感受美术的魅力
感受美术的魅力(精选12篇)
感受美术的魅力 第1篇
测试多元化全面满足用户需求
访美国福禄克公司客户主管尹岗先生
在计算机网络中,光纤测试分一级和二级测试。一级测试一般使用光源和光功率计来进行测试,并依据标准进行判断是否合格。由于计算机网络99%以上的链路都成对的使用光纤,所以在测试光纤衰减值的同时,附带使用“飞时法”进行光纤长度测试。而对于数据中心、园区网、校园网和城域网等类型的计算机网络以及FTTx全光网络,光纤的使用数量较大,熔接点和跳接次数较多,升级到高速链路的数量越来越大,因此在维护和故障诊断的过程中就产生了定位多种光纤故障的需求,针对这种需求和诊断的要求,标准TSB-140定义了二级测试的内容和功能,促使光纤二级测试从单一的“长途光纤检测”转而走上数量大、距离短、结构相对复杂、分辨率要求较高的现实舞台。
随着Cat.6A系统标准的发布,国内已经有线缆厂家生产Cat.6A类产品,同时还有部分OEM厂家为北美、欧洲等厂商提供来料加工。但是在检测时往往需要使用价格昂贵且测试速度较慢的实验室电缆分析仪,仪器的使用对操作要求比较高,这些直接造成厂家的检测成本较高或者检测率低,产品合格率没有得到保证。对此,福禄克公司按照标准委员会的要求设计并推出Cat.6A测试解决方案是非常接近用户的实际网络结构和被干扰状态。Cat.6A类的测试模型使用DTX-1800电缆分析仪的远端单元作为干扰源,测试时只要严格遵循标准委员会的建议和合理选择干扰链路和被干扰链路进行测试。采用的方法首先是选定被干扰链路,与被干扰链路同在“一捆”可以作为干扰链路。其次,由于配线架处是干扰密度最大、干扰进入最多的地方,所以被干扰链路周围上下几个插座连接的链路也看作干扰链路,这样,通过配合按选定的链路逐条进行测试,结果分析均由仪器和专用软件自动完成。
跳线存在匹配性和分布参数离散性等因素,厂家一直不提倡用户和集成商自己现场制作6类跳线。据福禄克公司2007年调查,部分专门生产6类跳线或者提供OEM供货厂商,其实根本没有对自己提供的跳线产品进行过质量检测,从收集到的一些知名厂商和著名的网络设备供应商(随机)提供的跳线进行跳线质量检测的结果来看,合格率不超过85%。国内的标准还没有专门针对跳线质量提出要求,跳线的质量好坏直接关系到整个通道链路的最终质量水平,这将直接影响到高速数据传输的误码率,甚至无法实现连接。
总之,对于线缆生产企业来说,人员培训和测试技术指导是帮助他们最直接最有效提高产品成品率的服务手段。同时,这些培训和指导对于研发新电缆、新产品的开发人员也有很大的帮助。
第三方专业测试彰显锋芒
访安恒公司网络测试事业部总经理王志军先生
近几年,我国政府、企业和单位相继投入巨资进行大规模的网络建设和改造,网络的整体技术水平、硬件设备和规模都进一步的提高。但是在网络的使用、维护和管理方面却仍然存在着严重的问题。在确保这些网络健康运行的过程中,布线测试技术就显现出来。从1995年国内开始宣传和推广布线测试技术以来,布线测试技术的发展是没有停滞的,新的技术、应用、标准也在改变着人们对布线质量的控制。
从布线测试领域发展来看,王总说:布线测试市场也发生着微妙的变化。早年布线测试需求来自于用户对于线缆测试的恐惧,许多参数、指标让用户不愿意自己测试。其次,在布线测试中经常会遇到假货的存在,很多项目存在着“遗憾”,但随着近年来的实际工程项目测试检测中,假货越来越少。而且用户对于布线测试的理解,目前很多大的项目工程都在进一步细化,致使用户都认识到第三方专业机构实施测试的重要性。虽然现在的用户和集成商手中都有测试仪器,但是当面对大型的测试项目,如何去组织协调、如何按工期有计划地实施布线系统的全面认证测试,发现问题后如何能迅速地找到原因、如何综合评估整个布线测试工程的质量及如何看待标准中的参数、指标等问题时,这就需要专业的第三方测试机构来为其服务。
在谈到布线测试前景时,王总还是引用三年前说过的话:布线测试本来构不成一个领域或一个市场,应该说今天我们讨论的布线测试领域是一个特殊时段内的一个寄生的市场,也许要不了多久以后它就不会单独存在。如果没有综合布线的兴起,如果没有布线领域缺少测试方面的人才,如果不是网络应用和布线技术息息相关而且发展迅速,恐怕就不会有今天布线测试这么一个市场。但是,王总又说:布线测试就是因为特殊的时段、特殊的市场需求,而使布线测试得到了强大的发展空间。
走出测试误区把握正确导向
访上海朗坤信息系统有限公司市场部经理潘凯恩先生
很多时候我们在对待布线工程测试无非是作为通过工程验收的一个流程,实际并没有对测试结果予以重视,也没有把布线测试纳入日常的网络维护流程中来,而这样其实给后期的布线维护和网络升级造成了极大影响。用户往往会对测试产生误区,主要体现在以下方面。
误区一:选用材料均合格且均有质保,应该没有问题。目前,多数布线厂商都会提供15~20年甚至更久的质保,但是工程中的情况有所不同,因此布线工程中链路包括:永久链路、配线架、模块、水晶头、跳线等,其中任意环节出现的问题都有可能造成整条链路性能下降。而且测试时选用标准的不同,同样会给用户带来风险,如应用标准1000Base-T等来测试工程,结果虽然通过,但并不能说明线缆就达到6类品质,此时用户投入的资金却是以6类来计算,而真实情况可能是用了部分超5类模块。因此工程在完工后不光要看测试报告,更要留意测试报告中选用的测试标准。
误区二:布线工程测试合格意味着布线就是好的。其实并非如此,有时候测试报告虽然显示通过,但其中链路近端串扰的余量非常小(小于0.5d B),那么经过一段时间的使用或者链路跳线有细微调整时,这就给网络的使用埋下了不确定的因素。因此在看测试结果要特别留意整个测试的近端串扰余量情况,是不是大部分通过测试的链路都有较高的余量,而对那些余量较低的链路,是否考虑做些整改,以提高可用性,如无法整改是否可以做些标记,在使用时对这些链路加以区别,避免作为交换机上或服务器的接入。
误区三:验收通过后,使用维护中有更替,无需进行测试。布线系统不会一成不变,在日常维护中会做线缆的新增、迁移、变更即MAC(Move、Add、Change),而此时,对于此类的工程变化,维护人员带有很大的随意性,变更了就不会再次进行测试,但建议还是对那些MAC的链路进行再次测试,因为跳线有时候是用户自制,或者临时/分批购买,不确定因素随着时间的增加而增多,所以有必要对MAC链路进行再次认证。
