广播电视是从总量扩散，而拓展其功能性就会向着优质精良的方向发展。

5.2 符合观众需求

观众对电视节目的需求是节目创新过程中始终要听取的意见，只有被观众认可，电视节目质量才能有基本保障。在当前全球一体化发展的大环境下，电视节目制作一定要将目光放长远，不能局限于小范围的家长里短，而是要综览全世界，满足观众对天下事的了解欲望。电视作为主流媒体代表，新闻报道必不可少，要向观众播报具有鲜明的特色的新闻节目。

6. 结束语

电视广播行业中广播电视编导具有举足轻重的作用，随着社会的发展和时代的进步，传统的广播电视节目现已无法符合自身进步的需求，这就要求广播电视编导具有创新能力，根据大众的需求制作出全新精良的作品。唯有创新才有利于提高电视节目质量，有利于广播电视行业的可持续发展。唯有将这种创新思维合理地运用到实际操作中，才能更好地制作出具备优良品质的节目。

参考文献

[1]郭保麟.广播电视编导创新思维对电视节目质量的影响探究[J].中国新通信，2020，22（03）：150.

[2]李刚邱.谈广播电视编导创新思维对电视节目质量的影响[J].传播力研究，2018，2（11）：164.

[3]陈虹宇.浅谈电视编导创新思维对电视节目质量的影响[J].电视指南，2018（04）：165.

[4]张文学.电视编导创新思维对电视节目质量的影响[J].西部广播电视，2016（19）：85.

[5]聂玮良.谈广播电视编导创新思维对电视节目质量的影响[C]. 《决策与信息》杂志社、北京大学经济管理学院.“决策论坛——经营管理决策的应用与分析学术研讨会”论文集（上）.《决策与信息》杂志社、北京大学经济管理学院：《科技与企业》编辑部，2016：195.

创新发展广播电视论文范文第4篇

围绕着七大生态，乐视创新业务部系统规划了以往相对零散的创新实践，建立了“三横N纵”的创新闭环体系，更系统地帮助员工将创意与想法落地，支撑集团的战略实现。

拥有乐视云、乐视汽车、乐视体育等7大生态的乐视，一直以来以创新作为生态进化的重要驱动力（见图表1），通过大量的资源投入推动各垂直领域的自我创新与协同创新。为更有力地支撑“自上而下”（集团战略层面）和“自下而上”（业务开展层面）的双向创新，乐视在2016年特别成立了创新业务部，力图通过创新体系建设整合内外部创新资源，助力创新想法的落地，从而更好推动集团战略目标的实现。

三横N纵

构建虚拟的创新闭环

“创新业务部围绕集团7个生态，系统规划了以往相对零散的创新实践，建立了‘三横N纵’的创新闭环体系。”乐视创新业务部负责人郑天佑介绍，“在‘自下而上’层面，我们为员工设计了配套的创新机制与资源支持，以便更充分地支撑员工创新。”

所谓“三横”，即创新平台、资本平台、资源平台。“N纵”，即公司的不同业务借助这三个平台实现的垂直创新与突破——各创新业务互不干扰，独立奔跑，同时通过平台机制与生态资源进行协同化反，在对现有业务持续创新的同时，不断发掘新的业务增长点（见图表2）。

创新平台，提供创新通道

创新在乐视拥有丰富的内涵。从创新程度来看，一方面乐视鼓励基于现有产品/业务的技术改进、局部流程优化或产品升级换代等，另一方面乐视更加珍视生态内从0到1的突破，也就是现有产品/业务领域以外的新创造。从创新的领域来看，创新业务部认为，文化、理论、制度、资本、模式、业务、技术、产品各个方面都有非常多的创新机遇，以及创新管理的课题需要研究。

乐视创新平台的主要职责就是要建立“自上而下”和“自下而上”的双向创新通道，挖掘和识别生态内的创新想法，通过体系化的运作，把创新的意识和形态不断写入生态的基因序列。

资金平台，将产品资本化

员工创意通过评审后，资金平台会予以支持。在项目启动之初，项目团队要先做出一个demo或试制产品，若此时被评审委员会认为符合一定的评价标准，创新业务部就会帮助这些产品实现资本化、公司化，协助他们进行融资，以及进行股权结构和激励机制的设计等。一些对中长期战略布局有特殊意义的项目，未来或将通过生态体系内的创投基金进行支持。