误区四:采用网络性能测试去代替介质性能测试。在布线工程测试中,强调用介质性能测试,但为什么不用连通性和吞吐量去对线缆进行测试,而是基于频谱信噪比的方法去测试?连通性测试一般是以PING为测试工具,指定远端地址和封包大小进行测试,但对于现今百兆、千兆系统来说,PING产生的流量太小,无论封包如何加大,实际产生的流量不会超过端口流量的1%,即便不丢包并延时很小,也不能证明在高速率时不会丢包。吞吐量的测试作为补充可以将测试速率提升到百兆、千兆级别,但它不能区分实际使用的是超5类还是5类的介质,简单来说,如果吞吐量达到10G且丢包率在合格范围内,难道就要支付7类的费用吗?要知道超5类线也可以支持10G的网络速率。
自身检测保障产品品质
访深圳市金凯博电子有限公司副总经理杨华先生
目前我国线缆生产厂商特别在珠三角地区大量线缆生产厂家经营方式大多数是以来料加工为主,主要是为日本、欧美等知名品牌线缆厂家提供OEDM合作生产跳线,其中台资企业约占80%份额。但是,随着近几年布线市场发展迅速,布线企业对于线缆及成品跳线的测试越来越重视,杨总认为其中包含以下几个方面的原因:
首先,随着Cat.5e、Cat.6、Cat.6A类等高性能线缆技术的应用越来越规模化,生产厂商目前主要以生产Cat.5e、Cat.6类产品为主,部分厂商已经在开始生产Cat.6A类产品。这些高性能线缆产品对于生产和安装的工艺要求很高,必须依靠测试手段才能保证产品的品质。
其次,目前国内布线企业的主要订单来源于日本、欧美等知名品牌线缆厂家。这些厂商对于供应商提供的产品品质要求很高,供应商必须对所有提供的产品提供全部的测试,而不是采取原来的抽测方式。这样迫使供应商加大了对测试资源的投入,以保证自己生产的产品品质满足客户要求。
第三,台资供应商所得到的日本、欧美企业的订单数量较大,产生的利润回报较高,使得布线厂商有资源和能力加大对测试设备的投入。
而从自身测试,杨总认为主要体现在布线厂商生产产品的过程中,是否按照不同类别电缆元器件标准的要求来测试所生产的成品能否达到相关标准的要求。而目前,布线厂家所生产的产品主要是按照TIA、ISO11801组织所制定的Cat.5、Cat.6类标准,对所生产的跳线、模块进行全面的品质测试,保证生产产品的质量。
值得关注的是,部分厂商已经开始批量生产Cat.6A的成品箱线和跳线,对于Cat.6A产品的测试设备也逐步开始投入使用,相信在今后会有更多的厂商开始生产Cat.6A的产品,万兆铜缆布线系统进入市场应用阶段的时间已经离我们不远。美国FLUKE公司生产的DTX系列电缆分析仪产品不仅成为了布线系统的验收和故障诊断市场的标准化测试设备,同时也针对线缆生产厂家进行箱线和成品跳线测试的需求,开发了相应的能够达到实验室测试精度的跳线、箱线测试适配器,通过手持式仪表完全能够满足生产厂商对成品箱线和跳线进行品质检测的要求。
最后杨总说,在产品同质化的市场环境中,线缆厂家必须依靠加强产品的技术开发、进行全面的产品品质控制、改善生产环境和降低产品生产成本来持续保障企业的核心竞争力,以赢得同客户的合作。其中进行全面的产品品质控制必须依靠严格的自身检测来实现。通过严格的测试进行全面的品质控制,有利于保证产品质量,提高产品合格率,提高客户满意度。
结束语
感受诗歌的魅力 第2篇
对我而言,那是一个神灭而美丽的字眼。从“床前明月光”开始,我结识了它——“诗歌”。那月夜下诵读《唐诗三百首》的画面依旧历历在目……
小时候喜爱诗歌,确切的说是钟爱背诗。每当一首诗脱口而出时,总能听到大人们的赞许声,眼见小朋友们投来的羡慕的目光,心里便对李白,杜甫,王昌龄充满了感恩。即使我并不理解,但我爱诗——一个孩子纯粹的骄傲,诗歌曾带给我荣誉。从泰戈尔开始,原来是个不一定非要如此整齐,才明白原来不只有唐代才盛产诗人。《园丁集》《新月集》,泰戈尔的简约教会我深刻,而他飞扬的文字让我真正学会感受。还记得那首诗:
“哪儿有一种执著,超过岸对海的痴情——以同一种姿势环抱大海。”
我为他精妙的设计而折服,各位那份执著,那份静默着的深沉的永恒所打动。于是我开始认识莎士比亚,认识席勒,认识普希金,试着读懂《欢乐颂》,读懂《船长》,更试着去发现美,去汲取思想,去感受,去成长……席勒的《欢乐颂》可以让长期浸在忧郁中,为面包而贱价出卖作品的贝多芬动容,在黑夜里汲取到阳光的温暖,用一曲《欢乐颂》唤醒了整个维也纳沉睡的心。这难道不应归功于诗歌的魅力?因为成长,诗歌带给我的不再是骄傲,荣誉,而是充满洞察力的双眸和一颗日益丰富的心。事实上,我并不清楚,是成长让我懂得诗歌,还是因为诗歌,我成长……
诗的韵味教会我欣赏,诗的意境教会我妄想,诗的含蓄教会我深刻,诗的永恒教会我呵护……他唯独没有教会我创作。只是因为在我心里那是一片“处女地”,不容办点玷污。直到我读了名人传记。毕加索酷爱作诗,而他的文字不曾为人所接受,人们的评价是:画你的画去吧!而米开朗基罗由于一生工作于教皇的枷锁下,他的诗歌更是令人百思不得其解。然而他们都不曾放弃过诗歌创作,因为挚爱,也因为那是一种心灵的释放,一封邮给生活也寄给自己的信件。在发现原来诗歌也是一种随性的艺术而非诗人的特权。于是,我开始尝试创作,不介意指责,而在这个过程中收获了最深刻的体验:“那是天空的音符”,真正的诗歌并非这首《雪》而是那天空的精灵。于是是个不再只是平铺的纸页,美的载体和随性的艺术,他不再抽象,因为它是立体的,是斑斓的,依旧美丽而神秘。
感受经典的魅力 第3篇
中国传统小说一贯会用“三”字来设计小说情节,比如《水浒传》有“三打祝家庄”,《三国演义》有“三顾茅庐”,《西游记》有“三借芭蕉扇”“三探无底洞”……今天我们就来说一说《三打白骨精》。
《三打白骨精》是根据吴承恩《西游记》第二十七回的故事情节改写的。 课文主要讲了唐僧师徒在西天取经的路上,遇到了妖怪——白骨精,白骨精为了吃到可以使人长生不老的唐僧肉,佯装成美丽的村姑、八旬的老婆婆和白发老公公行骗,最终被孙悟空识破的故事。在这里,“三”字体现了做事不易,需要克服困难才能成功。学习这一课,我们就抓住“三”字,来感受孙悟空鲜明的人物形象。
一、先看白骨精“三变”
白骨精可以说是诡计多端,她先是“摇身变成美貌的村姑”,接着变成“一个年满八旬的老妇人”,最后竟然“变成一个白发老公公,假装来找他的妻子和女儿”。
为了达到吃唐僧肉的目的,她使了美人计、苦肉计和离间计,可是无论她怎么使计谋,都逃不过孙悟空的火眼金睛,面对貌美如花的“美女”和让人同情的老人,他能够明辨是非,大胆除恶!
二、再看孙悟空“三打”
妖精如此三变,那么孙悟空是如何三打的呢?