业务平台，与现有生态协同“化反”

在创新项目的实施过程中，通过创新业务部，生态内的业务发展动态和创新项目的最新进展可以得到很好的信息流动，生态内已有业务可以在研发、营销、公关、用户运营、数据分析等各层面为创新孵化提供良好的支持，帮助创新业务更快实现市场布局，抵达用户。

为员工提供多样化的创新生态

创新领域区隔、创新资源配置、创新流程机制构成了乐视创新体系的全貌，也蕴含着乐视积淀已久的创新管理理念（图表3）。

创新领域区隔

乐视将创新区隔分为未来5～10年、未来3～5年、持续的现有业务创新三类，给予相应的人才、预算、资源等方面的创新资源配置，并从流程、机制层面将创新项目落实。

未来5～10年。这一类主要聚焦在前沿技术和人类社会变化等领域，包括人工智能、无人驾驶、AR、VR、区块链、未来的搜索系统等，随着时代发展还会继续添加新的项目。乐视为此专门成立了“LeFuture”部门，主要聚集行业内的一些牛人和院校、科学家，合作进行基础的研究。

未来3～5年。这一类关注重大的行业布局变化、时下热点、新业务等，比如VR的具体技术、直播业务和技术、金融的交易方式、音乐商业模式等。乐视对这些领域投入资源与支持，将之视为实际的业务来孵化，如正在开展的乐视音乐、乐视互联网金融等。

持续的现有业务创新。乐视的单一业务创新更多集中在R&D（research and development）领域的技术创新，例如在乐视电视/手机技术的更新换代过程中，对语音交互、人工智能、3D等新技术进行探讨和使用，从而颠覆和改进现有产品。

创新资源配置

创新业务部独立设计了一套简化的资源配置机制——员工提出的创新项目一旦通过创新平台的筛选，无论是团队成员招聘、财务报销，还是产品开发、试制，公司会尽量给员工缩短资源审批流程，敏捷地给予员工资源支持。

创新管理流程

创新业务部也在探索建立创新管理的完整闭环。从创新识别开始，员工在产生创意之后，可以提交一份创意计划书给创新业务部；然后，创新业务部组织评审委员会进行评审，按照技术的领先性、与生态的匹配度、实际的经济价值、团队的成熟度等要素，来评审项目的价值；最后，一旦员工创意通过评审，就可以进入集团的孵化体系，评审委员会将会在未来的关键里程碑节点对孵化效果进行评估，决定是否继续以及以何种方式进行资源投入。

目前评审委员会主要由三类人构成：一是公司高管；二是战略部与资本部，战略部要权衡创新业务与公司战略是否匹配，资本部负责判断产品商业化的价值；三是业务部领导以及相关技术负责人，负责从生态角度衡量技术的可实现性及其潜力。委员会的决策形式强调独立、透明和专业化；就目前的情况来看，员工创意能否获得委员会的青睐，其项目和乐视生态是否强相关等战略性思考可能是评审最重视的考量因素。

提升专业化的创新管理

微软、谷歌、IBM等企业在创新方面有着深厚的积淀，都是倾公司之力来帮助员工攻克创新课题，体现了较高的专业度，同时也十分关注创新项目对社会价值的贡献。而在“大众创新、万众创业”的背景下，创新管理（Innovation Management）在中国尚属于新课题。如今市面上的创新管理主要分为两种类型，即创新孵化器和投资。郑天佑认为，中国的“创客”还处于较为初级的阶段，创新服务机构的专业度有待进一步提升，创客们的技术实力也需要时间的积累。

建立创新管理意识

创新管理对于员工最终做出有效的产品和服务非常必要，专业的创新服务不仅能够有效降低创新过程中的风险，而且能为创客们补充一定的资源。乐视在启动内部创新时，并不会急于设定业务指标，而是强调帮助项目团队系统化、有意识地找到创新方向、合适的团队与人才。对于乐视而言，首先是要找到持续的业务增长引擎，从而在未来帮助企业从成熟期业务增长到速度下降的阶段中，创造出新的产品与服务，进入新的业务增长周期，实现基业长青。