“正在这时,悟空从南山摘桃回来,睁开火眼金睛一看,认出村姑是个妖精,举起金箍棒当头就打。”
摘桃回来的悟空见村姑是个妖精,二话没说,举起金箍棒朝妖精“劈脸一棒”,这一打解了孙悟空的怒气,可是没把妖精打死,又“当头就是一棒”,当唐僧念起紧箍咒惩罚他时,他照打不误,只是不再那么鲁莽行事。
三、最后看唐僧“三拦”
“悟空从南山摘桃回来,睁开火眼金睛一看,认出村姑是个妖精,举起金箍棒当头就打。唐僧连忙扯住悟空。”一个“扯”字,扯出了一向慈悲为怀的唐僧的惊慌和对悟空的责怪与嗔怒。“唐僧一见,惊得从马上摔下来,坐在地上,不由分说,一口气念了二十遍紧箍咒。”在唐僧看来,救人一命胜造七级浮屠,伤人性命要下十八层地狱。悟空连杀三条人命,岂能不罚?面对唐僧的不辨是非,孙悟空没有记恨在心,而是坚定不移地尽着除妖降怪、护送师傅西天取经的责任,由此,我们看到了孙悟空对师傅的忠心不二。
感受数学智慧课堂的魅力 第4篇
一、智慧课堂应精心预设
智慧的课堂往往会有精心的预设, 充分考虑学生认知的生长点, 从而实现学生已有的经验、知识与技能在新的学习活动中的正迁移。
例如, 在教授“万以内加减法”一课时, 学生已经有百以内加减法的基础, 算理和算法对学生来说都不是难点, 教师能否教出简单之内的丰富, 平淡之中的高超, 普通之外的深刻呢?教师可以预设学生自主学习的环节, 在导学中设计两道预算实践题:5328+2641、8624+927, 要求学生先计算, 再初步思考“万以内加法的计算法则”, 并与同桌交流。
在反馈中有学生对“从低位算起”提出异议:“为什么不能从高位算起呢?刚才第一题我就是从高位算起的!”学生敢于表达自己想法的课堂是灵动的、有智慧的, 教师等待着学生精彩的辩论。
生:以前百以内加法, 我们就是从低位算起的。
生:我算第一题时也是从高位算起的, 但一看第二题两个加数位数不同就改换成从低位算起了, 算的时候还发现要进位, 觉得还是从低位算起方便。
生:我比较喜欢从低位算起, 尤其是在减法运算中, 好多时候要退位, 为了好记, 不管加法还是减法都用一种方法。
经过充分交流之后, 学生都认为从低位算起是可以的, 若不用进、退位就更加方便。学生在激烈的辩论中自然流露出归类、同化等一些数学思想的雏形, 学习内容虽然浅近易懂, 但学生亲自参与其中的数学活动, 得到真实的思想感悟和经验积累, 符合预设希望。因此, 教师只有心中熟知学生, 才能使预设见效, 促使学习效果自然生成。
反之, 没有预设的教学就会陷入窘境:在一次同课异构的教学活动中笔者看到, 学生在用简便方法计算25× (18-8) 时, 有不少学生写出这样的计算过程:25×18-25×8。问及缘由, 生答:“题目中写着用简便方法计算, 所以我就用乘法分配律进行计算。”不难发现, 学生把乘法运算定律和简便计算划上了等号。这种状况折射出学生对数据的敏感性不强, 不善于观察思考, 缺少对简便计算的自我需求。学生体现出的知识缺陷, 直接反映了教师简算教学的预设目的是让学生熟练运用运算定律进行简算, 为此呈现给学生的也是一些理想化素材, 如:125× (12×8) 或234-56-44, 只要学生运用运算定律改变运算方式就可实现简算目的。从长效来看, 这种教学行为离智慧课堂只会越来越远。其实教师在预设中可以加入诸如543- (157-43) 或125× (8+7) ×8等题型, 在学生会熟练运用运算定律之前, 先解决需不需要简算以及能不能简算两个问题, 再去落实如何简算。这样能够使学生拥有一双智慧的眼睛, 思维灵活性在纷繁的数据中得到充分锻炼, 对提高学生对数据的敏感性, 尝试的兴趣乃至创造力都会有帮助。
二、智慧课堂应给予学生充分的思考时间和空间
每个学生都有各自的不同特点, 因此, 教师在教学时不要急于求成, 整齐划一, 要给予学生充分的思考时间和空间。例如, 在统计教学中有关平均数的练习安排了一道导学题:新学期第一小队15人, 平均每人购新书6本;第二小队5人, 平均每人购新书10本。求这两小队平均每人购新书几本?学生快速写下: (15×6+5×10) ÷ (15+5) 。笔者看到一位学生这样解答: (6+10) ÷2=8 (本) , 教师没有直接对此解法作出评价, 而是以生教生, 饶有兴趣地问:“这种解法的算式真简单, 我们不妨一学, 看看是否有推广价值。”这时眼尖的学生说:“这里的人数不相同, 不能用这种简便方法列式;如果人数相同, 这种解法可以采用!”班级中小部分学生已受启发, 点头表示理解;大部分学生仍然困惑, 教师加入质疑:“有论点还不行, 得有论据呀, 让大家信而有理!”经过讨论后, 学生跃跃欲试。
生:我用举例说明, 若每队都只有1人, (1×6+1×10) ÷ (1+1) =8 (本) ;若每队都有2人, (2×6+2×10) ÷ (2+2) =8 (本) 。由此可见, 人数相同时可以用 (6+10) ÷2=8 (本) 计算;但若是一队1人, 二队2人, (1×6+2×10) ÷ (1+2) 的答案不等于8, 所以解答此题我认为方法1是正确的。
生:我的理由更简单, 请看线段图 (见图1) , 人数相等时, 移多补少取两数的中间数就可以;而现在是两队人数不同, 若以3人对1人为一组观察, 取中间数只是解决一多一少2人平均, 得到8、6、6、8四个数据, 显然8不是平均数, 从图中还能看出正确的平均数应该比8小, 实际两队平均每人有7本。
学生经过自主讨论得出结论:如果两队人数相同, 这样解法不仅正确, 而且方便;如果人数不同, 就要先求出两队购书的总数, 再除以两队的总人数 (15×6+5×10) ÷ (15+5) 。在这样的学习效果下, 教师还不舍得就此罢休, 继续追问:如果想用 (6+10) ÷2=8 (本) 这种方法解答, 请你来略微改动一下题中的条件。
教学需要时间和空间, 需要舒缓的节奏和旋律。教师要学会等待, 并饶有兴趣地听取学生的争辩, 去赏识学生与众不同的智慧, 让他们释放自己的天性。当然也要允许一部分学生经过一段时间的努力, 随着知识与技能的积累, 逐步达到要求, 使他们树立信心, 保持信心, 发展潜能, 促进学习。
三、智慧课堂应让学生体验成功的快乐