提供专业方法论培训

在乐视，任何一个想要创新并拥有勇于探索精神的员工，都可以与公司一起成长。乐视的创新业务部会为企业内部创客提供相应的专业方法论培训，涵盖了行业背景扫描、咨询、商业计划书制定、产品试制等方方面面。从问题汇总到问题解决，创新业务部也都会开展专门的workshop给予全流程的支持。

“8590训练营”与“志愿者计划”

乐视相信，创新归根结底还是人的自我突破和实践，持续地找到和培养合适人才和团队是创新成功的关键。秉承这种思想，乐视的“8590训练营”为年轻员工提供了一系列课程，来启蒙其创新思维。训练营的课程主要源于工作当中出现的不同创新领域，包括人工智能翻译、智能家居、直播、AR、人工智能等，为创客小伙伴们提供与业务内顶级专家交流的平台。

此外，为支撑创新项目落地，创新业务部还开展了面向全员的“志愿者计划”。经过报名、筛选、路演等环节，创新项目组会选择出对项目感兴趣的员工，作为志愿者参与到产品试制过程中，去弥补项目初期人员不足的问题。同时，通过志愿者计划，乐视能够识别出具备创新热情和想法的潜在“创客”们，最大限度地发挥生态创新人才的主观能动性。

作为一家生态型企业，乐视在创客培养方面紧紧围绕乐视的生态来建构，并给予创新业务部很强的资源调配能力，希望通过体系化的创新生态共建，有益于拓展用户和生态价值的业务发展方向。公司对于创新的高投入与重视，使得任何想要创新的员工都能找到属于自己的创新目标，并且将创新想法变为现实。

创新发展广播电视论文范文第5篇

摘 要 新媒体时代，电视广告的市场份额被极大程度地分流，广告传播效果也逐步弱化，广告的投放纷纷转向新媒体以获得收益，传统电视广告的地位受到极大的冲击。文章以新媒体背景下广告传播为研究方向，以江苏卫视《最强大脑》为例，对电视广告传播的渠道、影响因素等进行具体分析，期望能为新媒体时代电视广告的传播提供新的价值取向与成长空间。

关键词 新媒体时代；电视广告；传播策略

1 传统媒体广告传播现状

《2015中国广告市场回顾》的报告显示：2015年，传统媒体的广告费全线下滑，其中电视广告跌幅4.6%，报纸广告跌幅35.4%、杂志广告跌幅19.8%，传统媒体成为主要下跌板块。从传统媒体广告传播渠道的收缩可以看出，传统媒体价值的权威性与覆盖度受到挑战，受众更倾向于选择便捷的新媒体作为接触广告的途径，而传统媒体广告传播的内容空泛、相似度高、创新程度差导致受众的分流，这一点也促使新媒体受到更多广告主的认同。

2 电视节目广告传播现状

2015年，我国电视节目的广告投放受到了一定程度的压缩，广告冠名的类型也出现了新的变化，银行冠名初现银幕，如：中国农业银行冠名的《中国诗词大会》，交通银行冠名的《超级最红星期五》，部分省级卫视还出现了“零冠名”的电视节目，如东方卫视第一季的《欢乐喜剧人》。然而，虽然广告投放出现下跌趋势，但王牌省级卫视的广告投放仍然处于增长势头，如湖南卫视、江苏卫视、浙江卫视等，他们依靠节目创新优势与广告融合迅速占据广告市场。因此，在新媒体时代，电视广告的传播并不是毫无优势可言，需要借助电视内容的价值提升公信力与品牌力，与新媒体形成“竞和”关系，实现电视广告传播的跨越式发展。

3 江苏卫视《最强大脑》的传播策略

《最强大脑》是江苏卫视推出的国内首档科学真人秀节目，节目以“让科学流行起来”为口号，适当加入娱乐因素，节目的宗旨是用科学的方式探秘天才大脑的世界。截至目前，该节目已经播出至第三季，收视率与关注度一直居高不下。在新媒体环境的市场中，创造自身价值以适应广告主需求是节目本身需要做到的。首先，《最强大脑》拥有节目类型的稀缺性，避免了同质化节目的竞争，以电视节目为核心，实现网状辐射，通过爱奇艺、乐视、PPTV等知名网站实现同步直播，同时，开发与节目相关的《最强大脑》游戏、挑战者公园、系列微博、微信圈等形式，从线上和线下极大程度的迎合了观众的需求。其次，在广告传播方面，更是实现了多终端、全媒体的营销模式，用创新的形式与广告商品进行深度融合来表达品牌理念，同时在节目制作过程中投放更多的用户体验，增加商品与节目的营销价值，实现双赢局面。

4 《最强大脑》广告传播的具体方法

为了适应全媒体时代的收视需求，电视节目的广告传播更需要加强精准度，为广告主寻找到更加契合的投放点，以此实现精准的定位与品牌的价值。《最强大脑》节目在广告传播方面就实现了小投入、大传播的营销局面。

4.1 节目品牌与广告品牌的深度融合

《最强大脑》的节目的冠名：用脑时刻，多喝六个核桃，与节目的主旨和商品卖点高度契合，同时，依据收视观众的年龄、职业、社会层次等因素，巧妙的融入金立、沃尔沃等品牌，确定了目标消费群体，有效达到了媒体与广告品牌的最佳传播效应，提升了节目与商品的双重美誉度。

4.2 故事性与趣味性的娱乐因素

除了节目的冠名广告传播，《最强大脑》节目还巧妙的运用了娱乐因素吸引观众注意。

首先，节目组邀请了社会各界的知名人士参与节目录制，如：娱乐界的TFBOYS、郭敬明、周杰伦，演艺界的舒淇、范冰冰，体育界李永波，电商界的刘强东、陈欧，地产界的任志强、王石，主持界的孟非以及科学评审魏坤琳，他们运用幽默的语言与节目进行互动，尽可能多地为广告主提供品牌营销话题。

其次，借助明星效应参与挑战出题更具观赏性，如TFBOYS的声纹检测、T-ara光点美人、SNH48的少女的衣橱等。

最后，在选手参与挑战的过程中有效植入“东风标致508挑战杰座、乐视超级手机的扑克图案等都取得了良好的营销反馈。

新媒体时代，《最强大脑》节目的出现无疑是电视界的一剂强心针，也是全面开启全媒体营销的标志。电视节目在新媒体时代必须转变经营思路，运用全新的思维方式与广告主进行合作，从节目创新、广告融合、播出平台、覆盖受众等多角度实现广告传播的全面升级，最大限度的提升营销价值，最终实现节目与广告之间的双赢。

参考文献

[1]范雪妮.科学真人秀《最强大脑》传播策略[J].科技传播，2014（20）：28-30.

[2]吕艳丹.探索全媒体时代广告经营升级之道[J].广告大观，2014（5）：68-69.

[3]王霆.微时代WE共赢《最强大脑》的广告营销创新[J].广告大观，2014（5）：66-67.

创新发展广播电视论文范文第6篇

摘要：互联网的高速发展促进了融媒体时代的到来，而在新兴媒体获得高速提升的同时，广播电视之类的传统媒体受到了十分强烈的冲击，也遭遇了前所未有的机遇和挑战。电视新闻传播如何在新时期站稳脚步，如何面对高压、实现创新发展是一项需要我们不断探索和完善的课题。

关键词：融媒体;电視新闻;新闻传播;创新

从当下新闻传播的环境和状态来看，不难发现，当前我国的电视新闻事业正处于发展的新阶段，新兴媒体的产生给传统电视媒体带来了压力，也带来了更加激烈的市场竞争，众多新兴媒体的诞生给电视台等传统媒体带来了较大的市场冲击，也带来了前所未有的机遇和挑战。因此，传统媒体要想在当前的新闻环境下获取一席之地，就需要格外重视创新，趋利避害，寻求新的发展方向。本文将以融媒体发展为背景，简要分析电视新闻传播开展创新之路的方法。

一、汲取新媒体优势，促进报道多样化

“优胜劣汰”不仅是自然界的生存方式，也同样反映出了信息时代下各媒体的生存状态。每一个新鲜事物的产生和壮大都预示着其拥有一定独特的优势，电视新闻等传统媒体要想在新时期获得更加长远、稳定的发展，就要正视自己的不足之处，并积极吸取新媒体传播中自己所没有的优势，扬长补短。