智慧的课堂, 如同带着学生经历引人入胜的开始、身临其境的过程和流连忘返的不舍。课终时的点睛之笔可以使学生收获智慧硕果, 升华智慧潜质。在教学“三角形内角和”一课时, 教师在课的最后一个环节出示表格, 根据三角形内角和是180度, 尝试探求四边形、五边形、六边形……n边形的内角和。这是一个看似困难, 但学生可能获得成功体验的操作性问题, 学生一旦知道可把多边形转化为若干个三角形的策略后, 其他问题都迎刃而解。既巩固了三角形内角的有关知识, 又提高了学生解决问题的能力, 把智慧课堂推向高潮。教师心中有过程性目标, 引导学生独立思考问题, 适时进行帮助提引, 这样的智慧课堂让学生体验到成功的快乐。
感受音乐的魅力 第5篇
我喜欢抬头看雨,我喜欢闭上眼睛呼吸,当一首首难忘的旋律响起,我却,只想捕捉回忆……
有时候,听到的未必向往,向往的未必留恋,留恋的未必实现,只因我们再无从选择的生命线上,一去不复返。
音乐,跨越时间与空间;承载迷茫与心曲。声音沟通你我,聆听成为你我相遇的暗语。音乐来自自然。大自然的每一个角落都穿梭流淌着声的呼唤。听雨滴落在每一片树叶上,每一朵花瓣上。站在音乐的角度欣赏磅礴大雨的阴天。初春,听乐曲像随风掠过花瓣,卷着香气,带着一丝丝的寂寥流入人们的心灵。夏季,让蝉鸣在你耳边响彻一个夏天。夜晚,听风拂过树叶的沙沙之声。雨后,听蛙声的一阵阵清脆。仲秋,听肖邦夜曲空旷,感受夜的沉静。冬日,听雪后一片寂静,让一切静止在大自然乐谱的休止符号上。自然流露音乐。有些音乐在岁月长河中历久弥新,有的声音却被时间蒙上了厚厚的灰。记住的,忘记的,在这里,重新温暖地回归。
夜幕下,低沉婉转的箫声有如夜幕下拂过的长风,而古瑟清新淡雅的琮铮之声,想黑夜里一点点升起的繁星,冲散了箫声中悲凉的气氛,两曲合一,萧瑟和鸣,可谓天籁之音。音乐,不以说教方式来传播,更多的是通过熏陶及感染的途径,潜移默化地来影响人的心灵,使人更多地得到美的滋润。
人们把美好的未来寄予希望,把希望谱成一首首乐章,音乐携带着对未来的向往飘向远方。优美的音乐令人陶醉,叩开尘封已久的心灵。欢快的音乐总能给人一种温暖,能融化心中的冰雪化作绕指的溪水,向前流淌……
伴随着优美的旋律,心绪和情感在无限的空间中飘荡。
这个世界,因音乐而美丽;又因音乐,而更加有魅力。
感受科学的魅力 第6篇
【关键词】小学科学;生活化
随着新课标教学的发展,在小学科学课堂上开展生活化教学探索已经是教学理念的要求。教师在小学科学教学中,要勇敢地将科学知识和生活紧密地联系起来,让学生认识到生活和自然科学的关系,在生活化情境中,拉近和科学的熟悉感和亲近感。小学科学的生活化教学非常的重要,教师要注重营造良好的生活情境,鼓励学生进行生活化的科学知识探究。
一、营造生活化教学情境
创设情境是小学科学教学中经常使用的方法,小学科学的课堂情境,要求教师依据教学的内容,引入相关的情境,让学生产生学习的兴趣。由于小学生年龄特别小,在学习科学知识的时候感觉到非常困难,若是采用合理的情境,就可以增强学习兴趣。同时科学知识非常的抽象难懂,在情境学习中学生能够明确科学的生动性和形象性,降低了理解上的难度。教师营造生活化的科学成就能够发挥其教学的优势,鼓励学生主动地参与科学的学习。在学习《生活中的静电现象》课程时,学生根本就不能理解静电是什么概念,这个时候教师若是通过生活化的情境,让学生在多媒体室照观看大变北极熊的魔术,在人的头发上摩擦一些普通的玩具熊,他们就会出主动的吸引一些小泡沫,玩具熊就变得雪白了,学生就会在观看视频的时候,提升学习兴趣,积极地开展讨论,最终在视频的帮助之下认识到静电的概念。
二、使用生活化学习材料
在小学科学教学过程中涉及到非常多探究性和趣味性的实验,实验的开展离不开实验材料的帮助。因此,教师在开展生活化教学中,可以从生活中选择使用的材料增强生活化教学效率。生活化的教学材料要求教师尽量从生活中非常熟悉的用品,比如透明吸管小玻璃瓶等,这样会让学生在生活实际中认识到这些物品的重要性。教师所使用的生活的材料,要跳出专业实验器材的范围,让学生充分的发挥想象力和逻辑思维能力,自主探究材料内容。由于小学科学涉及到的材料非常的多,因此教师要充分尊重学生的想法,让他们尝试着替换科学实验所使用的材料,这样能够拓展教学科学的教学内容。比如在进行静电摩擦实验时,由于实验中所使用的是学生的小尺子,教师就可以让学生进行其他的尝试,有的学生就会试着说用筷子试一试,还有的学生就会将自己的笔拿出来试一试,这样就无形之中拓展了的实验材料的内容。
三、融入生活化教学内容
学习科学最主要的目的之一是尝试让学生了解生活认识生活,学生在实际生活中遇到的生活化资源,可以反过来推动科学的教学。只要合理地利用生活中的资源就可以对科学教学,直接起到推动作用。在科学课堂上,使用生活化的材料不仅能够让学生提高学习的兴趣,还会让学生密切地关注生活的现象。教师在科学课堂上要尽量的进行生活内容的教学,让学生主动地动手,增强实践应用能力。例如在学习《观察我们身边的材料》时,教师就可以让学生从自己的家里面带来各种各样的材料,比如发卡、钥匙、抹布、玻璃、玻璃,泡沫等,学生准备各式各样的生活物品,将这些物品进行分类,观察不同物品的属性以及特点,认识到材料属性对于用途的影响。
四、探究生活化教学问题
在小学科学课堂上,教师除了要培养学生发现问题分析问题的能力,还要增强学生自己动手探索问题的能力。教师要勇敢地借助生活化的问题,引导着学生进行科学知识的探索,在解决问题中寻求真理。教师要掌握生活化问题探究的方法,在学生的学习兴趣比较低落时,适时地引入探究活动,鼓励学生自由分组,让学生将自己的想法和小组的结果联系在一起,从而认识到认识真理是一个复杂的过程。例如在学习液体的热胀冷缩时,教师就可以将生活中非常常见的液体作为教学的案例,让学生自己探究应用的这些是否会存在热胀冷缩的现象。教师可以引入几个非常普通,但是又具有特殊意义的物品:可乐牛奶、酒、醋。让学生亲自动手将装满冷水的烧水壶加热之后,分别放入这些液体,将水壶加热之后观察可能会出现的现象。教师还可以进行生活问题的提问:在超市买矿泉水的时候认真观察之后就会发现所有的矿泉水几乎都没有装满,为什么要进行这样的包装呢?学生在对这几个问题进行分析和探究之后就会明确而热胀冷缩的原理及适用条件,意识到差不多所有的物体都具有热胀冷缩的性质,从而提高了对生活的认识。
五、进行生活化课下作业