传统电视新闻的创新至关重要，但是如何创新，创新的方向在哪里等问题都需要我们积极探索和研究。笔者认为，创新的内涵就在于在保留自身优势的基础上汲取外来优势，而新媒体的最重要的优势之一就是其宽泛的时效性、包含内容的丰富性、接受信息的便利性等等。因此，电视新闻传播在开展创新时，也要积极融合一些先进的信息技术，也可以通过其它的自媒体平台，开展一些延伸业务，拓展和丰富报道方式，使自己获得更多的曝光度，以此来吸引更多的受众关注。除此之外，我们也要更加注重报道传播路径的多样性，传统的电视新闻报道的传播渠道主要是通过电视为依托，严谨有余，互动不足，受众难以和电视媒体人进行日常交互，距离感较强，所以电视新闻传播可以通过微博、短视频平台等发布一些日常信息，并利用评论区的交流特性和受众加强联系。这样既能促进报道多样化，也能有效增进创新进度，将劣势转化为优势。

二、培育综合型人才，注重内容高质量

无论何时，高素质人才都是不可或缺的存在，重视新闻人才的培养和运用。当前新闻内容的同质化比较严重，发现新闻亮点、打造独特优势，不人云亦云，将内容质量作为首要要素，这样才能够进一步提升电视媒体的传播质量与竞争力，从而最大化地发挥自身优势，为受众提供一个更加多元和谐的新闻环境。

电视新闻传播不同于其他类型的传播媒介，电视新闻融合了画面、声音等多种形象性元素，形成声画兼备的整体形象，并且本身就具有较高的可信赖度和较强的引导性。我们不难发现，收视率排名靠前的电视台都有着自己的特点，或是民生新闻、或是综艺节目，总有一个特点能够吸引到受众，所以电视台要想具有长远的发展空间，就不能一味的“求同”，更要“存异”，要有能力打造出自己的特色。比如说，地方电视台的节目可以和本地文化进行有机融合，将城市特色文化提现到电视传播当中，将“重视受众”视为自己的立台之本，不仅要创建更加喜闻乐见的节目，也要创建高质量节目，能够使受众获得一定的思想和价值观引导。当然，高质量的节目必然离不开综合素养人才，重视新闻人才的培育，提高新闻人才的待遇，都能够起到有效的发展作用。

三、明确新时代使命，坚守媒体人准则

虽然新媒体的冲击给电视新闻等传统媒体带来了压力，但是电视新闻仍然具有其独特性以及存在必要性。合理利用现有资源为公众进行真实、客观、全面的新闻报道，是所有媒体人应尽的职责和义务。电视台等传统媒体在新闻市场的地位虽然有所下滑，但是其职能和影响力依旧较大，所以我们在追求内容质量和创新意识的同时，也要时刻牢记职业准则。

从业务能力上来说，电视新闻工作者所要掌握的基础技能比单纯的新闻人要更多，并且要求也更高，不仅要掌握一定的新闻敏感度，也要有较高的屏幕意识感，要积极寻求进步，不能安于现状，不断学习和提升自己的综合业务水平。从道德素养来看，较高的行业竞争压力使得新闻传播出现了很多问题，比如恶意竞争、虚假新闻频出等，这需要我们每一个新闻人都能够挑起社会责任来，时刻牢记自己的工作初心，不胡编乱写、不违背准则，以客观的角度为受众们展现真实的新闻，不惧怕艰苦，明白自身定位和时代使命。

总而言之，在大数据时代和新媒体不断融合的环境影响下，电视新闻行业势必要做出更加前卫和适宜的改革举措，以此来谋求更远的发展。虽然我们面临的挑战与压力骤增，但同时也带来了新的机遇，新闻传播创新之路是一条需要不断完善、不停前进的道路，需要我们每一位媒体人付诸行动，为电视新闻行业的进步献出一份力量。

参考文献：

[1]朱秀文.融媒体视域下广播电视新闻编辑面临的挑战与改善策略[J].新闻文化建设，2020（18）：150-151.

[2]王一凡.融媒体环境下广播电视新闻编辑的创新与发展[J].西部广播电视，2020，41（24）：175-177.