在小学科学生活化教学中,教师要培养的是学生的综合科学素养,不仅包括基本的科学知识,还要鼓励学生在亲自探究实践中掌握科学探究的方法,积极的响应各种探究活动,明确科学的社会发展历程。在课堂学习之后,在布置作业阶段也要体现生活化教学的原则。教师尽量选择科学的探究活动作为课下的作业,而不是进行纸上作业。例如在学习寻访小动物内容的时候,教师就可以让学生在课下的时间,以小组为单位,在生活中处处寻找蜗牛,了解蜗牛的生活习惯,以及蜗牛对居住场所的要求。在课堂上组成员一起汇报探究的成果,在对比中观察哪个小组的了解更加的深入全面。教师这样的课下作业有力地激发学生的学习兴趣,让他们主动的在课余时间对蜗牛进行了解和观察。
在小学科学教学中,教师要将生活实际与科学教学的内容联系起来,认识到生活化的科学教学并不是一蹴而就的,而是需要漫长的准备。教师在日常的教学中积极引入生活化的问题,创设生活化的情境,鼓励学生自主地将生活和教学实际联系起来,在深入挖掘教材内容的基础之上,培养学生的生活化意识,增强学生动手实践能力,增强对科学研究的成效性。
感受东北民歌的艺术魅力 第7篇
一、对诗歌创作的影响
东北民歌对东北的诗歌创作, 产生重要的艺术影响。例如黑龙江省“乡土诗人”王书怀, 就受东北民歌的重要影响, 创作出许多极富东北民歌风味的新诗。例如他的《宝山谣·满园春》:“一样的秫秸障, 密叶不透风;一样的瓜菜园, 花开几多种;翠生生, 冰泠泠, 东院韭菜西院葱, 豆角挎小刀, 辣椒打灯笼, 西葫芒结纽满地滚, 向日葵, 探出脑袋逗孩童……”通过一系列的东北农村的各种形象, 描绘出一幅东北农村的风景画。又如他的《串门儿》:“第一次串门儿, 他说借根针儿, 不找姑娘, 找大婶儿。第二次串门儿, 他说借个盆儿, 洗了汗衫, 洗背心儿, 白手套揉得稀糊烂, 他还说这肥皂不退泥儿。第三次串门儿, 老大婶儿看出了这里有步棋儿, 不等小伙子再开口, 转身出了门儿:‘得咧孩子, 你们唠着, 我到东院借个锤儿……’”运用东北民歌歌词中的歌谣重复手法, 并用东北民歌的“儿化”音, 凸显出北大荒地域文化的民歌意蕴美。
二、对曲艺艺术的影响
东北民歌对东北曲艺艺术的影响, 十分广泛。东北二人转中的小曲小帽, 有许多就是东北民歌的直接引入。例如《月牙五更》、《放风筝》、《打秋千》、《张生游寺》、《尼姑思凡》、《小看戏》、《小拜年》、《对花》、《反对花》、《小放牛》、《送情郎》、《绣哈尔滨》、《妓女悲秋》、《瞧情郎》、《秧歌调》、《纱金扇》等等。无论是歌词还是曲谱, 全都是原封不动地照搬。另一种东北曲艺形式单鼓, 则以满族民歌萨满神歌的曲调为主。
三、对戏曲艺术的影响
东北民歌的歌词与曲调, 对东北三省新的地方戏曲新剧种——辽南戏、吉剧、龙江剧唱腔的唱词与曲谱, 都有直接的艺术影响。例如王肯的吉剧《三放参姑娘》中的一段唱词:“……大道上摆着个金元宝, 不是我的, 我怎么能拿;河里蹦出个金蛤蟆, 不是我的, 我怎么能抓……”东北民歌的风格味道, 跃然纸上。又如杨宝林的龙江剧《荒唐宝玉》中宝玉的一段唱词:“既然人间五味全, 为什么觉得苦辣多于甜?为什么有人戴假面?”这和东北民歌山歌中对歌风味的《小放牛》、《对花》的排比式设问的形式, 一脉相承。
四、对舞蹈艺术的影响
东北地方舞种——东北大秧歌中的“小场”演出中, 有许多就是东北民歌的演出, 如《看秧歌》、《瞧情郎》等等。前些年沈阳歌舞剧院演出的舞剧《月牙五更》, 从剧目的题材到音乐的运用, 都有着鲜明的同名东北民歌的影子。
五、对影视艺术的影响
东北民歌对影视艺术也产生广泛的艺术影响。电视剧《篱笆·女人和狗》、《刘老根》、《乡村爱情》中的许多歌曲, 无论是歌词还是曲调, 都是名副其实的东北民歌。
六、对音乐艺术的影响
东北民歌作为我国声乐艺术的奇葩, 对整个音乐艺术产生了广泛影响。著名东北民歌歌唱家郭颂改编、演唱的东北民歌《看秧歌》、《丢戒指》、《瞧情郎》, 创作、演唱的东北新民歌《越走越亮堂》、《新货郎》等。另一位东北民歌歌唱家李高柔演唱的东北民歌《王二姐思夫》、《大庆子》、《摇车调》、《洪月娥做梦》、《杨八姐游春》等, 闻名全国, 被誉为“东北的郭兰英”。作曲家刘锡津创作的交响诗《乌苏里》, 以赫哲族民歌为音乐素材。作曲家汪云才创作的《乌苏里音画》、《乌苏里江》、歌剧《赫哲人的婚礼》, 也以赫哲族民歌为音乐素材。他创作的歌剧《金色鄂伦春》, 则以鄂伦春民歌为音乐素材……如此等等, 不胜枚举。
总之, 东北民歌作品的艺术魅力, 也是东北民歌第一审美主体的“一度创作”所要体现的重要要素之一。作品的思想内容与艺术形式是相互统一的范畴, 内容决定形式, 形式为内容服务并反作用于内容。既没有无形式的内容, 也没有无内容的形式, 内容与形式有机统一、完美结合, 才能够相辅相成、相得益彰。东北民歌的内容与形式, 已经完美的体现了这种美学高度。
参考文献
[1]彭吉象.艺术学概论[M].北京:高等教育出版社, 2002 (351) .
[2]彭吉象.艺术学概论[M].北京:高等教育出版社, 2002 (363) .
创设情境, 感受语文课堂的魅力 第8篇
一、联系生活经历, 创设生活化情境
著名教育家陶行知先生曾经说过:“生活教育是生活所原有, 生活所自营, 生活所必需的教育。教育的根本意义是生活之变化。生活无时不变, 即生活无时不含有教育的意义。”由此可见, 生活是知识的海洋, 生活中处处都有语文的影子。在语文教学中, 将学生置于生活的大环境中, 其语文学习才会学得生动, 学得鲜活, 才会让学生感受到语文学习的乐趣, 才会助推学生理解、感悟、升华对语文的认知。如七年级上《社戏》是一篇充满江南水乡生活气息的小说。全篇语言自然流畅, 给我们展示了一幅江南水乡令人神往的美景, 读来令人回味无穷。然而随着时代的变迁和社会的发展, 很多学生对文章中的生活环境和人物的心理感知缺乏认同, 因此也就不易理解其中描绘的很多事件。为了让学生回归让人留恋的童年时代, 在课堂上, 我引导学生打开记忆的闸门, 回忆自己的童年趣事, 生活在城市和农村的学生各自回忆起了他们童年的轶闻趣事。很多学生说得滔滔不绝, 听众也是听得津津有味。在这样的氛围中, 学生自然接纳了文章中描述的美妙景色和趣事, 思维的触角也自然触及到了那迷人的水乡和亦真亦幻的月夜, 体会了其中的乐趣。
二、采用艺术手法, 渲染浓郁的课堂氛围
苏霍姆林斯基曾经说过:“教师要引导学生带着一种高涨的激动的情绪从事学习和思考, 使学生在情绪高涨的环境中学习。”因此, 教师在教学中要充分运用多媒体等手段, 不断丰富教学方法, 引起学生情感上的共鸣。艺术手段具有普通语言所无法达到的作用, 它能在无形无声中起到极大的推动作用, 给人的心灵产生强烈的美感, 将学生带入特有的意境中。尤其是音乐, 用来渲染情境, 更易拨动学生的心灵之弦, 触发人的情感, 将音乐用于语文课堂中, 为文本营造适当的氛围, 可以给课堂教学带来事半功倍的效果。
如在教学《出师表》一课时, 我运用多媒体给学生播放了电视剧《三国演义》中的相关片段, 伴随着著名歌唱家杨洪基浑厚低沉的歌曲, 一代名相诸葛亮殚精竭虑、鞠躬尽瘁、踽踽的老态呈现在学生眼前, 同学们的情感被自然地引入到那个特定的时代, 从而对诸葛亮的形象有了更深刻的认识, 对课文的理解也更加深刻透彻。总之, 采用艺术手段创设情境可以给学生的内心带来巨大的冲击和感染, 让学生产生心灵上的震撼。
三、运用角色表演, 让学生产生真切的体验
语文教学中, 尤其是那些人物内心活动较为复杂的课文, 学生如果没有切身的感受, 很难理解其中人物的内心, 自然对文章的主旨也就不可能领会得当。而在教学中, 针对这一特点, 创设角色表演情境, 将这些课文改变成课本剧, 让学生分别扮演其中的角色进行演绎, 他们就能深刻领会主人公的内心, 产生与之相适应的内心体验。如在教学《皇帝的新装》一文时, 我在学生熟读课文的基础上, 与学生课前对文章进行改编, 将其编排成课本剧, 让学生在课堂上进行表演。很多学生为此投注了大量的时间, 在课前做了充分的准备, 因此课堂上对大臣、骗子、皇帝的心理演绎得相当到位。可谓表演者惟妙惟肖、有板有眼, 观看者兴趣盎然、评头论足。整个课堂气氛浓厚, 学生对课文内容和人物内心领会自然也就深刻了。
四、创设语言情境, 让学生感悟语文的魅力
语文课堂是充满美的课堂, 其中不乏意境深远、文质兼美的美文佳作。这就需要教师在课堂上通过运用优美的语言和文字来渲染良好的教学氛围, 让学生在听觉和视觉上产生一种美的享受, 从而体会语文学科的迷人魅力。如在教学《岳阳楼记》一课时, 在上课之前我通过多媒体课件朗诵课文, 优美的旋律, 充满磁性的声音, 一下子就将同学们引入到了一个美妙的境界, 在此基础上, 我设计了如下的新课导语:各位同学, 我们伟大的祖国有很多名胜古迹, 历史上都留下了文人骚客的诗词歌赋。比如我国古代的三大名楼滕王阁、黄鹤楼、岳阳楼, 就铭刻了许多美文佳作。如“初唐四杰”之一的王勃所作的《滕王阁序》, 其中名句“落霞与孤鹭齐飞, 秋水共长天一色”令人心驰神往;盛唐诗人崔灏的《黄鹤楼》, 其中“晴川历历汉阳树, 芳草萋萋鹦鹉洲”读来让人浮想联翩;而今天要和大家一起学习的范仲淹的《岳阳楼记》, 更因一句“先天下之忧而忧, 后天下之乐而乐”而成为后世用以自勉的经典, 从而使得《岳阳楼记》成为传诵千古的名篇。今天, 就让我们一起走进岳阳楼, 来感受范仲淹的旷达情怀, 领略这一名篇的迷人风采。通过教师充满激情的话语, 使得学生产生了一探究竟的欲望, 为后面深刻把握课文的内涵做了较好的铺垫。
五步诵读感受诗歌的魅力 第9篇
作为诗的初学者, 要想创作出诗歌的意境美与流畅的画面感, 可以尝试五步诵读。诗歌是富有音乐美的文学样式, 诵读是诗歌学习的突破口之一。朗读能使静止的诗活动起来, 变成听得清、看得见、感受得到的形象画面, 让我们有跨越时空之感。
一是要读得流畅响亮。一首诗初稿完成, 把它拿在手中大声地读出来, 感觉一下是否能读得流畅响亮。一首诗歌如何才能读得流畅呢?首先要注意一些现代诗歌的内在节拍问题。现代诗歌大多舍弃了唐诗宋词的格律, 但还是要注重内在节拍的。内在节拍即诗句的停顿, 读出来要抑扬顿挫。诗歌语言是否凝练, 是否具有音乐美感, 在很大程度上取决于句内节奏是否鲜明。许多诗读来觉得很散漫, 不大像诗, 句内节奏不明显便是一个主要原因。句中出现一字时, 容易损害诗句的节拍。如, “老人的/牛/归来了”。我们可以用一种办法解决, 即把单音词改写成双音词, 如, “老人的/黄牛/归来了”。 (引自孙逐明诗论) 所以, 我们写完一个句子、一首诗歌, 要大声地读出来, 适当地增加与舍弃字词, 这样才能读得响亮, 读得顺畅。
二是要读得字正腔圆。这里的字正腔圆指的是文中的气氛。气氛指整首诗的感情基调, 对于一首诗, 最能定准感情基调的是作者自己。第二次读的时候去读那些最能体现强烈情感的词语或句子, 以及最能表达自己思想感情的词语, 读出欢喜读出悲伤, 或轻读或重读。这时的修剪很重要, 所以, 一定要读得字正腔圆, 而且是以心读之。如, 台湾著名诗人余光中的《乡愁》, 这首诗抒发了诗人思念家乡的感情。感情基调是忧郁深沉的, 忧郁深沉的感情基调决定了我们所选择的语速应该是稍慢舒缓的。用所要表现的情感去读, 就能体会到, 一些词语的选择是否适合整首诗的调子, 不适合就换掉, 选择更准确的。这里最能体现的就是名词与形容词的选用。名词与形容词的词性色彩所带来的诗歌张力能在诵读中感觉出来, 并得以妥当地替换与选择。
三是读得层次分明。把各节间要表达的情感捋出清晰的脉络, 通俗地说就是要读出写了什么。有时诗写完了, 只注意到个别之处的处理, 而放弃了节与节、意与意的衔接。诗人不管选用多少物象、分多少层次, 都要为一个诗旨服务, 这是很重要的。还是以《乡愁》为例。这首诗中, 诗人将个人的悲欢和巨大的祖国之爱用层层递进的方式表达出来, 也就是节与节之间的感情在诵读中得到强化, 从而体现出诗歌的深度和广度。学生在修改自己的诗歌的时候, 切记诗歌节与节转承的感情基调要做到自然无痕, 上下浑然一体, 层层递进。
四是读得有情有境。诵读时要把自己的情感淋漓尽致地表达出来。《朱自清论语文教育》中说:“吟诵对于写在纸上死的语言可以从声音里得其味, 变成活的语气。”对能充分表达感情的句子, 要重点突破, 要像戏剧演员念台词那样, 真正做到有感情地朗读。如, 余光中的《乡愁》中“乡愁是一湾浅浅的海峡”一句, 在朗读时要以低沉、缓慢的语调加以强调, 突出漂流在孤岛上千千万万人的思乡之情。突破这些重点后, 诗歌的画面自然就勾勒出来了。在读出情境的过程中, 有效地润色增强诗歌感染力的方式, 如虚实、正侧结合等。也可以对篇章结构稍作调整:首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。这些都能通过诵读而出, 从而进行调试, 达到最佳表现效果。
五是读得入情入境。整体回顾, 这首诗感动自己了吗?一首诗要感动读者, 首先要感动作者自己。诗歌落脚点就是入情入境, 体会直抒胸臆、借景抒情、托物言志、情景交融, 把自己的灵魂交给一草一木、一人一事, 主观与客观融合在一起, 诗人借助它们表达出对整个世界理性的态度, 抒发至善至美的情感。这样容易引起读者的共鸣。如, 六年级学生写的《童年的歌》:我的童年是一首歌/我赤着脚淋着雨/走在泥泞不堪的小路上/口中不断地默念可爱的小蘑菇啊/别再捉迷藏了我一定能找到你/雨中你打着红色的小伞我却淋着雨。
这首诗运用生活中熟悉的事物, 与人物融合在一起, 情景交融, 感人至深。也就是诗歌理论上所说的以意象来着力描写一种山中雨色, 一群孩子采蘑菇, 天真无邪的情景。这样的诗歌才能让人入情入境, 在读的过程中体现感知, 激发情感, 深层次地体现自己对事物的独特感悟, 渐渐将这种独特的表达方法内化。所以说, 成功的诗歌, 要让人入情入境, 有读的欲望, 有美的欲望, 有读了想创作的欲望。
总之, 通过以上五步, 一首至情至美的诗歌就呈现出来了。闭上眼, 是否能勾勒出一个画面, 是否能感到有东西在撞击心头, 是否有某种情感表达出来后的快感?如果这些都有了, 这首诗就能带给作者心灵上的满足与幸福感, 呈现给读者时, 一定会使读者感受到一首诗带来的心灵内涵与精神高度。
感受美术的魅力 第10篇
一、倾听是教学的基础
学校教学主要来自于课堂。课堂教学不是为了教师的表演和个人魅力的展示, 而是教师和学生的双边活动, 是教师与学生相互倾听与应答的过程。教学是为了促进学生的发展, 为此, 教师应努力为学生的成长与发展提供机会, 千方百计创设氛围与情境, 为学生提供良好的机会来表达自己的观点, 无论是说对了还是说错了, 都应该专注地倾听、仔细地听取, 不能有半点不耐烦, 更不能打断他们的话。当学生因过急或胆小而语无伦次时, 教师应用“不要急, 慢慢说”等话语激发学生继续表白, 不要急切地寻求答案, 导致师生之间、学生之间的对话与交流荡然无存。所以教师要学会倾听, 用倾听的心态投入到教学中, 投入到学生的探究中去。
二、倾听是对学生的人格尊重
心理学研究表明, 人在内心深处都有一种渴望别人尊重的愿望。教师真诚的倾听, 可以使学生觉得自己受到重视, 价值得到肯定, 即使教师没给予什么指点和帮助, 但有了耐心的倾听, 也会让学生得到满足。从更深层次上看, 它给了学生人格尊严。
正确对待学生的每次发言、祈求, 做到善于倾听, 耐心听学生把问题说完, 使学生感到来自教师的理解、宽容、尊重、关爱, 这份情感、态度会感染学生, 并无声地传递, 学生也会从教师身上读懂倾听的态度、倾听的习惯并潜移默化地受到影响。对于学生的每次回答, 教师能始终微笑着面对, 耐心地听取他们的表达, 这无疑是对学生的莫大信任和鼓励。对于学生来说, 能得到老师的欣赏, 是一种真正从心底涌起的幸福。
三、倾听是准确评价学生的前提
老师要对学生进行有效的教育, 先要学会倾听学生内心的想法, 了解他们到底在想什么?有什么高兴的事?有什么不开心的事?如果教师学会了倾听, 就能深入了解学生的内心世界, 然后作出准确的评价, 学生就会感到教师的尊重和关怀, 就愿意把自己的秘密与老师分享, 从而使老师在各种活动中可以有的放矢。
正确的、公平合理的教学评价, 是教学手段的具体内容, 是教师发挥主导作用的关键环节, 使学生随时从教师那里了解自己, 从而产生强烈的学习欲望;即使产生了不成功感, 也会使学生及时检查并调节自己的思维方式、表达方式和操作方式, 继而产生新的学习动力。有经验的教师在学生回答问题之后, 往往不置可否, 欲扬先抑, 进一步倾听学生的意见, 培养学生求异思维的能力。
我曾听过一堂课, 老师问:“你们当中乘过或见过火车的同学, 请举手。”一半同学举起了自己的手。老师又说:“那今天我们也来模仿一下开火车, 用我们的同学来做车厢, 每一排作为一列车厢, 请大家想一想, 你能想出几种搭车厢的方法?”老师的话音刚落, 就有同学举起了手:“后面同学的两手搭在前面同学的肩上。”老师说:“方法不错。”第二个学生说:“后面同学的两手抓住前面同学的腰间衣服。”老师说:“好, 有没有别的?”第三个学生说:“一手抓自己的一只脚, 另一手搭在前面同学的肩上。”老师说:“有水平。”老师分别用“好”、“有没有别的”、“不错”、“有水平”, 并对“开火车”的方法作出了评价, 使那些有独到见解和有创新意识的学生不断得到鼓励, 使他们的聪明才智得以发挥。
学生最怕的是教师空洞的评价, 即学生回答之后, 简单的一句“错了”、“不对”等。这样的评价使学生不知所措。一般来说, 教师的评价应是具体的, 发自内心的, 真诚而亲切的, 使学生有章可循。恰如其分的具体评价能培养学生的学习能力, 发展学生的创新意识, 是教师教学基本素质的集中体现。
四、倾听不是盲目的肯定
倾听不是单纯的聆听, 不是应付, 不加辨析, 偶尔的见解是认真倾听的表现;倾听需要思考, 不假思索的肯定只属于盲目;倾听需要用心, 用心去聆听方能明白话中真谛, 偶尔的纠正不是对他人的不尊重, 而是对他人的重视;同样, 一味地鼓励他人则是一种不负责任的行为。只有俯身认真地用心感受对方的意思, 倾听才是一种真正的沟通。
我记得上中学时, 碰到这样一位地理老师, 讲授的是海与洋的定义。课上我很大胆地回答了一个自以为很了不起的答案:“海有渤海、东海、南海、黄海, 还有死海。”原本以为能够得到那位老师的表扬, 可是她却眯着眼睛朝我一笑, 让我坐下, 什么都没有说, 转身走到讲台前, 微笑着对我们说:“刚刚某同学回答得很不错, 不过有一点请大家记住, 死海不是海, 海在洋的边缘, 是大洋的附属部分, 而死海只是一个咸水湖”当时我听了心里很不是滋味, 甚至有些抱怨, 但后来仔细想想, 如果老师不及时指出存在的问题, 盲目肯定, 那才是不负责任的表现。
倾听是一种能力, 更是一种修养, 学会倾听, 我们就会感受到快乐和真诚, 学会理解和尊重。让我们掀起倾听的“盖头”, 学会倾听, 乐于倾听, 感受魅力。生活因倾听而美丽, 人生因倾听而更加精彩纷呈。
摘要:倾听可以增进沟通, 促进理解。教师真诚的倾听, 能调动学生学习的积极性, 使学生觉得自己受到重视。学会倾听, 乐于倾听, 是一个教师最基本的修养, 是教育最基本的方法和手段, 也是一种美德。
关键词:倾听,人格尊重,评价学生,盲目肯定
参考文献
[1]张家港教育研究.2006.2.
[2]班主任专业沉重的途径.华东师范大学出版社.
感受东南“三菱”的魅力 第11篇
首先,菱帅独有的INVECS—Ⅱ,(智能型换档学习自排系统)可以说为驾驶者考虑到家了。这是三菱的独家专利技术,曾荣获日本年度科技大奖,业内称之为“一款超越传统自排的主动式自排系统”。因为不同的驾驶者有不同的驾驶习惯,因而在传统的自排系统下驾车时,个人的习惯便受到约束。菱帅的INVECS-Ⅱ技术却能适应不同驾驶者的驾驶习惯,行驶一段路程之后,INVECS-Ⅱ会主动侦测一般手排驾驶者在各种状况下换档的习惯,并将踩油门的深浅度、行车速度及刹车频率等数据保存在电脑中,之后,在自排系统下,便可再依据路况的不同,配合电脑资料库中的数据,执行最佳的换档时机与行车档位,让驾驶更为顺畅。
其次,东南菱帅考虑到驾驶者的便利和乐趣,专为其配备了SPORT-MODE智能型手自排两用系统,售价才8万多,这也是菱帅令消费者颇感意外和惊喜之处。因为这是与世界名车PORSCHE、BMW及国内AUDI A6、PASSAT等高档轿车同级的配备。
除了配置、价格上的优势,2005款菱帅给车市带来的最大实惠还是它的节油能力。在60km/h速度下,每百公里手动档菱帅的油耗仅4.6升,自动档菱帅的油耗也仅为5.2升,可谓是7.6升黄金排量的“节油大师”。在汽油价格不断上涨的今天,菱帅将受到务实而不失体面的消费者的广泛青睐。
菱绅:出于轿车,更胜轿车
东南菱绅太空车既具有轿车的舒适性,又具有MPV的宽敞性和多用途功能,其中乘坐宽敞性是该车一大特点。菱绅车身尺寸比一般的MPV略小,但车身高度却比轿车要高,这是它能够提供多变的内部空间组合的窍门所在。菱绅车型有6座和7座两种车型,车内空间从第一排驾驶员座位一直连通到第三排座位。后两排坐椅可灵活变换位置,通过收折与滑动可以弹性乘坐六至七位成人。当2、3排坐椅收纳时可以提供1930L的超大置物空间,是一般中大型轿车的4倍。
菱绅拥有三菱2.4L发动机及动力强劲的 INVECS-ⅡSPORTS-MODE智能型手自排一体系统,起步快、加速快,操控感强。外型气派十足,尊贵时尚,充满线条感。车侧的侧裙板能大幅增加高速行驶的稳定性,导流尾翼附带第三刹车灯,而四轮碟刹、ABS防爆死系统、EBD电子制动力分配、倒车雷达、辅助转向照明灯、预紧式安全带、双SRS等一应俱全。
菱动:一车多用商旅皆宜
新推出的东南菱动采用了三菱全球化前脸设计:著名的“布雷脸”。其特点在于,直瀑式水箱护罩、高亮度鹰眼晶钻头灯和大型化前保险杠共同构成了三菱的国际化外观。优美流畅的车侧造型,在外观上更加彰显豪华尊贵感。而富利卡菱动的车尾造型也颇有看头,直柱式晶钻尾灯组移到后挡风玻璃两侧,使辨识性更佳,搭配后导流尾翼及新造型的后挂式备胎更独具美感。此外,菱动的卓越空间性能也让能让你惊叹不已。它能弹性承载8人,通过二、三排座位的灵活变换,营造出长、宽、高分别为1585mm、1380mm、1280mm的车厢宽广空间。前座椅隐蔽式储物盒、椅侧的挂钩、后座底下的可折式多功能餐台等人性化设计,更能突出富利卡菱动的人性化。
在音乐游戏中感受音乐的魅力 第12篇
游戏是欢乐的源泉,是孩子逐步认识世界的新尝试,同时也是教师培养孩子道德品质的手段。在游戏过程中,能够有效激发孩子的积极性,也能够及时反映出孩子的内心世界。但是这里的游戏并不是单纯的游戏,是融入了音乐元素的游戏。音乐游戏与其他游戏不同,其是通过游戏的形式,加强孩子对音乐的感受与体会。在听音乐的过程中,教师应当引导孩子在音乐游戏中感受音乐的魅力,使孩子在音乐课堂上充分发挥想象力与创造力,主动参与到学习音乐的过程中。
一、创设情境演游戏,让学生在愉悦中学习
情境表演是音乐游戏的形式之一,能够创造出轻松愉悦的氛围。通过模仿等表演形式,能够使学生深入理解音乐知识,顺利掌握音乐知识。例如教师可以《小花猫和小老鼠》为例,带领学生先观看一下猫与老鼠的形象特征,让学生按照歌曲的内容来表演。有些学生选择扮演小花猫,有些则选择扮演小老鼠,学生一边唱一边表演。此种情境表演的形式可促使学生充分融入歌曲中,同时也能很好地理解歌曲表达的含义。此外,在刚开始带领学生认识音符时,教师就可借助游戏的形式,将一些较为抽象的知识变为轻松的游戏,让学生扮演小兔子,将1,2,3,4,五个音符当作不同的台阶。当小兔子跳到第“1”个台阶上时,教师就可带领学生唱“1”,当小兔子跳到第“2”个台阶上时,教师就可带领学生唱“2”,反复进行练习演唱,这样就能够帮助学生快速识别5个音符。在音乐教学中,教师可通过设计游戏情境的形式改变传统的教学方法,改变音乐教学的局限性,激发学生的学习热情。音乐游戏情境的创设应当结合教学内容,借助相关媒介,鼓励学生在游戏的过程中大胆创新。此外,教师还可借助一些《鸭子拌嘴》或者《动物狂欢节》等作品作为导入,同时通过多媒体设备,为学生营造美好的童话情境。如教师在为学生播放完童话视频《猫与老鼠》后,教师就可播放几种乐器的音乐演奏视频,带领学生猜想一下不同的音乐分别表现了哪些音乐形象。当学生熟悉音乐以后,教师就可将学生分为不同的小组,每7人为一组,分别扮演鸭子、小猫以及大灰狼等,借助表演道具进行创造性表演,取得了良好的效果。可见,小学音乐游戏需要以学生的兴趣为主,通过引入一些学生较为熟悉的故事以及音乐游戏等,引导学生展现自己的魅力,在愉悦的氛围中掌握音乐知识。
二、设置针对性游戏,调动学生的参与热情
因为音乐属于听觉艺术,在此种情况下,假如在音乐教学中,只将音乐游戏规定为听歌与演唱等,具有一定的局限性。在音乐游戏过程中,教师应当考虑到学生的学习热情,有效地活跃课堂氛围。例如在进行节奏训练时,音乐教学可从模仿小动物走路的游戏开始,强调在游戏中注意跟随节奏。如为了体会节奏的沉缓,教师可对学生说“大熊猫来了”,此时学生就会模仿大熊猫悠闲地走路,同时回答“走走走”;为了体会节奏的跳跃,教师可对学生说“小兔子来了”,学生一边学着小兔子的走路姿势,一边回答“跳跳跳”;为了使学生体会到轻盈的节奏,教师就可对学生说“小鸟来了”,随后学生纷纷学习小鸟展开“翅膀”,同时回答“飞飞飞”。在此种游戏环节中,通过模仿小动物,学生感受到了二分音符、四分音符等节奏。在愉悦的游戏氛围中,沉闷的音乐课堂就能够变得轻松,且能够有效激发学生的表现欲。此种游戏形式能够有效调动学生的学习热情,促使学生真正融入到游戏过程中,促使学生深入掌握音乐技能。
三、运用游戏竞争性,加深学生对音乐的理解
竞争是游戏的特点之一,在实际教学中,教师应恰当使用。小学生的好胜心较强,具有竞争性的游戏能够充分激发学生的学习热情,激发学生的音乐兴趣。例如在学习《沂蒙山小调》时,教师可先给学生播放一段歌曲,接着让学生结合自身的音乐基础,给歌曲取名,由此选出最贴切的歌曲名,同时给学生奖励一支铅笔。学生在听完歌曲后,开始积极讨论,有些学生说是《沂蒙山歌》,其他同学说是《歌唱大山》,等等。此种竞争形式能够带领学生主动投入到给歌曲取名的活动中,增强学生对《沂蒙山小调》这一作品的理解。在此过程中,教师应当注意,学生是处在不断变化过程中的,低年级的小学生具有较强的好奇心,表现欲也较强,较容易受到趣味情节以及活动道具等因素的影响;中年级的小学生在视觉以及知觉方面已经得到了一定的满足,喜欢想象活动;高年级的小学生在情感与意志方面得到了发展,对事物有了自己的选择。因此教师需要结合学生的心理特点来设计一些竞争性游戏,由此保证音乐活动能够有效开展,从而深化教学效果。
感受美术的魅力
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